《钢琴第一课》
《第一节钢琴课》说课稿
各位老师们、同学们，上午好!我说课的题目是，《第一节钢琴课》我选用的教材是《约翰·汤普森简易钢琴教程(一)》的第一首《请弹吧》，本节课是在钢琴学习的基础和入门，也是进一步学习的关键。整个说课我是按下面3个方面进行说教材、说教法、说教学过程三个部分，敬请指教。
一，首先进行的是说教材
1，（教材）
我采用的教材上海文艺音像出版社和上海音乐出版社引进出版的《约翰·汤普森简易钢琴教程(一)》这是一套内容极为丰富的教材。除了简易的钢琴曲外，还精选了大量歌剧、芭蕾舞剧、交响乐等世界名曲的改编曲，并介绍乐曲特点，或讲解音乐常识，使学生在学每一首曲子的同时，获得更多的知识，提高音乐素养。由于乐曲形象生动，深受学生的喜爱。它几乎成为现在每一个儿童初学钢琴者接触钢琴时必定要选的教材。
2，（教学目的）
通过本课的学习，我想要学生能从三个方面达到此次教学的目的：
一，认知目标：了解初步认识钢琴的键盘区分黑白琴键、初步学习五线谱知识、区别高低音谱号认识全音符，二分音符的中央C 、教会学生弹钢琴的姿势，手型。二，能力目标：通过学习，练习能够使学生运用正确的手型准确的弹奏乐曲。从而为钢琴学习养成良好习惯。
三，情感目标：在作品的学习和弹奏过程中，感受钢琴的趣味性，从而增强自身对钢琴的喜爱！在学习过程中增强自己的自信心！
3，（教学的重点和难点）
重点要了解谱号、注意节拍准确、时值统一，难点运用正确的手型弹奏乐曲。二，说教法、学法
教法和学法是教学中既对立又统一的两个方面，两者是互为因果，相辅相成的，所以我选择了三种方法将其结合起来：
（一）弹唱法：在曲子的弹奏过程中，在老师的引领下让学生边弹边唱，带动手指在琴键上“歌唱”，容易弹出具有感染力的音乐来的让学生感受音高、节奏的感念。
（二）演示引导法：以教师示范弹奏教学手段，激发学生学习兴趣，引导学生在观察教师的弹奏中，完成本课的探究任务。
（三）启发式的教法：在练习中，注意观察学生对学习的反馈情况，对错误的地方进行提示，使学生正确弹奏。
三、说教过程
1、导入课题，激发兴趣
教师弹奏一首旋律优美的钢琴曲激发学生兴趣
2、介绍钢琴，和弹奏基本要求
钢琴介绍让学生知道钢琴有“乐器之王”的称号。键盘区分黑白琴键；弹奏钢琴的姿势；弹奏钢琴的手型。
3、五线谱学习
认识全音符，二分音符；
认识高音谱号，低音谱号加以区分；
找到中央C的位置
4、坐姿、手型
坐姿
坐时,身体的重心要依靠臀部和脚尖支撑。一般来说,弹奏者只应坐到凳子的三分之一或是二分之一左右的地方,不要把座位都坐满,或把身子靠在椅背上。上身直立,腰不要塌陷,这样,弹奏者可以从腰或者更下一些部位用上力量,上身略向前倾,使重心略靠前,便于将力量向前传送至手指。
手型
弹钢琴要求手放松,自如的呈半圆形,手指略向里弯曲。试着先轻轻握拳,然后慢慢放开,直至手形成一个半圆状,这就是演奏钢琴的基本手型,过于平直和过于勾曲都会
造成紧张。
5、示范学习，实际练习，
示范弹奏乐曲让学生学习，然后让学生弹奏。尽量用较慢的速度弹奏,这样有利于反应学习。
6、纠正错误，鼓励学习
发现问题，纠正错误。让学生通过练习巩固掌握本节课的重难点。
7、布置作业，拓展知识
内容：《爷爷的大钟》
“说课完毕
《文言文二则伯牙鼓琴》说课稿 上良中心小学杨小敏 一、教材分析 我说课的内容是六年级上《伯牙鼓琴》这篇文言文，讲述了一个千古流传的高山流水遇知音的故事，故事的主人公伯牙与钟子期的真挚情谊让人感动。本文行文简洁流畅，只有百余字。这篇课文的意图，一是让学生借助注释了解文言文的大意;二是感受朋友间相互理解的纯真友情。本文教学的重点放在全文的重点字词理解和全文的翻译，并在此基础上记诵积累。教学难点在于让学生体会伯牙、子期之间真挚的友情。 二、学生特点分析 到现在为止，学生已经接触过文言文，他们已初步掌握了通过多读、借助注释和工具书读懂文言文的学习方法。虽然有部分学生的基础较差，但是他们的学习能力还是很强的，教会他们学习文言文的方法后让他们自学，有助于培养他们的自学能力。 三、教学目标和重难点 1．有感情地朗读课文，并背诵课文。 2．根据注释和辅助资料理解词句意思，分小组合作翻译全文。 3．感受伯牙和钟子期之间真挚的友情。 重点：学生能凭借注释和工具书读通、读懂课文内容，在此基础上记诵积累。 难点：感受朋友间相互理解、相互欣赏的纯真友情。 四、教学理念
新课标对文言文教学的要求是“让学生吸收祖国语言文化的珍贵遗产，培养学生健康的审美情趣和审美能力”。另外，新课标提出的以学生自学为主，教师以指导为主的教学理念，因此以小组合作的形式学习的效果是比较好的。而老师在这个过程中，只是一个组织者，而不是主导者，因此我把全班同学分为了5个小组，每个小组6个同学。在讲述第七单元文言文的时候，我尝试着采用小组合作的形式来上课，而这些任务就是文言文学习的过程和方法，而重点就放在了字词意义的理解和全文的翻译。任务当中有简单的，有的是课本注解找不到的，这样适当地给他们一些有难度的题目，会让学生觉得有挑战性。 五、教学准备 学生完成的学习任务、多媒体课件 六、教学过程 （一）导入：出示关于友情的诗句。可以作为学生学习本文的一个辅助资料，又可以吸引学生的学习兴趣，从而导入本节课的内容。 （二）朗读课文 1.先让学生自由朗读，并根据自己的理解读准课文节奏，读出感情。 2.师范读，学生齐读，引导学生感受文言文的节奏和韵味，在读正确的基础上读流畅。重点指导难句：善哉，峨峨兮若泰山！善哉，洋洋兮若江河！ （三）小组合作，完成学习任务我为每个小组设定好了他们要完成的任务，有了明确的题目和要求，学生自学起来就有了目的性。从题解、文章出处的简介，到重点字义的解释，每一句话得翻译，再到涉及本文的相关问题，文章寓意等，都由学生通过合作自
