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美术基础知识

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美术基础知识

1、点线面组成了丰富的形象世界 是一切造型的基本条件。

2、常用的几种剪纸的方法有阴剪、阳剪、综合法。

3、学习染纸时要一看纸怎么折 二看色怎么配 三看用了多少水 四看作品美

不美。

4、外界的物体 透过瞳孔投射在眼睛的视网膜上就会变得近大远小。

5、年画是中国民间最普及的艺术品之一。

6、点、线、面组成了丰富的形象世界 是一切造型的基本条件。

7、扇面有扇形、圆形等形状。

8、黄色很明亮 蓝色暗得多 各种色彩明亮的程度叫做色彩的明度。

9、版面设计就像画画的构图 要考虑内容的主次和图片的聚散 版面整齐的

要避免呆板 版面活泼的 防止凌乱和松散 色彩鲜艳的 别让人眼花缭乱 色调朴素的 别缺少生气。

10、什么叫纯度 答 色彩纯净的程度

11.色调指 彩色画面上色与色之间的整体关系 构成色彩的调子 其中主要的

色相为主调。红、橙、黄是暖色。蓝、绿、紫是冷色。

12.制作纸工作品常用到 剪、折、切割、粘、弯曲、插接等加工制作方法。

13.中国写意画讲究用笔和用墨,用笔包括(落笔),(行笔),(收笔).用墨包括墨色的

浓淡 干湿 的变化的运用。

14.传统中国画的基本技法是 勾 、 皴 、 点 、 染 。3.绘画中的色

彩美是指 统一 与 变化 中的美。

15.色彩的差别大是 强烈对比 。在色环中相隔150——180度 色彩差别小

的 弱对比 在色环中相隔60度以下。

16.美术课可以分成 绘画课、手工课、欣赏课 手工课常运用 剪、刻、挖、粘、接 等方法。

17.透视的基本规律是 近大远小 可分为 成角透视和平行透视 成角透视

是指物体的一个角与画者相对 平行透视是指物体的一个面与画者相对。

18.要画好人物物速写 需要了解 人体的大体比例、结构和动态规律 还需要

依靠对 形象的记忆和理解 。

19.选取恰当的形象或物体作为画面内容叫 取景 构图又叫 布局或经营位置 应注意物体在画面中的 位置、空间以及线条色彩等在画面中的结构组织形式。

20.剪彩纸的特点是 形式多样、质朴简洁、内容丰富、富有极强的装饰性。

其步骤是 起稿、固定画稿、刻钻剪、裱贴

21三原色是指 红、黄、蓝 。三间色是指橙、绿、紫 。11.橙色是由(红)和(黄) 组成,绿色是由(黄)和(蓝)组成,紫色是由(红)和(蓝)组成

22.色彩的三要素是指色彩的 明度、纯度、色相 明度是指 色彩的明暗深

浅程度 色相是指 色彩的本身面貌 可以通过加(白色)提高明度 加(黑色) 降低明度。

23.冷色是指 蓝、绿等给人凉冷感觉的色彩 暧色是指 红橙等给人温暖感

觉的色彩 。

24.中国画从表现手法上可以分为(工笔画和写意画),从表现内容上可以分为(山

水画、花鸟画、人物画)。

25.任何物体都可以用 立方体、圆柱体、圆锥体、球体 四类基本形体去概括。

26.素描的基本调子是 三大面五调子 三大面是指 受光面、背光面、反光

面 。五调子是指亮面、灰面、明暗交界线、暗面、反光。

27.美术字可分为 宋体、黑体、变体 三种。黑体美术字外形呈方形或长方形

且笔画粗状 笔画粗细基本相等。18.单独纹样是指 与四周无联系的纹样

它是图案的基本单元。左右上下四面相连的纹样称为四方连续纹样。

28.角隅纹样是装饰边角的纹样 可分为(对称式)和(均衡式)两种。

29.将一分形进行有秩序的反复排列称为重复具有一种秩序的美感。

30.形有秩序的逐渐变化 就叫渐变。

31.对称轴或对称中心两侧相同就叫做对称 具有一种规则、整齐和稳定的美感。32成人的身高为7.5个头长,少年为6个头长。

33“三庭五眼”是指人物的面部长度平均分成三份称为上庭 从发际到眉间 中庭 从眉间到鼻尖 下庭 从鼻尖到下下巴

34素描可以分为结构素描和明暗素描。

35以画马见长的画家是 徐悲鸿 以画虾见长的画家是 齐白石 以画竹

见长的画家是 郑板桥 。

36、色彩画通常有干画法和湿画法两种 色彩画常用的笔有尖头笔、圆头笔、扁头笔。

37、色彩的三要素 明度、纯度、色相。色彩的明暗程度称为明度 色彩的鲜灰程度称为纯度 色彩的相貌 如红、黄、蓝……称为色相。色彩的明度变化可以通过加白提亮明度、加黑减弱明度。

38、绘画三原色 红、黄、蓝 三间色 橙、绿、紫。

39、色彩的调配 红+黄=橙红+蓝=紫蓝+黄=绿

40、补色 红---绿 黄---紫 蓝---橙。

在色环中 互成150----180度的色互为补色 成强烈对比 60度以内的色成柔

和对比。

41、脸谱是中国戏曲中特有的化妆艺术。

42、设计一枚邮票 首先要画上合适的图案 再写上“中国人民邮政”字样 标明面值金额。是纪念邮票的还要写上纪念标题。

43、中国画按绘画题材分 可以分为人物画、花鸟画和山水画

按表现手法分 可以分为写意画、工笔画和兼工带写。

主要用笔方法有 中锋、侧锋、逆锋、顺锋等。

主要用墨方法有 焦、浓、重、淡、轻。

44、色彩画根据内容分为 静物画、人物画和风景画。风景画通常可以分为 远、中、近景物。12、剪纸通常可以分为 窗花和鞋花两类。我国剪纸有南、北之分 南方细腻 北方粗犷。

45、手工制作的方法通常有 剪、折、刻、撕、粘、贴等。

46 一切色彩都离不开光。可以说 色彩是一种可见光的光波在视觉上的一种

反映。

47 物体都有反射和吸收不同色光的特征。呈红色的是因为它有反射红色光

而吸收其他光的特性 白色的物体反射所有的光 黑色物体吸收所有的光。

48 所有颜色相加为白色红绿蓝是光的三原色 而颜料的三原色是红黄蓝它

们相加为黑色。

49 高光 离光源最近的一点 在画面中就是最亮的一点。

美术基础知识

三年级上册

⒈三原色是红、黄、蓝。三间色是橙、绿、紫。

⒉大与小是通过相互比较才可以看出来的。

⒊把一样物体放在另一样物体的后面,就会产生前后的感觉。物体通过逐渐缩小尺寸也会产生前后的感觉。

三年级下册

⒈中国画的墨色可以分为五种:焦、浓、重、淡、清。

⒉一个图形向左右、上下重复有规律地排列,就会形成一个图案。

⒊优美的曲线条会给我们柔和、流动、轻快的感觉,而挺拔的直线条会给我们明快、简洁、力量的感觉。

⒋在我们日常生活中,对称与均衡的形式处处可见,对称与均衡往往给人以庄重、严肃,整齐平稳的感觉。

⒌中心线两边或中心点周围的图形、色彩相同就称为对称;中心线两边的图形、色彩虽不相同,但在视觉上有平衡感,就称为均衡。

四年级上册

⒈色彩会使人产生冷暖的联想。红、橙、黄使人联想到火焰和太阳等热烈温暖的物象,而蓝、绿、紫色又会使人联想到天空、海水、冰雪这些宁静、寒冷的场面。

⒉线条的平直与弯曲,会使人产生动或静的感觉。平等的线条会使人联想到平直的地平线,有静止的感觉,而弯曲的线条会使人联想到蜿蜒的河流,有流动的感觉。

⒊节奏原是音乐术语,指音响的轻重缓急和节拍的强弱长短交替出现而形成的规律。节奏同样是构成美术作品形式美的重要因素。画面中两种或多种不同要素重复出现就产生了节奏感。如曲与直、大与小、粗与细、疏与密、长与短等。

⒋在色相环上,直线相对的两种颜色配合,会产生强烈的对比。如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。

⒌校徽设计可以用文字,也可以用图形来表示。校徽设计既要简洁,又要把所设计学校的特色表现出来。

⒍邮票是国家邮政部门发行的用来贴在邮件上表明已付邮资的凭证。邮标具有较高的艺术价值和收藏价值。邮票上表现的人、物、事,往往反映了一个国家的政治经济文化科学等诸方面。因此邮票被称作是“国家的名片”。

⒎邮票由图案、面值、发行时间、发行国家组成;外形边缘还有整齐的齿孔。

⒏邮票的种类有三种:纪念邮票、普通邮票、特种邮票。1878年7月发行的中国第一套邮票——“大龙”邮票,1840年5月1日英国发行的世界上第一枚邮票——“黑便士”邮票。

⒐天上的星星会按时间顺序出现。如果把同时期出现比较亮的星星如意边在一起就开成了不同的星座。人闪还根据它们不同的形状命名成了不同名称的星座,它们依次是:白羊座、金牛座、双子座、巨蟹座、狮子座、处女座、天秤座、天蝎座、射手座、摩羯座、水瓶座、双鱼座。

⒑漫画是一种具有讽刺性或幽默性的绘画。通过夸张、比喻象征和寓意等手法,表现幽默诙谐的画面,用来讽刺批评或歌颂某些人和事。

⒒拉伸、扭曲和翻转都是电脑变形的基本方法。

四年级下册

⒈聚聚散散是艺术表现常用的手法之一。

⒉一个黑点在纸中的不同位置会给人有不同的感觉。在中间有稳定感,在上边有下落感,在下边有安定感,两个点在中间有相互吸引感,整齐地排列给人以线的感觉,从大到小,有移动感。

