针对新媒体动漫艺术类型的相关研究

数字媒体艺术专业调研报告3000字1数字媒体艺术:随着计算机技术、网络技术和数字通信技术的高速发展与融合, 传统的广播、电视、电影快速地向数字音频、数字视频、数字电影方向发展, 与日益普及的电脑动画、虚拟现实等构成了新一代的数字传播媒体。

数字媒体艺术专业, 实际上就是运用数字图形, 图像、影像, 声音, 诸多种数字信息元素, 来进行艺术设计的这种专业。

数字媒体艺术是教育部近年来为促进国家新媒体产业和文化创意产业发展而设置的艺术类新专业, 是信息传媒时代的新型艺术教育。

该专业将信息科学、数字传媒技术和艺术高度融合, 为艺术提供了智能化的造型平台和机制, 它整合和丰富了艺术表现形式, 提升了艺术的综合表现力和传播功能, 具有高科技、跨媒体、多学科、新文化的特征, 是引领艺术不断创新与发展的专业, 是推动国家经济文化建设, 提供重要人才资源的朝阳专业。

数字媒体艺术专业集数字技术应用与艺术创作为一体, 是一个宽口径的以技术为主, 艺术为辅, 技术与艺术相结合的新专业。

是培养具有扎实的数字媒体技术应用基础和艺术理论基础, 掌握数字技术在影视艺术领域、网络多媒体艺术领域中的应用原理、基本知识和技能, 并获得系统的数字艺术创作训练, 能在影视特效艺术以及网络多媒体艺术领域中进行创作实践、科学研究和教学的高级专门人才。

本专业的毕业生需要掌握信息与通信领域的基础理论与方法, 具备数字媒体制作、传输与处理的专业知识和技能, 并具有一定的艺术修养, 能综合运用所学知识与技能去分析和解决实际问题。

该专业旨在培养具有良好的科学素养以及美术修养、既懂技术又懂艺术、能利用计算机新的媒体设计工具进行艺术作品的设计和创作的复合型应用设计人才。

使学生能较好地掌握计算机科学与技术的基本理论、知识和技能, 能熟练掌握各种数字媒体制作软件, 具有较好的美术鉴赏能力和一定的美术设计能力, 能应用新的数字媒体创作工具从事平面设计、网络媒体制作、游戏、动画制作、数码视频编辑和数字化园林景观设计等方面工作的专业技术人才。

新媒体时代主旋律动画创作理念新媒体时代主旋律动画创作理念>摘要：新媒体时代主旋律动画的创作理念，可以概括为一个中心、两个效益、三个贴近。

一个中心的主旋律思想：体现社会主义核心价值观；社会效益和经济效益的统一；具有融它性，能够在动画艺术之外具有产业发散价值；贴近时代、贴近群众、贴近生活的艺术考量；注重受众心理，具有符合生活和时代的审美价值。

其意义在于增强民族凝聚力和文化竞争力，引导未成年人观众的价值观形成，丰富人民的精神文化生活，提高全民族的文化素质和文化品格，在全社会树立社会主义核心价值观，实现文化强国。

党的十八大要求加强社会主义核心价值体系建设，对动画创作来说，需要加强主旋律动画的创作和研究，在主旋律动画中弘扬社会主义核心价值观，引导青少年儿童价值观形成和成长，从而体现文化强国的意义。

新媒体时代主旋律动画创作理念问题的提出，是鉴于当前互联网和通信媒体的数字时代中动画创作对广大受众的影响。

传统媒体也以数字化面貌，出现在新媒体终端。

相对于传统媒体，新媒体代表着未来的发展方向，越来越被年轻一代接受，并成为当代人生存的一种常态。

因此，重视和借助新媒体，主旋律动画创作可以弘扬正能量，以补足网络自由化带来的弊端。

在新媒体时代，主旋律动画的创作理念既需要坚持已有的思想，同时又需要结合自身的特点，予以丰富和发展。

一、一个中心的主旋律思想体现社会主义核心价值观主旋律动画要突出体现一个思想，即体现社会主义核心价值观，在具体表现上，作品要具有明确的、有教育意义的、积极向上的价值观。

