年份：2006年
作者：耿德宝孙琳
项目名称：感受传统
项目类型：住宅、别墅、公寓方案类项目英文名称：Tradition Feeling
年份：2006年
作者：张闻程林德
项目名称：顺德碧桂园鸣翠谷
项目类型：住宅、别墅、公寓方案类
项目英文名称：Shunde Biguiyuan Mingcui Valley
设计说明：这是一套建筑面积为376平方米的别墅，地处开阔的顺德碧桂园，外景非常美丽。我们的设计宗旨是创造一个独特、连续和流畅的空间。以便享有最空旷的庭院视野。
就设计方案而言，住宅的意义来自建筑的功能设计、其中包括充分的借助自然的力量、探索内外空间的所有关系及视觉感受与现实构成联系是最根本的工作。作为人文环境的住宅享有充分的视野及自然光。
年份：2006年
作者：汪文新王元盛张建琛林杰俤
项目名称：悟
项目类型：住宅、别墅、公寓方案类
项目英文名称：Realising
设计说明：简约是一种时尚，亦是一种生活态度；推门而入简洁的“面”与音符般的线条构成了空间的主旋律，一切都显得那么的洁净，没有一些杂质，在瞬间就抓住了你的心，一种感动油然而生，错层的空间在设计师的空间构成手法的强调下，给人以别样
的感受。在白色与淡淡的灰色之间，在上下回转间，在流畅的线条间，显于出主人气定神闲的从容，和一种对人生的感悟。在
不经意间，亦与“心远者，观天下”之主题相吻合。空间的灵动，在一种似有似无的分隔中尽显无遗，从装修到家具到饰品都
统一在一种精得无法在精的风格之中，在柔柔的灯光中，透着一种现代的伏雅，以一中博大的“无”延伸出深刻的空间内涵，
见“极简主义”演绎得淋漓尽致。
年份：2006年
作者：肖可可赵立琼李海燕
项目名称：新派晋商别院
项目类型：住宅、别墅、公寓方案类
项目英文名称：The Fashionable Courtyard Of Businessman Shanxi
设计说明：对传统的重新定位并不意味着文化的沉沦，更不意味着灵感的缺位。在现代建筑概念中体现本土民俗文化，理念来源于山西的民居（大院）文化。在洗练的格局中运用微妙平衡的演绎挖掘出传统的底蕴，是一种对晋派民居文化的别样复兴。
“新派晋商别院”是建筑与装饰融为一体的理念体现，追崇建筑本身就是一种完美的装饰，朴实无华的大面积砖墙与地面砌块铺贴以及传统建筑元素的运用，保留着浓厚的山西地方特色。简朴的装饰风格，过滤掉多余的设计语言，展现应有的建筑
本质；高低错落的空间层次和相互独立的功能布局，令传统文脉在现代空间中得到和谐的升华。
卫生间采用白色马赛克磁砖与黑色大理石石材完美的结合，也与洁白的洁具形成强烈的对比，从而达到时尚、简洁的现代气息。
2#单身公寓为了融合这个区域所具有的特别气质，大胆的用了一种浅咖啡色来体现现代年轻人的时尚感。搭配特殊的灯光效果，营造一时尚、温馨的居家气氛。
为了保持空间的宽敞、通透的感觉，又在功能上满足使用要求，卫生间与起居室采用运用玻璃，同时在家具的搭配、甚至在灯具的选购，都以时尚为基础，使得整体空间的设计浑然一体。
年份：2006年
作者：曾建龙
项目名称：多元化设计
项目类型：住宅、别墅、公寓方案类项目英文名称：Pluralistic Design
25 位全球顶尖室内设计大师
Peter Marino Peter Marino 拥有康奈尔大学建筑学学士学位，是美国建筑师学会会员。Marino 的职业生 涯开始于建筑大师贝聿铭的建筑设计事务所。1978 年，他在纽约成立了自己的事务所 Peter Marino Architect, PLLC，目前已跻身全球一流行列，在费城、纽约、加州和巴黎都有分部， 雇员超过 135 名。Marino 还连续多年进入《Architectural Digest》杂志评选的“设计百 强”和《Interior Design》杂志评选的“设计巨擎”的行列 。
Jeffrey Bilhuber Jeffrey Bilhuber 于 1984 年创立了他的冠名公司 Bilhuber & Associates。公司一直致力 于住宅和服务设施的室内装修，项目包括曼哈顿的大小公寓、乡间度假屋、伦敦的连排住宅、 特色酒店、博物馆和画廊；编写出版过大型画册《Jeffrey Bilhuber’s Design Basics》 Bilhuber 总能创造性地迎合客户在功能和视觉效果上的需求，因为他不但在设计领域才华 横溢，他还是“美国风格”的全权代表。在 Vogue 杂志的专访中，著名评论家 Hamish Bowles 称他是“ 21 世纪的 Billy Baldwin”。
Robert Couturier 法国室内设计师 Robert Couturier 在巴黎出生长大，在 Ecole Camondo 大学拿到室内建筑 和环境设计学位后，他加入纽约的 Adam Tihany 设计事务所，5 年内就成为公司合伙人，并 完成了一系列在纽约和巴黎的夜总会和餐馆的设计。
Mario Buatta Mario Buatta 出生于纽约，在 Cooper Union 学院研习建筑，在欧洲 Parsons 设计学院深造 过。Buatta 拥有美国知名艺术院校 Wagner College 和 Pratt Institute 授予的荣誉美术博 士学位。 从为 B. Altman & Co.公司室内设计部做学徒开始，经过在一系列知名设计事务所的磨练后， Buatta 终于开办了自己的公司，并逐渐成为美国顶级的室内设计大师之一。
