当代中国优秀设计

中国建筑行业百强设计院、百强设计大师名单。

当代中国建筑设计百家名院名单央企院组中国电子工程设计院中国中元国际工程公司中国建筑科学研究院中国五洲工程设计有限公司中国兵器工业北方工程设计研究院有限公司中广电广播电影电视设计研究院中科院建筑设计研究院有限公司中国建筑标准设计研究院中国航空规划建设发展有限公司中国中建设计集团有限公司CCDI中建国际（深圳）设计顾问有限公司中国建筑西南设计研究院有限公司信息产业电子第十一设计研究院科技工程股份有限公司中南建筑设计院股份有限公司中国建筑西北设计研究院有限公司中国建筑东北设计研究院有限公司中国联合工程公司宁夏建筑设计研究院有限公司辽宁省建筑设计研究院吉林省建筑设计院有限责任公司河南省建筑设计研究院有限公司贵州省建筑设计研究院广西华蓝设计（集团）有限公司内蒙古建筑勘察设计研究院有限公司湖南省建筑设计院江西省建筑设计研究总院西藏自治区建筑勘察设计院黑龙江省建筑设计研究院河北建筑设计研究院有限责任公司新疆维吾尔自治区建筑设计研究院青海省建筑勘察设计研究院有限公司广东省建筑设计研究院福建省建筑设计研究院北京维拓时代建筑设计有限公司深圳市建筑设计研究总院有限公司广州市设计院中信建筑设计研究总院有限公司山东同圆设计集团有限公司烟台市建筑设计研究股份有限公司苏州市建筑设计研究院有限责任公司贵阳市建筑设计院有限公司太原市建筑设计研究院昆明市建筑设计研究院有限公司大连市建筑设计研究院有限公司哈尔滨市建筑设计院福州市建筑设计院深圳市建筑科学研究院有限公司兰州市城市建设设计院高校院组清华大学建筑设计研究院同济大学建筑设计研究院集团公司天津大学建筑设计研究院重庆大学建筑设计研究院浙江大学建筑设计研究院浙江工业大学建筑规划设计研究院有限公司武汉华中科技大学建筑设计研究院西安建筑科技大学建筑设计研究院东南大学建筑设计研究院有限公司合肥工业大学建筑设计研究院内蒙古工业大学建筑设计有限责任公司湖南大学设计研究院有限公司哈尔滨工业大学建筑设计研究院华南理工大学建筑设计研究院深圳大学建筑设计研究院北京华清安地建筑设计事务所有限公司民营院组建学建筑与工程设计所有限公司天津中怡建筑规划设计有限公司青岛腾远设计事务所有限公司南京长江都市建筑设计股份有限公司广州瀚华建筑设计有限公司新疆玉点建筑设计研究院有限公司华通设计顾问工程有限公司天津华汇工程建筑设计有限公司山东大卫国际建筑设计有限公司浙江绿城东方建筑设计有限公司杭州中联筑境建筑设计有限公司香港华艺设计顾问（深圳）有限公司雅克设计有限公司北京东方华太建筑设计工程有限责任公司深圳汤桦建筑设计事务所有限公司广州莫伯治建筑事务所北京中元工程设计顾问有限公司北京墨臣建筑设计有限公司非常工作室基准方中建筑设计事务所当代中国百名建筑师名单院士组马国馨北京市建筑设计研究院顾问总建筑师王小东西安建筑科技大学博士生导师齐康东南大学建筑研究所所长关肇邺清华大学建筑学院教授李道增清华大学建筑学院教授吴良镛清华大学建筑与城市研究所所长吴硕贤华南理工大学建筑技术科学研究所所长张锦秋中国建筑西北设计研究院有限公司院总建筑师何镜堂华南理工大学建筑设计研究院院长周干峙住房城乡建设部特邀顾问郑时龄同济大学建筑与城市空间研究所所长钟训正东南大学建筑学院建筑系教授崔愷中国建筑设计研究院副院长彭一刚天津大学建筑学院名誉院长程泰宁杭州中联筑境建筑设计有限公司董事长傅熹年中国建筑设计研究院建筑历史研究所研究员戴复东同济大学建筑与城市规划学院名誉院长魏敦山上海现代建筑设计（集团）有限公司资深总建筑师大师组庄惟敏清华大学建筑设计研究院有限公司院长刘景樑天津市建筑设计院名誉院长刘克良中国建筑东北设计研究院有限公司首席总建筑师孙国城新疆建筑设计研究院总建筑师时匡苏州科技学院教授吴庐生同济大学建筑设计研究院高新所总建筑师汪孝安华东建筑设计研究院有限公司首席总建筑师沈济黄浙江大学建筑设计研究院顾问资深总建筑师张宇北京市建筑设计研究院副总建筑师周恺天津华汇工程建筑设计有限公司董事长孟建民深圳市建筑设计研究总院有限公司总建筑师胡越北京市建筑设计研究院总建筑师胡绍学清华大学建筑设计研究院有限公司顾问总