第四节小调

小调
小调音阶(minor scale)
一、自然小调：
☞音阶关系：全半全全半全全
☞scale：6712345
☞音阶色彩给人一种暗淡忧伤柔和的感觉，多用于流行音乐，伤感的情歌
二、和声小调
☞scale：671234#5(在自然小调的基础上把七级音升高半音)
☞音阶色彩古老神秘，欧洲古典音乐和新疆少数名族音乐运用广泛
三、旋律小调
☞scale：上行67123#4#5（在自然小调的基础上把六，七级音升高半音）下行：6712345 ☞音阶色彩古典柔和，在巴洛克时期的欧洲音乐和俄国音乐常见。

巴洛克时期
是西方艺术史上的一个时代，大致为17世纪。

其最早的表现，在意大利为16世纪后期，而在某些地区，主要是德国和南美殖民地，则直到18世纪才在某些方面达到极盛。

巴洛克时期在18世纪随着它的独特风格转变为洛可可(Rococo)式风格而告结束。

✔和声：已形成了完整的以主、属、下属为中心的大小调功能和声体系，利用不协和音作调性转换并使和声进行富有动力和情感色彩。

✔17世纪末叶以前最初用于艺术批评，泛指各种不合常规的，稀奇古怪的，因而也是离经叛道的事物。

到18世纪用作贬义，一般是指违反自然规律和古典艺术标准的做法。

在19世纪中叶之前，依然用作贬义而非艺术风格名称，直到沃尔夫林(Heinrich Wolfflin)发表《文艺复兴与巴洛克》(Renaissance and Barock)。

小调音阶音程关系小调音阶是音乐中常见的音程关系之一。

它在音乐创作中起到了重要的作用，为作曲家们提供了一种独特的情感表达方式。

本文将通过对小调音阶音程关系的探讨，来说明它对音乐的影响和作用。

一、小调音阶的定义与构成小调音阶是指由七个音符组成的音阶，它的构成为：音隔、半音隔、全音隔、全音隔、半音隔、全音隔、全音隔。

小调音阶的音程关系相对于大调音阶来说更为悲伤、沉郁。

二、小调音阶的表达情感小调音阶的音程关系使得它具有独特的情感表达能力。

相比大调音阶的明亮、欢快，小调音阶更加沉闷、阴郁。

它常常被用来表达悲伤、忧伤或者痛苦的情感。

例如，在古典音乐中，小调音阶常常被用来描绘悲剧的情节或者痛苦的经历，如莫扎特的《葬礼进行曲》以及肖邦的《降E小调夜曲》等。

三、小调音阶的应用小调音阶的音程关系不仅仅用于表达悲伤的情感，还可以用于创造悬念、紧张的氛围。

在电影音乐中，小调音阶常常被用来配合悬疑、恐怖的场景，增强观众的紧张感。

此外，小调音阶还可以用于表达浪漫、温情的情感，如舒曼的《D小调小夜曲》。

四、小调音阶与其他音阶的关系小调音阶与其他音阶之间也存在着一定的关系。

例如，小调音阶与其相对应的大调音阶具有相同的音符，只是音程关系不同。

小调音阶还可以通过升高七个音符来得到它的相对大调音阶。

这种关系使得小调音阶和大调音阶可以相互转换，为作曲家们提供了更多的创作可能性。

五、小调音阶的变体除了传统的自然小调音阶，还存在着一些变体的小调音阶，如和声小调音阶和旋律小调音阶。

和声小调音阶在第七个音符上升半音，以增加与和弦的和声关系。

旋律小调音阶在上升时升高第六和第七个音符，以增加音乐的变化和变化。

六、小调音阶的创作示例为了更好地理解小调音阶的音程关系和情感表达，下面以一段小调音阶的创作示例来进行说明：音程关系：1-2半音隔、2-3全音隔、3-4全音隔、4-5半音隔、5-6全音隔、6-7全音隔、7-8半音隔。

