新的设计赞助人

局部独立主义Adhocism局部独立主义是指一种设计方法，特別与后现代主义有关．1968年詹克斯于建筑评论上创用这个词，来描述一种〞设计物的局部单独抽离设计完成后，再与设计物其它部分结合〞的设计过程或方法．所以这一局部即不必创一〞新形〞，相反的（替代的）是从既有的式样中窃取局部，然后再组合成新的形体便可．这表示对〞（既有）物体〞可以另有新用或另有新意，同时强调设计过程是一种〞选择〞更胜于是一种元素的组成．生物形态主义Biomorphism生物形态主义指一种设计方法，这种设计方法强调〞对活生生的生物的外观与作用（动作）的模仿〞来设计产品．生物形态主义由生物学（Biology）形态学（morphology）两字合成。

崇尚生物学是指认为（个体的）生物经过大自然严峻的考验，必然有其道理值得在设计人造物时学习；崇尚形态学是指（群体的）生物或一般的（群体的）生物造物或（群体的）人造物，甚至物本身的集结也都有其道理，这些道理在经过分析后，值得在设计人造物时吸取经验。

构成主义Constructivism构成主义是一个发生在俄国1917革命后的艺术邉樱诙韲笾鲁掷m到1922年．主要的人物有：塔特林（Tatlin,V）、马利维（Malev ich,K）、罗德契科（Rodchenko,A）、李奇扎斯机（Lissitzky,E）、嘉宝（Gabo,N）、帕夫斯那（Pevsner,A）、康丁斯基（Kandinsky,W）．在许多现代绘画与现代雕塑的流派往往以1911年为基点．这个艺术邉右彩艿搅Ⅲw派及义大利的未来主义的影响．构成主义这个名字是源于1922年史汀宝（Stenberg,V）等艺术家在莫斯科诗人咖啡厅联展时展出目录所用的字眼〞Constructivists〞，这个字眼的意思是〞所有的艺术家都该到工厂里去，在工厂里才可能造就真实的生命个体〞．所以这个派別的艺术家放弃了传统艺术家躲在赞助人支持的画室的概念，而将艺术家与大量生产、工业联合起来，同时希望接着能界定出新的社会与政治秩序．所以构成主义是有很清楚的政治动机（那就是）：将艺术放置于〞服务、构成〞一个新社会的位置．同样的因为这个政治立场，构成主义者不喜欢用设计师、设计品这样的字眼，他们最常用的是用〞产品艺术〞这样的字眼取代设计品这个字眼．基于构成主义的〞反艺术〞观点，俄国的构成主义者有意的避开使用传统的艺术媒材（如：油画颜料、帆布）；也有意的避开使用革命前的图象（Iconography）．所以艺术品是由既成物或既成材料所构成制造出来的（如：木材、金属版、照片、纸张等等）．艺术家的产品看起来常常是简化的或抽象的（形体）．这些艺术家的活动力很强，从照片设计、电影到舞台设计都不缺席．他们的目标在将各种不同的元素（甚至不同的材料）并置在一起，以构成一个真实（的社会）．电影上的〞蒙太奇〞多少是受构成主义的影响，构成主义者认为：广告（文宣）照片并不在于将看到的事实翻印出来，而是将目标意象（要宣传的）与日常生活意象（要联结的）并置一起，如此形成照片蒙太奇（Photomontage）才能达到更广的政治目的，才能达成为（共产）党服务的目的．许多构成主义者设计了〞工人之椅〞，〞生产者之家具〞等等在各地展览会展出，不过从来没有进入量产．反而是构成主义者所轻视的海报设计、展示设计发展的较实际可行，不过不论如何，到了1912年在俄国构成主义就被〞更进步的〞社会写实主义所完全的取代了．构成主义对西方的现代主义有极大的影响力，如：塔特林在1922年的柏林展；李奇扎斯机将构成主义的观点与理论传给达达（DADA）、风格派（DeStijl）、包浩斯．艺评家认为这样的影响，只传授了构成主义的美学经验，而丧失了政治立场（与观点）．总而言之，构成主义的设计特?#124;通常以〞几何形、结构形、抽象形、逻辑性或秩序性〞来描述之．结构理性主义Structuralrationalism十九世纪末二十世纪初，对新的建筑材料的合理哂枚鸯撛斐霈F代建筑新的形式（造形）的派別。

