II42【民间音乐】潮州音乐

谈潮州筝乐特点的体现潮州筝乐是中国传统音乐中的一种重要流派，具有独特的风格和特点。

它通过筝乐器的演奏，展现了潮州文化的特色和精髓，让人领略到了潮州文化的深厚底蕴和独特魅力。

下面我们将从乐器特点、曲目特点和演奏特点三个方面来探讨潮州筝乐的特点体现。

首先从乐器特点来看，潮州筝是潮剧音乐中的主要伴奏乐器，它和笛、鼓、板等乐器一起构成了潮剧的音乐体系。

潮州筝的特点主要体现在以下几个方面：1.乐器结构简单。

潮州筝是一种弹拨乐器，其结构相对简单，由筝体、琴弦、琴码和琴轴等部分组成，乐器制作精巧，使用方便。

2.音色柔和。

潮州筝的音色柔和细腻，演奏时如丝般悦耳动听，给人一种温柔、清丽的感觉。

3.演奏技巧高超。

潮州筝的演奏需要高超的技巧和丰富的表现力，演奏者需要具备精湛的琴艺和丰富的音乐感悟力，才能表现出潮州筝乐的独特魅力。

其次从曲目特点来看，潮州筝乐有着丰富多样的曲目，体现了潮州文化的内涵和特色。

潮州筝乐的曲目特点主要表现在以下几个方面：1.古老悠远的历史。

潮州筝乐源远流长，历史悠久，有着丰富的积淀和传承，其曲目多取材于古代诗词和历史传说，体现了潮州文化的深厚底蕴。

2.丰富多彩的曲调。

潮州筝乐的曲目曲调丰富多样，有婉转动人的《凤凰于飞》，有豪放激昂的《花筝声声》，有如泣如诉的《潮州坠子》，每一首曲目都有着自己独特的音乐风格和表现形式。

3.文学艺术的特色。

潮州筝乐的曲目多取材于古代文学作品，如《红楼梦》、《纳兰词》、《西厢记》等，这些名篇佳作为潮州筝乐的曲目提供了丰富的文学素材和表现空间，使得潮州筝乐不仅是一种音乐艺术，更是一种文学艺术的呈现。

最后从演奏特点来看，潮州筝乐的演奏特点主要表现在以下几个方面：1.巧妙细腻的演奏技巧。

潮州筝乐的演奏需要具备巧妙细腻的技巧，包括指法、音韵、力度等，演奏者需要用心灵去感受音乐，用手指去演绎音乐，给人一种细腻柔美的感觉。

2.情感丰富的表现。

潮州筝乐的演奏需要演奏者有着丰富的情感表现力，能够通过音乐将内心的情感表现出来，使得整个演奏过程更加具有感染力和震撼力。

画眉跳架
《画眉跳架》是一首潮州传统乐曲，其演奏方式多为吹打乐（锣鼓乐）和弦诗乐。

潮州音乐受唐宋的清乐，燕乐，宗教音乐和古老战曲的薰陶和影响，成形于宋末，而鼎盛于清代中叶，不但曲目丰富，而且演奏形式多样，风格特点很突出。

潮州锣鼓乐按照打击乐的组合形式，可以分为四种：小锣鼓、苏锣鼓、大锣鼓和曲锣组合。

其中，小锣鼓是大锣鼓删去斗锣、苏锣等强烈而声浊的打击乐器后派生出来的一种合奏形式，具有轻快、明朗的特色，小锣鼓的主奏乐器可以用唢呐，也可以用笛子，还可以由二弦领奏。

现在经常演奏而广泛流传的《画眉跳架》、《粉蝶采花》等就是潮州小锣鼓的优秀作品。

《画眉跳架》的主奏乐器是唢呐。

潮州唢呐用海边麦杆做哨子，亮而不噪，刚中带柔，适合演奏欢快、热情、跳跃的曲调。

潮州弦诗乐是民间丝竹乐。

原指潮州古乐诗谱的演奏，所奏传统曲目多沿用中州古调传谱，在漫长的历史发展过程中，又兼蓄了各地民间小调、佛曲、笛套和民间戏曲音乐中的外江调、正字调、粤调等，甚至有时还吸收民间艺人飘洋过海从东南亚各国带回来的民歌、小曲之类。