⒊黑白图形之间的相互转换,会取得意想不到的艺术效果。

⒋一幅作品,总有主次之分,一般以人或物作为主体,而背景就成了陪衬。

⒌当我们听音乐时,音乐的节拍由强而逐渐变弱,或由弱而逐渐变强,这就是渐变;色彩由淡而逐渐变浓,或由浓而逐渐变淡,这也是渐变。①一种颜色加黑或加白,就会产生色彩的渐变。②红橙黄或蓝绿紫等颜色的排列,也会产生色彩的渐变。

⒍对称是物体相同部分有规律的重复。自然界中不少植物,动物都有自己的对称形式。对称是艺术家创造艺术作品的重要法则。

⒎藏书票是用在藏书上的一种标志。它通常采用木刻、石刻等版画形式设计各种美术图案,署上××藏书、××之书、××珍藏等字样,并刻有国际通用的藏书票标志exlibris藏书票源于西方,中国的藏书票是从欧洲传入。《刺猬》(世界上第一枚藏书票克那贝斯贝尔格)(德国)《英伟藏书》是1935年发表的中国最早的藏书票之一,作者是唐英伟。

⒏光有自然光,如阳光等;也有人造光,如烛光、灯光等。人们的生活离不开光,绘画、雕塑、建筑、工艺品的制作也要依靠光,在光的映衬下,你的作品会显得更加生动迷人。

⒐我们伟大的祖国拥有丰富的艺术遗产。秦始皇兵马俑是被联合国教科文组织确定的“世界文化遗产”之一。1974年在陕西临潼县城东出土,内有陶马、陶俑、陶车,其中陶俑又分为将军俑、士卒俑和军吏俑。集中体现我国古代雕塑艺术的较高成就。雕塑分为圆雕和浮雕两大类。秦始皇兵马俑属于圆雕。

五年级上册

⒈对比色配合,可使画面显得鲜艳、明亮。在配色时只要改变其中一方的面积大小,变会使画面显得和谐,主题突出,所谓“万绿丛中一点红”就说明了这一道理。有时在一方颜色中加入黑或白色,使色彩的明度、纯度发生变化,也会使画面显得和谐,主题突出。如果对比色面积相似,也可用黑、白、金、银等色线把色块分离开来,使画面显得和谐、主题突出。

⒉在色环上,相邻近的色彩,称为邻近色,如黄、黄绿、绿或是红紫、紫、蓝紫等。邻近色的配合,会使人产生舒适、和谐的感觉。

⒊将纹样适当地组织在一定的形状(如三角形、多角形、圆形、方形、菱形)范围之内,使之达到某种装饰作用,叫做适合纹样。

⒋陶瓷是中国古代灿烂文化的象征。从我国陶瓷艺术发展的历史来看,陶瓷艺术包括陶器和瓷器两个部分。瓷器是中国发明的,中国是瓷器的故乡。陶瓷艺术的美体现在外形上,也体现在纹饰上,还体现在釉色上。

五年级下册

⒈形一般指平面的形状,它可分为几何形和不规则形。几何形是指轮廓线呈现规则的形状,如正方形、三角形、长方形、椭圆形等。不规则形是指轮廓线呈现自由形式的形状,如我们徒手随意表现的各种形状。

⒉在我们生活的世界里,有一些物体是由立方体、球体、柱体、锥体等形体组成。形体是指具有长宽高三维的立体实物。它可分为自然形体和几何形体。几何形体是指人工制成的一些立体形态。

⒊多样与统一是艺术创作中常用的一种规律。

⒋我国古代画诀:画人笑,眉开眼弯嘴上翘,画人哭,眉掉眼垂泪下落,画人怒,立眉瞪眼牙紧咬;画人愁,皱眉缩眼嘴角掉。概括的道出人物不同表情时五官之间的不同变化。

⒌夸张是艺术家进行创作的手段之一。经过夸张的艺术作品,感染力更强,主题也更突出。脸部的夸张,只要突出表现脸上某部分的特征,如眼睛、鼻子、嘴巴、或是额头、颧骨、下巴等,就会产生意想不到的效果。

⒍十二生肖也称十二属相,由鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪十二种动物组成,是我国民间计算年龄的方法。十二生肖已成为中国传统文化的重要组成部分。

⒎中国画中,以描绘山川自然景色为主体的绘画,称为山水画。我国山水画的历史非常悠久,隋唐时代山水画已经成熟。宋元以后,山水画成为中国画中主要的画科。古代艺术家在长期的艺术实践中,创造了表现山水画的各种技法,主要有勾、皴、点、染四种方法。

⒏画山水时先画近景、再画远景,先画树叶,后画树干。

⒐旅游资源就其属性可分为自然旅游资源和人文旅游资源两种。自然旅游资源有山水、森林、江河、湖泊等各种自然风光。人文旅游资源有各种民俗风情、文化遗迹、工艺品等。

⒑在舞台上,用绘画立体造型灯光等制成的布景,为剧情发展创设环境,为渲染舞台气氛起到了重要的作用。舞台是指观众席前面的演出场所,舞台通常正对着观众席,但也有供观众从三面观看或四观看的。

⒒我国古代青铜器的铸造,远在四千年前的夏代就已经开始出现。商代和西周是青铜器铸造的鼎盛时期。欣赏青铜艺术首先可以从造型上来观赏,其次可以从纹样上来观赏。再次可以从文字上来观赏。青铜是红铜和锡的合金,也有的是红铜和锡铅的合金。红铜加了锡铅以后,使铜的熔点降低,硬度加强,因为呈青灰色,所以叫青铜。

六年级上册

⒈在生活中我们发现同样的物体,在不同的位置上会产生近大远小近高远低近宽远窄的变化,这就是透视现象。视平线是天与地之间产生的水平线。当我们的视线慢慢消失在视平线的一点上,这点就是消失点。透视有平行透视和成角透视等。

⒉皮影戏是集美术表演音乐等多种艺术为一体的综合艺术。皮影是选用驴皮、牛皮或羊皮等材料,经雕刻而成。我国农村的许多地方至今还有皮影戏的演出。

⒊2003年10月15日,我国自行研制的神舟五号载人飞船,把中国首位航天员杨利伟送上太空,进行了宇宙之旅,实现了中国人千来的飞天梦。

⒋文物是历代遗留下来的在文化发展史上有着收藏价值、历史价值和艺术价值的东西,一般包括文献类、建筑类、工艺品和一些代表性实物。

⒌绘画从材料工具来分,主要有:中国画、油画、版画等。从表现的内容来分则有人物画、风景画、风俗画、历史画、年画等。中国画和油画是绘画中的重要表现形式。

⒍中国画的表现内容主要有:人物、山水、花鸟。中国画有工笔与写意画法。中国画画家常将诗、书、画印融为一体,扩展了画面的艺术境界。中国画的壮实形式多样,有册页、立轴、长卷等。

⒎油画是重要的画种,它是一种用油质颜料描绘在而厚纸或木板等材料上的绘画。油画起源开发展于欧洲,到近代成为世界性的重要画种。油画具有色彩丰富表现力强、便于修改和长期积存等优点。油画的主要材料和工具有:油画颜料、画笔、画刀、画布、画框等。

⒏不同时期的油画由于受艺术观念和技法的制约,呈现出不同的面貌。古典时期的油画,以写实性的表现方法为主;19世纪中叶,欧洲的一些画家开始对油画色彩进行深入研究,使油画色彩发生了变革,出现了如印象派;19世纪末叶开始,西方油画发生了根本性的变化,艺术形式呈现多样化倾向,出现了抽象派、现代派、立体派等。中国的油画是在欧洲油画技法传入的基础上发展起来的。中国著名油画家徐悲鸿、林风眠、刘海粟、颜文梁等,为中国油画的发展作出了巨大的贡献。

⒐用windows画图板,能制作出富有版画效果的图画。“反色处理”像一块可以刻制的木板,而“橡皮工具”又像一把刻刀,任你在木板上精细缜密地“运刀”挥洒。

六年级下册

⒈物体在光的照射下,会产生深浅不同的明与暗。如果我们用笔把这种深浅不同的明与暗表现出来,就能画具有立体感的物体。物体在光的照射下,会出现亮面、灰面、明暗交界线、暗面、反光和投影。

⒉法国著名雕塑家罗丹曾说:“美是到处都有的。对于我们的眼睛,不是缺少美,而是缺少发现。”用照相机可寻找和记录我们身边美术的的踪迹。

⒊在一块底板上,雕塑凸起的形象就称为浮雕。按照表面凸起的又分为高浮雕和浅浮雕两种。泥浮雕在制作时主要有五处步骤:揉泥、拍泥板、割边、沾花、刻痕。

⒋扇子是用来消暑送凉的工具,其形式多样。古代的文人艺术家往往在遍布上画画,写字,既起到美化装饰的作用,又可抒发自己的情感。扇子的形制一般有团扇、折扇之分。画在扇子上的面称为扇面。

⒌服装既可以防寒、保暖,又可美化人们的生活。服装设计是一门艺术,与我们的生活密切相关。服装三要素是:色彩、样式、材料。

⒍由蓝、黄、黑、绿、红组成的五环,是奥林匹克运动的标志。五环象征着五大洲的团结,也象征着全世界运动员在奥运会上的相聚。2008年的奥运会将在我国首都北京举行。互相了解、友谊、团结和公平的奥运精神将再次得发扬。奥林匹克运动会,简称奥运会。起源于古希腊的奥林匹亚竞技。1888年,法国人皮埃尔德顾拜旦首次提出恢复奥运会建议,1896年在希腊雅典举行了第一届现代奥运会。以后每四年举行一届。每年的6月23日是世界奥林匹克日。

