浅析文学形象的模糊性

浅析文学语言的审美特征摘要:从文学语言学角度看,语言不仅仅是表达的工具,更是文化的主要载体。

作为文化的载体,语言构建着后人的主观经验和文化世界。

它呈现出了隐喻性、间接性、可感性、形象性、情感性的审美特征。

关键词:文学语言审美特征文学作品的语言,大体上可以分成两类:一类是描写景物、人物、事件的语言;一类是人物的对话,包括独白。

作家似乎是用语言描写对象,风花雪月如何,阴晴圆缺如何,但其实他的描写性语言不知不觉中成为他的艺术直觉和艺术个性的显露。

另一类就是各种文学作品中的人物对话,文学作品中,人物对话也被当成了被加工的对象,经过艺术加工,人物的对话有丰富蕴含,它虽然有传达信息的一面,但又不止于传达信息。

一、文学语言具有隐喻性文学语言的隐喻性的层面是针对现实语言来说的。

现实语言只能传达现实意义, 比如,日常语言只能以表象传达感性经验, 理论语言只能以概念传达知性经验, 它们都不能传达生存体验, 揭示人生真谛和价值。

哲学语言虽然能以范畴揭示生存意义, 但却不能够把具体的、鲜活的生存体验表达出来, 而只是它的抽象化。

只有文学语言是对生存体验的具体的、活生生的描述, 而且可以表达深刻的人生哲理, 这是文学语言独具的超越性, 它能突破现实语言的限制, 消解其意义层面, 保留其含义层面, 具有多层的隐喻和转喻意义。

像我们大家熟知的唐诗《寻隐者不遇》:“松下问童子, 言师采药去。

只在此山中,云深不知处。

”就不单单是叙说了一件寻找隐士高人而不得的平凡日常事件, 而在字面背后隐藏了很深刻的对人生处境的感悟。

宋人杨万里诗《桂源铺》:万山不许一溪奔, 拦得溪声日夜喧。

等到前头山脚尽, 堂堂小溪出前村。

多么平常的物象景色, 却又昭示了几多人生境遇,抒写了几多人事情怀。

二、文学语言的间接性文学语言不同于其他语言,首先在于其间接性,文学语言所描绘的画面往往给读者传达一种间接的信息。

语言文字成为其中的传达媒介,读者先读语言文字,再在脑海里唤起画面感,从而产生不同的印象。

英美文学作品中的模糊性翻译摘要：世界上有很多的语言，他们之间存在着普遍的现象，即很多的词语、句子在表述的时候所呈现的概念和意义会使人们的理解产生分歧，他们表达的很笼统，不是很精确。

造成这种现象的客观原因就是在表达过程中的模糊性。

模糊性是语言的固有属性，也是英美文学作品常见的表现手段之一。

在文学作品中充分语言模糊性的特征，既能够表现出作者高超的语言使用方法，也能使作品的审美意蕴得到极大的增强，同时作品中留下的空白也给读者留下了无穷的想象空间。

如果在翻译中对这些模糊性语言不加注意甚至没有了解它们的重要性，没有真正译出原文作者想表达的意思，就会使读者对作品的理解有误差甚至片面扭曲，产生一些令人啼笑皆非的笑话。

为了使翻译的英美文学作品更加原汁原味，让读者通过翻译了解到英美国家有别于中国但同样绚烂多彩的历史文化，满足广大读者日益增长的阅读需求，所以我们必须去了解英美文学作品中的模糊性语言，利用翻译策略来实现对模糊性语言的完美翻译。

关键词：英美文学；模糊性翻译；语言一、语言的模糊性语言的模糊性与语言的精确性是人类语言天然具备的两种客观属性。

作为文学作品中随处可见的的表达方式，模糊性这个名词术语是指一些语言单位没有精准的界限，一些比较难以反映的模糊性概念恰恰是利用了这种不精准的界限较为准确地表达出来。

从本质上看，有限的语言是无法表达世间无数对象的，因此以英国哲学家罗素和我国著名学者汪培庄为代表的中外理论家一致认为语言都是模糊的。

语言的模糊性由很多方面的因素造成，其中主要的原因在于事物经常是连续性的，而人类所使用的语言是离散的，人类用离散的语言去表示连续性的事物，模糊性自然也就不可避免。

在日常的生活中，这种语言的模糊性我们经常遇到。

例如小明24岁，在我们向其他人介绍他的年龄时，我们只需说他只有20出头或他是一个年轻力壮的小伙子，别人就明白我们言语所要表达的意思了。

再比如对于西红柿是属于水果还是蔬菜，就存在很大的争议，这三者之间的界限并不明确，存在非常明显的模糊性。

浅谈英美文学翻译中模糊性翻译浅谈英美文学翻译中模糊性翻译模糊性是世界上任何一种语言的重要属性之一，在每一种文学语言中都有重要体现；另外，相对于其他语种，英美文学语言的模糊性格外明显，这当然也在很大程度上促成了英美文学独特的模糊性韵味。

因此，要想真正意义上的成功翻译英美文学作品、让译文读者更加深入地了解到英美文学的模糊性美感，就决不能只是将英语和中文或者其他语种之间进行简单的意思转化，更多的应该是在深刻理解英语原文的基础上，充分运用美学方面的特性，对原文中的模糊性进行适当的文学翻译上的艺术创作。