（一）明确的教育意义“主旋律”电影口号的提出，为打造中国的主流电影服务，服务于国家和主流意识形态。

何谓主旋律电影？研究者对其特征和意义界定为：“重大革命历史题材以及具有浓厚思想教育意义的故事片。

”[1]“主旋律电视剧是体现主流政治意识形态、代表先进文化前进方向的思想和精神的电视剧艺术形态。

”[2]“浓厚思想教育意义”，也就是体现明确的价值观，对于它的组成内容，研究者一般语焉不详，以“主旋律”、“主流政治意识形态”或“先进文化前进方向”概括代替。

36CHINA PACKAGING INDUSTRY当今现代文化创意产业飞速发展，新型创意产业紧密结合信息技术并结合艺术文化资源，以崭新的一页展现在国际舞台。

以数字技术为核心的新媒体艺术也日新月异，而新媒体艺术作为数字技术结合艺术的一种新“物种”，已经越来越多的影响到了整个传统艺术体系的根本，甚至产生了很多应用性很强的新专业，涉及到了影视制作、动漫游戏、网络广告、多媒体设计、建筑设计、工业设计、智能创意、虚拟仿真等领域，而新媒体艺术中的数字技术则是推动发展的主要动力源，如虚拟技术、交互技术、云计算、触控技术、软件技术、网络技术等都在推进现代文化创意产业发展中起着至关重要的作用。

1 新媒体艺术中数字技术分析数字技术主要研究的是数字媒体中信息获取、处理、储存、传播、管理、安全、输出等相关的新方法、新理论、新技术与新系统。

因此，数字技术包括计算机技术、软件技术、通信技术、信息技术等技术，而关键技术主要包括数字输入输出、数字储存、数字处理、数字传播、数字管理与安全技术等。

数字技术的支撑下出现了新媒体艺术形式，以现有的数字技术产生了诸如数字广播、数字电视、数字电影、数字杂志、数字报纸、触摸媒体、桌面软件、互联网站等。

相对于报刊、户外、广播、电视传统的媒体，新媒体则更加地展现出了其重要性。

2 新媒体艺术中数字技术类型新媒体艺术中的数字技术繁多，数字技术与文化艺术结合产生的交叉学科，有着较高的研究价值，各类数字技术也是在不同层面、不同角度上展现出了新媒体艺术的神奇之处，以下我们全面了解下新媒体艺术中的数字技术种类以及相关概念。

2.1 虚拟技术新媒体艺术融合的特点实现了表现语境的变化，所谓多媒融合就是将多媒体艺术元素图形图像、文字数据、音乐声音、视频影像等有机整合，混合产生出的新意义上的融合媒体，虚拟现实技术在新媒体艺术中的应用，表达了未来虚拟技术的大趋势，虚拟现实技术分为“真三维”与“假三维”技术。

“真三维”技术是通过对真实的场景进行数字化，按照真实比例、尺寸数字建模，数字虚拟物体播放流畅、清晰度高、现场感强，可以上下左右，拉近放远观察，通过播放音乐、虚拟人物解说、多媒体手法为一体的三维全景虚拟场景。

