如何上好一节钢琴课
钢琴教学是钢琴教师把有关钢琴弹奏的基本知识和基本技能，传授给学生以及启发，引导学生理解音乐，感受音乐和表现音乐的过程。常言道，万事开头难，对于刚走上教学岗位的年轻钢琴教师来说，如何上好第一节钢琴课还真有点知所措。就谈谈个人的观点和体会。
钢琴课既然是一个教师首先应该和学生友好相处的,注重心灵
的沟通，尽快消除学生紧张心理。当你和学生风面时应该面带微笑，接着，自然和蔼地了解他的兴趣爱好，生活学习等情况，使学生感到亲切。这是建立老师和学生之间亲和力及信赖感的良好契机。这样，学生就会有积极参与、渴望上课的意识。这时，你应该简略地向学生介绍钢琴的构造及发者原理，特别是钢琴丰富的表现力和美妙动听的间色,告诉他们学习钢琴能开发智力、锻炼记忆力、丰富想像力、集中注意力、陶冶情操等多方面的好处，激发他们学习钢琴的兴趣。教师也可以为他们演奏一首优美、动听的曲子，听听学生对钢琴音乐的本能反映，并鼓励性地说：以后你会比我弹得更好听！
在钢琴教学中，教师必须重视教学的情感性，创造愉快和谐、融洽、振奋的教学气氛。教师本人应平和开朗、积极耐心、灵活幽默并富于激情，要以饱满热情的情绪去感染学生，以情激情，以情育人，使学生在充满情感的和谐气氛中轻松愉快地学习钢琴。同时要充分体现以学生为主体，教师为主导的教学原则，当学生弹奏遇到困难时，教师不要一遍一遍地示范得太多，要分析问题的症结所在，采取具有针对性的办法以解决。第一节课时间安排最好不要超过一小时。
开始上席子课时你应该教学生简单的五线谱知识。五线谱入门有多种方法，我主张从高音谱表中央C开始学习。教师用右手3指弹奏中央C，告诉学生在两个黑键组的第一个黑键左边紧挨着的位置唱do（音名C）。接下去教师要鼓励、启发学生找出C音，并弹奏出键盘上的所有的C音，并确定其在五线谱上的位置。再接着用同样的方法去学习其他音，并归纳出不论在五线谱或键盘上，它都比C
音高一个位置。以此类推学到中央G（sol)五个音就行了。第一节课，只在5指位置以内学习入门的非连奏，不必学习更多的音符，以免增加学生的记忆负担，在以后的教学中，再根据所弹奏练习中新音符的出现不习音符。
认识音符后就要学习掌握音符时值的长短。老师在钢琴上弹出一个长时值和短时值的中央C，并问学生：这两个do有什么不同？他们基本都能回答为：一个长一个短。这时你可以启发学生说出几个现实生活中不同长短声音的对比来。借此，引导学生认识不同时值的音符及形状，讲清拍子的概念，教会学生击拍和数拍。
下一步就在介绍正确的钢琴弹奏姿势以及手的各部位名称和手型。讲解手型时，可以让学生把手自然下垂于身体两旁，体会整个手臂放松的感觉，然后由手腕带动手提起来放的键盘上，这时学生就会做出一个自然的、基本合乎钢琴弹奏的手型（或使用握球的方式）。为使手型标准，你可以利用肖邦的5指位置来校正，即1指在E音位上，5指在C音位上，2、3、4指分别在升F、升G、升A音位上。这样的位置学生容易找到手臂放松和指尖支撑的感觉，同时也可
以避免手指内勾或伸直的弊端，有利于以后的学习和技能的提高。
掌握基本的弹奏手型以后，就可以开始学习弹奏。手的第3指处在5个手指的中间位置，最力键壮，支撑能力和独立活动能力较强，容易使整个手臂重量放下去，所以最好从3指开始学习弹奏。目前最为科学的方法是用非连奏（Non Legato)弹法入门，它是钢琴触键的基础。教师可以用右手3指弹奏几个重复的单音，让学生模仿弹奏，开始学习弹奏最好采用“XXX-”的节奏，因为这种节奏形式初学者容易掌握（在因人而异），教师要用分析、示范启发、模仿等教学方法，让学生多体会手擘放松和指尖友撑的感觉。教学生弹奏第一个音就要强调用耳朵听，建立初级阶段好的声音标准：饱满而柔和，响亮而圆润。为此，教师要反复弹出分辨，以使学生练习时能用好的声音衡量自己的弹奏效果。培养这种习惯横重要，它不但可以发展学生的音乐听觉和音乐感觉，而且也有利于注意力的集中。
模仿弹奏后，教师要给学生留有适当的练习课后作业。尽管入门作业很简单，教师照样要进行具体、生动，能为学生所接受、理解的分析。如：节奏、节拍、音符形式、音乐特点等，并加以认真准确的示范，让学生铭记在脑子里，要求学生在练习时，时刻回忆老师的分析、示范。这样不但会弹得相对准确，而且也能增强记忆能力。练习钢琴要有明确的目的和目标：既解释问题，又达到标准。告诉学生正确、科学的练琴方法对以后的学习将起到良好的先导作用，切记不可随便弹弹就算练琴。教师可以用以下几点要求学生的课后练习：
1、练习时一定要看准谱号、拍号、指法、音符和时值等。
2、用击拍或划拍的方法，富有表情地唱会谱子后才能弹奏。
3、动手之前先想好老师是怎样讲的、怎样示范的，用老师的讲解和示范来检查自己弹得是否正确。
4、开始练习时可边弹边轻声唱。
5、只要弹就要听，而且要认真听，要弹出优美动听的声音来。练习时要回忆老师弹出的声音是什么效果，以此为标准来改进自己弹奏的声音。
6、根据不同年龄的学生制定每天和每次练习的时间。并要求最好把时间定下来，形成规律，长此以往不可以形成条件么射，到时学生就知道该做什么了。
开始学习钢琴，不要奢望学生学会很多，但要养成良好的学习习惯和正确的学习方法，形成敏捷的思维能力。这就要求教师有意识地在第一节课上指导其课后练习的方法，培养动脑的习惯，形成在学习方面的良性发展。著名生物学家达尔文说过：“最有价值的知识，是关于方法的知识。”对于钢琴学习来说，方法问题尤为重要。教师不但要教给学生正确、科学的弹奏方法及思维方法，还要教会他们正确，有效的课后练习方法，启发、指导学生掌握学习钢琴弹奏的规律和方法，使学生在钢琴学习中较快地进步和提高。教师还要有意识培养学生的自们心和自觉性。下课时别忘记对学生说上几句鼓励性的话，诸如：“你是个聪明的孩子，你一定会按照老师的要求弹得很好”等等。