一、英美文学翻译中模糊性翻译技巧分析的基础要想彻底搞定一个事物，首先要做的就必需是彻底搞清楚事物本身的特征；所以，要想真正做好英美文学翻译中模糊性翻译，我们就必需先彻彻底底地了解好英美文学翻译。

另一方面，翻译并不仅仅是简单的文字间的转化，在更大意义上，翻译应该被提升到艺术的高度上，因此，除了了解英美文学翻译本身之外，我们还必须对美学方面有着深刻的把握。

一个提出了意义空白及意义未定性的理论，一个则提出了期待视野以及审美经验的理论，同为美学界中不可或缺的人物，伊塞尔和姚斯二人虽然在对于美学的内在理解上存在着或多或少的细微区别，但是在文学作品、尤其是英美文学作品总是为读者创作的这一问题上，两人却奇迹般的达成了共识；从这个角度进行剖析，英美文学作品的深远意义不仅仅是源于文本本身，更多的是来自读者的赋予。

然而，英美文学中的不确定性和空白意义，也就是大家所熟知的模糊性，却是连接创作者与读者之间的一座不可缺失的桥梁，通过它，双方在意识上才能够引起共鸣，所以英美文学翻译中模糊性翻译技巧在生活、文学中都有着重要的意义，我们也有必要对它进行深入分析。

翻译是文学中重要的角色，英美文学翻译更是上升到了艺术的高度，其中包含着对原文作者的特殊情感。

在这里，我们有必要再次强调，对英美文学进行翻译绝对不能只是对词、对句形式上的完美对应，更多的是对原文中语意信息和美感因素的整体吸引和再度创造。

试论词义的模糊性在我们日常的交际对话，文章用语中经常不能清晰地表达本意而使别人产生歧义，这是因为我们使用的语言文字系统有模糊性的特征，即词义的模糊性。

词义的模糊性实质上也就是词义所概括的客观事物、现象、性状等本身不清在语言词汇系统中的反映，系统的说主要是指词义的外延界限不清，而作为义位的中心也就是词义的核心部分是明确的。

汉语词义的模糊性是客观存在的，而且这种现象十分普遍。

模糊性的产生是有原因的，有些客观存在的事情和事物之间本身就存在界限的相对模糊，存在概念不明朗的现象；由于人类实践活动和思维能力的限制，人类对客观事物的认识能力也是有限的，人们只能用比较模糊的语言去描述某些事物。

主客观因素共同促成了模糊词义的产生。

语言符号的表现力是有限的，作为客观世界和主观世界的中介，语言符号的产生发展必然受到这两方面的制约，所以生活中经常会出现言不尽意的情况。

另外社会生活、委婉表达、文学创作等方面的需要，使得模糊性词句占据市场。

能在具体语境中产生模糊性意义的词有很多：形容词、名词、动词、数词等。

这类词语一般倾向于表示事物的状态、性质，其中表颜色和时间的词语模糊性较强。

如“红色”这个词，我们可以联想到淡红、浅红、深红、粉红、紫红、西瓜红、石榴红等等，到底是哪一种红我们不知道；又比如说我们谈论“今天”这个词，是历史的今天还是现在？是白天还是晚上？只有说话人知晓。

语言学家沙夫说：“交际需要语词的模糊性，这听起来似乎是奇怪的。

但是，假如我们通过约定的方法完全消除了语词的模糊性，那么，……我们就会使我们的语言变得如此贫乏，就会使它的交际的和表达的作用受到如此大的限制，而且结果就摧毁了语言的目的，人的交际就很难进行，因为我们用以相互交际的那种工具遭到了损害。

”语言的模糊性并不妨碍我们日常沟通，相反，模糊语汇带来了灵敏和生动，具有不可估量的语用价值。

词义模糊性的语用价值是普遍存在的,可以从新闻报道、日常生活用语、科学用语、法律法规以及文学作品等中体现出来，使语言符号产生较强的概括性和灵活性，这里我就不一一列举了。

