现代主义对当代中国设计影响
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浅谈当代中国室内设计开展趋势当代室内设计的开展,无疑与当代社会的思想、文化、经济以及艺术的蜕变、演进和开展紧密相关。
这是由建筑和室内设计所牵涉到的广泛而复杂的技术和文化内容所决定的。
当代世界科技的开展不仅使人类的交流扩展到最遥远的疆域,而且使相距很远、不同学科和领域之间也能产生交流和影响。
建筑及室内设计与社会生活和文化的联系,超乎人们想象的紧密。
东方与西方,国内与国外,民族与民族之间由于交流的扩展,文化的融合,当代中国的室内设计也深受影响,发生着日新月异的变化。
21世纪的设计领域最重要的开展是适应现代世界的一种设计语汇的出现,这种设计语汇实质同现代世界的先进技术和技术所带来的新的生活方式有关,中国的室内设计行业将更加紧密地贴合人们的需求:“人为根源〞无论历史上室内设计风格如何千变万化,都始终脱离不开“人〞这一主题。
自古至今,人们从事一切建筑实践,无一不是为了创造适合人类生存的建筑空间,人们不遗余力的代代操劳,目的就是使这种建筑空间日渐完善,到达更接近理想生存空间。
进入20世纪70年代后,人们物质生活和文化水平都得到了很大提高,社会财富也出现了极大丰富,科学技术也有迅速开展,受这些因素的影响,人们的思想观念发生了根本性转变,这一转变的核心就是以“物为根源〞的现代主义价值观转变成以“人为根源〞的后现代主义价值观。
这种思想转变是社会结构大变革的产物,它在给整个人类社会造成巨大冲击的同时,也对人类创立生存空间的思想观念给以重磅。
使得人们第一次在建造空间时,首先考虑的是人们在这种空间活动中心理和生理两方面的适应程度,其次才是考虑如何应用物质手段圆满解决建造中的技术问题。
基于这种“人为根源〞的思想,人们在建造空间中,也就改变了过去更多关注建筑功能与外部形象为重点的创作方法,逐步转移到了更多关注建筑内部形态与组合为重点的轨道上来。
从而为现代室内设计的开展奠定了坚实根底。
以“人为根源〞思想观念,正好是成就了当代室内设计运动今日大开展的最正确契机,赢得了几乎社会所有阶层认可,形成了一支不可无视的设计力量。
国际主义风格对中国当代插画的影响作者:***来源:《收藏与投资》2024年第05期摘要:国际主义风格以网格结构、版面标准化、传播速度快的特征闻名,它简明扼要的设计风格适应了当代社会的需要,为人们的生活带来了便利。
插画作为平面设计的一部分,受到了国际主义风格的强烈影响,出现了前所未有的上升走势,例如扁平化插画的出现。
关键词:国际主义风格;插画;扁平化插画国际主义风格盛行至今,其格式规范、传播速度快的特征与当今时代完美相融。
国际主义风格在设计史上起到承上启下的作用,它既是后现代主义发展的前身,又延续了现代主义的发展。
国际主义风格传入中国激发了中国市场的活力,带领中国品牌走向国际舞台,同时也促进了文化多元化发展。
(一)插画的概念什么是插画呢?“大概是在用手指或棍棒随意涂画的过程中诞生的,如同语言一样,这样绘制出来的形象在人类的交往中一直起着重要作用,在文字形成之前,这是记录故事和传说的唯一方式。
插画的出现是为了帮助我们理解世界,让我们去记录、描述、传达生活中错综复杂的事物。
”①回看中国历史对插画的定义,其被分为两种:狭义和广义。
狭义插画概念是指以书本为载体而存在的艺术形式,主要功能是对文字进行解释说明,但这种解释是对插画狭义的界定,它主要是针对书本插画作出的定义。
广义插画概念是由狭义插画概念演变而来,在规定的情境中起到辅助说明的作用。
广义的插画范围涵盖了平面设计中所有图形部分。
本文是从广义的角度去分析插画运用的。
(二)中国当代插画的发展插画在中国有悠久的历史,早期的插画如唐肃宗时期的梵文《陀罗尼经咒》和甘肃敦煌出土的《金刚般若经》这两幅卷首就显示了中国插画造型的高超水平。