⒎windows软件上的画图板,可以说是最普通的绘画软件了。若要创作出各各各样的电脑美术作品,我们还需要掌握各种相关软件的使用方法,使我们的创作变得更加丰富多彩。①运用windows软件的画图板或者金山画王等电脑绘画软件设计报头或标志。②运用方案排版处理软件,如word、wps等插入报头或标志,制作以文字为主的电子报刊③运用图片演示软件powerpoint金山演示等制作以图画为主的电子报刊。除了运用电脑绘画软件设计自己的报头或标志外,还可以从图片素材库中选择应用。

⒏运用电脑美术制作报头或标志方法的步骤如下:设计形象、设计背景、设计标题、合成。

⒐我国古代建筑艺术成就非凡,在世界建筑史上,占有独特的地位。我们可以从外观造型、建筑结构、群体布局、装饰色彩等几方面欣赏我国古代建筑艺术。

⒑我国古代建筑由屋顶、屋身、台基三部分组成。屋顶的样式有多种;屋身正面多为开敞的门扉;台基常以白石雕刻而成,配以栏杆和台阶。

⒒我国古代建筑主要采用木构架结构,它的基本做法是以立柱和横梁组成部分构架。斗拱是我国古代建筑所物有的构件,它一方面承受建筑重力,另一方面还起着装饰作用。

⒓我国古代建筑如宫殿、庙宇、住宅等,都江堰市是由单个建筑物组成的群体。一般都以院子为中心四面布置建筑物。规模较大的建筑则是由若干个院子组成,在中轴线上布置主要建筑物,两侧次要建筑多作对称布局。

⒔我国古代建筑还带入了我国工艺美术以及绘画、雕刻、书法等方面的卓越成就,表现在如额枋上的匾额、柱上的楹联、门窗上的棂格等处。

⒕宫殿庙宇建筑在用色上,往往采用黄色琉璃瓦顶、朱红色屋身,檐下以蓝绿色中略施金粉的彩画,衬以洁白的石雕台基。民居建筑用色,则采用青灰瓦面、白墙、黑门窗,显得朴素而淡雅。

⒖我国古代建筑的类别:宫殿、我国古代帝王听政、坐朝、寝居、宴乐的建筑。塔:佛教寺庙配套建筑,用于供奉佛像、佛经。寺庙:为宗教徒所居住或活动的建筑。坛庙:我国古代祭祀祖先和神灵的宗教礼制建筑。园林:供游人休息或观赏的建筑。民居:我国各地民居由于受社会因素和自然因素影响,形成了各自不同的风格和特点。

(1)西洋画中主要的画种有素描、油画、水彩、水粉画、版画等。

(2)素描就是单色画,是研究和表现事物最简捷的画种,主要的表观手段是点线面c

(3)油画是用特制的油调和颜料画出来的画,称为油画。这是西洋画中最主要的一种,油画发展中主要流派有古典主义、写实派、立体派、印象派、野兽派、学院派等。

(4)水彩画是西洋画一种它是用胶水和颜料凋制而成。

(5)油画有丰富的色彩效果,厚重,有很强的表观力,水彩画具有轻快、湿润和透

明感。

(6)水墨画主要工具有:毛笔、墨汁、宣纸等,主要用笔中锋、侧锋、逆锋、等。

(7)清代大画家石涛说过“笔默当随时代”并具体谈其中意思.

(8)书的装帧设计主要包括封面,封底、书脊设计和内页设计,封面设计一般必须有书名、作者和出版社等文字内容。内页设计主要包括书的文字和插图的版式编排等。

(9)木版画俗称木刻,源于我国古代,雕版印刷书籍中的插图是版画家族中最古老,也是最有代表性的—支。

(10)木刻主要分单色油印和油印套色木刻和水印套色木刻。

(11)欣赏版画应注意它们的黑、白、灰和点、线、面的分布。

(12)从原始人的图腾柱开始,柱形雕刻就是各民族常见的装饰艺术。

(13)雕塑主要种类有圆雕和浮雕两种。

(14)风景写生中应注意分一分疏密,分一分主次,分一分近景、中景、远景。

(15)用水彩颜料画一幅风景写生,注意画面的气氛和色彩相协调。

(16)凡高,荷兰画家,代表作品《白杨道》、《向日葵》印象派画家。

(17)徐悲鸿,中国近代画家,代表作品《马》。

(18)齐白石,中国近代画家,代表作品《虾》。

一、填空:

1.立纸浮雕造型中,我们通常用较厚的纸如卡纸、铅画纸来造型,避免用薄纸。

2.做变化柱子时,首先确定好纸柱的基本形是圆柱,还是三角柱等。

3.做综合纸版画时一般选用有特殊肌理的材料来制作底板,常用的材料有棉花、树叶、纤维板等。

4.综合纸版画剪贴时不能太琐碎,画面可以简洁单纯些。

5.综合纸版画是利用拼贴、刻线、贴线、撕揭、揉纸等主要技法

6。印制纸版画应注意油墨和颜色的分量。

7。暖色类主要的颜色有红、橙、黄。而冷色类主要有蓝、绿为主

8,大自然中常见的暖色的景物有晚霞、秋收田野、火焰。常见的冷色景物有夜色、海景、草地。

9.在色彩的相对性中,红色相对于紫色显得暖。紫色相对于黄色显得暖。黄色相对于橙色显得冷,橙色相对于绿色显得暖。蓝色相对于绿色显得冷。

10.以冷色为主画的风景是冷色凋的风景。

11.以红黄色为主画的风景是暖色调的风景。

12.色调是彩色画面上色与色的整体关系,构成色彩的调子,其中主要的色相为主调.

13.奇怪的图形被广泛用于广告、招贴和插图。

14. 创作奇怪图形时,要求简练、幽默使人一目了然。

15.拉坯成型是——种古老的陶艺成型方法,适宜制阼圆形的陶艺。

16.烧制陶艺作品的窑炉有煤窑、煤气窑、油窑、电炉、柴火窑等.

17.陶艺烧制方法主要有一次烧成、二次烧成、氧化烧成等。

18.陶艺的制作方法主要有泥条盘制法、泥板成型法、徒手捏制法.

19,徒手捏制法是最简单的练习做陶方式:所有的陶艺作品的坯体应该是空心的并要有通气孔。

二、实践题:

1、我们家乡新建哪些漂亮的桥,你能为家乡设计一座新桥吗?

2、利用学过的色彩知识,并结合点线面画性格。

3、你能为自己设计一款汗衫吗? (要求:先画出汗衫的外形,再在上面设计-图形,涂上漂亮的色彩,写上简法有趣的文字)

4、我“未来的家”是什么样你能设计吗?

一、填空

1、《阿尔的吊桥》是荷兰国画家凡高的绘画作品。他一生贫困,

只活了37 岁,他的代表作品还有《向日葵》。

2、在色彩中,红、黄、蓝叫三原色。当我们把红与黄调在一起时,会出现橙色,红与蓝相调出现紫色,黄与蓝相调形成绿色,这三种颜色称为三

间色。

3、明度是指色彩的明暗、深浅程度。色彩的明度变化可以通过加

白提高明度,加黑降低明度。

4、在红、蓝、朱红、青绿、橙这些色彩中,属于暖色的是,属于冷色的是。

5、京剧行当按人物角色可以分为生

旦净丑。

6、京剧脸谱有十几种,其中我们知道的五种分别是整脸三块瓦脸十字门

脸歪脸、碎花脸。

7、制作纸立体作品,我们可以运用剪、折、粘、卷、镂空的方法进行制作。

8、邮票的种类很多,一般可以分为普通、纪念、特种。

9、邮票的票面结构由图案、文字、面值、国

籍、齿孔组成。

10、“文艺复兴”时期的三杰是指:达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔。

11、“文房四宝”是指:笔、墨、纸、砚。

12、山水画中常用的几种笔法:中锋、侧锋、顺锋、逆锋。

13、中国画按表现内容可以分为:人物、花鸟、山水。按表现手法可以分为:写意、工笔。

14、色彩的三要素是:明度、纯度、色相。

15、在色相环中,互成150度至180度的色为强烈对比,位于60度以内的色为柔和对比。

二、连线:

包公黄色脸谱顽强暴躁

关羽红色脸谱刚强骁勇

宇文成都黑色脸谱骁勇凶悍

窦尔顿蓝色脸谱忠义英勇

武天虬绿色脸谱正直无私

《大卫》达芬奇

《蒙娜丽莎》米开朗基罗

《椅中圣母》拉斐尔

《山水》陆俨少

《千岩竞秀》齐白石

《云山图》李可染

《在阳台上》罗丹

《面包》摩

《新鲜的鲱鱼》柯勒惠支

《国王和王后》雷诺阿

《加莱义民》密莱司

初中美术基础知识试卷

初中美术基础知识试卷及答案 一、填空题(共 20 分,每空 1 分) 1、新课程标准要求在美术教学中加强师生的双边关系,既重视)也重视)(,(,要确立学生()的地位。 2、教师应重视对学生学习方法的研究,引导学生以()性学习方法进行()和合作交流。 3、对学生美术作业的评价要注意充分肯定学生的探索性和()。 4、京剧人物扮演的角色分别叫:生、()、()、()丑。 5.中国著名的“四大名绣”是苏绣、蜀绣、粤绣和湖南的() 6、太阳光由赤、()、()、()、()、蓝、紫等七色组成的。 7、不能由其他颜色调和出的颜色叫()。 8、人物黑白画是运用黑白两色对人物结构、服装和明暗色调进行高度()使画面()而富有()。 9、紫色可由蓝色加()色调合而成。 10、以画虾闻名于世的我国当代国画大师是() 二、单项选择题(每小题 1 分,共 10 分。在每小题的四个备选答案中,选出一个正确答案,并将正确答案的序