试论《呼兰河传》中的几个模糊摘要：《呼兰河传》是萧红远离呼兰河城后，用语言文字来表达她对呼兰河人事物景的无限眷恋与对丑陋人性的冷酷批判。

这部回忆录式小说有“模糊”的创作特征，本文将从时代背景、叙事视角、感情色彩和文体的迷糊等四个角度对小说的“模糊”特征进行分析，从而探讨小说独特的艺术风格。

关键词：《呼兰河传》；模糊；时代背景；叙事视角；感情色彩；文体一、时代背景的模糊《呼兰河传》虽然有对时代弊病的讥讽，却没有鲁迅的文章那样明显。

他笔下的呼兰河城人似乎是与世隔绝的，这里的人们和发生的大小事情和那个地动山摇的时代没有太大的关联，他们在嬉笑怒骂中谱写着平凡而庄重人生。

那个年代的标签与这个小城中人的琐碎日常显得格格不入。

因此《呼兰河传》的时代背景是模糊的，如果不要了解作者的生平和小说的创作背景，将它看作是清末时期或新中国建立初期的北方偏僻地区人们的生活画面，并不会让人觉得牵强。

二、叙事视角的模糊《呼兰河传》常常被读者看作萧红的自传，作者将“我”在呼兰河传的见闻写得真实自然，诚挚感人。

读这本小说似乎在倾听萧红在讲述她的童年，她的视觉所及之处变成了笔下的《呼兰河传》。

例如第三章，好像是对童年真实生活的回放，轻快的语言和热烈的情感是萧红作品中很罕见的。

在大花园中看花蝴蝶飞舞，辨别昆虫和植物，观察花开等待黄瓜结果，绚丽的语言勾勒出萧红芬芳烂漫的童年画卷。

例如在第四章中反复说“我家的院子是很荒凉的”，这样的语言带着作者主观真切的感受。

类似的叙事视角是第一人称经验视角，也叫内视角，作者就是小说主人公，她叙述自己的事情，自然而然地带有一种特殊的亲切感和真实感，让读者更加了解作者的生活、心理和性格，从而在阅读过程中构成接受美学。

这部小说的叙事角度除了第一人称还较多涉及了传统的全知全能视角以及第三人称叙视角。

全知视角也就是叙述者比任何人物知道的都多，他全知全觉，而且可以不向读者解释这一切他是如何知道的。

作者对呼兰河城的人事物景了然于胸，文本是有关呼兰河城的缩影，她可以最大限度地表达自己对这里的印象，塑造更多人物，叙述更广阔的生活场景和更复杂的故事。

语言文字模糊性的合理存在及应对策略摘要：从写作学、鉴赏学、汉语本身特点三个角度来看，语言文字模糊性确实是存在的。

针对语言文字模糊性的特点，我们可以从四个方面入手，进行语文教学改革：重情景创设，披文入情；重整体感知，培养语感；重背诵记忆，积累语言；重各抒己见，培养个性。

关键词：模糊性披文入情语感积累个性一、理论层面：语言文字模糊性合理存在的依据语言文字承载着思想，承载着情感，承载着知识，承载着文化。

抓住了语言文字，就抓住了语文教学的根本。

对语言文字特点的研究、探讨，有助于我们更好地把握语文学科的特点，从而更有针对性地指导我们的教学实践。

笔者认为，语言文字确实具有一定的模糊性。

首先，从写作学的角度来说，写作思维具有模糊性。

这可以从三方面来诠释。

（一）写作客体（即客观世界、人类社会）往往（并不绝对）处于一种模糊性的存在状态。

模糊概念的发明人，美国加利福尼亚大学的查德（L·A·Zadeh）教授指出：“现实中的物体类别之间没有精确规定的界限。

”因此，他主张正视事物中的客观存在的模糊性，而不必去无谓地追求不可能的明晰。

例如，“黄山真美”，黄山究竟美到什么程度，说得清、道得明吗？（二）写作主体的思维方式具有模糊性。

任何一部作品都是写作主体（即作者）反映客观事物和对客观事物的主观评价，其中必然蕴涵了主体的情感因素，而情感是心灵中的不确定的模糊的隐约的部分，情感的模糊性必然带来写作思维的模糊性。

“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。

”（李煜《虞美人》）。

愁如何测量？无法测量。

李煜用“一江春水”比喻之，将抽象的感情形象化，生动新鲜，意味深长，令人回味无穷，可以说，李煜用了模糊逻辑；又如，“我到现在终于没有见——大约孔乙己的确死了”，是课文《孔乙己》中的一段话。

由于“大约”和“的确”看似矛盾，这段话学生往往难以理解。

因此，我作这样的点拨：“大约”表估计，表推测，因为没有人说起过这件事，没有确凿的根据，只是估计，根据“到现在终于没有见”这样的情况估计，孔乙己的确死了。

文学作品中的模糊及翻译作者：刘桂杰来源：《新闻爱好者》2011年第22期摘要：文学作品，作为要传递给读者美学意象和艺术享受的文本，需要借助模糊的手段。

这使得译者在翻译实践中要考虑语境和文化间的“异域差异”以求最大化的信息传递。

作者从宏观的角度分析了文学传递过程中要考虑的主要因素：读者期待、美学视野。

分析论证了文学模糊现象翻译的策略。

关键词：模糊翻译再现策略引言在中国，伍铁平较早地系统研究了模糊思想。

近现代学者则更是从不同的视角进行剖析和研究，然而这些研究多数属于语言实践层面，并且学者们都不能提供一个普适的翻译准则。

在西方，对模糊现象的研究起步较早，已经历了数度热议。

Approaching Vagueness(Ballmer，1983)，Vague Language（Channell，2000）和The Science of Translation：Problems and methods(Wilss，2001)是比较典型的模糊研究成果。

但是，虽经共同努力，中外学者或拘泥于实践，或偏重于理论，或专注于某一特例，仍没有形成理论上的统一。

因此，本文作者希望能在文学模糊的翻译中提供一个可资利用的理论范式。

最近这些年，受翻译理论的“文化转向”之影响，学者们对文学领域内模糊现象的关注也拓宽至新的维度，比如模糊对文化交流的影响及其模糊处理，模糊与读者期待、美学视野、认知心理因素和社会评价等的关系，模糊与译者主体性的关系，等等。

