２０１２年Ｏ８月 总第１８１期第０８期 黑河学刊 Ｈｅｉｈｅ Ｊｏｕｒｎａｌ Ａｕｇ．２０１２ Ｓｅｒｉａｌ Ｎｏ．１８１ Ｎｏ．０８ 巴赫钢琴平均律第二首（ＢＷＶ８４７）的分析 ⑧闫璐 （平顶山学院，河南平顶ＬＩＩ ４６７０００） 【摘要】约翰・塞巴斯蒂安・巴赫是十八世纪上半叶欧洲最伟大、最有影响力的作曲家，是巴洛克音乐时期 的重要代表人物。而对于巴赫钢琴复调作品的顶峰之作——《十二平均律钢琴曲集》则被认为是一部充分体现巴 赫的音乐风格、音乐形象的大百科全书，是钢琴演奏者的必修课本。在这部作品中，他的复调技巧和艺术技巧都达 到了最高峰。这部作品从艺术创造上证实了平均律论的优越性。他的赋格曲标志着调性功能思维的高度发展，整 体曲集标志着大小调体系的完全成熟。 【关键词】巴赫；钢琴；平均律；分析 【中图分类号】Ｊ６４７．４１ 【文献标识码】Ａ【文章编号】１００９—３０３６（２０１２）０８－００５９－０１ 一、呈示部的结构特征 《平均律钢琴曲集｝ＢＷＶ８４７是一首三声部赋格，呈示 部一开始是建立在ｃ小调上，它的主题是一部结构。 基本材料是由十个音组成的，具有鲜明特性的动机。 这个动机由主音开始，经过装饰后跳进到属音的，停在Ｖ 级音上，第二个相对称的环节是由主音开始，结束在三级 音上，是基本材料的变化反复，前一环节的末一音与后一 环节的开始音是四度关系，这样把两个环节自然的衔接在 一起，这个主题是由明确的问答结构形成，第一个环节具 有提问的语气，第二个环节则是肯定的回答语气。两者之 问前呼后应，相互依附而存在。此曲的魅力在于主题的跃 动，十六分音符的连奏和八分音符的跳跃相结合是主题的 最典型特点，与Ｃ大调赋格相反，呈示部之后主题只是偶 尔出现，但有两个同定对题。而连接句是主题与答题相交 接时起桥梁作用的成分，在有的隋况，可称为小结尾。 此曲第三、四小节高音声部是守调答题，中声部第三 小节下行的十六分音符是主题的小结尾。而之后的降ｄ音 开始处是固定对题１。第５小节中声部是小结尾，其写作 手法是模进，并且是音阶上行，和第三小节的小结尾是倒 影结构。第７小节低音声部是主题，还是建立在ｃ小调上， 高声部是固定对题１，中声部是固定对题２。第３小节和第 ７小节是复对位。 二、充满激情的中间部 第９小节它与呈示部中题第三次进入的结束和弦紧 密相连。这个问插段，为中部主题在平行调降Ｅ大调上的 首次进入，做好了准备。中间部开始于１ １小节，主题开始是 在高声部的降Ｅ大调上，低声部十六音符的结束是固定对 题１的开始中声部是固定对题２。之后的１３小节是赋格的 第二间插段，这里的上声部是第一问插段的下声部的倒影 变形。原为下二度模进变为上二度模进。下方带平行三度的 对比旋律，是以对题第二部分的音型为基本材料构成，也是 用上二度模进加以发展。不难看出，两个问插段之间的联 系，在基本材料的变形发展上体现了出来。第１５小节中声 部是主题的再一次出现在ｇ小调上，高音声部在八分音符 开始时是固定对题１，低音声部是固定对题２。１８小节是第 三间插段，它比第一、二间插段在长度与复调技巧方而都有 了进一步的发展。这是用可动对位原则分成了两个部分。下 方低声部是以主题首部动机为基础的上二度模进，中间声 部是对题素材构成的动机的上二度模进，与低音声部形成 对比关系。最高声部的分散音型是与低声部构成平行十度 的陪衬因素。间插段的第二部分，是第一部分的十五度二重 对位转位，平行进行的陪衬音型依然在最上方。２０小节是 主题的出现在高音声部，中音声部是固定对题１，低音声部 是固定对题２。２２小节是第四问插段，它是再现前的一个规 模较大的间插段，是前三个间插段的综合发展。高音声部是 下二度模进。 三、再现部结构特征 第２６小节是紧缩呈示部的再现部，再现部运用缩减呈 示部的方法，只将主调主题单独进入，或成组进入，而不再 引入答题。由低音声部再现主调主题开始，（下转第６６页） 【作者简介】闫璐（１９８２一），女，河南平顶１【１人，平顶ｔｌＩ学院助教，研究方向：钢琴。 ・５９・
摘 要：巴赫 j·s·bach(1685——1750) 约翰·塞巴斯蒂安·巴赫是十八世纪上半叶欧洲最伟大,最有影响力的作曲家。他是巴洛克音乐时期的重要代表人物。而对于巴赫钢琴复调作品的顶峰之作——《十二平均律钢琴曲集》则被认为是一部充分体现巴赫的音乐风格、音乐形象的大百科全书，是钢琴演奏者的必修课本。在这部作品中，他的复调技巧和艺术技巧都达到了最高峰，直到今天，他也有理由成为最高典范，这部作品从艺术创造上证实了平均律论的优越性。他的赋格曲标志着调性功能思维的高度发展，整体曲集标志着大小调体系的完全成熟。
关键词：巴赫 赋格 复调 主题
:一、 赋格的结构特征：
（1） 呈示部的结构特征