号填在题干的括号内。) 1.美术欣赏教学的一般过程包括感知、分析、理解和( ) A.共鸣 B.想象 C.评价 D.欣赏 2.美术教师常用的教法有以语言传递信息为主的教学方法、以直接感知为主的教学方法、以实践训练为主的教学方法、以情境陶冶为主的教学方法以及以 _________为主的教学方法。( ) A.讲授 B.示范 C.参观 D.引导探究 3._________是实施美育的重要途径,对于培养德、智、体等方面全面发展的社会主义事业的建设者和接班人,塑造完美的人格,提高全民族的素质,具有不可替代的作用。( ) A.环境教育 B.历史教育 C.艺术教育 D.科学教育 4、平面类型的民间工艺美术包括民间剪纸、民间镂印、地方戏剧脸谱以及() A、民间编织 B、民间泥塑 C、民间竹刻 D、民间年画 5、美术教学备课的主要内容是() A、明确定义与把握原则 B、熟悉课标与了解学生 C、钻研教科书与确定教法 D、编写教案与设计板书 6、京剧脸谱色彩十分讲究,看来五颜六色的脸谱品来却巨细有因,决非仅仅为了好看。不同含义的色彩绘制在不同图案轮廓里,人物就被性格化了。关羽、张飞、曹操这三个人物的脸谱颜色分别应该是() A. A.黑、白、红 B.红、黑、白 C.红、蓝、白 D.红、白、黄

艺术学基础知识-戏剧篇(二)

艺术学基础知识-戏剧篇(二) (总分:100.00,做题时间:90分钟) 一、单项选择题(总题数:43,分数:100.00) 1.欧洲文学史上最早描写乌托邦理想社会的作品是______。 (分数:2.50) A.《鸟》√ B.《阿卡奈人》 C.《俄狄浦斯王》 D.《被缚的普罗米修斯》 解析: 2.19世纪后半期比利时象征主义剧作家梅特林克的名剧是______。 (分数:2.50) A.《忍耐的堡垒》 B.《青鸟》√ C.《圣尼古拉剧》 D.《德奥菲勒的奇迹》 解析: 3.法国作家博德尔写的《圣尼古拉剧》和罗特波夫写的《德奥菲勒的奇迹》是______的代表作。(分数:2.50) A.神秘剧 B.道德剧 C.奇迹剧√ D.笑剧 解析: 4.15世纪时,______在西欧戏剧界占统治地位。 (分数:2.50) A.道德剧 B.笑剧 C.神秘剧√ D.奇迹剧 解析: 5.法国神秘剧中最著名的一部作品是______。 (分数:2.50) A.《圣尼古拉剧》 B.《青鸟》 C.《忍耐的堡垒》 D.《奥尔良之围》√ 解析: 6.英国的道德剧走在欧洲前列,最著名的作品是______。 (分数:2.50) A.《青鸟》 B.《忍耐的堡垒》√ C.《奥尔良之围》 D.《圣尼古拉剧》 解析: 7.中世纪最完善的笑剧代表作是______。 (分数:2.50)

A.《巴特林的笑剧》√ B.《奥尔良之围》 C.《忍耐的堡垒》 D.《青鸟》 解析: 8.《李尔王》属于______。 (分数:2.50) A.中世纪宗教戏剧 B.文艺复兴戏剧√ C.古希腊戏剧 D.古典主义戏剧 解析: 9.《羊泉村》、《狗占马槽》是文艺复兴时期______的代表作。(分数:2.50) A.歌德 B.易卜生 C.洛卜·德·维迦√ D.威廉·莎士比亚 解析: 10.______不是莎士比亚的作品。 (分数:2.50) A.《羊泉村》√ B.《哈姆雷特》 C.《麦克白》 D.《威尼斯商人》 解析: 11.德·维迦是______人文主义戏剧最完善的代表。 (分数:2.50) A.法国 B.英国 C.西班牙√ D.葡萄牙 解析: 12.______是《狗占马槽》中的人物。 (分数:2.50) A.德安娜√ B.费隆多 C.劳伦霞 D.费尔南 解析: 13.莎士比亚中期的作品主要是______。 (分数:2.50) A.历史剧 B.传奇剧 C.悲剧√ D.喜剧 解析: 14.不是古典主义戏剧代表作的是______。 (分数:2.50)

美术基础知识

1、点线面组成了丰富的形象世界 是一切造型的基本条件。 2、常用的几种剪纸的方法有阴剪、阳剪、综合法。 3、学习染纸时要一看纸怎么折 二看色怎么配 三看用了多少水 四看作品美 不美。 4、外界的物体 透过瞳孔投射在眼睛的视网膜上就会变得近大远小。 5、年画是中国民间最普及的艺术品之一。 6、点、线、面组成了丰富的形象世界 是一切造型的基本条件。 7、扇面有扇形、圆形等形状。 8、黄色很明亮 蓝色暗得多 各种色彩明亮的程度叫做色彩的明度。 9、版面设计就像画画的构图 要考虑内容的主次和图片的聚散 版面整齐的 要避免呆板 版面活泼的 防止凌乱和松散 色彩鲜艳的 别让人眼花缭乱 色调朴素的 别缺少生气。 10、什么叫纯度 答 色彩纯净的程度 11.色调指 彩色画面上色与色之间的整体关系 构成色彩的调子 其中主要的 色相为主调。红、橙、黄是暖色。蓝、绿、紫是冷色。 12.制作纸工作品常用到 剪、折、切割、粘、弯曲、插接等加工制作方法。 13.中国写意画讲究用笔和用墨,用笔包括(落笔),(行笔),(收笔).用墨包括墨色的 浓淡 干湿 的变化的运用。 14.传统中国画的基本技法是 勾 、 皴 、 点 、 染 。3.绘画中的色 彩美是指 统一 与 变化 中的美。 15.色彩的差别大是 强烈对比 。在色环中相隔150——180度 色彩差别小 的 弱对比 在色环中相隔60度以下。 16.美术课可以分成 绘画课、手工课、欣赏课 手工课常运用 剪、刻、挖、粘、接 等方法。 17.透视的基本规律是 近大远小 可分为 成角透视和平行透视 成角透视 是指物体的一个角与画者相对 平行透视是指物体的一个面与画者相对。 18.要画好人物物速写 需要了解 人体的大体比例、结构和动态规律 还需要 依靠对 形象的记忆和理解 。 19.选取恰当的形象或物体作为画面内容叫 取景 构图又叫 布局或经营位置 应注意物体在画面中的 位置、空间以及线条色彩等在画面中的结构组织形式。 20.剪彩纸的特点是 形式多样、质朴简洁、内容丰富、富有极强的装饰性。 其步骤是 起稿、固定画稿、刻钻剪、裱贴 21三原色是指 红、黄、蓝 。三间色是指橙、绿、紫 。11.橙色是由(红)和(黄) 组成,绿色是由(黄)和(蓝)组成,紫色是由(红)和(蓝)组成 22.色彩的三要素是指色彩的 明度、纯度、色相 明度是指 色彩的明暗深 浅程度 色相是指 色彩的本身面貌 可以通过加(白色)提高明度 加(黑色) 降低明度。 23.冷色是指 蓝、绿等给人凉冷感觉的色彩 暧色是指 红橙等给人温暖感 觉的色彩 。 24.中国画从表现手法上可以分为(工笔画和写意画),从表现内容上可以分为(山 水画、花鸟画、人物画)。 25.任何物体都可以用 立方体、圆柱体、圆锥体、球体 四类基本形体去概括。 26.素描的基本调子是 三大面五调子 三大面是指 受光面、背光面、反光 面 。五调子是指亮面、灰面、明暗交界线、暗面、反光。

美术基础知识

美术基础知识 1、素描是美术中基础的造型艺术,分两大类:一类是用线条表现物体的结构叫结构素描。一类是着重用光线明暗来表现物象叫明暗素描。 2、素描构成形体的基本要素:点、线、面、体。 3、几何体写生的基本要素:三大面、五大调子。 三大面从色调块面的转换层次上看是亮面、灰面、暗面 五大调子是把物体的明暗关系归纳为五种基本调子,即亮面、灰面、暗面、明暗交界线、投影。 (出题:画一几何体能标出五大调子) 4、透视中的名词: 视平线:与画者眼睛平行的水平线 心点:画者眼睛正对着视平线上的点 视点:即作画者眼睛所处位置 视中线:就是视点与心点相连,也就是与视平线成直角的线 消失点:在透视中伸远到视平线心点两侧逐渐消失的地方。 5、我们学习两种透视规律,分别是平行透视和成角透视。平行透视有一个消失点,叫主点,成角透视有两个消失点,叫余点。 6、我们以正六面体为例,只要六面体中一个面与画面平行时,其他面则逐渐向主点消失,这种透视现象叫平行透视,它有一个消失点,也叫一点透视,最多可以看见三个面,最少可以看见一个面。 平行透视举例:路两边的树越来越小。 7、成角透视也叫两点透视,立方体的四个面相对于画面倾斜成一定角度时,往纵深平行的直线产生了两个消失点。 8、透视现象:近高远低、近宽远窄、近大远小。 (出题):1、掌握两种透视的基本规律 2、给出一种现象能判断是什么透视现象 3、能画出各种物体的平行、成角透视图

