设计学概论知识点大全

设计学概论复习重点第一章知识点：1、设计学成为一门独立的学科，并且被学者们作出恩辨的归纳和论理的阐述，则是20世纪以来的产物2、设计就是设想、运筹、计划与预算，它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动。

设计的终极目标永远是功能性与审美性。

3、依据西方对美术学的划分方法，设计学一般划分为设计史、设计理论与设计批评三个分支。

4、吉迪恩与佩夫斯纳被称为20世纪最有影响的西方设计史学家。

5、1977年，英国成立丁设计史协会，这标志着设计史正式从装饰艺术史或应用美术史中独立出来而成为一门新的学科。

6、在古代中国，与古代西方“设计”相似的槪念是“经营”。

7、设计(Design)概念源于文艺复兴时期，最初是指素描、绘画8、进入20世纪，德国包豪斯设计学校的校长格罗佩斯提出的美术和工艺、建筑相融台的设计理论有着深远的影响。

9、设计批评的任务是以独立的表达媒介描述、阐释和评价具体的设计作品，包括历史的、再创造性的和批判性的批评。

10、西方设计界从50年代开始将符号学方法用于逹筑设计。

当时人们十分关注逹筑的“意义危机”，认为现代逹筑使环境失去丁场所感，由此导致了一场功能与意义之争。

11、对当代设计学产生重大影响的两位法国结构主义哲学家是福柯和罗兰•已特。

12、西方开启中国古代设计思想研究的工作始于20世纪初萌生的现代主义设计运动，特别是被誉为“20世纪的米盖朗琪罗”的美国逹筑设计大师翰特和德国现代主义设计大师米斯•凡德洛。