建国60周年反思中国室内设计发展历程 今年是新中国成立60华诞，60年风雨兼程，中国室内设计经历了艰辛、困惑、曲折的探索发展历程。2008年，受经济大环境的影响，中国室内设计受到了不小的震荡，“关门”、“辞职”、“裁员”、“欺诈”等各种丑闻笼罩着这个行业，人们纷纷怀疑这段低迷期将持续多长时间。但在建国的第60个年头，据各种调查数据显示，中国室内装修设计已逐渐开始“回暖”，一些行业人士纷纷预测，经过08年的洗牌、重组后，室内设计将逐步进入成熟发展期。 回顾60年来中国室内设计行业的发展历程，我们会感到无比自豪，因为室内设计已发展成为中国最有发展潜质的行业，就全世界范围来看，中国室内设计的发展速度也是最快的。但同时，我们的发展也伴随着许多不可回避的问题：效果图大战；“游击队”的出现；人才流动性大等等。因此，笔者认为有必要对60年来中国室内设计的发展历程作一个简要梳理，希望能对今后的前进方向有“知兴替，正衣冠”的镜鉴作用。 萌芽阶段：1949年—1953年 历史概述：其实，早在几千年前，人类就开始“观鱼翼而创橹，师蜘蛛而作网”，这应该算是最早的设计“行为”吧！自懂得建筑始，人类就无意识或有意识地修饰、美化自己的居室，但在几千年的时间里，中国的室内设计进步不大，而中国建筑艺术的发展则蔚为奇观。新中国成立后的几年里，这种现状未得到明显改观，但随着经济的发展，在温饱问题得到解决后，国人开始追求高品质的生活，室内装潢成为了一种需求。在这种条件下，现代室内设计被催生出来并开始萌芽。 反思总结：从全世界范围来看，现代室内设计兴起的时间距今也不过半个世纪，那时的中国室内设计尚未形成气候，设计风格也比较单一，朴实无华之风盛行，不过受来华帮助建设的苏联专家的影响，当时的中国室内设计出现了复古主义的倾向，也算为单调的室内设计注入了一股活力。我们发现，中国现代室内设计一开始就注意向西方“取经”，这也是在沉寂几千年后中国室内设计能快速发展的又一重要原因。 停滞阶段：1953年—1977年 历史概述：当时的室内设计现象只是零星的、个人的行为，从1953年到1978年的这段时间，中国现代室内设计长期处于停滞状态，因为从全国范围来讲，国民整体还不算富裕，市场需求不够旺盛。另一方面，与现代室内设计紧密相连的建筑行业发展得也不够充分，室内设计也没有能够“大展拳脚”的舞台。 反思总结：进入50年代中期后，中国室内设发展经历了长达20年的停滞阶段，这跟社会经济的发展紧密相关，现代室内设计的出现既可以用马斯洛的需求层次理论来解释，也
---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 中国风在室内设计中的运用 中国风在室内设计中的运用将传统文化元素与现代简约设计相融合，是对中国传统风格文化在当前时代背景下的演绎，是对中国当代文化充分理解基础上的当代设计。 以现代人的审美需求来打造富有传统韵味的事物，让传统文化元素与艺术在当今社会得到合适的体现。 用中国的传统文化元素和符号作为背景，用现代简约主义手法，对中国传统元素和符号进行提炼和二次设计，把富有中国文化内涵和元素更加简练化、更加符号化，用现代简约主义的手法表现出来，是中国风的价值在现代艺术设计中的合理展现。 具有中国传统的室内设计融合了庄重与优雅双重气质，以宫廷建筑为代表的古典建筑的室内装饰设计形成了典型的中式艺术风格，其形式气势恢弘、壮丽华贵，造型讲究对称，色彩讲究对比，装饰材料以木材为主，高空间、大进深、雕梁画栋，精雕细琢、瑰丽奇巧，图案多龙、凤、龟、狮等，且中国书法、篆刻印章、中国结、京戏脸谱、皮影、中国武术、太极等元素也经常使用在室内设计的软装饰中。 以展现中国传统艺术的永恒美感。 像窗棂、砖雕、门墩等这些传统住宅中的建筑构件经常被用来做局部装饰，使整体空间感觉更加丰富。 传统家具比如条案、靠背椅、罗汉床、两椅一几的使用，再加上 1 / 6
文房四宝的点缀，在色彩与样式均透射出中式的古朴与沉稳。 在色彩的运用上面，中式风格色彩搭配多从传统建筑中取色，以苏州园林和京城民宅的黑、白、灰色为基调，在黑、白、灰基础上配合皇家宅邸的红黄、蓝、绿、金银色等局部用色。 由于传统色彩较丰富，因此黑色、粉色、橙色、红色、黄色、绿色、白色、紫色、蓝色、灰色、棕色等各类色彩都可以在中式风格中合谐使用。 在家具色彩的选择上面，迎合中式家具线条简练流畅、内部设计精巧的特点，多选用以深色为主的色调，呈现出较浓的书卷气息。 传统中式设计，主要运用对称均衡的手法，中规中矩、四平八稳，中式语言的空间形态按传统的说法，对称等边和空间中轴线的中堂构成是颇有章法的。 通透的黄金分割法，场域的过渡衔接，回廊的曲径通幽，精巧的漏窗和门洞造型，同时考虑地气的藏风与聚气空间的取与舍、收与放、实与虚、内与外、阴与阳、开与合、明与暗、藏与露、光与影、冷与暖等，包括空间形态流动和动静流线走向控制，甚至是空间形态的大小尺度和体量都体现出中式语言运动基本走向。 室内设计呈现的中国风，并非纯粹中国元素符号的堆砌，而是通过对传统文化的认识，将现代简约设计的理念、装饰风格与中国传统文化含蓄、隽永、优雅，及其特有的道德观念和审美趣味融合在一起，体现出不张扬、不直露，温文尔雅的审美观。 白石就有艺术创作宜简不宜繁，宜藏不宜露的概括。
梁志天——顶尖室内设计师 梁志天是香港十大顶尖设计师之一，其设计独特之处在于能够揉和建筑及室内设计两大学问，对空间的运用及美感营造相当敏锐。“进入屋内，我首先想到空间，而非颜色。颜色清淡不是问题，因为生气来自屋中的人。家，最重要的感觉是优悠和无拘无束。”因此，他的设计总是简单素净，却没有冷清的感觉，家居设计总是以实用为本，配合个人需要。 顶尖室内设计师梁志天 关于设计理念：梁志天独特的简约风格，为不同的居住空间赋予了全新的感觉，他的作品演绎着七种截然不同的心情：酷、峻、闲、净、颐、醉、宽。 关于“简约装修风格”的理解：梁志天以前瞻性的设计笔触，用简洁的线条和强烈的色调对比，配合不落俗套的挂饰和家具，把酷气和帅气全面呈现，带给人耳目一新的感觉。把后现代科技的冷峻和客观引进家居设计，以硬朗的物料和明快的色调，迸发出赏心悦目、隽永怡神的效果。以清新笔触勾划钢材和银白家具，赋予空间素净明亮的神采。 主要代表作品：《一挚》、《方元》、《玲珑》等。 高文安——香港著名室内设计师 高文安是一个充满着传奇色彩的人物，在他身上充满着无尽的故事。在近30年的设计生涯中，高文安设计了超过2000个室内设计项目，被誉为香港室内设计之父。高氏设计揉合了中西文化，将中国文化渗入建筑概念，加上西方的科技及舒适特质，设计出独特的作品。 香港著名室内设计师高文安 关于设计理念：高文安曾经说过：我虽然勤劳和节俭，但是我懂得享受生活！没有风格就是我的风格！ 关于“传统装修风格”的理解：高文安并不太提倡走在潮流尖端的设计，而会在设计中运用一些传统文化的元素。他对于古文化充满热情，原因是古代建筑不会因年代久远而