平行透视图画法:1、确定消失点;2、画出与视角平行的面;3、面上各点与消失点连线;4、线上截取透视面;5、形象地画出物体。 成交透视图画法:1、确定两个消失点;2、画出冲着你的物体上的边;3、边上两点分别与两消失点连线;4、分别截取两个透视面; 5、形象地画出物体。 9、构图有三角形构图(重点)、圆形构图、S形构图等。 (出题):1、给出一些东西可以完成特定形式的构图。 如:一个酒瓶、两个梨和一个苹果的构图。 2、阐述作品采用的构图形式在表达作品主题方面有什么作用。 10、三原色:指红色、黄色、蓝色三种颜色,理论上绘画中用其他颜色无法混合出的颜色,但三种颜色按一定比例能混合出其他颜色。 11、色相:指不同色彩的“相貌”。 12、明度:指色的明暗、深浅程度。 13、纯度:指色的饱和度。 14、色彩三要素:色相、明度、纯度。 15、对比色:色环中180度正对的颜色,互为对比色。 16、类似色:色环中30~90度范围内的颜色,互为类似色。 17、色调:色彩总倾向,表达一定的情感或营造某种特定的氛围。 18、色彩写生中影响色彩关系的几个因素:固有色、环境色、光源色。 19、间色:红+黄—橙;红+蓝—紫;黄+蓝—绿

【K12学习】小学美术基础知识点整理

小学美术基础知识点整理 1、点线面组成了丰富的形象世界,是一切造型的基本条件。 2、常用的几种剪纸的方法有阴剪、阳剪、综合法。 3、学习染纸时要一看纸怎么折,二看色怎么配,三看用了多少水,四看作品美不美。 4、外界的物体,透过瞳孔投射在眼睛的视网膜上就会变得近大远小。 5、年画是中国民间最普及的艺术品之一。 6、点、线、面组成了丰富的形象世界,是一切造型的基本条件。 7、扇面有扇形、圆形等形状。 8、黄色很明亮,蓝色暗得多,各种色彩明亮的程度叫做色彩的明度。 9、版面设计就像画画的构图,要考虑内容的主次和图片的聚散,版面整齐的,要避免呆板,版面活泼的,防止凌乱和松散,色彩鲜艳的,别让人眼花缭乱,色调朴素的,别缺少生气。 0、什么叫纯度?答:色彩纯净的程度 1.色调指:彩色画面上色与色之间的整体关系,构成色彩的调子,其中主要的色相为主调。红、橙、黄是暖色。蓝、绿、紫是冷色。 2.制作纸工作品常用到:剪、折、切割、粘、弯曲、插

接等加工制作方法。 3.中国写意画讲究用笔和用墨,用笔包括,,.用墨包括墨色的(浓淡),(干湿)的变化的运用。 4.传统中国画的基本技法是(勾)、(皴)、(点)、(染)。 3.绘画中的色彩美是指(统一)与(变化)中的美。 5.色彩的差别大是(强烈对比)。在色环中相隔150——180度,色彩差别小的(弱对比),在色环中相隔60度以下。 6.美术课可以分成(绘画课、手工课、欣赏课),手工课常运用(剪、刻、挖、粘、接)等方法。 7.透视的基本规律是(近大远小),可分为(成角透视和平行透视)成角透视是指物体的一个角与画者相对,平行透视是指物体的一个面与画者相对。 8.要画好人物物速写,需要了解(人体的大体比例、结构和动态规律,还需要依靠对(形象的记忆和理解)。 9.选取恰当的形象或物体作为画面内容叫(取景)构图又叫(布局或经营位置,应注意物体在画面中的(位置、空间以及线条色彩等在画面中的结构组织形式。) 20.剪彩纸的特点是(形式多样、质朴简洁、内容丰富、富有极强的装饰性。)其步骤是(起稿、固定画稿、刻钻剪、裱贴)

美术基础学习心得

美术基础学习心得 对于美术,说起来既陌生又熟悉,说它熟悉,是因为在日常生活中美术的应用无处不在,从家居装饰到服装设计,时时可见它的踪影。说到陌生,是因为涉及到专业美术知识的时候,自己完全就是一个美术专业的“文盲”。小学的时候,因为美术课程的缘故,还有机会接触到一些基本的美术常识,可是升入中学之后,美术课程基本上都被其他课程占用,这么一来,便是完全终止了对美术课程的学习,真的是没有想到,大三还有机会学习美术,欣喜之际心底也有些许忐忑。美术包含着人类的智慧和创造,作为一名在校大学生,个人觉得很有必要提高自己在这方面的修养。这不仅是个人素养的需要,也是从事其他科学研究的源泉。经过一个学期的学习,自己有所收获,在这里谈谈自己的体会。 我身边有很多人都曾有过学习美术的经历,或者是小时候在补习班学过,或者是高中时选择的美术专业。知道有这门课之后我曾经主动的联系过一些有学习美术经验的同学,通过和他们的交流我发现,只有真正的发自内心的热爱才能在快乐的过程中去学习。美术是最感性的艺术,如果自己不善于感动,不善于观察生活,没有创新,是很难做好的一件事情。还有,美术的学习一定要静下心来,一步一个脚印,固然每天都要面对单调的基础练习,也不能轻言放弃。学习了这门课程之后,我发现我好像比原先更喜欢美术了,因为这其中增加了欣赏的过程,以至于到了课程快结束时,是画的越来越起劲了。 而且我还发现,画画可以让我整个人都安静下来,专心致志的去一笔一划的描绘,全身心的投入其中,这种感觉真好。原来,快乐是可以通过笔尖传达的,忧伤也是可以透过纸张描绘的,没事的时候,可以找支笔找张纸来随便涂鸦,自娱自乐一下,所有的情感都可以在有意识或者无意识下进行宣泄。在绘画的同时,其实也在梳理着自己的内心,并且把自己的心情淋漓尽致的展现在画面上,甚至还可以让看的人不知道是谁画的。在没事的时候,拿起画笔,随意画两笔,集中精神,一画就是一两个小时。不仅能打发无聊的时间,也能得到一种异样的满足。既锻炼了我的耐心,又帮我找到了情绪的宣泄口,何乐而不为呢。 吴老师的课形式比较丰富,可能是因为考虑到我们的基础比较差,所以课堂上讲的内容一般都深入浅出,尽量以我们可以理解的方面和角度来讲解。有时以PPT的形式展示美术作品与例子。有时在黑板上给我们板书,顺手拈来相关事例,随手就可以为我们画出来,更多的时候,是语重心长的劝导,似乎和课程不相关,但于我们来讲,却是人生中最重要的认知,是在书本上学不到的道理,关乎学习,关乎工作,关乎做人与人生,很实在也很实用,对我们这些处在校园的安静环境中的学生,可以说是振聋发聩,令人深思。感谢老师无私的将您的经验说与我们,将您的感悟与我们分享。最值得一提的是,吴老师总是会将课堂上的学习与课后的练习和我们将来的就业联系起来,经常强调学策划的一定要懂得市场调研,将来的工作中会用到。还会经常举例策划将来都需要做哪些事情。这些对我们都非常有启发。

美术基础知识教案

备课时间:8。31 上课时间:9.2 课题:概述课型:讲授新课教学目的:了解美术的基本知识、素描的定义以及素描的分类。 教学重点和难点:理解素描的定义和分类。 教学过程: 一、美术的定义:以一定的物质材料,塑造可视的平面或立体的形象,以反 映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式,因此,美术又称之为“造型艺术”、空间艺术。 二、美术的分类:绘画、雕塑、工艺美术、和建筑艺术。 三、绘画的概念:是使用一定的物质材料,通过线条、色彩、明暗、透视以 及构图等手段,在平面上创造出可视的、具有一定形式、体积、质感和空间的艺术形象。 四、素描的狭义概念:素描是指“单色”绘画。 法国画家雷诺阿的作品 1、素描是与色彩相对而言的。 2、素描是造型的基本功。 3、素描作为画家艺术创造意图、观念的体现,是为美术创造服务的。 4、素描作为绘画的一种表现形式,是具有独立审美价值的画种。 五、素描的分类: 5、按传统体系分:中国写意传统素描(白描)和西方写实传统素描。 6、按表现手法:以线为主要表现手段,以光影明暗为主要表现手段以

及上述两者相结合的线面素描。 7、按功能性质与目的性可分为基础素描、习作素描和创作素描。 课堂总结 备课时间:8。31 上课时间:9.9 课题:素描的基础知识课型:讲授新课教学目的:了解素描的基本常识、素描的内容、素描的工具。 教学重点和难点:理解和掌握素描的基本常识。 教学过程: 一、素描的基本要素 素描的基本要素是点、线、面。点的扩张是线,线的扩展是面。线条、 二、素描的内容 动物素描、人物素描、静物素描、风景素描 三、素描的工具材料 画板 画架

美术基础知识大全(附经典试题)