著名的潮州弦诗十大名曲是《昭君怨》、《寒鸦戏水》、《平沙落雁》、《风求凰》、《柳青娘》、《狮子戏球》、《深闺怨》、《画眉跳架》等。

《画眉跳架》是潮州音乐传统优秀曲目之一，有锣鼓乐和弦诗乐等表现形式。

以清秀典雅见长。

乐曲以轻盈的旋律，清新的格调，别致的韵味，描摹出画眉鸟以清脆婉转的鸣唱迎接晨曦和以逗趣式的对答与林中百鸟展开竞鸣，充分表露了画眉鸟自由飞翔的神态和安适，愉悦的情趣。

作者： 黄业铿[1]
作者机构： [1]普宁市潮剧团,广东普宁515300
出版物刊名： 戏剧之家
页码： 22-22页
年卷期： 2020年 第12期
主题词： 潮州音乐;表演氛围;音乐价值;音乐情绪
摘要：潮州音乐是中国广东潮州一带的民间音乐,历史悠久,风格独特,是中国文化遗产的瑰宝。

潮州音乐能够在潮剧表演中带动观众情绪,打开观众想象力,烘托现场表演氛围,从而更能表现潮州音乐在潮剧表演中的艺术价值。

潮州音乐具有各种不同的情感,旋律的结构影响到力度速度的变化,充分挖掘潮州音乐丰富的表现力,才能使演奏效果扣人心弦、锦上添花。

潮汕春节传统音乐与舞蹈表演中国有着丰富多彩的传统文化，其中的春节是最重要的节日之一。

而在中国南方的广东省潮汕地区，春节庆祝活动中的传统音乐和舞蹈表演更是独具特色，具有浓厚的地方文化氛围。

本文将以潮汕春节传统音乐和舞蹈表演为主题，介绍其特点和表演形式。

一、潮汕春节传统音乐潮汕地区有着悠久的音乐传统，其中春节期间演奏的传统音乐极具代表性。

潮州音乐是该地区最重要的音乐流派之一，以其独特的音调和曲调而闻名。

潮汕春节传统音乐通常由打击乐器、弦乐器和管乐器等组成。

其中，打击乐器如锣鼓、铙钹等，用于营造热闹喜庆的氛围；而弦乐器如二胡、琵琶等则负责演奏悠扬的旋律；同时，管乐器如箫、笛子等则能增添音乐的韵味。

在潮汕春节传统音乐中，常见的曲目包括《霸王卸甲》、《红绸舞》等，这些音乐富有激情和较强的节奏感，给人们带来喜庆的氛围。

此外，潮汕音乐还以韵律和融合了一些民间元素而著称，给人留下深刻印象。

二、潮汕春节传统舞蹈潮汕地区的传统舞蹈在春节期间也扮演着重要的角色。

潮汕舞蹈独具特色，以其独特的舞姿和灵动的动作而广受欢迎。

在潮汕春节传统舞蹈中，常见的舞蹈形式包括鼓舞、踩高跷、扇舞等。

其中，鼓舞是最具代表性的潮汕传统舞蹈之一。

鼓舞表演者手拿铜制的大鼓，随着音乐的节奏，舞动身体，表演出生动活泼的动作，让人们感受到节日的喜庆和祥和。

同时，踩高跷也是潮汕春节传统舞蹈的重要组成部分。

踩高跷是指表演者身穿传统服饰，踩着高蹈一路前行的舞蹈形式。

这种舞蹈要求表演者身手敏捷，需要保持平衡的同时表现出独具韵律感的动作，给观众留下深刻印象。

另外，扇舞也是潮汕春节传统舞蹈的独特形式之一。

舞者手持扇子，以优美的舞姿扇动，配上悠扬的音乐，使整个舞蹈充满魅力和神秘感，展现出潮汕地区的独特魅力。

总结潮汕春节传统音乐和舞蹈表演丰富多彩，展现了这一地区浓厚的地方文化特色。

传统音乐以其独特的音调和曲调给人以深刻的印象，而传统舞蹈则以其灵动的舞姿和动作赢得观众的欢心。

略谈潮州汉调音乐作者：陈育珊来源：《文艺生活·下旬刊》2017年第06期（广东省汕头市文化艺术学校，广东汕头 515041）摘要：潮州汉调音乐是潮州音乐乐种之一，在潮汕地区也被称为外江乐、儒家乐。