中国社会环境分析 一、知识经济对我国的影响与挑战 当前，世界已经进入知识经济时代，以高科技信息为主导的新型产业的崛起，带来了经济领域的一场空前革命。知识不但在这场革命中成为经济的直接驱动力，而且掀开了新时代的篇章。知识经济时代的显著特点是：1、以信息技术为主要标志的高新技术产业在全球经济中的比重不断增加；2、经济与科技的结合日益紧密，产业技术升级加快，国际经济结构加速变迁，科技经济日趋全球化；3、科技革命创造了新的技术经济体系，推动了世界经济增长；4、各国更加重视知识人才及教育的基础作用，这已成为一个国家经济腾飞的关键因素；5、随着知识经济的发展，人们的观念也迅速更新变化，知识的价值也越来越突出。 知识经济对人类社会生活的影响是广泛而深远的，必将引起经济、政治、教育、文化以至思想观念发生前所未有的巨大而深刻的变化。知识经济时代为人类社会开辟了新的发展前景。当前，我国正处于知识经济和经济转型的双重影响之中。作为世界上最大的发展中国家，我国的国情极其复杂。就经济而言，地区发展不平衡，多种所有制、多级技术水平并存，企业制度处于调整变革之中，产业结构处于大的变动之中，科学技术总体水平亟待提高。我国要赶上知识经济时代的步伐，必须付出加倍的努力。 二、经济结构与产业结构调整 我国正在进行的经济结构和产业结构的调整，是经济发展的必然趋势，也是我国经济取得长足发展、经济体制从计划经济向市场经济转轨的必然结果。知识经济对产业经济的影响主要表现在四个方面：1、知识型经济在产业经济的增长中，主导作用日益明显；2、知识经济将引起产业结构的大规模调整和产品构成的全方位变化；3、知识经济将促进企业重构； 4、知识经济的兴起必然引起劳动力的结构性转移。 我国的产业经济要迎接知识经济带来的机遇和挑战，有以下问题需要解决：1、产业的生产结构与社会的需求结构有一定差距，不太适应全球性知识经济来临造成的产品迅速更新和人们消费需要的变化，导致有效供给不足和部分生产过剩并存的局面；2、新兴产业或新的经济增长点发展缓慢，如第三产业发展不足，且处于无序竞争状态，高新技术产业发展不够理想；3、产业素质和企业结构不太合理，不能较好地适应国际市场和国内市场多样化、精密化和高层次的要求；4、产业间关系不够协调，难以实现相互促进、良性循环发展。 一些经济学家认为，从本世纪末到下世纪初，我国产业结构调整将按以下发展战略进行。（1）加快创建完全基于知识的产业———第四产业这里所指的第四产业指完全基于知识生产、传输和直接商品化的产业，不包括知识密集度很高的制造业，如信息设备制造等。在知识经济下，研究与开发（R&D）将成为全社会的系统产业。这在发达国家已呈现出强劲的发展势头。除了以企业为市场主体的R&D活动以外，市场将出现以研究机构和中试基地为主要形式的产业R&D服务公司。教育成为具有经济活动性质的产业，将成为一种投资和消费活动，是知识的继承、传递、扩散及进化的主要途径。除义务教育外，相当部分的教育机构将逐步成为市场经济的独立法人，其行为受市场规律与政府宏观调控的双重引导；信息服务业，包括知识、信息的传输———通信，知识的社会分布调整———咨询，知识的载体优化调整———猎头（人力资源中介代理），是知识经济中最活跃、产出最丰富、改变社会最剧烈的因素。此外，知识经济中的重要工具性产业，如计算机软件业、科学学或技术学、智能开发等，将成为知识经济社会的指导性行业。目前，我国电信业、软件信息业、人才交流市场的快速发展印证了以上的观点。（2）在制造业中大力培植以高新技术为主的新兴产业。传统第二产业中的一部分行业将会被淘汰，而知识密集度较高的那部分制造业将成为朝阳行业。随着知识更新日益加快，在第二产业或制造业中还将激发出许多新兴的产业，如微电子、信息设备制造、智能机器人、芯片技术、基因工程、遗传改良、人脑开发等。这些新兴产业均是21世纪先导性的产业。目前，我国以通信设备制造业为代表的高新技术产业的迅猛发
中国十大室内设计公司排名 中国是全球设计发展最快的地区，设计在中国已成长为不容忽视的巨大产业和新兴文化力量，成为改变社会生活和影响世界的重要力量，《设计新闻》杂志参照国际权威福布斯中国设计师榜单，征求了诸如设计家、知名媒体人、设计评论家、艺术顾问等不同领域专家的意见，并且访问了那些一直密切关注设计的各行精英后，评选过程采用专家提名方式进行提名，通过18位权威专家组成的“评审委员会”，共同推出这份榜单，最终确立“中国十大室内设计公司·设计师”总排名。这个榜单也涵盖了那些经典的设计大师，以及目前最受市场追捧的设计师。我们相信，这些设计师是“此时此刻”当代设计市场上最当红的新兴设计师代表。这份榜单也成了中国当代设计力量的重要标杆。看看有没有你喜欢的设计师吧！ 1.戴帆——设计鬼才 公司：共振设计集团 人物简介：戴帆（DAI FAN）,被誉为当今国际设计界的“设计鬼才”，担任2017年IAI全球设计奖评委,美国福布斯榜单设计师，也是当代全球知名度最高的设计师之一，共振设计集团的艺术总监，工作于北京和纽约，其作品冲击着整个社会的价值观与审美观。戴帆代表着当今国际最尖端的设计思潮，荣获亚洲设计大奖、环球设计大奖等几十个国际奖项。作品已遍布洛杉矶、纽约、东京、巴黎、北京等国际大都市。 共共振设计集团发展至今已拥有城市规划、建筑、室内、商业空间设计、环境设计、高端别墅与酒店设计、商业综合体设计、商业规划、景观、空间、机电、导视、灯光、美陈、智能化系统设计等各种专业国际人才500余人，共振集团（RESONANCE GROUP）的员工都毕业于伦敦AA建筑联盟、美国罗德岛设计学院、美国耶鲁、美国伯克利、美国哈佛、英国皇家艺术学院、德国斯图加特大学、德国亚琛工业大学、意大利米兰理工大学、中央美院等世界顶级建筑设计、空间设计、平面设计与城市设计学院。是全球唯一一家全领域的综合体设计团队，由当代最具