建筑师袁培煌中南建筑设计院股份有限公司顾问总建筑师倪阳华南理工大学建筑设计研究院副院长郭明卓广州市设计院顾问总建筑师唐玉恩上海建筑设计研究院有限公司总建筑师黄锡璆中国中元国际工程公司总建筑师黄星元中国电子工程设计院顾问总建筑师梅洪元哈尔滨工业大学建筑学院、建筑设计研究院院长蔡镇钰上海现代建筑设计（集团）有限公司资深总建筑师央企院组丁建中国中元国际工程公司总裁于正伦城市建设研究院院总建筑师马立东中国建筑科学研究院建筑设计院建筑设计院院长王暐中广电广播电影电视设计研究院王暐工作室主任王洪礼中国建筑东北设计研究院有限公司总建筑师王振军中国电子工程设计院总建筑师孙宗列中国中元国际工程公司首席总建筑师李兴钢中国建筑设计研究院副总建筑师汪恒中国建筑设计研究院执行总建筑师张祺中国建筑设计研究院（集团）副总建筑师赵成中中国建筑东北设计研究院有限公司总建筑师赵擎夏中国建筑西南设计研究院有限公司资深总建筑师赵喜成国贸工程设计院副院长赵元超中国建筑西北设计研究院有限公司院总建筑师顾均中国建筑标准设计研究院总建筑师钱方中国建筑西南设计研究院有限公司院总建筑师曹晓昕中国建筑设计研究院建筑院副总建筑师崔彤中国科学院建筑设计研究院副院长韩玉斌中国建筑设计研究院副总建筑师董霄龙中国五洲工程设计有限公司总建筑师蒋培铭中广电广播电影电视设计研究院蒋培铭工作室主任傅绍辉中国航空规划建设发展有限公司总建筑师靳瑞君总后建筑设计研究院教授级高工薛明中国建筑科学研究院建筑设计院总建筑师地方院组马震聪广州市设计院副院长王曙光山东省建筑设计研究院总建筑师尹冰宁夏建筑设计研究院有限公司总建筑师左玉琅安徽省建筑设计研究院董事长叶青深圳市建筑科学研究院董事长付正浩西藏自治区建筑勘察设计院院长冯志涛甘肃省建筑设计研究院总建筑师邢同和上海现代建筑设计集团资深总建筑师朱小地北京市建筑设计研究院院长刘军天津市建筑设计院院长许世文浙江省建筑设计研究院院总建筑师孙守东吉林省建筑设计研究院总建筑师李秉奇重庆市设计院院长杨武河南省建筑设计研究院总建筑师杨晔辽宁省建筑设计研究院院长杨瑛湖南省建筑设计院总建筑师张学锋山西省建筑设计研究院院长沈迪上海现代建筑设计（集团）有限公司集团总建筑师陈雄广东省建筑设计研究院副总建筑师邵韦平北京市建筑设计研究院执行总建筑师胡东祥青海省建筑勘察设计研究院有限公司总建筑师桂学文中南建筑设计院股份有限公司总建筑师徐锋云南省设计院总建筑师徐勤黑龙江省建筑设计研究院总建筑师徐卫四川省建筑设计院副院长徐维平华东建筑设计研究院有限公司总建筑师徐延峰江苏省建筑设计研究院有限公司总建筑师郭卫兵河北建筑设计研究院有限责任公司总建筑师黄春风福建省建筑设计研究院首席总建筑师黄汉民福建省建筑设计研究院顾问总建筑师曹嘉明上海现代建筑设计（集团）有限公司副总裁曹跃进浙江省建筑设计研究院副院长董明贵州省建筑设计研究院总建筑师蒋伯宁广西华蓝设计有限公司总建筑师高校院组王绍森厦门大学建筑与土木工程学院副院长王澍中国美术学院教授朱文一清华大学建筑学院院长任力之同济大学建筑设计研究院（集团）有限公司副总裁刘克成西安建筑科技大学建筑学院院长建筑设计研究院刘克成工作室主持汤桦重庆大学建筑城规学院深圳汤桦建筑设计事务所有限公司总建筑师祁斌清华大学建筑设计研究院有限公司副总建筑师孙一民华南理工大学建筑设计研究院副院长张利清华大学建筑学院院长助理张洛先同济大学建筑设计研究院（集团）有限公司执行总建筑师张颀天津大学建筑学院院长张鹏举内蒙古工业大学建筑设计有限责任公司董事长洪再生天津大学建筑设计研究院院长陶郅华南理工大学建筑设计研究院副院长董丹申浙江大学建筑设计研究院院长韩冬青东南大学建筑设计研究院有限公司总建筑师覃力深圳大学建筑设计研究院教授戴志中重庆大学建筑设计研究院总建筑师魏春雨湖南大学建筑学院院长民营院组王兴田日兴设计·上海兴田建筑工程设计事务所总经理申作伟山东大卫国际建筑设计有限公司董事长任明北京维拓时代建筑设计有限公司副总经理刘谞新疆玉点建筑设计研究院院长刘家琨成都家琨建筑设计事务所主持建筑师项秉仁上海秉仁建筑师事务所（建设部专项甲级）设计总监曹亮功北京淡士伦建筑设计有限公司总建筑师。

