影视批评练习二的答案 Microsoft Word 文档 (2)

  • 格式:doc
  • 大小:43.00 KB
  • 文档页数:5

一、填空题1、二十世纪70年代“新德国电影”运动中的优秀影片有《锡鼓》、《玛丽娅?布劳恩的婚姻》和《莉莉?玛莲》等。

2、我国新时期电影中,较好地把民族性和国际性统一起来的影片,教材中提到的主要有《黄土地》和《红高粱》。

3、影视艺术的两大片类是娱乐片和艺术片。

分别属于通俗文化或大众文化范畴与高雅文化范畴。

4、娱乐片包括喜剧片、惊险片、武打片或称功夫片、科幻片、魔幻片等。

5、我国特有的一种电影类型是武打片或称功夫片。

6、影视艺术的创作流程一般要经历前期筹备、正式拍摄和后期制作、三个阶段。

7、影视创作前期筹备阶段的重点是剧本创作和组建摄制组。

8、影视文学剧本在文本形式上通常分为散文式和场景式两种。

9、剧本又称“脚本”或“剧作”,而分镜头剧本又称“导演剧本”或导演工作台本,它的文本形式通常是表格式。

10、场景的构成方式主要有棚内景、场地景和实景、合成景。

11、当摄制组成立时,导演要做的第一件事就是交代他的创作意图,即所谓的“导演阐述”,也可以说是“。

”12、正式拍摄也称为实拍阶段,为提高拍摄效率,控制拍摄成本,摄制组要将所有镜头分场景集中拍摄。

13、场面调度是拍摄现场导演的主要工作,它包括演员的调度和镜头的调度。

14、剪辑被称为影视艺术创作过程的“第三次创作”。

15、影视片的后期制作大致包括音乐音响录制、混合录音、合成拷贝和撰写完成台本四个步骤。

16、摄制组内部通常分为导演、摄影(摄像)、美术、制片等四个部门。

17、影视演员表演的特点表现在片段性表演、生活化表演和无观众表演三个方面。

18、DV创作题材选择时的“四小”原则是小题材、小故事、小人物、小场景。

19、DV创作题材具有边缘性、多样性、随意性、前卫性特点。

20、影视画面这种艺术符号的本质决定了它的两个基本特征是再现性和表现性。

21、电影电视中的声音分为人声、音响和音乐三个部分。

22、影视剧本的改编原则和方法主要有节选式改编、创造性改编、浓缩式改编和取材式改编四种。

23、编剧的创作方式分为原始和改编。

24、影视画面主要是通过摄影机的镜头拍摄记录下来的,对影像效果的影响主要来自四个方面即景别、焦距、运动和角度。

25、景别主要分为远景(大远景)、全景、中景、近景和特写(大特写)。

26、一般来说,为了展示场面和环境,电影可以比较频繁地使用远景和全景镜头,而电视由于受到一定的限制则很少使用,它更多地使用近景特写镜头。

27、运动镜头包括推、拉、摇、移和跟等五种基本形式。

28、一般将镜头角度分为三种类型,即平视镜头、俯视镜头和仰视镜头。

29、影视造型一般是通过摄影造型(取景、光线、色彩等)、美术造型(布景、服装、化装、道具等)、演员造型(外形、动作等)来完成的。

30、影视画面的造型元素主要包括构图、光和色。

二、名词解释1、蒙太奇:应当包括以下三层含义:其一,从技术层面上讲,蒙太奇就是剪辑;其二,从艺术层面上讲,蒙太奇应当是电影的基本结构手段和叙事方式,不但镜头与镜头、段落与段落,甚至画面与声音均可构成蒙太奇组合关系;其三,从美学层面上讲,蒙太奇是影视艺术独特的思维方式,也是一种创作方法。

蒙太奇思维是影视艺术独特的思维方法。

2、平行蒙太奇又称并列蒙太奇。

指两条以上的情节线并行表现,分别叙述,最后统一在一个完整的情节结构中,或两个以上的事件相互穿插表现,揭示一个统一的主题,或一个情节3、交叉蒙太奇是把同一时间在不同空间发生的两种动作交叉剪接,构成紧张的气氛和强烈的节奏感,造成惊险的戏剧效果。

