《琵琶行》并序 教学设计
教学目标
1、把握诗歌基本内容，了解白居易和琵琶女两人身世的相似性;
2、掌握诗歌的表达技巧，把握诗人的情感变化;
3、欣赏诗中描写音乐的语言艺术;
4、背诵全文。
教学重点：
1、理解全诗大意，掌握重点字词;
2、把握诗人的情感和诗歌的表达技巧;
3、掌握诗人用比喻的手法描写声音的高超技法。
教学难点：
1、解运用环境渲染气氛、烘托人物思想感情的表现方法;
2、了解作者用比喻的手法描写音乐的高超技法。
教学方法：
1、诵读法 2、讲授法 3、研讨法 教学时数： 三个课时
第一课时
一、作者
白居易，字乐天，晚年号香山居士。中唐时期现实主义的伟大诗人。白居易是唐代新乐府运动的倡导者，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。写下了不少揭露现实黑暗，反映劳动人民痛苦的诗篇，即被称为的“讽喻诗”。他的诗歌题材广泛，形式多样，语言平易通|俗，有“诗魔”和“诗王”之称。官至翰林学士、左赞善大夫。有《白氏长庆集》传世，代表诗作有《长恨歌》、《卖炭翁》、《琵琶行》等。
新乐府运动，诗歌革新运动，由唐代诗人白居易、元稹等所倡导，主张恢复古代的采诗制度，发扬《诗经》和汉魏乐府讽喻时事的传统，使诗歌起到“补察时政”，“泄导人情”的作用，强调以自创的新的乐府题目咏写时事， 故以此命名。所谓新乐府，是相对古乐府而言的。乐府本是汉武帝开始设立的掌管音乐的机关，任务是制定乐谱、采集歌词、训练乐工，以备朝廷举行祭祀，召开宴会或举行其他仪式时演奏。另外，还有一项任务就是采集民歌，供统治阶级“观风俗”。后来其含义有了变化，指一种合乐的诗歌，即“乐府诗”，简称“乐府”。乐府诗有广狭两种意义：狭义的指汉以下入乐的诗，它包括文人创作的和采自民间的;广义的包括词曲和没有入乐而袭用乐府旧题，或摹仿乐府诗体裁的作品。这首诗属于后者。
《琵琶行》(原作《琵琶引》)、《长恨歌》，歌、行、引是古代歌曲的三种形式，后成为古代诗歌的一种体裁。其音节、格律一般比较自由，形式都采用五言、七言、杂言的古体，行，又叫“歌行”，它源于汉魏乐府，是乐府名曲之一。篇幅较长，句式灵活，平仄不拘，用韵富于变化，可多次换韵。
《琵琶行》完整版课件
一、教学内容
本节课的教学内容选自语文教材五年级上册第六单元第二课《琵琶行》完整版。课文描绘了唐朝时期一位琵琶女在长安城中的演奏及背后的故事。文章通过琵琶女的音乐演奏，展现了古代音乐的魅力和音乐家的情感表达。
二、教学目标
1. 学生能够正确地朗读课文，理解课文大意，把握人物形象和故事情节。
2. 学生能够体会文章中诗意的表达，感受音乐与情感的结合。
3. 学生能够通过课文学习，了解古代音乐文化及音乐家的艺术追求。
三、教学难点与重点
重点：正确朗读课文，理解课文内容，体会诗意的表达。
难点：分析琵琶女的音乐演奏与情感表达的相互关系，了解古代音乐文化。
四、教具与学具准备
教具：PPT、音频文件、视频文件
学具：课本、练习本、文具
五、教学过程
1. 导入：以一首古典音乐《琵琶行》为导入，让学生在音乐中感受课文所要表达的情感。 2. 朗读课文：学生自读课文，注意语气、节奏的把握，教师进行指导。
3. 讲解课文：教师详细讲解课文内容，分析琵琶女的演奏技巧与情感表达，让学生理解课文的深层含义。
4. 讨论交流：学生分组讨论，分享自己对课文的理解和感受，教师进行点评。
5. 实例分析：播放音频、视频文件，让学生直观感受古代音乐的演奏形式，分析音乐与情感的关系。
6. 随堂练习：学生根据课文内容，完成练习题，巩固所学知识。
六、板书设计