美术基础知识 1.美术作品的形式语言:点、线、面、体积、色彩、明暗等 2.写生过程:大体阶段,深入阶段,调整阶段 3.美术课程标准的基本理念:使学生形成基本美术素养、激发学生学习美术的兴趣、在广泛的文化情景中认识美术、培养创新精神和解决问题的能力、为促进学生发展而进行评价。 4.新课标划分了造型.表现、设计.应用、欣赏.评述、综合.探索 5.色彩三要素:色相、明度、纯度 6.构图:1艺术形象在空间位置的确定。2空间大小的确定。3自身各部分之间、主体形象与陪体形象之间的组合关系及分隔形式。4与空间的组合关系及分隔形式。5所产生的视觉冲击和力感。6运用的形式美法则和产生的美感 7.美术的主要种类:绘画、雕塑、建筑、工艺美术、设计、书法等 8.绘画是造型艺术的基本种类,它以笔、墨、砚、颜料、画刀、调色板等工具材料和形体、明暗、色彩、构图等基本手段,在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上表现物象的形状、体积、质感、量感和空间感,使人们在视觉上可以感受艺术形象。它既是生活的反映,也是作者对现实生活的感受,同时反映了作者的思想情感和价值观。 9.中国画简称国画,一般指毛笔在宣纸或绢、帛上,用中国画颜料所画的水墨画,淡彩画,重彩画等,手法上主要用线条和墨色来进行创作。从表现形式上可以分为写意画和工笔画,题材上分为花鸟画、山水画、人物画。用墨的方法大体上可以分为泼墨法、破墨法、积墨法、焦墨法、蕉墨法。笔法:勾、皴、点、染。特点:1、以线条为造型的主要手段,达到线墨色交相辉映;2、以画开拓诗的意境,画中有诗,托物喻情;3、将书、画、印三者融合一体,产生形意相生,形色相映的艺术效果。4,散点透视。 10.墨分五色:焦、浓、重、淡、清,六彩:黑、白、浓、淡、干、湿 11.水墨画:用笔注意轻、重、缓、急的变化。淡墨点、浓墨点交互使用,使墨“活”起来。 12.破墨法:是指先画好一种墨色,再用另一种不同的墨色覆盖、渗化。13.竹子的画法:先画竹干、竹节、再画竹枝和竹叶。竹叶的画法:以中锋为主,落笔稳、提笔快。 14.版画:以“版”材为媒介,以制版、印刷为表现手段来复制原作的绘画形式。版画的种类:凸版、凹版、平版、孔版、独幅版、玻璃版、拓片。版画术语:刀味、木味、刀法、阳刻、阴刻、主版、拓印。对中国传统版画的认识:传统版画在中国有著悠久的历史;根据史料,古代版画可追溯到西汉,到了明代中期,民间木版画有了空前的发展。30年代初期,中国新兴版画兴起,经历了半个多世纪的发展,出现了一批成就卓越的版画家。一九四九年以後,新兴版画迅速发展,专业版画家和业余版画作者遍布全国各阶层。这时期创作的版画除了木刻之外,铜版画、石版画、丝网版画也取得新的发展;近年来又发展出儿童版画、农民版画、版画藏书票等,获得各界好评。简述木刻的基本步骤?1绘制画稿2刻出主

艺术学基础知识---研究生入学考试必备

艺术学基础知识常识总结考研必备 美术编 第一节、起源 模仿说最古老的理论始于古希腊哲学家,认为模仿是人类固有的天性和本能,起源于对自然的模仿。( 亚里士多德来奥那尔多狄德罗) 游戏说席勒和斯宾塞,认为艺术是一种以创造形式外观为目的的审美自由的游戏。(席勒《美育书简》表现说起源于人类的表现和交流情感的需要,情感是艺术最主要的功能。(雪莱托尔斯泰) 巫术说在研究原始艺术作品与原始宗教巫术活动之间的关系的基础上提出来的。泰勒《原始文化》 劳动说希尔恩《艺术的起源》 美术的发展 第三节、 认识功能对现实生活全面、能动的反应,感性到理性的认识,有助于们人智能的形成发展与情感意志的培养。 教育功能感染与激发效能启发观者的意识与情感,提高思想、品德和情操。 审美功能最本质最普遍的功能,形成审美观念、理想陶冶情感与人格。 第四节、 一、现代美术门类 文艺复兴,文学、绘画、雕刻、建筑、音乐、戏剧六大类,后来电影被纳入。 历史上看分为四种: 存在:空间艺术(建筑、绘画、雕刻)时间艺术(音乐、文学等)时空综合(戏剧、电影等)。 运动方式:静态艺术(建筑、绘画、雕塑)动态(音乐、戏剧、电影)动静结合(文学)。 主体对对象的感觉方式:视觉(建筑、雕塑、绘画)听觉(音乐)试听综合(戏剧、电影) 想像艺术(文学)。 内容特征:再现艺术(绘画、雕塑、小说、电影)与表现艺术(音乐、建筑、诗歌、舞蹈) (一)建筑 (二)雕塑 (三)油画 (四)版画 (五)工艺美术 二、中国传统书画门类 (一)人物画以人物活动为主要描写对象的中国传统画科,周代劝善戒恶的壁画,战国秦汉独幅人物画作品,魏晋隋唐是人物画发展的重要时期吴道子把人物宗教画发展到更富于表现力,五代两宋是深入发展的随着画院更加精美随着文人画民间稿本被李公麟提为白描张择端南宋受禅宗思想影响,写意人物画肇兴开始总是审美和抒发情感,元明清具有萌芽状态反封建的文人 人物画形成了独特传统选择具有教育意义的题材,开掘深意给人以美的享受,通过足以显现人物内在本质的外形的描写,真实的展示不同人的性格及,主张抓住有利于传神的眼神手势身姿等强调分别主次,有详有略,…..突破统一时空的局限创造了十八描。 (二)山水画以自然风景为主要描写对象的中国传统画科。山水与屋木;体现人的自然观与社会审美意识,元以后占重要地位。战国地图中,独立的山水发创与魏晋南北朝顾恺之宗与王《画山水序》《叙画》奠定了中国山水画的理论基础。;以自然风光为主要描写对象,致力于审美客体的发现与描绘,不被动摹写,要求外貌及其丰富变化,有注重显现其运动中的内在联系,特殊传统是创造形神一致情景交融的意境。;早形象上强调留影,亦即实行宏观的总体的把握,而不过分拘泥与细节,同时从物象的结构组织出发,形成

美术基础知识

美术基础知识 一、鉴赏基础 1.美术的主要种类:绘画雕塑艺术设计 美术是艺术的种类之一,它是对生活的一种反映,是思想与艺术的结合。美术创造是人类文明发展的重要而又鲜明的标志之一。在现代社会,美术更是渗透到日常生活的方方面面,满足着人们日益提高的物质生活和精神生活的需要。 2.中国传统绘画的形式有写意和工笔 工笔需要国画颜料和各类大小毛笔,墨,生宣,毛毡,它讲究用笔的连贯和细心 写意你只需要笔墨纸(熟宣纸)砚,它讲究用笔的灵性和你所愚含的意思3【透视】绘画法理论术语。“透视”一词原于拉丁文“perspclre”(看透)。最初研究透视是采取通过一块透明的平面去看景物的方法,将所见景物准确描画在这块平面上,即成该景物的透视图。后遂将在平面画幅上根据一定原理,用线条来显示物体的空间位置、轮廓和投影的科学称为透视学。 【明暗】绘画术语。指画中物体受光、背光和反光部分的明暗度变化以及对这种变化的表现方法。物体在光线照射下出现三种明暗状态,称三大面,即:亮面、中间面、暗面。三大面光色明暗一般间面、暗面。三大面光色明暗一般又显现为五个基本层次,即五调子:①亮面一直接受光部分;②灰面一中间面,半明半暗;③明单间交界线一亮部与暗部转折交界的地方;④暗面一背光部分;⑤反光一单间面受周围反光的影响而产生的暗中透亮部分。依照明暗层次来描绘物象,一直是四方绘画的基本方法。文艺复兴时期瓦萨里在其《美术家列传》中就曾论述:“作画时,画好轮廓后,打上阴影,大略分出明暗,然后在单间部又仔细作出明暗的表现,亮部亦然。”欧洲画家中伦勃朗是擅长明暗法技巧的大师。 【色彩】绘画的重要因素之一。是各种物体不同程度地吸收和反射光量,作用于人的礼堂所显现出的一种复杂现象。由于物体质地不同,和对各种色光的吸收和反射的程度不同,使世间万物形成千变万化的色彩。 4平面设计基础知识 建每个多媒体项目都会包含图形元素:背景、人物、界面、按钮...,多媒体产品不能缺少直观的图象,就象报刊离不开文字一样,图形是多媒体最基本的要素。在电脑美术这个广泛的空间里,虽然美的含义是相同的,但是在不同的领域中创作的角度及方式是有区别的。例如:平面始终是基于一个视图工作,而三维要在顶视图、正视图、侧视图及透视图来创作编辑物体。平面侧重于构图、色彩及表达的思维主旨,三维则侧重于模型、材质、动画、场景、情节等。因此,平面设计的目标就是:创造出富有生命力的图形物体形态。其过程是复杂的,包括: a.创造力动感;b.创造对外力的反抗感; c. 创造生长感;d.创造整体感;e.打破朦胧感等。 当今,有一点可以肯定的是,设计的领域在扩大,这是一个需要设计的世界。拒最新的统计资料显示,中国目前已有正规的设计学院教学机构700多所,并且还在不断的增加当中。就学人数则呈倍数增长,这使本以师资力量和质量缺乏的设计教育更是疲于应付,力不从心况且中国本身并不具备理论方面的基础,对设计的理解和认识水平太底造成设计教育水平低劣的事实,设计师成为没有原则惟利是图的九流之辈。并间接对我们的生存空间造成巨大的视觉污染。谁为我们的

美术基础知识测试题与答案

美术基础知识测试题及答案 一、填空题: ( 每空 1 分,共 10 分) 1 、文艺复兴“三杰”分别是: 拉斐尔米开朗基罗达芬奇 2、用来概括八种脸型的汉字是 : 田甲由国申、风、用、目。 3、2008 年北京奥运会标志的创意源于中国传统的艺术。篆刻 4、美术包括 : 雕塑、绘画、建筑、工艺美术、书法。 二、单选题: ( 每空 2 分,共 12 分 , 将正确答案的字母序号填入表格内) 1、被历代民间画工和士大夫誉为“画圣”和“画祖”的唐代画家是 A 、阎立本 B 、吴道子 C 、张萱 D 、张择端 2、用三原色调配紫灰色,比例最少的原色是 A 、红 B 、黄 C 、蓝 D 、黑色 3、青铜器上的铭文,在书法字体中属于 A 、隶书 B 、草书 C 、楷书 D 、篆书 4、一幅优秀的剪纸作品具有的标准是 A. 刀味与纸感 B. 有丰富的层次感 C. 强调色彩对比 D. 内圆外方 5、下列不属于中国画中常用的用墨方法是 A .滴墨法 B .泼墨法 C. 破墨法 D. 积墨法 6、《湖南地方戏脸谱艺术》一课的教学目标应当是 A.了解地方戏曲,学习运用美术的表意手法塑造人物个性的脸谱形象的知识和方法 B.突击学习花鼓戏的专业知识并进行实践 C.比较并研究湖南地方戏的独特魅力以及它与其他戏剧艺术之间的联系及差异 D.精通各种脸谱的描绘和制作方法

