现代设计中的民间艺术元素探析

徽州建筑文化在现代室内设计中的传承和应用探析的开题报告一、研究背景及意义徽州建筑是中国传统建筑的重要流派之一，凭借其独特的民俗风情和建筑特色，在国内外享有盛誉。

近年来，以徽州建筑为代表的传统建筑文化逐渐走进人们的视野，成为中国文化在国际上的一大名片。

现代室内设计作为一种新兴的设计艺术，不仅要注重美学效果，更要关注文化传承和创新思维。

因此，在现代室内设计中融入徽州建筑文化元素，不仅可以丰富设计风格，增强文化内涵，还可以提升设计的艺术性和市场竞争力。

因此，对徽州建筑文化在现代室内设计中的传承和应用进行探索和研究，具有一定的理论和实践意义。

二、研究目的和内容本研究的目的是探究徽州建筑文化在现代室内设计中的传承和应用。

具体内容包括：1.徽州建筑的文化背景和建筑特色；2.现代室内设计的基本概念和发展历程；3.徽州建筑文化在现代室内设计中的传承和应用实践探索；4.徽州建筑文化在现代室内设计中的艺术效果和市场竞争力分析；5.总结和展望。

三、研究方法本研究采用文献资料法、实地考察法、访谈调查法和案例分析法等研究方法，对徽州建筑文化在现代室内设计中的传承和应用进行综合分析。

四、预期成果本研究预期达到以下成果：1.研究出徽州建筑文化在现代室内设计中的传承和应用方法和策略；2.找到徽州建筑文化在现代室内设计中的创新点和突破口；3.提出徽州建筑文化在现代室内设计中的艺术效果和市场竞争力分析，为设计师提供参考和借鉴；4.为徽州建筑文化的宣传和推广提供理论基础和实践支撑。

五、论文结构安排本研究论文共分为六个章节，具体结构如下：第一章：绪论介绍研究背景和意义、研究目的和内容、研究方法和预期成果。

第二章：徽州建筑文化的文化背景和建筑特色介绍徽州建筑的历史和文化背景，分析徽州建筑的建筑特色和文化内涵。

第三章：现代室内设计的基本概念和发展历程介绍现代室内设计的基本概念和特点，分析现代室内设计的发展历程和趋势。

第四章：徽州建筑文化在现代室内设计中的传承和应用探究徽州建筑文化在现代室内设计中的传承和应用方法和策略，分析徽州建筑文化在现代室内设计中的创新点和突破口，提供具体案例分析。

用中国是文明古国，在上下五千年历史发展中，逐渐形成了具有中国特色的吉祥纹样，成为令国人自豪的文化瑰宝之一。

通过对历史的梳理，我们可以发现，吉祥纹样的发展可大致分为新石器时期、青铜时期、魏晋南北朝、唐、宋元、明清等6个时期。

新石器时期有折线纹、三角纹、漩涡纹等偏向几何形态的纹样；青铜时代的代表性纹样是主要应用于青铜器装饰的饕餮纹、云雷纹；魏晋南北朝时期以忍冬纹最为流行；到了唐代，传统吉祥纹样迸发出强大的自信，造型大气、色彩明艳的牡丹纹就是最显著的代表；宋元时期，写实风格的吉祥纹样占主流地位，题材以花鸟为主，纹样风格也更具装饰性；明清时期的宫廷吉祥纹样风格趋于仿古，表现形式趋于程式化，具有一定的规律性，在过度追求精致的理念下，这一时期的纹样缺乏灵动与中国传统吉祥纹样内涵丰富、造型多样，是中国优秀传统文化的重要组成部分。

因此，我们需要对传统吉祥纹样进行探究，推陈出新，薪火相传。

尤其在艺术设计领域，这些传统吉祥纹样为设计师提供了大量的灵感，也创新设计出许多优秀的艺术作品。

所以，本文将对这些设计作品进行归纳分析，为设计师的创作提供一些可供参考的思路和方法。

一、中国传统吉祥纹样概述现藏于辽宁省博物馆的《簪花仕女图》。

94The Design and Application of Common Chinese Traditional Auspicious Patterns in Life文周媛史河（北京印刷学院）中国传统吉祥纹样在生活中的设计运中国传统吉祥纹样经历了长期的创新和发展，其内容丰富、题材广泛、寓意美好。