在古代,插画多运用于书籍方面,人物造型以版画的形式出现,颜色大多使用墨色。
中国古代插画以单一的形式存在,而新中国成立后经过改革开放,许多行业都开始发展拓新,中国插画也不例外。
1.改革开放以来中国插画的发展随着经济发展,革命文学作品逐渐减少,大色块对比的版画风格逐渐消失,取而代之的是各种形式的插画作品,以白描人物为主。
“三级跳”之后:中国当代艺术需重新认识现代主义--记201 2年毕加索中国大展作者:何桂彦来源:《艺术评论》 2012年第5期何桂彦在20世纪的西方现代艺术史上,毕加索的重要性无可置疑。
塞尚之后,他掀起了形式一一结构的革命浪潮,而综合立体主义的出现,既改变了西方现代绘画的发展进程,也开启了大众图像、现成物进入绘画的历史。
毕加索的盛名,来自他留下的许多杰作,得益于他的天才与惊人的创造力。
他的画风多变,除了立体主义外,还涉猎野兽派、象征主义、超现实主义、新古典主义风格,同时,其雕塑创作开辟了一条不同于罗丹的现代主义路径,对40、50年代结构主义雕塑产生了重要的影响。
2012年3月,“毕加索中国巡回展”在成都当代美术馆举办,展览组委会精心策划了“毕加索与80年代新艺术”的学术研讨会,邀请了国内的艺术史家、批评家、理论家共30余人参加。
尽管与会专家发言的角度不尽相同,但议题主要围绕以下三个方面展开:一是西方现代艺术史上下文中的毕加索。
二是从传播与接受的角度切入,讨论毕加索是在什么样的历史条件下进入中国美术界视野的,三是,毕加索与20世纪80年代中国当代艺术之间的关系。
前些年,美术界曾流行过一句话,大意是说“中国当代艺术用不到十年的时间,将西方上百年的现代艺术样式统统过了一遍”。
这句话从一个侧面反映了80年代尤其是“新潮美术”期间当代艺术界对西方现代艺术学习的情况。
“毕加索与80年代新艺术”这个主题也正是基于这种现象而提出的。
但是,这句简单的描述也存在不少问题,因为,中国当代艺术家对西方现代艺术的学习并不是没有选择的,并不是所有的风格都赢得了中国艺术家的青睐。
譬如,在80年代当代美术界,表现主义、超现实主义、“达达”、“波普”是比较流行的,像后印象派、未来主义、象征主义、抽象表现主义,甚至包括立体主义,其实并没有引起中国当代艺术家太多的兴趣。
这是为什么呢?粗略地分析,就会发现,中国艺术家更偏向于第一类风格,主要是因为当时美术界最为紧迫的任务是,反传统、追求个性解放、推崇思想启蒙;相反,后一类风格在大多数人看来,仅仅只是语言、修辞方面的革命,并不能解决80年代当代艺术内在的文化诉求。
分析后现代主义对中国当代文学的影响后现代主义是现代主义的一种后续,与现代主义不同的是,后现代主义更加关注语言、意义和视角的多元性,它打破既有的思维模式,包括文学的创作方法,对于中国当代文学的影响也是不可忽视的。
首先,后现代主义对中国当代文学的影响主要体现在文学创作的角度上。
后现代主义关注多重语言、多种说话方式及视角,这使得中国当代文学从传统的叙事性文学中走出来,创作方法上更为宏大和多元。
中国当代文学作家们在后现代主义的影响下,吸收和产生了更加豪放、多元、自由的创作思想,创作出大量适应时代潮流、展开文化多元性的作品。
其次,后现代主义对中国当代文学的影响也表现在文学创作的手法上。
后现代主义拒斥传统的叙事方式和递进、井然有序的方式,而是提倡将文本看作一种开放的、流动的、非正义化的体验和构成,这使中国当代文学得以采用多种叙述策略,如折叠、漫游、插叙、非线性叙述、拼贴等手法,这些手法让文本更加复杂,也更富有艺术性。
此外,后现代主义对中国当代文学自身文化传统的发扬也起到了积极的促进作用。
后现代主义关注文化多元和文化相交融,它对中国当代文学的发展推动了多样性的文化语境。
以村上春树为例,他的小说《挪威的森林》中不仅融入了东西方文化的互动,还通过很多文化符号来推动文本的发展,使中国当代文学展现出多元性的文化精神,扩大了中华文化的影响力。