基本材料是由十个音组成的，具有鲜明特性的动机。这个动机由主音开始，经过装饰后跳进到属音的，停在v级音上，第二个相对称的环节是由主音开始，结束在三级音上，是基本材料的变化反复，前一环节的末一音与后一环节的开始音是四度关系，这样把两个环节自然的衔接在一起，这个主题是由明确的问答结构形成，第一个环节具有提问的语气，第二个环节则是肯定的回答语气。两者之间前呼后应，相互依附而存在。此曲的魅力在于主题的跃动，十六分音符的连奏和八分音符的跳跃相结合是主题的最典型特点，与c大调赋格相反，呈示部之后主题只是偶尔出现，但有两个固定对题。而连接句是主题与答题相交接时起桥梁作用的成分，在有的情况，可称为小结尾。
此曲第三、四小节高音声部是守调答题，中声部第三小节下行的十六分音符是主题的小结尾。而之后的降d音开始处是固定对题1。第5小节中声部是小结尾，其写作手法是模进，并且是音阶上行，和第三小节的小结尾是倒影结构。第7 小节低音声部是主题，还是建立在c小调上，高声部是固定对题1，中声部是固定对题2。第3小节和第7小节是复对位。
（2） 充满激情的中间部
第9小节它与呈示部中题第三次进入的结束和弦紧密相连。这个间插段，为中部主题在平行调降e大调上的首次进入，做好了准备。中间部开始于11小节，主题开始是在高声部的降e大调上，低声部十六音符的结束是固定对题1的开始中声部是固定对题2。之后的13小节是赋格的第二间插段，这里的上声部是第一间插段的下声部的倒影变形。原为下二度模进变为上二度模进。下方带平行三度的对比旋律，是以对题第二部分的音型为基本材料构成，也是用上二度模进加以发展。不难看出，两个间插段之间的联系，在基本材料的变形发展上体现了出来。第15小节中声部是主题的再一次出现在g小调上，高音声部在八分音符开始时是固定对题1，低音声部是固定对题2。18小节是第三间插段，它比第一、二间插段在长度与复调技巧方面都有了进一步的发展。这是用可动对位原则分成了两个部分。下方低声部是以主题首部动机为基础的上二度模进，中间声部是对题素材构成的动机的上二度模进，与低音声部形成对比关系。最高声部的分散音型是与低声部构成平行十度的陪衬因素。间插段的第二部分，是第一部分的十五度二重对位转位，平行进行的陪衬音型依然在最上方。20小节是主题的出现在高音声部，中音声部是固定对题1，低音声部是固定对题2。22小节是第四间插段，它是再现前的一个规模较大的间插段，是前三个间插段的综合发展。高音声部是下二度模进。
JohannSebastianBach
(1685-1750)BWV859PréludeNo.14inF♯Minor121074
Piano
2219181613
浅析巴赫平均律BWV 854的演奏特点
作者：陈宇兰
来源：《东方教育》2018年第18期
摘要：J ▪S巴赫是巴洛克音乐时期的代表人物之一，他所创作的《十二平均律曲集》被称为钢琴音乐的“旧约全书”，在体裁、音色、创作手法上都十分严谨且具有特点。
关键词：J ▪S巴赫；平均律；BWV854
一、BWV 854的创作时期
巴赫的创作可以分为三个时期：魏玛时代（1708—1717）、科腾时代（1717—1723）和莱比锡时代（1723—1750）。平均律No.9 ，BWV854创作于1722年，即科腾时代。这一时期巴赫在科腾宫廷中任职，期间生活比较顺遂，作品的总体风格较为轻快，充满活力，每一首作品都有其鲜明的特点，兼具平衡感和美感。
二、前奏曲
该乐曲共三声部，E大调，大调的调性决定了全曲的基调是明快抒情为主，旋律连贯清澈且具有歌唱性，巴赫也曾把本曲作为《第六法国组曲》的序曲。
全曲可以分为三个部分，形成A—B—A’的曲式结构。第一部分由E大调开始，首先阐明了主题，旋律始终落在右手的高声部上，左手则是为高声部进行伴奏和补充，其中低声部的数字低音也使作品纵向结构更加丰富，音响上更加稳定和饱满。从第三小节开始，调性转到了属调上，6至8小节在连续的变化音中结束了主题，并为展开部做好了铺垫。
第二部分（9—14）是对主题的展开与变形，调性从属调进行到了下属调，节奏和音型上大致与主题相同。展开部的旋律由左手开始，但随即又回到了高声部，左手的伴奏相比主题部分更加丰富，变化音的增多和节奏的组合变化使旋律的进行逐渐加快，最终在一连串的16分音符上结束该部分。
第三部分则是对主题的再现，在主题的反复中旋律进行逐渐放慢，最后以E大调的全音符主和弦结束全曲。
全曲的一个显著特点是模进手法的使用。展开部和再现部都是在对主题旋律进行模进的基础上发展而来，而在每一个部分内部，模进手法的使用也同样随处可见。如第5小节的开始是对第1小节开始的裁截和模进，而第6小节也是对第5小节的模进。模进手法的使用使乐曲的层次感更强，在形式上也达到了和谐统一。 三、赋格
