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一、教学目标1. 让学生了解书法装裱的基本知识和技能，培养学生对书法艺术的兴趣和审美能力。
2. 使学生掌握书法装裱的基本步骤和操作方法，提高学生的动手实践能力。
3. 培养学生团结协作的精神，增强团队意识。
二、教学重难点1. 教学重点：书法装裱的基本步骤和操作方法。
2. 教学难点：如何正确处理装裱过程中的细节问题。
三、教学准备1. 教师准备：书法装裱相关教材、图片、视频等教学资源，以及装裱工具和材料。
2. 学生准备：书法作品（如：书法作品照片、实物等）、剪刀、胶带、装裱框等。
四、教学过程（一）导入1. 教师通过展示书法作品，引导学生欣赏书法艺术的美，激发学生对书法装裱的兴趣。
2. 提问：同学们知道书法装裱吗？它有什么作用？（二）基本知识讲解1. 介绍书法装裱的历史、起源和发展。
2. 讲解书法装裱的步骤和操作方法，包括：a. 选材：选择合适的装裱材料。
b. 剪裁：按照作品尺寸剪裁装裱材料。
c. 涂胶：将装裱材料粘贴在作品背面。
d. 固定：将作品固定在装裱框上。
e. 装饰：根据需要添加装饰物，如：题跋、印章等。
（三）实践操作1. 教师示范书法装裱的整个过程，强调操作要点。
2. 学生分组进行实践操作，教师巡回指导。
（四）作品展示与评价1. 学生展示自己的书法装裱作品，互相欣赏和评价。
2. 教师对学生的作品进行点评，指出优点和不足，提出改进建议。
（五）总结与拓展1. 教师总结书法装裱的重要性，强调实践操作的重要性。
2. 引导学生思考：如何将书法装裱应用到日常生活中？3. 鼓励学生课后继续探索书法装裱的技巧，提高自己的审美能力和动手实践能力。
五、教学评价1. 课堂表现：学生参与课堂活动的积极性、合作精神等。
2. 实践操作：学生掌握书法装裱的基本步骤和操作方法，作品质量。
3. 课后作业：学生能否将所学知识应用到日常生活中。
六、教学反思1. 教师应关注学生的个体差异，针对不同学生的学习需求进行指导。
2. 教学过程中，应注重激发学生的学习兴趣，提高学生的审美能力和动手实践能力。
美术书法装裱教案教案标题：美术书法装裱教案教学目标：1. 了解美术书法装裱的基本概念和技巧；2. 培养学生对美术书法装裱的兴趣和创造力；3. 提高学生的美术书法装裱技能。
教学内容：1. 美术书法装裱的定义和作用；2. 美术书法装裱的基本材料和工具；3. 美术书法装裱的基本步骤和技巧；4. 美术书法装裱的常见问题及解决方法。
教学准备：1. 教师准备：- 准备相关美术书法装裱的示例作品；- 准备美术书法装裱的基本材料和工具；- 准备教学投影仪或黑板、粉笔等教学工具。
2. 学生准备：- 准备纸张、墨水、毛笔等美术书法装裱所需材料；- 准备素描或书法作品。
教学步骤：引入：1. 展示几幅美术书法装裱的作品，引发学生对美术书法装裱的兴趣和好奇心；2. 向学生介绍美术书法装裱的定义和作用，让学生明确美术书法装裱的重要性。
讲解：1. 介绍美术书法装裱的基本材料和工具，包括装裱纸、胶水、刀具等；2. 详细讲解美术书法装裱的基本步骤和技巧，如选择合适的装裱纸、剪裁纸张、粘贴作品等；3. 分析美术书法装裱常见问题，如起皱、开胶等，并提供相应的解决方法。
示范：1. 教师进行美术书法装裱的示范，展示整个过程中的关键步骤和技巧；2. 引导学生观察示范过程，并解答学生可能出现的问题。
实践：1. 学生按照教师的示范和指导，准备自己的美术书法装裱作品；2. 学生在装裱过程中，教师进行个别辅导和指导，帮助解决问题。
总结：1. 教师总结美术书法装裱的要点和技巧，强调学生在装裱过程中的注意事项；2. 学生分享自己的装裱作品，展示个人的创意和技能。
拓展：1. 鼓励学生进行更多的美术书法装裱实践，提高技能水平；2. 引导学生参观美术书法装裱展览，拓宽美术书法装裱的视野。
评价：1. 对学生的美术书法装裱作品进行评价，给予肯定和建议；2. 鼓励学生进行自我评价，总结自己在装裱过程中的收获和不足。
教学延伸：1. 鼓励学生进行美术书法装裱的创新实践，尝试不同的材料和技巧；2. 组织美术书法装裱比赛或展览，展示学生的成果和进步。
一、课程名称：国画装裱技艺二、课时安排：2课时三、教学目标：1. 知识目标：了解国画装裱的历史、文化和基本工艺流程。