本文对潮州汉调音乐进行了简要介绍和研究关键词：潮州汉调音乐；外江乐；儒乐家；弦索乐；清乐锣鼓乐；软钱；硬线；锣鼓吹；中军班中图分类号：J609.2 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）18-0138-01潮州音乐以内涵丰富，品种多样称著。

不同品种的差别主要体现在不同的乐器组合及演奏形式、演奏风格上。

潮州音乐的种类可分为锣鼓乐、笛套古乐、细乐、弦诗乐、庙堂音乐、汉调音乐等六种。

潮州汉调（原称外江）渊源自老徽调二簧，以后又吸收西皮，所以乐曲又称南北路。

它是清代中后期随着外江戏传入潮州，后至兴梅、大埔等地。

外江音乐随外江戏流播潮汕，本地称广东以外的剧种、乐种为外江戏、外江音乐，1933年由晚清秀才钱热储先生在其创办的汕头公益社《乐剧月刊》及《汉剧提纲》中倡议，将雍、乾年间从安徽、湖南、赣南、闽西一带流入潮汕的徽班外江戏改名为汉剧，其演奏的器乐曲称为汉乐。

汉调音乐主要乐器是外江头弦，合奏有三弦、月弦、琵琶、笛子等，1936年以后增加提胡，以后又增加了低音乐器。

汉调流行潮汕以后，不少乐曲为潮州音乐所吸收，并在演奏方法上应用潮州音乐的板式变化和催奏等，因而产生了潮味，已有一部分乐曲成为流行的潮化汉调，史上把它称为潮州汉调。

而汉调归梅县、大埔等地，由客家人演奏，则另有一番风韵，与潮州汉调有别，故称客家汉调。

潮州汉调代表曲目有《小桃红》、《柳摇金》、《小梁州》、《南正宫》等。

汉乐到清代光诸年间风靡潮汕，尤为贵族、文人、绅士等上层社会所钟爱，被称为儒家乐、国乐。

其时乐社林立，汕头有以成社、公益社、儒乐轩；潮州有友声儒乐社、扬风国乐社；庵埠有咏霓裳、庵江儒乐社；澄海有咏怀天、阳春幽处、遏云社；揭阳的榕江、云傲、普南轩、雅乐轩；潮阳有友声、蕉桐社；普宁有钧天乐社等。

试论潮州音乐的文化内涵作者：杨桦林来源：《文艺生活·下旬刊》2016年第02期摘要：源远流长的潮州文化孕育出清新悦耳的潮州音乐，我们对潮州音乐的欣赏，要从视听层次走向文化内涵。

关键词：源远流长；儒家乐；曲目；文化内涵中图分类号：J607 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）06-0120-01潮州音乐是潮汕民间音乐的总称，它包括锣鼓乐、笛套古乐、细乐、庙堂音乐、弦诗乐和汉调音乐等六大类。

今天人们对潮州音乐的认同，已经从视听层次的欣赏，走向文化内涵的探求。

据考证，潮州音乐的渊源直向上溯隋唐，唐宋是形成期，明清是成熟期，至清末演变发展达到前所未有的高度，其丰富性、多样性、普及性浑然一体。

由此可见，潮州音乐悠久而深厚，用“源远流长”来形容潮州音乐是十分恰当的。

它不仅音律优美悦耳，委婉动听，而且内涵丰富，色彩斑斓，富有独特的民族民间特色。

在潮州音乐中，唐宋大曲的遗风随处可见。

据《碧溪漫志》云：“凡大曲有散序、靸、排遍、攧、入破、虚催、实催、滚、拍遍、杀、衮，始成一曲此谓大遍。

”潮州音乐的十大套弦诗皆保留继承了唐宋大曲的音乐遗响，其中的“虚催”、“实催”以及乐曲接近结束时的“歇拍”等都能在大套弦诗中见其痕迹，尤其以催拍等各种变奏形式，仍一直沿用至今，较好地保留了唐宋大曲的遗风，为我们探索唐宋音乐找到了一条很好的线索。

