音乐教学中培养学生创新能力的方法初探

音乐教学中培养学生创新能力的方法初探
发表时间：
2014-07-16T11:35:07.950Z 来源：《新疆教育》2014年第3期 作者： 宋芳
[导读] 《国家音乐课程标准》指出：“创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。
甘肃省临泽县第二中学
宋芳

《国家音乐课程标准》指出：“创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。音乐创造因其强烈
而清晰的个性特征而充满魅力。
”如何在音乐教学中培养学生的创新思维，是音乐教师必须研究和努力实践的新课题，中学音乐教学要从以
下几个方面去培养学生的创新思维能力。

一、投身教学改革，探索科学方法

传统的我教你学、我讲你听的师徒式教学方式显然不能满足培养学生创造性思维的需要。要培养学生的创新素质，教师首先必须成为
一个富有创新精神的人，积极参与教学改革，勇于转变自己的角色，变
“教书匠”为“教学设计师”、“指导者”、“促进者”和“合作伙伴”，创设一
种无权威的学习机制，追求自由、和谐、双向交流的教学氛围，师生凭借音乐交流审美信息，而不是靠智力教育和道德教育的那种权威性
和强迫性来完成教学任务，为学生创造宽松融洽的学习环境，激发学生的创造热情。

二、培养学习兴趣，激发创新欲望

托儿斯泰曾经说过：“成功的教学不是强制，而是激发学生的兴趣”。兴趣是学习的动力，也是激发学生创新欲望的前提。在音乐教学
过程中，要充分发挥音乐艺术特有的魅力，用丰富多采的教学内容和灵活多变的教学方法来激发学生参与音乐学习的兴趣。如在讲解乐理
知识时，老师可以编写一些活泼、短小的口歌，帮学生理解记忆，例如在学习反复记号时，可以教给学生如下口歌
“弟兄两人并肩站，两只
小眼朝前看，它在这里告诉你，回过头来再唱唱
”。这样一来，学生把它的意思也理解了，符号也记住了。而在视唱练习和歌曲演唱中老师
可采用男、女声分组唱、师生比赛唱、男女生接龙唱、小组比赛唱、独唱等多种方式，这样同学们你争我抢，课堂气氛非常活跃，增加了
学生的学习兴趣，增强了他们学习的信心，提高了自主探究、尝试创新的能力，从而最终形成一种良性循环，即：在快乐中产生学习音乐
的更大兴趣和自我创造的强烈欲望。

三、注重个性发展，鼓励音乐创造

在教学过程中，教师要关注学生个性差异，要善于捕捉学生的长处、兴趣和爱好，应始终以宽容的心态去对待学生的每一次过失、用
期待的眼神去等待学生的每一点进步、用欣赏的目光去关注学生的每一个闪光点、用喜悦的心情去赞许学生的每一份成功。例如课堂上老
师要鼓励学生大胆发言，并给予积极的评价，回答得好的学生要以掌声和
“你真棒”、“高见”、“见解独特”等简短而真诚的表扬，使学生看到
希望、享受成功的喜悦，进而诱导学生发挥想象、释放潜能、尝试创新；回答得较差的学生，尽量不用否定性语言加以评价，而是适当降
低问题的难度，引导学生正确回答，并进行鼓励，例如在唱歌教学中，让唱得好的同学当小小歌唱家，其他同学则可以根据自己的特长、
爱好选择伴奏：拍手、跺脚、拍桌子等等，为每个学生都有参与表现的机会，从而增强他们学习的信心，产生愉悦感。课堂上对每一问题
的研究、每首歌曲的欣赏，都应给予充分的时间让学生发表见解、提出设想，即使是思维偏差、观点歧义甚至文不对题、答非所问，也要
给予鼓励、谅解，要让学生感受到音乐的无穷魅力，使他们的个性得到充分的张扬，从而创新能力就会不断提高。

四、创设轻松课堂，营造和谐氛围在孩子们的眼中，音乐教师是“愉快”的代名词，是他们的“快乐天使”，音乐教学中如果只是提提问
题，唱唱歌，那么课堂气氛就显得单调、枯燥，显然不能满足学生的需要，不能激发学生的学习欲望和兴趣，不利于增强学生自信心，更
谈不上创新了。相反，如果我们能尊重学生，建立民主平等的师生关系，创设轻松的课堂氛围，让学生在轻松和谐的气氛中学习，学生就
会心情舒畅，思维始终处于积极、活跃的状态，敢想、敢说、敢问，敢于大胆创新，乐于发表意见，学生的学习主动性和创造性就会淋漓
尽致地发挥出来。注
审美

五、紧扣音乐核心， 重 体验

音乐基础教育的核心在审美。音乐教育作为美育的重要途径，其特征就是情感审美。所以音乐就必须以情感人，以美育人。音乐教育
更应该淡化知识传递过程，代之以师生双方主动投入、互相吸引的情感交流活动。实际教学过程中，教师要重视备课，要选择立意美、情
景美、音韵美、曲调美的歌曲或乐曲进行教学。要善于发现和挖掘音乐教材的审美因素，将自己的音乐审美体验积极地融入对教材的分
析、处理中，形成强烈而浓郁的音乐审美动力和审美渴望，学生必然也会受到同化而主动去体验审美，让其感受到审美的愉悦，提高学生
创新的积极性。比如现在的学生多数偏爱流行音乐，事实上流行音乐中也不乏立意鲜明、很有水准的作品，例如《同一首歌》、《阳光总
在风雨后》、《冰糖葫芦》、《常回家看看》、《步步高》等等。这类歌曲我从来就没有明令禁止，相反我还鼓励学生来学唱，甚至用这
些歌曲来取代教材中有些比较陈旧的歌曲，学生的喜悦之情溢于言表，学习过程中也就表现的格外积极，课堂气氛自然变得融洽而和谐。

六、弱化教学考核，鼓励自主评价

传统的音乐教学考核，主要采取的是期末一次性考核为主的方式，考核内容与形式单一，考核标准僵硬化，学生为了取得较好成绩，
一味地迎合教学考核标准，这就禁
了学生的思想，限制了学生的创造力。新课程中的教学考核提倡学生自主评价，让学生成为评分的主
人，让学生在自主评价中发现问题、提出问题、解决问题。评价可以从多个方面进行：例如考核内容有音乐欣赏、歌曲演唱、视唱练习和
乐理知识、乐器表演，最重要的是还要有学生平时的课堂表现等。同样考核形式也可以多样化。如乐器考试时，让学生选择自己最拿手的
乐器进行演奏，然后对照评分标准，学生先自我评价，然后再让大家评价，最后师生确定分数。每个学生都希望自己是最好的评委，因此
这种考试学生能全神贯注地听别人演奏，并给每一位同学一个公正的评价。这种考试方式，课堂气氛活跃，学生们经常会为了一个同学的
正确评分，进行激烈的争辩。争辩产生不同，不同才能创新。这样不仅提高了学生的音乐表现力，还让学生知道自己优缺点，明确今后努
力的方向，更重要的是开阔了学生的思维，激发了学生的创新欲望。

总之，音乐教学应遵循“寓教于乐”的教学原则，教师应恰当的选择新颖生动的教学方法，以学生为主，引导学生在愉快的环境中主动
地去感受、体验、创造、表现，着力培养和发展学生的创造力与创新思维，促使他们主动、全面、和谐地发展。