但是,后现代主义也带来了一些负面影响。
首先,后现代主义作品晦涩难懂,有时让读者不得要领,影响了读者对文本的理解和欣赏,使文学成为智识精英的专属领域。
其次,后现代主义的过分强调自我主义和无意义主义,这在某些文学作品中表现得比较突出,可能会对读者产生负面影响,导致读者心态不正,误导读者思想。
总体来讲,后现代主义对中国当代文学的影响在多方面产生了积极推动的作用,使中国当代文学拓宽了发展空间,更好的符合了新时代的文化内涵。
当然,也有其负面影响,我们要理性看待,不断扩大文学的多元性和普及性。
浅谈当代中国室内设计发展趋势论文当代中国室内设计的发展,无疑与当代社会的思想、文化、经济以及艺术的蜕变、演进和发展紧密相关。
下面是店铺带来的关于当代中国室内设计发展趋势论文的内容,欢迎阅读参考!当代中国室内设计发展趋势论文篇1:《试谈当前中国室内设计的风格倾向和发展趋势》摘要:文章分析了上个世纪八九十年代中国室内设计的风格与流派,以及本世纪初以来的室内设计中的不同风格倾向。
最后论述了中国室内设计的发展方向,使室内设计在其内部空间尽量合理、舒适、安全,使环境与人之间的关系更加协调、实用。
关键词:室内设计;设计风格;发展趋势引言室内设计主要指在现代建筑条件下,根据建筑物的性质、所处环境和相应标准运用物质技术手段和建筑美学原理,创造合理完善的建筑室内环境以满足人们不断增长的物质和精神生活的需要。
它原是建筑设计的一部分,后来因为时代发展的需要,逐渐从建筑设计中分离出来。
在改革开放后室内设计在中国已有了近40 年的发展历史,在这40 年的发展过程中,经历了很多思想与风格的演变,呈现出多元性、复合性的特点。
本文将对近几十年的室内设计风格及发展趋势进行分析。
一、20世纪80、90年代室内设计风格——现代设计思潮的回归与民族文化的复兴改革开放后,现代设计思潮在被隔绝了近30年以后再次涌入中国。
我国的建筑和室内设计师们开始重拾各种现代的设计思想,希望通过努力探索把民族形式、地域风格的传承与发展提升到一个新的高度。
然而由于长期的对外封闭以及理论与实践的彼此分离,我国设计师对于现代主义的理解与同期西方相比存在着一定的差距。
因此,在相当长的一段时间内,现代与后现代风格的室内设计作品在我国处于一种流行状态,但都或多或少地带有一些本土化的倾向。
1、民族形式的新探索80年代以后,中国与世界的联系更加紧密,受西方现代建筑和室内设计思想的影响,设计师将更多的现代技术与材料应用到对于民族形式的探索之中,在充分了解建筑所处的自然环境与人文环境的基础上,进行大胆的创新设计,使原有的民族色彩带有明显的时代特征。
简要说明近代中国建筑的建筑思潮近代中国建筑的建筑思潮是中国建筑历史中的重要部分,它反映了社会、政治和经济背景对建筑的影响,同时也展现了中国建筑师对当代建筑的理解和创造力。
本文将从简要的角度出发,介绍近代中国建筑的建筑思潮,并分析其深度和广度的特点。
1. 西方学派引入:近代中国建筑的建筑思潮开始于19世纪下半叶,当时,西方的建筑思想和技术开始逐渐传入中国。
中国的建筑师们开始接触到西方建筑的新概念和新技术,尤其是从欧洲和美国传入的建筑学说和实践。
西方学派的引入使得中国建筑开始寻求与世界建筑潮流的接轨。
2. 马丁·华尔德与传统主义:马丁·华尔德是近代中国建筑史上的重要人物,他被誉为“华尔德大师”,对中国的建筑思潮产生了深远的影响。
华尔德致力于将西方建筑文化与中国的建筑传统相结合,提倡传统主义的建筑理念。
他强调建筑要具有中国传统文化的内涵和精神,同时融入现代建筑的理念和技术。
3. 转型期的新古典主义:20世纪初期,中国社会发生巨大的变革,这也对近代中国建筑带来了新的影响。
新文化运动和五四运动的影响下,中国的建筑师们开始反思传统文化和现代性之间的关系。
新古典主义成为转型期中国建筑的思潮之一,它强调借鉴古代建筑的艺术表达方式,以现代人的视角重新解读和创造。
