云南民族民间工艺品之土陶工艺

云子（云子围棋）云子是一种汉族传统工艺品。

起源于明朝，作为云南特产的围棋棋子，云子历史上也有“云扁”或“云窑子”的称呼。

由于围棋艺术很讲究棋具的精美，云子得到了中、日、韩、新加坡等全世界围棋爱好者的青睐。

云子质地细腻玉润，色泽晶莹柔和。

坚而不脆，沉而不滑。

黑白云子各有特点：白子温润如玉，柔而不透，微有淡黄或翠绿之色；黑子“仰视若碧玉，俯视若点漆”，漆黑润泽，对光查看则呈半透明状，棋子周边有一种的碧绿或宝蓝色光彩。

与常见的塑料围棋、玻璃围棋和陶瓷围棋相比，云子工艺精巧、大小规则，视觉感受、落盘声音和手感上有明显差别。

1 历史云子生产始于唐代、盛于明清，其中可考证的历史在五百年以上。

云子之中，最有名的是明代永昌府（现在的云南保山市）所产的“永昌子”。

相传明代有位永昌人氏在京城保管珠宝玉器，在一次宫廷失火时，发现熔化的珠玉具有晶莹透亮的色彩。

回到家乡之后，他就用云南盛产的玛瑙、琥珀等原料制成了云子。

云子得到文人及显贵的欢迎，并成为进献皇室的贡品。

历代文献中，关于云子的溢美之词时常出现，且迄今未见毁誉之词。

《明一统志》中说“永昌之棋甲天下”，《徐霞客游记》中记载：“棋子出云南，以永昌者为上”。

清代赵吉士的《寄园寄所寄》引用《南中杂说》也有：“滇南皆作棋子，而以永昌为第一”。

保山城内有人至今仍藏有明代祖传古品,现存的正宗云子还留下一副半，历经数百年沧桑仍光彩毕现。

2重现云子的传统制作技术在民国初期失传。

中华人民共和国建国之后，1964年陈毅元帅视察云南曾关注云子的情况。

周恩来总理也曾过问云子生产的恢复。

1970年代中期，云南省体委从民间搜集到几颗老云子。

凭借残存的棋子，昆明第十二中学校办工厂经过无数试验，终于在1974年复原了云子的传统生产工艺。

1980年春，昆明第十二中学校办工厂改名为云南围棋厂，生产“云”字牌围棋，云子生产得以恢复。

3工艺传说900多年前，吕洞宾来到永昌郡，在龙泉池畔的塔盘山下，见到一个孝敬母亲的穷苦农民。

近年来大学生创业案例关于近年来大学生创业案例有哪些呢?自主创业在国民经济发展中也愈发地重要,不仅可以提供就业机会,缓解就业市场压力,还能促进创新,提高经济效率。

作为创业生力军的大学生,如何选择就业也是社会普遍关心的问题。

下面是店铺为您整理的近年来大学生创业案例，希望能够帮到大家!近年来大学生创业案例篇一：柔弱女生创业开办“密室逃脱”一个暑假，赚了近10万元，连普通上班族都难以实现的收益，一名95后大学生却做到了。

刚一开学，武昌工学院2013级财务管理专业的刘伶菲就成为了校园的创业明星。

刚刚过去的暑假，完全无休。

5月底，刘伶菲和几个同伴开办了1128真人密室逃脱店，马不停蹄的生活让这个95后的小姑娘有些不适应。

“没想到这么快盈利就过5位数了。

”昨天，刘伶菲熬夜做完店铺暑期的账目，看到账面上近10万元的利润，欣喜不已。

因为“追星”她们走到一起“我们5人是因为喜欢歌手TFBOYS成员之一的易烊千玺在网上相识、相知。

”谈及开店的合伙人，刘伶菲不好意思地说道。

此后，5个因追星而熟悉的女生经常相约一起玩真人游戏。

“既然大家都喜欢玩真人秀游戏，为什么不自己开店呢?”刘伶菲和同伴们经过调研后发现真人秀游戏中密室逃脱游戏最受年轻上班族和“学生党”的喜爱，创新发展的潜力也大，于是当她提出一起创业开办“密室逃脱”的店铺，女孩们一拍即合。

