歌唱的共鸣器官有胸腔

陈奕迅唱歌发声技巧他幽默、癫狂、温柔又深情。

他说，音乐唱的就是自己，感谢那些听懂了歌曲的人，也会继续用幽默说着流泪的故事，下面是小编整理的陈奕迅唱歌发声技巧，欢迎阅读！1、呼吸器官呼吸器官，即“源”动力，是由口、鼻、咽喉、气管、支气管、肺脏以及胸腔、膈肌(又称横膈膜)、腹肌等组成。

气息从鼻、口吸入，经过咽、喉、气管、支气管，分布到左右肺叶的肺气泡之中(肺中由两个叶状的海绵组织的风箱构成，它包含了许许多多装气的小气泡);然后经过相反的方向，从肺的出口处分支的气管(支气管)将气息汇集到两面三刀个大气管，最后形成一个气管，再经过咽喉从口、鼻呼出。

与呼吸系统相关的各肌肉群，他们的运动也关系到呼吸的能力，是歌唱“源”的动力和能量的保证。

们日常的呼吸比较平静，比较浅，用不着使用全部的肺活量，但歌唱时的呼吸运动就不同了，吸气动作很快，呼气动作很慢。

如果遇上较长的乐句，气息就必须坚持住。

而一首歌曲的高、低、强、弱、顿挫、抑扬变化，也全*吸气、呼气肌肉群的坚强和灵活的运动才能完成。

2、发声器官发声器官，即发出声音的器官。

它包括喉头、声带。

喉头是一个精巧的小室，位于颈前正中部，由软骨、韧带等肌肉组成。

声带位于喉头的中间，是两片呈水平状左右并列的、对称的又富有弹性的白色韧带，性质非常坚实。

声带的中间又称声门，声带是*喉头内的软骨和肌肉得到调节的。

吸气时两声带分离，声门开启，吸入气息;发声时，两声带*拢闭合发生声音。

声带在不发出声音的时候是放松并张开的，以便使气息顺利通过。

声带发声，一部分是自身机能，一部分是依*声带周边的肌肉群协助进行发声运动。

们在声乐训练的时候，应该充分注意到这些肌肉群的功能作用，合理地运用它们，养成良好的习惯，避免在不正确的发声习惯下唱坏了嗓子。

还有喉咙的上部与舌根之间，有一个很重要的软骨，叫会厌。

会厌的功能有两个方面，一是起到声门的保护作用，当们吞咽食物和饮水的时候，它本能地自动盖住气管，让食物通过时避免进入气管，们往往有时不小心喝水“呛”了气，就是会厌动作不协调所致。

第 ２ 卷第 １ ４ 期 ２ １ ２月 ０ ０年
白 城 师 范 学 院 学 报
Ｊｕｎ ｌｏ ｏ ｒ ａ ｆＢａｃ ｅ ｇＮｏｍａ ｏｌｇ ｉｈ ｎ ｒ ｌＣ ｌ ｅ ｅ
Ｖ １ ２ Ｎｏ １ ｏ ． ４， ． Ｆｂ ２ ０ ｅ ．，０１
谈 歌 唱 中共呜 的构 成 与 运 用
金 雷
（ 白城师范学院 音乐系， 吉林 白城 １７０ ） ３００
摘要 ： 本文论述 了 歌唱共鸣器官的构成及其在声乐演唱中的重要作用 ， 探讨 了共鸣与 音源、 音色的关系及共鸣腔体的训练。从理论角度深入 了解共鸣的构成和运用， 将会对我 们 的演 唱和教 学起 到重 要作用 。 关键词 ： 歌唱； 共鸣腔体； 音色
了质的变化 ， 即不是气流而是“ 声流” ， 了 声流里若 带 了气息 出来 ， 这个声音就不纯 了， 就是我们常说 的“ 漏气 ” 现象。造成这种 情况 的原 因是用力太 大， 气息过猛 ， 声带抵挡不住。喉器的各种肌与明暗兼济。 刚柔 的色彩变化主要依靠气息力度来掌握 ， 明暗的
而发音 ， 也就是说 声音 因得到共鸣而加大 ， 在共鸣 的帮助和作用下， 提高了发音效率。 共鸣 的构 成
一
、
激起共鸣才会成为音色优美、 动听的歌声 ， 这就是 歌唱的共鸣。歌唱者在发声练习中不断追求共鸣， 追求泛音 ， 就是为 了让 自己的声音更加美化 ， 能够
传 出去 、 远 。 传
则有所不同， 其歌唱音色主要是靠胸腔共 鸣、 口咽
到冲压失去了正常运 动的能力 ， 使声带闭合不拢 ， 振动时发出“ 咝咝” 的杂音或嘶哑的声音 。气息力
度过大还会使声流到共鸣腔体之后 ， 失去 回旋的余 地， 造成过分紧张的声音效果 。特别是唱高音时过 度用力 ， 会把声流堵塞在脑后 ， 同时会把低声 区和 中声区的共鸣音响“ 憋死 ” 致使歌声闷、 ， 暗而失去 应有的光彩。如果声音不集中， 靠前的 目的也不易 达到。气息力度过大一方面会使可变 的共 鸣腔体 肌肉十分紧张 ， 引起调度失灵而影响共 鸣作用 ， 丧 失控制声波 自由活动的功能。另一方面要注意那