《当代中国的法治与精神文明建设》教学设计课标分析1. 教学重点与难点分析：本课的基本要求是了解当代中国的法制建设和精神文明建设成就。

重点是当代中国法治建设的成就，难点是在理解上层建筑对经济基础反作用的基础上，理解当代中国加强法治建设和精神文明建设的现实意义，加深对国家治理体系和治理能力现代化重要性的认识。

2. 知识点落实：能通过文字史料及图片史料，了解当代中国的法制建设及精神文明建设所取得的成就，重点了解改革开放以来及十八大以来党中央全面推进依法治国和大力发展社会主义精神文明建设的战略方针。

3.核心素养渗透：通过文字、图片等资料，提高学生从史料中提取有效信息的能力以及解决历史问题的能力，解决如“五四宪法的特点”“法治与法制一字之改的意义”等问题，思考“为了加强社会主义法治建设及社会主义精神文明建设作为青少年的我们应该做什么”，从社会主义社会现代化建设和发展的角度，理解当代中国法治建设及社会主义精神文明建设的重要意义。

一、导入新课播放10月15日环球网新闻，《中国青岛采样已近千万，给世界各国上了生动一课，外媒赞叹不已》，思考问题：中国能如此迅速控制疫情，依靠的是什么？中国能够迅速控制疫情，需要强大的物质支持，包括强大的先进的医疗卫生水平，强大的技术创新能力以及快速的生产建设能力，更需要强大的国家软实力发挥的惊人能量，包括党的领导，制度保障，法律保障以及民族的凝聚力。

我们的人民能自觉地汇报行程，参加检验，一方面得益于我们的民族向心力，另一方面也得益于当今良好的法治环境。

这正是我们今天要学习的两大主题——《当代中国的法治和精神文明建设》。

【设计意图】联系当今时政热点，通过情境创设引导学生进入历史环境，拉近历史与现实的距离，同时让学生感受到法治及精神文明重要性。

二、自主学习环节，梳理基础知识，构建知识框架第一组：梳理建国前后至改革开放前法制建设的主要成果，思考这一时期国家立法的主要目的是什么？第二组：梳理改革开放至十八大法制建设的成果，思考这一时期法制建设的特点有哪些？原因何在？第三组：梳理十八大以来法治建设的成果，谈谈在生活中怎样利用《民法典》来维护自己的合法权益？第四组：梳理新中国加强精神文明建设的主要表现，体会精神文明建设的作用与地位。

第四单元民族关系与国家关系第13课当代中国的民族政策本课是人教统编版选择性必修1《国家制度与社会治理》第四单元第13课《当代中国的民族政策》，本课通过三个子目（民族区域自治制度的建立、民族区域自治制度的发展、中共十八大以来民族区域自治制度的完善）讲述了当代中国的民族政策的发展历程。

【唯物史观】通过学习，运用唯物辩证史观及有关理论，知道中国民族区域自治制度确立的背景，内涵、实施过程，特别是该制度实施的重大意义，培养学生用历史唯物主义和辩证唯物主义分析历史问题的能力。

【时空观念】通过教科书和配套课件，认识当代中国的民族政策所处的特定时空环境，抓住其特定时空背景和阶段特征。

【史料实证】通过历史图片和历史资料提出问题、设置悬念，认识中国实行民族区域自治制度的背景、成就，提高学生探究分析历史问题的能力。

【历史解释】引导学生运用本课教材中文献资料所提供的有效信息，认识中国民族区域自治制度涵义和特点，培养有效解读材料、自主分析归纳知识的能力。

【家国情怀】通过教学让学生认识中国民族区域自治制度实施的意义，培养祖国统一和民族团结的认同感。

1.重点：民族区域自治制度实行的原因、特点2.难点：民族区域自治制度实行的过程和意义1.利用网络资源进行前期课前准备，提出问题请教师有目的性地准备课程资料。

2.学生课前预习，查阅相关背景资料，搜集有关资料。

【课堂导入】通过相关图片，导入本课学习。

请同学们观察上面两幅图片，左图是第十届全国少数民族传统体育运动会，右图是民族区域自治示意图。

大家思考一下，两者反映了我国什么样的民族政策？对！民族区域自治。

那么，当代中国的民族区域自治制度是如何形成、发展、完善的？这些正是我们这节课所要探讨的主题。

【讲授新课】民族区域自治制度的建立问题情境请同学们结合教材内容及所学知识，概括指出民族区域自治制度的建立的历史背景如何？其建立的标志是什么？又是如何实施的？自主学习1．背景(1)中国是统一多民族国家。