南通室内设计行业前景如何？ 随着房地产市场的快速发展，国内室内设计产业发展迅速，国内出现了众多室内设计装饰公司，需要吸纳众多才华横溢，富有创意的室内设计师，那么，室内设计培训一般要学多久呢?发展至今，目前室内设计行业前景又如何呢?估计不少小伙伴是一脸茫然。下面，就让小编来告诉你答案吧。 室内设计培训要学多久? 对于这个问题，这个是没有统一答案的，不同地方不同基础，不同人学习时间不一样的。一般来说，一个零基础的小白如果是选择报室内设计培训班学习的话，学成时间大多在3~5个月以内，看你具体的学习计划和自身的条件。 但选择的是自学，那这个就不能预测了，因为毕竟自学的时间不好统计。而自学的弊'端就是系统性不强。个人自制力要过硬。对于一般的零基础小白，小编是十分不建议选择自学的。 室内设计行业前景如何? 目前，全国各地陆续出台了精装修政策。而精装政策的出台势必对室内设计产生一定影响，尤其是对那些低端的中小家装公司、没什么技术的室内“设计师”而言，但是对有真正有技术的室内设计师而言是没有什么大影响的。所以，要想在室内设计行业发展的好，就得不断提升自己的经验技术。 学设计重要的是什么? 学设计，不仅仅是学习软件，更重要的是工作中的实战训练以及创意思维。西部设计师实训中心，以对接企业需求以项目实战为主，大量岗位项目实训课程，
让学员从中学会遇到项目后如何着手、如何思考、如何去和客户沟通、如何策划、如何用视觉语言去表现客户的诉求，将理论和实际结合 室内设计行业前景如何? 首先设计师不是吃青春饭的，设计行业会随着我们工作年龄的增长，自身的价值，我们是在增长的。比如说我们做两年，我们可以叫助理设计师，或者叫深化设计师，做到四年，我们可以做到设计师，六年我们可以做到设计主管，设计总监，八年我们可以做到职业经理人或者合伙人或者企业老板。 第二就是我们设计师的收入水平，那么也会随着我们工作年龄的增长，随着我们的努力程度和专业程度的提高，那么收入呢也是在不断的增长。至于具体能到多少钱这里就不细说了，每个地区市场形式不一样，差距会很大，但是一个成熟的设计师，其薪资水平是要远高于当地评价薪资水平的。设计师的收入水平是一个相对较高的。 第三就是我们设计师的就业前景相对比较广阔的。我们知道这个产业链当中所涉及的行业是非常非常多的，所涉及的范围是非常非常大。也就是说这个前列当中的人才供需是失衡的。人才供需失衡，而不是人，人是不等于人才的。
关于当代中国室内设计现状及思考 一、代中国室内设计的状 目前室内设计中，出现了多种格形式，不同的风格有着不一的韵味。当代中国设计数是“有其形却无其神”，如说我们对其他流派和风格把握到位是因为我们对国的文化底蕴不了解，那么我对应十分了解的中国文化但是所做的大多数设计还是没有找到好的突破口，还是停在过去，没有与国际接轨当然值得庆幸的是，今天中国也断涌现出一些中西文兼通的设计师，他们没有弃对自身文化的新尝试全新的设计，并有了一些成功的例，如上海的新天地。 二、式元素所包含的内容 中式元素作为种独立的表现手法，涵盖深厚的文化内涵，传统的佛道文化也颇渊源。室内设计师们直喜欢将中式元素运用到设计中，今天不少前卫的设师将中式元素与传统符号以现代的法与现代的材料表现出来，有一番韵味。那么式元素一般包括中式家具、式装饰符号以及中式设计思想内容。 1、中式家具每一件中式家具都是有生命的，或许它只是整空间的一个细节，但放任何位置都可以决定这个地方的气。事实上，经过数千年的承，目前还可见到的中式家具，已经多了。我们在关注中式家具的时候除了考虑它的材质，更应该注其内在设计体现出的一种中国人家居智慧。我想今天的中式风格应该再和古老，死板划上等号，取代之的应是亲近自然朴实，亲切，简单却内藏丰意涵。中式家具包：“案、
桌、椅、床” 每一件中式家具就像一首典的老歌，在每一个流动的音中都蕴涵着深深的韵味，只有细细味，才能悟出一些哲理来，它特的魅力也会吸引纵多视线，过材质，线条，色搭配的不到位，很易收到相反的效果，为了符合当代居住的要，在选择中式家具，一定要认真思考，才能让居室发古雅而清新的魅力。 2、中式装饰传统室内设的装饰手法，是中人含蓄气质的体现，以一种寓意的式呈现。如“蝠”与“福”谐音，可寓福；“鹿”与“禄”谐音，可厚禄；“鱼”与“余”谐音，寓“年年有余”。梅、兰、竹、菊”、“岁寒友”等图案则是一种隐喻，借用物的某些生态特征，赞颂类崇高的情操和品。竹有“节”，寓意人应有“气节，梅、松耐寒，寓意人应不畏强、不怕困难。当然像龙、长城、中红也是很有象征性的中国元，这些都是世界性的文化。因此现代室内设计中应借助这些中式装饰符号来表达我们的设计。 3、中式设计思想中国古人对居住境的研究和追求，其精雕细琢远超过我们的想象。他的一些室内设计理念和如今流行的简约主义很有一些不谋而合处。 1、宜设而设，在体宜在明清时代，宜”是室内设计的核心概和价值标准。国内专家对其的解释：“宜可以分为三类，一因地因人制宜，二是宜简不宜，三是宜自然不宜雕琢。（《环境术设计的新视野》） 2、删繁去，绘事后素“删繁”是指除过于复杂的装饰，去奢实也很重要。