次之； 中声 区以咽喉共鸣 、 口腔共鸣为主 ， 据中声 根 区音的高低再辅以头腔共 鸣和胸腔共鸣。高声区以
鼻 咽腔 及 头部 各 窦 的共 鸣 为 主 体 ， 混 合 少 量 的 喉 并
中成一个方 向传播 ， 而不是 向各方 向传播 。古时候
欧洲教堂 的房顶都盖成“ 拱顶” 形状 ， 就是根据 这个 声学原理 ， 为的是能使声音更加集 中、 洪亮 。如果我
声 学 原 理 ， 音 在 一 个 弧 形 的 墙 上 反 射 时 ， 乎 集 声 几
音， 均应该是胸腔 、 喉咽腔 、 口腔 、 鼻腔 、 头腔共鸣所 组成 的“ 混合体 ” 。 简洁地说 ，歌 唱共 鸣与声区的 比例关系是 ： 低
声 区 以胸 腔 共 鸣 为 主 ， 口腔 共 鸣 为 辅 ， 腔 共 鸣 以 头
谈歌 唱共 鸣训练 的“ 三分 法” 原则
●黄志 华
［ 摘 要］ 在声 乐 课教 学过程 中， 歌唱共鸣的训练是一项很重要的环节。歌唱共鸣训练 中， 如何根 据人体 生理结构 的特征 ， 合理 、 学地运用“ 科 三分 法” 的原则 ， 全面地训练学生的歌唱共鸣器官 ， 以使其歌唱声音均衡、 协
歌唱服务。 （ ） 腔 共 鸣 的基 本 特 征 一 胸
提 出了“ 一分为三” 的观点。
“
一
分为二” 是矛盾的基本 形式 ， 但不是唯一形
式 ， 存 在 着 “ 分 为 三 ” 普 遍 形 式 ， 由 和 依 据 还 一 的 理
是：
“
一 一
当我们在唱低音时 ， 用手轻贴住胸脯就感觉有
振 。胸腔共鸣的产 生其实就是音波（ 基音 ） 通过体 内
骨骼和肌肉的传递 ，在背后第八胸椎处鸣响后 ， 进

唱歌和说话发声区别唱歌和说话发声区别有哪些是你不知道的?下面是店铺!那就由小编我给大家整理的相关资料，希望能对你有所帮助哦!唱歌和说话发声区别的组成部分唱歌时的发声和我们平常说话时的发音时不同的，平常说话发音只是简单的将声带拉紧，而唱歌的时候则需要时声带发挥到极限。

然而想要声带发挥的极限，就必须要用加大气流的办法，使声带产生剧烈震动。

可想而知，经常这样做，那么声带是受不了的，时间长了，会感觉到嗓子难受，有可能会产生病变。

如果一个歌唱演员像这样子唱下去，那样的话，不出几天就会受不了的。

其实，正确的发音方法应是不使嗓子过度疲劳。

就是使用“咽声”。

所谓“咽声”法就是在发高音的时候，将咽腔调节的又细又长，这时候，声带反而减弱，只是发风音，使其在咽腔内产生强大的共鸣，从而使音量得到提高。

这就需要大家了解人体器官的组成及发声原理，结合歌唱发声的基础知识与训练方法练习声乐，更有效的提高声乐演唱的水平。

下面就给大家介绍一下人体发声器官的组成部分以及他们的功能是什么。

歌唱发声器官的组成声音的形成是发声器官协调工作产生的生理现象，这个现象的产生是气息运动和声带振动所形成的物理现象，但歌唱的发声运动又和我们平时说话的发声有所不同，因而歌唱发声又是一个物理的声学、音响学现象。

而进行歌唱艺术实践又是一个复杂丰富的心理活动过程，因此我们的歌唱运动可以说是生理、物理、心理“三位一体”的行为。

歌唱的发声器官是由呼吸器官、发音器官、共鸣器官和咬字器官四个部分组成，它们是歌唱发声的全部物质基础，是歌唱发声运动中的主要功能系统。

唱歌和说话发声区别的主要系统功能1、呼吸器官呼吸器官，即“源”动力，是由口、鼻、咽喉、气管、支气管、肺脏以及胸腔、膈肌(又称横膈膜)、腹肌等组成。

气息从鼻、口吸入，经过咽、喉、气管、支气管，分布到左右肺叶的肺气泡之中(肺中由两个叶状的海绵组织的风箱构成，它包含了许许多多装气的小气泡);然后经过相反的方向，从肺的出口处分支的气管(支气管)将气息汇集到两面三刀个大气管，最后形成一个气管，再经过咽喉从口、鼻呼出。