中国当代建筑师解读——浅看马岩松和他的MAD 师承扎哈，亦有库哈斯的传统，在35岁之前就能成名的建筑鬼才小生，疯狂、大胆、不羁，独具一格的设计理念和方式背后，是一双长着想象力的巨大翅膀。

语不惊人言不休的气势，但他说的有理，研究他建成与未建成的每个作品之后，会发现，在那些前卫的形式背后，有着他对过去、现在和未来建筑很率直的哲学心态。

这种另类作风难免有所争议，但我们不得不佩服这位小生在外来的成名膨胀之背后，总有着一个清醒的逻辑，能独善其身，能自圆其说，而且还是说得有理。

当已步入古稀之年的北京胡同里出现巨大的金属泡泡，如同水滴一样的散落，看上去就好像是未来的梦幻世界，面对这样一种超前的想象，不敢说是好，还是不好。

传统是一种严谨的秩序，是历史的财富，但是陈旧的建筑，混乱的搭建，邻里关系的变迁，让过去城市中的细胞逐渐衰退而滥用，必然需要注入一种新的生命力，才不致让这笔财富失去其价值。

这些看上去来自外太空的小生命体，光滑的金属曲面折射着院子里古老的建筑以及树木和天空。

让历史、自然和未来并存于一个梦幻的世界里，是一种城市理想，是想把北京的古城和每个人的梦想连接在一起。

这至少激发了我们跳出一种定势的思维去思考未来城市的目标与定位。

在对待中国传统文化的态度及方式上，马岩松说：“我喜欢历史，也喜欢中国传统。

中国的传统实际上应该是中国的创造力，它们的核心是创新。

在中国传统文化中，有许多实例都表明了人们对新技术和新创造的渴望。

我把这种对创新的渴望，理解成一种中国传统。

我从来不会从一种传统形式上寻找答案。

”所以，看MAD的作品，我们可以感受对于现代主义的批判和反思，是一场革命。

在北京CBD上的浮游之岛、空中之城的未来实践中，就很明显地对现代主义所提倡的“机器美学”和“垂直城市”等传统立场质疑，认为未来的中国高密度大都市更需要的是一种自由的连续，而不是分割，更不是简单地追求高度，将数字工作站、多媒体商业中心、独立飞行停泊站、剧场、餐厅、公园、旅馆、图书馆甚至人工湖等城市功能相混合，以一种水平关系设置，将垂直城市软化并连接起来。

分重点讲述；以小组讨论、史料研习、课堂讲授与教材阅读相结合的方式帮助学生理解不同时期我国外交方针调整的原因，培养学生的历史阐释能力和历史思维能力。

最后，通过本节课的学习，帮助学生理解当代中国外交政策的调整与国内外环境、政治经济发展的关系，感受我国外交成就的取得来之不易，体会中共党人的外交智慧、和合天下的初心、与时俱进的精神，体会中国作为负责任大国的担当。

渗透唯物史观、历史解释、家国情怀等学科素养。

教学目标【根据课程标准和核心素养分析】（一）课标要求：了解独立自主的和平外交政策的主要成就。

（二）核心素养：1.按照时间线索梳理新中国外交的发展历程，引导学生以时间轴、表格等形式整理新中国外交的成就等史实，把中国外交放在世界范围的时空内进行准确理解，培养学生的时空观念。

2.通过文字、图片材料分析当代中国外交政策变化的背景，中美关系改善的原因和意义，理解经济基础与上层建筑的关系、主次矛盾的关系，培养学生的唯物史观和史料实证核心素养。

3.知道建国初期三大方针、和平共处五项原则等不同时期外交方针的内涵及外延，培养学生的历史解释和史料实证核心素养。

4.通过学习，让学生体会建国初外交起步时的艰难及中共党人的奋发图强，理解今天中国的外交继承并发展了以往的外交智慧；让学生体会当代中国外交对中国及全人类发展的贡献与价值，增强“四个自信”。

教学重点和难点（一）教学重点：不同时期独立自主和平外交政策的成就。

（二）教学难点：不同时期外交政策调整的背景，理解因时因势而变，因变而新；外交体现的基本理念。

教学资源和教学方法（一）教学资源：视频、历史图片、文献材料、多媒体设备、课件（二）教学方法：学案导学法、问题探究法、小组讨论法、史料研习、课堂讲授与教材阅读相结合板书设计教学过程教学环节教师活动学生活动设计意图导入新课1901年，晚清政府被迫签下屈辱的《辛丑条约》；2021年，中美战略高层对话，中国代表霸气回怼：“美国没有资格居高临下同中国讲话，中国不吃这一套！”。