三、多项选择题 ( 每小题 2 分,共 12 分。每小题有 2 个以上正确答案,将正确答案的字母序号填入括号内 ) 1.彩色水笔是儿童学习绘画不可缺少的绘画工具,较适合于彩色水笔涂色的方法有 A 、平涂 B 、穿插涂 C 、叠加涂 D 、点绘 [NextPage] 2.适于分组合作练习的学习活动主要有这样几种情况 A.练习内容较多,单凭个人努力很难在特定时间内完成 B.课堂作业难度较大,一个人难以解决 C.需要交流与讨论,相互激励与启发的学习活动 D.学生整体水平较低,学习工具未带齐的情况下可以适用 3、教师在美术教学行为中的角色是 A C 、学生学习的参与者 B 、学生学习的引导者、学生学习的合作者 D 、学生学习的欣赏者 4、在美术教学活动中,教师对学生的评价语言非常重要,你认为合适的有 哪些 A 、“不错,你的作品很有特色!” B、“这幅作品的毛病太多了,赶紧改!” C 、“画得很不错,如果再加上自己大胆的想象,将会更加出色!” D、“你的这件作品太缺乏想象力了!” 5、某教师在执教《给同桌画张像》一课中提出作业要求为, “试着给同桌画张肖像画,可以用写生方法或凭印象去画,绘画工具不限” ,这样的作业要求设置 A 、大大增强了学生学习本课的自主性 B 、给学生创造性、探索性学习留有很大空 间 C 、注重了个人特质和潜能的培养 D 、为学生尝试不同材料的表现提供了平台

美术基础知识大全

二. 判断题 1.唐代的王维提出了"外师造化,中得心源"的艺术观。 -----<唐代画家张璪提出的“外师造化,中得心源”> 2.认为美的本质与理念有关的美学家有柏拉图、黑格尔。----- 柏拉图、黑格尔——“美在理念说” 三.名词解释 1.吴门四家:指中国画史上沈周、文征明、唐寅、仇英四位明代画家。他们都在江苏苏州从事绘画活动。 因苏州古为吴地,故又称、沈、文、唐、仇为“吴门四家”。 2.抽象表现主义 :又称抽象主义,或抽象派。二战后直到20世纪60年代早期的一种绘画流派 3形式美 :是独立的审美对象 中国部分 一、填空 (1)长沙楚墓中出土过两幅战国帛画,一幅是《人物龙风帛》。另一幅是 __人物御龙帛画_______。 (2)南朝画家、理论家谢赫在《画品》中提出的“六法”是:____气韵生动;骨法用笔;应物象形;随类赋彩;经营位置;传移模写。 (3)“吴带当风”、“曹衣出水”样式的创造者分别是 __吴道子______和__曹仲达 ______。 (4)唐代画家张萱的代表作品是 _捣练图》和《虢国夫人游春图》 _;《挥扇仕女图》的作者是周昉 (5)五代花鸟画家黄筌和徐熙分别创造了不同的绘画风格,人称“黄家富贵,__徐熙野逸_______。” (6)“元四家”是指:黄公望、吴镇、倪瓒和王蒙。 (7)清初画坛上四位著名的和尚画家,人称“四僧”他们是:八大、___石涛____髡残、弘仁。 (8)明清时期,全面形成了三个最大的年画中心,它们是:天津的___杨柳青,____;苏州的桃花坞和山东涨县的杨家埠。 .艺术反映社会生活的特殊手段是(形象性)。

填空 1、“似与不似之间”是现代画家齐白石提出的绘画理论。 2、在绘画技法中,中国画通常采用高远、平远、深远的“散点”透视法取景作画的,而西画采用的则是焦点透视法。 3、我国著名的四大石窟是指麦积山石窟、云冈石窟、龙门石窟、敦煌莫高窟等石窟,它们分别位于甘肃省、山西省、河南省和甘肃省境内。 4、意大利文艺复兴时期的三杰是指达?芬奇、米开朗基罗和拉斐尔。 5、《清明上河图》是我国北宋画家张择瑞的一幅描绘京城及郊外汴河两岸人们生活和自然风光的风俗画,它采用以线描为主,略施淡彩的手法来表现的。 6、色彩三要素是指色彩的纯度、明度和色相。 判别题: 1、“南宋四家”是指荆浩、董源、关同、巨然等四位山水画家。( × ) 2、《自由女神像》是法国浪漫主义代表画家德拉克洛瓦创作的作品。 ( × ) 3、中国画从传统表现技法角度来分,可分为花鸟画、山水画、人物画等画种。 ( × ) 4、《掷铁饼者》和《命运三女神》是希腊古典时期的作品。( √ ) 5、“三停五眼”表述的是如下图所示的人的五官比例位置。 ( × 选择题: 1、《梅杜萨之筏》是19世纪法国画家席里柯运用何种手法来表现的 ( C ) A.现实主义 B.新古典主义 C.浪漫主义 D.印象主义 2、立体派代表画家是 ( B ) A.马蒂斯 B.毕加索 C.达利 D.康定斯基 E.蒙德里安 3、唐寅是哪个朝代的画家 ( C ) A.唐朝 B.元朝 C.明朝 D.清朝 E.宋朝 4、研究儿童绘画可以发现不同年龄与智力的发展关系,一般认为3—5岁属于( D ) A.涂鸦期 B.写实期 c.主观感觉表现期 D.象征期 5、指出下面哪种刺锈是属于我国四大名绣之一 ( D ) A.广绣 B.京绣 C.瓯绣 D.粤绣 E.锦绣6.最早开设图画科的是1866年左宗堂创办的福州船政学堂,学生被称为图画生,学习船图和机械图。 6.美术的双基教学是指美术的基础知识和基本技能。 7.1904年1月清政府颁布了《癸卯学制》,其中明确规定图画、手工为学校开设课程,

艺术学基础知识-戏剧篇(三)

艺术学基础知识-戏剧篇(三) (总分:100.00,做题时间:90分钟) 一、单项选择题(总题数:43,分数:100.00) 1.《万能机器人》是______的作品。 (分数:2.50) A.托勒 B.恺撒 C.卡佩克√ D.斯特林堡 解析: 2.在______中,斯特林堡让死尸、亡魂、木乃伊与活人同台表演,表现了西方社会人与人之间互相倾轧、仇视的情景,把那个“永远罪孽深重、痛苦无边”的世界揭露得淋漓尽致。 (分数:2.50) A.《群众与人》 B.《去大马士革》 C.《鬼魂奏鸣曲》√ D.《万能机器人》 解析: 3.超现实主义运动的主将是法国作家______,他曾发表《超现实主义宣言》,正式举起了超现实主义的旗帜。 (分数:2.50) A.斯特林堡 B.布勒东√ C.阿波利奈尔 D.蒂塞尼 解析: 4.《刀子的眼泪》、《黄莺》是______的超现实主义代表作。 (分数:2.50) A.蒂塞尼√ B.鲁赛勒 C.科克托 D.阿波利奈尔 解析: 5.______不是超现实主义的戏剧作品。 (分数:2.50) A.《奥尔菲》 B.《从清晨到午夜》√ C.《刀子的眼泪》 D.《黄莺》 解析: 6.科克托的代表作是______。 (分数:2.50) A.《非洲的印象》 B.《奥尔菲》√ C.《从清晨到午夜》 D.《刀子的眼泪》 解析:

7.1907年,欧阳予倩等人组成的戏剧团体春柳社在日本东京上演了______,这个事件被认为是中国话剧的肇始。 (分数:2.50) A.《雷雨》 B.《北京人》 C.《黑奴吁天录》√ D.《名优之死》 解析: 8.______是存在主义戏剧的代表作家。 (分数:2.50) A.尤金·尤奈斯库 B.贝克特 C.马丁·艾思林 D.让·保罗·萨特√ 解析: 9.《苍蝇》是______的作品。 (分数:2.50) A.尤金·尤奈斯库 B.萨特√ C.贝克特 D.蒂塞尼 解析: 10.萨特的《苍蝇》(1942)是一部典型的哲理剧,______是其中的人物。 (分数:2.50) A.卡利亚耶夫 B.斯切潘 C.戈多 D.朱庇特√ 解析: 11.______不是萨特的作品。 (分数:2.50) A.《死无葬身之地》 B.《可尊敬的妓女》 C.《正义者》√ D.《间隔》 解析: 12.《等待戈多》是______的作品。 (分数:2.50) A.贝克特√ B.萨特 C.阿尔贝·加缪 D.尤金·尤奈斯库 解析: 13.《秃头歌女》(1950)、《椅子》(1952)是______的作品。 (分数:2.50) A.尤金·尤奈斯库√ B.贝克特 C.热奈 D.品特