三月份，她们考察江汉路所有密室逃脱店，玩遍40多个主题，终于敲定了店址。

“取什么店名?”想到彼此是因为追星而识，大家不约而同的想到了店名——1128。

因为“1128”是易烊千玺的生日，小店的标志也是由“易”字变化而成。

用所学专业“实践创业”5个合伙人中有两个女生已经工作，其余3个是在校生，刘伶菲的年龄最小。

财务管理专业的她跟爸妈商量了创业的事，向他们预支了下一年的学费。

“其实拿到这笔‘学费’心里挺紧张的，我已经跟他们保证无论创业结果如何，他们都不用操心下一年的学费。

”谈起这事，刘伶菲有些不好意思。

了解中国特色的非物质文化遗产一、非物质文化遗产的概念与特点1.非物质文化遗产的定义：非物质文化遗产是指人们创造、传承、实践并享受的各种文化表现形式，包括口头传统、表演艺术、社会实践、习俗、庆祝活动、手工艺技艺以及相关的自然和文化遗产等。

2.非物质文化遗产的特点：（1）无形性：非物质文化遗产是一种精神财富，以口头、表演、技艺等形式存在，无具体物质载体。

（2）传承性：非物质文化遗产是通过人们口传心授、世代相传而延续至今的。

（3）多样性：非物质文化遗产涵盖了各种文化表现形式，具有丰富的地域特色和民族特色。

（4）活态性：非物质文化遗产是活在人们生活中的文化，不断发展和创新。

二、中国的非物质文化遗产1.中国的非物质文化遗产概述：中国是世界上非物质文化遗产最丰富的国家之一，拥有各民族独特的文化传统和技艺。

截止目前，我国已有42个项目被列入《人类非物质文化遗产代表作名录》。

2.中国的非物质文化遗产分类：（1）口头传统和表演艺术：如京剧、昆曲、豫剧、越剧、曲艺、藏戏等。

（2）社会实践、习俗和庆祝活动：如春节、端午节、中秋节、清明节、元宵节等传统节日，以及婚礼、丧葬、祭祀等习俗。

（3）手工艺技艺：如刺绣、陶瓷、漆器、雕刻、剪纸、土陶、民间绘画等。

（4）传统医药：如中医、中药、针灸、推拿等。

（5）自然和文化遗产：如长城、故宫、秦始皇陵及兵马俑、敦煌莫高窟等。

三、非物质文化遗产的保护与传承1.非物质文化遗产的保护意义：保护和传承非物质文化遗产，有助于维护文化多样性，促进民族文化交流，增强民族自豪感和凝聚力。

2.非物质文化遗产的传承方式：（1）家庭传承：父辈向子辈传授技艺、知识和价值观。

（2）师徒传承：老师傅向学徒传授技艺和经验。

（3）学校教育：将非物质文化遗产纳入学校课程，培养青少年对传统文化的了解和热爱。

（4）社会普及：通过各种媒体、展览、演出等活动，普及非物质文化遗产知识，提高民众的文化素养。

3.我国对非物质文化遗产的保护措施：（1）制定相关法律法规，明确非物质文化遗产的保护责任和义务。

贵州民间工艺品简介与特色贵州文化是我国传统文化中历史悠久的一种地域文化，由于各异的地理位置和气候特征，贵州文化表现出了与众不同的绚丽姿态。

在贵州文化中，贵州手工艺品十分受到人们的青睐，尤其是年代久远的服装装饰等等更受欢迎。

下面就让我们一起去看看贵州的民间工艺品吧。