情感表达：这段小调音阶给人一种沉闷、压抑的感觉，仿佛置身于一个悲伤的场景中。

宋大叔基础乐理教程第四课音阶——小音阶一、（复习第三课大调的音级名称）（从略）二、小音阶时至今日，调有大调与小调。

大调：以do为主音，其音阶是do，re，mi，fa，sol，la，si，do。

小调：以la为主音，小调的音阶乃以la为首，所形成的音阶，是本课所介绍的内容。

学习小调，先要认调（调名），再学音阶，然后在音阶上建立和弦。

乐曲（歌曲，诗歌）有大调，有小调，什么样的乐曲是大调呢？什么样的乐曲是小调呢？最粗略的分辨方法：凡乐曲结尾在do的，是大调（因do是大调的主音）；凡乐曲结尾在la的，是小调（因la是小调的主音）。

请看这首贝多芬的给爱丽丝（Beethoven：für Elise）这首曲结尾在la，因此是小调。

但是，在中国的简谱中，这首曲子都把调名标写成：“1=C”粗看起来，像是C大调，若为大调，确实该是C大调，但此曲却是小调，若是将它当成大调，就荒唐了！为此，宋大叔写了一篇文章，用了个带点讽刺、诙谐的题目——“（男人是穿裤子）但穿裤子的都是男人吗？”（在宋大叔圣乐事工网站（）上）。

那是说乐曲就都当成大调看吗？一种调号却是表示大、小调两个调！国内的音乐学者们，你们难道就没有看到这个问题吗？任凭这样的错误，一错几十年，却从来没有人加以纠正吗？连音乐系的学生都在用简谱呀！学校的课本中也是用简谱呀！怎能任凭他们用1=C……都以大调视之？！圣诗中，也都是这样的错：（1）赞美诗歌（1218）760：以马内利C调2/4 3/4此曲停在la，该是小调，不是C（大）调，该是A小调（a小调）(6=A?!) （2）赞美诗选编（1050）797首：走出软弱1=F 4/4此曲结束在la，该是小调，怎可以以F大调（1=F）视之？不，这是D小调，或是：6=D？！）（3）赞美诗（新编），这是一本有四声部的五线谱诗本，但其调名仍错。

66首：以马内利来临歌1=G 4/4这怎么是1=G G大调呢？当然是E小调（e小调）（6=E？！）（4）谷中清泉（这是一本编写认真的诗本，但仍是大、小调不分）376首：我灵羡慕要你bE调4/4结尾在la，是小调，la在C是C小调（c小调）（6=c？！）三、小调的调名：小调的主音是la，la的位置的音名就是小调的调名。

调/调式音阶/大调式/小调式
调
1、调式音阶
调式音阶
按照一定关系结合在一起的几个音（一般是七个音左右）组成一个有主音（中心音）的音列体系，构成一个调式。

把调式中的个音，从主音到主音，按一定的音高关系排列起来的音列，叫音阶。

如C调：1 2 3 4 5 6 7
2、大调式
大调式
凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶，就是自然大调。

这是使用的最广泛的调式。

至于为什么是自然大调以后会有讲解。

一般来说，一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的，而结束在1上的就是大调音乐。

比如国歌就是大调音乐。

要想真正搞懂大调音乐，必须要学习和声知识。

3、小调式
小调式
小调式也有三种形式：
a:自然小调：凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的
音阶，叫自然小调。

