综合绘画教案

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(章、节) 授课方式 授课时间 年 月 日 第 周 第 次课 课时 教材及主 要参考书 教学目标与要求: 教学目的: a) 通过素描语言研究、分析与实践,逐步树立用自己的眼光观察、思考和探索有独特审美趣味的造型语言。 b) 通过造型基础训练了解画面构成的基本原理,树立画面经营意识。 c) 通过语言训练开掘艺术创造潜能。 教学任务: a) 对传统与现代绘画的形式语言进行分析和研究,提高画面造型要素的组织能力。 b) 强调从不同视觉方式出发,探索艺术表现语言,拓宽素描语言的表现空间。 c) 在心灵感受的基础上进行创意表现,探索具有个性特点的艺术语言和表现手法。 知识点、难点与重点: 入学综合绘画以来,常有人问我:到底什么是综合绘画?要回答这样一个看似简单的问题,确实需要三年的学习研究过程。 在这个过程中我体会到什么是真正的投入,它意味着必须放弃过去认为是天经地义的观念甚至生活习惯,除了投入全部的时间和精力,还要敢于冒险,作为无数次尝试,这就需要对某一主题进行深入观察和体验,通过感悟去分解素材的表面形式,并予以意象的重构形成新的画面空间。

体验综合? 导师一直在说的“研究”,作为要求一经提出。则必须对于课题有一个理性的思考和构建。研究从何处切入,研究的意义何在等等问题都待解决。要做的不仅仅是完成几幅画,而是反反复复的实践,最终形成一种严密的思考和实践程序。正是“分析”与“研究”这一双词最终帮助我走出困境,开始进入到这一严谨、富有秩序性的教学过程中,也有了些现在还能看看的东西。 概念因我的潜意识的改变而处于一个不断变化的流态当中。我的目的是描绘一些被我非理性的幻想所强化的有理性的形,以传达一种引人深究的神秘。在这张画中我企图把心灵的两个方向,理智和自觉进行结合

综合绘画的诸多课题,是对于语言的深入提炼过程,更重要的是对于“心灵感受”的强化过程。正是因为这个过程的存在,赋予了画面以生命力,就艺术所推崇的境界而言,这是一种主动的寻求。 也是用构成的意识,追求画面点、线、面的和谐与秩序。表达心灵之所想所思。西方有着光色传统,东方有着水墨传统,西方较之东方有着更强烈单纯的视觉冲击力,东方较之西方更具抒情写意的情致,两者的共同点是追求生命的和谐

鉴于对平面化空间的兴趣,我在实践上花了更多的精力去满足自己的喜好,尝试空间的各种可能性。毕业创作旅途系列之一,我选择了以都市夜景作为母题,现代都市夜景在今天任何杂志画报或电视景象中随处可见,可以说是个司空见惯极为普通的视点,而今要把它作为一件绘画作品来看待,我在寻找一个新的视和思的范畴。

我眼中的大自然每一个细微的变化,都在娓娓讲述生命的奥秘,催我深思,而这一切,就成为我与自然之间对话的记录。这种对话是纯粹的,我必须摆脱其它因素的影响,用特别单纯直接的方式与自然接近。

教学过程设计:(包括教学方式及方法、时间分配、媒体选用及板书设计) 课程单元名称:?第一单元 素描语言和造型要素? 基本内容:传统绘画图式分析与实验 单元学时:20(理论:6 ?实践:14)

课程单元名称:?第二单元 图式分析与形式把握 基本内容:构成原理的分析与画面形式的把握 单元学时:20(理论:4 ?实践:16)

课程单元名称:?第三单元 造型要素与构成表现 基本内容:画面点、线、面,黑白灰构成原理与表现 单元学时:20(理论:4 ?实践:16)

课程单元名称:?第四单元?写生基础与构成意识 基本内容:对自然对象的观察体验与表现 单元学时:40(理论:10 ?实践:30) 课程单元名称:?第五单元 画面建构与语言探索 基本内容:素描语言的创造性表现 单元学时:20(理论:4 ?实践:16)

备注:注意各教学单元的相互联系、互动递进和有序进程,灵活运用基本规律和方法,重视心灵体验与个性表现。

课内作业及课外辅导要求 第一单元 :课内 图式分析作业3个系列 课外 基础知识学习 第二单元 :课内 造型要素构成作业4个系列 课外 课外研习与探讨 第三单元 :课内 创意表现作业4个系列 课外 做体验性理论小结 第四单元 :课内 创意表现作业2个系列 课外 做体验性理论小结 第五单元 :课内 创意表现作业2个系列 课外 文字小结 参考文献: 1、《综合绘画》专集 中国美术学院出版社 2、 伯纳德·奇特《素描艺术》。 3、 瓦西里·康定斯基《论艺术里的精神》。 4、 鲁道夫·阿恩海姆《艺术与视知觉》。 5、 现代流派诸艺术家画册、画论。 教研室审阅意见:

教研室组长: 年 月 日 说明:1、本表原则上以每章为单位填写。2、此表后面为本次安排的授课内容的教案正文。 基 本 内 容 辅助手段 和时间分配 课程单元名称:?第一单元 素描语言和造型要素? 基本内容:传统绘画图式分析与实验 单元学时:20(理论:6 ?实践:14)

课程单元名称:?第二单元 图式分析与形式把握 基本内容:构成原理的分析与画面形式的把握 单元学时:20(理论:4 ?实践:16)

课程单元名称:?第三单元 造型要素与构成表现 基本内容:画面点、线、面,黑白灰构成原理与表现 单元学时:20(理论:4 ?实践:16)