在生活中，传统吉祥纹样的应用比较常见，精选4种有代表性的纹样进行运用分析。

（一）祥云纹祥云纹是我国出现的一种较早的装饰纹样，在科二、中国传统吉祥纹样在艺术设计中的应用分析生气，反而是流行于民间的吉祥纹样给人朴实、新颖的感受。

中国传统吉祥纹样经过历代的演变创新，发展出了丰富多样的类别，比如几何纹、植物纹、人物纹、动物纹、符号纹等。

陕西皮影神怪形象的造型设计探析1. 引言1.1 介绍陕西皮影的历史背景陕西皮影，是中国古老的传统民间艺术形式之一，起源于秦汉时期。

陕西皮影通过剪纸技艺，将人物、动物、神怪等形象制成皮影，利用灯光投影在白色幕布上，展现出具有生动形象的戏剧效果。

陕西皮影在演出中配以生动的声音效果和旋律节奏，营造出一种独特的民间戏剧氛围。

陕西是中国皮影戏的重要发源地之一，其皮影神怪形象在戏剧表演中扮演着重要角色。

陕西皮影的历史由来已久，深受中国传统文化的影响。

在古代，陕西皮影曾被视为一种具有神秘、神奇力量的表演形式，被大众广泛喜爱和传颂。

陕西皮影的历史背景丰富多彩，既承载了古代传统文化的精髓，又融合了现代表演技巧和创新设计。

通过对陕西皮影历史背景的介绍，可以更好地了解其在中国文化传承中的地位和作用，为后续探讨陕西皮影神怪形象的造型设计奠定重要基础。

1.2 揭示陕西皮影神怪形象的重要性陕西皮影作为中国传统戏曲艺术的重要组成部分，在中国戏曲发展历史上占有重要地位。

陕西皮影神怪形象作为皮影戏中的重要角色之一，扮演着极为重要的角色。

通过揭示陕西皮影神怪形象的重要性，我们可以更深入地理解陕西皮影戏的独特魅力和文化价值。

陕西皮影神怪形象承载着丰富的历史文化内涵。

这些神怪形象往往具有特定的历史来源和文化背景，反映了古代社会的信仰和价值观念。

通过揭示这些形象的重要性，我们不仅可以感受到古代文化的魅力，还可以了解到古代人们对神怪形象的理解和表现方式。

2. 正文2.1 陕西皮影神怪形象的传统特点分析传统的陕西皮影神怪形象具有独特的特点，形成了其独特的艺术风格。

陕西皮影神怪形象的线条流畅，简洁明快，具有强烈的节奏感和动感。

这种线条能够传达角色的形态、动作和情绪，增强了表现力和戏剧性。

陕西皮影神怪形象的造型精细，注重细节表现。

在人物的脸部、服饰和道具等方面，都体现出匠心独运的精湛技艺，繁简得当，不失传统韵味。

陕西皮影神怪形象的色彩运用丰富多样，通常采用红、黄、绿等鲜艳明快的色彩，形成鲜明的对比和层次感。

“《民间泥塑的创新发展探析———以“泥咕咕”品牌塑造为例于凯李颖（北京电子科技职业学院，北京100176）摘要:民族文化在当代传承和创新是促进中华文化发展的需要也是促进文化产业发展的需要。

民间美术作为中华文化的一部分也是艺术与生活的连接点，是设计的根源。

本文主要以浚县泥咕咕为例，对泥咕咕探源追踪，分析其艺术特征，进行创新实践探索，使其在工业文明和全球一体化的今天，能够与时代融合，并以此来推动其在当代的传承发展。

关键词:泥咕咕；艺术特征；创新实践；品牌塑造中图分类号：G712；J314.7-4文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2018）11-0162-01一、生生不息的“泥咕咕”河南浚县艺术丰富而深厚，享有“民间艺术之乡”称号。