板书设计如下：
《琵琶行》
人物：琵琶女
情节：演奏琵琶 背后的故事
情感：音乐与情感的结合
七、作业设计
1. 请学生复述课文内容，概括故事情节。
答案：课文讲述了唐朝时期一位琵琶女在长安城中的演奏及背后的故事。琵琶女演奏技艺高超，她的音乐感染了无数听众，其中包括诗人白居易。白居易为之倾倒，与琵琶女结为知音。故事展现了古代音乐的魅力和音乐家的情感表达。
2. 请学生分析课文中的诗意表达，并结合自己的生活体验，谈谈对音乐与情感的理解。 答案：课文中的诗意表达主要体现在对琵琶女演奏技艺和情感的描绘上。例如，“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”，“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难”。这些诗句形象地展现了琵琶音乐的优美旋律和音乐家内心的情感。
琵琶行音乐描写课件
琵琶行音乐描写课件
《琵琶行》这篇课文，白居易摹写琵琶乐声的文字，不只利用音韵表现乐声的高低强弱，还利用四声展示乐声的长短缓急。
《琵琶行》中的音乐描写
一
关于《琵琶行》中描写音乐的文字：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。”霍松林先生如是说：“先用‘转轴拨弦三两声’一句写校弦试音，接着就赞叹‘未成曲调先有情’，突出了一个‘情’字。‘弦弦掩抑声声思’以下六句，总写‘初为《霓裳》后《六幺》’的弹奏过程，其中既用‘低眉信手续续弹’、‘轻拢慢捻抹复挑’描写弹奏的神态，更用‘似诉平生不得志’、‘说尽心中无限事’概括了琵琶女借乐曲所抒发的思想情感。此后十四句，在借助语言的音韵摹写音乐的时候，兼用各种生动的比喻以加强其形象性。”(《白居易〈琵琶行〉鉴赏》)
依据马志伟《十三辙新韵书》(商务印书馆2007年·北京)中的说法，“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”中的“雨”和“语”，用的是“衣期辙”中的字。根据发音的响亮程度，“衣期辙”属第三级(细微级)，可见此时琵琶乐声较为低沉柔和，这就为后面乐声的跌宕起伏作好了铺垫。“嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”中的“弹”和“盘”，用的是“言前辙”中的字。根据发音的响亮程度，“言前辙”属一级(洪亮级)，此时琵琶乐声骤然高亢起来。“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难”中的“滑”，用的是“麻沙辙”中的字。“麻沙辙”的韵脚字声音响亮，此时琵琶曲延续了前面高亢的乐声;而“难”依然是“言前辙”中的字，声音仍旧洪亮。“冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇”中的“绝”和“歇”，用的是“乜斜辙”中的字。“乜斜辙”声音不太响亮，此时琵琶乐声转入沉郁。“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”两句是解释。“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”中的“迸”和“鸣”，用的是“中东辙”中的字。从音色上看，“中东辙”带有鼻音，声音响亮。“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛”中的“画”，用的是“麻沙辙”中的字，延承了前面响亮的声音;而“帛”用的是“梭波辙”中的字。“梭波辙”的韵脚字声音不甚高昂，此时的琵琶乐声在最强音中戛然而止。