成都万科五龙山146底跃别墅样板房(5)-样板房-殷艳明设计作品 设计师/设计公司: 殷艳明 (深圳市创域艺术设计有限公司) 作品类别：样板房 项目名称：成都万科五龙山146底跃别墅样板房 设计风格：极简主义 面积：约300多平方米 主要选材：黑钢、白色烤漆板、木纹石、黒镜 自人类进入工业社会以来，由于科技的进步我们能以更多样化的方式来处理我们的生活空间。我们可以通过对传统的追溯来寻找精神的安适，也可以通过不同音频的华贵靓丽来表达生活的品味，在生活的空间中我们可以做加法，也可以做减法。位于万科五龙山H地块的底跃样板房就是一套“减法”的作品。 设计师在空间结构的处理上，以空间应用的有效性和舒适性为出发点，在布局中更多的保留了原建筑结构的完整性和延伸性，使空间使用的线条清楚、流畅。在对室内整体空间的把握上，设计师首先秉持“减法”的概念，摒弃了大面积复杂的空间造型和色彩的使用，以极简的手法处理了室内大部分的天花、墙面，块面转折干净利落，大面积连贯的白色搭配或浅或深的啡色系地面，营造出朴素、清爽、简约大方的空间氛围。 现代主义建筑大师密斯凡德罗“少就是多”的主张含有丰富的哲理。如何在一个极为简约的空间中，去体现生活的丰富和情感的细腻？设计师把整体的极简空间退为背景，通过墙体造型的连体手法，使室内空间产生穿梭交错、光影叠加变换的效果，让空间具有了组织性和序列感，在简单的整体氛围中含蓄的表达出一种韵律和美感；同时以钢木结构相结合进一步对空间加以诠释黑色线条或光或哑、或直或斜，简单的形体因之变得层次丰富、生动而又极具感染力。设计师在对空间的细节打造中，还贯彻了“设计一体化”的思维。设计的一体化不仅指整体空间与色调，更重要的是软硬装的一体化设计，软装作为空间设计的一个重要组成部分极具表现力，家具、灯具、饰品、布艺……它们和着空间的韵律节奏、功能主题的转换，写意的表达出我们对当下时尚生活品质的认识，使空间在内敛含蓄中进一步散发出自信、优雅的气息。 在不同功能空间中，突出生活主题与性格是设计师设计的画龙点睛之笔。
住宅室内的空间设计 一、功能空间类型 功能，就是用途。在住宅中，主要的功能空间有客厅、餐厅、门厅、厨房、卫生间、卧室、阳台等。 1、客厅、玄关 客厅伦敦-兰开斯特门住宅 在讲客厅的功能前，我们先把客厅和起居室这两个概念搞清楚。客厅是我们的传统叫法。起居室这个叫法是从国外传过来。在词典中，起居室的解释是住宅中住户从事一般社交活动的房间，所以也称为会客室。其实，在现代主义风格出现以前，国外的起居室是指卧室旁边的一个类似于客厅的房间。17、18世纪，西方住宅的客厅接待的是外客，也是承办家庭宴会的场所，所以客厅的装修注重气派。而起居室是家人集中活动的空间，面积小于客厅，有墙体围合，私密性很好，布置也比客厅更温馨舒适。大家在看一些反映17、18世纪的西方影视文学作品时，可以注意下里面的住宅结构。尤其是在别墅、古堡之类的建筑中，客厅与起居室是分开的。客厅只有一个，但是起居室可以有多个。比如在《傲慢与偏见》里关于彭伯里的描写。从文字叙述中就可以知道达西一家每个人都有单独的起居室。 现代主义风格出现后，起居室和客厅的界限就被打破了。在现代主义风格的住宅中，客厅和起居室的范围不再由实体隔墙分割，而是利用家具、地毯和吊顶等，使人们在心理上划分出它们的空间范围。比如图中的设计。主要是利用两组沙发的围合来划分客厅与起居的范围。 因为我们国家的房子面积普遍很小，很少有能容下多个公共空间，所以在国内,一般人家是把客厅和起居室合并在一起,因此也有把客厅称为起居室的。 讲完了客厅与起居室的区别后，言归正传，来看看客厅的功能了。 客厅具有社交场所和“娱乐场所”的功能。在住宅室内设计中，最能体现设计风格的就是客厅了，所以客厅设计一般都是我们设计的重点。在跃层式住宅（楼中楼）和别墅中，客厅更偏向于“社交场所”这一功能，因此，这类型的客厅设计一般都很注重大气、稳重的效果。 比如这个案例。这是一个别墅的客厅。设计理念来自于欧洲的白色王国。从客厅的室内装饰元素就可以感受到古典、高雅的贵族气派。从空间来说，以开放，明亮为主。结合华丽、古典的欧式家具、水晶吊灯，更显出这个项目的国际品位。 加别墅案例 除了社交场所和“娱乐场所”外，客厅还承担着家庭起居的功能。如今在家里应酬交际已越来越少了，朋友、同事多在公共休闲场所会面。因此，在面积较小的住宅中，客厅更加讲究家庭成员之间的亲近感（或者说是亲密距离感）。也就是更注重“起居”这个功能。这种客厅功能的变化，也决定了设计风格上的变化。原来客厅普遍注重墙体的立面硬装饰，如电视墙、护墙板等，现在则更注重家具、灯具、窗帘、艺术品摆设等软装饰。墙体的立面硬装饰甚至退居到点缀的地位。面积稍小的住宅更多的是追求随意性和休闲性。
美国著名室内设计大师Jamie Drake 色”胆包天家的家居设计师Mr. Color 美国最有名的室内设计师杰米·德瑞克，被人们誉为“色彩先生”。杰米使用色彩和空间的手法新奇大胆，往往出人意料，大有“色不惊人死不休”的境界，新旧风格的巧妙搭配，加上一般设计师望而却步的艳丽色彩，让他的作品赏心悦目，不落俗套。杰米因此成为美国最炙手可热的室内设计师。 杰米在设计方面很有天分，只用了三年时间就拿到纽约最负盛名的设计学校帕森斯的学位。毕业后他开了自己的设计事务所，完成的项目小到游艇的内装修，大到教堂、博物馆，还不乏很多名人的寓所，包括翻修纽约市长的荣誉官邸格雷西公寓！ 杰米对于色彩的敏锐和钟情可以追根朔源到父亲的身上，因为父亲和祖父都从事印刷业，在调制各种颜色的成长环境帮助了他成长为一代顶尖“色彩行家”。 杰米住在纽约下城区著名的熨斗大楼旁边，在他的家里，我们能看到他用色的独到之处——客厅的墙和窗帘多用温暖饱满的米色，他深浅不一地重复这个颜色，灯罩、靠垫乃至一些小摆设，收效显著。“选择一种颜色，然后把它经过调色重复运用在各种装饰品和小物件上，如一束花，一个灯罩甚至碗里的软糖、一对蜡烛，这样房间的整体装饰效果是非常好的!”杰米一直遵循这一设计理念，一个生动的空间要需要有个主色，再点缀上其他颜色已久很容易达到完美的效果。 杰米选用不同文化背景的元素进行设计，使他的作品能兼具传统和现代派的风格，他运用色彩和式样把不同空间的主题融合起来，丝毫不见杂乱无章。 室内色彩搭配最in法则： 第一条：空间配色不应超过三种。 第二条：金色、银色可与其它颜色陪衬。 第三条：家居最佳配色灰度是：墙浅，地中，家具深。 第四条：厨房不要使用过于暖的色调。 第五条：建议天花板的颜色应浅于墙面或与墙面同色（系）。 第六条：如空间非封闭贯穿的，必须使用同一配色方案；不同的封闭空间可以使用不同的配色方案。
