电影现象学引论
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现象学现实主义——再论安德烈巴赞的电影现实观王文斌【摘要】作为现象学与电影联姻的产物,“现象学现实主义”这一概念不仅表征着丰富的历史文化语义,也是解开安德烈·巴赞电影现实观之内核的密匙.在“何为电影的现实主义”这一根本性问题上,巴赞始终抱有一种比较开放和辩证的立场,只要能遵从“现象学现实主义”的两重内涵,即面向事物本身以及本质真实,都是巴赞心目中理想的现实主义.而在达到现实主义所使用的手段及方式,再现与表现的配比关系,物质现实与精神现实的配比关系等问题上,巴赞则几乎完全没有限制性的要求.这种在巴赞著作中处处可见的开放性虽然有时给人一种随意甚至自相矛盾之感,但实际上恰恰反映出巴赞理论的悖反性张力.【期刊名称】《重庆邮电大学学报(社会科学版)》【年(卷),期】2019(031)003【总页数】8页(P110-117)【关键词】现象学现实主义;安德烈·巴赞;电影现实观【作者】王文斌【作者单位】武汉大学艺术学院,湖北武汉430072【正文语种】中文【中图分类】J902作为对20世纪人类文化产生重大影响的两大事物现象学与电影在19、20世纪之交几乎同时诞生[1],但它们的相遇要迟至近半个世纪之后。
在世界电影史上,现象学与电影的联姻,是以“现象学现实主义”(phenomenological realism)这一概念的出现为显著标志的。
20世纪50年代,在现象学成为主导性哲学思潮的法国,安德烈·巴赞、阿梅代·艾佛尔等电影理论家兼影评家在对具有全新美学特征的意大利新现实主义电影作品的内涵分析与风格描述中,明确提出了“现象学现实主义”这一概念,从而使之在世界范围内为人所知。
之后,随着巴赞理论的广泛传播,作为其内核的“现象学现实主义”也成为一种稳定的电影风格,在潜移默化中影响着后世电影创作的面貌。
2018年是安德烈·巴赞(1918-1958)诞辰100周年及逝世60周年。
《电影是什么》——安德烈巴赞(整理)安德烈·巴赞的电影现实主义理论体系1)电影影像本体论:核心、基本观点:影像客观现实中的被摄物同一。
(出处:《摄影影像的本体论》)电影再现事物原貌的本性是电影美学的基础。
【名词解释:影像本体论】巴赞的电影现实主义理论体系的基石。
其核心和基本观点是影像与客观现实中的被摄物同一。
在《摄影影像的本体论》一文中,巴赞提出,电影再现事物原貌的本性是电影美学的基础。
因为一切艺术都是以人的参与为基础的,唯独在摄影中,我们有了不让人介入的特权。
所以摄影取得的影像具有自然的属性。
影像本体论和巴赞的电影起源心理学以及电影语言进化论都有密切的关系。
巴赞认为,电影发明的心理依据是再现完整现实的幻想,而现实主义是电影语言演化的趋向。
(2)电影起源心理学:核心、基本观点:电影发明的心理依据是再现完整现实的幻想。
(出处:《完整电影的神话》)电影是人类追求逼真的复现现实的心理的产物,这种心理因素决定了银幕形象的真实感,决定了电影技术的完善和电影艺术的发展方向:再现一个真实的世界。
但电影不可能实现对客观现实的完整摹写,“电影是现实的渐进线”。
(出处:《杰作:〈温别尔托.D〉》)【名词解释:木乃伊情结】巴赞借助精神分析解释电影起源的一种阐释。
巴赞为研究电影起源的心理,追溯到雕刻和绘画的起源。
他认为人有永久性保存自己尸体的驱动。
涂上香料的木乃伊是第一个雕像。
雕刻和绘画成为人的替代品。
他们起源与一种愿望,是一种原始需要。
摄影不是创造永恒,而是给现实涂上香料,使时间免于腐朽。
巴赞认为,摄影作为自然的补充,而不是替代,第一次有了不让人干预的特权。
电影也因此第一次实现了影像与被摄物的同一,仿佛木乃伊。
【名词解释:完整电影】巴赞在《完整电影的神话》一文中提出的关于电影起源观的电影观念。
他认为电影起源的心理原因是再现完整电影的神话,也就是再现声、色、主体感受一应俱全的外部世界的幻景。
(3)电影语言进化观:核心、基本观点:现实主义是电影语言演化的趋向。
“想象的能指”与“在场的缺席” ——对电影精神分析学的现象学透视王文斌【摘要】摘要:在现象学及弗洛依德、拉康理论的支持下,麦茨的精神分析电影理论集中阐释了两个核心命题,即电影是“想象的能指”、“在场的缺席”。