教学大纲模板（高职类） 《钢琴》课程教学大纲 开课系：艺术系 适用专业及学生层次：音教、学前、幼师班 学时、学分：总学时：160 学时周学时：2学时 开课学期：第一、二、三、四、五学期 编写人：朱春秀 一、课程的性质及任务 钢琴课是高专职业学院音乐专业重要的基础课及专业技能课。是一门理论与实践紧密结合的学科，是传统钢琴教学与现代科技相结合的新型键盘学习课程, 主要采用“一对多”集体课或小组课授课方式, 是现代音乐教育在方法、思想上的一个突破。本课程侧重学生的实用能力和综合音乐素质的培养，采用多样化课堂演奏形式和丰富的教学内容，迅速有效的训练提高学生键盘综合应用能力及知识。. 二、课程的主要内容及要求 1、使学生掌握钢琴弹奏的基本知识，正确理解钢琴教学的基本性质及教师在教学过程中所处地位与所应发挥的作用 2、培养学生掌握钢琴弹奏的基本技能，能用语言准确地表述各种基本技术的弹奏要领，并进行示范 3、培养学生钢琴弹奏的音乐表达能力，了解钢琴教学中各种教材的合理搭配使用，各类具体教材的弹奏规则及教学要点，初步掌握不同时期，不同风格的钢琴音乐作品的教学要领。 一年级
理论教学部分 （一）主要内容及要求： 教学内容： １、基本练习：一升一降内大调和小调的音阶、琶音、和弦（四个八度）２、练习曲：拜厄钢琴教程100课以内 ３、乐曲：《布格缨勒钢琴曲集》、《钢琴基础教程》(第一册)等教材中相应程度的中、外乐曲 教学要求： 1、学会掌握正确的弹奏姿式及弹奏方法，正确的视谱方法。 2 达到手臂自如，手指初步独立，掌握非连音、跳音、连音的弹奏方法，初步学会分句，具备一定的表现力。 （一）通专结合点：培养学生掌握钢琴弹奏的基本技能和音乐表达的能力。（二）教与学的方式、方法及手段建议：示范法、分析法、讲解法。 64学时 二年级 教学内容： 1、基本练习：二升二降内大小调音阶、琶音、和弦（四个八度） 2、练习曲：拜厄结束，车尔尼钢琴练习曲OP599的大部分（约80课前） ３、乐曲：《布格缪勒钢琴进阶25首》（选用）《钢琴基础教程》（第二册）中相应程度的中、外乐曲。 教学要求： 1、进一步掌握正确的弹奏方法，臂、腕、手指配合协调训练。手指较独立，灵活的弹奏训练手指的伸张及连奏中手指重量的转移。 2、准确掌握音乐的节奏、分句，学会分辨不同的力度和音色，对乐曲有一定的理解。 （一）通专结合点：培养学生掌握钢琴弹奏的音乐表达能力。 （二）教与学的方式、方法及手段建议：示范法、分析法、讲解法。 64学时 三年级
（一）认识钢琴 钢琴有88个牙齿，有黑的也有白的,右边的琴键能发出小鸟歌唱一样的声音（高声部）；左边的琴键发出像老黄牛说话一样的声音（低声部），中间的琴键发出的声音我们人也能发出来。（中声部） 最中间的那一课叫中央c这是它的音名，我们唱起来的时候唱作do 白琴键（我们以后就叫它白键） （二）坐姿 人坐在琴凳的1/2，双脚分别放在左右踏板旁边。 手不弹的时候放在膝盖上，双肩放松下垂，就是人休息的时候放松不用力的那种感觉。屁股在弹奏时始终不能左右移动，音域广时让身体侧过去。 （三）五线谱知识 a、音符时值：全音符，二分音符和四分音符 圆圆鸡蛋唱4拍，小小球拍唱两拍，嘿嘿蝌蚪唱一拍。 一边说一边打出每种音符的时值，作到慢而稳。 接着把音符画在五线谱的不同位置，然后告诉学生样子一样的音符，无论放在哪个位置都打同样长的拍子，就象你无论在幼儿园还是在家里，体重都是一样的。 b、五线谱，双行谱，线，间 为什么叫五线谱呢？对了，因为它有五条线 c、高低音谱号高音谱号像只往上爬的蜗牛，它照看着高音区的音符宝宝。 .低音谱号像只大耳朵，旁边有两点（像冒号）代表它始终不停地在唠叨，因为它很关心住在它上面的孩子，哪个孩子做的不好，它都会及时提醒。) 高音谱号管的五线谱叫高音谱表，低音谱号管的五线谱叫低音谱表。 任何音符都可以住在高音谱表或低音谱表上，但是由于五条线上的房间有限，他们可能要给有些音符另外搭房子住（画线） 线上的音和间上的音。 五线谱上的小音符有两种住法，一种喜欢住在线的中间，我们把它们叫做线上的音，一种喜欢住在两条线的中间，我们把它们叫做间上的音。而且相邻的两个小音符住法肯定是不一样的，一个住在线上那么它的楼下或者楼上的音符肯定就住在间上了。小节，小节线，拍号，终止线 五线谱就像火车一样，分成一小节一小节的，中间分隔的线叫小节线，最后结束的那个一条粗一条细叫终止线，尾巴吗，要“制造”得厚一点。每一小节住的音符的长度加起来都一样，但是每列“火车”的车厢里住的小音符不一样哦。规定都写在”火车头“上，看看前面的数字，下面的数字表示以一个几分音符唱一拍，上面的音符表示每下节可以住几拍。着两个数字加中间的横线我们就叫它拍号。
《钢琴》课程教学大纲 英文名称：课程编号： 学时：本课程分7个学期授课，总课时为252课时学分：2 课程性质：专业必修课 课程类别：理论课 先修课程： 开课学期：第1-7学期 适用专业：音乐表演专业 一、课程教学目标 通过本课程的理论教学、实践训练,使学生具备下列能力: 1.本着学以致用的原则，由易到难，由简到繁，培养学生的实用技能。使学生掌握弹奏钢琴的基本方法。用示范演奏和讲解分析相结合的启发诱导式教学方式，使学生直观形象的领悟作品，激发学生兴趣，逐渐领会音乐语汇和内涵。 2.教学要求学生掌握正确的弹奏姿式，培养严格的读谱习惯和练琴方法，锻炼双手配合能力；学习基本乐理知识，以配合实际弹奏需要；正确的掌握音乐的节奏分句，锻炼双手配合能力；培养音乐表现力。 二、课程目标与毕业要求的对应关系 1
上述表格根据人才培养方案的毕业要求和指标设置情况确定。 三、教学内容和教学要求 本大纲把七个学期（三年半）的学习内容和要求分成八个级别。学生入学后，教师根据学生个人技术水平入选钢琴专业学生须达到业余三级水平才能选修钢琴专业。经两年半的学习必须达到七级以上的程度。学生每学期升一个级别，在学期考试时如达不到级别要求则作不及格处理。 3.1三级 教学要求和建议： 1.进一步加强手指的独立训练和较灵活的跑动 2.学习和掌握装饰音、颤音及节奏较复杂的技术，学习歌唱性的连奏句，学用踏板。 教学内容： 1.基本练习：四升四降内大小调音阶、琶音、和弦（四个八度） 2.练习曲：OP599结束，OP849的大部分或其他补充性练习曲教材 3.小奏鸣曲：库劳OP55 NO1 克莱门蒂OP36 NO1 NO2 NO3 杜舍克OP20NO1 4.乐曲：共产儿童团歌、北风吹、献给爱丽丝、G大调小步舞曲等 5.巴赫二部创意曲集（选弹） 3.2四级 教学要求和建议： １.进一步掌握各种弹奏技术，加强速度训练 2.加强对声部、音色、音量、力度的控制能力，能较完整的表现音乐形象。 教学内容： 1.基本练习：熟悉24个大小调音阶、琶音、和弦（速度=100） 2.练习曲：车尔尼OP849结束OP299 NO1~NO10 3.小奏鸣曲：克莱门蒂OP36 NO4 NO5 NO6 库劳OP20 NO2 NO3 贝多芬OP49 NO1 NO2 么扎特奏鸣曲（选弹） 4.乐曲：欢乐的牧童、威尼斯船歌等 5.巴赫二部创意曲集（选弹） 3.3五级 教学要求和建议： 1.加强手指的独立性，训练手指灵活、流畅的弹奏。 2