b:和声小调：升高自然小调音阶的第VII级，叫和声小调。

注：4是半音5是一个全音加在一起就等于和声小调。

c：旋律小调：在自然小调音阶上行时升高它的4、5，而小行时还原5、4叫旋律小调。

小调音乐一般第一个音符是从6 或3 开始，而结束在6上。

比如《莫斯科郊外的晚上》就是小调音乐。

同大调一样，要想真正搞懂小调音乐，必须要学习和声知识。

24条大调小调音阶记忆规律
五度相生律啊！
不升不降C大调，向下小三度是他对应的a小调。

一个升号（升4）G大调（C向上纯五度），向下小三度是他对应的e小调。

二个升号（升41）D大调（G向上纯五度），向下小三度是他对应的b小调。

三个升号（升415）A大调（D向上纯五度），向下小三度是他对应的升f小调。

四个升号（升4152）E大调（A向上纯五度），向下小三度是他对应的升c小调。

五个升号（升41526）B大调（E向上纯五度），向下小三度是他对应的升g小调。

一个降号（降7）F大调，向下小三度是他对应的d小调。

二个降号（降73）降B大调（F向下纯五度），向下小三度是他对应的g小调。

三个降号（降736）降E大调（降B向下纯五度），向下小三度是他对应的c小调。

四个降号（降7362）降A大调（降E向下纯五度），向下小三度是他对应的f小调。

五个降号（降73625）降D大调（降A向下纯五度），向下小三度是他对应的降b小调。

六个降号（降736251）降G大调（降D向下纯五度），向下小三度是他对应的降e小调。

你弹的24个大小调，大调叫自然大调，小调叫和声小调，大调构成规律：全全半全全全版。

小调构成规律全半全全半全全。

什么叫大调小调2008年06月11日星期三 01:32 P.M..调式的分类调式分为大调式和小调式。

由七个音组成的调式叫大调式，其中稳定音合起来成为一个大三和弦。

小调式也是由七个音组成的，其中稳定音合起来成为一个小三和弦。

大调式的主音和其上方第三音为大三度，因为这个音程最能说明大调式的色彩。

小调式的主音和其上方第三音为小三度，因为这个音程最能说明小调式的色彩。

在大小调体系中，起稳定作用的是第Ⅰ、Ⅲ、Ⅴ级。

这三个稳定音级的稳定程度是不同的，第Ⅰ级最稳定，而第Ⅲ级和第Ⅴ级的稳定性较差。

三个稳定音和它们的稳定性只有和主音三和弦共响时才能表现出来，假使用其他非主音三和弦时，则不具有稳定性。

第Ⅱ级、第Ⅳ级、第Ⅵ级、第Ⅶ级是不稳定音级，在适当的条件下，它们显露出二度关系进行稳定音的倾向。

1.大调依照十二平均律的系统，我们可以从任何一个半音（DO、＃DO、RE、＃RE、MI、FA、＃FA、SOL、＃SOL、LA、＃LA、SI）开始，依照大调的音程排列次序来做出一个全新的大调，以C大调为例：I II III IV V VI VII I全音全音半音全音全音全音半音A：主音、导音：每个大调都有七个音，您看到的罗马数字就是我们为这七个音排列的级数，第一个音为I级音做为整个大调最主要的音常常被称为"主音"，而第七个音为VII级音作为引导整个音阶再度回到主音的VII级音常常被称为"导音"。

B：大调的组成规则：每个音之间的音程大小，依序为『全-全-半-全-全-全-半』，这就是大调的组成规则，我们将整个音阶分成两部分：『DO、RE、MI、FA』 + 『SOL、LA、SI、DO』，称之为"音型"，每个音型含四个音，其间的音程距离都是『全、全、半』，所以一个大调就是由两个『全、全、半』音型，中间以一个全音连接而成。