稚拙、质朴并充满夸张相像的艺术风格，丰富的社会功能作用，同时具有强烈的地域性和民族性构成了其基本特征。

质朴在某种意义上隐含着粗糙的意思。

由于使用的材料和制作工具等条件的制约，确实存在着材料的粗糙和手工制作的粗糙，这恰好也是民间工艺的特征之一，粗糙只是表象特征，质朴才是内心感受。

贵州平塘牙舟陶就其制作工艺来讲难免粗放和简单，从制作过程来看，在塑造形象时，确实不够精致准确，线条也不那么流畅，釉色斑驳，成品上常沾有泥土甚至手指的印痕。

然而正是这些看似粗糙的工艺，恰好体现了手工制作的温暖，表现出生活本色，甚至成为一种风格。

质朴也意味着简洁，简洁就是一种概括，省去不必要的细节，突出重点，注重特征。

贵州土陶一般造型简略，注重形体，少装饰纹样，非常单纯，而造型本身也很简洁，同样给人也美感！想象与夸张，把平凡的事物加以渲染强调，赋予美好的愿望以满足审美心理的需求，这正是贵州民间艺术所具备的特质。

苗族的剪纸、刺绣同为一体，只不过使用的材料不同，其风格一致。

从图案的取材来看，丰富多变，有动物、植物、神话传说、英雄故事等。

形象处理上敢于想象，大胆夸张，其纹样的丰富多变可说是发挥到了极致。

如在苗绣中出现的龙的形象就有好多种：龙的头上有牛角，尾部变成花或宽大的金鱼尾，“飞龙”呈现为鸟状，“人龙”、“蜈蚣龙”等。

苗绣还常把花草、动物、人物集中在一起讲述一个故事，造型古拙，主题明确。

他们把不同环境，不同季节或互不关联的事物结合在一起。

在织锦工艺中经常出现的适合纹样一般有中心主体，周围的空间布满花、草或小动物，构图饱满，整体感很强又富于变化，这与现代图案的结构非常相似。

贵州的特色手工艺品有哪些值得购买贵州，这片多彩的土地不仅拥有壮丽的自然风光，还孕育了丰富多样、独具魅力的特色手工艺品。

当你踏上这片土地，那些精美的手工艺品定会让你流连忘返，忍不住想要将它们收入囊中。

接下来，就让我们一起探寻贵州那些值得购买的特色手工艺品吧。

首先要提到的是苗族银饰。

苗族银饰以其精湛的工艺和独特的造型而闻名于世。

苗族人民对银饰有着深厚的情感和独特的审美，他们将自己的历史、文化和信仰都融入到了银饰的制作之中。

苗族银饰种类繁多，包括头饰、胸饰、手饰、脚饰等。

其中，最具代表性的当属苗族女子的银角头饰，其造型夸张、华丽，犹如一只展翅欲飞的凤凰。

还有那精美的银项圈，层层叠叠，镶嵌着各种宝石和珍珠，彰显着主人的尊贵和美丽。

苗族银饰的制作工艺十分复杂，需要经过铸炼、捶打、拉丝、镶嵌、焊接等多道工序，每一件银饰都是工匠们用心打造的艺术珍品。

无论是作为自己的收藏，还是送给亲朋好友的礼物，苗族银饰都是绝佳的选择。

除了苗族银饰，贵州的蜡染也是不容错过的特色手工艺品。

蜡染是我国古老的民间传统纺织印染手工艺，贵州的蜡染更是其中的佼佼者。

贵州蜡染图案丰富多样，多以花鸟鱼虫、神话传说、自然景观等为主题，色彩素雅、清新，充满了浓郁的民族风情。

蜡染的制作过程非常独特，工匠们先用蜡刀蘸着融化的蜡液在白布上绘制出各种图案，然后将布放入染缸中进行染色，由于蜡液的覆盖，有蜡的地方不会染上颜色，从而形成了美丽的花纹。