对当代中国室内设计现状的反思 摘要：飞速发展的经济社会带来了多重设计风格。室内设计更是百花齐放，从单一的追求“好看”演变到深层次地理解文化背后的内涵。装饰上按照个人的喜好添加众多的风格要素。但是盲目的追风造成了混杂的设计局面，地域性体现得越来越不明显。当然这也是由众多的社会因素造成，中国的地域性设计正处在漫长的过渡期。 关键词：地域性；室内设计；反思 abstract: the rapid development of economic and social bring the multiple design style. the interior design is booming , evolved from the pursuit of a single “nice” to the deep-rooted understanding of the cultural connotation behind. decoration adds style elements according to their personal preferences. but blind use resulting in jumble design situation and a mixed regional increasingly obvious. of course, this is caused by many social factors; china’s regional design is in a long transition period.key words: regional; interior design; reflection 中图分类号：tu 文献标识码： a文章编号：2095-2104（2012）01-0020-02 1. 现状 百花齐放的背后更多的是对某一设计风格的模仿，创造出一种
排行榜- 中国著名室内设计师排行榜NO1. 李菲 李菲外文名:LiFEI 国籍:中国, 民族:汉族 上海悟理装饰设计有限公司创始人； 上海锡灿文化传媒有限公司创始人； 中国佛教美术馆设计委员会副主席； 中国美美术学院国美设计院艺术总监； 匡合国际工程设计有限公司艺术总监。 主要成就:2010年參與上海世博日本馆软装设计获奖。 2015年全球七星酒店亚特兰蒂斯酒店項目软装设计师。
2015年中国当代最具影响力室内软装设计师 代表作品：上海世博日本天馆天神酒吧设计图 NO2. 梁晖 姓名：梁晖 性别：男 出生年月：1969-06-26 所在省市：广东省深圳市 社会职务： 设计作品： 梁晖个人简历 九三年毕业于中央工艺美术学院装璜艺术设计系（现清华美院）现为深圳海外装饰工程公司设计院首席设计师 获得二零零四年度“全国杰出中青年室内建筑师”荣誉称号 获得二零零四年度中国室内设计师十大封面人物提名奖 深圳市科技人材专家库成员 工作殊荣： 1、获二零零四年深圳室内设计大展一等奖 2、获二零零四年深圳室内设计大展三等奖 3、获二零零四“为中国而设计”大展优秀奖 4、获二零零零年获全国室内设计大展银奖 5、获二零零零年获全国室内设计大展优秀奖 6、获第一届中国青岛国际金海螺设计大赛优秀作品奖
7、获二零零三年全国免税系统最佳店面设计奖 梁晖主要业绩及获奖情况 主要设计项目： 2004.02 人民大会堂湖北厅 2003.09 美欣度假酒店 2003.03 攀枝花酒店 2003.05 光谷大酒店 1998.03 金都饭店 2002.08 大连免税商店 2002.01 大连百年城 2004.02 北京海天商场 2002.12 同济医院外科住院大楼 2004.07 东莞信义玻璃办公大楼 2004.02 北京海天大厦 2004.05 福建东山海关 2002.11 南山数据教育大厦 1998.11 辽宁省委办公大楼 NO3. 何潇宁
中国室内设计未来的发展前景 房的面积会呈大型化，原有小空间住房将逐步得到改造和重新装修。我想大家都有这么一种感觉，人的一生有2/3的时间是在室内度过的。建筑大师梁思成说过：“建筑是凝固的音乐，音乐是流动的建筑。”建筑物不仅仅给人以舒适的享受，而且象音乐一样更给人以美好的感受。就环境保护而言，人们提出了“绿色建筑”，它包括美观舒适，采光通风，环境污染，噪音隔声，保温隔热，道路交通，绿化美化等等。这都是室内设计师带给人们以美的享受。因此人们越来越重视室内设计。 现在一幢房子的装修价是买价的一到二倍，单体投资小，累计投资量大，比如：在扬州买二室二厅大约要30万元，而装修至少要20万元；而在广州，大约要60万元，装修要60~120万元。瘦西湖旁边的虹桥专家楼建筑200万，而装修用到800万。一般门厅的装修都要几十万~几百万元。建一幢房子只是一次性的，而装修可能要多次，因此房子的装修费，远远大于房子的兴建费，故家庭装修的前景十分广阔。 但是室内装修设计者好多不是专业人员，造成设计不合理、造价高，质量差，工期长，售后服务跟不上，比如厕所渗漏，楼面开裂，木墙裙起霉，楼地面空鼓。由于不正当竟争，形成家庭装修市场混乱的局面；有害建筑材料的广泛使用，对人们的身心健康造成极大的损害。 随着社会的发展专业的进一步完善这种情况会逐渐改善，也就会出现以下几种趋势： 回归自然化,随着环境保护意识的增长，人们向往自然，喝天然饮料，用自然材料，渴望住在天然绿色环境中。 高度民族化,只强调高度现代化，人们虽然提高了生活质量，却又感到失去了传统、失去了过去。因此，室内设计的发展趋势就是即讲现代化，又讲传统。 整体艺术化,随着社会物质财富的丰富，人们要求从“屋的堆积”中解放出来，求各种物件之间存在统一整体之美。 高度现代化,随着科学技术的发展，在室内设计中采用一切现代科技手段， 使设计达到最佳声、光、色、形的匹配效果，实现高速度、高效率、高功能、创造出理想的值得人们赞叹的空间环境来。 高技术高情理化，国际上工业先进国家的室内设计正在向高技术、高情感化方向发展，高技术与高情感相结合，既重视科技，又强调人情味。 个性化,大工业化生产给社会留下了干篇一律的同一化问题。为了打破同一化，人们追求个性化。