钢琴课教学设计 一、授课时间：2014年6月21日 二、授课学生：董钧丹杨玉茹 三、课时准备：一课时 四、授课内容：有表情的弹奏《听妈妈讲那过去的事情》 五、授课目的任务和要求： 1、正确理解、把握《听妈妈讲那过去的事情》的创作背景、风格特点及弹奏中的触键方法。 2、正确表现《听妈妈讲那过去的事情》中细腻、真挚的情感。 3、教学过程中教会学生用耳朵判断所弹的声音是否达到如歌的地步，是否创造了想要创造的意境，培养学生对声音的控制技术、敏锐的听觉能力。 六、授课重点和难点： 1、切分、附点节奏的准确弹奏。 2、作品中旋律声部及伴奏声部力度的控制。 七、授课过程： 1、学生五级钢琴考级曲目展示（让教师、家长了解学生学琴程度，引出本节课的教学内容） 2、课堂讨论学生弹奏的优缺点（家长、听课教师、学生互相谈论），引出本节课的教学内容是 有表情的弹奏《听妈妈讲那过去的事情》。 3、教师范奏乐曲，让学生体会力度在乐曲中的重要作用。 4、节奏训练
（1）学生找出乐曲中出现的典型节奏。（2）运用对比法让学生体会到节奏重音在节奏中的作用，听课家长、教师与学生配合进行附点、切分节奏训练。（家长用脚打出四分音符，学生用手拍出带重音的附点、切分节奏） （3）重音在各种节奏中的引申（听课家长、教师与学生配合打出所学的十种节奏，尤其要打出节奏中的重音） （4）附点、切分节奏在乐曲中力度的弹奏（学生试弹乐曲中第二、第三部分左手旋律，教师指导） 5、运用讲授法、示范法、对比法让学生准确感知乐曲中力度的处理原则 （1）看乐曲背景，掌握乐曲总体情绪 《听妈妈讲那过去的事情》是抒情性的少年叙事歌曲，全曲感情细腻真挚，表现了妈妈（劳动人民）在旧社会历经苦难才盼来新社会的内容。 （2）看乐曲中的力度标记（师生共同复习学过的力度记号，学生琴上示范弱、中强、强的力度，教师强调强弱的触键） （3）无力度标记时乐句的力度处理 按照节奏重音和主旋律的音的走势做出强弱变化（教师以乐曲中的一句进行示范，引导学生课堂先用手拍出力度变化，再在琴上弹出一句的微小力度变化，培养学生对声音的控制技术和敏锐的听觉能力。） （4）典型节奏重音在乐曲中要明显（附点、切分节奏） （5）双手弹奏中主旋律声音突出些，伴奏声部弱化些，伴奏声部的力度随主旋律力度变化，主旋律强，旋律声部也强，反之亦然。（学生课堂双手弹奏乐曲第二、三部分） 6、课内练习巩固 学生各练习《听妈妈讲那过去的事情》一部分双手配合 7、课堂测试
《钢琴课》视听报告 电影主要是由艾达（Holly Hunter饰），斯图尔特，班斯（Harvey Keitel 饰）三个人展开的。艾达是哑巴，但是她没有聋，而且能弹得一手动听的钢琴。丈夫早逝，她只好带着女儿一起远赴新西兰改嫁给当地的殖民者斯图尔特。当他们到达新西兰的海滩时，丈夫嫌搬运钢琴麻烦，想把它扔在海滩。艾达在海滩疯狂地弹奏着钢琴，宣泄着内心的不满与苦闷。邻居班斯听出了艾达内心的苦闷，于是用八十亩土地和斯图尔特交换了钢琴，并请艾达天天到他家来教他弹钢琴，承诺一堂课可以换回一个琴键。艾达欣然同意了。班斯深爱着艾达，通过一节节钢琴课，两人的情感渐渐滋长，艾达不仅有孩子的拖累，而且是哑巴，可她却背叛了有教养并且有一定经济实力的丈夫，同另一个富于男性魅力的男性发生了性关系。事实上，她本人并不像人们所臆测的那样狂放不羁，而是一个腼腆的、有时甚至给人以僵硬感的女人。她曾让人感到她的内心被厚厚的一层铠甲包裹住了，然而就是这样一个女人，却在某天突然委身于一个外表粗犷、内心细腻的男人。通过肉体的交流，继而产生了热烈的爱情，最终女主人为此离开了自己的丈夫。换言之，她的丈夫没有叩开她的心扉，而那个带有野性、给人以危险感的男人却通过成功地走进了她的内心深处。 在钢琴的黑白琴键下，故事开始蔓延，似乎没有任何象征现实的意义，一切的剧情只凭着女人的直觉和感官展开，美丽、平静，却有着一种超理性的力量。电影也是黑白色的，一如钢琴的琴键，电影中的女主人公有一种超越感，有着对于单纯无比的爱情的坚持，这似乎正是女性电影永远想要表现的主题。 一、人物的出场，应该是带着发展中的思想感情出场，带着进行中的动作出场，也就是带戏出场。如果说一部影片的开端既是未来情节的开端，也是以前情节的延伸，则是人物的出场，不仅是整个戏剧冲突的起点，也是他过去命运的继续。在这部电影中，“出场带戏”这一点做的很好，就比如说斯图尔特的出场正是带着迫切见到未婚妻艾达的急迫心情出场的，也是他带着众土著人走在丛林去迎接艾达的进行中出场的。 首先在前面已经有了艾达的内心独白为我们介绍了这位要娶她的新西兰男人。 “我的丈夫说她不在乎我是个哑巴，在来信中他还说，上帝宠爱不能说话的声音，他当然也是这样。” 斯特尔特的正式出场 镜头一（08：50—09:08）摇镜头，中景，在丛林中行走的土著队伍，从左往右的摇镜头到两棵树的中间时定住，然后微微的向前推，这时班斯的背影从容走过。 镜头二（09:08—09:19）摇镜头，全景，土著人在丛林中继续行走，土著人从前景走过，斯图尔特突然站定，他从口袋里掏东西。 镜头三（09:20—09:28）固定镜头，特写，有艾达头像的镜子。 镜头四（09:20—09:28）摇镜头，从右到左，近景，斯图尔特照镜子，嘴巴轻轻地动了一下。镜头五（09:28—09:34）固定镜头，特写，镜子上艾达的头像。 镜头六（09:34—09:40）固定镜头，中景，过斯图尔特肩，班斯上来问是否要停下，斯图尔特没有吭声，打开一把金属梳子开始梳头。 镜头七（09:28—09:43）摇镜头，从右往左，近景，斯图尔特对着镜头紧锁眉头认真梳头发。镜头八（09：43—09:47）跟镜头，中景，班斯上前来再次询问死否要停下，镜头随着班斯的身体位置移动而微移。 镜头九（09:47—09:55）固定镜头，近景，斯图尔特继续对着镜子梳头，眼睛瞪得很大。 镜头十（09:55—10:03）固定镜头，中景，镜头作为前景，班斯侧身站着看斯图尔特。 镜头十一（10:03—10:13）固定镜头，近景，斯图尔特戴上帽子命令继续前行。 镜头十二（10:13—10:17）固定镜头，全景，斯图尔特从众人中走过。