2. 能力目标：培养学生动手实践能力和细致操作技能，学会国画装裱的基本步骤和技巧。
3. 情感目标：激发学生对传统艺术的热爱，增强文化自信和民族自豪感。
四、教学重点与难点：重点：国画装裱的基本步骤和技巧。
难点：装裱过程中对纸张、颜料、工具的选用及操作过程中的协调与配合。
五、教学准备：1. 教师准备：国画装裱工具、材料、教学视频、图片等。
2. 学生准备：提前了解国画装裱的相关知识，准备装裱用的纸张、颜料、画笔等。
六、教学过程：第一课时：（一）导入1. 教师展示一幅装裱精美的国画作品，引导学生欣赏并提问：这幅作品是如何装裱的？装裱有什么作用？2. 学生回答后，教师简要介绍国画装裱的历史和文化背景。
（二）讲授新课1. 教师讲解国画装裱的基本步骤：选材、裁剪、刷胶、上墙、覆纸、压平、裁剪、装框。
2. 教师示范操作，讲解每个步骤的注意事项。
（三）学生实践1. 学生分组，每组准备一套装裱材料。
2. 教师指导学生按照步骤进行装裱，注意操作过程中的协调与配合。
（四）课堂小结1. 教师总结本节课所学内容，强调装裱过程中的注意事项。
2. 学生分享自己的装裱作品，互相交流心得。
第二课时：（一）复习导入1. 教师提问：上一节课我们学习了什么？有哪些注意事项？2. 学生回答后，教师简要回顾上节课所学内容。
（二）拓展实践1. 教师指导学生尝试不同的装裱风格，如立轴、横幅、扇面等。
2. 学生分组，每组选择一种风格进行装裱实践。
（三）作品展示与评价1. 学生展示自己的装裱作品，教师和同学进行评价。
2. 教师总结本次课程所学内容，强调装裱技艺在国画艺术中的重要性。
（四）课堂小结1. 教师对本节课所学内容进行总结，鼓励学生在日常生活中关注传统艺术。
2. 学生分享自己的学习心得，表达对传统艺术的热爱。
七、课后作业：1. 搜集有关国画装裱的历史和文化资料，撰写一篇短文。
装裱作品教案课题:书画装裱—镜片教学目的:通过本课的学习，使学生了解书画装裱的基本过程，掌握现代装裱的新技法。
提高学生的动手能力，培养学生的做事认真，勤于思考的生活态度，以及团结互助的良好品质。
教学重点:书画装裱中的托心教学难点:压模的力度、方心和粘局条主要工具:电熨斗、剪刀、裁尺、裁刀、针锥、喷雾器等主要材料:胶纸、胶膜、花绫、色宣纸等多媒体:电脑（PPT、视频等)教学方法:演示指导教学过程:一、导言:同学们，大家好!首先我们以热烈的掌声欢迎上级领导参加我们的活动。
说起书画大家一定不会陌生，不管是收藏，还是观赏、装饰，都是非常不错的艺术品。
从我们的家居到一个单位，甚至是中南海的会客厅，到处都有字画的身影。
随着人们精神文化需求的日益增长，如今人们越来越重视她了，老师手中拿着的字画，是上节课同学们的作品，怎样才能以最完美的形式展现给大家呢?（指名回答:装裱）对，好我们一起看一下视频（播放视频1)。
通过这段视频我们了解了书画装裱不但能使其美观，还能长时间保存和收藏。
大家想不想和老师一起体验一下书画装裱呢?二、装裱的具体方法:今天我们选择的装裱形式是镜片，那么什么是镜片呢?我们来认识一下（出示物品)，镜片就是把书画作品装裱在镜框里的一种形式，它的结构这样的:最里面的称为画心，画心也叫裱件。
中间这条细线是距条，距条外边的是边条，也称镶料。
四周的木框是镜框。
采用的方法是书画快速装裱新技法，好我们看一下新技法的特点。
（视频播放)下面我说一下使用的工具和材料:(边说边出示物品)工具有1、电熨斗，用来提升胶膜的温度，使其产生粘性，它是新技法必备的工具。
2、裁尺，是裱件取直的常用工具。
3、3、剪刀，是辅助加工和修剪工具。
4、针锥，是对方裁镶料扎眼定位的工具。
5、喷雾器，用于给画心、花绫托裱时喷雾的工具。
6、锤子，是用来把裱件固定到镜框上的工具。
7、垫板，是用来裁画心和镶料的底板。
材料有1、胶纸,。
2、胶膜，是一种两面胶膜，是镶粘镶料的材料，在托心、托绫和覆背时用它。
《中国书画装裱揭秘之手卷》教学设计导言：中国书画装裱是中国传统美术装饰技艺之一，旨在保护作品，提升艺术品的观赏性和保值性。
手卷是中国书画作品的常见形式之一，装裱手卷的过程需要一些专门的技法和工具。
本教学设计旨在通过对《中国书画装裱揭秘之手卷》的教学，让学生们能够了解中国书画装裱的基本原理和技术，掌握手卷装裱的过程和要点。
一、教学目标1. 了解中国书画装裱的基本原理和技术；2. 掌握手卷装裱的过程和要点；3. 提升学生对中国书画装裱的认识和兴趣，培养学生的审美能力和手工技能。