当代中式设计美学的回归作者：杜羿纬来源：《艺术评论》 2019年第8期杜羿纬[内容提要]改革开放以来，“中国风”的设计潮流在各个行业领域逐渐铺开，经历了一个由弱到强、从自发到自觉的发展历程，这背后表现出中国人对于中国文化逐渐自信的转变。

从国家形象到大众消费等各个层面，采用当代中式风格的设计都备受欢迎，特别是在商业化的动力机制作用下，当代中式设计美学很快成为一种文化表达工具和商业意识形态的复合体。

如何利用本土文化来生成并发展当代中式设计美学，已成为亟需观照的重要问题。

[关键词]当代中式设计；美学风格；审美演变；文化回归拥有五千年悠久历史的中华文明宛若一条长河，源远流长、生生不息。

这条文化的长河同时汇聚了众多的地域文化和外来文化的支流，不断包容壮大，蜿蜒向前，奔向未来。

其中，中式设计风格也是在这条大河中逐渐形成的气势脉络之一。

一、当代中式设计美学与中式设计的现状（一）当代中式设计美学包豪斯学校的创始人格罗皮乌斯说过：“真正的传统是不断前进的产物，它的本质是运动的，不是静止的，传统应该推动人们不断前进。

”[1]每个国家、每个民族都有自己的文化基因，会形成彼此不同的美学风格特征。

大体来讲，东方、西方有两大美学风格体系；具体而言，同在东方美学体系范畴内，中国、日本、韩国、泰国、印度等国家也有各自差异性的文化传统，形成互有相似点而又形式迥异的民族风格。

在设计领域，中式风格是指传递出中国文化、中国故事、中国语言、中国元素、中国样式、中国气质、中国精神的一种艺术表达方式。

当然，中式风格也有传统与当代之分、装饰与简约之别，本文中所涉及的内容主要为当代中式设计美学。

客观来看，当代中式风格是建立在现代主义风格之上的对中国文化深层的传达，也就是运用现代主义、国际主义的设计方法来表现中国文化的语言，这种语言并不是把传统文化符号搬用堆砌和拷贝粘贴，也不是简单表层的“旧元素、新组合”，而是需要权衡当代人的生活需求与审美需求，把传统提炼、简化并赋予其新的内涵，取得一种神似的精神共鸣，这种神似的表达往往需要通过充分挖掘传统中式风格审美特征并转换成当代中式风格审美特征来得以实现[2]。

中国当代建筑集群设计现象探究近年来，中国的城市化进程快速推行，伴随着城市进步的脚步，建筑业也蓬勃进步。

在浩繁建筑项目中，建筑集群设计成为一种奇特的现象，充分体现了中国当代建筑的特点与进步趋势。

建筑集群是指在较小的区域内集中建设多个建筑物，形成紧密相连的建筑群体，它们之间存在一定的联系与互动。

中国的建筑集群设计现象具有以下几个显著特点。

起首，建筑集群体现了中国城市文化的特点。

中国拥有悠久的历史和绚丽的文化传统，建筑集群设计充分展示了这些文化元素。

比如，在北京的故宫和天坛就是典型的建筑集群，它们以其宏伟的规模和奇特的建筑风格，成为中国建筑的象征。

而在现代建筑集群中，广州的琶洲会展中心以其前卫的设计和珠江边的地理位置，成为城市新的地标。

其次，建筑集群设计能够满足巨大的人口需求。

中国人口浩繁，特殊是大城市的人口稠密度极高。

在有限的土地资源中，建筑集群设计能够更好地利用空间，满足人们的居住和工作需求。

像上海的陆家嘴金融区和深圳的华强北电子商务区都是规划精确的建筑集群，为大批人口提供了就业和商业服务的便利。

第三，建筑集群设计体现了环保与可持续进步的理念。

在当代社会，人们对环境保卫和可持续进步越来越重视。

建筑集群设计可以通过合理布局和资源共享，缩减对土地和资源的浪费。

同时，集群中的建筑物之间也可以通过共享能源和公共设施来提高能源利用效率和缩减对环境的污染。

例如，珠海横琴国际会展中心的设计就充分思量了可持续性，利用了新能源和智能化技术，使其成为高效节能的建筑。

此外，建筑集群设计也体现了城市管理的理念。

建筑集群可以便于城市规划与管理，有利于管理者对城市资源的统筹和利用。

与单一建筑相比，建筑集群的规划更具可控性与协调性，可以更好地优化城市布局与进步。

例如，北京奥林匹克公园的建筑集群规划融入了奥运会场馆的设计和城市绿地的布局，提升了城市整体形象。

然而，建筑集群设计也存在一些问题与挑战。

起首是建筑集群的形象和空间结构可能会受到一些非理性的因素的影响，比如炫耀性建筑和盲目竞争导致的破坏性竞争。

好的陶瓷艺术设计—柴烧陶艺之美摘要本文以柴烧为本发展，从烧柴到柴窑、再到柴烧。

论述了其过程对于现代陶艺审美的重要性，从而体现柴烧的美学意义。

以陶瓷中柴烧陶瓷为例体现优秀设计。

关键词柴烧；柴窑；美；现代陶艺前言纵观当代的中国陶艺发展越来越多元化，发展迅速，而我省的现代陶瓷设计整体上还算比较单一，虽然中国的是世界公认的主要角色，而对于现代陶瓷设计的创造性，中国的陶瓷在此领域的发展却微乎其微，反之国外的陶瓷设计却逐渐展露头脚，从审美的角度对陶艺柴烧的历史、特点、美感等多方面进行论述。