（一）认识钢琴 钢琴有88个牙齿，有黑的也有白的,右边的琴键能发出小鸟歌唱一样的声音（高声部）；左边的琴键发出像老黄牛说话一样的声音（低声部），中间的琴键发出的声音我们人也能发出来。（中声部） 最中间的那一课叫中央c这是它的音名，我们唱起来的时候唱作do 白琴键（我们以后就叫它白键） （二）坐姿 人坐在琴凳的1/2，双脚分别放在左右踏板旁边。 手不弹的时候放在膝盖上，双肩放松下垂，就是人休息的时候放松不用力的那种感觉。屁股在弹奏时始终不能左右移动，音域广时让身体侧过去。 （三）五线谱知识 a、音符时值：全音符，二分音符和四分音符 圆圆鸡蛋唱4拍，小小球拍唱两拍，嘿嘿蝌蚪唱一拍。 一边说一边打出每种音符的时值，作到慢而稳。 接着把音符画在五线谱的不同位置，然后告诉学生样子一样的音符，无论放在哪个位置都打同样长的拍子，就象你无论在幼儿园还是在家里，体重都是一样的。 b、五线谱，双行谱，线，间 为什么叫五线谱呢？对了，因为它有五条线 c、高低音谱号高音谱号像只往上爬的蜗牛，它照看着高音区的音符宝宝。 .低音谱号像只大耳朵，旁边有两点（像冒号）代表它始终不停地在唠叨，因为它很关心住在它上面的孩子，哪个孩子做的不好，它都会及时提醒。) 高音谱号管的五线谱叫高音谱表，低音谱号管的五线谱叫低音谱表。 任何音符都可以住在高音谱表或低音谱表上，但是由于五条线上的房间有限，他们可能要给有些音符另外搭房子住（画线） 线上的音和间上的音。 五线谱上的小音符有两种住法，一种喜欢住在线的中间，我们把它们叫做线上的音，一种喜欢住在两条线的中间，我们把它们叫做间上的音。而且相邻的两个小音符住法肯定是不一样的，一个住在线上那么它的楼下或者楼上的音符肯定就住在间上了。小节，小节线，拍号，终止线 五线谱就像火车一样，分成一小节一小节的，中间分隔的线叫小节线，最后结束的那个一条粗一条细叫终止线，尾巴吗，要“制造”得厚一点。每一小节住的音符的长度加起来都一样，但是每列“火车”的车厢里住的小音符不一样哦。规定都写在”火车头“上，看看前面的数字，下面的数字表示以一个几分音符唱一拍，上面的音符表示每下节可以住几拍。着两个数字加中间的横线我们就叫它拍号。
《伯牙善鼓琴》说课稿 一、说教材 《伯牙善鼓琴》是语文版教科书七年级下册第七单元的一篇文言文。故事荡气回肠、耐人寻味。伯牙喜欢弹琴，子期有很高的音乐鉴赏能力。伯牙把感情溶进乐曲中去，用琴声表达了他像高山一样巍然屹立于天地之间的情操，以及像大海一样奔腾于宇宙之间的智慧，琴技达到了炉火纯青的地步。而钟子期的情操、智慧正好与他产生了共鸣。不管伯牙如何弹奏，子期都能准确地道出伯牙的心意。 选编这篇课文的意图，一是让学生借助注释初步了解文言文的大意;二是积累中华优秀经典诗文，感受朋友间相互理解、相互欣赏的纯真友情;三是体会音乐艺术的无穷魅力。 二、说设计理念 文言文是一种传承祖国灿烂文化的载体。本设计借助文言文文本的特征，在教学中坚持自学为主，重点指导朗读和背诵，强化感悟、注重积累的策略，采用情景引领，以读为本，相机点拨，拓展积淀的方式，带领学生去读去思考去吸取，力图让学生体验到学习古文的乐趣。 三、说教学目标 根据新课程标准的要求，结合本单元的训练重点及本班学生的实际学情我确定了如下的教学目标： 知识能力训练点：学生通过教师引导以及小组自主合作，能根据课后注释疏通全文，了解故事内容。能有感情的朗读课文，背诵课文，做到正确、节奏停顿得当、抑扬顿挫，从反复诵读中初步感悟文言文中特殊的语言现象。 过程方法引导点：通过教师引导，学生自悟自得，初步了解文言文学习的方法。（根据注释、联系上下文读通、读懂、熟读成诵。） 情感态度渗透点：学生能从文中体会朋友间相互理解、相互欣赏的纯真友情，感受艺术的美好。能从课内外延伸结合中进一步了解我国辉煌灿烂的古代文化，增加学生学习语文的兴趣，全面提高学生语文综合素养。 四、说教学重、难点 1、重点：学生能凭借注释和工具书读通、读懂课文内容，在此基础上记诵积累。 2、难点：探究古文所蕴含的道理，加深对“知音”的理解。 五、说学情 本课教学尽管短小、浅显，又有古诗文学习的基础在，但遇到困难如何消除畏难情绪，让学生在整个教学过程中始终保有学习兴趣，达到思维兴奋点是组织教学的关键，因此在“备教材”的同时，我也在“备学生”上下了功夫。 1.发挥范读榜样作用，增强学习动力。 文言文教学的重点和关键都落在朗读上，要树立“朗读第一位”的教学观，但对于学生来说这是不易的，所以老师的精彩范读往往可以促进学生朗读欲望的产生，形成学习的动力。 2.自主合作，改变学习方式；团结协作，减轻学习压力。
校外活动中心2015年12月12日下午钢琴班教案 《钢琴班教案》 辅导老师：常珍 第一节 一、授课内容：柴科夫斯基作品《四季》之《六月—船歌》中歌唱性旋律的把握、弹奏 二、教学目的任务和要求： 1、正确理解、把握柴科夫斯基《四季》的创作背景、风格特点及弹奏中的触键方法。正确表现《六月—船歌》中温馨、甜美、情谊深长的主旋律。 2、教学过程中教会学生用耳朵听，判断所弹得声音是否达到如歌的地步，是否创造了想要创造的意境。培养学生对声音的控制技术、敏锐的听觉能力，加强音乐素养的训练。 三、教学重点和难点： 1、教学重点：作品第一部分和第三部分中声音的控制及三个力度层次的处理。 2、教学难点：富于歌唱性和表现力的旋律线条的把握，（第二部分中速度的练习载客后要进一步的加强，注意弹奏中出现的歌唱性的保持音，时刻注意多声部的旋律歌唱） 四、教学分析、作品背景和教学方法：
