《美术基础》课程标准

《美术基础》课程标准
课程编码：课程类别：专业必修课
适用专业：电视节目制作、动漫设计授课单位：数字媒体学院
学分：学时：
编写执笔人及编写日期：
审定负责人及审定日期：
1．课程定位和课程设计
1.1课程性质与作用
组成课程的基本内容，并通过有效的学习方式，帮助学生逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养，为终身学习奠定基础。

1.2.2激发学生学习兴趣
兴趣是学习美术的基本动力之一。

美术课程强调通过发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以灵活多样的教学方法，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化为持久的情感态度。

美术课
程注重内容与学生的生活经验紧密联系，发挥知识和技能在帮助学生提高精神和生活品质方面的作用，让学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

1.2.3关注文化与生活
美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系。

通过美术课程，学生了解人类文化的丰富性，在广泛的文化情境中认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献，并逐步形成热爱祖国优秀文化传统和尊重世界文化多样性的价值观。

生学习和理解完成后续设计课程所需的设计方法及规律，提高学生的职业素养，增强学生的可持续发展能力。

1.3课程设计思路
1.3.1以美术学习活动方式划分学习领域，加强综合性和探究性
美术课程改变单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法，从促进学生素质发展的角度，根据美术学习活动方式划分为“美术基础-素描”“美术基础-速写”“美术基础-色彩”和“美术基础-鉴赏”四个学习领域。

美术学习活动大致可分
为创作和欣赏两类。

为了便于学习，将创作活动再具体分为“造型基础”和“鉴赏”两个学习领域。

“造型基础”是美术学习的基础，其活动方式更强调自由表现，大胆创造，外化自己的情感和认识。

“鉴赏”学习领域是教学生如何用美的眼睛欣赏作品，关注作品的功能和目的。

（对这个领域的表述更明晰了，特别是明确分出了“内容”和“形式”两部分），这一学习领域则注重通过感受、欣赏和表达等活动方式，内化知识，形成审美心理结构。

上述四个学习领域的划分是相对的，每一学习领域各有侧重，又互相交融，紧密相关，形成一个具有开放性的美术课程结构。

总结评价”、鉴赏练习：“作品观摩-互动讨论-个性化点评-撰写欣赏评论”两个设计思路，即手绘能力训练，审美能力训练两个课程过程。

明确专业对课程的实际需求（参照电视节目制作专业的职业标准、岗位设置、岗位能力要求等），确定美术基础课程的教学目标、教学原则、教学内容、教学方法、教学手段及考核方式等。

1.3.5以能力和工作任务为本位来进行课程的设置
按照基于工作过程的课程设计思路，以能力和工作任务为本位来进行课程的设置，即按工作的需要来进行授课内容的设定。

在教学过程中结合学生的实际水平进行广泛的美术绘画的资料收集，力求实践教学与理论教学有机结合，形成一个教学统一体，提高学生对艺术设计构成规律的认识和完成从美术绘画到设计思维的转换，学会以设计的观念与思想对身边的事物进行提炼，并通过现场观察美术绘画美法的应用，使学生能直观感受绘画设计的应用的价值。

在整个课程设计中临摹写生的形式进行，以此来充分调动学生的积极能动性。

“以就业为导向、以能力为本位”进行教学，以努力提高学生的实践动手能力和综合职业能力为目
（3）具有一定的沟通、团队合作、语言表达、文字表达、自我学习等职业综合素质。

（4）有一定的提出问题、分析问题、解决问题等开拓创新综合能力。

3．课程内容与要求
实践教学安排表（以实践项目先后顺序编排）
4．课程实施
③多媒体投影系统（校内理论课）
充分运用现代教育技术，结合教学内容，播发大量动漫教学视频片和动画案例片使，课堂气氛生动活泼、趣味横生，针对不同的内容采用不同的教学方法，激发学生的学习兴趣，促进学生积极思考。

根据高职学生知识结构的特点，在课堂上注重处理好难点与重点、概念与应用，选择实用性、趣味性、有特色的教学实例，极大地提高学生的学习积极性，激发学生的创新思维。

作为上一手段的补充，有其特到的效用。

④电子邮箱通过指定电子邮箱来收发文件、作业，以解决不实时在线所
遇到的问题，是上一手段的补充。

对上一手段进行有效的补充，效果很好。

⑤学生实验计算机及局域网（校内实验课）
由专门的实验老师管理，通过安排足量的练习题，让学生有所思，有所做。

达到了巩固知识并运用知识的效果。

（2）虚拟现实技术的运用；
①为了学生搭建网络平台让其在课余能够自主学习，由老师搜集和整理了大量的制作案例和电子教程供学生学习和练习使用，并利用课间时间下载教学资源，很多学生都把它作为课后自学的最重要资料。