整个大调音阶组成的口决是："全全半、全、全全半"C：升级大调例1：以C大调为基础，一个大调应有两个音型，把C大调的两个音型去掉前面那一个，只剩下后面的SOL、LA、SI、DO部分，在后面再接一个"全全半"的音型，在两个音型之间加上一个全音连接，成为"RE、MI、＃FA、SOL"，其中的FA需要升半音来做成"全全半"音型，因此这个大调就是：此大调的主音是SOL，所以调名就是G大调，调号是＃FA例2：以C大调为基础，一个大调应有两个音型，把C大调的两个音型去掉前面那一个，保留后面的RE、MI、＃FA、SOL，会再得到一个新的音型LA、SI、＃DO、RE：这个大调的主音是RE，所以调名就是D大调，然后调号是＃FA与＃DO例3：以C大调为基础，一个大调应有两个音型，把C大调的两个音型去掉前面那一个，保留后面的LA、SI、＃DO、RE得到一个新的音型MI、＃FA、＃SOL、LA：这个大调的主音是LA，所以调名就是A大调，调号是＃FA、＃DO与＃SOL 由此三例继续做下去，我们会得到7个大调：G大调、D大调、A大调、E大调、B大调、＃F 大调、＃C大调，而这七个调的调号有一个共同点，就是延续前一个调的调号再增加一个新的调号，顺序是：＃FA、＃DO、＃SOL、＃RE、＃LA、＃MI与＃SI，列表如下：C GD AE B ＃F ＃CD 降级大调例1：降级大调与升级大调相反，以C大调为基础，一个大调应有两个音型，在一开始去掉C大调上面的音型留下下面的DO、RE、MI、FA，然后下面再接一个音型，用一个全音连接起来得到FA、SOL、LA、降SI的音型：这个大调的主音是FA，所以调名就是F大调，调号是降SI例2：一样的方法，以C大调为基础，在一开始去掉C大调上面的音型，保留下面的音型，在向下接一个音型，得到一个新音型：降SI、DO、RE、降MI 这个大调的主音是降SI，所以调名就是降B大调，调号是降SI、降MI依此类推，得到7个降级大调：F大调、降B大调、降E 大调、降A大调、降D大调、降G大调、降C大调这7个大调，这七个调的调号有一个共同点：就是延续前一个调的调号，增加一个新的调号，顺序是：降SI、降MI、降LA、降RE、降SOL、降DO、降FA，列表如下：C F 降B 降E 降A 降D 降G 降C注意：十二平均律中只有12个音，只能做出12个大调，可是您算一下，C大调 + 7个升级大调 + 7个降级大调总共有15个，怎么会多3个？原因很简单，其中一定有三个调是重复的，需要扣掉，但怎么有重复的？原因很简单，就是"同音异名"造成的。

小调的名词解释
小调：它同样有7个音，但这7个音不再是按照全全半全全全半的关系来排列的，而是按照全半全全半全全的关系来排列的。

因为音和音之间的排列方式改变了，所以，他们听起来就不像Do、Re、Mi、Fa、Sol、La、Si、Do了。

所以，我们可以说大调和小调的不同之处，就是，他们里面的音，是按照不同的排列模式来排列的。

那我现在，都用C作为根音，分别来写出C大调和c小调的音阶。

C大调：Do、Re、Mi、Fa、Sol、La、Si、Do
c小调：Do、Re、降Mi、Fa、Sol、降La、降Si、Do
你会发现，如果把自然大调里面的第三、第六和第七个音，分别都降半音，就变成了自然小调。

那如果我想要构建任何一个调的自然小调的音阶，其实方法很类似。

我们只要把Do、Re、Mi、Fa、Sol、La、Si、Do这个手型里面的Mi、La和Si分别降半音，变成降Mi、降La、降Si就可以了。

Do、Re、降Mi、Fa、Sol、降La、降Si、Do
如果你想弹什么小调，那你就在六弦上找到这个音，把它当做Do，来弹这个指型。

比如，c小调，在六弦上找到C，然后按照全半全全半全全这样的关系来弹，（Do、Re、降Mi、Fa、Sol、降La、降Si、Do）这样就是c小调。

同样的道理，如果要弹a小调，先在六弦上找到A这个音，然后弹这个指型就可以了。

巧记24条音阶很多同学在学习完24条音阶之后,甚至考完多少级之后,对调的概念还是非常模糊,甚至是一无所知，对音阶琶音的练习全靠死记硬背,甚至靠运气，根本不懂得大小调之间的规律和记法。

我查阅一些资料,根据自己的体会,总结出以下方法巧记24个大小调。

希望能对大家有帮助。

一.最笨的方法--数手指 (大调)使用这种方法的前提是：必须熟练掌握音名C、D、E、F、G、A、B的顺序(如果还不认识26个英文字母,那就强迫自己记住这七个吧!) 具体方法：1、升号调：在四个手指头上数音名。

伸出左手四个手指，手心向自己。

然后从食指、中指、无名指、小指的顺序数音名：C（食指）、D （中指）、E（无名指）、F（小指），数到G，又回到了食指。

这时记住：“数了一圈，一个升记号，G调。

”然后接着数：A（中指）、B（无名指）C（小指）、数到D又回到了食指。

于是记住：“数了两圈，两个升记号，D调。

”就这样，在四个手指上反复数音名：C、D、E、F、G、A、B、C、D、E、F……从食指开始数，再数到食指算一圈，数几圈就3是几个升记号，数到食指上是什么音名，就是什么调。