4. 社会主义现代主义:1949年中华人民共和国的成立标志着中国进入社会主义时代,这也对近代中国建筑带来了巨大的影响。
社会主义现代主义成为建筑思潮中的重要一环,它以国家建设和人民福祉为中心,强调工业化和集体主义的价值观。
在这一时期,大量的公共建筑和城市规划项目被兴建,如一些著名的工人文化宫和体育馆等。
5. 后现代主义的兴起:20世纪80年代,随着中国改革开放的进行,中国社会开放程度的提高也对近代中国建筑思潮带来了新的冲击。
后现代主义开始影响中国的建筑设计和实践,强调个体和多样性的表达。
一些具有流线型和立体化特点的建筑作品开始兴起,如鸟巢、水立方等。
现代设计艺术论文现代设计,现代主义设计,通常被称为“功能主义设计”,又称为“技术美”,或“机器艺术”。
下面是本人为您整理的关于现代设计艺术论文的相关资料,欢迎阅读!现代设计艺术论文第一篇中国的艺术设计兴起于对西方艺术设计的形式模仿,现如今要实现持续发展,须要发掘出内在的力量——有中国特色的艺术设计风格,可喜的是,现在涌现出的很多优秀的艺术设计作品都继承了中国传统文化的元素,不论是中国传统文化的审美风格,还是中国传统绘画的形式,都为中国现代艺术设计注入了新鲜血液,具有中国元素的现代艺术作品都成为了当今中国现代艺术设计中的弄潮儿。
本文从三个方面来谈谈现代艺术设计中的中国传统文化元素:现代艺术设计对中国传统绘画技法的借鉴;现代艺术设计中的中国水墨画审美风格;中国传统文化对现代艺术设计的影响。
【关键词】现代艺术设计;传统文化;留白;线描;水墨画一、现代艺术设计对中国传统绘画技法的借鉴(一)传统绘画中“留白”技法在现代艺术设计中的应用“留白”是中国传统绘画中重要的艺术手段和独特的创作形式,中国传统绘画从一开始就没有所谓规定性的视角,文人骚客作画只是兴致所至,没有空间局限,任意角度都可以对身临其境的自然景观进行描绘,在构图布局上讲究的是画面整体性的逸致和美感。
“留白”灵活自由的构图方式实现古代文人画家这些作画目的。
在现代平面设计的常用技法中,“留白”与“负空间”以及“空白”这些定义频繁出现,设计师通过对整体布局、空间空白、色彩渲染、尺寸字体等使用来定位视觉焦点,从而达到突出设计主体,夺人眼球,传播设计理念或者产品特色的目的,可见留白在平面设计中是一个十分重要的设计要素。
尤其是国际大牌产品在定位品牌文化时选择的设计通常看起来非常简单,简单背后却又直击人心,形成十分高级而简约的美感。
无印良品从创立品牌以来一直主张“less is more”的设计理念,这句话出自20 世纪30 年代的建筑师——密斯·凡·德罗,就是尽可能地简化一切加诸在产品上的装饰,讲究回到物料最原始的本来面目,反而能够发现更多、更广阔的美感,这同时也是艺术史上极简主义的艺术追求,也体现了留白给现代设计所带来的巨大发展空间。
西方现代主义文学对中国现代文学的影响中国现代文学是在近代时期受到西方现代主义文学的强烈影响下发展起来的。
尽管中国文学自有其悠久的传统,但西方现代主义文学的出现为中国文学注入了新的创作思维和艺术表达方式。
本文将就西方现代主义文学对中国现代文学的影响进行探讨。
首先,在艺术风格上,西方现代主义文学给予了中国现代文学以重要的启示。
西方现代主义文学的风格特点多样复杂,追求独特的艺术表达。
例如,充满内心独白的“流水式”叙述方式,以及对时间和空间的扭曲和颠覆,都让中国现代文学得以超越传统写实手法,追求更为个性化的创新。
鲁迅先生在其小说中深受欧洲现代主义文学启发,他的《狂人日记》以独特的叙述方式展示了主人公内心的痛苦和矛盾心理。
这种流派的影响也延续到了徐志摩的散文作品中,他借鉴了西方实验性写作的手法,以及对语言和文字形式的解构,成就了他的独特写作风格。
其次,在文学主题上,西方现代主义文学也对中国现代文学产生了深远影响。