“泥咕咕”是对浚县泥玩具的泛称，其身体部分有孔，能用嘴吹出类似斑鸠叫的声音，所以形象地称之为“咕咕”。

浚县古称黎阳，曾是非常重要的黄河古渡，地理位置也十分重要，是大河南北的交通要冲、战略重地。

历史上名人在此来来往往，发生了很多重大事件，历史残痕、名人手迹也使这里成为文化底蕴深厚之地。

泥咕咕出自浚县城东的杨玘屯，相传是隋末瓦岗军将士所创，距今已有一千多年历史。

瓦岗军在此溃败后杨玘将军带着他的部下留这里养伤并定居于此，他们利用黄河边上的胶泥，捏泥人泥马，英雄人物等并在其上扎孔，使其象号角一样能够吹响以此来祭奠战争中牺牲的将士。

经过历代传承泥咕咕也逐渐丰富起来，并与其他民俗融合发展，有了更丰富的内涵。

在杨玘屯人看来“泥咕咕”并不是高高在上的艺术，而是可以维持生计的手艺，泥咕咕色彩鲜艳，还可以吹出声来，深受深受孩子们喜爱，有“泥咕咕不响，立半晌”，可见泥咕咕非常吸引孩子们。

也正是由于这种与人们自身生活息息相关，泥咕咕才会具有如此顽强的生命力。

浚县自古就有赶庙会的习俗，庙会一度发展的很兴旺，甚至在明嘉靖年间成为华北地区最有影响的古庙会之一，这也为泥咕咕的传承发展起到了至关重要的作用。

探析中国传统文化元素的当代价值及其创新建构中国传统文化元素是指中国几千年来所积淀的文化遗产，包括哲学思想、文学艺术、传统习俗等多方面的内容。

这些传统文化元素承载着中国人民的智慧和民族精神，是中华文化的重要组成部分。

随着社会的发展和变迁，传统文化元素也在不断变革和创新，其当代价值和新建构也越发凸显出来。

一、中国传统文化元素的当代价值1. 价值观念影响传承中国传统文化元素中蕴含了许多深厚的价值观念，比如仁爱、孝顺、忠诚、节俭、修身养性等等。

这些价值观念贯穿于中国古代文化的方方面面，对后人产生了深远的影响。

在当今社会，这些传统价值观念依然具有重要意义，可以引导人们恪守道德底线，保持社会稳定和和谐。

2. 彰显民族特色中国传统文化元素是中国文化的瑰宝，承载了丰富的民族特色和历史底蕴。

在当代社会，中国传统文化元素作为民族文化的重要组成部分，能够为中国人民提供自身文化身份的彰显，激励人们传承和发扬民族传统，保护和传承优秀传统文化，增强民族凝聚力和认同感。

3. 增强文化自信中国传统文化元素是中国文化的瑰宝，有着丰富的历史文化积淀。

在当今世界，中国文化正逐渐走向世界舞台。

传统文化元素的当代价值之一，就是可以增强中国人民的文化自信，提升中国文化在国际上的影响力。

也激励人们传承和弘扬中华优秀传统文化，自觉维护和传承中华民族的文化血脉。

1. 用当代语言讲述古代故事中国传统文化元素中有许多脍炙人口的故事，如《孙子兵法》、《左传》、《三字经》等等。

这些古代经典作品中蕴含着丰富的哲理和智慧，对当代人们的生活也有着积极的指导意义。

通过创新的方式，把古代故事用当代语言进行讲述，可以使这些古代文化元素更好地被现代社会接受和理解。

2. 将传统文化元素与现代艺术相结合在当代社会，许多艺术家和文化工作者将传统文化元素与现代艺术相结合，创作出了大量融合了中国传统文化元素的现代作品，如书法艺术、戏曲表演、工艺设计等等。