作品《四季》中没有很深的、华丽的技巧，但是在“柴科夫斯基国际钢琴比赛”中四十多年来一直把《四季》作为规定的比赛曲目。《四季》是展示对柴科夫斯基钢琴音乐的理解，感受掌握歌唱性风格作品弹奏能力的代表作。 教师要善于启发学生，让学生理解、把握作品的音乐语言、和风格。教学中注意让学生理解以下特点： （1）柴科夫斯基耐人寻味的音乐、永恒的旋律，其根本原因在于它所具有的爱国热忱，他在给梅克夫人的信中写道“尽管我如此的欣赏意大利，无论她给我多么良好的印象我依然将永远重视与俄罗斯，你知道吗？我亲爱的朋友……我热爱俄罗斯人、俄罗斯的语言、俄罗斯的智慧、俄罗斯的脸型之美、俄罗斯的习俗……”我们在他的作品中确确实实随处可以感受到他这种真挚的爱。如果说托尔斯泰的文学作品是俄罗斯农民生活的一面镜子，那么柴科夫斯基的音乐就是则是俄罗斯人民心灵的一面镜子。 （2）要让学生了解作品的产生背景。《四季》创作与作者成熟时期，柴科夫斯基当时已经写作了三首交响乐、一部舞剧《天鹅湖》、一部钢琴协奏曲和其他作品，正计划创作f小调《第四交响乐》和歌剧《叶浦根尼.奥涅金》。正值柴科夫斯基36岁（1876），创作欲望和热情都很高。在繁忙的创作期间，恰逢《小说家》杂志编辑德纳特邀请他写一组以12月为题材的钢琴套曲，并提供俄罗斯著名诗人的短诗作为题诗。柴科夫斯基很有兴致接受这一邀请，乐曲完成顺利！（3）通过对每一段乐曲的分析、讲解加深理解并教会学生掌握演奏方法和处理手段。
2017-2018年秋季学期钢琴教学工作总结 光阴似箭，岁月如梭。不知不觉，一学期就在这喜气洋洋的一月结束了。 在这一学期里，我教学的是钢琴课。对于钢琴课教学，我善于乐教，在教学中也是不断地完善自己的专业技能。看着他们从识谱到弹奏出好听的乐曲，我也在从中收获了，收获了成功与自信。 这是第一次以集体的方式开设的特色钢琴课。对于集体教学钢琴，跟一对一的教学有很大的区别。首先是学生的精力集中，其次是学生的配合，最后是教师的手把手辅导。由于学生百分之九十八都是零基础。那么教学应该优先考虑零基础学生，让他们从头开始，手型、坐姿、识五线谱，认识掌握基本音级以及基础乐理知识。让他们每天掌握一点知识，并把基础扎牢固。每堂课只有四十分钟，那么如何让一个班在这四十分钟都能学到知识呢？前半堂课我主要是集中讲解知识，然后师范演奏，对于天生乐感较好的学生来说，只要稍稍加以引导学生就能认真完成。而对于那些乐感以及理解能力较弱的学生来说，就需要集体教学完后对他们进行手把手地教学，直到他们能自己较好地弹奏为止。 在钢琴课教学中，为适应学生们年龄不断增加，阅历不断增加所带来的新的挑战，我遵循因材思教、由易到难、循序渐进的教学方法。我认为低段的学生比高段的学生精力更集中一点。因为从零开始学起，练习手型很枯燥。低端学生的好奇心很容易散
发并好奇地通过教师的讲解去慢慢地研究，而对于高段的学生来说，起初的兴趣浓厚，当他们接触到反复地练习手型时，他们没有耐心，有一种急于求成地心态，不一会儿就要开始急躁，烦闷。所以在这个时候我都会耐心地去跟每一位学生沟通交流，让他们知道，钢琴是没有诀窍的，即使有，那都是慢慢地练出来的。在后半段的学生联系时间，我就开始逐一检查指导，因为弹奏钢琴，最重要的就是手型与坐姿，让学生一开始就要养成好的习惯，正确地弹奏钢琴。 在集体教学钢琴上我也存在着一些不足，比如对学生的评价以及培养学生的自信与大胆地自我展示做得还不是很好。在每个知识点或者每首乐曲的完成上，我只是很简单地给了学生表扬或者在书上做了记号。应该每次学生在回完作业的时候，可以鼓励学生在班上弹奏一遍，在弹奏中教师可以马上指出学生的优点以及不足之处，培养学生良好的心态以及大胆地自我展示能力，让学生丢弃胆怯以及不自信。我想长期这样的话，学生的展示能力应该能够得到非常好的锻炼。同时在自我方面要不断调整自己教学手段和教育方法，确保因材施教，因人而异。让每一个学生都学有乐趣，学有所成。从内心喜欢钢琴是学生们学好钢琴的动力和前提，因此从自己本身入手，注重课堂每一个环节的精心设计，巧妙的运用精彩的小故事吸引学生，增加了学习的乐趣，增强了学生的记忆力，学生们能在快乐自主的前提下主动学习。乐曲的设置上更应该符合不同年龄阶段学生的心理特征，旋律动听优美，学生们接受速度快，对钢琴学习有浓厚的兴趣。
高山流水觅知音千古绝唱悟真情 ——《伯牙善鼓琴》说课稿 说课人：澧源中学陈玉竹尊敬的各位评委、老师： 大家好！我是澧源中学的陈玉竹。今天，我说课的题目是《伯牙善鼓琴》。我将以“高山流水觅知音，千古绝唱悟真情”为主题，从教材、学情、教学目标、教学重难点、教法学法、教学过程六个方面进行说课。 一、说教材 《伯牙善鼓琴》是语文版七年级下学期第七单元《古文二则》中的一篇文言文，主要讲述了伯牙、钟子期“高山流水觅知音”的故事。文章篇幅短小，故事性强，吸引学生的阅读兴趣，简短如诗句般的语言为读者描绘出意境深远的景象。 二、说学情 在学习这篇古文之前，学生曾在六年级时学过简化的《伯牙绝弦》，因此对伯牙和钟子期的故事已有一定的了解。而且七年级的学生已掌握基本的阅读文言文的方法和要求，所以在教学时应对其知识和技能上做适当迁移。 三、说教学目标 针对文本内容和学生特点，并结合新课标所强调的“知、过、情”这三个维度，我把以下三点作为本课的教学目标： 1.读通读懂《伯牙善鼓琴》，能有感情的诵读课文。 2.利用上下文、课文注释和工具书等疏通文意，掌握“阴”、“卒”、“辄”等重点文言字词。 3.悉知“知音”的含义，体会朋友间相互理解、相互欣赏的友情。 四、说教学重难点 重点：学生能准确流利、有感情地诵读课文，借助课下注释疏通文意，积累重点字词。 难点：理解“知音”的含义，体会伯牙、子期之间相互理解、相互欣赏的知音情谊。 五、说教法和学法