潮州音乐特别突出“儒家乐”，音乐与儒家挂在一起，表明这音乐是高度文化基础的产物。

从潮州音乐的实际情况来看，在乐器的组合形式，演奏的技术规范，乐曲的调式结构，灵活的变奏规律，乐律的美学依据等方面，潮州音乐都有着非常科学的章法和较高的艺术价值。

潮州音乐溯古涵今，历久弥新，兼有历史感与现实精神；既是千秋遗韵，又是一代新声。

潮州弦诗有几百首。

如果弦诗标题按正统音乐标榜，内容可分为借物喻情，如《寒鸦戏水》、《平沙落雁》、《絮阁》等；有即兴抒情，如《风流子》、《上天梯》；有历史题材如《昭君怨》、《崖山哀》；有以花卉、人物、古词牌命名的如《海棠花》、《红梅头》、《苏武牧羊》、《柳金娘》、《浪淘沙》、《西江月》等。

潮州音乐韵味浓郁的活五调作者：杨清波来源：《文艺生活·中旬刊》2016年第10期摘 ; 要：潮州音乐是潮汕地区民间音乐的总称，是中华民族的传统音乐文化之一，是中国民间音乐之精粹，也是人类的文化遗产，被称誉为“华夏正声”和“唐音遗响”。

关键词：潮州音乐;记谱法;活五调中图分类号：J632.32 ; ;文献标识码：A ; ; ; ;文章编号：1005-5312（2016）29-0148-01潮州是国家历史文化名城，是历代郡、州、路、府之治所，素有“海滨邹鲁”、“岭海名邦”的美誉，是潮州民间音乐的策源地，在漫长的历史发展过程中，形成了今天这种既具本地区独特艺术风格，又具外来音乐文化痕迹的多姿多彩的民族民间音乐艺术。

潮州音乐是潮汕地区民间音乐的总称，是中华民族的传统音乐文化之一，是中国民间音乐之精粹，也是人类的文化遗产，被称誉为“华夏正声”和“唐音遗响”。

20世纪60年代，周总理曾将一套中国音乐唱片，作为国礼赠送给前来我国访问的瑞典国王，国王听后觉得中国音乐很好听，很有特色，因此珍藏起来。

后来，我国著名古筝演奏家赵玉斋先生到瑞典访问时，受到瑞典国王的亲切接见，国王兴致勃勃地把这套中国音乐唱片拿出来展示，赵玉斋先生一听，竟然全是潮州音乐。

从此，国王珍藏潮州音乐成为佳话。

在了解潮州音乐的活五调之前，应先了解潮州音乐的记谱法：一、潮州音乐记谱法潮州音乐多种音乐形态的存在方式各不相同，有各自的谱式。

过去除潮州弦诗乐和潮州细乐使用二四谱外，其他如祭孔的大成乐、潮州锣鼓乐、潮阳笛套古乐、潮州庙堂音乐、潮州外江音乐均用工尺谱，现在又一概使用简谱。

二四谱与工尺谱、简谱对照如下：1.二四谱。

二四谱是潮州音乐独有的而又最古老的谱式。

用“二、三、四、五、六、七、八”（即简谱的5、6、1、2、3、5、6）等七个音阶来表示乐器的弦位，因为弦各有音，便依据定弦的音调用方言读唱而成。

2.工尺谱。

工尺谱的历史悠久，从敦煌千佛洞发现的后唐明宗长兴四年（公元933年）写本“唐人大曲谱”起，经过宋代的俗字谱，一直发展为明、清以来通行的工尺谱。

沿着历史文化的长河流传至今，渗透着潮人的精神和思想，诉说着潮人的情感与心声。

它是潮汕文化的瑰宝，也是中国民族音乐的巨大财富。

潮州音乐历史悠久，上溯隋唐。

其特色乐器之丰富，器乐性之强在中国民乐中是首屈一指的。

它在潮汕民间极为普及，与群众生活息息相关，成为潮人表达喜庆情绪的节日文化形式，显示出蓬勃的生命力，同时也更好地保持了音乐的原生态，被许多大师级音乐家誉为“绿色音乐”。

2003年2月28日晚，一台由中国音乐家协主办、汕头市文化局承办的中国潮州音乐演奏会《绿色的旋律》在北京中山音乐堂举行。

由国家级音乐乐堂公演之后，反响非同寻常。

笔者虽与本次演奏会擦肩而过，但却有幸欣赏了该演奏会的DVD碟片，倒也受到一场艺术的熏陶。

《绿色的旋律》中国潮州音乐演奏会的总共有13个曲目。

小锣鼓《画眉跳架》是一首经典名曲，主奏乐器是唢呐，演奏出欢快、热情、跳跃的曲调。

大锣鼓《跨海长虹》囊括了锣鼓乐的四种组合形式，节奏、音色、律动丰富多彩，是一幅气势恢宏的现代音乐长卷，不仅听觉上回味无穷，视觉上也受到冲击力，是横空出世的新佳作。