以此二种极具现象学色彩的论点为基础,麦茨在电影理论史上第一次指出了电影的本性乃是一种既非真实又非虚幻、介于真实与虚幻之间的“现实印象”。
“非真非幻、亦真亦幻”这一结论是对电影本性的独特洞见,为后世的电影研究作出了巨大的理论贡献。
【期刊名称】重庆科技学院学报(社会科学版)【年(卷),期】2012(000)004【总页数】3【关键词】“想象的能指”;“在场的缺席”;电影精神分析学;现象学20世纪70年代中期,精神分析理论进入电影学术领域,对电影研究产生了重大影响,使以电影符号学为代表的西方电影理论进入到一个全新的发展阶段。
曾受过现象学哲学影响的法国电影理论家麦茨是电影精神分析学派的主要代表,在现象学及弗洛依德、拉康精神分析理论的支持下,其精神分析电影符号学集中阐释了两个核心命题:(1)电影是“想象的能指”。
(2)电影是“在场的缺席”。
据此,麦茨在电影理论史上第一次指出了电影的本性乃是一种既非真实又非虚幻、介于真实与虚幻之间的“现实印象”,是一种“想象的能指”和“在场的缺席”。
以此现象学式结论为基础的电影精神分析学也发展成为一种举足轻重的当代电影理论思潮。
一、“想象的能指”麦茨认为,电影是“想象的能指”(the Imaginary Signifier)。
之所以称电影影像为“想象的”和“虚构的”,是因为电影媒介这种能指不仅表现虚构,而且它本身就是虚构的(它由虚幻的光和影所组成)。
但它作用于人的心理后,却可以使观众产生真实的知觉活动(看到虚幻的影像时仿佛就看到了真实的世界本身,典型例子是20世纪初期的观众被影片《火车进站》中的“火车”吓得四处逃窜,误以为其是真的火车),不过归根到底,观众知觉到的仍然不是真实的物体(在场),而是“物体的影子、幻影、替身和一种新的镜子中的复制品”(缺席)。
3D电影:审美经验的知觉现象学变革曾胜;王娟萍【摘要】梅洛-庞蒂的知觉现象学强调人的行为环境,主张以身体意向性取代传统的意识意向性,人通过身体知觉把握世界,从而克服身心之间的二元对立矛盾.知觉现象学与数字美学之间存有一种紧密的对应关系,能够深入揭示由数字技术引发的审美经验变革.3D电影最突出的审美经验就是通过身体进行"审美介入",受众的知觉置于理性与经验两种秩序的相交处,从而以一种知觉现象学的审美经验取代传统的无功利审美,实现电影审美经验的统一.【期刊名称】《浙江传媒学院学报》【年(卷),期】2016(023)002【总页数】5页(P98-102)【关键词】3D电影;梅洛-庞蒂;知觉现象学;审美经验【作者】曾胜;王娟萍【作者单位】浙江传媒学院文学院,浙江杭州310018;浙江金融职业学院国际商务系,浙江杭州310018【正文语种】中文【中图分类】J9673D电影正在当下世界影坛掀起一场视听风暴。
2009年,20世纪福克斯出品的科幻电影《阿凡达》成为有史以来制作规模最大、技术最先进的3D电影。
该影片预算超过5亿美元,成为电影史上预算最高的电影。
3D电影的热潮推动全球电影产业格局发生巨变。
以中国为例,不但一批优秀的影视、动画工作者纷纷投入到了3D电影的制作,开创了国产3D电影的先河,而且3D电影热潮还使中国3D银幕数量在不到十年的时间里增至两千余块,成为紧随美国之后的全球第二大3D电影市场,占全球1/5的份额。
与此同时,3D电影也带来了一场电影审美经验的巨大变革,其“沉浸式”的观影体验迥然有别于传统电影的接受模式,日新月异的3D数字技术为电影的“视觉奇观化”再添浓墨重彩。
正如影像媒体研究专家肖恩·库比特教授在《数字美学》一书中所说:“当代特技电影的成功是叙事时空胜过叙事的成功……对于被加速的消费者来说,有了这样的叙事时空,意味着可以通过媒介与交互式游戏,更积极地参与叙事的生产。
电影现象学初探
王文斌
【期刊名称】《齐鲁艺苑》
【年(卷),期】2010(000)003
【摘 要】对电影现象学而言,电影研究的首要对象是活生生的"电影经验".在诸多"
电影经验"中,最基础和最主要的一种就是电影知觉,因此电影知觉是电影现象学研究
的逻辑起点,是电影问题的始基,电影现象学在很大程度上就是一门电影知觉学.电影
知觉具有单面性、连续性和复合性三大特征.