四、教学方法1. 图文教学法：通过文字说明和图片展示，讲解装裱的基本原理、技术和步骤；2. 示范教学法：老师现场示范手卷装裱的过程，让学生们亲自动手操作。
五、教学过程1. 课前准备：老师准备好相关的书画装裱工具和材料，准备好教学用的图片和文字材料；2. 介绍中国书画装裱的基本原理和技术：通过图片和文字材料介绍中国书画装裱的概念、功能、特点和技术方法；3. 介绍手卷装裱的工具和材料：通过图片和文字材料介绍手卷装裱所需的工具和材料，如裱纸、裱糊、裱纸工具、裱纸架等；4. 示范手卷装裱的步骤和要点：老师现场示范手卷装裱的整个过程，讲解每个步骤的要点和注意事项；5. 学生操作：让学生们分组操作手卷装裱，老师在一旁进行指导和辅助；6. 效果展示：学生操作完成后，展示学生们的作品，老师进行评价和点评。
六、课堂讨论1. 学生分享心得体会；2. 学生提出问题和困惑，老师进行解答和指导；3. 学生对自己和同学的作品进行评论和评价。
七、课堂总结1. 总结本节课的教学内容和要点；2. 强调学生在日常生活中的实践应用；3. 对学生的表现进行肯定和鼓励。
八、作业布置1. 要求学生在家里练习手卷装裱，并将自己的作品带到下节课进行展示；2. 布置相关的书面作业，巩固学生的知识和技能。
《传统书画装裱研究》课程教学大纲一、基本信息课程编号：1322021课程名称：传统书画装裱研究英文名称：Traditional calligraphy research课程性质：专业选修课总学时：36课时学分：2适用对象：美术教育专业书法方向学生先修课程：书画材料研究二、编写说明（一）课程的性质《传统书画装裱研究》是根据普通高等师范本科院校（非师范类）美术教育专业人才培养计划的规定，所开设的一门专业必修课程，旨在培养学生的书画艺术品的欣赏能力、优良真伪的鉴别能力、以品鉴引领下的书画艺术品装裱技能，同时养成从事文化、艺术品经营与管理工作岗位必备的职业素养。
（二）课程教学目标基本要求通过教学，使学生了解古书画装裱技艺概况，通过实例教学分析和相关的图片资料，使学生了解书画装裱工具材料（排笔、针锥、镊子、浆刷、板刷、起子等），了解书画装裱的条幅、对联、条屏、镜片等形制和工具材料等特点，旨在培养学生的书画艺术品的欣赏能力、以品鉴引领下的书画艺术品材料运用技能，提高学生对古书画材料技艺的认识水平。
（三）课程的重点和难点了解书画装裱的发展历程和主要代表人物，通过实验课的动手操作，掌握书画装裱的工序和方法。
（四）课程教学方法与手段根据循序渐进，由浅入深，突出重点，精讲多练的教学原则，做到课堂讲解与课堂示范相结合，课堂练习与具体指导相结合，课后作业与作业讲评相结合，校外参观、参展与课上分析、总结相结合，加强师生互动和交流，充分发挥教师的主导作用和学生的主体作用。
采用启发式的教学, 多媒体教学形式、在书画装裱实训室进行，要求配备与教学内容，相配书画装裱作品实物或相关书画艺术品市场中的装裱图片参考资料。
（五）实践环节传统书画装裱研究是是一项实践性强，技术性强的学科，因而实验课环节是非常重要的，通过学生亲自动手，可以更加深刻的了解和掌握修裱与书画装裱这门技术的基本操作规程和裱件的质量等方面内容。
学时分配：30课时（六）教学时数分配表（七）本课程与其它课程的联系传统书画装裱研究课是一门独立的学科。
一、教学目标1. 让学生了解书法装裱的基本概念和意义。
2. 掌握书法装裱的基本步骤和技巧。
3. 培养学生的审美情趣和动手实践能力。
4. 提高学生的文化素养和对中国传统文化的认同感。
二、教学对象初中美术班三、教学时间2课时四、教学准备1. 教学课件：书法装裱的基本知识、步骤和技巧。
2. 实物装裱材料：宣纸、绫布、糨糊、剪刀、毛笔、刷子等。
3. 教学示范：书法作品、装裱成品。
五、教学过程第一课时1. 导入新课（1）展示书法作品，引导学生观察作品的外观和装裱。
（2）提问：什么是书法装裱？为什么书法作品需要装裱？2. 介绍书法装裱的基本知识（1）讲解书法装裱的定义、意义和作用。
（2）介绍书法装裱的历史渊源和发展。
3. 书法装裱步骤演示（1）演示书法装裱的基本步骤：清洗宣纸、裁剪、粘贴、压边、装框。
（2）讲解每一步骤的注意事项和技巧。
4. 学生分组实践（1）学生分组，每组提供一套装裱材料。
（2）学生按照演示步骤进行装裱实践。