第1页/共10页 《琵琶行》教材全解
一、内容详解
这首诗记叙诗人谪居江州时，月夜送客江边，巧遇琵琶女一事。诗中塑造了两个人物形象：一个是琵琶女的形象，另一个是诗人自己的形象。前者为主，后者为宾。
诗人着力塑造了琵琶女的形象。
从开头到“犹抱琵琶半遮面”，写琵琶女的出场。
首句“浔阳江头夜送客”，只七个字，就把人物（主人和客人）、地点（浔阳江头）、事件（主人送客人）和时间（夜晚）一一作概括的介绍；再用“枫叶荻花秋瑟瑟”一句作环境的烘染，而秋夜送客的萧瑟落寞之感，已曲曲传出。惟其萧瑟落寞，因而反跌出“举酒欲饮无管弦”。“无管弦”三字，既与后面的“终岁不闻丝竹声”相呼应，又为琵琶女的出场和弹奏作铺垫。因“无管弦”而“醉不成欢惨将别”，铺垫已十分有力，再用“别时茫茫江浸月”作进一层的环境烘染，就使得“忽闻水上琵琶声”具有浓烈的空谷足音之感，无怪乎“主人忘归客不发”，要“寻声暗问弹者谁”“移船相近邀相见”了。
从“夜送客”之时的“秋萧瑟”“无管弦”“惨将别”一转而为“忽闻”“寻声”“暗问”“移船”，直到“邀相见”，这对于琵琶女的出场来说，已可以说是“千呼万唤”了。但“邀相见”还不那么容易，又要经历一个“千呼万唤”的过程，她才肯“出来”。这并不是她在摆身份。正像“我”渴望听仙乐一般的琵琶声，是第2页/共10页 “直欲摅写天涯沦落之恨”一样，她“千呼万唤始出来”，也是由于有一肚子“天涯沦落之恨”，不便明说，也不愿见人。诗人正是抓住这一点，用“琵琶声停欲语迟”“犹抱琵琶半遮面”的肖像描写来表现她的难言之痛的。
下面的一大段，通过描写琵琶女弹奏的乐曲来揭示她的内心世界。
先用“转轴拨弦三两声”一句写校弦试音，接着就赞叹“未成曲调先有情”，突出了一个“情”字。“弦弦掩抑声声思”以下六句，总写“初为《霓裳》后《六幺》”的弹奏过程，其中既用“低眉信手续续弹”“轻拢慢捻抹复挑”描写弹奏的神态，更用“似诉平生不得志”“说尽心中无限事”概括了琵琶女借乐曲所抒发的思想情感。此后十四句，在借助语言的音韵摹写音乐的时候，兼用各种生动的比喻以加强其形象性。“大弦嘈嘈如急雨”，既用“嘈嘈”这个叠字词摹声，又用“如急雨”使它形象化。“小弦切切如私语”亦然。这还不够，“嘈嘈切切错杂弹”，已经再现了“如急雨”“如私语”两种旋律的交错出现，再用“大珠小珠落玉盘”一比，视觉形象与听觉形象就同时显露出来，令人眼花缭乱，耳不暇接。旋律继续变化，出现了先“滑”后“涩”的两种意境。“间关”之声，轻快流利，而这种声音又好像“莺语花底”，视觉形象的优美强化了听觉形象的优美。“幽咽”之声，悲抑哽塞，而这种声音又好像“泉流冰下”，视觉形象的冷涩强化了听觉形象的冷涩。由“冷涩”到“凝绝”，是一个第3页/共10页 “声暂歇”的过程，诗人用“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”的佳句描绘了余音袅袅、余意无穷的艺术境界，令人拍案叫绝。弹奏至此，满以为已经结束了。谁知那“幽愁暗恨”在“声暂歇”的过程中积聚了无穷的力量，无法压抑，终于如“银瓶乍破”，水浆奔迸，如“铁骑突出”，刀枪轰鸣，把“凝绝”的暗流突然推向高潮。才到高潮，即收拨一画，戛然而止。一曲虽终，而回肠荡气、惊心动魄的音乐魅力，却并没有消失。诗人又用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”的环境描写做侧面烘托，给读者留下了涵咏回味的广阔空间。