动漫行业的发展方向与建议一、背景介绍动漫（Animation）是指以卡通形式表现出来的影片或影院创作。

动漫产业自20世纪初开始兴起，并在全球范围内逐渐成为一种受欢迎的文化娱乐形式。

随着科技的不断进步和市场需求的增加，动漫行业正在经历蓬勃发展。

二、目前面临的挑战1. 内容创作过度依赖源材料：现今很多动漫都借鉴了原作小说、游戏等内容，缺少独立性和创新。

2. 产业链不完善：包括从故事编剧、角色设计到制作筹备再到营销推广等环节。

3. 市场碎片化：由于观众群体差异大，市场更趋于分散。

三、发展方向1. 加强内容原创能力为了使中国国产动画更具竞争力，必须加强内容原创能力。

主要有以下几个方面：（1）提供培训计划: 提供专门针对编剧、导演和美术师等相关人才进行全面培训的计划。

这将有助于提高他们的技术水平和创新能力。

（2）设立奖励制度: 建立一系列激励机制，奖励优秀动漫原创作品，并鼓励更多有才华、充满想象力的作家进行原创。

2. 提升动画技术水平技术是动漫行业得以发展的重要支撑。

为此，需要加强以下方面：（1）投入研发：增加对数字化动画技术、特效制作等领域的投资与研发，推进国内相关技术达到世界先进水平。

（2）推广国际合作：与其他国家或地区进行合作交流，在经验和资源共享上实现互利共赢。

3. 引入新媒体传播借助新媒体平台可以更好地传播和推广动漫内容，吸引更多观众。

具体措施如下：（1）拓宽渠道：通过互联网、手机应用程序等途径向观众提供海量精彩内容。

（2）建立社交媒体运营团队：依托微博、微信等社交媒体平台建立自己的官方账号，与观众保持良好的互动。

四、建议1. 政策支持：政府应该出台更多补贴和优惠政策，鼓励投资者在动漫行业进行长期投资，并提供相关培训机会。

2. 建立协作平台：促进各个环节之间的合作，加强对制片商、编剧师等从业人员的培训与指导。

3. 注重内容品质：应遵循市场需求，在创作过程中坚守初心并追求高品质的动漫内容。

4. 加强国际交流：通过参加国际展览和交流活动，与其他国家分享经验，开拓海外市场。

2025-2031年中国动漫产业市场深度研究与市场运营趋势报告动漫产业，是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。

中国动漫的发展起步较早，从20世纪20年代开始制作动画，1926年万氏兄弟拍摄的第一部无声动画片《大闹画室》和1941年的亚洲第一部动漫长篇《铁扇公主》对我国早期的动漫电影产生了深远的影响。

随后由于文革十年的停滞以及改革开放后受到国外动画作品的冲击，中国原创动画走向衰落。

进入21世纪，国家出台政策对中国动漫产业大力扶持，加上互联网时代的到来，文化传播途径增加，大量资本涌入动漫产业，国产动漫重新兴盛起来，并持续快速发展。

2024年以来，我国动漫内容生产实力进一步提升，类型和题材日趋多元化，在国家政策、资金、基地建设扶持以及互联网发展的大背景下，动漫生产集群初现端倪，动漫展会和交易气氛活跃，动漫生产与移动终端和互联网结合日益紧密，市场规模稳步扩大。

2024年我国动漫产业总产值达2212亿元。

疫情影响下，2024年我国共上映动画电影33部，总票房30.38亿元，其中进口动画电影数量占比45.45%，票房占比43.15%，进口票房占比相比2024年的81.26%已大幅下降。

2024年1-12月，在国家重点网络影视剧信息备案系统中进行登记备案的网络动画，共计有470部11117集。

2024年，文化和旅游部发布的《“十四五”文化产业发展规划》，明确了“十四五”文化产业发展的总体要求、重点任务、保障措施，系统部署指导文化和旅游系统文化产业工作，描绘文化产业发展蓝图，具体到动漫产业，主要有以下三个发展方向：提升动漫产业质量效益，以动漫讲好中国故事，生动传播社会主义核心价值观，增强人民特别是青少年精神力量。

关于新媒体时代的动画创作作者：黄慕媛赵聪来源：《艺术科技》2012年第06期摘要：随着科技的发展，新媒体的不断出现和应用，动画制作技术也在飞速发展，通过网络和手机等新媒体的渠道传播，打开了一片新媒体动漫的新时空。

新媒体平台的变化，使得动漫艺术的内容也同样做出了相应调整，从内容的选择上出现了形式精简、创意新颖、展示个性、娱乐化的特点。

在高科技的时代，动画中恰当运用技术手段来营造更好的艺术效果是值得提倡的，但是，如果将技术作为动画所要唯一展示的目标时，动画的艺术生命也就越来越弱了。

因此，我们应当跟上历史的发展步伐，特别是数字时代的发展，利用新媒体技术，在保留传统手绘动画片这一独特的艺术形式和风格以外加快传统手绘动画的创新，只有把握住了这一点，动画艺术才有可能得到长足发展和完善。