第二课时1. 学生展示作品（1）每组选出代表作品进行展示。
（2）学生互相评价，指出优点和不足。
2. 教师点评与总结（1）教师对学生的作品进行点评，肯定优点，指出不足。
（2）总结书法装裱的技巧和注意事项。
3. 课后拓展（1）学生回家后，尝试自己装裱一幅书法作品。
（2）鼓励学生收集有关书法装裱的资料，了解装裱文化。
六、教学评价1. 学生对书法装裱的基本知识和步骤的掌握程度。
2. 学生在实践中的动手能力和审美情趣。
3. 学生对传统文化的认同感和传承意识。
七、教学反思本节课通过讲解、演示和实践相结合的方式，让学生了解书法装裱的基本知识和技巧，提高了学生的动手实践能力。
在教学过程中，要注意引导学生积极参与，培养学生的审美情趣和对中国传统文化的认同感。
同时，要关注学生的个体差异，因材施教，使每个学生都能在课堂中得到锻炼和提高。
字画装裱教学教学大纲字画装裱教学教学大纲导言：字画装裱是一门独特的艺术，它将书法和绘画作品进行美化和保护，使其更加耐久和具有艺术价值。
本文将介绍字画装裱的教学大纲，以帮助学习者系统地学习和掌握这门技艺。
一、背景知识1.1 字画装裱的定义和意义字画装裱是指将书法和绘画作品进行美化、保护和展示的一种艺术技术。
它既可以增强作品的观赏价值，又可以延长其保存时间，使其更加持久和耐用。
1.2 字画装裱的历史渊源字画装裱的历史可以追溯到古代中国，古人对于书画的保护和装裱技术已经非常成熟。
随着时间的推移，字画装裱逐渐发展成为一门独立的艺术门类，并在世界范围内得到广泛应用和赞誉。
二、教学目标2.1 理论知识的掌握学习者应该能够掌握字画装裱的基本理论知识，包括装裱材料的选择、装裱工具的使用、装裱技巧的运用等。
2.2 实践技能的培养学习者应该能够熟练掌握字画装裱的实践技能，包括装裱的基本步骤、尺寸的测量和调整、装裱材料的切割和粘贴等。
2.3 创新意识的培养学习者应该能够培养创新意识，通过灵活运用装裱技巧和材料，创造出独特的装裱效果，提升作品的艺术价值。
三、教学内容3.1 装裱材料的选择学习者应该了解各种装裱材料的特点和用途，包括装裱纸、装裱布、装裱胶水等。
并能够根据作品的要求选择合适的装裱材料。
3.2 装裱工具的使用学习者应该熟悉各种装裱工具的名称和使用方法，包括切割刀、切割板、刷子等。
并能够正确使用这些工具进行装裱操作。
3.3 装裱技巧的运用学习者应该学习和掌握各种装裱技巧，包括尺寸的测量和调整、装裱材料的切割和粘贴、装裱布的折叠和固定等。
并能够根据作品的特点和需求，灵活运用这些技巧。
四、教学方法4.1 理论讲解通过讲解和演示的方式，向学习者传授字画装裱的基本理论知识，包括装裱材料的选择、装裱工具的使用、装裱技巧的运用等。
4.2 实践操作通过实际操作的方式，让学习者亲自参与装裱过程，熟悉装裱材料和工具的使用，培养实践技能。
一、教学目标1. 知识目标：- 了解中国传统装裱艺术的起源、发展及特点。
- 掌握基本的装裱工具和材料。
- 熟悉装裱的基本流程和技巧。
2. 技能目标：- 能够独立完成一幅字画的简单装裱。
- 学会使用装裱工具，如裁纸刀、浆糊、画笔等。
- 能够根据字画尺寸和风格选择合适的装裱形式。
3. 情感目标：- 培养学生对传统文化的兴趣和热爱。
- 增强学生的动手能力和审美能力。
- 培养学生的耐心和细致的工作态度。
二、教学内容1. 中国传统装裱艺术简介- 装裱艺术的起源与发展- 装裱艺术的特点与分类- 装裱艺术在文化中的地位2. 装裱工具与材料- 常用装裱工具：裁纸刀、浆糊、画笔、剪刀等 - 常用装裱材料：宣纸、绫绢、颜料、胶矾等3. 装裱流程与技巧- 裁剪：如何根据字画尺寸裁剪宣纸- 涂浆：如何均匀涂抹浆糊- 贴纸：如何将宣纸牢固地粘贴在画心上- 托底：如何制作和粘贴托底- 打磨：如何使装裱后的字画平整光滑4. 实践操作- 选择一幅适合装裱的字画- 根据字画风格和尺寸选择合适的装裱形式- 按照装裱流程进行操作三、教学方法1. 讲授法：教师通过讲解，使学生了解装裱艺术的基本知识和操作技巧。
2. 示范法：教师现场示范装裱过程，使学生直观地学习装裱技巧。
3. 实践法：学生分组进行实际操作，教师巡回指导，帮助学生解决问题。
4. 讨论法：在实践过程中，引导学生讨论装裱技巧和心得体会。
四、教学过程1. 导入：通过展示精美的装裱作品，激发学生的学习兴趣。