例，一个项目教学结束时，完成一个实际动画的制作，完成项目的教学实践过程。

使用目的：以任务驱动教学，突出知识的应用性，引导学生自主思考。

实施过程：课程内容分成四个模块，每个模块先给出一个项目实例，使学生对即将要学习的内容有个充分的了解，通过必要的理论知识的学习。

实施效果：通过“实例制作→理论→实例制作”的学习过程，使学生对所学知识融会贯通，提高课堂教学效果。

4.2.3讲练结合教学法
使用目的：有层次、由浅入深地完成各项思维训练，逐步提高学生的思考能力。

实施过程：讲练结合式教学按照“基础→综合→练习”层次进行。

实施效果：层次化的实践教学从锻炼学生的基本技能、综合应用能力，到动画制作能力的训练，一步步从课堂走到社会，再升华到理论指导实践的综合能力，对学生全面锻炼效果明显。

4.2.4分组讨论教学法
使用目的：使学生能够真正进入实际生产环节，将所学的知识与市场接轨。

报告考评、知识考评等，逐步实现形成性评价和终结性评价相结合，要对知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观等进行全面评价。

学期教学评价=过程评价X% + 知识评价X%+……
5.2考核要求
5.2.1考核方式及形式
《美术基础》课程考试为开卷“过程考察”的考试形式，考核的标准是以每次随堂写生作业为主，部分也可以辅助以课余练习的作业。

评分按百分制，评
判标准从质（画面效果）和量（作业数量）两个方面综合去衡量，同时也兼顾每个学生在一学期作业反应出的进步幅度大小也作参考。

所交作业要完整且装帧精美，每学期结束时要进行一次教学成果展示，有条件时还要举办学生素描作品展。

成绩等级：（成绩均采用百分制）优：90分以上；良：80分以上；中：80-70分；及格：60分以上；不及格：60分以下。

作业规格要求：
作业统一标准为8开或4开素描纸、材料不限。

各个项目所有作业按要求分门别类，保质保量的统一进行整理、装帧、扫
卷面满分100分，具体如下：
①造型准确，形象生动50分
②动态感强，画面效果好15
③表现手法熟练，形式感强20
④构图合理15
试卷按水平高低分为四年等级
A（95-85分）造型准确，表现手法熟练，形象特征明显，、形式感强，构图合
理；
B（85-70分）造型较准确，形象刻划较为深入，表现手法较熟练，画面效果较好；
C（70-60分）造型较准确，表现手法不是很熟练，形式感不是很明显，形象明显概念化；
D（60分以下）造型准确，形象刻划不深放，构图不很合理，画面效果较差。

（3）美术基础-色彩评分标准
卷面满分100分，具体如下：
试卷按水平高低分为四年等级
A（95-85分）内容主题与内函解读准确，能敏锐的感受到作品形式与表现的审美特质，从作品中提炼和拓展出作品以外的更深层的思想和意念，通过完整的文字表达，撰写出个人对作品的思想领会和审美评价，把个人的体会上升到美学与人文的理念高度。

B（85-70分）内容主题与内函解读较准确，能感受到作品形式与表现的审美特质，从作品中提炼和拓展出一定的作品以外的更深层的思想和意念，通过
较完整的文字表达，撰写出个人对作品的一定的思想领会和审美评价，但不能把个人的体会上升到美学与人文的理念高度。

C（70-60分）内容主题与内函解读较准确，能感受到作品形式与表现的一般特点，不能从作品中提炼和拓展出作品以外的更深层的思想和意念，能通过一般的文字描述，撰写出个人对作品的思想领会和审美评价，但不能把个人的体会上升到美学与人文的理念高度。

D（60分以下）不能解读内容主题与内函，感受不到作品形式与表现的审美特质，提炼不出作品以外的思想和意念，撰写不出个人对作品的思想领会
教师应广泛利用美术馆、图书馆、博物馆、艺术家工作室、艺术作坊、动植物园、公园、游乐场、商店、社区、村庄等校外的课程资源，开展多种形式的美术教育活动。

（5）开发和利用网络美术教学资源
有条件的学校应积极开发信息化课程资源，充分利用网络，获得最新的美术教育资源，开发新的教学内容，探索新的教学方法，并开展学生之间、学校之间、省市之间和国际的学生美术作品、教师美术教学成果等方面的交流。

农村、
边远地区及少数民族地区，应充分利用远程教育网络，引进优质美术教学资源，提高美术教学的效益。

（6）充分利用自然和社会文化资源
教师可以运用自然资源（如自然景观、自然材料等）和社会文化资源（如文体活动、节庆、纪念日、建设成就、重大历史事件、传说、故事、影视、戏剧、民族与民间艺术以及人类文化的遗物、遗迹等）进行美术教学。

（7）积极开发地方美术课程资源
地方美术课程资源非常丰富，各地美术教研机构、研究人员和教师应努力。