西方现代主义文学常关注人类的精神内在,对于人类的情感和存在状态进行深入探究。
这一思想深深影响了中国现代文学,让作家们关注和表达了更多的内心世界。
鲁迅的《阿Q正传》就是一个典型的例子,他通过阿Q这个形象,揭示了一个普通人的内心世界,他的自尊心和虚荣心的挣扎与矛盾。
同时,张爱玲的小说中也常常体现出欧洲现代主义的影子,她揭示着性别和人际关系的复杂性,以及现代社会中的人性冷漠和道德沦丧。
第三,在文学批评方面,西方现代主义文学对中国现代文学的批评意义也不可忽视。
西方现代主义文学的出现,对于中国文学传统以及社会现实进行了自我批判,倡导了对传统价值观的重新审视。
这一思想对中国现代批评理论产生了重要影响。
例如,在新文化运动时期,鲁迅倡导的文学革命就是在西方现代主义文学的影响下形成的,他鼓励年轻作家表现他们的独立精神和对现实的冷酷揭示。
鲁迅对于文学的批判性思考和对道德责任的呼吁也为后来一批作家提供了借鉴。
总之,西方现代主义文学对中国现代文学的影响无疑十分深远。
从当代中国设计看三大设计流派于包豪斯的影响宫婉莹1,黄洋2(1.井冈山大学艺术学院,江西吉安 343000;2.浙江师范大学工学院,浙江金华 321004)摘要:包豪斯的成功并非一蹴而就,包豪斯对德意志制造联盟、俄国构成主义、荷兰风格派这三大设计流派的艺术设计理念进行吸收并整合,成就了自身的现代主义设计及教育理念。
包豪斯所流芳的不仅是设计教育方式或作品,更有符合时代发展的新思想,创造符合当下技术、审美和商业要求的产品形式。
今天的中国设计,仍需学习兼容并进、与时俱进的包豪斯精神。
关键词:包豪斯;现代主义设计;德意志制造联盟;构成主义;风格派[中图分类号] TU29.5[文献标识码]A The Influence of Three Major Design Schools on Bauhaus from the Perspective ofContemporary Chinese DesignGong Wanying 1, Huang Yang 2(1. College of Art, Jinggangshan University, Ji’an Jiangxi 343000, China;2. College of Engineering, Zhejiang Normal University, Jinhua Zhejiang 321004, China)Abstract: Bauhaus’s success is not achieved overnight. Bauhaus’s modernistic design and education concepts absorbed, integrated and developed from three major design schools: Deutscher Werkbund, Soviet-Russian Constructivism and De Stijl. Through the three major design schools’ artistic design concepts, links, and their impact on Bauhaus’s art design works and teaching, we can find that Bauhaus left us not only the contemporary art design education methods or art design products, but also the reasonable absorption of experience from all sides and the absorption of new thinking that meet the needs of the development