笛套苏锣鼓《灯楼》原名《醉灯楼》，演奏风格不再拘泥于宫廷规范，而是呈现出明亮、欢快的品格，一派作者简介：黄春宇（1970—　），男，广东揭阳人，广东作协会员，潮汕历史文化研究中心特约研究员。

77文学艺术蒸蒸然、欣欣然。

筝曲《粉红莲》全曲108板，由春、夏、秋、冬，也就是起、承、转、合四段构成。

乐曲清幽高雅、超凡脱俗，慢而不散，快而不乱，既变化纷扬，又和谐统一，是传统曲目中的翘楚之作。

庙堂音乐《道场线》是一首敬佛、礼佛的赞美诗，听后使人亲身见证一番潮州音乐多声部音乐的先河。

细乐《柳青娘》用潮州音乐独特的活五调演奏，有一种特殊的音乐韵律，极富感染力。

唢呐曲《骑驴歌》将原来的轻六曲变为反线调，令听者耳目一新，反线调中诙谐，风趣的因子，将"倒骑驴"的意象，表现得淋漓尽致。

简约大俗的弦诗乐《景春萝》登上大雅的音乐殿堂，且具个性化的意兴，是潮汕文化一道发人深思的人文景观。

潮州音乐教案初中课程目标：1. 了解潮州音乐的历史背景和发展过程；2. 熟悉潮州音乐的特点和常用乐器；3. 欣赏和分析潮州音乐的代表作品；4. 体验和感受潮州音乐的魅力，培养对传统文化的兴趣和热爱。

教学重点：1. 潮州音乐的历史背景和特点；2. 潮州音乐的常用乐器和演奏形式；3. 欣赏和分析潮州音乐的代表作品。

教学难点：1. 潮州音乐的专业术语和演奏技巧；2. 潮州音乐的历史背景和文化内涵；3. 欣赏和分析潮州音乐的作品深度和广度。

教学准备：1. 教学课件和视频资料；2. 潮州音乐的乐谱和演奏录音；3. 乐器实物或模型。

教学过程：一、导入（5分钟）1. 向学生介绍潮州音乐的历史背景和发展过程；2. 引导学生关注潮州音乐的特点和常用乐器；3. 激发学生对潮州音乐的兴趣和好奇心。

二、教学内容与活动（20分钟）1. 介绍潮州音乐的特点：包括旋律、节奏、演奏形式等；2. 展示潮州音乐的常用乐器：如二弦、唢呐、深波等；3. 分析潮州音乐的代表作品：如《天下第一剑》、《寒夜独酌》等；4. 欣赏潮州音乐的演奏视频：感受潮州音乐的魅力和韵味。

三、实践与体验（10分钟）1. 学生分组，每组选择一首潮州音乐进行演奏；2. 教师指导学生演奏技巧和注意事项；3. 学生进行演奏，互相欣赏和交流。

四、总结与反思（5分钟）1. 学生分享自己在学习潮州音乐过程中的收获和感受；2. 教师对学生的演奏进行评价和总结；3. 引导学生关注和热爱传统文化，培养对音乐的兴趣和素养。

教学延伸：1. 组织学生参观潮州音乐表演或工作坊；2. 邀请潮州音乐艺术家进行讲座和示范；3. 开展潮州音乐比赛或研讨会。

教学反思：本教案通过介绍潮州音乐的历史背景、特点和常用乐器，使学生对潮州音乐有了基本的了解。

通过欣赏和分析代表作品，学生能够感受潮州音乐的魅力和韵味。

实践与体验环节让学生亲身体验演奏潮州音乐，培养对传统文化的兴趣和热爱。

然而，由于潮州音乐的专业术语和演奏技巧较为复杂，学生在学习过程中可能存在一定的困难。

潮州乐曲有"重六调, 轻六调, 轻三重六, 活五调"潮乐诸调特点与潮州筝演奏方式潮州筝早先是用“二四谱”作为原始谱的，这是一种只能以潮州方言念唱的古乐诗谱。

早期的“二四谱”只记“板”不记“眼”，以二三四五六七八（即简谱的 5 6 1 2 3 5 6）为标记。

它基本上是一种五声音阶的谱式，音调的变化要靠左手按、滑而产生的“轻三六调”（简称“轻六调”）、“重三六调”（简称“重六调”）、“活三五调”（简称“活五调”）、“轻三重六调”的变调奏法来体现。

