太棒了!画意摄影大揭秘,教你用相机作画!

  • 格式:doc
  • 大小:15.42 KB
  • 文档页数:5

太棒了!画意摄影大揭秘,教你用相机作画!
美篇摄影课堂
本期主题:中国风画意花卉摄影
本期老师昵称:思想在旅行,美篇号:1847450。

本名丁宝华,江苏扬州人,喜爱美术、散文、诗词,追求唯美浪漫主义的诗情画意摄影风。

(本文经作者授权发布,其他订阅号
转载请先获得作者许可)
一立意
画意摄影,要先立意后拍摄。

那么,如何立意?我先要引用摄影大师安塞尔.亚当斯的一句名言“我们不只是用相机拍照。

我们带到摄影中去的是所有我们读过的书,看过的电影,听过的音乐,爱过的人” 。

画意摄影的立意大都从画里面吸取养分,需要我们平时多看中国画、书法、还有油画。

学习画的构图、画的色彩、画的韵味、画的意境…而我本人对于画意摄影的研究基本上灵感受益于画中。

但是需要注意的是,不要把摄影做到完全像画画,那样的话就是本末倒置了。

应该做到似画非画的意境才是。

二留白
在国画中的空白,它也是画面构成的一部分,也就是说,白参与了构图。

在国画中常常会见到大量的留白,而这种留白,就是气,有气则通,无气则堵。

疏可跑马,密不透风,疏密
有间,浓淡相宜,国画中的布局怎能少了透气。

留白,也是简的表现,这是国画的精髓。

摄影中的“减” 与国画中的“简” 其实是一个道理。

画意摄影是从减到加的一个操作过程。

减是为了更好的提炼素材,加是把素材组合成一副完美的画卷。

但是,加,切不可过,否则会画蛇添足,适得其反。

所以,画意花卉无需太多的元素,而留白,自然是最好的构图方法之一。

禅意仿古荷花:
以下这几幅荷花图,是通过抠图合成的,荷花图中加了几只红鱼略微点缀一下,大片的留白,空空如也。

以简造境。

格桑花:
格桑花是由数张照片抠图合成。

拍摄的时候在花的背后放了白板,一朵一朵的去拍摄,在电脑上后期抠图组合在一起,最后叠加仿古底纹。

春色满园:
拍摄于扬州瘦西湖。

留白,使得这些花花草草清新淡雅,简洁明快。

拍摄的时候,我找准机位,尽可能选择干净的背景,比如:天空、水面。

我截了图中一些细节图,大家可以看到处理后的轮廓边缘干净利落。

一定要做到画面放大到百分之一百,细节仍然完美无暇。

下面是刚才那几幅的原图,因为原图本身的背景就已经很干净了,后期处理起来就很容易。

三主次
从这几幅大特写的荷花图可以看到,每一幅都有着主次关系,
一朵荷花搭配一两片荷叶,或者一朵荷花搭配一朵莲蓬…总之,是不会存在同时有着两朵相似的荷花,或者两朵相似的花蕾出现。

有句俗话说:一山容不得二虎。

就是这个道理。

在摄影画面里面不可以出现两个主角,应该有主角和配角之分。

还有,拍摄单个大头照的荷花,切记不要把花朵放在中心的位置,我一般会让荷花朵在偏移中心的地方出现。

另外,需要注意花朵不要撑满画面,那样真的成了大头照了。

应该留一些空间让画面透透气。

主次关系除了主角和配角关系,还有远近、大小、实与虚、浓与淡…这些关系。

四仿古
模仿古人在绢布上绘制花鸟画的一种效果。

通过电脑后期对图像进行做旧,叠加布纹的处理。

下面还会分享一个仿古画意残荷的案例。

仿古美人梅:五工笔
基本上以抠图为主,用纯色背景布放在花卉后面进行拍摄,这样便于后期抠图,再拍一些好看的石头和花卉放在一起组合。

抠图的方法很多,这要根据拍摄物体的复杂程度决定用哪一种抠图方式。

常用的有:通道抠图、选区抠图、钢笔抠图…前两种我用的就比较多一些。

工笔花卉的构图以留白居多,注意不要把画面布满,一定要留有空白的余地。

在调色上会刻意对绿色做一些调整,让本来的黄绿变成翠绿色。

这是我个人的调色习惯。

底色,一般以仿古的暗黄色衬底,古朴风是画意花卉的一大特色。

细节:
我们来看这一幅花卉的截图,放大之后无论怎么细看,都要
力求完美无瑕,这需要一定的电脑后期技术。

我们所做的画意摄影最终的目的是要装裱成画一样挂在墙上,细细地品味欣赏。

而不是仅仅在手机里观摩。

陪衬:
石头与牡丹花的陪衬,组成了一幅工笔画,有时候单个的花卉显得单调,于是我们可以配一些杂物,石头、垂柳、小鸟…也或者可以配一些诗句书法,印章的落款。

六写意
模仿国画的水墨韵味。

首先,要选择题材去拍摄,梅花和荷花就很适合做成写意的画意摄影。

这一组写意梅花拍摄于南京梅花山,我选择了枝形漂亮的去拍摄,通过电脑把它们简化,再进行浓淡层次的组合,再用特殊技法加以水墨渲染,最终接近水墨画的效果。

写意荷花:
荷花、荷叶、小鸟,都是拍摄的,而不是画出来的。

画意摄影,当然是以摄影为根本的创作,其目的是要达到画的意境,非笔能够代替相机。

放大细节可以看出,荷叶,似墨非墨,荷花,似画非画。

梅花细节:
通过下面写意梅花的截图可以看到画面的水墨层次,是通过一层一层的渲染,做到有干有湿、有浓有淡、有枯有润、有密有疏、有实有空…配以渲染后的月色,意境就很容易造出来了。

古人花前月下的景色相机也能够诠释。

梅花构图:
下面这一组暗调的梅花图,以全满的画面构图,用青暗色反映出星星点点的白色梅花,幽深跃然而来。

这完全不同于之
前的留白构图。

但,无论怎么样构图,始终不变的是,元素要少,再少!简再简!做到少而精,这需要一定的功力,正如练习书法一样,寥寥数笔却需要多年的磨炼。

七落款八案例
原片和成片:使用素材:底纹和小鱼今天的画意摄影花卉篇公开课堂到此讲完了,希望能够给大家带来一些启发,我能做的也只是抛砖引玉而已。

以上。

感谢思想在旅行(丁老师)的无私分享,用相机作画,你学会了吗?更多作品,请前往应用市场下载美篇app,访问本文作者的美篇专栏(美篇号1847450)。