声乐发声器官的构造与功能
声乐发声器官是指人体在发声时参与声音产生和调节的各个器官，主要包括呼吸器官、发声器官和共鸣腔。

呼吸器官是声乐发声的基础，其主要功能是提供足够的气流供应发声和维持发声过程。

呼吸器官包括腹式呼吸的腹部、胸式呼吸的胸腔以及支持声乐发声的肋骨、膈肌等。

在发
声时，呼气肌肉收缩，膈肌放松，使空气通过肺部被迅速排出，用以产生足够的气流。

发声器官主要包括声带和声腔。

声带位于喉部，是两片薄膜状的肌肉组织。

声乐发声时，气流从肺部通过气管进入喉部，使声带振动，产生声波。

声带的张力和厚度决定了声
音的高低音，张力较大和厚度较小的声带发出的声音较高，相反则较低。

共鸣腔是指声音在发声过程中经过声道共鸣所产生的响亮效果。

共鸣腔主要包括喉部、咽部、口腔和鼻腔。

在发声时，声波经过声带振动产生后，通过这些共鸣腔得到增强和改变，使声音更加丰满、明亮和富有表现力。

声乐发声器官的构造和功能是相互配合协调的，共同创造出美妙的声音。

呼吸器官提
供足够的气流，声带振动产生声音，共鸣腔对声音进行增强和改变，使其更加丰满和具有
表现力。

在声乐训练中，通过对这些器官的合理使用和训练，可以提高发声技巧和音质，
并最大程度发挥个人的声乐潜力。

美声歌唱中的头腔共鸣声乐学习者在歌唱的时候，最为迷惑的就是头腔共鸣。

头腔共鸣和鼻腔共鸣的区别在哪里？到底应该怎样做才能很好的处理好头腔共鸣？我认为头腔共鸣在美声歌唱中起着很重要的作用。

本文从美声唱法中头腔共鸣的分类，头腔共鸣运用的技巧，以及头腔共鸣与气息的关系等几个方面为大家阐述了关于头腔共鸣的几个问题。

一、头腔共鸣的分类所谓的头腔共鸣，实际上是引用了头骨（医学上称之为颅骨）中的各种空窦腔体的共振的结果。

头骨空腔就是鼻窦。

这些含气的鼻窦空腔共计四对，左、右对称排列。

每个空窦都有一个窦口与鼻腔通气。

它们分别是上颌窦、额窦、筛窦和蝶窦。

它们属于固定空间。

体积小，位置高，这种共鸣色彩明亮，集中而柔和。

演唱时要注意打开颌关节，减轻下颌重量，感觉骨室有轻微振动感，眉心处也有微振感，这样歌声就集中明亮了。

下面，我详细的介绍一下这四个鼻窦空腔。

1、上颌窦：在鼻前庭两侧，是鼻窦中最大的空腔；2、额窦：位于两眉之中额骨内外两层骨板之间，呈上尖下宽的三棱锥体形。

由于此空窦较小，易产生共鸣的高频泛音音色；3、筛窦：位于鼻腔外上方的筛骨内，是一些不规则的小空腔；4、蝶窦：位于蝶骨内，居鼻腔最后上方，左右各一而又常不对称。

蝶窦因似蝴蝶形状而命名，它比额窦的容积约大两倍。

以上头骨空腔，均能依照声音频率产生相应的共鸣谐振，从而使歌唱增加了明亮的共鸣泛音音色，产生出优美动听的艺术效果。

二、头腔共鸣运用的技巧首先我想明确的一点是，头腔共鸣和鼻腔共鸣不是一鼻腔的声音方向，使声音进入头腔，形成共鸣。

这种控制要细心体会，才能取得很好的效果。

从我自己在歌唱时的感觉来说，我感觉头部像是一个前后相通的仿佛像个倒悬的瓶子，软腭后部的鼻咽口就像是瓶口。

我在唱歌的时候，总是想着鼻咽口，想着声音穿过那个小口，向上送，然后注意一下声音进入的角度，应该是贴着鼻咽口的后边有种向上吹的劲儿。

如果这样做，我就会很容易就找到头腔的共鸣。

头腔共鸣在歌唱中起着很重要的作用，中低音区的时候不是太明显，特别是到了高音区，头腔共鸣起着决定性的作用。

文艺浅谈声乐演唱中的共鸣代宇辽宁歌剧院摘要：共鸣是声乐演唱中常用修饰声音的技巧和方法，头腔共鸣和胸腔共鸣是最常用的两种共鸣方法。

对于大多数人来说头腔共鸣多应用于高音的演唱，胸腔共鸣多应用于中高音的演唱。

实则不然，只有合理协调好声乐演唱中的共鸣并加以合理的练习才能达到最好的演唱效果。

关键词：演唱；共鸣；练习声乐演唱中的共鸣是指声带振动带动腔体振动，从而达到美化音色的作用。

由于声乐存在不同音高，声音的高低需要声带进行不同频率的震动，这也就需要不同的共鸣腔体对其进行调节。

根据音响学原理，不同共鸣腔体的中心焦点不同。

由于人的生理性，演唱者可以对音高进行主观分析，并且可以感觉到不同腔体共鸣在自己演唱中的使用。

一、头腔共鸣(一)头腔共鸣的理解与含义著名男高音歌唱家帕瓦罗蒂曾说“头腔声音的共鸣使我感觉像一个盒子”；瑞典著名歌唱家也曾强调过头腔共鸣的重要性，他说“我千方百计地使声音进入头腔，当我感到声音在头部有共鸣响，我就知道一切正常。