以后，随着“工尺谱”的引入，许多人开始用“工尺谱”，并将其抄成筝专用谱（仍类似筝类母谱），但“轻”、“重”、“活”、“反”的变调方法仍保留在“工尺谱”中。

乐谱对比表二四谱：二三四五六七八工尺谱：合四乙上尺工凡六五简谱： 5 6 7 1 2 3 4 5 6轻三六调音阶：5 6 1 2 3 5 6重三六调音阶： 5 7 1 2 3 4 5 7活三五调音阶： 5 7 1 2 4 5 7反线调音阶： 1 2 4 5 6 1轻三重六调音阶：5 6 1 2 3 4 5 6从以上表中可以看出，“轻六调”是用5 6 1 2 3 5音阶构成旋律，在演奏中由于没有过多的7 4 两音的揉、按，“轻六调”音乐一般都有流畅、轻快的特点。

“重六调” 是用 5 7 1 2 4 5音阶构成旋律的，这种的乐曲可分为两种类型：一类是含有沉稳、深情、反思情绪的乐曲，例如《昭君怨》、《月儿高》、《柳青娘》、《北雁思归》等；另一类是含有谐谑、轻巧情绪的乐曲，例如《寒鸦戏水》、《杨柳春风》、《画眉跳架》、《象弄牙》、《红梅头》等。

这两类乐曲对于7 4 两音的处理是不同的，前类乐曲对左手7 4 两音的按、滑、颤处理是不稳定的；后类乐曲对左手7 4 两音的处理却相对稳定和准确，以至某些乐曲听起来就象转了调一样。

例如，许多人常把《画眉跳架》的旋律55 5|45 32| 16 53|2 -|·····听成222|1276|53 27| 6 - |·····当然，并不是说“轻六调”旋律由5 6 1 2 3 5五声音阶组成乐曲中就不会出现7 1 两音，或是“重六调”旋律由5 7 1 2 4 5 音阶组成乐曲中就不会出现6 3 两音，而是这类音阶外的两音在乐曲中出现时，只是处于装饰和不稳定的位置。

二、关于二四谱及三种主要调式（一）二四谱“二四”谱是潮州筝乐的一种记谱方式，“二四谱”是一种只能用潮州方言吟唱的古乐诗谱，音乐的音韵和音律与方言有着直接而密切的关系。

“二四谱”是一种“音位谱”，用二、三、四、五、六、七、八这7个数为谱字，依次代表了“sol、la、do、re、mi、sol、la”音，该曲谱中并没有“fa、si”两个记音，“fa、si”两音是由左手重按“la、mi”两音产生的；“二四谱”历史悠久，在传承过程中，也有许多称呼，闽南艺人称其为“算账谱”“友谱”“绝谱”。

（二）轻三六调1、调式特点轻三六调全名为“轻三轻六调”，该调式的《柳青娘》是各个曲调中最为基础的一首，与众多传统的潮州筝曲一样，也是采用二四谱来记谱。

在右手演奏上，“轻三六调”右手旋律较为轻快，相对其他的调，右手技巧较难，会有许多的托劈指法。

在左手作韵上，作韵较少，在运用揉弦上也并不典型。

“轻”的意思就是演奏时左手不做大幅度变化颤音和变化音，在轻三六调里面，“三”“六”两音无需重按，调式特点和徴调式十分相近，但并不是说“fa”“si”就不会出现在音乐里，只是它们在这个调式中处于一个装饰和不稳定的位置，于是在轻三六调中像半音和三整音这类听觉效果较为尖锐的音程会比较少，宫角之间形成五声调式中的大三度（小六度），因此整首曲子听起来会比较悦耳。

2、演奏技巧本文将以杨秀明传谱、王小月记谱的轻六调《柳青娘》版本为例，轻六调的《柳青娘》分为【一】头板、【二】拷拍以及【三】三板，以下对轻六调《柳青娘》的技巧分析将从右手技法和左手作韵展开论述。