经过漂洗、脱蜡等工序，一幅精美的蜡染作品就呈现在了我们眼前。

蜡染可以制成衣服、围巾、桌布、壁挂等各种生活用品和装饰品，既实用又美观。

将贵州的蜡染带回家，不仅能为家居增添一份独特的艺术氛围，还能让你感受到贵州民族文化的魅力。

贵州的刺绣同样令人惊艳。

贵州刺绣种类繁多，有苗族刺绣、侗族刺绣、布依族刺绣等。

不同民族的刺绣风格各异，但都有着精湛的技艺和独特的审美。

苗族刺绣色彩鲜艳、构图饱满，常常运用对比强烈的色彩来表现出丰富的情感；侗族刺绣则以细腻、精致著称，图案多以花卉、动物为主，线条流畅、优美；布依族刺绣则注重图案的对称性和规整性，色彩和谐、典雅。

现代设计中的云南瓦猫元素应用作者：尹雁华来源：《设计》2019年第03期摘要：云南瓦猫是云南地区较为常见的民间艺术，是云南传统艺术中重要组成部分。

在现代设计中，云南瓦猫以其独特的造型及审美深受现代艺术创作者青睐，云南瓦猫元素也逐渐被应用现代设计中。

本文即基于对造型及审美特征的了解，对现代设计中云南瓦猫元素的具体应用进行探讨，为现代设计与传统艺术元素的鼬合方向提供参考。

关键词：云南瓦猫特征现代设计应用中图分类号：J05文献标识码：A文章编号：1003-0069 （2019） 02-0124-02引言现代设计越来越多地着眼于文化底蕴与内涵，该部分的比重在现代社会中占比日益增加。

在现代设计中对传统元素和民族灵魂不断地进行继承与创新，全面地诠释着“民族的就是世界的”及“经典的才是时尚的”理念[1]。

现代设计中对传统元素的运用，除了常见的普遍性元素外，往往呈现出地域性特征，不同地区的传统艺术元素被应用于现代设计中，促进了现代设计发展的多样化，也给现代设计带来了浓郁的地方特色[2]。

在我国云南地区，云南瓦猫作为该地区独特的建筑装饰，除了蕴含着丰富的民俗文化之外，还包含着该地区独有的造型艺术技法及民族集体审美意识，这一特色传统艺术成为很多现代设计师的灵感源泉，云南瓦猫元素也因此被多方面地应用到了现代设计中。

云南瓦猫元素的应用，不仅激活了现代设计的活力，同时赋予了云南瓦猫一种全新的艺术效果。

一、云南瓦猫的造型及审美特征云南瓦猫以虎为原形，是云南传统土陶民俗品，其不仅融入了建筑装饰与宗教文化，还融民间艺术为一体。

云南各地在瓦猫的叫法上并不相同，因云南省会城市昆明地区称之为瓦猫，因此便将所有云南瓦猫均统称为瓦猫[3]。

瓦猫不仅叫法多样，在不同地区瓦猫的造型也呈现出不同之处。

从昆明及其周边地区来看，在瓦猫的形象放慢相对写实;但从鹤庆地区的瓦猫来看，造型上像一只蹲伏且张着大嘴的恶老虎，在造型上十分抽象、夸张;而从楚雄地区来看，在瓦猫的造型上则更稚拙原始。

民间手工艺融入幼儿园课程的实践作者：王美玲来源：《幸福家庭》2021年第06期民间手工艺极具民族特色，且其中富含建筑、雕塑、绘画、手工等多种元素。

将民间手工艺融入幼儿园日常教学中，可以为教学活动提供更多的灵感和素材。

教师精心设计民间手工艺融入幼儿教育中的教学活动，能激发幼儿学习的兴趣，提高幼儿园整体的教学质量。

近年来，幼儿园教学形式发生了较大的变化，教学水平也在逐渐提高。

为了促进幼儿的全面发展，教师要创造条件让幼儿接触多种艺术形式和作品。

而民间手工艺是我国传统文化内容之一，具有简单易行、操作性强、色彩鲜明等特点，将其融入幼儿园课程中可以有效促进幼儿想象力、思维能力、实践能力等能力的发展，丰富幼儿课堂的教学内容，有利于传统文化的传承和发展。