第一节钢琴课 1）认识钢琴 我一般用形象比喻的话给孩子讲。钢琴有个大嘴巴，（琴盖）大嘴巴很重，打开要小心哦，（小孩子最好不要自己去打开琴盖，太重，有危险。除了有缓降装置的。）钢琴有88个牙齿，有黑的也有白的，（黑的可不是蛀牙哦。）钢琴的牙齿可神奇了，能发出美妙的声音。右边的牙齿能发出小鸟歌唱一样的声音（高声部）；左边的牙齿发出像老黄牛说话一样的声音（低声部），中间的牙齿发出的声音我们人也能发出来。（中声部）嘿嘿，钢琴的每课牙齿都有名字哦。最中间的那一课叫中央c这是它的音名，我们唱起来的时候唱作do。就象人常常有好多名字一样，你有一个中文名，也有一个英文名，在家里还有小名，对吧，但指的都是你，所以中央c和do都指的是同一个牙齿发出的声音。我们弹琴的时候人要做在中央c的中间，鼻子正对着它。看看，钢琴的牙齿排得课整齐了，白牙齿（我们以后就叫它白键，钢琴他们是这么互相叫的。）挨个排，黑牙齿三三两两排，三个两个三个两个的，你看，中央c在哪？（在两个黑键的左边），其实中央c有很多兄弟姐妹，都唱do，都叫c，他们都住在两个黑键的左边，我们把它们找出来好么？（找出各组八度中的c 音，有助于孩子理解钢琴键盘的排列规律，我试过了，一般中班以上的孩子都能找得很好的。）左边的用左手找，右边的用右手找，中间的哪个手方便哪个手找，屁股不能移动哦。（让学生体会到钢琴左右手一般的分配弹奏方式。）（然后这样的方法让学生理解和找出d，e，f 2) 坐姿 人做在琴凳的1/2，（也有说1/3的，太多了脚不能起到支撑作用），双脚分别放在左右踏板旁边，（程度高了一般左脚放琴凳前部用做支撑），孩子太小一般要垫踏脚凳（切不可让脚悬着弹琴，否则没有重心的支点，以后弹起大力度的曲子会不稳当的。而且人容易左右摇晃，影响演奏），踏脚凳的高度以脚放在上面大小腿之间的角度大于90度为好。手不弹的时候放在膝盖上，双肩放松下垂，就是人休息的时候放松不用力的那种感觉。屁股在弹奏时始终不能左右移动，音域广时让身体侧过去。（当然有时候我们会看到有的钢琴大师在弹奏超强力度的和弦时人会离开琴凳，但是一般初学的孩子没有这个必要，呵呵）差点忘了，两眼要正视前方，上身稍向前倾（有利于把身体的力量推向琴键。） 3）五线谱知识 音符时值：刚开始教三种音符，全音符，二分音符和四分音符，我一般给学生编成儿歌， 圆圆鸡蛋唱4拍，小小球拍唱两拍，嘿嘿蝌蚪唱一拍。 全音符像鸡蛋，二分音符像高尔夫球拍，四分音符像小蝌蚪。这样比较形象，也顺口。一边说一边打出
《钢琴技巧》课程教学大纲 一、课程性质、地位和任务 本课程为音乐教育专业专科班，音乐学、音乐表演本科班钢琴课，本课程的教学目的与任务，通过钢琴课将音乐的知识和对音乐形象的理解及钢琴弹奏技巧三方面的教学密切结合，使学生获得有关钢琴弹奏知识、掌握钢琴弹奏技能，并使音乐素质得到全面的提高。 二、课程的主要内容概述及教学要求： 1、本课程的教学是建立在总结钢琴艺术三百多年历史、充分吸收古今中外优秀钢琴教材之上，借鉴了国外现代钢琴教学的先进经验，并密切联系我国钢琴的教学实践，努力结合本地区生源情况及地域特色。 2、教学中贯彻循序渐进的原则，并以发挥学生潜能为主导，以社会所需为目标进行有效教学。 三、课程内容： 第一级（起始级别一） 基本要求：一升一降以内的音阶、指法、双手配合 教学内容： 1、练习曲：共16条 拜厄NO.91 、94、88、101 599NO.44、49、56 、61、63、68、69、84、96 849 NO.2、6\、7 2、复调：共8条 小巴赫NO.1、2、3、5、6、7、8、10 3、中小乐曲（含奏鸣曲）：共8首 布格缪勒op100《天真烂漫》,《前进》、《清澈的溪水》《阿拉伯风格曲》《娇嫩的花》《鹡鸰》库劳op20 NO.1 op55 NO.1 4、一升一降以内的I、IV、V级伴奏音型的练习（一） 第二级（起始级别二） 基本要求：一升一降以内的音阶、琶音、手指跑动、双手均衡发展 教学内容： 1、练习曲：共18条 849 NO.8、9、11、12、14、16、19、21 718 NO.19、1、7、11、12 636 NO.6 莱蒙op37 NO.17、26、36 2、复调：共8条 小巴赫NO.12、13、9、17、20、23 小前奏NO.12 二部NO.1 3、中小乐曲（含奏鸣曲）：共8首 布格缪勒：《天使的和声》《叙事曲》《再会》,《燕子》
校外活动中心2015年12月12日下午钢琴班教案 《钢琴班教案》 辅导老师：常珍 第一节 一、授课内容：柴科夫斯基作品《四季》之《六月—船歌》中歌唱性旋律的把握、弹奏 二、教学目的任务和要求： 1、正确理解、把握柴科夫斯基《四季》的创作背景、风格特点及弹奏中的触键方法。正确表现《六月—船歌》中温馨、甜美、情谊深长的主旋律。 2、教学过程中教会学生用耳朵听，判断所弹得声音是否达到如歌的地步，是否创造了想要创造的意境。培养学生对声音的控制技术、敏锐的听觉能力，加强音乐素养的训练。 三、教学重点和难点： 1、教学重点：作品第一部分和第三部分中声音的控制及三个力度层次的处理。 2、教学难点：富于歌唱性和表现力的旋律线条的把握，（第二部分中速度的练习载客后要进一步的加强，注意弹奏中出现的歌唱性的保持音，时刻注意多声部的旋律歌唱） 四、教学分析、作品背景和教学方法：