（1）右手技法在【三】三板中，指序为最基本的“勾托抹托”，即四点技法。

然而本段却是曲目难点之一。

乐曲的三板对速度有一定的要求，这就要求在弹奏四点技法的有技巧。

首先，演奏过程中的手形应该是八度张开的，如此能够减少不必要的动作，提高演奏速度。

同时，在演奏过程中四个指头的动作应该小并且指尖力量集中。

（2）左手作韵颤音的处理为轻六调的《柳青娘》带来不少韵味。

潮州扬琴曲目
潮州扬琴是广东潮汕地区的一种传统弹拨乐器，有着悠久的历史和独特的音色。

它的曲目丰富多样，包括了各种曲调、曲牌和曲调变奏等。

以下是一些常见的潮州扬琴曲目：
1. 《潮州古调》：这是潮州扬琴最经典的曲目之一，它以悠扬的旋律和婉转的音色展现了潮州地区的独特韵味。

2. 《风来江水冷》：这是一首富有江南水乡情怀的曲目，以流畅的音符勾勒出江水流动的景象，表达着对故乡的思恋之情。

3. 《千里佳人》：这是一首充满激情与浪漫的曲目，以轻快的音韵展现出中国古代豪情壮志的风采。

4. 《念奴娇·春日情怀》：这是一首咏史悲怀的曲目，表达了对过去辉煌的思念和对人生悲欢离合的感慨。

5. 《渔舟唱晚》：这是一首富有田园风味的曲目，以优美的旋律描绘出渔舟在夕阳下归来的美景，让人感受到宁静与和谐的生活态度。

除了以上的曲目，潮州扬琴还有许多其他经典的曲目，如《潮州古调十九首》、《扬琴龙华寨》等。

这些曲目以其独特的音乐风格和情感表达在潮汕地区广为流传，成为了地方文化的重要组成部分。

浅谈潮州二弦演奏艺术浅谈潮州二弦演奏艺术郭麟书潮州二弦属于中国民族弓弦乐器，是民族器乐这个百花园中一支独特的奇葩。

所谓独特，它的构造独特。

筒小线硬，弓毛粗长。

琴筒的出音口内径仅为四点五厘米，弓的长度达到八十五厘米；它的发音独特。

音量高吭尖脆；它的定弦独特。

不是一般拉弦乐器的五度定弦，而是固定为四度定弦它的演奏姿势独特，可用两脚盘起，屈膝而坐，将琴筒放置在右脚掌上，脚指起到固定调节作用。

它是潮州音乐和潮剧伴奏乐队的领奏乐器。

二弦的前身是竹弦。

据史料记载，唐代就出现了拉弦乐器，当时被称为"奚琴"，用一根竹片夹在两弦之间磨擦而发音。

到了宋代，奚琴又名"嵇琴"，开始出现用马尾拉奏，被称为"马尾胡琴"，至元朝、明朝、清朝时期，拉弦乐器有了很大发展，"胡琴"一词成为拉弦乐器的总称。

各个民族逐渐形成了擅于表达地方传统特色的拉弦乐器。

潮州音乐是唐宋遗韵，潮州拉弦乐器也伴随着漫长岁月逐渐沿革，从竹弦到潮州二弦，它的音质、音量、技艺等都有了很大提高，更加适合潮州音乐和潮剧的领奏。

潮州二弦经过历代名师的精心研究，逐渐形成一套严谨的传统演奏方法。

本人于一九七八年考进汕头戏曲学校音乐班，接受四年的专业训练，专攻二弦和唢呐，毕业后一直在广东潮剧院剧团负责这两种乐器的演奏，即当"头手"。

二十多年来的磨练和实践，在继承和发扬传统的演奏方法基础上，潜心钻研，大胆尝试，取得了某些特殊的音乐效果。

对二弦的传统演奏方法起到完善和充实的作用。

现谈点心得体会提供同仁爱好者共同研讨。

二弦的新把位二弦的传统把位分为三个把位，一般以食指定把位（见图），食指按外弦2为第一把位，按外弦5为第二把位，按外弦i为第三把位。

传统把位保持了二弦的稳定性，基本上能够适应大多数乐曲的演奏。

但是在某种情况下，若用传统把位演奏有时手忙脚乱，音准和音色也难以掌握。

在奏这段乐曲时，用传统把位（食指按外弦5作为第二把位）演奏很不方便，因为食指向上取4音会含糊不清，向内弦由第三指取4音会显得暗淡无力。