有学者更是提出在建立语料库的基础上最大化消除模糊现象及其误译带来的交流障碍。

文学模糊的定义自然语言的模糊现象。

事实上，模糊现象——自然语言的根本属性——在自然语言中是非常常见的。

比如“下雨天留客天天留人不留”。

由于不同的意群结构和标点，“下雨天留客天，天留人不留”或者“下雨，天留客。

天天留，人不留”都是可以接受的理解。

再如，《道德经》中的名句“道可道，非常道；名可名，非常名”和莎士比亚作品《哈姆雷特》中的“To be or not to be，that is a question”也成为坊间文人学者争相解读的目标。

文学语言的模糊美作者：龚兴艳唐红芳来源：《群文天地》2010年第16期【摘要】文学语言是文学作品中所用的语言，它具有模糊性，而它的模糊性能给人带来美的感受，这就是模糊美。

它是一种艺术性的美。

本文将从四个方面来解读文学语言的模糊美，即用词、形式、意境、形象。

【关键词】文学语言；模糊美；用词；形式；意境；形象文学创作过程中，由于种种因素的影响，如作者对描写对象在认识理解上的模糊，作者对自身心理活动诸如情绪、欲念等意识上的模糊，以及作者在具体创造实践中的模糊控制等，必然使得模糊语言渗透在作品中。

黑格尔曾说过“艺术作品应该具有意蕴”[1]。

文学作品属于艺术作品，因而它表现出模糊性是理所当然的。

而文学作品是通过语言来实现的，因而它的模糊性又是通过模糊语言体现出来。

文学作品中的模糊语言不同于其他模糊语，它是一种“艺术性模糊语言”,它是指语词既具有朦胧而又广远的语义外延,又具有“由朦胧产生一时费解,由一时费解走向豁然”的阅读效应[2]。

它表现的是情感信息，而不是或很少是理性信息，因而它所发挥的是审美功能。

而文学语言从狭义上讲，它是指“文学作品里所用的语言”[3]。

从而研究文学语言的模糊美主要是研究文学作品中所体现的模糊美。

模糊美是模糊美学研究的主要对象。

模糊美学是20世纪80年代才出现的美学新学科，它的产生，避免了以往只追求确定不变的美的定义的偏颇，旨在探究隐藏在确定性、清晰性身后的不确定性、模糊性的模糊美。

美，固然有它的形象性、鲜明性，但也有它的模糊性、不确定性[4]。

文学语言所表现出模糊性、不确定性就体现了它的一种模糊美。

文学语言的模糊美主要通过以下四个方面表现出来，即用词、形式、意境和形象。

1、模糊美之一——用词文学语言的经典之笔“春风又绿江南岸”的“绿”字，“红杏枝头春意闹”的“闹”字，从逻辑的角度看，作为思维的物质载体的词要精确，它的内涵必须丰富，外延要小；从现代普通语言学的角度看，词的能指与所指要固定。

2372019年45期总第485期翻译研究ENGLISH ON CAMPUS英美文学模糊性翻译的特点及技巧初探文/赵晓岚因此，在翻译英美文学作品时，不单单是将英美文学作品中的单词进行翻译，还要对原文进行深入的理解和把握，结合原作者在创作时的历史背景，将模糊性合理的运用到翻译的作品中。