2、降号调：在三个手指头上数音名伸出左手三个手指，手心向自己。

然后从食指、中指、无名指的顺序数音名：C（食指)、D（中指）、E（无名指），数到F，又回到了食指，“数了一圈，一个降记号，F大调”然后接着数：G（中指）、A（无名指），数到B，又回到食指了。

“数了两圈，两个降记号，降5B大调。

”如此在三个手指上数音名，从食指开始数，再数到食指算一圈，数了几圈就是几个降记号，食指上的音名是什么，就是降什么调。

这种方法操作简便，上手很快，但也不是很高效，数手指的时候比较傻，而且一般很容易忘记已经数过几圈了，所以不推荐使用，只是作为＂五度循环＂原理的实践可以玩玩。

二、给出升降号后判断调性（大调）1、如果谱上是升号，那么无论几个升号，最右边一个升号再高半音，就是这个调式的主音。

比如说，有四个升号，谱上从左到右依次标记升F、C、G、D，即最后一个升号标记#D，则#D的高半音为E，该调式为E大调。

小调的总结引言在音乐中，小调是一种独特的音调，在不同的作曲家和音乐风格中都有广泛的应用。

小调给人一种阴郁、悲伤或神秘的感觉，它在音乐中扮演着重要的角色。

本文将对小调的特点、历史背景以及在不同类型音乐中的运用进行探讨。

小调的特点小调是一种音调体系，它以音阶的构成和音符间的音程关系为基础。

相比于大调，小调的音阶构成有所不同，因此给人一种截然不同的听觉体验。

小调通常给人一种抑郁、压抑的情绪，在音乐中能够表达情感的深度和复杂性。

小调的音阶构成包括七个音符，按照音程关系排列。

相对于大调，小调的第三音程为降音，第六音程为降音，第七音程为降音，如C小调的音阶为C-D-Eb-F-G-Ab-Bb。

这种构成不仅改变了音阶的形状，而且影响了音符之间的音程关系，为小调赋予了其特有的音乐特征。

小调在音乐中通常被用来表达悲伤、忧郁、神秘和幽暗等情感。

它能够让听众产生强烈的共鸣，引起情感共鸣，也使音乐更加生动和吸引人。

小调的历史和发展小调的起源可以追溯到古希腊时期，当时音乐的理论还没有完全形成，小调只是一种独特的音乐表达方式。

然而，小调在中世纪和文艺复兴时期逐渐发展成为一种成熟的音乐形式。

在巴洛克时期，小调成为了一种特别重要的音乐形式。

作曲家们开始运用小调来表达复杂的情感和思想。

著名的作曲家巴赫和莫扎特都运用小调来创作了许多优秀的作品，这些作品至今仍然深受人们喜爱。

19世纪是小调音乐的高峰期，在浪漫主义时代，小调被广泛运用在交响乐、室内乐和歌曲中。

许多著名的作曲家如贝多芬、舒伯特和柴可夫斯基等都以小调作品闻名于世。

他们运用小调来表达个人情感和对世界的思考，使音乐作品更具深度和内涵。

到了20世纪，小调音乐依然得到了重视和运用。

著名作曲家拉赫玛尼诺夫以其激情和深度的小调作品而闻名。

小调也开始融入到爵士乐、流行音乐和电影配乐中，成为了各种类型音乐的重要表达方式。

小调的应用小调在不同类型的音乐中都有广泛的应用。

以下是一些常见的音乐类型中小调的应用情况：1.古典音乐：在古典音乐中，小调被广泛运用在交响乐、协奏曲、室内乐和歌剧中。

和声小调音阶结构
和声小调音阶是指在小调中使用的音阶结构，其构成如下：
1. 根音（1st degree）：作为小调音阶的根基，用来确定调性和基本音程。

2. 大全音（Major second）：音阶中的第二个音，与根音相隔一个全音。

3. 小全音（Minor third）：音阶中的第三个音，与根音相隔一个半音。

4. 大全音（Major fourth）：音阶中的第四个音，与根音相隔两个全音。

5. 纯五度（Perfect fifth）：音阶中的第五个音，与根音相隔三个全音。