（一）社会价值民间手工艺是人民群众根据生活需求或审美需求，融合当地风俗、特点，手工制作能在生活中见到或使用的物品。

生活中常见的民间手工艺有剪纸、面塑、编织、布艺、皮影等，涉及人民生活的各个方面，不仅具有浓郁的地方特色，还具有较强的生活气息。

民间手工艺中很多项目成了非物质文化遗产，这不仅是对其工艺水平的肯定，还说明了需要保护才能将其传承下去。

将民间手工艺融入幼儿园课程教学中，不仅可以丰富教学内容，还可以在幼儿的内心埋下一颗种子，对于传承和弘扬民族传统文化具有不可忽视的作用。

幼儿是国家的未来和民族的希望，在幼儿园课程中合理融入民间手工艺，能有效激发幼儿参与活动的兴趣，提高幼儿对民间手工艺的热爱，提升幼儿的民族认同感，具有较强的社会价值。

（二）个体价值在幼儿园课程中合理融入民间手工艺还有利于促进幼儿的全面发展。

民间手工艺具有色彩鲜明、形式丰富、造型大胆等特点，其中蕴含的美学因素会对幼儿的视觉产生较大的冲击力，让幼儿在欣赏或亲身参与中感受到民间手工艺的独特魅力，有利于提高幼儿的审美能力。

教师可以根据课程任务选择适当的民间手工艺品，让幼儿仔细观察。

例如，让幼儿观察窗花时，窗花具有色彩鲜亮、刻画细致、細节突出等特点，幼儿会情不自禁被窗花所吸引;让幼儿观察皮影时，幼儿则会第一时间被皮影美丽、形似的外表吸引，并赞叹其与光影的巧妙结合。

砚山文化特色的调查报告10月18日至20日，在砚山县举行2019年中国农民丰收节暨第五届尝新节之际，砚山县为充分展示玛瑙、刺绣、弦子和土陶4张“文化名片”，设立了民族特色饮食一条街体验展销分会场。

砚山玛瑙颜色白中微红，色彩丰富，具有艳丽的层纹构造，裂纹少，透明度高，可加工成中低档首饰，块度大的可制作成玛瑙工艺品。

白沙坡刺绣用线工整厚重，特点是平、齐、细、密、匀、顺、和、光，绣品和色无迹，均匀熨贴，丝缕分明，毛片轻盈，内容涉及花鸟、山水、人物、字画等，这些作品富有浓郁的民族特色和地域特色，文化内涵丰富，技艺精湛，具有观赏性强、资源品位高、收藏价值大等优点。

弦子是彝族群众喜爱的民间传统乐器，但在阿舍斗南村却是壮族艺人制作弦子给彝族群众弹奏。

斗南弦子制作的工艺流程有13道工序，要经过选料伐木、晒干解木、解板、推平、压板、合拼材料等过程，一把弦子才算完成。

斗南弦子有龙头弦、马头弦、蚂螂头弦、平头弦四种。

斗南弦子音色清脆、共鸣纯正、音域宽广、感染力强、外观精致、色彩艳丽，具有浓郁的民族特色和地方特点。

砚山县江那镇郊址村委会窑上村是文山州内唯一生产陶器的村子，窑上村最初制作的陶器以实用为主，只是简单的土碗、土罐、酱缸等。

随着人们生产生活的日益需求，产品种类不断更新，有生活用品、民族工艺品和宗教祭祀用品三大类，工艺制作流程从选料到产品销售大致经过选料、浸泡、踩泥、揉捏、修坯、整形、阴干、贴花、上釉、磨光、装窑、焙烧、出窑、检选、归类、销售等一系列过程。

其工艺特点是品种多样、光泽度好、线条流畅、古朴大方、价格实惠，产品具有耐酸、保温、防潮、透气等特点。

伴随着砚山“四张文化名片”的打造，砚山县的文化软实力显著提升，一个群众幸福、令人向往的美好砚山正踏歌而来。