要想将一篇英美文学作品翻译成功，就要求我们一定要牢牢掌握英美文学翻译的理论与技巧，并对原作品中所具有的模糊性进行加工和在创造，使的翻译后的作品也具有模糊性。

通过这样的方式，读者才能够更加深刻的理解英美文学作品中的内涵。

3.英美文学作品的模糊性特征。

根据笔者多年从事关于翻译的工作经验来说，可以将英美文学作品中的模糊性特征总结为以下几个方面：第一，每一种文学作品中的语言都具有模糊性。

英美文学之所以成功，其中非常重要的因素就是为语言增添了模糊性，具体表现在英美文学在语言的用法上的模糊，同时在语言的含义上增添了模糊性，例如《达·芬奇密码》。

第二，在英美文学作品中呈现给读者一种模糊的意境。

作者在对英美文学作品进行艺术构思时，通常会运用大量的形象思维，以这样的方式使作品能够更加充分的反映人们的生活和艺术，达到作者的目的。

其中，模糊的意境可以使众多读者进行深思，使他们在阅读的过程中感受到意境之美、朦胧之美。

第三，英美文学作品中的意象也具有模糊性。

在英美文学中要想成功，还需要具有意象的模糊性。

作者通常在创作时，将自己的情感也融入作品中，因此也就需要添加一些美的意象。

将情感通过意象转化为美，就使意象产生了模糊性。

读者在阅读时，通过意象的模糊性不仅可以感受到作品的美感，还能够了解作者想要表达的情感。

二、 基于美学视角下英美文学的模糊性翻译技巧1.基于美学视角下去理解和表达原作品含义。

英美文学作品之所以广受好评，其中非常重要的因素就是它具有审美模糊性。

在翻译英美文学作品的过程中，要从美学的角度去理解和表达这些作品中所具有的含义，并在此基础上运用汉语将其表达出来，使英美文学作品中的美学和美感依然存在。

浅探《红楼梦》《雷雨》中语用模糊运用在文学作品中，语言的运用是非常重要的，用词的灵活性和语法的多样性对于表达作品主题的深度和广度至关重要。

语用模糊作为一种常见的文学手法，在不同的文学作品中都具备一定的运用价值。

《红楼梦》和《雷雨》作为中国文学历史上的两个经典代表作，对语用模糊的应用也有着不同的体现。

一、《红楼梦》中语用模糊的运用《红楼梦》是中国古代小说的巅峰之作，被誉为“小说皇冠上的明珠”。

在小说的创作中，曹雪芹运用了大量的语用模糊，体现出了小说的文学艺术价值。

下面就来分析一下《红楼梦》中语用模糊的运用。

1. 多义词的使用在小说中，曹雪芹经常使用多义词进行表达，让读者可以在不同的层面上理解作品的主题。

例如，在小说中，有一个人物名叫“贾宝玉”，这个名字用在不同的场合下，蕴含了不同的含义。

在一个场合下，“贾宝玉”指代的是一个具体的人物；在另一个场合下，“贾宝玉”指代的是一个个体，代表的是具有某些特定性质的人群；同样，在另一个场合下，“贾宝玉”指代的就是一个虚拟的人物，代表的是人类所共同拥有的某些特征。

这些多义词的使用，使得小说在读者的心中留下了不同的印象和感受。

2. 模糊比喻的使用在小说中，曹雪芹经常使用一些模糊比喻的手法来表达一些情感和思想。

例如，在小说中，比喻眼泪为“珠泪”、“金泪”，看似温柔如水，但实际上蕴含了深刻的含义，有时候代表了人物严重的内心痛苦。

另外，曹雪芹还使用了“只言片语、或间或”、“说时休休，看时着着”等词语，表达了他内心的烦躁和矛盾情绪，让作品更为丰富生动。

3. 模糊的语境小说中的语境是指在文章中的一些环境和具体情境，是小说主题所依托的场所。

这些语境可以提供作品的某些微妙的情感和感觉。

曹雪芹十分善于运用语境，例如在小说中经常出现一些形象的描写，如雨雪飘飘、花瓣飘落等，这些语境本身就蕴含了深刻的情感和情绪，使得读者可以更加深入地理解小说的主题意义。

二、《雷雨》中语用模糊的运用与《红楼梦》不同，《雷雨》是一部现代话剧，具有时代感和现实主义特色。

语言艺术的特点：一形象的间接性。

（文学语言→读者想象→文学形象）文学形象不具有直接的现实性，需要通过接受者的想象和联想才有可能间接地被感知，因此一个优秀的文学欣赏者，会积极参与文学欣赏活动,读者只有了解了某种语言文字的意义，在自己生活经验的基础上，通过艺术的想象和思索，才能再现作品中的艺术形象，理解形象蕴涵的思想含义。

歌德说：“造型艺术对眼睛提出形象，诗对想象力提出形象。

”比如《红楼梦》中对林黛玉的描写：“两弯似蹙非蹙笼烟眉，一双似喜非喜含情目。

态生两靥之愁，娇袭一身之病。

泪光点点，娇喘微微。

闲静似娇花照水，行动如弱柳扶风。

心较比干多一窍，病如西子胜三分。

”这一段人物形象的描写与达.芬奇的《蒙娜丽莎》所表现的客观直感的形象相比自然显得抽象模糊。

但是在这种模糊性中，读者可以感受到生动鲜明的文学形象，所以文学形象的模糊性并不代表它不具体，相反更调动了读者的想象力，使其形象更丰富饱满。

二模糊性间接性 1）形象模糊性：鲁迅笔下的孔乙己，阿Q等形象，只描绘出大体的样子，没有细致的描写，因此首先在人物形象上给读者以想象的空间。

2）从作家方面看，文学的模糊性随处可见，“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

”从各种意象均可感受到愁之深切，并留给读者以想象的空间与自由解读空间。

又如南唐后主李煜“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，因此言不尽意便充分说明了这既是作家有意而为之，又是无奈之举。

这文心雕龙中刘勰曾说：“文外重旨”，我们能看出文学的模糊性使文学在所有艺术门类中具有的优势，因此这更有助于读者发挥想象力，不同的读者层次，不同的人生感悟，使读者在不同的作家作品中的发现与感悟不同。