2016年中传艺术硕士考研参考书及《艺术学基础知识》导学详解

2016年中传艺术硕士考研参考书及《艺术学基础知识》导学详解专业初试参考书 全日制艺术硕士(MFA) 一、电影 1、电影创作 二、广播电视 1、播音与主持艺术 2、动漫创作 3、艺术管理 4、移动媒体视频节目创作 5、媒体策划与运营 6、电视编导 7、文化产业项目策划 8、文化市场 9、电视制作 10、传媒音乐应用 11、编剧艺术基础 1、彭吉象《艺术学概论》北京大学出版社 2、王宏建《艺术概论》文化艺术出版社 3、凯程艺术基础红宝书 艺术综合 1、王次炤《艺术学基础知识》中央音乐学院出版社 2、凯程艺术综合红宝书 播音主持艺术学播音主持艺术 1、林焘、王理嘉《语音学教程》 2、徐恒《播音发声学》

3、张颂《播音创作基础》 4、吴郁《当代广播电视播音主持》(第2版) 5、鲁景超《广播电视即兴口语表达》 凯程《播音主持艺术历年真题汇编》凯程考研 综合考试[语言传播、语言艺术] 1、叶蜚声、徐通锵《语言学纲要》 2、雷跃捷《新闻理论》 凯程:《综合考试[语言传播、语言艺术]红宝书:知识精讲》凯程考研 广播电视艺术学广播电视艺术基础 1、张凤铸胡妙德关玲《中国当代广播电视文艺学》 2、徐舫州《电视节目类型学》 3、苗棣《电视艺术哲学》 4、童庆炳《文学理论教程》 5、郭镇之、苏俊斌《当代广播电视学》 6、《现代传播》期刊

7、《中国电视》期刊 8、《凯程广播电视艺术基础红宝书》 01-04电视艺术理论、电视策划、广播电视文艺、电视剧方向 胡智锋:《电视审美文化论》 胡智锋:《影视文化前沿》 胡智锋:《电视节目策划学》 陈默《电视文化学》 《当代电视》 05艺术与技术方向 李兴国《摄影构图艺术》北京师范大学出版社 刘书亮《影视摄影的艺术境界》中国广播电视出版社 06录音艺术方向 林达悃《录音声学》中国电影出版社 伍建阳《艺术录音基础》中国广播电视出版社 李伟《立体声拾音技术》中国广播电视出版社 王珏(译)《数字影像声音制作》人民邮电

小学生美术基础常识

小学生美术基础常识 一、基础知识 1、三原色是指(红、黄、蓝)三间色(橙、緑、紫) 对比色:红对绿、黄对紫、蓝对橙 2、文房四宝:(笔、墨、纸、砚)。 3、帕特农神庙(古希腊)位于(雅典卫城)的最高处。 4、肖像艺术重在传神,“以形写神”是我国古代画家总结出的重要经 验。形指的是人的外表,神指的是人的精神面貌和思想。 5、透视现象有(近大远小)(近高远低)(近实远虚) 6、透视是用线条或色彩在平面上表现立体空间的方法。 7、黄金分割的比值(1:0、618) 8、偶戏的种类(提线偶)(仗头偶)(布袋偶)和(皮影)等。 9、飞天是从古代印度传来的佛教艺术形象。飞天是敦煌艺术的代表 和象征。我国著名的石窟【敦煌(莫高窟)】【洛阳(龙门石窟)】【巩县(石窟寺)】 10、色相是指色彩的相貌,是区别色彩种类的名称。 11、色彩的明度是指色彩的明暗、深浅、浓淡的程度。 12、色彩的调配:(红+黄=橙红+蓝=紫蓝+黄=绿) 13、手工制作的方法通常有:(剪、折、刻、撕、粘、贴)等 14、剪纸通常可以分为:窗花和鞋花两类。我国剪纸有南、北之分,南方细腻,北方粗犷。

15、中国画按绘画题材分:可以分为人物画、花鸟画和山水画; 按表现手法分:可以分为写意画、工笔画和兼工带写。 主要用笔方法有:中锋、侧锋、逆锋、顺锋等。 主要用墨方法有:焦、浓、重、淡、轻。 16、邮票由(面值)、(主题图案)、(文字)、(属性)等部分组成。 17、剪纸分为(阴刻)、(阳刻)、(阴阳刻)等表现手法。 18、暖色中有(红)、(橙)、(黄)三种颜色,冷色中以(蓝)、 (紫)两种颜色为主,其中(橙)、(紫)色彩为间色。19、郁金香象征(爱)、(荣誉),牡丹是花中之王,它象征(富 贵)、(吉祥),百合花寓意(纯洁)、(顺利)、(心想事成)。 20、对称图形包括(中心对称)、(轴对称.)两种形式。 21、色彩三要素是色相、纯度、明度。 22、中国画是具有悠久历史和优良传统的中国民族传统绘画。 23.、通常藏书票在票面上印有拉丁文Ex-Libris,意为我的藏书。 24、色彩具有冷暖的性质,红色给人以温暖的感觉,蓝色给人以寒冷的感觉。 25、剪纸是中国最为流行民间的传统装饰艺术之一。 26、泥塑俗称彩塑,中国民间传统的一种雕塑工艺品。 27、色相是色彩的最大特征,指色彩相貌的名称。 28、漫画是一种具有讽刺性、幽默性的绘画。

美术史基础知识部分

专业基础知识部分 一、填空题。(本大题共14小题,每空1分,共32分) l.中国山水画中的三远指________ 、________ 、________ 。 2.油画《蒙娜丽莎》的作者是________ 。 3.澳大利亚悉尼歌剧院是由丹麦建筑师_________ 设计的。 4.新课程标准根据美术学习活动方式划分为、________、________、________、________四个学习领域。 5.宋代有两位父子画家画的山水画被称为“米点山水”,父亲大米名叫________,儿子小米名叫________。 6.画家________的素描画《________》再现了土地改革运动中的斗争场面。 7.________是现代三大构成设计基础之一,专门研究色彩视觉心理的新兴学科。 8.中国古代画论《古画品录》提出的绘画要旨“六法”是指________ 、________、________、________、________。 9.西方绘画中多用——透视来虚拟性地表现空间感,中国传统绘画中的空间表现大多采用________透视来表现。 10.《虾》是国画大师________所作,他画的虾在“________”与“________”之间,重墨突出了虾眼、省略了一些虾腿。 11.中国古代瓷窑影响最大的是在宋代的五大名窑:________窑、________窑、________窑、________窑、________窑。 12.《流水别墅》是________建筑师________的代表作。 13.云南丽江纳西族创造的文字________被称为活的象形文字,是“书画同源”的体现。14.青铜器饰以饕餮纹,是我国________制时代青铜器艺术的一个显著特点。 二、单项选择题。(在每小题列出的四个选项中只有一个选项是符合题目要求的,请将正确选项前的字母填写在题干后的括号内。本大题共4小题,每小题1分,共4分) 1.色彩三要素指( )。 A.光源色、环境色、固有色 B.红、黄、兰 C.色相、明度、纯度 D.原色、问色、复色 2.高远、平远、深远是中国古代山水画的三种透视法,它出自古代画论 A.《画山水序》 B.《林泉高致》 c.《画山水赋》 D.《历代名画记》 3.李公麟创作的动物画珍品是( ) A.《牧马图》 B.《五马图》 c.《五牛图》 D.《照夜白》 4.荷兰一位善于应用局部光照明暗对比的画家是 A.哈尔斯 B.蒙德里安

八年级美术下册)基础知识重点复习要点

八年级美术(下册)基础知识重点复习要点 一.《春》(画) ★①其画风:精致明净追求装饰效果 ②造型语言:线与明暗相结合 ☆③人物:美惠三女神(美丽、青春、欢乐) ④画家:波提切利——意大利代表作品有《春》和《维纳斯的诞生》 ★文艺复兴:一词源于()。它的愿意是“”,是指(古希腊、古罗马)的文化艺术在14——16世纪的欧洲得到了再生,意即()。 实际上,是由于资本主义的产生而引发的一场新兴资产阶级的思想文化运动。★蛋彩画:是15世纪(欧洲油画)正式形成以前的两种最常用的画法之一(另一种画法是“”。)因它是用(鸡蛋黄或鸡蛋清)调和颜料作画而得名。 1、绘画的多元化 ☆()是精神产品,不同的(世界观、创作观和审美观)决定了人们对艺术作品内容与形式的审美选择是不同的,因而,艺术不可能有统一的审美标准。 作为艺术的一部分,绘画的(内容和形式)取决于不同民族特定的自然条件、生活方式以及由此形成的独特的世界观、思维方式和艺术创作主张(艺术观念)★代表作品:《朝元图》元代、 ※《》(壁画)米开朗基罗(意大利) ※《村道》(油画)()(荷兰) 《星月夜》(油画)凡高(荷兰) ※《红色的和谐》(油画)马蒂斯(法国) ※《蜻蜓》(油画)()(俄国) ※《委任状》(油画)()(比利时) ※《梦》(油画)毕加索(西班牙) 《一体,构图十一号》(油画)波洛克(美国) 《维加·吉斯基之二》(油画)瓦萨里(法国) 《红色、黄色、蓝色与黑色构图》(油画)蒙德里安(荷兰) ※《》(中国画)周臣(中国明代)2、手绘线条图像——物象的多视角表达 对物象进行多视角的表达,广泛应用于工业设计、(建筑)设计、(家具)设计等。 ★物象多视角表达的主要方法:平面表达、()表达 3、两个外国美术流派 ★新古典主义画派:18世纪中期,欧洲对庞贝古城的挖掘使人们重新唤起对希腊、罗马文化的崇拜。反对上流贵族气息的古典主义,期待严谨和高尚的艺术。其画风庄严、单纯、理想。 人物画派的开启者:法国画家(达维特)和他的学生(安格尔) 《拿破仑一世的加冕》和《马拉之死》(油画)达维特

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