【总页数】3页(P50-52)
【作 者】王文斌
【作者单位】武汉大学艺术学系,湖北,武汉,430072
【正文语种】中 文
【中图分类】J90-02
【相关文献】
1.重新定义电影:影像体感经验与电影现象学思潮 [J], 孙绍谊
2.从巴赞到克拉考尔——20世纪中期西方电影现象学思潮初探 [J], 王文斌
3.专题研究:电影理论的现代转型:现象学视域中的现代电影理论转型 [J], 王文
斌
4.从电影的本性到人性的救赎——对克拉考尔电影理论的现象学分析 [J], 曾胜
5.当前现实主义题材电影火爆的现象学思考\r——以电影《我不是药神》为例 [J],
王平
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电影学导论笔记汇编导论:电影是什么节1.电影是20世纪科学技术的产物电影的发明第一次(也就意味着它作为一门艺术形式是史无前例的,是没有传统的)使人类学会了把记录机器当做艺术使用,电影体现了艺术与工艺学之间的物质关系。
从人类文化发展历史来看,科学与艺术最早是不分家的。
节2.电影的媒介材料:光波声波节3.电影的记录本性电影的发明是为了记录光波声波的运动。
运动是电影的本质。
电影的发明实际上是一种仿生学,即模拟人眼和耳的功能。
这个记录的特点是:准确性、具体性、连贯性。
文学是用抽象的文字系统来进行思维的线性记录,而电影却是对摄录对象从光波和声波上直接进行半自动化的、精确的四维记录。
电影的记录是直接的,其记录的精确性和具体性可以传达出物理现实的准确信息。
使用抽象的文字符号的文学作品从发生到接受的过程是——从作品的抽象到读者在自己脑海中形成的具象,而电影恰好相反。
电影的记录本性带来了以下特征:1.记录的精确性使观众把银幕上活动影像当成是那个事件发生过程的实际记录。
2.电影的记录扩大了人的感知经验。
通过电影,人对自己的感知活动、看的行为有了更深的认识,人发现自己对“看”特别感兴趣。
想看,实际上是想观察自己的思想活动。
在娱乐片中把这种看的欲望发展为窥视。
不像静态的艺术可以审视,动态的艺术是瞬间即逝的,它只留下深浅不一的印象。
这是电影的特点。
所以在瞬息媒介中,不应有什么不可能立即感知的东西。
电影表现的是时间在空间中流动的美。
光波声波运动记录的美是20世纪新的美学观念,这是电影美学的实质。
记录的精确性和具体性所带来的光波声波的连续性以及幻觉是造成电影美学的关键因素,也正是其他传统艺术所没有的。
银幕上出现的空间是个想象的空间,一个分裂的空间。
观众处于那空间之中,但又不是其中一部分。
他是从一个他所没有占据的位置上来进行观察,他接受了摄影机所提示的位置。
节4.电影:“看”的行为光、声运动记录的精确性和具体性,已经光、声的连续性吸引了观众的注意力,所以电影的结构是建立在看的基础上的,因此电影作品的结构可以不那么严谨。
矿产资源开发利用方案编写内容要求及审查大纲
矿产资源开发利用方案编写内容要求及《矿产资源开发利用方案》审查大纲一、概述
㈠矿区位置、隶属关系和企业性质。
如为改扩建矿山, 应说明矿山现状、
特点及存在的主要问题。
㈡编制依据
(1简述项目前期工作进展情况及与有关方面对项目的意向性协议情况。
(2 列出开发利用方案编制所依据的主要基础性资料的名称。
如经储量管理部门认定的矿区地质勘探报告、选矿试验报告、加工利用试验报告、工程地质初评资料、矿区水文资料和供水资料等。