of the times, Keep pace with the times, create product forms that meet current technological, aesthetic and commercial requirements. Today, Chinese design still needs to learn the spirit of Bauhaus which is compatible and advancing with the times.Key words:bauhaus; modernistic design; deutscher werkbund; constructivism; de stijl 包豪斯是20世纪初现代主义艺术设计及其教育的风向标,2019年是包豪斯100周年诞辰,艺术设计界以各种形式及产品争相纪念包豪斯100周年诞辰。
西方后现代艺术与中国当代艺术西方后现代艺术与中国当代艺术摘要:从上世纪的六、七十年代开始,西方艺术演化的轨迹开始进入被称为后现代主义的历史时期,这个时期的艺术创作,无论其创作方式、精神观念,还是美学特征都体现出了与现代主义大相径庭的特质。
产生这一巨变的原因即所谓的“后现代主义”思潮的强大支配力使然。
后现代主义虽然至今仍未有统一的定义,但其影响几乎可以涵盖整个西方的知识体系,既包括人文科学也包括社会科学,甚至还涉及到环境科学和性学。
因此,通过对艺术史的阐释和梳理,厘清后现代主义发展的历史脉络,把握它的一些基本特征,管窥其庞大系谱中的一些核心问题,是本文的一个基本目的。
中国当代艺术的开端与发展有其自身的历史背景和特殊规律。
其语境有着与当代中国命运共同的前提:不断加速的现代化进程中,前现代、现代、后现代问题的三方混合、交织。
这一切使得中国当代艺术的研究千头万绪,异常复杂。
与之同时,也有学者认为在中国谈后现代问题还为时过早。
但现实情况是,后现代话语逻辑开始在整个中国社会的转型中起到越来越大的影响。
在近年的艺术研究中,我们不难发现后现代主义对中国当代艺术演进的影响。
如何通过对西方现代艺术的研究,对中国当代艺术的发展作出一些具有启发性、建设性的思考,在当下具有十分重要的意义。
关键词:后现代,后现代主义,后现代艺术,现代,现代主义,现代主义艺术,比较,中国当代艺术,思考引言翻开西方二十世纪艺术史,首先印入眼帘的是现代主义艺术。
现代主义艺术以跨越塞尚、凡高、高更为标志,以前所未有的先锋姿态对作为“传统”的古典艺术作了颠覆性的反叛。
尔后的几十年中,现代主义诞生了数量众多的艺术流派和艺术风格,这其中包括我们所熟悉的:野兽主义、立体主义、未来主义、超现实主义、达达主义、表现主义、至上主义、构成主义……。
及至六、七十年代,艺术史才进入了被称之为后现代主义的历史时期。
尽管对于后现代艺术与现代主义艺术的历史分期,不同的艺术史研究有其各自的表述,但基本的共识都是以波普艺术作为标志来划分。
20世纪60年代西方设计思潮对中国设计之影响【摘要】:设计作为人类生存方式在原始社会就已存在,现代设计的产生是基于大工业化的生产方式和为大众需要而设计的设计思潮。
现代设计思潮流派纷呈,风格多样。
本论文主要通过以西方国家工业革命后的各种设计运动、设计思想和设计风格流派为主线,以具有代表性的著名设计师、经典作品为借鉴,详细阐述现代设计思潮的演变历程及其特征。
在西方近现代园林的发展过程中,20世纪60年代是一个转折点,生态理论、建筑理论和艺术理论分别影响了西方的景观设计思想,相应的产生了不同形式的景观设计思潮。
受生态理论的影响,产生了生态主义景观设计;受建筑理论的影响,后现代主义景观、解构主义景观和高技术景观相应出现;而大地景观和极简主义景观的出现又是在艺术理论的影响下产生的。
在世界文化广泛交流的今天,西方的各种景观设计思潮或风格通过各种形式传入中国,为中国的景观设计注入了新的活力。