科学合理的教学方法能使教学效果事半功倍，达到教与学的完美统一。 教法：点拨引领法 新课标倡导把学习的主动权交给学生，强调学生是学习和发展的主体。 学法：诵读体悟法 “诵读是解读文言文的敲门砖”。 六、说教学过程 根据文本特点，在教学中坚持自学为主，采用以读为本，相机点拨，拓展积淀的方式，带领学生去读，去思考，去吸取，力图让学生体验到学习文言文的乐趣。我准备从以下几个环节展开教学。 ◆谈话导入，解读“知音”之意 上课伊始，我引入学生比较熟悉的节目《中国诗词大会》，以知己为主题词进行飞花令，老师进行归纳。 课件展示： 士为知己者死，女为悦己者容。《战国策》 人生得一知己足矣，斯世当以同怀视之。鲁迅 莫愁前路无知己，天下谁人不识君。高适《别董大》 酒逢知己千杯少，话不投机半句多。《荡寇志》 海内存知己，天涯若比邻。王勃《送杜少府之任蜀州》 人生所贵在知己，四海相逢骨肉亲。李贺 相识满天下，知音能几人。 然后告诉学生：知己还有一种说法，称为知音。那么何谓知音？ 学生回答后，我说：从古至今，知音，似乎是人心底最真切的呼唤。因此才会有廉颇蔺相如的“刎颈之交”；管仲和鲍叔牙的“管鲍之交”；刘备、关羽、张飞的“生死之交”；陈重，雷义的“胶漆之交”；伯牙子期“知音之交”。从而引出钟子期和伯牙的故事。 【设计意图】这个导入不仅吸引了学生注意力，还在潜移默化中做好了本课的知识铺垫，帮助学生形成了一个“未成曲调先有情”的课堂基调。
《香槟》钢琴课教案 程名称：钢琴（集体课） 授课年级：幼师一年级 教学目的： 1、通过练习认识半跳音，并学会弹奏半跳音 2、了解歌剧这一综合艺术形式，认识音乐神童莫扎特 教学重点： 半跳音 教学难点： 第七小节左手2 1 6 1跨度比较大，需要多加练习，保证乐曲弹奏时的连贯性 教材分析： 莫扎特是奥地利作曲家，欧洲维也纳古典乐派的代表人物之一，作为古典主义音乐的典范，他对欧洲音乐的发展起了巨大的作用。莫扎特一共创作了22部歌剧、41 部交响乐、42部协奏曲、一部安魂曲以及奏鸣曲、室内乐、宗教音乐和歌曲等作品。3岁起显露极高的音乐天赋，4岁跟父亲学习钢琴，5岁开始作曲。据说在他还不会写字的时候便已会作曲了，由其父亲记录他所谱的短小乐曲。莫扎特的父亲宫廷乐师Leopold Mozart莱奥波尔德莫扎特是一个小提琴家、管风琴家、作曲家和音乐教育家，他所著的小提琴演奏教程，不仅在奥地利和德国，而且在欧洲其他国家都享有盛名。6岁的莫扎特在父亲的带领下到慕尼黑、维也纳、普雷斯堡作了一次试验性的巡回演出，获得成功。 歌剧（opera）是将音乐（声乐与器乐）、戏剧（剧本与表演）、文学（诗歌）、舞蹈（民间舞与芭蕾）、舞台美术等融为一体的综合性艺术，通常由咏叹调、宣叙调、重唱、合唱、序曲、间奏曲、舞蹈场面等组成（有时也用说白和朗诵)。早在古希腊的戏剧中，就有合唱队的伴唱，有些朗诵甚至也以歌唱的形式出现；中世纪以宗教故事为题材，宣扬宗教观点的神迹剧等亦香火缭绕，持续不断。但真正称得上“音乐的戏剧”的近代西洋歌剧，却是16世纪末、17世纪初，随着文艺复兴时期音乐文化的世俗化而应运产生的。 教学过程： 1、检查作业 指出每位同学练习过程中出现的错误，并给予改正 2、新课《香槟》
伯牙善鼓琴说课稿Prepared on 21 November 2021
高山流水觅知音千古绝唱悟真情 ——《伯牙善鼓琴》说课稿 说课人：澧源中学陈玉竹尊敬的各位评委、老师： 大家好！我是澧源中学的陈玉竹。今天，我说课的题目是《伯牙善鼓琴》。我将以“高山流水觅知音，千古绝唱悟真情”为主题，从教材、学情、教学目标、教学重难点、教法学法、教学过程六个方面进行说课。 一、说教材 《伯牙善鼓琴》是语文版七年级下学期第七单元《古文二则》中的一篇文言文，主要讲述了伯牙、钟子期“高山流水觅知音”的故事。文章篇幅短小，故事性强，吸引学生的阅读兴趣，简短如诗句般的语言为读者描绘出意境深远的景象。 二、说学情 在学习这篇古文之前，学生曾在六年级时学过简化的《伯牙绝弦》，因此对伯牙和钟子期的故事已有一定的了解。而且七年级的学生已掌握基本的阅读文言文的方法和要求，所以在教学时应对其知识和技能上做适当迁移。 三、说教学目标 针对文本内容和学生特点，并结合新课标所强调的“知、过、情”这三个维度，我把以下三点作为本课的教学目标： 1.读通读懂《伯牙善鼓琴》，能有感情的诵读课文。 2.利用上下文、课文注释和工具书等疏通文意，掌握“阴”、“卒”、“辄”等重点文言字词。 3.悉知“知音”的含义，体会朋友间相互理解、相互欣赏的友情。 四、说教学重难点 重点：学生能准确流利、有感情地诵读课文，借助课下注释疏通文意，积累重点字词。
难点：理解“知音”的含义，体会伯牙、子期之间相互理解、相互欣赏的知音情谊。 五、说教法和学法 科学合理的教学方法能使教学效果事半功倍，达到教与学的完美统一。 教法：点拨引领法 新课标倡导把学习的主动权交给学生，强调学生是学习和发展的主体。 学法：诵读体悟法 “诵读是解读文言文的敲门砖”。 六、说教学过程 根据文本特点，在教学中坚持自学为主，采用以读为本，相机点拨，拓展积淀的方式，带领学生去读，去思考，去吸取，力图让学生体验到学习文言文的乐趣。我准备从以下几个环节展开教学。 ◆谈话导入，解读“知音”之意 上课伊始，我引入学生比较熟悉的节目《中国诗词大会》，以知己为主题词进行飞花令，老师进行归纳。 课件展示： 士为知己者死，女为悦己者容。《战国策》 人生得一知己足矣，斯世当以同怀视之。鲁迅 莫愁前路无知己，天下谁人不识君。高适《别董大》 酒逢知己千杯少，话不投机半句多。《》 海内存知己，天涯若比邻。王勃《送杜少府之任蜀州》 人生所贵在知己，四海相逢骨肉亲。李贺 相识满天下，知音能几人。 然后告诉学生：知己还有一种说法，称为知音。那么何谓知音？ 学生回答后，我说：从古至今，知音，似乎是人心底最真切的呼唤。因此才会有廉颇蔺相如的“刎颈之交”；管仲和鲍叔牙的“管鲍之交”；刘备、关羽、张飞的“生死之交”；陈重，雷义的