第二章知识点：1、设计是以成品为目的，并具有功能性、艺术性、相应的科学技术含長和确定的经济意义，也就是说设计具有艺术、科技、经济三个特征。

2、设计的创造过程是道循实用化求美法则的艺术创造过程。

3、工业设计是技术与艺术的结台，同时受着经济、环境、社会形态、文化观念等多方面的影响和制约，由技术设计、经济设计、艺术设计组成。

4、设计是在工业革命后开花结果的。

1785年吉米•瓦待发明了蒸汽机，彻底改变了人类的技术世界，设计也发生了戏剧性的变革。

5、塑料是对20世纪的设计影响最大的材料。

被用于各种产品上，其多样化的鲜明色彩和成型工艺上的灵活性，使许多产品设计呈现出新颖的形式。

6、设计作为管理手段，最典型的莫过于企业识别系统设计，简称CI设计。

第三章知识点：1、我国陶器主要有黄河中上游仰韶文化和马家窑文化为中心的彩陶和继之而起的黄河下游龙山文化为中心的黑陶，以及长江以南地区的几何印纹陶。

2、彩绘是我国新石器时代制陶工艺中最为成功的一种装饰设计手法。

3、生活在长江流域多水地区的人们设计建造丁下层架空、上层居住的干栏式建筑，并且采用了樺卯结构。

这些早期的原始木构架建筑，董定了将来木构架建筑的雏形，揭开了中国逹筑设计发展的序慕。

4、中国从頁代开始铸造青铜器，在商代晩期和西周早期，青铜器的设计铸造达到了顶峰。

5、商代的统治者尊神重鬼，崇拜祖先，青铜礼器的设计充满神秘和威煤的色彩，最突出的是次螯纹。

西周早期承袭了商代的冈格，中期以后，设计风格开始反映周代统治者“礼治”的雲要，神秘色彩淡化，造型有了固定的规格，纹怖趋向简化，多采用窃曲纹，有的还有很长的铭文。

6、青铜器的铸适，最早是浑铸法，即器体、耳、足等附件均一次铸成，造型单纯质朴，变化不多。

以后是分铸法，即器体单铸，耳、足等附件另铸，再与器体嵌铸成一体并加以焊接, 造型更加丰宣。

舂秋战国以后，铸造和装怖技术有了更大的改迸，其中最伟大的发明是失蜡法，也称蜡模法。

7、中国古逹筑的设计特点：1、外观设计-逹筑由屋顶、屋身和台基组成。

2、结构设计- 以木构架为主要结构方式，常用的有抬梁式和穿斗式两种。

3、布局设计--以“间”为单位构成单座逹筑，再以单座逹筑组成“庭院”，进而以庭院为单位，组成各种形式的组台。

4、装饰和色彩设计-装饰主要集中在梁林、斗拱和樓椽部分，运用雕刻、绘画、书沬等艺术加工手法，所谓“雕梁画栋”。

8、斗拱是我国古代逹筑特有的构件，位于柱于承接屋顶的部分，由若干方木与横木垒叠而成，用以支撑伸出的屋檐，并将其重星转移到柱于上。

9、中国古代园林设计特点：1、设计注重自然美。

2、设计强调曲折多变。

3、设计崇尚意境。

10、明末清初的计成若成《园冶》一书，这是我国古代最系统的园林设计论蒼，在设计史和美学史上都有极其宝贲的价值。

11、古代家具主要以竹、木为材料。

12、自商、周至三国时期，跪坐是人们主要的起居方式，因而相应形成了矮型的家具设计, 席与榻是当时室内陈设的最主要因素。

13、明式家具的设计特色：一是注重结构美。

不用胶和钉，主要用樟卯结构。

二是注重材质美。

充分利用材料本身的色泽和纹理。

三是注重造型美。

造型浑厚洗练，比例适度，线条流利。

四是注重装怖美。

装怖简洁，不事繁琐雕琢，朴实无华。

14、我国的陶瓮器生产已经有7000年的历史。

瓮器是从陶器发展而来。

瓮器和陶器的主要区别：一是胎质不同，陶器用黏土，査器用査土。

二是用釉不同，陶器大半无釉，瓮器一定有釉。

三是火候不同，陶器约800°C左右，瓮器约1200e C左右。

15、唐代最具特色的陶瓮器是被称为“唐三彩”的三彩釉陶器。

它主要采用黄、绿、白三色釉料，利用铅釉易于流动的特点，造成淋漓变化、绚丽华滋的效果。

16、元代陶査的生产以景德穗为全国的制繞业中心。

突出成就是烧成了青花和釉里红瓮器。

17、明瓮的造型多继承宋元的传统样式，风格淳厚、朴实，介于唐的饱满和宋的挺秀之间，更加注重实用的效能。

装饰手法上，彩绘已成为主流，标志着中国陶瓮已由“青澆时代”进入了“彩瓮时代”。

第四宣知识点：1、古希腊建筑左营造建筑群方面尤为突出。

雅典卫城建筑群，是高度的逹筑技术与人的审美要求完美结合的典范。

古希腊逹筑中的柱于、额材和檐部的形式、比例和相互结台所形成的程式法则被称为“柱式”，分为多立克柱式、爰奧尼亚柱式和科林斯柱式。

2、中世纪设计中最典型的风格当推哥特式风格。

它不但体现在教堂逹筑设计方面，同时还包括雕刻、绘画和工艺美术等方面。

3、15世纪德国的谷登堡发明了活宇印刷与印刷机，在书籍装帧设计上是一次飞跃，同时在广吿设计领域也引起了革命。