作品《四季》中没有很深的、华丽的技巧，但是在“柴科夫斯基国际钢琴比赛”中四十多年来一直把《四季》作为规定的比赛曲目。《四季》是展示对柴科夫斯基钢琴音乐的理解，感受掌握歌唱性风格作品弹奏能力的代表作。 教师要善于启发学生，让学生理解、把握作品的音乐语言、和风格。教学中注意让学生理解以下特点： （1）柴科夫斯基耐人寻味的音乐、永恒的旋律，其根本原因在于它所具有的爱国热忱，他在给梅克夫人的信中写道“尽管我如此的欣赏意大利，无论她给我多么良好的印象我依然将永远重视与俄罗斯，你知道吗？我亲爱的朋友……我热爱俄罗斯人、俄罗斯的语言、俄罗斯的智慧、俄罗斯的脸型之美、俄罗斯的习俗……”我们在他的作品中确确实实随处可以感受到他这种真挚的爱。如果说托尔斯泰的文学作品是俄罗斯农民生活的一面镜子，那么柴科夫斯基的音乐就是则是俄罗斯人民心灵的一面镜子。 （2）要让学生了解作品的产生背景。《四季》创作与作者成熟时期，柴科夫斯基当时已经写作了三首交响乐、一部舞剧《天鹅湖》、一部钢琴协奏曲和其他作品，正计划创作f小调《第四交响乐》和歌剧《叶浦根尼.奥涅金》。正值柴科夫斯基36岁（1876），创作欲望和热情都很高。在繁忙的创作期间，恰逢《小说家》杂志编辑德纳特邀请他写一组以12月为题材的钢琴套曲，并提供俄罗斯著名诗人的短诗作为题诗。柴科夫斯基很有兴致接受这一邀请，乐曲完成顺利！（3）通过对每一段乐曲的分析、讲解加深理解并教会学生掌握演奏方法和处理手段。
学钢琴第一堂课的注意事项学钢琴的注意事项 第一节钢琴课对孩子来说是非常重要的，它开启了孩子音乐的大门，今天WTT为大家带来学钢琴第一堂课的注意事项，希望能够帮到大家。 学钢琴第一堂课的注意事项 一、音乐能力的判断从教师方面来看,通过对孩子课前的了解,第一堂课的教课准备主要在于对施教对象音乐能力的判断。音乐能力代表着幼儿学习钢琴的发展潜力,音乐能力的判断可为第一堂课的课堂教育方式提供依据。幼儿期的音乐心理发展具有可塑性、模仿能力强等特点,这为钢琴学习提供了有效的主观条。而幼儿与幼儿间个体的音乐能力是有差别的,结合其能模唱音高具有音乐感受力,并且懂得歌曲与情感相结合具有音乐表达力的特点,对于没有接触过钢琴的学生主要从如下个方面进行音乐能力测试。 1)音高。教师可以在钢琴上任意弹奏一个学生声域范围内的单音让幼儿听辨后哼唱出相同的音高,由此判断学生的音准。 2)节奏。在钢琴上弹奏出2~4小节较简单的节奏让学生听后拍手模奏出来,由此考验学生的节奏感以及音乐记忆力。 3)旋律。弹奏幼儿较熟悉的儿歌旋律2~4小节,让幼儿模唱出来。考察幼儿音乐感觉。4)音乐情绪的体验。演奏活拨和行情的短小乐曲两首,让幼儿判断哪个旋律更适合红色,哪个适合蓝色。因为幼儿期对图画的兴趣是非常强烈的,对色彩的敏感度很高。在
音乐情绪的体验测试中加入幼儿以往的学习经验如画图需要用到的色彩,将有利于增强幼儿对钢琴学习的兴趣。 学钢琴第一堂课的注意事项二、明确学琴动机 明确琴童的学琴动机是第一堂课幵始前最为必要的教课准备。钢琴学习是一个需要坚持、连续学习的长期过程。所有的坚持最根本的源泉在于热爱。幼儿学琴主要有以下三方面动机: 1.自我动机。有的孩子学琴是因为钢琴声音好听的曲子美妙动人。在教学流过程中自主找到的榜样。在往后的学琴过程中有一位这样孩子自己眼中的榜样,将会让孩子学琴动机增强,在以后的学琴过程中更加轻松。最后,在第一堂课开始前,家长还应计划为每天陪伴孩子练琴抽出固定时间,家长和幼儿一起付诸努力,不但让孩子学琴的自信心增强,对孩子学习进度有很好的把控还能有效提尚练琴效率。 2.家庭动机。 许多琴童学琴来自于家长的意愿,这些家长让孩子学琴有的是因为自己喜好音乐可小时候条有限所以没有机会学习,这个梦想延续到孩子的身上。有的家长想让孩子增强竞争力不落后于他人的孩子。家长的各种动机只有一个共同点那就是希望孩子能够持之以恒的好好学琴,让家长孩子的所有付出都有所回报。家长是孩子生活和学习的指南,父母的态度和评价对幼儿心理发展起着至关重要的作用。在学琴的过程中每天陪伴练琴和放任不管两种态度对琴童的发展起着截然不同的效果。家长的陪伴与鼓励为琴童营造
《琴法》 教学大纲 前言 《琴法》是国家教委在学前教育专业中设置的核心课程之一。它以培养该专业学生音乐素养，提高专业技能技巧，以便更好地为幼儿园工作服务为目的。 《琴法》课采用《拜厄钢琴基本教程》为教材。主要分为三个阶段进行教学：第一阶段，练习手不移动位置，音符以二分音符、四分音符和八分音符为主。第二阶段，主要是一些音阶，双音，三连音及倚音的双手练习。第三阶段，着重即兴伴奏的学习。总学时为108课时。 《琴法》学习的目的在于以下几点：1、培养学生对音乐的兴趣，并受到审美教育；2、培养学生感受音乐的能力，并能表达和传递音乐的内在情感；3、通过教学，使学生学会伴奏，并能够针对不同风格的歌曲选择不同的伴奏手法，以满足专业的需要。 本课程共分为三个阶段来进行。 第一阶段 [内容提要] 1、音乐入门知识，单用右手，单用左手及双手并用的手 指触键练习。 2、音符在c1--g1和c2--g2范围内的双手并用练习。 3、最低音为G的食谱双手练习。 4、从全音符到八分音符的音符时值的双手练习。 5、低音谱表中的音符及其在乐曲中的应用以及低音谱表 于高音谱表中音符的比较。 6、主题及十二首变奏；三手练习；学生单用右手。 7、主题及八首变奏；三手练习；学生单用左手。 8、练习曲目：①右手触键练习的21、23、24；②左手触 键练习的21、22、23、24条。③双手练习的第1、2、4、 7、10、11、16、20。④三手练习（变奏十二首）。⑤三手
练习（变奏八首）。⑥双手练习的第4、5、7-15、17-26、29-31条。 [要求与说明] 1、当一个手指触键时，其前一手指应立即抬起，这一起一落 应在同时。 2、手指的动作应均匀、坚定，开始可以稍慢些。 3、触键不应过分用力，否则手与手指的肌肉会带来痉挛性的紧张，以致造成一种生硬而笨重的弹奏习惯。 4、了解弹琴的坐姿、手形、三个关节的放置及手在琴上的位 置。 5、每一个练习必须按照教师的要求多次反复进行。 6、开始的触键练习，学生应在教师的指导下背奏出来。 7、这一阶段的课时共需36学时（含练习课8学时，考试2学 时）。 第二阶段 [内容提要] 1、最简单的音阶、双音、三连音、倚音等的双手练习。 2、从全音符到十六分音符的音符时值的训练以及训练流畅 性的四手练习。 3、八分音符、附点八分音符和十六分音符等的双手练习。 4、单纯性的单用右手，单用左手和双手并用的手指练习。 5、具体练习曲目：44-4 6、48-50、52-55、59、62、66、 74、80-81、87-89、90-91、98及C大调音阶、D 大调音 阶、G大调音阶、E大调音阶、A 大调音阶。 [要求与说明] 1、从全音符到八分音符的音符时值的练习应控制乐曲的节 奏，切勿忽快忽慢。 2、音符上有一点（〃）时，须弹得短促。方法是触键后立即 抬起手指。 例如：