怎样上好钢琴课 集团文件发布号：（9816-UATWW-MWUB-WUNN-INNUL-DQQTY-
《第一节钢琴课》 第一课时: 教学目标: 1. 以简单做游戏的方式进行教学，使学生对钢琴产生兴趣。 2. 对学生进行弹奏训练讲解示范，让学生初步了解钢琴，学弹一首简单的儿歌。 教学准备: 课件 教学内容: 1. 导入课题，引起学生对钢琴的兴趣； 教师弹几首在学生中最流行的钢琴曲，激发学生对钢琴的兴趣！ 2教学过程： ①介绍钢琴 为学生弹奏乐曲，激发学生对钢琴的兴趣！准确告诉学生此种乐器的名称。让学生知道钢琴乐器当中有"乐器之王"的称号，它还有具有很强的音乐表现力！ 引导学生观察钢琴的外部结构，再让学生找出可以发出音乐的地方。观察琴键，分清白键和黑键，并引导学生找出黑白键的排列规律。让学生观察钢琴的内部结构，简单告诉学生钢琴的发声原理（当弹奏琴键时相对应的琴锤敲琴弦发出声音）。请学生自己敲击琴键并观察。 ②讲解五线谱 (1)用来记录音符、休止符的五条等距离的平行横线。
(2)认识高低音谱号：谱号有三种：高音谱号、低音谱号、中音谱号（3）全音符：用来表示乐音时值长短的符号。 （4）中央C： （ 5）坐姿： 把琴凳分成三份，请学生坐最靠近钢琴的那一份，注意不要把琴凳坐满；坐在琴的中央位置，肚子对准中央C；双腿与地面成90度夹角，如果学生由于个子小，脚下必须垫一定高度的板凳；挺胸坐直，但注意不要僵硬。 （6）指法： 我们弹钢琴时为了方便，给每个手指都编了号，大拇指叫1指，食指叫2指，中指叫3指，无名指叫4指，小指叫5指。（左右手相同） （7）手形： 告诉学生指关节，和学生一起找每个手指上的关节，（除大拇指外，每个手指有三个关节，从靠近指尖的部位算起，分别叫一关节，二关节和三关节，三关节又叫做掌关节）。 像个房子（摆手形）或握着一个碗 请学生将右手的1指放在中央C的位置上；（大指是指尖侧面触键）其他手指分别放在相邻的白键上（指间要有距离，不能挤在一起）；房间的房顶要拱起（掌关节要撑起来）；四个小柱子要立起来（手指一关节，二关节要突出）；房子的后门要关闭（手腕平放，不能上拱）。 ○3感受钢琴曲的音乐魅力
第一节钢琴课 1）认识钢琴 我一般用形象比喻的话给孩子讲。钢琴有个大嘴巴，（琴盖）大嘴巴很重，打开要小心哦，（小孩子最好不要自己去打开琴盖，太重，有危险。除了有缓降装置的。）钢琴有88个牙齿，有黑的也有白的，（黑的可不是蛀牙哦。）钢琴的牙齿可神奇了，能发出美妙的声音。右边的牙齿能发出小鸟歌唱一样的声音（高声部）；左边的牙齿发出像老黄牛说话一样的声音（低声部），中间的牙齿发出的声音我们人也能发出来。（中声部）嘿嘿，钢琴的每课牙齿都有名字哦。最中间的那一课叫中央c这是它的音名，我们唱起来的时候唱作do。就象人常常有好多名字一样，你有一个中文名，也有一个英文名，在家里还有小名，对吧，但指的都是你，所以中央c和do都指的是同一个牙齿发出的声音。我们弹琴的时候人要做在中央c的中间，鼻子正对着它。看看，钢琴的牙齿排得课整齐了，白牙齿（我们以后就叫它白键，钢琴他们是这么互相叫的。）挨个排，黑牙齿三三两两排，三个两个三个两个的，你看，中央c在哪？（在两个黑键的左边），其实中央c有很多兄弟姐妹，都唱do，都叫c，他们都住在两个黑键的左边，我们把它们找出来好么？（找出各组八度中的c 音，有助于孩子理解钢琴键盘的排列规律，我试过了，一般中班以上的孩子都能找得很好的。）左边的用左手找，右边的用右手找，中间的哪个手方便哪个手找，屁股不能移动哦。（让学生体会到钢琴左右手一般的分配弹奏方式。）（然后这样的方法让学生理解和找出d，e，f 2) 坐姿 人做在琴凳的1/2，（也有说1/3的，太多了脚不能起到支撑作用），双脚分别放在左右踏板旁边，（程度高了一般左脚放琴凳前部用做支撑），孩子太小一般要垫踏脚凳（切不可让脚悬着弹琴，否则没有重心的支点，以后弹起大力度的曲子会不稳当的。而且人容易左右摇晃，影响演奏），踏脚凳的高度以脚放在上面大小腿之间的角度大于90度为好。手不弹的时候放在膝盖上，双肩放松下垂，就是人休息的时候放松不用力的那种感觉。屁股在弹奏时始终不能左右移动，音域广时让身体侧过去。（当然有时候我们会看到有的钢琴大师在弹奏超强力度的和弦时人会离开琴凳，但是一般初学的孩子没有这个必要，呵呵）差点忘了，两眼要正视前方，上身稍向前倾（有利于把身体的力量推向琴键。） 3）五线谱知识 音符时值：刚开始教三种音符，全音符，二分音符和四分音符，我一般给学生编成儿歌， 圆圆鸡蛋唱4拍，小小球拍唱两拍，嘿嘿蝌蚪唱一拍。 全音符像鸡蛋，二分音符像高尔夫球拍，四分音符像小蝌蚪。这样比较形象，也顺口。一边说一边打出
25.《伯牙鼓琴》说课稿 一、文本解读 《伯牙鼓琴》是国家统编教材语文六年级上册的一篇文言文。故事荡气回肠、耐人寻味。伯牙喜欢弹琴，子期有很高的音乐鉴赏能力。伯牙把感情溶进乐曲中去，用琴声表达了他像高山一样巍然屹立于天地之间的情操，以及像大海一样奔腾于宇宙之间的智慧，琴技达到了炉火纯青的地步。而钟子期的情操、智慧正好与他产生了共鸣。不管伯牙如何弹奏，子期都能准确地道出伯牙的心意。伯牙因得知音而大喜。子期死后，伯牙悲痛欲绝，觉得世上再没有人能如此真切地理解他，“破琴绝弦，终身不复鼓琴。”古人说：“士为知己者死。”伯牙绝弦，所喻示的正是一种真知己的境界，这也正是它千百年来广为流传的魅力所在。 选编这篇课文的意图，一是让学生借助注释初步了解文言文的大意；二是积累中华优秀经典诗文，感受朋友间相互理解、相互欣赏的纯真友情；三是体会音乐艺术的无穷魅力。 （点评：文未见已感动。老师对此篇文章的解读不仅全面，而且字字句句充满了情感。老师对文本的解读是实现教学有效性的前提，所以，提高教学的有效性，老师应在进行教学设计前，先在文本解读上下功夫。） 二、设计理念 文言文是一种传承祖国灿烂文化的载体。本设计借助文言文文本的特征，在教学中坚持自学为主，重点指导朗读和背诵，强化感悟、