中国十大著名室内设计师 录入:搜学搜课时间:2011-7-29 9:54:49 [打印][关闭] 梁志天——顶尖室内设计师 梁志天是香港十大顶尖设计师之一，其设计独特之处在于能够揉和建筑及室内设计两大学问，对空间的运用及美感营造相当敏锐。“进入屋内，我首先想到空间，而非颜色。颜色清淡不是问题，因为生气来自屋中的人。家，最重要的感觉是优悠和无拘无束。”因此，他的设计总是简单素净，却没有冷清的感觉，家居设计总是以实用为本，配合个人需要。 顶尖室内设计师梁志天 关于设计理念：梁志天独特的简约风格，为不同的居住空间赋予了全新的感觉，他的作品演绎着七种截然不同的心情：酷、峻、闲、净、颐、醉、宽。 关于“简约装修风格”的理解：梁志天以前瞻性的设计笔触，用简洁的线条和强烈的色调对比，配合不落俗套的挂饰和家具，把酷气和帅气全面呈现，带给人耳目一新的感觉。把后现代科技的冷峻和客观引进家居设计，以硬朗的物料和明快的色调，迸发出赏心悦目、隽永怡神的效果。以清新笔触勾划钢材和银白家具，赋予空间素净明亮的神采。 主要代表作品：《一挚》、《方元》、《玲珑》等。 高文安——香港著名室内设计师 高文安是一个充满着传奇色彩的人物，在他身上充满着无尽的故事。在近30年的设计生涯中，高文安设计了超过2000个室内设计项目，被誉为香港室内设计之父。高氏设计揉合了中西文化，将中国文化渗入建筑概念，加上西方的科技及舒适特质，设计出独特的作品。 香港著名室内设计师高文安 关于设计理念：高文安曾经说过：我虽然勤劳和节俭，但是我懂得享受生活！没有风格就是我的风格！ 关于“传统装修风格”的理解：高文安并不太提倡走在潮流尖端的设计，而会在设计中运用一些传统文化的元素。他对于古文化充满热情，原因是古代建筑不会因年代久远而失色，
住宅室内设计原则 宅室内设计在整体上一般该遵循以下原则： 功能布局 住宅室内环境在建筑设计时只提供了最基本的空间条件，如面积大小、平面关系、厨房浴厕等位置，还需要设计室在这一特定的室内空间中，进行再创造、再探讨更深、更广的空间内涵。室内环境所涉及的功能构想有基本功能与平面布局两方面的内容，基本功能包括睡眠、休息、饮食、会客、娱乐以及学习等，这些功能因素又形成环境的静、闹、群体、私密、外向、内敛等不同特点的分区；平面布局包括各功能区域之间的关系，各房室之间的组合关系，各平面功能所需家具及设施、交通流线、面积分配、平面与立面用材的关系、风格与造型特征的定位、色彩与照明的运用等。 住宅室内空间的合理利用，在于不同功能区域的合理分割、巧妙布局、疏密有致、充分发挥居室的使用功能。例如：卧室、书房要求静，可设置在靠里边一些的位置以不被其它室内活动干扰：起居室、客厅是对外接待、交流的场所，可设置靠近入口的位置：卧室、书房与起居室、客厅相连处又可设置过渡空间或共享空间，起间隔调节作用。此外，厨房应紧靠餐厅，卧室与卫生间贴近。 面积标准 因人口数量、年龄结构、性格类型、活动需要、社交方式、经济条件诸因素的变化，在现实生活中，很难建立理想的面积标准，只能采用最低标准作依据。以下面积标准分别是国家住宅设计标准（GB50096-1999，简称G）和上海住宅设计标准（DGJ08-20-2001，简称S）中的住宅最低面积标准。 户型总面积—G：一类34m2（2居室），二类45 m2（3居室），一类56 m2（3居室），一类68 m2（4居室）；S：小套2居室，中套3居室，大套4-5居室，无总面积标准。
中国室内设计的现状和未来 建筑工程系05装饰 05132102 陈尔 中文摘要:本文简单的概括了中国室内设计的现状,同时阐述了室内设计师普遍存在 的问题,也表明中国设计师应该向设计大师发展方向努力,最后对中国室内设计和中国设计师的未来进行了展望,更期待中国室内设计精品到来. 关键词:中国室内设计室内设计师设计大师精品 中国室内设计近20年来得到了迅速的发展，与发达国家的差距越来越小，与世界相融指日可待。但我们也将面临加入WTO后的严峻挑战，同时也看到中国室内设计令人担心的局面。中国室内设计的特点在哪里?优势在哪里?精品在哪里?未来的发展道路是什么?这不得不引起我们的反思和展望。以下是自己对中国室内设计的现状和未来的了解和见解，请老师指导赐教。 一、呼唤室内设计精品 中国在20年的改革开放中，固定资产投入达到了前所未有的高峰。100m以上的超高层建筑和30000㎡以上的超大型建筑在中国大地上如雨后春笋层出不穷。据不完全统计，有近万栋超高超大型的建筑每年产值都在2000亿元左右，为中国的建筑师、室内设计师提供了大显身手的舞台。但由于设计师的素质和政府的管理存在问题，导致大部分的建筑室内设计粗制滥造，没有特点、没有内涵，不是色彩搭配不当，就是造型杂乱无章；不是文化内涵缺乏，就是功能不足。现在室内设计艺术上存在的问题主要有以下几个方面： 1．抄袭成风 天下文章一大抄，室内设计也存在“天下设计一大仿”的问题，模仿成了设计师的怪癖。 一是风格上抄袭。生搬硬套的欧式，随意性的古典，不伦不类的中式，有些更严重的采取全盘端，完全没有自己的特点。如某些酒店模仿香港的君悦，某些酒店模仿深圳的阳光、富苑等。 二是材料上的抄袭。而且天、地、墙同时抄，所以中国近十年进口最多的材料就是大花白、西班牙米黄、沙安娜米黄、银线米黄、美国白麻石材以及榉木、红影木、樱桃木，达到了泛滥成灾的地步。 三是造型上的抄袭。什么地方出现了新潮高档的装饰工程，大家就蜂拥而上，全盘抄袭。北京国际俱乐部开业后，就有很多酒店工程模仿其材料、造型、色彩、绿化。在中国建筑市场上，外国设计师一直统领着中国的建筑装饰潮流，长此下去中国的设计师将更加落后，更无市场立足点。抄袭实际上是一种自欺欺人的做法。 2．室内设计师综合知识差 中国的室内装饰存在的另一个问题是大部分设计师综合知识差，高档工程遇到不当的设计师。据不完全统计，中国设计师设计的高档饭店有80%以上不尽合理，已有60%的饭店急需改造，造成了严重的浪费，也给中国的设计师带来了不好的口碑，很值得我们反思。