我的第一节钢琴课 今晚是我第一次弹钢琴，也是我第一次接触乐器。我本来并不想学的，可是小姨说我的乐感不大好，而且音乐可以陶冶情操和放松心情，所以我就抱着试试看的态度去了。 相对于许多同龄人来说，他们有的都已经过了好几级了，可是我现在才刚开始学是不是太晚了呢？不，我认为不晚，所谓学到老，活到老。在纽约有个摩西大娘到了七十八岁的时候才开始学画画，她甚至不认识字，但是，她却一直坚持画画，而且一画就是二十三年，最后她的作品被美国大都会博物馆等众多有分量的博物馆收藏。所以说我现在学一点也不算晚，只要用心，只要努力，只要坚持，不论你多少岁开始学都不会算晚。 当我来到培训中心的时候，老师带着我来到一架钢琴前。她拿来一本乐谱，翻开第一页，开始示范起来。老师在琴上按了一个键，我只听见钢琴发出了一声清脆的“do”，声。我觉得好听极了，没想到钢琴竟然能弹得出这么美妙的音乐。老师说：“手要像握一个鸡蛋似的，手抬高、放松、按下去，像老师这样。”老师说完以后，又示范了一遍。老师说：“试试看。”可我按下去的时候，中指却老是翘了起来。老师说：“掌关节不能凹进去，要凸出来，再试一遍。”我又弹了一遍，这次手指终于没有翘起来。老师说：“嗯，这遍就不错。”老师的这句话鼓舞了我，我便暗暗下定决心：以后一定要好好学习钢琴，争取将来有一天能够像钢琴家一样弹出美妙的乐曲。 1 / 2——来源网络整理，仅供学习参考
这一次接触钢琴，让我改变了以前对音乐的态度。我没想到在这一串黑白键上竟然能弹得出这么美妙的音乐，我感到很神奇，也渐渐喜欢上了钢琴。妈妈说等我学会钢琴之后，要给我买一台钢琴，我实在太开心了。 2 / 2——来源网络整理，仅供学习参考
《第一节钢琴课》 第一课时: 教学目标: 1. 以简单做游戏的方式进行教学，使学生对钢琴产生兴趣。 2. 对学生进行弹奏训练讲解示范，让学生初步了解钢琴，学弹一首简单的儿歌。 教学准备: 课件 教学内容: 1. 导入课题，引起学生对钢琴的兴趣； 教师弹几首在学生中最流行的钢琴曲，激发学生对钢琴的兴趣！ 2教学过程： ①介绍钢琴 为学生弹奏乐曲，激发学生对钢琴的兴趣！准确告诉学生此种乐器的名称。让学生知道钢琴乐器当中有"乐器之王"的称号，它还有具有很强的音乐表现力！ 引导学生观察钢琴的外部结构，再让学生找出可以发出音乐的地方。观察琴键，分清白键和黑键，并引导学生找出黑白键的排列规律。让学生观察钢琴的内部结构，简单告诉学生钢琴的发声原理（当弹奏琴键时相对应的琴锤敲琴弦发出声音）。请学生自己敲击琴键并观察。 ②讲解五线谱 (1)用来记录音符、休止符的五条等距离的平行横线。 (2)认识高低音谱号：谱号有三种：高音谱号、低音谱号、中音谱号 （3）全音符：用来表示乐音时值长短的符号。 （4）中央C： （5）坐姿： 把琴凳分成三份，请学生坐最靠近钢琴的那一份，注意不要把琴凳坐满；坐在琴的中央位置，肚子对准中央C；双腿与地面成90度夹角，如果学生由于个子小，脚下必须垫一定高度的板凳；挺胸坐直，但注意不要僵硬。 （6）指法： 我们弹钢琴时为了方便，给每个手指都编了号，大拇指叫1指，食指叫2指，中指叫3指，无名指叫4指，小指叫5指。（左右手相同） （7）手形： 告诉学生指关节，和学生一起找每个手指上的关节，（除大拇指外，每个手指有三个关节，从靠近指尖的部位算起，分别叫一关节，二关节和三关节，三关节又叫做掌关节）。 像个房子（摆手形）或握着一个碗 请学生将右手的1指放在中央C的位置上；（大指是指尖侧面触键）其他手指分别放在相邻的白键上（指间要有距离，不能挤在一起）；房间的房顶要拱起（掌关节要撑起来）；四个小柱子要立起来（手指一关节，二关节要突出）；房子的后门要关闭（手腕平放，不能上拱）。 ○3感受钢琴曲的音乐魅力 内容《小星星》《两只老虎》《《哈农》练习1-2选儿童歌曲第一是简单，第二是学生最熟悉。教师在这里示范的时候弹出曲子的童趣和引发学生的兴趣） 1教师示范 教师示范一次后让学生练习 例子：《小星星》别看这个课题简单，但是这个可以让学生轻易的学会，在学会的同时还很感兴趣，因为这是他所认识熟悉的旋律。
学前教育专业《琴法》课程教学大纲 （144学时） 第一部分大纲说明 一、课程性质和任务 根据中等幼儿师范学校音乐教学大纲，钢琴课作为学前教育专业教学的一门必修课，目的是要使学生具备作为一名幼儿教师应有的钢琴知识和基本即兴伴奏技能。 二、课程教学目标 1．了解钢琴的基本知识，培养学生简易伴奏幼儿歌曲的能力。2．通过钢琴教学，培养学生学习乐器的兴趣、良好的乐感、自觉能力和音乐表现能力。 3．培养学生自觉练习的精神和养成爱护、保养乐器的习惯。 4、学习钢琴的基本弹奏方法，能用正确的指法弹奏常用的音阶、琶音、和弦。 5、弹奏练习曲、简易乐曲、歌曲简易伴奏、提高学生的伴奏能力、 巩固钢琴的基本技能。、 6、学习儿童歌曲简易即兴伴奏的编配。 7、培养学生自弹自唱儿童歌曲的能力。
第二部分大纲内容 一、教学内容和要求 （一）第一学期（共36课时） 1、钢琴弹奏的基本要点（2课时） 2、左、右手分开练习（2课时） 3、双手练习（2课时） 4、主题及十二首变奏（2课时） 5、主题及八首变奏（2课时） 6、《拜厄钢琴基本教程》1-10 、乐曲《劳动小唱》（6课时） 7、《拜厄钢琴基本教程》11-20、乐曲《在五月》（4课时） 8、《拜厄钢琴基本教程》21-30、乐曲《湖上的天鹅》（6课时） 9、C大调音阶、琶音、和弦（2课时） 10、《拜厄钢琴基本教程》30-40、乐曲《妈妈您听我说》（6课时） 11、复习（2课时） （一）第二学期（共36课时） 1、《拜厄钢琴基本教程》41-50、乐曲《青蛙合唱队》（6课时） 2、《拜厄钢琴基本教程》51-60、乐曲《雪橇》（6课时） 3、《拜厄钢琴基本教程》61-70、乐曲《猫头鹰之歌》（6课时） 4、G大调音阶、琶音、和弦、乐曲《小星星》（4课时） 5、《拜厄钢琴基本教程》71-80、乐曲《春之歌》（8课时） 6、D大调音阶、琶音、和弦、乐曲《抒情曲》（4课时） 7、复习（2课时）