注重积累的策略，采用情景引领，以读为本，相机点拨，拓展积淀的方式，带领学生去读去思考去吸取，力图让学生体验到学习古文的乐趣。 三、说教学目标 根据新课程标准的要求，结合本单元的训练重点及本班学生的实际学情我确定了如下的教学目标： 知识能力训练点：学生通过教师引导以及小组自主合作，能根据课后注释疏通全文，了解故事内容。能有感情的朗读课文，背诵课文，做到正确、节奏停顿得当、抑扬顿挫，从反复诵读中初步感悟文言文中特殊的语言现象。 过程方法引导点：通过教师引导，学生自悟自得，初步了解文言文学习的方法。（根据注释、联系上下文读通、读懂、熟读成诵。）情感态度渗透点：学生能从文中体会朋友间相互理解、相互欣赏的纯真友情，感受艺术的美好。能从课内外延伸结合中进一步了解我国辉煌灿烂的古代文化，增加学生学习语文的兴趣，全面提高学生语文综合素养。 四、说教学重、难点 教学重点：让学生凭借注释和工具书读通，读懂课文内容，在此基础上背诵积累。 教学难点：感受朋友间相互理解、相互欣赏的纯真友情。 五、说学情 本课教学，是学生为数不多的几次文言文的学习之一，尽管短小、
钢琴课教学计划 钢琴课教学计划 一、教学的目的任务 钢琴课是训练学生用科学的弹奏方法进行钢教琴弹奏的一门学科。通过钢琴课的教学使学生获得键盘基础理论知识，对钢琴弹奏的基 本技能方法有较清楚的理解和认识。 二.教学安排 1.钢琴教学必须旨在培养学生成为“德、智、体”全面发展的文艺事业的接班人。 2.教师要努力钻研，不断提高水平，“教书、育人”要全面关心学生的思想、文化及健康的成长。 3.在教学中，重视基础理论、知识、技能技巧的传授和训练。 4.在弹奏技术训练中，教师要遵循循序渐进的原则，根据学生的.具体情况，依据“因材施教”的原则，对学生区别情况，精心施教，加强学生演奏及音乐表达能力的训练。 5.教学中发挥教师的主导作用，采用启发式教学。 三、学习年限与课时安排 本课程学习两年，即四个学期，共72周，每周每生上课一学时，学生每周练习十至十二学时。(练琴时间安排：高一高二利用中午练琴;高三每天早晚各一小时练琴。) 四、教学方式 钢琴课是一门技术很强的学科，由于个人各自具备的条件不一，和每个人在钢琴弹奏技巧发展上有着差异，因此，本科程教学方式
以个别授课为主，必要时可组织讲座或集体课。个别授课必须和学 生独自练习相结合，两者不可偏废，以达到预期的教学目的。教师 可利用现代化教学手段，进行多元化教学。 五、教学要求与教学内容 一级 教学要求： 1学会掌握正确的弹奏姿式及弹奏方法，正确的视谱方法。 2达到手臂自如，手指初步独立，掌握非连音、跳音、连音的弹 奏方法，初步学会分句，具备一定的表现力。 教学内容及进程： 1、基本练习：一升一降内大调和小调的音阶、琶音、和弦(四个八度) 2、练习曲：拜厄钢琴教程100课以内 3、乐曲：自选与练习曲同步的乐曲。 二级 教学要求： 1、进一步掌握正确的弹奏方法，臂、腕、手指配合协调训练。 手指较独立，灵活的弹奏训练手指的伸张及连奏中手指重量的转移。 2、准确掌握音乐的节奏、分句，学会分辨不同的力度和音色， 对乐曲有一定的理解。 教学内容及进程： 1、基本练习：三升三降内大小调音阶、琶音、和弦(四个八度) 2练习曲：拜厄结束，车尔尼钢琴练习曲OP599的大部分(约80 课前)
苏教版七年级下册《列子》一则（《伯牙 善鼓琴》）说课稿 一、说教材 古典诗文，是中华文化的精华。它以其超常而不俗的想象，新奇而巧妙的构思，启迪、开拓着人们的思维，它对提 高青少年学生的语言文字水平有着不可替代的作用。同时， 正确地引导学生多读一些诗文佳作，还可以加强学生品德修养，提高学生的文化品位。所以，古典诗文的教学，在初中 阶段占有重要的地位。今天我代表十三中语文组说说《伯牙 善鼓琴》这一课。 《伯牙善鼓琴》是语文版七年级下学期第七单元《古文 二则》中的第二篇文言文。本文不足一百五十个字，讲述了 一个千古流传的高山流水遇知音的故事，故事的主人公俞伯 牙与钟子期的真挚情谊令人感动。文言文是一种传承祖国灿 烂文化的载体，本课根据文本的特征，在教学中坚持自学为主，重点指导朗读，强化感悟、注重积累的策略，采用情景 引领，以读为本，相机点拨，拓展积淀的方式，带领学生去读，去思考，去吸取，力图让学生体验到学习文言文的乐趣。 二、说教学目标 联合本单位教学目标和课本自身特点，我们把本课教学 目标定为： 1.读通读懂文言文，有情感的朗读课文。
2.能使用上下文、课文解释和东西书等疏通文意。 3.相识传说故事的内容及其蕴涵的深刻寄义，感觉朋侪 之间的诚挚交谊。 三、说教学重点、难点 根据大纲领求，我们把引导学生借助课下解释和东西书，读通读懂课文内容作为教学重点。而文言文教学，不但要让 学生通过掌握须要的文言知识，到达阅读浅近文言文的目标，还应学习文中所蕴含的富厚的汗青文化知识，写作知识、意 会领会此中蕴含的思想情感和人生哲理，以造就审美观赏本领。而文言文反应的期间距今长远，文本作者的写作意图有 其特定的期间配景，特定的语言环境，并非为了如今的“教”与“学”而写，对付七年级的学生而言，要让他们通过文言 文去感觉文本作者的特定语境，并非易事。因此我们把明白“知音”的寄义，领会伯牙，子期之间诚挚的友谊，作为教 学难点。 四、说教法 1.诵读法：“诵读是解读文言文的拍门砖”。从教学历 程来看，教学中将朗读教学贯串到讲堂始终，老师树模朗读，引导学生按要求听读，资助学生深入领会课文情绪意蕴，到 瓜代运用个读、齐读、自由读等多种方法，引导学生真正学 会念书，欣赏、意会漫笔的柔美语言和意味，藉此落实教学 目标。