”从中我们不难体会到头腔共鸣在声乐演唱中的重要性。

头腔主要包括鼻腔，额窦，蝶窦，鼻梁，眉心等，它们是不变的共鸣腔体，也是高音区歌曲演唱的重要明亮共鸣器官。

在演唱高音时演唱者会明显感受到眉心处的震动麻酥感。

在声乐的高音演唱中充分利用头腔共鸣可以产生丰富的高频泛音，使声音明亮集中，富有金属感和穿透力。

(二)头腔共鸣的训练技巧与方法头腔共鸣实质上是一种打开鼻腔产生共鸣的连声方法，是在口腔共鸣的基础上稍稍将声波在硬腭的集中点后移，同时提高上牙床，软腭和小舌头，放平舌根，让口腔的空间感扩大共鸣感更强。

但在实践中我们可以发现，部分不成熟的演唱者常常会出现将面罩共鸣简单的理解为面罩共鸣，无论演唱怎样的音高和母音都刻意地将发生位置向前靠，甚至达到了用牙齿咬字的程度。

这样的演唱方式不仅不正确，还会导致喉头上吊，下颌僵硬，牙冠要紧，咬字刻板的情况，使得歌曲毫无表现力可言。

这就要求我们在平时的声乐训练当中注重声音位置靠后的训练，养成松开牙关，立住咽壁，松开下巴，放下喉头的习惯，从口腔后部起因，在咽腔形成母音，做到演唱中的“字正腔圆”。

关于唱歌的技巧一、歌唱发声器官的组成声音的形成是发声器官协调工作产生的生理现象，这个现象的产生是气息运动和声带振动所形成的物理现象，但歌唱的发声运动又和我们平时说话的发声有所不同，因而歌唱发声又是一个物理的声学、音响学现象。

而进行歌唱艺术实践又是一个复杂丰富的心理活动过程，因此我们的歌唱运动可以说是生理、物理、心理“三位一体”的行为。

歌唱的发声器官是由呼吸器官、发音器官、共鸣器官和咬字器官四个部分组成，它们是歌唱发声的全部物质基础，是歌唱发声运动中的主要功能系统。

1、呼吸器官呼吸器官，即“源”动力，是由口、鼻、咽喉、气管、支气管、肺脏以及胸腔、膈肌（又称横膈膜）、腹肌等组成。

气息从鼻、口吸入，经过咽、喉、气管、支气管，分布到左右肺叶的肺气泡之中（肺中由两个叶状的海绵组织的风箱构成，它包含了许许多多装气的小气泡）；然后经过相反的方向，从肺的出口处分支的气管（支气管）将气息汇集到两面三刀个大气管，最后形成一个气管，再经过咽喉从口、鼻呼出。

与呼吸系统相关的各肌肉群，他们的运动也关系到呼吸的能力，是歌唱“源”的动力和能量的保证。

我们日常的呼吸比较平静，比较浅，用不着使用全部的肺活量，但歌唱时的呼吸运动就不同了，吸气动作很快，呼气动作很慢。

如果遇上较长的乐句，气息就必须坚持住。

而一首歌曲的高、低、强、弱、顿挫、抑扬变化，也全*吸气、呼气肌肉群的坚强和灵活的运动才能完成。

2、发声器官发声器官，即发出声音的器官。

它包括喉头、声带。

喉头是一个精巧的小室，位于颈前正中部，由软骨、韧带等肌肉组成。

声带位于喉头的中间，是两片呈水平状左右并列的、对称的又富有弹性的白色韧带，性质非常坚实。

声带的中间又称声门，声带是*喉头内的软骨和肌肉得到调节的。

吸气时两声带分离，声门开启，吸入气息；发声时，两声带*拢闭合发生声音。

声带在不发出声音的时候是放松并张开的，以便使气息顺利通过。

声带发声，一部分是自身机能，一部分是依*声带周边的肌肉群协助进行发声运动。

歌唱发声的基础知识和基本要求歌唱发声的基础知识和基本要求几个月前，朋友送我一份有关学习歌唱发声的基本知识和基本要求的小册子，不知是哪位专家编写的，我看了受益匪浅，有非凡的歌唱指导意义。

我一直爱不释手，装在挎包里，直到有些破损了，才想起把它打成电子版的，放在博客里，便于自己常学常新，同时分享给喜欢歌唱的朋友们！一、歌唱发声的基础知识我们是用“人声”这个乐器来进行歌唱学习的，歌唱是一个“内置乐器”发声的过程。