4、重复蒙太奇具有一定寓意的镜头在关键时刻反复出现,以达到刻画人物、深化主题的目的。

5、长镜头长镜头是一种拍摄手法,它相对于蒙太奇拍摄方法。

这里的“长镜头”,指的不是实体镜头外观的长短或是焦距,也不是摄影镜头距离拍摄物的远近,而是拍摄之开机点与关机点的时间距,也就是影片的片段的长短。

三、简答题1、表演有哪些特影视点?电影表演的基本特点:(1)电影表演的生活化:由于电影银幕的纪实性和逼真的特点,电影演员往往也是在与现实生活相一致的真实环境中表演。

(2)电影表演的镜头感:电影演员必须熟悉并掌握好对摄影机镜头具体感受和适应的本领。

(3)表演的非连续性和反程序性:由于电影的拍摄和创作生产特点是按分镜头拍摄,因而是非连续的拍摄和表演。

演员在表演上必须掌握总体感和分寸感。

(4)无对象交流以及表演环境的纷乱性:电影中的表现往往是假定对象。

演员必须适应这种无对象的表演气氛。

2、影视画面的两个基本特征是什么?如何理解?:再现性:是现实时空的一种再现,来自于对已经存在的客观现实的记录,比任何其它艺术载体更为逼真。

表现性:影视画面并不是现实的简单复制,而是通过各种艺术和技术手段对现实的重新表现,影视画面记录的物像是影视制作者赋予了一定认识、理解和阐释的,既是客观现实的再现,又是主观心智的表现。

3、简述各种景别的主要作用景别主要是指由镜头与被拍摄物体距离的远近而形成的视野大小的区别。

一般为大远景,远景,全景,中景,近景,特写和大特写。

特写:拍摄人像的面部、被摄对象的一个局部的镜头。

为美国早期电影导演格里菲斯)所创用。

摄像中的远景是电影摄影机摄取远距离景物和人物的一种画面。

这种画面可使观众在银幕上看到广阔深远的景象,以展示人物活动的空间背景或环境气氛。

还宜于表现规模浩大的人物活动,如炮火连天、硝烟弥漫的战场,人如潮涌的游行示威,千军万马的对阵厮杀等。

电影的远景,在展示空间和渲染气势磅礴的宏伟场面上,是其他艺术无法比拟的。

大远景比远景视距更远,适于展现更加辽阔深远的背景和浩渺苍茫的自然景色。

这类镜头,或者没有人物,或者人物只占很小的位置,犹如中国的山水画,着重描绘环境的全貌,给人以整体感觉。

大远景在影片中主要用以介绍环境、渲染气氛。

在远景中,人物在画幅中的大小通常不超过画幅高度的一半,用来表现开阔的场面或广阔的空间,因此这样的画面在视觉感受上更加辽阔深远,节奏上也比较舒缓,一般用来表现开阔的场景或远处的人物。

包括演员全身画面,它可以使观众看清楚人物的形体动作和环境的关系。

摄取人物膝盖以上部分的电影画面。

视距比近景稍远,能为演员提供较大的活动空间,不仅能使观众看清人物表情,而且有利于显示人物的形体动作。

由于取景范围较宽,可以在同一画面中拍摄几个人物及其活动,因此有利于交代人与人之间的关系。

中景在影片中占较大比例,大部分用于需识别背景或交代出动作路线的场合。

中景的运用,不但可以加深画面的纵深感,表现出一定的环境、气氛,而且通过镜头的组接,还能把某一冲突的经过叙述得有条不紊,因此常用以叙述剧情。

在表现人物的时候,近景画面中人物占据一半以上的画幅,这时,人物的头部尤其是眼睛将成为观众注意的重点。

近景常被用来细致地表现人物的面部神态和情绪,因此,近景是将人物或被摄主体推向观众眼前的一种景别。

在近景画面中,环境空间被淡化,处于陪体地位,在近景画面很多情况下,我们选择利用一定的手段将背景虚化,这时背景环境中的各种造型元素都只有模糊的轮廓,这样有利于更好地突出主体。