4、贸易展销会的历史最初是在法国开始的，第一次法国政府的贸易展览，叫“工业博览会”，组织于1798年。

它促进了英国政府举办了1851年博览会，这就是有名的“水晶宫”博览会，成为19世纪晨著君的博览会。

5、拉斯金是19世纪晨重要的设计作家和批评家，在形成设计的品味和观念方面，拉斯金的成就比他同时代任何一个人都要大。

6、芙国是第一个经历工业堇命的国家，它同时出现了一个反工业化的设计组织“工艺美术运动” （1859年至1910年）。

7、法国的“新艺术运动”开始在1880年代，至1910年达到顶峰。

其特点是弯曲、自然主义的风格，运用了植物、昆虫、女人体和象征主义。

8、现代主义设计运动的特点：1、现代主义设计运动的主要特点是理性主义和客观精神。

2、现代主义设计运动的另一个特点是形式服从功能。

3、现代主义设计运动的第三个特点是它不只是单一的设计运动，其影响偏布全球。

9、斯堪的纳维亚各国和英国、美国没有完全服从现代主义设计运动的规则。

由于他们不喜欢走极端的方式，尤其是在材料的选择上，更喜欢用天然材料而不太喜欢过于几何形的。

尤其是美国的流线型设计，在风格发展上起着重要的作用。

10、现代主义设计运动重视道德，把重点放在所有产品的成批生产上以尺设计和社会功能的关系上。

由于这些原因，现代主义设计运动是一场精英主义运动，忽路了大众的选择。

11、二十世纪中期，现代主义设计运动和它的价值受到挑战。

第一次挑战来自本世纪60年代的波普设计，第二次挑战来自70年代的后现代主义设计。

12、50年代由于战争的影响，人们还处于物质短缺和定長配给的状态，但设计观念在现代主义设计的基础上发生了新的变化，这一变化后的设计被称为“当代风格”。

主要表现在三个方面：一、风格的变化。

二、技术的变化。

三、设计格局的变化。

13、逹筑史学家金克斯1977年写了一本有影响力的书：《后现代逹筑的语言》，使后现代主义槪念流行起来第五章知识点：1、设计的类型一般划分成：为了传达的设计一视觉传达设计；为丁使用的设计——产品设计；为了居住的设计一环境设计三大类型。

2、视觉传达设计是利用视觉符号来进行信息传达的设计。

设计师是信息的发送者，传达对象是信息的接收者。

3、视觉传达设计的基本原则是信息传达所用的符号至少有一部分既存在于发送者的符号贮备系统中，也存在于接收者的符号贮备系统中。

4、历史上，视觉传达设计在材料、技术诸方面，经历过多次革命性的发展。

第一次革命是文宇的发明；第二次革命是造纸术的发明；第三次革命是印刷术的发明。

5、文宇、标志和插图是视觉传达设计的墓本构成要素。

6、产品的功能、造型和物质技术条件，是产品设计的三个基本要素。

7、环境设计一M按空间形式划分为城市规划设计、建筑设计、室内设计、室外设计和公共艺术设计五类。

第六童知识点：1、设计师首先雷要拿握艺术与设计知识技能，这是所有设计师必备的首要条件，包括三大类：造型基础技能、专业设计技能、与设计相关的理论知识。

2、制图造型包括机械（工程）制图与效果图的绘制，这是产品设计师与环境设计师尤其要拿握的墓本技能。

3、目前设计师对于计算机的应用集中在三个方面：一是以印刷制版行业常用的彩色桌面出版系统为工具的平面设计；二是以3DS等三维软件为代表的三维立体形象设计；三是运用各种CAD软件迸行的工业辅助设计。

4、随着设计的发展，设计师的专业分工越来越细致。

从横向的角度，按工作性质划分，可以分为视觉传达设计师、产品设计师和环境设计师三大类；按从业方式的不同，可以分为驻厂设计师、自由设计师和业余设计师三类；按设计作品空间形式的不同，可分为平面设计师、三维立体设计师和四维设计师。

从纵向的角度，按照工作内容与职责的不同，大体可以分为总设计师、主管设计师、设计师和助理设计师四个层次。

第七章知识点：1、设计批评对象的范围：既可以是设计现象又可以是具体的设计品。

2、设计批评者的范围：设计的欣赏者和设计的使用者。

3、设计批评有两种特殊方式-国际博览会和集团批评。

综台知识点：1、十九世纪末、二十世纪初以来西方设计运动背后的价值观比较。

提示：一、工艺美术运动以英国为中心，其价值观是通过艺术和设计来改造社会，并建立起以手工艺为主导的生产模式。

追求产品和装怖的道德价值，怀着改造社会的理想主义思想。

二、工艺美术运动之后在法国形成了新艺术运动，和工艺美术运动相比，新艺术运动并不怎么反对机械生产，其目的和理想没有社会因素，它根植于和社会运动无关的东西，因此特别排除工艺美术运动的社会价負。

三、现代主义设计运动与工艺美术运动简单的社会理想不同，现代主义设计运动不单是风格，而是一种信仰。

2、视觉传达设计、产品设计、环境设计在现实中的交叉。