所以，我们的歌唱学习完全不同于其它器乐的学习。

我们在操作乐器发声时，乐器是没有“感觉”的，而我们歌唱——操作“人声”这个乐器时，我们无时无刻不在感觉着歌唱。

正因为如此，我们要从发声的理论上来了解我们的歌唱，了解我们“内置”的乐器。

歌唱发声的基础知识包括发声的组成、歌唱时的姿势、歌唱时的呼吸、歌唱时的发声、歌唱时的咬字、吐字几部分。

（一）发声器官的组成发声器官是由呼吸器官、喉头与声带、共鸣器官所组成的。

1、呼吸器官呼吸器官包括口、鼻、咽、喉、气管、支气管、肺、胸腔以及横隔膜等。

呼吸活动是依靠整个呼吸器官的联合运动来进行的。

气管上接喉腔、下通肺，是气息的通道。

肺位于胸腔内，分左右两叶，是储存气息的地方。

肺里有许多支气管，支气管的末端有许多肺泡，肺泡在吸气时扩大，呼气时收缩。

横膈膜位于胸腔和腹腔之间，顶部中心向上隆起，呈圆顶形，它是随着呼、吸肌肉群的紧张和松驰、两肺的扩张的收缩而升降的。

吸气时，横膈膜的圆顶下降；呼气时，横膈膜的圆顶下降；呼气时，横膈膜的圆顶上升，这样就形成了呼吸。

如果能较好地控制和调节呼吸压力的大小、呼吸气势的强弱等，这样呼吸就成了歌唱发声的动力。

2、喉头与声带喉头位于颈前正中部，由软骨、韧带、横纹肌和粘膜等组成。

在喉头中间有两片对称而有弹性的韧带，这就是声带。

声带间呈三角形空隙，称作声门。

声带是歌唱发声的音源，当气流通过声门时，喉头的软骨、韧带、横纹肌等互相配合动作，声带便分开、并拢，并调整长度、厚度和张力，发出高、低、强、弱不同的声音来。

唱歌的技巧一、歌唱发声器官的组成声音的形成是发声器官协调工作产生的生理现象，这个现象的产生是气息运动和声带振动所形成的物理现象，但歌唱的发声运动又和我们平时说话的发声有所不同，因而歌唱发声又是一个物理的声学、音响学现象。

而进行歌唱艺术实践又是一个复杂丰富的心理活动过程，因此我们的歌唱运动可以说是生理、物理、心理“三位一体”的行为。

歌唱的发声器官是由呼吸器官、发音器官、共鸣器官和咬字器官四个部分组成，它们是歌唱发声的全部物质基础，是歌唱发声运动中的主要功能系统。

1、呼吸器官呼吸器官，即“源”动力，是由口、鼻、咽喉、气管、支气管、肺脏以及胸腔、膈肌（又称横膈膜）、腹肌等组成。

气息从鼻、口吸入，经过咽、喉、气管、支气管，分布到左右肺叶的肺气泡之中（肺中由两个叶状的海绵组织的风箱构成，它包含了许许多多装气的小气泡）；然后经过相反的方向，从肺的出口处分支的气管（支气管）将气息汇集到两面三刀个大气管，最后形成一个气管，再经过咽喉从口、鼻呼出。