普瑞特艺术学院工业设计专业创艺典公司的艺术留学专家李异同认为：在美国艺术留学中，普瑞特艺术学院（Pratt Institute）的硕士工业设计专业一直被美国新闻，世界报道以及DesignIntelligence评为全美十大专业之一。

工业设计专业对持有学士学位的申请人开放，普瑞特艺术学院（Pratt Institute）希望申请人的本科专业为工程学，商学，建筑学，纯艺术学，设计等专业，普瑞特艺术学院（Pratt Institute）对学生有无经验都会给予考虑。

创艺典公司的艺术留学专家李异同认为：在美国艺术留学中，工业设计专业拥有很强的影响力，再加之其在传统设计技能，概念化，研究，以及设计流程上的基础，这些都让他们的研究生能够成为这一领域的领航者，他们可以对相关领域进行质疑，探索，发展，并感受到这一领域所带给他们的兴奋感。

创艺典公司的艺术留学专家李异同认为：学生来到普瑞特艺术学院（Pratt Institute）的目的是为了努力学习，他们要把自己发展成能够提供创新性，专业性设计方案的杰出设计师。

他们将会成为工业设计领域中的佼佼者，企业家，与此同时他们还会遇到技术与创新的冲击，并要努力探索设计与道德之间的关系，以及当代文化领域中的可持续性策略问题。

普瑞特艺术学院（Pratt Institute）的教职员工是由在职的专业设计师所组成的，他们所研究的领域包括家具，灯光，建筑，展览，产品，制图，影像，桌面，汽车产业，医药设施，包装以及曲面设计等。

每一领域的教职员工都拥有自己的独特的发展道路，在设计领域，跨专业是时有发生的。

普瑞特艺术学院（Pratt Institute）的教职员工所展现出的多元性，加之他们学生团体，他们创造出了一个欣欣向荣的社区，这个社区中的视觉研究重新定义了社会中工业设计所扮演的角色。

在普瑞特艺术学院（Pratt Institute），工业设计专业的学生拥有一个共同的目标，那就是来鼓励个人的发展，把个人的潜力发挥到最大。

摘要：与传统的“以藏品为中心”的策展方式不同，艾尔米塔什博物馆举办的“弗朗西斯·培根与往昔艺术”这个展览并没有试图证明培根作品的灵感来源，而是旨在与该博物馆中同培根作品在图式方面、造型方面、色彩光影等方面存在有趣相似性的 49 件藏品构建对话，通过问题域的营造,彻底把发现、阐释和思辨的喜悦交给观众，践行了新博物馆学所倡导的“以观众为中心”的理念，这种策展方式无疑具有较高的借鉴价值。

关键词：弗朗西斯·培根，策展方式，问题域，以观众为中心Abstract: Different from the traditional way—the collection-centered, the exhibition of Francis Bacon and the Art of the Past held by Hermitage Museum is not designed to prove sources of Bacon's inspiration but to create dialogues with the other 49 collections that share interesting similarities in schema, form, color and shadow. The joy of discovery, interpretation and speculation is completely handed over to the audience through the creation of the problem domain, which is in line with the audience-centered concept advocated by the new museology. This curatorial approach undoubtedly has an important reference value.Keywords:Francis Bacon, curatorial approach, problem domain, audience-centered为阐释而设计：“弗朗西斯 ·培根与往昔艺术”策展方式的当代价值Illustration-oriented Design: The Contemporary Value of the Curation of Francis Bacon and the Art of the Past 胡玲玲　司世同 Hu Lingling Si Shitong展品、策展人、空间、观众这彼此相连的四个顶点构成了策展实践的“棱体架构” (Maria Lind)，它们时时处于活动变化的状态中。