一、继承传统，推陈出新中国的陶艺文化在世界文化背景下是唯一的，因为它有着上千年的历史传承，而离开唯一性来讲，中国的陶艺发展就似乎就停留在传统上，没有继续发展的劲头，猜想是否是被这种传统观念所束缚或者是其他的原因不得而知。

因而中国陶艺的发展在当代和传统的陶艺文化之间无法突破。

我国当代陶瓷技艺的发展和世界陶艺的发展所具有一定的距离性。

其距离不在于文化的差异性，而是追求创新的同时更加符合当代人们的意识审美，因此我们不仅要在创新上与世界陶艺文化的大环境同步，也要突破并继承传统。

好的陶艺作品往往是要继承传统的同时，符合现代人的审美要求，才能向更好的方向发展，这种情况必然会得到民族文化的认同，并与大众建立更加坚实的联系，但是现今各种陶艺作品在一味去追求创新和追寻奇特的装饰，可是作品的泥味、火味、釉味逐步淡化，因此即使创新是可取的，但陶艺的本质不能忽略，不能盲目的去创新。

二、传统柴烧最原始的烧制陶瓷的工艺便是柴烧，利用木柴烧制的任意陶件，而且在最初期没有釉料的情况下还具备着许多不确定性，好的柴烧完全来源于陶土和窑与火的结合，木柴是最基础的最重要的一项，完全靠木柴控制火候，因此好的柴烧作品选木柴的要求也很高，以及需要一直添柴来保证温度，并持续升温的过程，还会被周围环境因素所影响，例如空气的湿度，温度，空气的流动等微妙因素的困扰，而且每一件柴烧作品是独一无二的，因此不能量产，出窑前没有人能控制得了最后的成品，总有时候会有意想不到的惊喜，所以传统的柴烧工艺就是独一无二的，柴烧陶器具有丰富的质地，其中陶器具上烧灼的火痕和附在表面的灰釉，灰釉是木柴烧成木炭之后的落灰，本身陶坯没有釉料或是有一层釉，但通过这样的一个塑造，变呈现了一个不同的色彩变化，也许有些情况不是我们想要的样子，但是这种纯天然的落灰釉料是在经过了无数次的变化，在过程中提炼出来的样子，这样的釉料没有办法达到自然美的效果，其呈现的状态为后天人工合成效果，柴烧虽然在烧制过程中不可避免的会遇到许多危险的情况，烧到也是常事，但是也正是这些火痕给陶器的装饰外貌留下魅力的痕迹，也是上天给予的。

苏绣纹样在当代文化创意产品设计中的应用价值与意义【摘要】苏绣作为中国传统文化的瑰宝，在当代文化创意产品设计中展现出重要意义与应用价值。

传统与现代的结合将苏绣纹样打造成典范，丰富的文化内涵使其成为设计领域的瑰宝，独特的艺术风格给产品增添了魅力。

苏绣纹样作为设计灵感的源泉，激发了设计师的无限创意，提升了产品的附加值。

通过应用苏绣纹样，文化创意产品得以注入活力，对中国传统文化的传承与弘扬起到重要作用。

苏绣纹样在当代设计领域具有重要意义和价值，是值得推崇和发扬的文化遗产。

【关键词】苏绣纹样, 当代文化创意产品设计, 应用价值, 意义, 传统与现代结合, 文化内涵, 艺术风格, 设计灵感, 产品附加值, 活力, 传承, 弘扬, 重要意义, 价值.1. 引言1.1 苏绣纹样在当代文化创意产品设计中的应用价值与意义苏绣是中国传统的刺绣工艺之一，历史悠久，技艺精湛，被誉为“东方艺术明珠”。