与呼吸系统相关的各肌肉群，他们的运动也关系到呼吸的能力，是歌唱“源”的动力和能量的保证。

我们日常的呼吸比较平静，比较浅，用不着使用全部的肺活量，但歌唱时的呼吸运动就不同了，吸气动作很快，呼气动作很慢。

如果遇上较长的乐句，气息就必须坚持住。

而一首歌曲的高、低、强、弱、顿挫、抑扬变化，也全*吸气、呼气肌肉群的坚强和灵活的运动才能完成。

2、发声器官发声器官，即发出声音的器官。

它包括喉头、声带。

喉头是一个精巧的小室，位于颈前正中部，由软骨、韧带等肌肉组成。

声带位于喉头的中间，是两片呈水平状左右并列的、对称的又富有弹性的白色韧带，性质非常坚实。

声带的中间又称声门，声带是*喉头内的软骨和肌肉得到调节的。

吸气时两声带分离，声门开启，吸入气息；发声时，两声带*拢闭合发生声音。

声带在不发出声音的时候是放松并张开的，以便使气息顺利通过。

声带发声，一部分是自身机能，一部分是依*声带周边的肌肉群协助进行发声运动。

就中国目前声乐发展的形式和情况，早在86年左右就已经形成了三种唱法：美声、民族、通俗唱法，下面我们就来介绍这三种唱法气息运用以及发声方法的基本知识。

1、美声唱法：它是国外的声乐艺术，17世纪由意大利歌剧逐渐形成的。

它可以在很大的剧场演唱，而且不用电声的麦克，直接穿透乐队来演歌剧。

这就要求在唱法上要非常的科学。

世界各国都在学美声唱法，而且公认这种唱法非常的科学。

三十年代和我国解放后，高等院校的声乐教育主要是美声。

(合唱主要运用美声唱法)2、民族唱法：(一)来源：它是由传统艺术逐渐发展演变过来的。

(1)是来源于中国戏曲和曲艺( 戏曲有三四百种，以唱、念、坐、打为特点。

曲艺又叫说唱，是以说和唱结合的叙述性的形式和特点。

(2)是来源于民歌(它分为山歌、小调、号子。

直接来自于民间，反映下层劳动人民的生活。

) (二)定义：在继承和吸收传统的戏曲、曲艺、民歌这三种唱法，借鉴美声唱法的科学性的基础上而形成的混声唱法，以民族语言为基础，声音更圆润、亲切。

3、通俗唱法：又叫流行音乐、流行唱法，是指通俗歌曲和流行歌曲所运用的表演手段。

演唱是主要使用中、低声区，凭借麦克风演唱。

一、唱歌姿势、面部唱相、放松问题(一) 姿势：头正，眼睛平视，面部和颈部肌肉放松，下巴内收。

挺胸，略向前倾。

两肩、双臂、手自然下垂，放松。

肩膀向下、向后展开，这样有利于胸部的扩展。

背部的脊椎骨始终要有向上、下两端延伸的感觉，即脊椎要立起来，但注意整个后背不要像铁板一样，那样整个脊椎会僵硬，把用力点放在腰椎上，即把力气用在腰椎上。

两脚自然分开，或一前一后站稳，脚底要有向上充实的感觉。

整个人处在即积极又放松的状态。

(二) 面部唱相：眼睛有神，不要皱眉，脸是打开的，面带微笑，脖子到头顶都是自然兴奋的。

双唇自然放松，嘴型是在自己的基础上以自然的微笑状态打开就够了。

(三) 放松：是相对的，不是绝对的。

就是说在歌唱状态下放松(简单的说，该放松的放松，不该放松的不要放松。

1、声乐入门：发声器官、共鸣器官成人的歌唱发声器官(一)声带：发声器官在喉部，内部有两片对称而有弹性的韧带，称为声带。

声带是发声器官的主要组成部分。

它位于喉腔中部，左右对称。

有强韧的弹性纤维和横纹肌，弹性大。

声带中间的裂隙为声门裂。

声带在不发声时，是分开的；呈三角形的空间，称为声门。

吸气时声带分离，声门开启，呼气时声带靠拢闭合挡气而发出声音。

在呼吸的配合下，能调整声带的长度、厚度和张力，使声音产生高、低、强、弱等不同的变化。

(二)喉头的构成：喉头位于颈椎四五六节的前面，在舌根和气管之间，上连舌骨，下接气管，由五块较大的软骨构成。

人体的共鸣器官分为口腔、头腔、胸腔三大部分。

口腔：包括口腔、咽腔(口咽腔、喉咽腔)和喉腔。

头腔：包括额窦、蝶窦、颌窦、筛窦以及鼻腔、鼻咽腔。

胸腔：包括喉头以下的气管、支气管、肺、两肋和胸腔。

共鸣器官中，口腔、咽腔、喉腔属于可调节共鸣腔体，胸腔、鼻腔和头腔诸窦属不可调节共鸣腔体。

在共鸣器官中，上腭以上的鼻腔、头腔称为上部共鸣，上腭以下的口腔、胸腔称为下部共鸣。

成人的歌唱发声器官(一)声带：发声器官在喉部，内部有两片对称而有弹性的韧带，称为声带。

声带是发声器官的主要组成部分。

它位于喉腔中部，左右对称。

有强韧的弹性纤维和横纹肌，弹性大。

声带中间的裂隙为声门裂。

声带在不发声时，是分开的；呈三角形的空间，称为声门。

吸气时声带分离，声门开启，呼气时声带靠拢闭合挡气而发出声音。

在呼吸的配合下，能调整声带的长度、厚度和张力，使声音产生高、低、强、弱等不同的变化。

(二)喉头的构成：喉头位于颈椎四五六节的前面，在舌根和气管之间，上连舌骨，下接气管，由五块较大的软骨构成。

人体的共鸣器官分为口腔、头腔、胸腔三大部分。

口腔：包括口腔、咽腔(口咽腔、喉咽腔)和喉腔。

头腔：包括额窦、蝶窦、颌窦、筛窦以及鼻腔、鼻咽腔。

胸腔：包括喉头以下的气管、支气管、肺、两肋和胸腔。

共鸣器官中，口腔、咽腔、喉腔属于可调节共鸣腔体，胸腔、鼻腔和头腔诸窦属不可调节共鸣腔体。

一
个歌唱者所祈求 获取 的事情 。因此 ， 言是共鸣的依 据 ， 语 而 有 比较具有亮度和穿透力 ，更是在演奏的过程的运腔和拖 腔
一
声音 的共鸣的美感 只有通过字正去进一步去实现 。
、
最长的一部分 。 在这一过程 中 声音通 常要有准确的着力点 ， 才 能唱的准确 、 宽广和饱满 的声乐艺术效果 。 最后 ， 在通过对 字韵 发音 的正 确解决 了歌 唱语言 的问题 ， 由于语言是声 乐艺术 的造型基础和创造 的核心 。如何在 歌 唱过程 中实现歌唱者实现声乐 的升华和深入 ，提升语言与 更重要 的还要正 确唱出字音所需 的共 鸣位置 的最佳 结合点 ， 响亮状态。 通常在 自 然共鸣部位 旋律 的紧密结合 ， 创造富有声情并茂 的声 乐艺 术？因此 ， 不仅 使得字音准确并且歌声充实、
确共鸣的声音虽用强力， 非但不能传远， 且不悦耳 ， 的， 相反 一个 相对比较短 。 因此 ， 唱者在演奏的过程中要根据气流之间的 歌
微弱 的声音通过共鸣之后， 就能不费力地传给广大的听众， 而 相互接触 ， 其出声具有一定 的力度 达到咬字 清晰。与此 同时， 这种 以最少 的气息获得宏亮 而美妙 的声音效果 的方法，是每 借助声 速的过渡到字腹 。 字腹是 由韵母组成 ， 在歌 唱中声音具
如何使歌 唱者发 出悦耳好 听的声乐 ， 主要是通过人身体 用 的协 调 。 内部 的共鸣器官的相互协调作用逐渐把声音扩大和美化 。此 合理 的运用人体内的共 鸣器官和语言作用 唱出优美 、富有穿
透力 的歌声艺术。
对于中国的汉字而言一般情况分为三大类 ， 于一七 、 对 发 不归韵 ； 二类 通常是鼻音字 ， 中东 巧 ， 实使歌 唱者做 到在语言发声过程 中做到保证字音清晰、 色优 美， 切 音 与此 同时通过准确的共鸣器官产