3）从读者角度来说，读者为了适应这种模糊性，为更好理解文章深层含义，想象力必须发挥作用。

因此读者的创造性阅读与文学的模糊性间接性又互为因果，相得益彰。

文学的模糊性激发读者的想象，同样可以使读者如闻其声，如见其人，产生如临其境的审美效果；使文学形象活灵活现、栩栩如生地呈现于读者的心灵。

文学中的情感模糊与超验境界在人类的文学创造中，情感一直是一个重要的主题。

从古代神话传说中的爱情故事到现代文学中的城市情感生活，人们一直在探索情感的本质和意义。

但是，在文学中，情感并不总是清晰明了的。

相反，作者经常将情感模糊化，创造出一些神秘的、超验的情感境界，使读者能够更深入地理解情感的意义。

一、情感模糊情感模糊通常是指情感表达不够明确、清晰，或者存在着多种情感交织在一起的情况。

这种情感模糊常常出现在文学作品中，以此来刻画人物的心理状况和人际关系。

在一些文学作品中，人物的情感并不是单一的情感，而是多种情感在一起。

例如，小说《红字》中的女主角海莲娜，她对丈夫大卫既有爱又有恨，既想离婚又想挽留，就展现了情感的模糊性。

另外，情感模糊也可以指作品中表达出的情感是模糊不清的。

这种情感模糊让读者难以捕捉到情感的确切含义，使作品充满了神秘和悬念。

例如，小说《小王子》中的小王子，他的情感常常依附于星球、玫瑰花等形象，但是读者却无法完全理解小王子内心的感受，这种情感模糊增加了小王子形象的神秘感。

二、超验境界超验通常指超越人类感性经验和认识能力的境界。

在文学中，作者不仅可以创造出虚构的世界和形象，还可以创造出一些超验的情感和境界。

这种境界常常与情感模糊结合在一起，创造出一些神秘的、超越人类感知的情感体验。

例如，小说《人间失格》中的主人公大橋健二，他通过酗酒、自杀等方式，试图超越人类的痛苦和境遇限制，达到一种灵性的境界。

另外，在文学中，一些神话、传说、幻想等作品也常常创造出一些超验的情感和境界，远离尘世的现实，进入到一个神秘而超验的境界中。

例如，世界名著《天路历程》中，主角小伙子与艾德华·卡尼奥造访天堂、地狱等神秘地方，以此超越人类感性和认识的限制，达到更高的境界。

三、情感模糊与超验境界的意义情感模糊与超验境界的存在，让文学创作更具有深度和思考的内涵。

通过刻画情感模糊和创造超验境界，作者可以更深入地探究人类情感的内在机制和意义。

第二节文学的形象性【教学目的】主要是阐释文学的本质，探讨文学是什么及文学的性质、功能，引导学生对文学本质有较清晰的认识。

【教学内容】1、语言的艺术；2、文学的形象性；3、文学的审美性；4、文学的价值与功能学时安排：12学时教学内容一，文学形象的含义和非文学文本用概念化的语言传递信息不同，文学是用生动具体的感性形象来表现审美意识的。

这就是文学的形象性，即用语言塑造感性形象表达情感意识的特点。

1、形象（1）“形象”释义形象（image）从西方引进的词语，原意是“肖像”、“影像”、“映像”，指的是视觉形象。

西方文论最初借用这个词的时候就是为了说明文学可以在人的心里唤起生动画面，主要用在叙事性的作品中，以人物形象为主。

后来这个词的用途被扩大化，用来指凡是能引起人的美感的形象。

在中国古代文论，往往用意象和象来描述我们今天所说的文学形象。

由于很早就发现了“言意矛盾”，认为“言”只能表示事物的一般特点，难以揭示个别事物的特殊性，更难以详尽地描述人生经验和思想感情。

《周易·系辞》中提出了“以象尽意”的观点：“子曰：书不尽言，言不尽意。

然则圣人之意，其不可见乎？子曰：圣人立象以尽意，设卦以尽情伪。

”这样构建一个传情达意的结构：言——象——意。

据楼宇烈注释，象具有“其称名也小，其取类也大。

其旨远，其辞文，其言曲而中，其事肆而隐”的特点。

立象尽意则具有以小喻大、以少总多、由此及彼、由近及远的特点，这样“言”难以表达的“意”，就可以通过“立象”，借助于象的多义性、模糊性、不确定性，喻示、暗示出丰富而微妙的蕴意来。

（2）形象的特点从以上分析可以看出，形象的特点在于它通过暗示或喻示来连接所指（意义），具有模糊性、含蓄性。

12、文学形象文学的形象感吸取了形象的这个特点，最初主要用于叙事性的作品。

但文学不只有叙事性的作品，文学语言不只是叙事性的语言。

文学语言可以引起我们多种美感，它既可以给读者描绘具体可感的视觉形象，也可以激发人的联想、想象，描述一个隐喻性的形象。

文学史上经典与大众两者之间的模糊性我们通常都会认为，经典是权威，有着不可撼动的神圣地位。

但是在相当长的时间里，大众文学却与经典有着密不可分的关系，包括当下，大众文学早已成为不可忽视的存在，它与经典的关系始终是人们经常讨论的话题，他们两者之间的差异或模糊性体现在哪？对此我做了一些看法：他们出现的背景：大众文学是出现在民间，以人们的喜怒哀乐和社会背景为写作的主要方向，用来反映民间的种种情绪。

都说文以载道，文章千古事，经典文学必须向历史负责，因此作家都拥有系统的文学知识，力求在民间传统上突破创新。

有不少的经典著作源于作家天机纵横的灵感，体现了现代主义文学深刻的思想和象征意味，但不可否认的是，有不少的经典文学作品也是源于民间，例如《诗经》、《山海经》等等，读者的喜闻乐见是作者写作的唯一动力。

他们的传播形式：在相当长的历史进程中，口口相传成为文学传播的重要形式，许多的经典之作和民间通俗文学的传播形式并没有太大的差别。

《诗经》就是一个典型的代表，作为经典的它在广泛地口头相传中流传千古。

他们的内容、所留记忆：经典之作的内容记忆反映了人类历史的进程，包括了军事、国家制度、宗家、家庭、教育等等一系列历史，这些作品都显示了在历史实践当中文学意识形态上的构建。