怎样上好钢琴课 集团文件发布号：（9816-UATWW-MWUB-WUNN-INNUL-DQQTY-
《第一节钢琴课》 第一课时: 教学目标: 1. 以简单做游戏的方式进行教学，使学生对钢琴产生兴趣。 2. 对学生进行弹奏训练讲解示范，让学生初步了解钢琴，学弹一首简单的儿歌。 教学准备: 课件 教学内容: 1. 导入课题，引起学生对钢琴的兴趣； 教师弹几首在学生中最流行的钢琴曲，激发学生对钢琴的兴趣！ 2教学过程： ①介绍钢琴 为学生弹奏乐曲，激发学生对钢琴的兴趣！准确告诉学生此种乐器的名称。让学生知道钢琴乐器当中有"乐器之王"的称号，它还有具有很强的音乐表现力！ 引导学生观察钢琴的外部结构，再让学生找出可以发出音乐的地方。观察琴键，分清白键和黑键，并引导学生找出黑白键的排列规律。让学生观察钢琴的内部结构，简单告诉学生钢琴的发声原理（当弹奏琴键时相对应的琴锤敲琴弦发出声音）。请学生自己敲击琴键并观察。 ②讲解五线谱 (1)用来记录音符、休止符的五条等距离的平行横线。
(2)认识高低音谱号：谱号有三种：高音谱号、低音谱号、中音谱号（3）全音符：用来表示乐音时值长短的符号。 （4）中央C： （ 5）坐姿： 把琴凳分成三份，请学生坐最靠近钢琴的那一份，注意不要把琴凳坐满；坐在琴的中央位置，肚子对准中央C；双腿与地面成90度夹角，如果学生由于个子小，脚下必须垫一定高度的板凳；挺胸坐直，但注意不要僵硬。 （6）指法： 我们弹钢琴时为了方便，给每个手指都编了号，大拇指叫1指，食指叫2指，中指叫3指，无名指叫4指，小指叫5指。（左右手相同） （7）手形： 告诉学生指关节，和学生一起找每个手指上的关节，（除大拇指外，每个手指有三个关节，从靠近指尖的部位算起，分别叫一关节，二关节和三关节，三关节又叫做掌关节）。 像个房子（摆手形）或握着一个碗 请学生将右手的1指放在中央C的位置上；（大指是指尖侧面触键）其他手指分别放在相邻的白键上（指间要有距离，不能挤在一起）；房间的房顶要拱起（掌关节要撑起来）；四个小柱子要立起来（手指一关节，二关节要突出）；房子的后门要关闭（手腕平放，不能上拱）。 ○3感受钢琴曲的音乐魅力
给小朋友上的第一节钢琴课 1）认识钢琴 我一般用形象比喻的话给孩子讲。钢琴有个大嘴巴，（琴盖）大嘴巴很重，打开要小心哦，（小孩子最好不要自己去打开琴盖，太重，有危险。除了有缓降装置的。）钢琴有88个牙齿，有黑的也有白的，（黑的可不是蛀牙哦。）钢琴的牙齿可神奇了，能发出美妙的声音。右边的牙齿能发出小鸟歌唱一样的声音（高声部）；左边的牙齿发出像老黄牛说话一样的声音（低声部），中间的牙齿发出的声音我们人也能发出来。 （中声部） 嘿嘿，钢琴的每课牙齿都有名字哦。最中间的那一课叫中央c这是它的音名，我们唱起来的时候唱作do。就象人常常有好多名字一样，你有一个中文名，也有一个英文名，在家里还有小名，对吧，但指的都是你，所以中央c和do都指的是同一个牙齿发出的声音。我们弹琴的时候人要做在中央c的中间，鼻子正对着它。 看看，钢琴的牙齿排得课整齐了，白牙齿（我们以后就叫它白键，钢琴他们是这么互相叫的。）挨个排，黑牙齿三三两两排，三个两个三个两个的，你看，中央c在哪？ （在两个黑键的左边），其实中央c有很多兄弟姐妹，都唱do，都叫c，他们都住在两个黑键的左边，我们把它们找出来好么？（找出各组八度中的c音，有助于孩子理解钢琴键盘的排列规律，我试过了，一般中班以上的孩子都能找得很好的。）左边的用左手找，右边的用右手找，中间的哪个手方便哪个手找，屁股不能移动哦。（让学生体会到钢琴左右手一般的分配弹奏方式。）（然后这样的方法让学生理解和找出d，e，f 2) 坐姿 人做在琴凳的1/2，（也有说1/3的，太多了脚不能起到支撑作用），双脚分别放在左右踏板旁边，（程度高了一般左脚放琴凳前部用做支撑），孩子太小一般要垫踏脚凳（切不可让脚悬着弹琴，否则没有重心的支点，以后弹起大力度的曲子会不稳当的。而且人容易左右摇晃，影响演奏），踏脚凳的高度以脚放在上面大小腿之间的角度大于90度为好。手不弹的时候放在膝盖上，双肩放松下垂，就是人休息的时候放松不用力的那种感觉。屁股在弹奏时始终不能左右移动，音域广时让身体侧过去。（当然有时候我们会看到有的钢琴大师在弹奏超强力度的和弦时人会离开琴凳，但是一般初学的孩子没有这个必要，呵呵）差点忘了，两眼要正视前方，上身稍向前倾（有利于把身体的力量推向琴键。） 3）五线谱知识 音符时值：刚开始教三种音符，全音符，二分音符和四分音符，我一般给学生编成儿歌， 圆圆鸡蛋唱4拍，小小球拍唱两拍，嘿嘿蝌蚪唱一拍。 全音符像鸡蛋，二分音符像高尔夫球拍，四分音符像小蝌蚪。这样比较形象，也顺口。一边说一边打出每种音符的时值，作到慢而稳。 接着把音符画在五线谱的不同位置，然后告诉学生样子一样的音符，无论放在哪个位置都打同样长的拍子，就象你无论在幼儿园还是在家里，体重都是一样的。 b、五线谱，双行谱，线，间; 为什么叫五线谱呢？对了，因为它有五条线，钢琴是两个手弹的，所以用两行谱来
第一节钢琴课 一、认识钢琴 我一般用形象比喻的话给孩子讲。钢琴有个大嘴巴，（琴盖）大嘴巴很重，打开要小心哦!（小孩子最好不要自己去打开琴盖，太重，有危险。除了有缓降装置的。）嘴巴里有88颗牙齿，有黑的也有白的。（黑的可不是蛀牙哦！）钢琴的牙齿可神奇了，能发出美妙的声音。右边的牙齿能发出小鸟歌唱一样的声音（高声部）；左边的牙齿发出像老黄牛说话一样的声音（低声部），中间的牙齿发出的声音我们人也能发出来。（中声部） 嘿嘿，钢琴的每颗牙齿都有名字哦！最中间的那一颗叫中央c这是它的音名，我们唱起来的时候唱作do。就像人常常有好多名字一样，你有一个中文名，也有一个英文名，在家里还有小名，对吧！这些名字指的都是你，所以中央c和do都指的是同一个牙齿发出的声音。我们弹琴的时候人要做在中央c的中间，鼻子正对着它。 你看，中央c在哪？（在两个黑键的左下方）其实中央c有很多兄弟姐妹，都唱do，都叫c，他们都住在两个黑键的左下方，我们把它们找出来好么？（找出各组八度中的c音，有助于孩子理解钢琴键盘的排列规律，我试过了，一般中班以上的孩子都能找得很好的。）左边的用左手找，右边的用右手找，中间的哪个手方便哪个手找，屁股不能移动哦。（让学生体会到钢琴左右手一般的分配弹奏方式。）（然后这样的方法让学生理解和找出d，e，f，g，a，b）。