这种创新建构的方式可以更好地传承和发扬中国传统文化元素，使其在当代的社会环境中焕发出新的生机和活力。

一、瓦当文化瓦当也称瓦头，位于建筑屋顶檐头的筒瓦前端，是对屋檐起保护作用的重要建筑构件。

瓦当是中国古建筑屋檐上的重要构件，发挥着重要作用，其不仅可以保护屋檐椽头免受雨水的侵蚀，而且也对建筑起到了美化的作用。

瓦当之所以具有美化屋檐的功能，主要原因在于瓦当当面的图案装饰具有一定的艺术效果。

各个朝代的历史文化不同，瓦当的图案和文字也有不同的美学内涵。

瓦当最早出现在西周时期，当时的瓦当形状以圆形为主，形式单一，装饰功能不强。

瓦当在秦汉时期发展较为鼎盛，有“秦砖汉瓦”一说。

秦汉时期的瓦当以形式丰富多样著称，当面图案呈现多样化的特点，如绳纹、动物纹、植物纹、葵纹、涡纹、云纹等。

汉朝瓦当制作的工艺达到了顶峰，纹饰的主题更加丰富多样，“四神”瓦当、文字瓦当也是从这一时期开始出现。

魏晋南北朝时期，人们崇尚自然，这一时期的瓦当纹样以卷云纹为主，富有时代特征[1]。

隋唐时期出现了琉璃瓦当，当面纹样主要有饕餮纹和莲花纹。

宋代瓦当式样以兽面纹为主，对建筑屋顶进行保护和装饰。

明清时期，建筑屋顶随着官品序列分成了“大式”和“小式”两种工艺类型，不同的官职阶级有不同的要求，瓦当当面的色彩和纹样成了区分阶级的一个重要特征（图1）。

秦汉时期是瓦当文化发展的鼎盛时期，有着深厚的历史文化内涵。

笔者以秦汉瓦当为例，根据瓦当的文化内涵和美学特征，分析瓦当纹样元素在现代设计中的运用，以期进一步传承和发展中华传统文化。

二、瓦当的文化属性瓦当是集合了绘画、雕刻、工艺技术等的一种建筑物构件，综合了实用功能与美学价值，在保护屋檐的同时也美化了建筑物的屋顶。

不同的瓦当纹样更是不同时期文化传统的凝结。

瓦当的主题广泛，图案灵活多样，纹饰精美，往往体现出时代的文化内涵与审美追求。

瓦当纹样多以比喻、象征等多种形式反映出当时的民风民俗和审美情趣，也在一定程度上反映出时代的文化发展与社会变迁。

瓦当图案的形态与内容在秦代发生了转变。

秦王朝建立之后，国家的物质文明与精神文明都有了巨大发展。

大舞台大130摘要：随着人们审美标准的不断提高，现代平面设计在发展中所面临的挑战也越来越明显，人们对于现代平面设计的定义已发生新的变化，从原先的商业手段上升到更高层次的文化、美学的艺术价值。

但是，现代平面设计若想在设计领域脱颖而出还应回归到中国传统的民间美术中去，民间美术是现代美术得以成熟发展的源泉。

本文将从民间美术的文化内涵、造型体系、审美意蕴中探析民间美术对现代平面设计的影响，使人们认识到民间美术的重要性，从而能促进现代平面设计的发展。

关键词：传统民间美术；平面设计；重构人们对于现代平面设计的定义已发生新的变化，从原先的商业手段上升到更高层次的文化、美学的艺术价值。

但是，无论是哪种行业的发展都应将本国的传统文化、民间艺术精髓运用到现代设计理念中，才能发挥更独特的魅力。

对于中国现代平面设计来说也是一样的，民间美术是我国优秀传统文化的组成部分，是世代人们的智慧结晶，是现代美术得以成熟发展的源泉。

由于美学艺术在造型思维和形态上都存在共通之处，所以若能将民间美术的特色部分巧妙地运用到现代平面设计中去，其发挥出来的效果是不可估量的。

一、传统民间美术文化内涵对现代平面设计的重构（一）宗教与神话传说对平面设计的重构生活在原始社会的人类因各方面都还在认识过程中，他图2中国国际航空公司标志图1华夏银行标志们对于自然是非常崇拜的，认为世间有神灵存在，他们掌管着人间的一切，决定着人类的命运，在此基础上原始的宗教观念产生了，虽然这种认知在我们现在看来是荒谬的，但是这种存在是人类文明发展的历史见证，有着不可磨灭的作用。

神话就是原始宗教观念的扩展版，是古代人们对自然现象的想象，通过臆想的神仙或英雄人物的神奇故事来传达古人对自然的挑战精神。

神话是一个综合的吸纳体，由多种意识形态（宗教信仰、哲学、审美等）构成，同时原始宗教与神话传说的相互碰撞，产生了无数的火花（故事、形象），为民间艺术的发展提供了丰富的题材。

如今，人们将这些古老的文化进行提取和再创造，融入了新的时代意识，呈现出新的艺术形式。