2. 讲授：介绍中国传统装裱艺术的基本知识和装裱工具材料。
3. 示范：教师现场示范装裱流程，包括裁剪、涂浆、贴纸、托底、打磨等步骤。
4. 实践：学生分组进行实际操作，教师巡回指导。
5. 交流：学生展示自己的作品，互相交流心得体会。
6. 总结：教师总结本次课程的重点内容，并对学生的表现进行评价。
五、教学评价1. 过程评价：观察学生在实践过程中的操作技巧和态度。
2. 作品评价：评价学生装裱的作品的质量和美观程度。
字画装裱也有国家级标准！初级字画装裱工知识要求：１．明确字画装裱的目的、作用及意义。
２．了解装裱字画的类别、名称，并具有一定的基础知识。
３．熟悉装裱的设备和工具，熟悉中国书画常用的帛、绢、宣纸、颜料及字画装裱的其它材料。
４．了解粘接剂的成份和制作工艺与使用方法，懂得镶覆料的正确使用。
５．了解字画装裱的品式及各部位的名称，书画颜料性能及在装裱过程中应注意的事项。
６．了解字画装裱镶料的色彩知识，装裱字画所需的适宜环境条件，装裱工序全过程。
技能要求：１．能正确掌握常用宣纸、绫、绢、锦等装裱材料的质地、性能、规格和用途以及装裱过程中材料适宜的干湿程度。
２．能正确使用和保养所需工具，掌握技术要领。
３．能自制和加工简单的专用工具及制作粘接剂。
４．能配制常用所需材料，进行托合、染色。
５．能按装裱要求或传统规格，完成一般字画的装裱和装潢。
６．熟悉掌握托裱各种画心的技术，能够处理在装裱画心中出现的问题。
工作实例：１．经过托染等加工后的材料符合使用标准。
２．独立完成新字画的托裱、装饰，质量合格。
３．分别进行生纸画、矾纸画、绢本画、水刻水粉画、托片等画心的托裱达到工艺技术要求。
中级字画装裱工知识要求：１．了解中国字画的发展概况，熟悉中国字画装裱发展概况及各时期的风格，熟悉字画装裱镶料与字画风格及画面色彩的关系。
２．了解字画装裱的基本知识及有关美学常识。
３．熟悉常用装裱材料的成份、质地特性、规格及用途，了解国画颜色的基本成份及配色的基本原理，熟悉普通装裱品式的技法、艺术要求和工艺流程。
４．了解不同品式装裱工艺的质量要求。
５．熟悉字画镶裱材料的质地、纹饰、图案色彩对画面的意义。
６．熟悉清除画面霉斑、污迹、油迹、反铅等所用化学药品的名称、性能与用途。
技能要求：１．针对不同画心，选用相应托装方法，确保托裱质量，掌握复杂的托裱画心技术质量标准。
２．熟练完成对材料的托合、染色等加工工艺，熟练掌握托绫绢、绫绢染色、托纸、染纸、洒金纸的制作技术。
中国传统书画装裱托画心教案一、教学目标1. 让学生了解中国传统书画装裱的基本知识，掌握托画心的技巧。
2. 培养学生的动手操作能力和审美情趣。
3. 引导学生感受中国传统文化的魅力，激发他们对传统艺术的热爱。
二、教学内容1. 中国传统书画装裱的基本知识。
2. 托画心的步骤及技巧。
3. 书画装裱的审美价值。
三、教学重点与难点重点：托画心的步骤及技巧。
难点：如何在托画心的过程中保持画心的平整和美观。
四、教学过程1. 导入通过展示中国传统书画作品，引导学生观察并发现书画装裱的美感，激发学生的学习兴趣。
2. 新课导入（1）介绍中国传统书画装裱的基本知识，包括装裱的意义、起源和发展。
（2）讲解托画心的概念和作用，让学生了解托画心在书画装裱中的重要性。
3. 演示与讲解（1）教师现场演示托画心的步骤，边操作边讲解。
（2）讲解托画心的注意事项，如画心与托纸的粘贴、画心的平整等。
4. 学生实践（1）学生分组进行托画心实践，教师巡回指导。
（2）学生在实践过程中，注意观察和总结托画心的技巧。
5. 评价与总结（1）学生展示自己的托画心作品，互相评价，教师给予点评。
（2）总结本节课的学习内容，强调托画心在书画装裱中的重要性。
6. 课后作业（1）学生回家后，尝试独立完成一幅书画作品的托画心。
（2）家长参与评价，拍照上传至班级群，共同分享学习成果。
五、教学反思本节课通过讲解、演示、实践和评价等环节，让学生了解了中国传统书画装裱的基本知识，掌握了托画心的技巧。
在教学过程中，要注意引导学生观察、发现和总结，培养他们的动手操作能力和审美情趣。
同时，要注重激发学生对传统文化的热爱，让他们在传承和发扬中国传统文化的道路上不断前行。
六、教学延伸1. 组织学生参观书画装裱店，了解书画装裱的工艺流程。
2. 开展“我与书画装裱”主题班会，让学生分享自己的学习心得和感悟。
3. 邀请书画装裱师进校园，为学生讲解更多关于书画装裱的知识和技巧。