一、歌唱共鸣的原理我们在歌唱中声音缺少共鸣往往就会显得单薄无力、缺少色彩。

如乐队吹奏的小号。

如果我们把号嘴取下来单独吹，声音会很弱小，也传送不远，但是把号嘴装到小号的号身管上吹奏，声音就马上明亮清脆，丰满动人了，而且还能够传送得较远较广。

这是为什么呢?这就是声音在号管里得到了共鸣的结果。

声学中由声波作用引起的“共振”现象叫“共鸣”。

歌唱的共鸣，是指歌唱发声时，气息冲击声带振动产生的音波，通过声带附近的肌肉，软骨和空气的传递，使口、头、胸等腔体里的空气产生共振的现象。

声带振动所发出的音叫做“基音”。

基音是很微弱的，经过人体共鸣腔体的共鸣使用后，不仅可以变得响亮洪大，优美动听，还可以有穿透力，更远更广。

良好的声音共鸣对音量的扩大，音色的改善和声音的传播都有很大的帮助，所以在歌唱中如何获得运用这些共鸣就是我们需要研究，探讨的问题。

二、如何取得良好的歌唱共鸣在歌唱中要取得比较好的共鸣，首先要注意各种分发声器官的协调配合。

怎样才能使各部分发声器官协调配合呢?我个人认为，有以下一些歌唱共鸣方法：1、口腔共鸣：口腔共鸣是各共鸣腔体中最方便得到的共鸣和最容易感受到的共鸣，也是声音从喉咙里出来后进入的第一个共鸣腔体。

口腔共鸣的要求：口腔按照吸气和打哈欠的状态上下自然张天，下巴，舌头和喉头自然放下，微提笑肌，上口盖有上提的感觉，包括软腭和上舌都有上提的感觉。

气息冲击声带振动发出的基音通过声带附近的肌肉，软骨，气息的传送使声波沿着硬腭向上齿背方向运动，这就使得口腔里的气息离开喉咽部位，流畅向前，引起口腔的前部和上部振动(在硬腭前部集中反射)，这种共鸣效果明亮靠前。

这样也减少了声音在咽喉部位的振动，减轻了咽喉部位的负担，喉头也就得到了放松，喉头及声带等发声器官也就受到了保护。

口腔共鸣使声音丰满，音色优美。

口腔共鸣是胸腔共鸣和头腔(鼻腔)共鸣的基础，同时歌唱的咬词吐词是由口腔，舌头及咽喉等来先同完成的，所以口腔的张开应该是以咬字吐词的状态为基础适当张开。

[0853]《声乐教学法》第一批次[论述题]二、名词解释1、声乐教学法？2、声乐教学法的目的是什么？三、简述：为什么声乐不宜自学？四、简答：声乐教育的教学方法有哪些？参考答案：二、名词解释1、声乐教学法就是研究声乐受教育者，在一定时间内，既保留自己天赋的声音特色，又掌握科学的发声方法、提高歌唱能力和艺术修养的一个具体实施过程。

2、培养学生以下能力：a、丰富的想象能力；b、严谨的思维能力；c、大胆的表现能力；d、深刻的理解能力；e、优秀的记忆能力；f、良好的协调能力；g、沉稳的控制能力；h、杰出的组织能力.三、简述声乐不适宜于自学，须在声乐教师的指导下进行，原因有二：1、声音的好坏靠听觉判断，歌唱者在歌唱时所听到的自己的声音有主客观之分。

声带在气息的作用下所发出的"基音”，很大一部分是通过歌唱者自己的身体传导至耳内膜，另外一部分是通过空气传导至歌唱者和听者的耳中，这两种声音的差异是很大的。

2、每个歌唱者的个体因素不同，对声音的审美取向有差异，但美好的声音标准是统一的。

每个歌唱者的嗓音条件、文化背景、音乐修养、声音感受、理解能力等等方面不尽相同，对声音的审美取向也有差异。

而美好的声音标准是：松弛而马林、强弱变化自如，中声区丰润、高音透亮而不尖锐、低音浑厚而不浑浊。

初学者对自己的声音不可能有客观的判断，因而对"美好的声音”出现误判。

凭主观的判断而走上一条正确的道路是不太可能的。

四、简答1、讲解分析法（1）、叙述法（2）、讲解法（3）、朗读法；2、明理范唱法；3、以动辅唱法；4、交流对比法；5、情景引导法；6、观摩听赏法；7、表演体验法；8、理解实践法。

[填空题]一、填空1.从物理学上讲：声乐是指声带闭合后，气息冲击声带使其振动而发出的声音，通过（）、（）、（）、（）等大小和形状的改变产生不同形态的共鸣，而得到歌唱者所需要的声音。