特写镜头是电影画面中视距最近的镜头,因其取景范围小,画面内容单一,可使表现对象从周围环境中突现出来,造成清晰的视觉形象,得到强调的效果。

特写镜头能表现人物细微的情绪变化,揭示人物心灵瞬间的动向,使观众在视觉和心理上受到强烈的感染。

特写镜头与其他景别镜头结合运用能通过镜头长短、远近、强弱的变化,造成一种特殊的蒙太奇节奏效果。

P814、镜头角度的三种类型是什么?各有什么特点或作用?答:摄影(像)机镜头与被拍摄物体水平之间形成的夹角被称为镜头角度。

人们一般将镜头角度分为三种类型,即平视镜头、俯视镜头和仰视镜头。

平视镜头,指镜头与被拍摄物体保持基本相同水平的镜头。

这种镜头比较接近于常人视角,画面效果也接近于正常的视觉效果。

俯视镜头,指镜头低于水平角度,从上向下拍摄的镜头。

这种镜头具有如下基本特点:使被拍摄物体呈现一种被压抑感,使观众产生一种居高临下的视觉心理,展示比较开阔的场面和空间环境,从特定角度展现运动线条,使影像压缩变形来制造特殊效果。

仰视镜头,指镜头高于水平角度,从下向上拍摄的镜头。

这种镜头使影像体积夸大,使被拍摄物体更加高大、威严,观众会产生一种压抑感或者崇敬感,也可以用来创造一种悲壮和崇高的效果。

有时仰视镜头也被用来摹仿儿童的视角。

5、简述影视构图的原则。

答:叙事性原则,表意性原则,修辞性原则,整体性原则。

6、影视作品中音响的艺术表现力有哪些?7、影视作品中音乐主要作用是什么?答:抒发情感;参与叙事;展示时代、地域、环境;表达思想、创造节奏。

8、蒙太奇的基本功能包括哪几个方面?请简要加以阐述。

答:叙述故事——组织富有戏剧性的素材,形成完整的事件、情节。

连接的手法技巧:无技巧切换;有技巧切换。

表达思想——运用画面间的隐喻、对比、象征等关系来表达思想情感、阐发意义。

创造时空、运动和节奏——自由的虚拟的时空。

蒙太奇运动。

画面节奏与叙事节奏。

镜头组合时间长度、运动速度、幅度和强度。

9、简述电视艺术的主要特点1现实主义倾向2.大众文化文本特性与通俗叙述性3.媒介技术特性与电视剧的声话时空。

4.集体性工业5.生产和个人化艺术追求和结合。

10、简述中国电视剧进入成熟的标志P232四、论述题1、结合具体影视作品论述影视艺术与各门艺术之间的关系。

首先,电影、电视剧都与戏剧有着密切的关系。

早在电影诞生初期就出现了以梅里爱为代表的戏剧电影学派;我国最早的电影理论也是“影戏”理论;20世纪40年代以好莱坞为代表的戏剧化电影美学观更是一度风靡世间银幕。

第二,电影、电视受到文学的极大影响。

电影想诗歌学习如《城南旧事》,电影向散文学习,从而产生了散文电影或纪实电影,如《偷自行车的人》;电影还向小说学习,吸取了小说的叙事手法与结构形式,从而产生了小说电影,如《静静的顿河》。

第三,影视艺术从绘画、雕塑中,吸取了造型艺术的规律和特点,使得造型性成为影视艺术重要的美学特性之一。

《黄土地》采用了一种深黄的色彩基调,表达对我们这个民族和这块土地的眷念之情。

第四,影视艺术与音乐、舞蹈具有非常密切的关系。

电视与音乐的密切关系,在近年来风靡全世界的MTV中表现得更加明显。

第五,影视艺术与摄影艺术更有着与生俱来的联系。

影片《秋菊打官司》中,摄影师准确地运用画面形象来展示了不同的环境,摄影造型对剧情发展起到了重要的作用。

2、结合具体作品论述影视艺术的巨大社会影响。

3、请结合现实谈谈你对影视艺术负面作用的感触。

P244、试以二十世纪40年代意大利新现实主义电影和中国现实主义电影为例,论述影视艺术的社会内涵和时代色彩。

P29-30答:世界各地的优秀影片、优秀电视剧或电视系列片都可以证明,其深刻的思想内涵和感人的艺术魅力,一定离不开特定的时代精神和时代情绪,离不开社会生活中涌现出来的为人们所普遍关心或思考的矛盾与问题,离不开在观众中引起巨大的思想冲击的社会思潮。