这些思潮或流派对国内园林设计的影响极其深远,尤其带来了生态技术、地域文化、文脉传承、环境艺术、高新材料等方面的新思想。
论文希望通过对20世纪60年代西方景观设计思潮的理论研究和这些思潮影响下的当代中国景观设计的调查研究,为今后的景观设计提供新的参考,促进景观设计向更加合理的方向发展。
【关键词】:20世纪60年代西方景观设计思潮影响【引言】:研究背景和意义1.研究背景景观设计从一开始就受到多种外在因素的影响:社会、经济、科学和艺术等。
社会经济的发展使人们有更多的精力去享受生活创造生活:科学的发展为景观建设提供了科学的理论依据、多种类型的材料、先进的施工设备以及科学的方法,使景观设计具有时代特色,适应时代需求、符合时代的审美情趣,满足现代人的精神需求;艺术对园林的影响对其特色有着重要的作用,中国的文人山水园、法国的巴洛克园林、英国的自然风景园都受到了绘画、雕塑、文学艺术方面的极大影响。
20世纪60年代起,资本主义世界发展进入了一个全盛时期,而在文化领域也出现了动荡和转机。
浅述现代主义对当代中国设计的影响摘要:现代主义兴起于19世纪末20世纪初,顺应了时代发展的需要。
以美国为中心把现代主义的设计思想带到全世界,影响世界设计界数十年,并形成一股“国际主义风格”。
这种风格对当代设计的影响是根深蒂固的,是当代中国设计最重要、最具有影响的设计活动之一。
关键词:现代主义功能简约理性科技abstract: the modern socialist arose in the turn of the century, complied with the need of the time. in the united states, for the design of the modern socialist center thought to the world, affect the world industry for decades, and forming the “international socialist style”. this kind of style to the contemporary design influence is deeply rooted, is the most important contemporary chinese design and most influential one of the design activity.keywords: modern socialist function contracted rational science and technology中图分类号:tu2 文献标识码:a文章编号:我们回顾2008北京奥运会,相信“鸟巢”“水立方”的几何造型风格是再熟悉不过了。
其简约而又流畅的造型设计正是当今“国际主义”风格完美呈现,是现代主义对当代设计影响的最好说服力。
在经济日益发展的今天,我们经常可以看到很多简约的具有现代、国际性的建筑,或正在使用一些工厂批量生产的家居产品,甚至就生活在这样一个城市里。
所有这一切都是现代主义对当代设计产生不容置疑的影响。
从现代主义的产生,几乎所有的国家都受到现代主义的影响,盒子式建筑随处可见。
中国作为发展中国家,从改革开放到现在的短短三十年时间里最大程度的吸收了西方差不多百年所谓“现代”的设计风格,钢筋、混泥土成为我们看到的最多建筑特色。
到上个世纪末,后现代主义的兴起,设计师们开始对主流设计现代主义设计提出思考与挑战。
1 关于现代主义19世纪末20世纪初,世界各地,特别是欧美国家的工业技术发展迅速,新的设备、机械、工具不断被发明出来,极大地促进了生产力的发展,这种飞速的工业技术发展,同时对社会结构和社会生活也带来了很大的冲击。