篇一：钢琴课汇总报告 钢琴特色课汇总报告 光阴似箭，岁月如梭。不知不觉，一学期就在这喜气洋洋的一月结束了。 在这一学期里，每周下午第四节课就是学生自选的特色课（如：古筝、美术、书法、钢琴、逻辑狗……）。当然，我教学的是钢琴课。我喜欢钢琴课，但是我更乐于把我体会的知识教与学生。对于钢琴课教学，我善于乐教，在教学中也是不断地完善自己的专业技能。看着他们从识谱到弹奏出好听的乐曲，我也在从中收获了，收获了成功与自信。 这是第一次以集体的方式开设的特色钢琴课。对于集体教学钢琴，跟一对一的教学有很大的区别。首先是学生的精力集中，其次是学生的配合，最后是教师的手把手辅导。由于学生百分之九十八都是零基础，加之学生人数有十八、九个同坐在一间教室里面。那么教学应该优先考虑零基础学生，让他们从头开始，手型、坐姿、识五线谱，认识掌握基本音级以及基础乐理知识。让他们每天掌握一点知识，并把基础扎牢固。每堂课只有四十分钟，那么如何让一个班在这四十分钟都能体会知识呢？前半堂课我主要是集中讲解知识，然后师范演奏，对于天生乐感较好的学生来说，只要稍稍加以引导学生就能认真完成。而对于那些乐感以及理解能力较弱的学生来说，就需要集体教学完后对他们进行手把手地教学，直到他们能自己较好地弹奏为止。 在钢琴课教学中，为适应学生们年龄不断增加，阅历不断增加所带来的新的挑战，我遵循因材思教、由易到难、循序渐进的教学方法。我认为低段的学生比高段的学生精力更集中一点。因为从零开始学起，练习手型很枯燥。低端学生的好奇心很容易散发并好奇地通过教师的讲解去慢慢地研究，而对于高段的学生来说，起初的兴趣浓厚，当他们接触到反复地练习手型时，他们没有耐心，有一种急于求成地心态，不一会儿就要开始急躁，烦闷。所以在这个时候我都会耐心地去跟每一位学生沟通交流，让他们知道，钢琴是没有诀窍的，即使有，那都是慢慢地练出来的。在后半段的学生联系时间，我就开始逐一检查指导，因为弹奏钢琴，最重要的就是手型与坐姿，让学生一开始就要养成好的习惯，正确地弹奏钢琴。 在集体教学钢琴上我也存在着一些不足，比如对学生的评价以及培养学生的自信与大胆地自我展示做得还不是很好。在每个知识点或者每首乐曲的完成上，我只是很简单地给了学生表扬或者在书上做了记号。应该每次学生在回完作业的时候，可以鼓励学生在班上弹奏一遍，在弹奏中教师可以马上指出学生的优点以及不足之处，培养学生良好的心态以及大胆地自我展示能力，让学生丢弃胆怯以及不自信。我想长期这样的话，学生的展示能力应该能够得到非常好的锻炼。同时在自我方面要不断调整自己教学手段和教育方法，确保因材施教，因人而异。让每一个学生都学有乐趣，学有所成。从内心喜欢钢琴是学生们学好钢琴的动力和前提，因此从自己本身入手，注重课堂每一个环节的精心设计，巧妙的运用精彩的小故事吸引学生，增加了学习的乐趣，增强了学生的记忆力，学生们能在快乐自主的前提下主动学习。乐曲的设置上更应该符合不同年龄阶段学生的心理特征，旋律动听优美，学生们接受速度快，对钢琴学习有浓厚的兴趣。展望年，我充满自信，不断充实自己完善自己，把钢琴课设计得更丰富更有趣，让学生对钢琴课充满兴趣，积极努力地练习。达到师生合作，生生合作的完美效果。 年月日篇二：钢琴学习心得 钢琴学习心得 自进入大学以来，钢琴完全地成为了我生活的重心。每个星期我都要花大量大量的时间去练琴，每一天我都在算着自己完成了老师布置作业中的多少，每一刻我都准备好纸笔，好让自己能在脑海中浮现不错的旋律的时候，可以马上把它记下来。虽然辛笛老师的钢琴课会让我们过得比其他同学更忙碌、更劳累一些，但是我们又确实从中体会了许多、、、、、 以前总是很羡慕那些会作曲的人。因为小时候爷爷老是在我唱歌唱得很激情的时候突然来一句“要唱自己写得歌、弹自己写的曲子才更有本事呢！”那时我就想，看着吧，我总有一天可以办到的。可是过了很久，一直到上辛笛老师的课之前，我都从没动手写过任何曲子。第一次完成作曲作业时，最注意的问题、几乎也是唯一注意的问题就是：怎样把和弦的音堆上去。慢慢地经过不断的练习，才会去考虑怎样会好听一些、加上一些和弦外音和技巧上的东西，如音阶、琶音。以前写一首曲子，都要酝酿一个星期，而且写出来的往往是连自己都听不下去。而之后是这个学期的师姐非常重视作曲的那块，每一次都会给很多评价，然后再告诉我们怎样作会更好些，加上辛笛老师偶尔也会听我们的曲子并给与指点，所以很自然地，我们取得了非常大的进步，我觉得这也是所有里边进步最大的一项。我很喜欢这种学习方式，不过我觉得要是跟和声课的内容进度结合一下会更好写，比如这个星期和声课讲到无再现单二部曲，之后老师就要我们作一些发展型的单二部曲或对比型的单二部曲。如果是讲到“动机”，就要我们写一些侧重那方面的曲子。这样一来，我们在写作上会取得更大的进步，而且会记得很牢，因为和声课上我们刚刚学完方面的内容。弹奏钢琴即兴伴奏那本书是我觉得很有趣的一件事，每一次弹那个或基础教程弹累了，我就会弹弹那个即兴伴奏当做放松。我觉得老师每个星期将几类作业放一起布置是很好的，这样，我们在练习时就可以交换着来，就不会感觉单一、枯燥。不过在即兴伴奏上，我们除了能够更快地把一首曲子弹熟之外，好像其他都好像没什么进步的，我们就照着书一直弹，脑子里都没去反应该用什么伴奏去配那个旋律，搞得人家问起“你跟辛笛老师学了挺久，即兴伴奏应该不错了吧？”时，我总是低着头说：“我只会按照书里边写好的弹啊”。所以我觉得老师应该先教我们