4. 组织学生参加书画装裱比赛，展示他们的学习成果。
北京聚贤阁书画院传统手工书画装裱教程（内部资料）一书画装裱的设施及工具（一）工作室（亦称装裱间）：要求：宽畅光亮，洁净齐整，安全方便，温度与湿度要适中。
（二）挣墙（亦称大墙，挣板）：用于贴平，挣干画心，裱件和各样装裱资料。
要求：平坦、圆滑、通风、干燥。
（三）案台（亦称装裱桌）：要求：台板木质坚硬，台面圆滑平坦，案台高度一般在80厘米左右。
（四）晾架（亦称晾竿）：用于晾干经过加工的复背纸，色纸以及各样资料等。
（五）拷贝桌：玻璃桌面，内置日光灯，用于揭裱残缺旧画。
（六）人字梯：用于裱件上、下墙时蹬踩。
（七）排笔：用于托裱绫、绢、纸张、画心及覆画等。
（八）棕刷：用于托裱绫、绢、纸张、画心及覆画裱件上墙等。
（九）裁纸刀：用于方正画心、裁配画料等。
（十）界尺和切板：用于方正画心、裁配画料等。
（十一）锥针和镊子：用于方正画心、挑除杂物等。
（十二）启子：用于揭启挣在墙上的裱件及各样资料等。
（十三）油纸（亦称浆纸、隔糊）：用于镶嵌边料隔浆糊用。
（十四）砑石（亦称磨石）：用于裱件反面砑光、磨平。
（十五）蜡板：用于裱件反面砑光时磨擦画背。
（十六）其余工具：剪刀、掸子、叉子、喷水壶、箩筛、木锯、电钻、钳子、铜线、面盆、毛巾、毛笔、颜料、墨汁、调色盘、塑料薄膜等。
二装裱资料（一）宣纸：分为生宣和熟宣，以安徽产净皮生宣为主。
（二）绫、绢、锦、锦绫、麻布等。
（三）天杆、地杆、月牙杆、轴头、手卷片、签子等。
（四）丝带、绦带、铜钮等。
（五）面粉、明胶、明矾等。
三书画装裱品式（一）立轴、中堂（二）春联（三）横披（四）条屏、通景屏（五）镜片、扇面（六）手卷（七）册页四装裱程序制浆--托画心--方正画心--（托染资料）--配料--镶嵌--清裁大边--转边（包边）--粘串（接含口和粘搭杆）--配背（裱覆背纸）--覆画（扶活）--磨画（砑光）剔边（批串）--配杆--钉铜钮（绦圈）--包杆（上轴头）--上杆--系绦（串丝带）扎带--粘签条五裱件质量的点评点评裱件质量的标准简而言之为：平坦光洁、柔嫩谐调。
《中国书画装裱揭秘之手卷》教学设计一、教学目标1. 了解中国书画装裱的基本知识和技能，掌握书画装裱的基本步骤和要点。
2. 提高学生对中国传统文化的认识和理解，培养学生的美术鉴赏能力。
3. 激发学生的创造力和想象力，培养学生的审美情趣和美术修养。
二、教学内容1. 中国书画装裱的基本知识：装裱的概念、种类、工具和材料。
2. 书画装裱的基本步骤：修边、上背纸、镶框、装裱成品。
3. 书画装裱的要点：线条、色彩、构图、比例、整体效果等。
三、教学过程1. 导入环节：通过图片、视频、实物展示等方式引入中国书画装裱的主题，激发学生对课题的兴趣和热情。
2. 知识讲解：介绍中国书画装裱的基本知识和技能，重点讲解装裱的种类、工具和材料，以及书画装裱的基本步骤和要点。
3. 示例演示：老师现场演示书画装裱的步骤和要点，让学生直观地了解书画装裱的实际操作方法。
4. 学生实践：学生根据老师的示范进行书画装裱的实践操作，加深对书画装裱技能的理解和掌握。
5. 创作训练：学生进行书画装裱的创作训练，选取一幅书画作品进行装裱，并进行个性化的设计和改进。
6. 制作评价：老师对学生的书画装裱作品进行评价和指导，帮助学生提高装裱技能和艺术水平。
7. 展示交流：学生展示自己的书画装裱作品，进行互相交流和讨论，相互学习和提高。
四、教学方法1. 演讲讲授法：通过讲解、示范等方式向学生传授中国书画装裱的知识和技能。
2. 实践操作法：让学生在实际操作中学习书画装裱的技能和方法，提高学生的实际操作能力。
3. 互动交流法：通过学生之间的互动交流和讨论，在实践中学习、在交流中提高。
五、教学手段1. 多媒体教学：利用图片、视频等多媒体资源呈现中国书画装裱的实际操作和效果，增强教学的直观性和感染力。
2. 实物展示：准备一些书画装裱的实物作品和工具材料，供学生观摩和学习参考，增强教学的具体性和实践性。
3. 教学实验室：在教学实验室或美术工作室进行书画装裱的实际操作和练习，提供良好的实践环境和条件。