关键词：科技发展；新媒体；动画；艺术性从社会发展必然会带动艺术形式改变的方面来看，新媒体艺术以高科技为支点，它的出现是艺术表现媒介发展的许多环节中的一个步骤和阶段。

世界上的任何事物，其发展都具有未知性，对于这种新型的媒介能否在今后艺术的发展过程中发挥决定性的作用还是未知数。

即便如此，在新媒体艺术半个世纪的兴起与发展历程中，我们依然可以感受到这种新型艺术样式的咄咄逼人之势。

一定意义上，信息化社会里以计算机为代表的高科技媒体艺术正逐渐成为这个社会里普遍的艺术样式，数字影像往往伴随着电脑科技的发展而发展，如今俨然成为人们日常生活中不可或缺的元素之一。

在计算机动画风靡的今天，我们不难看出，传统的纸质动画已经逐渐被取代，人们更多的选择去看具有视觉和听觉双重感官体验的高科技动画。

传统动画在计算机二维、三维动画的强大攻势下生存环境可谓四面楚歌，要想改变现状只能顺应历史发展，通过高新技术来改变以往的生产方式，利用高新技术手段提高动画生产人员对动画运动原理和视觉调度等的深入分析和理解。

1动画的发展是科技进步的结果我们现在所谈及的动画已经具有两层含义，它首先是一种艺术形式，是作为同真人实景拍摄的电影相对而言的一种电影类型，即动画电影。

《动漫新幻想：二次元世界的魅力展现》一、行业规模与增长1. “1 个核心数据：行业总市场规模突破[具体数字]亿元”当前，动漫行业的市场规模已突破数千亿元。

在近几年间，动漫行业呈现出持续增长的态势。

增长背后的主要驱动因素有多个方面。

其一，消费升级带动了对高品质动漫内容的需求。

随着人们生活水平的提高，对于精神文化产品的品质要求也不断提升。

动漫作为一种富有创意和想象力的艺术形式，受到了越来越多消费者的喜爱。

例如，一些制作精良的动漫电影在票房上取得了优异成绩，带动了整个动漫行业的市场规模增长。

其二，互联网和新媒体的发展为动漫传播提供了更广阔的平台。

通过在线视频平台、社交媒体等渠道，动漫作品能够更快速地触达用户，扩大了受众群体。

其三，动漫周边产品市场的繁荣也为行业增长做出了贡献。

从动漫玩具、文具到服装、饰品等，丰富的周边产品满足了粉丝的消费需求，同时也为动漫企业带来了可观的收入。

与同类型行业或相关行业相比，动漫行业具有独特的发展潜力和地位。

与传统影视行业相比，动漫在题材和表现形式上更加多样化，能够满足不同年龄段观众的需求。

同时，动漫的制作成本相对较低，风险也相对较小。

与游戏行业相比，动漫具有更广泛的受众基础，不仅受到青少年的喜爱，也吸引了许多成年人。

动漫作品还可以为游戏开发提供丰富的素材和创意，实现两个行业的良性互动。

2. “2 大增长引擎：技术创新与市场需求扩张”技术创新在动漫行业发展中起着至关重要的作用。

新产品的不断推出，如虚拟现实（VR）动漫、互动式动漫等，为市场带来了新的活力。

VR 动漫能够让观众身临其境地感受动漫世界，带来全新的视觉和听觉体验。

互动式动漫则允许观众参与剧情发展，增强了观众的参与感和沉浸感。

新工艺的应用也对动漫行业产生了巨大推动。

例如，3D 动画技术的不断进步，使得动漫画面更加逼真、细腻。

动作捕捉技术的应用，提高了角色动作的流畅性和自然度。

同时，人工智能技术在动漫制作中的应用也越来越广泛，如自动生成背景、辅助角色设计等，提高了制作效率。