中国当代室内设计发展趋势探讨 发表时间：2019-04-02T10:10:39.657Z 来源：《基层建设》2019年第1期作者：陈琳 [导读] 摘要：随着人们生活质量的不断提升，人民大众对于居住环境的要求也越来越高，居住环境的影响因素是非常多的，其中，室内设计是最为基本的一项因素，良好的室内设计让住户感到身心放松，同时能够起到陶冶情操的作用。 上海中森建筑与工程设计顾问有限公司上海 200000 摘要：随着人们生活质量的不断提升，人民大众对于居住环境的要求也越来越高，居住环境的影响因素是非常多的，其中，室内设计是最为基本的一项因素，良好的室内设计让住户感到身心放松，同时能够起到陶冶情操的作用。本文就当代室内设计发展理念和趋势进行了探讨，希望能够为相关的设计工作者们提供一定的帮助和支持。 关键词：室内设计；发展趋势；探讨研究 1中国室内设计的现状 近些年来，我国室内设计行业的发展比较迅速，社会上涌现出了一大批高素质的设计人才，大体上而言，我国室内设计发展的规模已经比较可观，并且呈现出了以下几个方面的特征： 1.1多元性 中国室内设计呈现有多元性的特点，进入21世纪之后，互联网技术的飞速发展促进了各个行业的变革，其中室内设计行业受互联网行业的影响巨大，信息技术的成熟让设计师们有了高效的设计工具，与此同时，网络的迅速发展让国际之间的交流变得越来越密切，整个地球已经联系成了一个有机的整体，在室内设计方面，不同国家的设计师能够进行交流和沟通，从而学习外地的设计风格，并且与本土的设计风格进行有机结合，因此，不同民族和不同文化之间的设计理念在无形中互相影响着，中国室内设计风格也不例外，各种流派和风格潜移默化中影响着中国的室内设计，虽然每种设计理念都不相同，然而，他们却有一个共同的标准，那就是让人们生活得更加舒适。为了达到这个目标，每一位设计师都彰显着自己的个性和思想，在这种大环境下，国内形成了一个蓬勃发展的设计格局，然而，在盲目浮躁心态的影响下，也有一批设计师呈现出一种无序状态，这也需要国家相关部门对室内设计行业制定相关的标准和监管。 1.2复合性 中国室内设计呈现出明显的复合性，近些年来，随着科学技术的不断发展，建筑行业也迎来了繁荣时期，科学家们研究出了非常多的新型建筑材料，这些材料被应用在各种类型的建筑设计之中，与此同时，新型的设计理念也指导着新型材料的诞生，这让传统设计有了新的传承和发展，因此，在现代设计工作中，传统与现代，外来文明与中华文明相互交织，相互碰撞，这呈现出了高度的复合性，如何面对复合性带来的一系列问题和挑战也是我们必须要面对的一项问题 1.3实效性 中国室内设计呈现出明显的实效性，实效性是建筑设计中所必须要考虑的一个重点特性，近些年来，随着国外大量的优秀作品涌入国内，很多中国本土设计师认识到了自己与外界的差异，与此同时，中外设计师之间的密切交流也让中国本土设计师们有了更加迅速的成长和发展，我国的室内设计工作步入了一个比较稳定的发展繁荣时期。需要注意的是，我们不能够一味跟在西方世界步伐之后，而是应当努力寻求创新，寻求突破，找到属于自己的东方设计理念，目前，我国的室内设计工作已经逐渐与国际相接轨，并且由最初的生存状态转变为谋求发展状态，在未来的几十年中，国内的室内设计理念必然会走在世界的前列。 除此之外，室内设计行业也存在着一些问题，首先，计算机完全代替手绘是一项重要问题，近些年来，随着计算机技术的不断发展，计算机绘图得到了非常广泛的应用，尤其是在设计行业，计算机辅助绘图大大提升了工作人员们的工作效率。然而，仍然有一些地方需要传统的手工绘图，手绘能够具有高度的艺术感和情感，而且能够体现人的原创思维。其次，抄袭问题比较严重，很多设计师们灵感不足，他们没有从根本上解决问题，而是一味地抄袭和借鉴，形成了一种不良风气。 2中国室内设计的未来发展趋势 2.1高度人性化和个性化 人性化和个性化是中国室内设计的未来发展趋势之一，随着科学技术的不断发展，人们的需要将会逐渐得到满足，尤其是对室内装修设计的需要。现代人们比较重视个人的生活质量，因此，未来室内设计的个性化定制是必然的选择，室内设计师们要坚持以人为本的设计原则，充分与客户进行沟通和交流，这也是室内设计的最高准则。住宅最重要的作用就是供人居住，要满足人们对于健康和自然环保的追求。设计行业的设计理念也日新月异，然而，人性化和个性化是永恒不变的设计理念，在技术条件允许的状况下，应当尽可能的满足消费者们的个性化需求，同时让室内的装修更加符合人的生活习惯。除此之外，中国设计师们应当寻求新的创新点和突破口，对自身文化进行突破性尝试，从而让中国的室内设计真正具有中国味道。 情感的沉淀对室内设计的发展有重要影响，随着人们个性化需求的不断增强，很多顾客也积极参与到了室内设计的工作之中，他们为设计师们提供一些自己的想法和建议，从这个角度上来看，技术的呆板性逐渐软化，室内设计行业更加注重人的想法，以人为本成为重要的工作理念。 2.2绿色化和环保化 绿色化和环保化是中国室内设计的未来发展趋势之一，近些年来，中国的自然生态环境破坏比较严重，雾霾天气时有发生，这极大的损害了人们的身体健康，虽然我们的物质财富极大丰富，但是人们赖以生存的自然环境却在逐渐恶化，因此，在未来的室内设计工作中，绿色化以及环保化是一项必然的发展趋势，人类逐渐认识到了环境和自然的重要性，相关的环保工作也在不断加强。优美的环境和清新的空气不但能够让人感到身心愉悦，而且能够保障身体健康，提升工作效率，因此在室内设计工作中，设计师要坚持绿色设计，尽可能的使用环保性的材料，符合新时代的建筑设计理念，真正实现建筑设计的可持续性发展。 2.3科技化和智能化 随着科学技术的突飞猛进，人们的生活越来越便捷，也越来越智能化，智能科技已经走进了人们生活中的方方面面，例如，智能手机已经能够帮助人们实现定外卖，地图导航，天气预报等等，而智能设计也是未来室内设计中的重要发展趋势，智能设计包含有很多方面的内容，例如新型技术，新型产品，新型设备，新型工艺，新型理念等等，这些元素相辅相成互为补充，共同构成了新时代的智能设计。当今的室内设计工作不是传统的概念，而是新型的概念，这需要设计师们与用户二者之间进行高效沟通，从而让设计理念充分符合客户的想