二、坐姿 人做在琴凳的1/2，（也有说1/3的，太多了脚不能起到支撑作用），双脚分别放在左右踏板旁边，（程度高了一般左脚放琴凳前部用做支撑），孩子太小一般要垫踏脚凳（切不可让脚悬着弹琴，否则没有重心的支点，以后弹起大力度的曲子会不稳当的。而且人容易左右摇晃，影响演奏），踏脚凳的高度以脚放在上面大小腿之间的角度大于90度为好。手不弹的时候放在膝盖上，双肩放松下垂，就是人休息的时候放松不用力的那种感觉。屁股在弹奏时始终不能左右移动，音域广时让身体侧过去。（当然有时候我们会看到有的钢琴大师在弹奏超强力度的和弦时人会离开琴凳，但是一般初学的孩子没有这个必要，呵呵）差点忘了，两眼要正视前方，上身稍向前倾（有利于把身体的力量推向琴键。） 三、五线谱知识 音符时值：刚开始教三种音符，全音符，二分音符和四分音符，我一般给学生编成儿歌： a、圆圆鸡蛋唱4拍，小小球拍唱两拍，嘿嘿蝌蚪唱一拍。 全音符像鸡蛋，二分音符像高尔夫球拍，四分音符像小蝌蚪。这样比较形象，也顺口。一边说一边打出每种音符的时值，作到慢而稳。接着把音符画在五线谱的不同位置，然后告诉学生样子一样的音符，无论放在哪个位置都打同样长的拍子，就象你无论在幼儿园还是在家里，体重都是一样的。 b、五线谱、双行谱、线、间
学前教育专业《钢琴》教学大纲 总学时：170课时周学时：2课时 适用专业：学前教育 一、课程性质和任务 钢琴教学是音乐教育的重要组成部分，也是学前教育专业学生必修的专业技能课程。作为学前教育专业的钢琴教学，应贯彻统一性、实用性和灵活性相结合的原则，从本学科的学科特点出发，在掌握钢琴基本弹奏知识和基本技能的基础上，培养学生弹奏幼儿歌曲简易伴奏和编配幼儿歌曲伴奏的能力。钢琴教学在学前教育专业中占有重要的位置。 1、课程的性质：学前教育专业教学计划中设置的必修专业课程。 2、教学目的：通过教学，使学生掌握钢琴弹奏基础理论知识和基本技能，具有较好的音乐表现能力和感受能力，能够胜任将来的音乐教学对钢琴演奏的要求，并顺利完成音乐教育活动。重点培养学生弹奏幼儿歌曲简易伴奏和编配幼儿歌曲伴奏的能力。 3、教学任务：本课程属于学前教育的专业课程，通过教学，使学生具备一定的钢琴演奏技能和弹奏幼儿歌曲简易伴奏的能力。 二、课程教学目标 1、通过教学，使学生掌握钢琴弹奏基础理论知识和基本技能。 2、使学生具备从事幼儿音乐教育所必需的弹奏技能和表现能力。 3、通过教学，培养学生良好的乐感、自学能力、分析作品、处理作品的能力。 三、课程教学基本要求 1、了解钢琴演奏的基本常识，培养学生弹奏幼儿歌曲简易伴奏的能力。 2、培养学生学习乐器的兴趣、良好的乐感、自学能力和音乐表现能力。 3、培养学生自觉练习的精神和养成爱护、保养乐器的习惯。
三、课程教学内容 第一学期： 第一单元钢琴基本常识、弹奏的基本要点与非连音奏法（第一册）（18课时） 1、教学基本要求：使学生了解钢琴的基本构造、性能、保养常识以及钢琴弹奏的基本要点，掌握弹奏钢琴的正确姿势、手形、非连音、跳音的基本弹奏方法，提高学生单手独立弹奏和双手配合协调能力。 2、教学重点和难点：弹奏姿势，手形，非连音弹奏方法，跳音的弹奏方法。 3、教学内容： 第一课钢琴基本常识、弹奏的基本要点、分手单音练习（4课时） 第二课双手交替练习（6课时） 第三课双音练习（4课时） 第四课跳音练习（4课时） 第二单元连音奏法（18课时） 1、教学基本要求：通过学习，使学生掌握连奏的基本弹奏方法，提高双手配合的协调能力，对乐句的理解能力及两手连接乐句的弹奏能力。 2、教学重点和难点：连音的弹奏方法，双手配合能力的培养，和弦的弹奏方法。 3、教学内容： 第一课分手连音练习（4课时） 第二课双手交替练习（6课时）。 第三课双手配合综合练习（4课时） 第四课五指练习（始终贯穿练习）（4课时） 第二学期： 第三单元 C大调（12课时） 1、教学基本要求：通过教学，使学生掌握C大调音阶、琶音、和弦的弹奏方法，三拍子、六拍子分解和弦伴奏音型。开始培养学生自弹自唱的能力。 2教学重点和难点：穿指、跨指弹奏方法的掌握，分解和弦伴奏音型的掌握。 3、教学内容： 第一课 C大调与三拍子分解和弦伴奏音型 第二课 C大调与六拍子分解和弦伴奏音型
如何上好一节钢琴课 钢琴教学是钢琴教师把有关钢琴弹奏的基本知识和基本技能，传授给学生以及启发，引导学生理解音乐，感受音乐和表现音乐的过程。常言道，万事开头难，对于刚走上教学岗位的年轻钢琴教师来说，如何上好第一节钢琴课还真有点知所措。就谈谈个人的观点和体会。 钢琴课既然是一个教师首先应该和学生友好相处的,注重心灵 的沟通，尽快消除学生紧张心理。当你和学生风面时应该面带微笑，接着，自然和蔼地了解他的兴趣爱好，生活学习等情况，使学生感到亲切。这是建立老师和学生之间亲和力及信赖感的良好契机。这样，学生就会有积极参与、渴望上课的意识。这时，你应该简略地向学生介绍钢琴的构造及发者原理，特别是钢琴丰富的表现力和美妙动听的间色,告诉他们学习钢琴能开发智力、锻炼记忆力、丰富想像力、集中注意力、陶冶情操等多方面的好处，激发他们学习钢琴的兴趣。教师也可以为他们演奏一首优美、动听的曲子，听听学生对钢琴音乐的本能反映，并鼓励性地说：以后你会比我弹得更好听！ 在钢琴教学中，教师必须重视教学的情感性，创造愉快和谐、融洽、振奋的教学气氛。教师本人应平和开朗、积极耐心、灵活幽默并富于激情，要以饱满热情的情绪去感染学生，以情激情，以情育人，使学生在充满情感的和谐气氛中轻松愉快地学习钢琴。同时要充分体现以学生为主体，教师为主导的教学原则，当学生弹奏遇到困难时，教师不要一遍一遍地示范得太多，要分析问题的症结所在，采取具有针对性的办法以解决。第一节课时间安排最好不要超过一小时。