1 《书画装裱》课程标准 【课程名称】《书画装裱》 【适用专业】美术绘画专业（工笔画方向） 一、前言 （一）课程性质 关键词：课程性质、主要功能、与其他课程的关系 书画装裱课程是美术中作领域中的拓展课程之一。书画装裱课程具有典型传承文化的特征，能够帮助学生实现下列价值：制订《书画装裱课程标准》，培养学生的绘画能力，使学生适应美术绘画工作的要求。进一步学习掌握书画装裱工艺与技能，通过装裱大大提高美术作品的美感，更就有审美意义和保存收藏意义，是其他美术课程的外延和真理，是学生应该掌握的一门美术工艺课程。 （二）设计思路 关键词：课程设置依据、课程目标定位、课程内容选择标准、项目思路、学习程度用语说明、课程学时 书画装裱是依据美术绘画专业工作任务与书画加工工艺工作项目设置的。随着文化市场的发展和人们对艺术品的需要，，获得审美体验，陶冶审美情操，提高生活品质等方面，具有其他学科难以替代的作用。不断满足文化市场对书画装裱人员的为此而设置这门课。 本课程书画装裱为了培养少数专业工艺美术人才，因此，学习内容应符合职业高中学生的学习兴趣，适应职业高中学生的学习的实际 2
能力和水平。 由于书画装裱课程受师资和设备条件的影响极大，因此课程必须具有多样性和弹性，以适应不同学校的师资和设备条件。现阶段，各学校可根据自己的师资状况和设备条件开设书画装裱课程，但要制订规划，积极改善职业高中美术师资的状况，配齐所有必需的设备和器材，为学生提供更大的学习空间。 职中课书画装裱课程也体现了本学科在理论方面的新动向，如强调工艺美术的人文性质，重视工艺美术与生活、工艺美术与文化的联系等。职中书画装裱课程还关注了工艺美术活动中观念、材料、方法和技术方面的新发展。 本门课程建议为36学时。 二、课程目标 关键词：知识、技能和素质要求 通过以个人或集体合作的方式参与书画装裱教学活动，进一步学习书画装裱知识与技能，运用直觉、想象、思维以及美术的方法进行艺术创造活动，探索表现技巧；学会分析、评价美术作品及美术现象，形成健康的审美情趣和审美观念；理解工艺美术与其他学科之间的联系，并将工艺运用于研究性学习之中；养成对书画装裱终身爱好的情感，保持清净心态，甘耐寂寞，提高美术素养，热爱祖国优秀的传统工艺，尊重传承，不断创新。 1.知识目标 深入学习和理解工艺过程，了解书画装裱的基本方法，选用相关 3
材料、技法或现代媒体创造性地进行表现、设计或制作，表达自己的思想和情感以及美化生活，基本完成书画装裱的操作过程。 2.技能目标 学会描述、分析、解释、评价美术作品和美术现象的方法，了解和探索美术某一门类的形成和发展的基本轨迹，获得书画装裱知识与技巧，理解书画作品的文化含义和风格特征；陶冶情操，热爱祖国优秀的传统文化，根据不同的书画作品选择适合的装裱形式且确定相应的材料。 3.素质目标 养成诚信、守信、吃苦耐劳的品德。学会通过多种渠道收集有关信息，认识工艺活动与其他学科的关系，以及与自然、社会的联系；发展想象力，促进思维方式的灵活性和多样性，学会用工艺美术的方式或结合其他方式解决学习和生活中的问题。 三、课程主要内容与要求标准 关键词：书画装裱的含义和描述 书画装裱是以一定的材料和工具，运用具体操作的的方法和手段进行的工艺美术活动，能帮助学生认识造型活动的基本规律和过程，提高表现生活和表达自己的思想、情感的能力。
序号 工作任务 知识要求 技能要求 参考学时 理论 实训 4
1 装裱的环境和设备 能够认识书画装裱的场地和设备用品。 掌握装裱主要设备的布置和摆放。 1 1 2 装裱用料与工具 能够掌握粉子的制作流程，区别不同的宣纸种类，以及各种装裱用具。 要求学会使用各种书画装裱工具。 1 2 3 装裱工艺程序和方法 能够掌握描述装裱书画的整个过程和注意事项。 能够独立完成手工书画装裱的过程和不同种技法。 1 9 4 装裱格式 能够描述轴、片、册页、手卷的装裱过程和艺术格式。 能够独立完成轴、片、册页、手卷的装裱过程。 1 5 5 画心揭裱 能够描述旧画心的清洗与修复过程。 能够在规定的时间内，运用所学技法，完成手工重新装裱。 1 3 5
6 碑帖的装裱 能够描述托心裱轴、拓片裱册的过程。 熟练掌握运用书画装裱工艺技法。 1 2 7 机器装裱与手工装裱 能够描述机械装裱、手工装裱的工艺流程。 能够熟练使用装裱机械设备完成装裱任务。 1 3 8 装裱艺术体现 能够描述书画装裱与艺术品艺术表现的关系。 在平时的学习过程中，不断提高艺术水平，更好的让书画表现的更完美。 1 3 四、实施建议 （一）教材要求 通过书画装裱的学习，学生能够独立完成普通书画装裱全流程操作。 （1）积极参与书画装裱活动。 （2）恰当地使用装裱工艺知识，以自己的观点评论古今书画装裱成品的艺术效果。 （3）灵活地运用材料，选择适合的装裱技法，制作出装裱精美 6