6. 大全音（Major sixth）：音阶中的第六个音，与根音相隔四个全音。

7. 大全音（Major seventh）：音阶中的第七个音，与根音相隔五个全音。

8. 根音（Octave）：音阶中的第八个音，与根音相隔五个全音。

小调音阶的这种结构在和声中被广泛应用，可以产生悲伤、深沉和神秘的音乐情感。

同时，和弦的构建也会根据小调音阶的结构进行选择和演奏。

小调音阶基础
小调音阶基础大全
小调音阶是怎么样呢?很多人不知道吧?下面是小编给大家收集的小调音阶基础大全，欢迎阅读。

自然小调
自然小调音阶：6 7 1 2 3 4 5 (一个八度以内，其中一、二级音为低音)
音阶排列关系为：全半全全半全。

自然小调音阶色彩给人一种暗淡忧伤柔和的感觉，自然小调在现代流行音乐运用的.十分广泛，主要是用于在一些伤感的情歌中。

和声小调
和声小调音阶：6 7 1 2 3 4 #5 (一个八度以内，其中一，二级音为低音，“#”是升号，表示把七级音升高半音)
音阶排列关系为：全半全全半小三度。

和声小调音阶色彩给人一种古老神秘的感觉，和声小调在欧洲的古典音乐中和中国新疆少数民族的音乐中运用的十分广泛。

旋律小调
旋律小调音阶：上行 6 7 1 2 3 #4 #5 (一个八度以内，其中一，二级音为低音，“#”是升号，表示把六、七级音升高半音)，下行 6 5 4 3 2 1 7(下行把已升高的六、七级音还原，与自然小调相同)
音阶排列关系为：上行全半全全全全，下行全半全全半全。

旋律小调音阶色彩给人一种古典柔和的感觉，旋律小调在巴洛克时期的欧洲音乐和俄罗斯的民族音乐中被广泛的运用。

小调音阶的音程关系音程关系是音乐理论中非常重要的一个概念。

在音乐中，音程关系可以用来描述音符之间的距离和相对高低。

小调音阶是一种常见的音阶，它由特定的音符组成，其中包括半音和全音的组合。

在本文中，我们将探讨小调音阶的音程关系，以便更好地理解和演奏小调音阶。

小调音阶由七个音符组成，分别是根音、大2度、小3度、纯4度、纯5度、小6度和小7度。

这些音符之间的距离可以通过音程关系来描述。

音程是指两个音符之间的距离，通常用数字来表示。

音程关系既可以用名称（如大2度或小3度）来描述，也可以用数字（如1、2、3等）来表示。

首先，让我们看一下小调音阶的基本音程关系。

小调音阶的根音和第二个音符之间的音程是大2度，这是一个由两个半音组成的间隔。

第二个音符和第三个音符之间的音程是小2度，这是一个由一个半音组成的间隔。

接下来，第三个音符和第四个音符之间的音程是纯4度，这是一个由五个全音和一个半音组成的间隔。

然后，第四个音符和第五个音符之间的音程是纯5度，这是一个由七个全音和一个半音组成的间隔。

此后，第五个音符和第六个音符之间的音程是小6度，这是一个由九个全音和一个半音组成的间隔。

最后，第六个音符和第七个音符之间的音程是小7度，这是一个由十一个全音和一个半音组成的间隔。

除了基本的音程关系外，小调音阶还有其他一些重要的音程变化。

例如，小调音阶的第七个音符和根音之间的音程关系可以通过上升半音来增加一个半音，形成纯7度。

这个音程变化使得小调音阶更具活力和紧张感。

此外，小调音阶中的第三个音符和第四个音符之间的音程关系可以通过下降半音来减少一个半音，形成减4度。

这个音程变化使得小调音阶更加柔和和平静。

小调音阶的音程关系在音乐的构成和演奏中起着重要的作用。

通过理解和掌握小调音阶的基本音程关系，可以帮助音乐家更准确地演奏小调音阶，同时也可以帮助作曲家在作曲过程中更好地运用小调音阶的音程关系。

在演奏小调音阶的过程中，音乐家可以通过加强音程之间的关系来增加音乐的表现力和表达力。