对于大众文学来讲，它也是从人类历史的进程上进行创作的，从民间提取素材，寻找灵感。

经典著作像《哈姆雷特》、《普罗米修斯》等这些著名的形象都是源于民间的传说，反映人类的历史进程。

经典是反映社会现象、人们心理，大众文学也是。

他们的影响：经典之所以是经典，是因为他所带来的的能量是持久不断的，人们在世的终极问题即我们都出于恐惧和焦虑当中，经典文学总能创造一个真实的世界，让我们变得更加强大，从而不会让人和社会变得更坏。

大众文学大多是以一种期待逃避的迎合的方式写作，他也能创造一个世界，即使这世界是虚拟的，是转瞬即逝的，但也可以在一段时间内给予人们一种心灵上的慰藉，所以说经典和大众文学的作用在一段时间内对于人们的影响是相同的。

文学作品的间接性名词解释介绍：文学作品一直以来都是人们交流、探索和表达情感的重要途径。

通过文学作品，作者与读者之间建立了一种特殊的联结，共同探索人性、社会和宇宙的奥秘。

而在文学作品中，间接性成为一种重要的表达方式，通过暗示、象征以及隐喻等手法，使读者去感悟和理解作品的深层含义。

本文将对文学作品中的间接性进行名词解释。

定义：间接性是指文学作品中，作者不直接陈述某个事物或情感，而是通过间接、模糊的方式，使作品更加丰富和深刻。

间接性是文学作品中一种有意的表达手法，通过刻意留下不唐突的情节和细节，引起读者的解读和思考。

特点：间接性在文学作品中有以下几个特点：1. 模糊性：文学作品中的间接性常常是模糊的，没有直接点明的信息，留下了一定的空白供读者填补。

这种模糊性使作品更加开放，使读者能够根据自身经验和想象力去解读。

2. 多面性：间接性使作品具有多重解释的可能性，每个读者可能从中获得不同的理解和体验。

这种多面性为作品赋予了更为丰富和深刻的内涵。

3. 隐喻性：间接性常常通过隐喻的方式进行表达，通过对某一事物或情感的象征性描述，引起读者的共鸣和思考。

4. 可变性：文学作品中的间接性是相对灵活和可变的，同一个情节或形象可以被作者赋予不同的含义，也可以在不同作品中表达出不同的意义。

类型：间接性的表达方式多种多样，以下列举几种常见的类型：1. 暗示：作者通过隐含、间接的方式暗示某个情感或背后的真相。

通过人物的言行举止、环境的描写等，使读者自行推理和理解。

2. 隐喻：作者通过一种事物或形象来暗示另一种事物或情感。

如将夜晚的星空比喻为无尽的可能性，传递出一种神秘而宏大的感觉。

3. 反讽：通过对原意的颠倒或扭曲，表达出一种戏谑、嘲笑或讽刺的情感。

例如，《高老头》中对年轻人对老人的崇拜进行讽刺和反思。

4. 对比：通过对不同事物进行对比，凸显出作品的主题和情感。

如《红与黑》中对爱情和权力的对比，引起读者对现实社会的思考。

意义：间接性在文学作品中具有重要的意义：1. 激发读者的参与：间接性使读者成为作品的合作者，通过自己的理解和解读，积极参与到作品中。

从《红楼梦》翻译谈模糊语美学意蕴的艺术?再现在自然语言范畴中模糊性属于一种客观属性，并且在文学作品中模糊语言的表情达意作用十分明显，具有很高的审美价值。

本文主要是从《红楼梦》翻译的角度进行探讨，分析模糊语的美学意蕴和艺术价值。

标签：《红楼梦》；翻译美学；模糊语；艺术再现一、意境美的再现《红楼梦》是我国历史上最优秀的作品之一，具有十分深刻的思想价值，并且艺术成就也比较高。

《红楼梦》属于一部具有典型的美学体验价值的作品，其中语言艺术美主要是体现在艺术美、感情美以及含蓄美、形象美等方面，尤其是在翻译过程中译者有效运用了模糊语言，充分将其艺术性再现。

模糊性是人类语言的客观属性，然而由于受到民族文化以及习俗等方面的影响，导致模糊性语言也存在一定的差异，这就需要相关的翻译人员充分捕捉到模糊性中存在的美感以及意境，从而有效将模糊性体现出来。

对于意境美来说，在文学作品中，其意境是在情景交融的基础上所形成的一种艺术境界，其具有虚实相生、意与境和谐等审美特征，因此，在进行文学翻译的过程中，其中最为重要的一点便是进行意境的传递。

模糊性则是意境创造的本质特征，同时模糊性也是文学艺术的主要特征之一。

译者在翻译的过程中必须充分进行意境的创造，将其中的模糊美有效展示出来。

《红楼梦》中有很多诗词，并且也运用了多种修辞手法来不断营造出丰富的意境以及朦胧的美感，以《葬花词》的前四句为例：“花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜。

游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。

”霍克斯的翻译如下：The blossoms fade and falling fill the air，of fragrance and bright hues bereft and bare？Floss drifts and flutters round the Maiden’s bower，or softly strikes against her curtained door.杨宪益的翻译如下：As blossoms fade and fly across the sky，who pities the faded red，the scent that has been？Softly the gossamer floats over spring pavilions，gently the willow fluff wafts to the embroidered screen.在二者的翻译中，霍克斯采用了英文中较为常见的抑扬格，字数看起来也较为整齐，反复交替，让读者在阅读中很容易产生情感。