课程单元名称:?第四单元?写生基础与构成意识 基本内容:对自然对象的观察体验与表现 单元学时:40(理论:10 ?实践:30)

课程单元名称:?第五单元 画面建构与语言探索 基本内容:素描语言的创造性表现 单元学时:20(理论:4 ?实践:16)

备注:注意各教学单元的相互联系、互动递进和有序进程,灵活运用基本规律和方法,重视心灵体验与个性表现。 素描语言研究? 素描语言与造型要素? 素描有无尽的表现形式和丰富的表现力? 有多少种视角就会有多少种表现的可能? 艺术家是形式的发现者? 造型要素的组织能力也足基础? 图式分析与形式把握? 图式分析与形式体验? 构成原理与形式把握? 素描语言和表现内容不可分割? 重要的在于整体性的把握? 造型要素与构成表现? 课题一点的构成与表现实验? 课题二线的构成与表现实验? 课题三而的构成与表现实验? 写生基础与构成意识? 研究自然和研究画而具有同样的价值? 心灵感受的正确表达是写牛的FI的? 在比较巾学习与思考? 课题一动态式表述的实验? 课题二写生与创意表现? 画面建构与语言探索? 写生也足创作? 认识自我和队识世界缺一不可? 创造性思维是素描表现的动力? 风格形成的逻辑? 在进行素描练习时,首先要唤起表现的强烈欲望和探索的好奇心。要对对象和面同样具有一种敏锐的感受力,从而产生一种审美的追问。在创作中,主题的确立,形式的选择与语言的运用,都需要智慧的眼光和情感的投入。素描语言的恰当表达,如果不是心灵体验的自然流露,如果没有创造力和想象力的推动,那么,即使最理想的愿望 也不可能变成艺术的表现。? 研究自然和研究画面具有同样的价值。建立在认真观察和体验基础上的对对象的研究与对画面的把握,将有助于我们认识和处理画面与自然的关系,避免被物象的表面现象所迷惑。马蒂斯说:“我的作品是从认真而又尊重地观察自然中产牛的。同样也是从自然在我身上激起的感情中产生的。而不是从某种熟练的破巧中产牛的。老实而义持续的工作差不多永远能产生出这种熟练的技法。” 思考题 及作业

第一单元 :课内 图式分析作业3个系列 课外 基础知识学习 第二单元 :课内 造型要素构成作业4个系列 课外 课外研习与探讨 第三单元 :课内 创意表现作业4个系列 课外 做体验性理论小结 第四单元 :课内 创意表现作业2个系列 课外 做体验性理论小结 第五单元 :课内 创意表现作业2个系列 课外 文字小结

预习要点 1、《综合绘画》专集 中国美术学院出版社 2、 伯纳德·奇特《素描艺术》。 3、 瓦西里·康定斯基《论艺术里的精神》。 4、 鲁道夫·阿恩海姆《艺术与视知觉》。 5、 现代流派诸艺术家画册、画论。 实际教学 情况分析 综合绘画基础课程,是中国美术综合绘画教学实验的过程中,摸索如何将现代艺术的成功经验和成果纳入学院艺术教育,并整合成系统的、合理的、可操作的教学方式,并使其成为环环相接、有序进行、可教u,学的教学内容的一种实验。? 显然,这一教学实验,从开始就涉及对中国艺术教育面临的绘画的本质意义和教学的存在方式的思考。因为,它要涉及打破学院长期维系的以画种为专业的教学模式,它要推进中西兼容的教学方式,这些都需要教学思想的解放,都需要克服习惯的行为方式,并在教学中作出极大的努力。经过十年教学工作,我们把西方现代艺术的优秀成果与中国现代绘画的传统精神同时引入以绘画为专业的综合教育机制中,使学生的创造潜能和创新精神得以前所未有的发挥,从而形成了有别于传统的现代艺术教学的另一种实验的方式。? 在教学中,目前所建立的艺术造型基础课程,不仅跨越了学院长期实行的相对单一的造型手段和教学内容,而且拓宽了以画种区分的材料限制,努力使绘画语言的教学探索走向更为丰富、多元、综合的新空间。? 由此可见,综合绘画十年教学实验的实质,是试图将中国传统的学院艺术教育向现代艺术教育进行转型的一种努力。实践证明,这些工作是十分必要的。? 一个教学目标的实现是要由方向明确、切实町行的课程内容完成的。本教材就是想通过对西方现代艺术语言内在造型要素的构成原理的研究这一点切入,形成具有连贯性和统一性的素描语言研究、色彩语言研究、材质语言研究和综合绘画创作等课程,并与民族绘画教学的内容相结合。这样所组合的课程设置,既反映了传统与现代的结合,又体现了中西绘画的比较与融通。? 本教材通过部分学生个案和教案的呈现,也从一个侧面反映出我们通过基础课程,是如何把学生引导到个人的艺术创作中去,是如何启发他们理解艺术本原和价值的所在的一些教学思想和教学方案的构想。这些都是我们重要的教学的前提和目的所在。? 艺术是艺术家对于世界和生活的敏锐感受的一种精神高度的表现。因而,对于艺术来说没有固定不变的表现方式。艺术不单纯是技能的提高,更重要的是思想、精神的超越。我们应努力在学习期间便形成对这种精神的追求,从而在自己的创造中开拓一条艺术之旅的通途。? 如果我们的青年学子经常保持活跃的思想,使自己的艺术视野和基础知识更加开阔,不断开启创造的心智,并深深反思文化的根,使自己对于世界艺术的研究所