2. 从生理学上讲：声乐是以人的身体为乐器，在大脑神经的指挥下，协调有关肌肉做有效的运动后，产生出来的有明显（）、（）、（）变化的非自然状态的乐音。

胸腔共鸣——教师普通话训练教师：胸腔共鸣发声法,讲课更轻松！由于没有掌握科学的发声方法，许多教师声音不洪亮、说话没底气、经常嗓子疲劳。

胸腔共鸣发声法：简单地说就是“发声时，腹部持续地轻度鼓胀，喉部肌肉尽量松弛，让胸腔、喉部明显地振动”。

胸腔共鸣发声法能让教师讲课更轻松，声音更洪亮、更有美感！1、共鸣腔与共鸣共鸣腔：包括胸腔、喉腔、咽腔、口腔、鼻腔等。

共鸣：发声时，我们的声音通过我们体内的各个共鸣腔体，引起共振，这就是共鸣。

根据声音特色和声区划分，分别有头腔共鸣、口腔共鸣和胸腔共鸣。

共鸣能起到美化声音、扩音的作用，它是任何一个优秀的演说家、歌唱家都需具备的基本功！2、腹式呼吸发声法：胸腔共鸣的基础第一步：尽量呼出所有空气，使得腹部自动收缩——这是横膈膜持续用力主动上升顶压肺部引起的，不需要腹肌用力，腹肌应自然放松）。

第二步：快速地轻度深吸气，吸气不要太深，吸到腹部稍鼓胀即可——先是横膈膜突然松弛并自动下降，肺部因不再受顶压而恢复到原体积，同时让体外空气通过口、鼻迅速进入肺部；紧接着，横膈膜稍用力主动下降压迫其下方的内脏，使得腹部被迫鼓胀。

不需要腹肌用力，腹肌应自然放松。

注意，腹部稍鼓胀即可，鼓胀幅度不可太大，否则容易导致喉部紧张并影响到共鸣的效果。

第三步：出气发声，该过程中，要使腹部持续地轻度鼓胀，喉部肌肉尽量松弛，让胸腔、喉部明显地振动。

由于横膈膜持续用力主动上升顶压肺部，横膈膜下方的内脏因不再受压迫而逐渐恢复到原位置，导致腹部逐渐自动收缩——为了维持腹部持续地轻度鼓胀，需要借助吸气肌与呼气肌之间的轻度相持抗衡，从而延缓腹部收缩的速度，维持呼出气流的稳定。

（注：呼气肌和呼气肌是参与对横膈膜、胸廓的控制的肌肉）出气发声过程中，在适当的时机（如说话停顿时）要及时吸气，以补充肺部气量的不足，不要等到快没气了才吸气，否则会导致底气不足，难以维持声音的洪亮、稳定。

“声靠气控”：发声过程中，声音的轻重、高低、抑扬顿挫等变化，主要由呼吸肌灵活有力的相持抗衡运动来控制横膈膜并进而控制呼出的气流来调控，而不是由喉部控制，实际上喉部肌肉应尽量松弛。

歌唱发声的生理构造人类的发声器官是由呼吸器官、发音器官、共鸣器官和语言器官组成。

一、呼吸器官呼吸器官被视为歌唱的发声动力器官，它是发声振动的来源。

歌唱主要依赖呼吸器官进行吸入与呼出空气的循环交替来完成歌唱活动的整个过程。

呼吸器官主要包括肺、气管、支气管、胸廓和横膈膜。

（一）肺。

肺分左右两侧，左肺有二页，右肺有三叶。

（如图3-1 、3-2 所示）每侧肺下面呈凹面的为肺底，膈位于其下，肺之顶部称为肺尖，而肺的整个表面被叫做胸膜弹性浆膜包裹。

胸膜又分为脏层和壁层，前者包裹在肺的表面，后者内衬胸廓内面，两层之间叫胸膜腔，正常情况下内腔仅呈空隙缝，内含极少量液体。

（二）气管、支气管。

气管起于喉的环状软骨下部，位于食管之前，终止于4―6 胸椎的水平，它是一个圆形管，由16―20 个软骨环构成，在其终止部位分成左侧与右侧支气管。

支气管后反复分支，最后的末梢称为细支气管，它转为肺泡入口，构成肺的组织。

图3-1 肺备注1韩勋国．歌唱教程．武汉：武汉测绘科技大学出版社，1999 ．第14 页．（三）胸廓、横膈膜。

胸廓好象一个圆顶状的鸟笼，其内脏叫做胸腔，肺在其内部。

胸廓前部中央是胸骨，后部是脊的胸椎段，两侧则由十二对肋骨围成，肋骨之间有内和外肋间肌附着。

胸廓的下口被由肌肉和腱组成的膈分隔；上为胸腔，下为腹腔。

从腹腔方面来看，膈呈两圆顶状凸入胸腔。

膈的左方为脾，右下方为肝，中为胃。

图3-2 呼吸器官备注2韩勋国．歌唱教程．武汉：武汉测绘科技大学出版社，1999 ．第14 页．二、发音器官人的发音器官由声带和喉头组成。

（一）声带作为发音振动的重要器官声带，其位置处于气管上部的喉头里面，会厌之下。

是一对唇形的韧带褶，边缘很薄，富于弹性。

其表层由粘膜组成，通常呈白色薄膜状，在披裂骨声带突尖端以前的部分为膜间部，呈韧膜状，是发声振动的主要部分，占声带体积的三分之二；声带突尖端以后的部分为软骨部，也叫呼吸部，占声带体积的三分之一。