苏绣纹样在当代文化创意产品设计中具有重要的应用价值和意义。

随着社会的发展和人们审美需求的提高，苏绣纹样不仅是传统文化的传承和弘扬，更是设计领域的灵感源泉和创意核心。

苏绣纹样融合了中国传统绘画、书法和刺绣技艺，具有传统与现代结合的典范。

这种结合带来了产品设计的新颖和独特，吸引了越来越多的设计师和消费者的关注。

苏绣纹样丰富的文化内涵和独特的艺术风格，为产品增添了历史感和艺术气息，使产品更具收藏和审美价值。

苏绣纹样在当代文化创意产品设计中扮演着重要的角色，为产品注入了活力，同时也是对中国传统文化的传承和弘扬。

应用苏绣纹样不仅具有深远的意义，也为当代设计领域带来了新的可能性和发展方向。

2. 正文2.1 传统与现代结合的典范苏绣纹样作为中国传统手工艺品之一，在当代文化创意产品设计中扮演着重要的角色。

它将传统与现代结合，成为了一种典范。

传统的苏绣纹样源自中国传统文化，其历史悠久，经过千年传承，形成了独特的风格和技艺。

在当代设计中，设计师们将这些传统纹样进行重新诠释和创新，融合现代的设计理念和审美标准，使得苏绣纹样焕发出新的生命力。

中国当代设计研究摘要：情趣化的设计使人和设计之间的关系变得更加密切，因此，设计中应该蕴涵更多的情趣与内涵，而不仅仅只是一个可以使用的机械设备。

人们更希望通过所设计作品的造型、色彩、材质和使用方式等各种设计语言与产品进行交流，从而获得全新的情趣体验和心理满足，这也正是设计所追求的目标。

关键词：以人为本设计情趣具象抽象视觉符号形式功能在我们谈设计的情趣化之前我们必须要弄清楚“设计”和“情趣”这两个词的具体含义。

“设计”简单的讲就是“设想，计划”的意思。

它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动。

尹定邦先生为设计做过一个释义，他说“设计其实就是人类把自己的意志加在自然界之上，用以创造人类文明的一种广泛的活动。

或着用更简单的话来说；设计是一种文明。

”1“设计是一种文明”，我认为这是对设计最好的诠释。

设计师通过自己的设计引导消费大众走向一种更为合理、文明的社会生活。

而柳冠中先生也曾经说过“设计要创造一种合理的生存方式”。

“情趣”在现代汉语词典它的解释有两个，分别是：①性情，志趣；②情调，趣味。

在我们的日常生活中，我们也会经常说，某篇散文或小诗很有情趣；某处景色很有情趣；某人的生活过的很有情趣；甚至某个人很有情趣等等。

而所有这些其实都反映的是人对物、对他人所产生的一定的心理感受，一种心境。

而这里所说的心境就是指我们在看到或感受到某物或某人时心里所产生的某种特定的感觉，比如说：趣味、温暖、舒适、怀旧、格调等。

那么，设计的情趣化是指什么呢？下面我将结合设计的类型来分析设计的情趣化。

一. 设计的情趣化的具体层面首先，设计的类型有哪些。

近些年来，越来越多的设计师和理论家倾向于按设计目的的不同，将设计大致划分为三大类型：“①为了传达的设计——视觉传达设计；②为了使用的设计——产品设计；③为了居住的设计——环境的设计。

”2 为了便于我们了解什么是设计的情趣化，我们可以将这三大类型简化为两种即：抽象的和具象的。

色彩搭配视觉传达设计——抽象——视觉符号点、线、面的组合设计产品设计形式——造型、色彩、材质具象环境艺术设计功能——使用方式（互动性）由此，我们根据设计的这两大方面来具体分析设计的情趣化。

16 /人物/ FACE中国服饰的当代设计根在传承 重在创新北服首届博士研究生毕业之际访北京服装学院院长刘元风本刊记者_刘萍缘起：举全校之力，服务国家特殊需求作为北京服装学院院长，长久以来，刘元风的专业学养与责任心为他赢得了业界内外的尊敬和爱戴。

对中国服装教育事业，刘元风可谓“一生惟一事，可鉴此丹心”。

在他心中，这个博士项目对于中国服装设计专业而言意义重大！回忆起5年前的立项之初，刘元风历历在目：北服“服务国家特殊需求博士人才培养项目”试点工作，是按照国务院学位委员会第二十八次会议的决定部署开展的，即安排少数确属服务国家特殊需求，但尚无博士学位授予权的硕士学位授权高等院校，在一定时期（5年）和限定的学科范围内招收培养博士生，并按项目主要支撑学科授予学位。

2012年10月，北服举全校之力，紧扣时代主题，围绕办学特色，凝练学科方向，汇聚人才队伍，以文化部为依托单位，经过三轮学术评审，从全国100多所高校中脱颖而出，申报成功服务国家特殊需求的“中国传统服饰文化的抢救传承与设计创新”博士项目，以服务国家、行业、区域经济、文化重大战略为目标，填补了国内以服装传承与创新设计为研究方向、参与国家重大项目和实践应用的博士授予权的空白。