的绘画作品或表达自己的情感和思想。且让其他欣赏者好评。 （4）以多种形式大胆地展示和交流，用口头或书面的形式对自己和他人装裱作品作出评价。 （5）在研究性学习中，学会处理一个绘画与其他学科相联系的问题。 （二）教学建议 1.书画装裱是典型的实践性学科，在职业高中的美术教学过程中，将鉴赏与动手实践结合起来，能更有效地提高学生的欣赏、甄别能力和操作能力。 2.教师应注重培养学生动手实践能力，通过各种教学活动，引导学生动手实践，在书画装裱活动中提高构思、创意、表现的能力。 3.教师应创造性地使用工艺教材，根据学生、学校和当地的特点对教学内容进行选择、改变和再创造；灵活利用当地自然和文化资源，积极开发校本课程，增强美术教学与当地自然和民间文化特色的联系。 （三）教学评价 1.根据本《标准》、教学实际和学生的情况，制订具有开放性的、能促进学生发展和改进教师教学的以及推进工艺课程不断发展的评价指标。 2.提倡多主体评价。采用学生自评、互评以及教师和家长对学 生评价等方式，尤其应注重学生的自我评价。 3.注重表现性评价。运用观察、记录、访谈、录像、录音、摄影 7
等方式收集学生学习表现的信息，对学生在参与工艺操作学习过程中的综合表现进行评价。 4.注重质性评价，提倡成长记录评定。成长纪录主要有“过程性成长记录”和“成就性成长记录”两类。成长记录评定的主要意义在于提供能使学生学会判断自己进步的机会。学生在成长记录中收集书画装裱工艺学习全过程的重要资料，包括研习记录、材料准备、制作装裱作品、自我反思以及他人评价的结果等。教师能通过学生的绘画学习成长记录，了解学生的学习状况，发现学生的潜能和发展需求，及时给予针对性的指导。 5.采用多种评价方式评价学生的工艺操作水平，包括分数或等级、评语、等级与评语相结合、座谈、学生作品展示等方式，充分肯定学生的进步和发展，明确需要克服的弱点与发展方向。 6.建立以专业教师自评为主，校长、教师、学生、家长等共同参与的评价制度，使专业教师从多种渠道获得反馈信息，不断改进教学，促进自身不断成长。 （四）教科书编写建议 1.书画装裱教科书的设计和编写要依据书画装裱课程总目标的要求，确保教科书设计的总体思路与本《标准》的要求相吻合。 2.书画装裱教科书的编写要以学生发展为本，遵循职中学生的认知发展规律，从学生生活经验出发，以有利于学生学习、发展积极 主动的学习精神作为教科书编写的基点。 3.书画装裱教科书的编写应体现时代特点。内容的选择要注意处 8
理好传统与现代的关系，既要体现优秀的民族文化传统，也要反映本学科发展的最新成果。 4.书画装裱教科书的编写应留有较大的余地，具有开放性。学校或地区也可根据自己的特点编写适合本校或当地特色的教科书，以适应不同地区学生的学习需要。 5.书画装裱教科书的编排应图文并茂，做到文字表述准确、生动，图像清晰，色彩准确，版式美观、明了，印刷精美。 6.书画装裱教科书是书画装裱教材的主体，教材还应包括教学参考书、画册图片、作品以及相关的视听影像资料和计算机软件等。 7.现代媒体艺术教科书的内容选择应以介绍现代媒体艺术的观念、规律为主，并介绍一些现代媒体艺术作品及其创作的方法，引导学生运用不断更新的多媒体技术，创作出新颖多样的作品。 （四）课程资源的开发与利用 1.各校应根据所开设的书画装裱课程配置专用美术教室，配齐相应的工艺美术教学设置（包括储藏教具、工具、材料的场所以及展示学生工艺美术作品的场所）与器材，配置可供工艺美术课使用的多媒体教学设备。 2.学校的图书馆应配备工艺美术书籍和其他美术资源，包括画册、教师参考书、学生参考书、工艺设计、民间艺术及书画装裱有关杂志、幻灯片和光盘、录像带等，供教师备课及上课，学生自学或合作学习时使用。 3.各校之间可以根据不同的师资需求，互通有无，共享美术教师 9
资源。 4.学校应积极开发信息化课程资源，充分利用网络获得最新的美术教育资源，开发新的教学内容，探索新的教学方法，并开展学生之间、学校之间、省市之间和国际的学生作品、教师教学成果等方面的交流。 5.广泛利用校外的各种课程资源，如美术馆、图书馆、公共博物馆及私人博物馆、艺术家工作室、艺术作坊以及当地文物资源等，聘请美术专业工作者和相关人员参与工艺制作教学，开展多种形式的美术教育活动。