对改、扩建矿山应有生产实际资料, 如矿山总平面现状图、矿床开拓系统图、采场现状图和主要采选设备清单等。
二、矿产品需求现状和预测
㈠该矿产在国内需求情况和市场供应情况
1、矿产品现状及加工利用趋向。
2、国内近、远期的需求量及主要销向预测。
㈡产品价格分析
1、国内矿产品价格现状。
2、矿产品价格稳定性及变化趋势。
三、矿产资源概况
㈠矿区总体概况
1、矿区总体规划情况。
2、矿区矿产资源概况。
3、该设计与矿区总体开发的关系。
㈡该设计项目的资源概况
1、矿床地质及构造特征。
2、矿床开采技术条件及水文地质条件。
电影学概论(理论)第⼀節電影本體⼀、电影存在的物质基础1.透视成像1823年,照相术把造型艺术从追求形似的困惑中解放出来,为现代影像⽂化的创⽴奠定了第⼀块基⽯。
2.视觉暂留银幕视觉的运动感所依托的⽣理原理就是⼈眼的视觉暂留,即⼈们经过精确的测定,发现⼈眼能把看到的影像保留0.1秒左右,如果先看到的两种影像相隔不到0.1秒,那么这两个影像便会重叠在⼀起,使⼈们产⽣运动的幻觉。
3.视听融合视觉和听觉是⼈的感觉从外界获得信息的两个主要通道。
现实中的⼈和物不仅其形状、运动有影像,其声⾳也有“影像”。
⼆、电影影像的特性1.逼真性在所有的艺术中,只有电影可以把⽣活中可见的、像⽣活本⾝⼀样运动着的形态表现出来。
⼈们可以通过摄影⼿段把⽬之所及毫⽆⼆致地记录下来,这⼀特点使电影具有与⽣俱来的纪实性。
传统——写真、传真⽬前——仿真、创真2.假定性电影艺术假定性的表现是多⽅⾯的,影像画⾯虽然逼肖于现实⽣活,但并不等同于现实,像服装、化妆、道具、布景等都是⼈造的现实。
电影还可打破现实中的视听逻辑,如镜头的运动、主观⾊彩、主观⾳响等,⽽其中最⼤的假定性则是被视为电影⽣命线的蒙太奇。
3.复制性所谓“复制”包括三个意思:其⼀,它表现为对事物⼀定程度的还原,⽽还原的程度⼜恰好能获得观赏者视觉经验的认同。
其⼆,复制之所以不是完全的还原⽽只是“重新的制作”,更在于物质材料和技术⼿段的运⽤已⽆可挽回地导致了变异,这种“变异”表现为:⽴体的物象被复制在两度平⾯上,活动的物象被复制在静⽌的画⾯上。
于是复制从客观物象这⽅⾯看总是或多或少有所损伤。
其三,就电影的媒介来说,影像画⾯是⼀种可以复制的艺术。
⼀个确证就是,同样⼀部影⽚,可以⽣产出⽆数个相同的拷贝。
4.幻觉性正因为复制不是还原,所以事物的客体化能被感知为事物本⾝便有赖于影像的另外⼀个特性——幻觉性。
影像的幻觉性可以分为不同的层次:其⼀,胶⽚的“间歇”运动——由于观赏者的视觉暂留⽽产⽣活动的幻觉。
电影现象学引论
《电影现象学引论》是一本对电影现象学进行深入研究的书籍。
电影现象学指的是将现象学哲学的观念、原理和方法运用于电影研究而形成的理论现象。
这本书在国内外电影理论界较早地系统梳理和提炼出电影现象学思潮的发展历史,并对其演进规律与发展逻辑进行了全面总结,是一种基础性的历史发掘工作。
该书尝试从理论层面提出并建构电影(意识)经验的“三重结构说”,即电影知觉、
电影想象与电影情感三者的交互作用,共同形成了电影经验的整体。
这一构想试图丰富人们对于电影本性的认知。
此外,该书还探讨了电影现象学的方法问题,依次阐述先验还原法、本质直观法和现象描述法在电影领域的运用前景,以此努力为人们提供一种欣赏、思考、研究电影的全新视野及眼光。
总体而言,《电影现象学引论》是对电影现象学这一宽广领域的一次纯理论性探索,对于理解电影的观看经验、电影的本性以及电影研究的方法论等方面具有重要的参考价值。