要达到刘元风所说的“人才、学科、科研”三位一体的创新能力提升，学科建设、学术培养须是严谨而务实的。

自项目获批以来，北服依据国务院学位委员会相关文件的要求，以项目制的方式，在博士人才培养模式和质量评价标准及机制上进行了创新性的探索。

其培养以“文化大发展、大繁荣”为指导思想，以服务国家特殊需求为出发点、立足点和工作目标，以建立部门、行业共同参与管理、指导为准则，组建了项目实施指导委员会，并开展了导师遴选、师资队伍建设、招生录取、学术研究与创作平台搭建等一系列具体工作，逐步落实了项目论证部门、地方政府和项目高校对项目建设的投入与支持的协同培养机制。

课程体系的创新，校内外、国内外导师齐助阵，不同层次的学科交叉……为的都是博士生知识结构的全面立体化。

答案姓名：张肇达性别：男出生年月：1963年职业：设计师职业细分：女装设计师职位：设计总监省市：上海单位：马克·张创作工作室社会职务：中国服装设计师协会副主席、亚洲时尚联合会中国委员会主席团主席个人简介：1985年为OLEG CASSINI设计高级成衣。

1986年为BLACK TIME设计时装。

1988年为A．J．BARJ设计高级成衣。

1989年为LAYCE DESIGNS设计高级时装。

1991年创立“MARK CHEUNG”品牌,推出高级女装系列。

1993年任香港奥斯卡泰姆集团设计总监。

1994年任《中国纺织美术杂志》副理事长。

1995年被评为首届“中国十佳服装设计师”称号。

1996年获联合国教科文织组颁发的“二十一世纪东方之星--—中国服装设计师优秀代表”荣誉证书；任中国杉杉集团首席时装设计师。

1997年获中国服装设计师协会、法国高级时装工会颁发“金顶奖”。

1998年任中国服装设计师协会副主席。

1999年被国家文化部和国务院新闻办选中，出任“中华文化美国行”服装艺术总监，推出“FAIRWHALE”时尚男装成衣系列。

2000年推出“MARK LAZENEL”男装高级成衣系列。

2001年被清华大学美术学院聘请为兼职教授。

出任“第二十一届世界大学生运动会”闭幕式服装设计与服饰设计的艺术总监。

获中国服装协会、中国服装设计师协会颁发“中国名师勋章”，推FAIRWHALE JEANS男装系列。

2002年任中国汉帛国际集团艺术总监；推出“MARK LAZENEL”女装高级成衣系列。

2003年举办“在东方”MARK CHEUNG高级时装作品大型专题静态展。

2004年推出FAIRWHALE JEANS女装系列。

2005年推出MARK CHEUNG CREATION HAUTE COUTURE高级订制系列；推出MARK LAZENEL WEEKEND 周末系列；撤出MARK LAZENEL UNIFORM职业装。

浅析当代著名招贴设计大师靳埭强作品作者：邱婷来源：《文艺生活·文海艺苑》2012年第06期摘要：靳埭强先生认为，把中国传统文化的精髓，融入西方现代设计的理念中去。

这里所讲的相融并不是简单相加和生硬的堆砌，而是在对中国文化深刻理解上的融合。

在很多的招贴设计的作品特别流露对中国元素的偏爱。

例如：水墨、阴阳平衡的对称美、书法等，这些风格一度归纳为“靳式”风格。

关键词：靳埭强；招贴；中国传统文化；风格中图分类号：J524 文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2012）18-0182-01对于“靳式风格”靳埭强如是说：“我并不是简单地贩卖中国元素的图腾，而是希望表现出中国精神。

再如书法，我在设计中运用它，但必须通过修改和提升的。

” 靳埭强说：“我不是天生的设计师，只是自然地从生活中培养潜能。

”热爱生活帮助他领悟宝贵的人生观，同时给予我神妙的创作动力。

下面我们就来解读一下靳埭强大师的作品。

一、和谐之美——物我融情，天人合一庄子云“天地与我并生，万物与我为一”，即强调人内心与天地和谐之美，即“天人合一”的艺术境界。

而“天人合一”是指综合了“天和”、“人和”、“心和”。

靳埭强先生的招贴作品非常之重点强调这种和谐的关系，并赋予了更深的审美韵味，从而达到一种高度的艺术修为的境界。

所谓“天和”，意即“与天和”，指人与人之间能沟通顺畅、和谐的相处。

在《沟通》这一系列海报中，靳埭强大师在表现四地的地理特征及同源同宗同胞的血脉亲情通过运用小石山、石砚、试金石等等各不相同的石块和形状来表现，充分表达了他对四地文化艺术发展重在沟通与交流，从而促进民族的“天和”与“人和”精神内涵的弘扬和发展。

所谓“心和”，是之指心灵和谐交融之美。

例如：靳埭强大师设计的1989年的“国际舞蹈学院舞蹈节”海报中，画面中是造型亦蝶亦舞者，是庄公晓梦迷的蝴蝶，还是那舞者的美丽蝶魂?以笔者的解读，这蝶舞是靳大师那心目中的美丽的蝶舞，这来自于他自身的心境和修养，是心灵与艺术高度的和谐统一。