模糊性：文学翻译的应有之义——对“明白晓畅”之类翻译标准的反思辽宁工学院外语系成昭伟【摘要】模糊性是文学艺术的一个重要方面，同时也是文学区别于科学'的一个主要特征。

文学艺术的扣人心弦的力量，即寓于模糊艺术之中。

文学翻译贵在再现原文的艺术意境，意境创造的极致就是创造含蓄美、朦胧美，也就是模糊美。

在翻译过程中，译者必须进行审慎的、反复的审美体验，选择与原文审美构成相适应的审美再现手段。

朴实的原文应还它以朴实之美，模糊的原文应再现它的模糊之美。

若译者一味追求译文的“明白晓畅”，其结果只能是缩小和限制译文读者的想象空间，破坏文学语言本身应有的模糊之美。

【关键词】模糊性；文学艺术；文学翻译；“明白晓畅”一、问题的提出文学作为一种文化形态，它是具有社会审美意识形态性质，凝结个体体验的，沟通人际情感的语言艺术。

按照马克思主义观点，人类的一切生产活动，包括精神生产活动都是一种对象性活动，即发生在主客体之间的实践活动。

对于抒情性文学作品的创作来说，主客体之间的作用具有双向性，即中国古代诗论中所说的“情景交融”，“心目相取”。

也就是心中之情与眼中之景相结合，相交融的过程。

于叙事性作品的创作来说，创作主体首先要受到作为创作客体（描写对象）的社会生活的影响，产生一定的思想情感倾向，这是客体对主体的影响；但同时，作为创作客体的社会生活也不再是纯粹的客观存在，而是带上了鲜明的主体色彩。

主客体之间相互作用的结果，造就了作为“美的物质存在的形态”的文学文本与生倶来的丰富意蕴和美学取向。

文学文本是供读者阅读的包含完整意义的实际语言形态，是文学这种语言艺术的实质存在方式。

文学文本由三个层面组成：文学语言组织，文学形象系统和文学意蕴世界。

文学语言组织是文学文本的最直接和基本的存在方式，它构成了文学文本的基本现实，是文学文本的最基本层面；文学形象系统是读者通过对文学文本语言组织的阅读而在头脑中形成的感性生活画面，它是沟通文学语言组织和文学意蕴世界的中介性层面，处在核心层面；文学意蕴世界是读者通过阅读文学语言组织和形成感性生活画面而体味出的深层体验空间，它是文学文本的最深层面。

文学作品中模糊限制语的翻译探讨一、文学作品中的模糊语言大家都知道文学是一门语言的艺术。

语言就是真个文学的重要载体，也是文学作品的灵魂。

有学者认为文学与科学的最大区别在于，科学是通过各种数字以及一些抽象的概念表达出来的，而要想将文学表达清楚则需要有很高的语言艺术，通过这种语言上的艺术将作家头脑中的思维形象化具体化甚至是在脑海中形成图画，产生思维的共鸣。

艺术的表达正是通过模糊的语言形象，将生活中的场景形象化和动感化。

在文学作品作家根据自己的感情需要经常加入一些模糊语言，来达到一种意境高远的朦胧美使得整个语境向外延伸。

在文学作品中模糊语言的应用方式多以模糊词语、模糊句子段落以及各种模糊的修辞手法呈现出来。

通过这种模糊的表达给读者制造出一种模糊的意境，留出一定的思考空间，增强语言的表达效果。

在作家行为过程中已经在模糊段落中做好的这个准备一旦读者计入这个段落的阅读，就会自然而然的激发起读者对上下文思考在脑海里形成各种联想。

这种模糊的修辞方法能够唤起读者的内心的想象使得整个作品更加具有表现力，使得文字表达更加生动、具体，同时也使得寓意更加的深刻和丰富。

二、英美文学中的模糊性特点1、意象的模糊性在英美文学作品中，除了语义的模糊之外，还存在着意向模糊性的特点。

一篇文章想要将感情表达的到位，除了精美的文字描述外，还需要融人一些有助于感情表达的意象，这样才能使感情的表达更加的生动具体。

在将感情转化的过程中，意象的模糊性起到了极大的作用。

读者在阅读作品时，模糊的意象有助于其品味的真情实感。

2、意境的模糊性在英美文学作品中，为了更好地表达感情，很多会将对景色等自然事物的描寫加人感情的色彩，有的时候会采用不太准确的词语来形容，这就构成了英美文学作品中的已经的模糊性。

模糊的意境其实是包含了的感情在其中的。

模糊的意境给读者更多的想象的空间。

不同的读者会看到不一样的美。

三、英美文学作品中的模糊性语言翻译技巧当去阅读英美文学作品这种异国读物时，因为不同国家语言背后深藏的思维方式不同，要想真正读懂英美文学作品中的模糊性语言就存在很大的困难，而模糊性语言在英美文学作品中具有举足轻重的作用，在对英美文学作品进行翻译时，就要尽可能地把语言的模糊性体现出来，而要想使语言的模糊性在翻译中淋漓尽致的展现出来，保持英美文学作品的原汁原味，体现原著的总体风貌，就要特别讲究对作品中出现的模糊性语言的翻译策略。