开始上席子课时你应该教学生简单的五线谱知识。五线谱入门有多种方法，我主张从高音谱表中央C开始学习。教师用右手3指弹奏中央C，告诉学生在两个黑键组的第一个黑键左边紧挨着的位置唱do（音名C）。接下去教师要鼓励、启发学生找出C音，并弹奏出键盘上的所有的C音，并确定其在五线谱上的位置。再接着用同样的方法去学习其他音，并归纳出不论在五线谱或键盘上，它都比C 音高一个位置。以此类推学到中央G（sol)五个音就行了。第一节课，只在5指位置以内学习入门的非连奏，不必学习更多的音符，以免增加学生的记忆负担，在以后的教学中，再根据所弹奏练习中新音符的出现不习音符。 认识音符后就要学习掌握音符时值的长短。老师在钢琴上弹出一个长时值和短时值的中央C，并问学生：这两个do有什么不同？他们基本都能回答为：一个长一个短。这时你可以启发学生说出几个现实生活中不同长短声音的对比来。借此，引导学生认识不同时值的音符及形状，讲清拍子的概念，教会学生击拍和数拍。 下一步就在介绍正确的钢琴弹奏姿势以及手的各部位名称和手型。讲解手型时，可以让学生把手自然下垂于身体两旁，体会整个手臂放松的感觉，然后由手腕带动手提起来放的键盘上，这时学生就会做出一个自然的、基本合乎钢琴弹奏的手型（或使用握球的方式）。为使手型标准，你可以利用肖邦的5指位置来校正，即1指在E音位上，5指在C音位上，2、3、4指分别在升F、升G、升A音位上。这样的位置学生容易找到手臂放松和指尖支撑的感觉，同时也可
钢琴入门教学大纲 第一课认识中央C、二分音符、四分音符、全音符 （一）教学目的：通过本课学习初步了解钢琴的中央C及音符 （二）教学内容： 1.理论授课内容:认识钢琴键盘上的中央C,初步了解钢琴键盘的音名:CDEFGAB。认识五线谱、二分音符、四分音符、全音符。 2.实践授课内容:在钢琴上反复的弹中央C,练习曲《请弹吧》。 （三）教学重点难点：手指触键的感觉，强调左手。 第二课新的音符 D （一）教学目的：通过本课的学习学会新的音D,并初步了解拍号(4/4、3/4、2/4) （二）教学内容： 1.理论授课内容:学习新的音D并知道在乐谱中的位置,了解拍号,学会音的唱名:1234567 2.实践授课内容:练习曲《火车》《海军修建兵》 （三）教学重点难点：二指触键的感觉，放松及高抬指 第三课新的音符 E （一）教学目的:通过本课的学习学会新的音E及附点二分音符,初步了解切分节奏 （二）教学内容： 1.理论授课内容:学习新的音E,3/4拍里的附点二分音符及切分节奏 2.实践授课内容: 练习曲《玛莉有只小羔羊》《侏儒舞曲》 （三）教学重点难点：三指的触键及力度 第四课综合几种节奏的练习 （一）教学目的：通过本课的学习学会切分节奏弹法及在乐谱中的应用 （二）教学内容： 1.理论授课内容:重点学习切分节奏 2.实践授课内容：练习曲《上山坡》《雷格泰姆玩偶》 （三）教学重点难点：注意节奏在乐曲中的变化 第五课认识四分休止附 （一）教学目的：通过本课的学习学会四分休止附,二分休止附,全休止附（二）教学内容: 1.理论授课内容:学习新的音符G, 学会四分休止附,二分休止附,全休止附及在乐谱中的应用 2.实践授课内容: 练习曲《排钟》《拔河游戏》《滑稽面孔》 （三）教学重点难点：注意左右手的配合
本科《钢琴》教学大纲(参考) 本科《钢琴》教学大纲(参考) 一、教学目的 钢琴是每个中等学校音乐教师必须掌握的教学工具，因此，也是师范专业学生必修的音乐基础课及专业技能深。 通过本课程教学，使学生初步熟悉不同类型的钢琴作品，并同时具备必要的钢琴弹奏技能、音乐的表达能力相应的视奏水平。通过前两年钢琴基础课训练，在钢琴技巧方面要求达到相当于车尔尼849前部程度，并能弹奏相应程度的乐曲；初步能为歌曲配弹简易的钢琴伴奏，以适应担任中等学校音乐教师的工作需要，使钢琴成为教学工作中一个有力的工具。后两年主修钢琴的学生，在结业时至少应弹到740中部程度，并具有一定的伴奏和独奏能力，同时能担任初级钢琴教学工作。 二、教学原则 1．必须明确教学目的，针对师范专业学生的特殊需要及成人学生的特点，从实际出发，因材施教，循序渐进，全面关心学生成长，不断提高教学质量。 2贯彻“百花齐放，百家争鸣”的方针，在学术上互相交流共同探讨，充分发挥教师积极性、创造性。3．在选择教材方面，要吸取世界各国各时期有代表性的作品，积极选用我国的钢琴作品，并注意选用根据中、小学音乐课常用歌曲写成的简易钢琴曲作为教材。 4．教学内容方面，除了必须的技术训练外，还必须重视“配弹”简易伴奏的教学和弹伴奏的训练，使之适应工作需要。 三、教学内容和时间安排 （一）教学进程和要求 本课程分为必修课和主修课师范专科学生必修钢琴基础课两年。学生在进校一个学期后，按程度分别套级（“教材分类定级”附在后面），三级以下每周上课一课时，练习九学时；四级以上及主修的学生每周上 课二课时，练习十二学时。第三学年设钢琴主修课。 （1）必须课第一学年 教学程度和规格： 主要学习十二个大调音阶、琶音、主三和弦转位、Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ和弦连接、两个八度内进行，1＝60；练习曲达到相当于车尔尼599中部程度，乐曲达到克列门蒂小奏鸣曲op、36、NO、l、贝多芬G大调小奏鸣曲、布格缪勒“进步”、中国乐曲“沂蒙民歌”等。 学习数量：第一学期完成练习白18—20首，乐曲（包括复调曲） 12—15首；第二学期完成练习曲10—12首，乐曲（包括复调曲）8—10首。 教学要求： 1．掌握正确的弹奏姿势，培养严格的读谱习惯和练琴方法。 2．做到手臂放松，手指初步独立，学习非连音、跳音，连音及双音、三和弦的基本弹奏方法。 3．正确掌握音乐的节奏、分句，并能倾听和辞别自己的弹奏，注意培养音乐表现力。 4．每周有计划配备一定数量的乐曲进行单旋律观赛训练，学习在两个升、降调内移调（包括五线谱和简谱）。 （2）必修课第二学年．教学程度和规格 巩固大谓音阶、琶音、和弦练习。学习十二个小调音阶、琶音、和弦音位（在二个八度内进行，大调?＝80，小调，小调?＝72）； 在几个简单调上（三升二降）加强适应伴奏的各种织体的专门训练。练习曲要求达到相当于车尔尼849初步程度，乐曲达到小奏鸣曲集中的一般程度，如布格缪勒“绮士”、中国乐曲“牧民歌唱毛主席”、伴奏曲“我的太阳”等等。 学习数量：第一学期要求完成包括练习的、复调、中外乐曲14—16首、伴奏曲4一6首；第二学期则为练习曲、中外乐曲。