新的商业海报、广告、书籍大量涌现,公共标志、公共传播媒介也与日俱增,必须有新的设计方式出现,来解决新的问题,来为现代社会服务,现代设计的出现是在这种情况下产生的。
对于现代主义的设计影响最为深远的要算立体主义了。
它源于法国印象画派的赛尚,他在1900年前后,开始探索绘画的真理,他追求画面各部分的动态关系,这种探索影响了毕加索和布拉克,进而产生了立体主义。
立体主义在第一次世界大战期间影响到欧美许多国家,它包含了对具体对象的分析,重新构造和综合处理的特征,这个特征在荷兰、苏联和德国得到更加理性的发展,这种发展造成对平面结构的分析和组合,而且把这种组合规律化,体系化,强调纵横的结合规律,强调理性规律在表现真实中的关键作用,这种探索,在风格派运动、构成主义和包豪斯设计学院中发扬光大,在形式上促成了现代主义的产生。
1933年包豪斯被纳粹强行关闭,大批设计师流亡美国,现代主义的发展中心转移到美国,依托美国强大的经济背景,把现代主义的设计思想带到全世界,影响世界设计界数十年,并形成一股“国际风格”。
这种风格特别是在六七十年代以来发展到登峰造极的地步,影响了世界各国的建筑、产品、平面设计,形成一种垄断性风格。
2 现代主义对当代中国设计的影响现代主义设计作为二十世纪上半叶最稳定、最具影响力的设计风格,以至在后期发展为风靡全球的“国际主义”风格。
从这个意义上讲不能不说,这种设计风格也是大多数国家在工业化初期进程中的最佳选择,是当代中国设计主要追随的设计风格。
2.1 强调功能现代主义产生的真正原因,是工业时代的大众对于功能上好的产品的渴求,而工业化为这种渴求的实现提供了条件,在此之前,设计是上流社会的专利,设计是专为讨好贵族而作的花哨玩意。
到20世纪20年代的包豪斯,明确提出了“功能第一,形式第二,设计应面向大众而不是权贵的思想”,这种以功能为中心的设计思想,实质上是一种平民化的设计思想。
现代设计教育的奠基人格罗佩斯一直希望他的设计能够为广大的人民服务,而不仅仅是为少数权贵服务。
他之所以在设计上采用简单的没有装饰的设计,是考虑到造价低廉的问题。
他希望能为社会提供大众化的建筑产品,使人人都能享有设计。
中国作为人口大国,在大力发展经济的时候,极其需要这种设计思想。
现代主义下所谓的现代扩张之快令人瞠目结舌,在改革开放后短短的30年里,具有典型现代主义设计风格的建筑、产品如雨后春笋般不断冒出来,满足了人们物质生活的需要,但同时又侵蚀了中国几千年发展的文明。
经济飞速发展的今天,单单是功能的满足已经不是人们需求,如在家装领域“轻装修,重装饰”已经在老百姓中形成新的观念,功能第一的地位将接受新挑战。
2.2 主张简约现代主义对形式的贡献在于提出“少即是多”的思想,倡导简约之美。
现代主义认为,产品的美,不在于华而不实的装饰,而在于产品自身的造型、比例、结构、色彩、质地和光影。
现代主义建筑大师之一密斯.凡德罗通过自己一生的实践,提出了少则多的原则和立场,从而改变了世界建筑的面貌。
正是在这样一个“少即是多”思想的影响下,当代设计大都继续保持着这种简约而大胆的设计风格并曾一度被发挥到淋漓尽致。
这种思想在平面领域形成一道独特的风格,他能减少视觉干扰元素,简单清晰的诉求设计主题。
这种简约风格成为现代感的标志性风格。
简约作为一种重要的现代美学风格,体现了工业时代的效率与理性,更重要的是,它剔除了一切不必要的装饰,为产品节省了材料和工时,更好的体现了功能。
对当今这样一个资源不足,人民尚不十分富裕的社会来说,大力倡导简约之美,是有其合理性的。
但由于现代主义主张与传统决裂,过分强调功能性,从而抹杀了设计的民族性与地域性,形成千人一面的“国际风格”。
中国是严重受现代主义影响的国家之一,具有“国际风格”的设计比比皆是。
几乎整个中国的大中型城市,都是这样的建筑设计风格,而具有地方特色的建筑大都被夷为平地,取而代之的是现代的高楼大厦。
如中国平面设计,在面对这种国际主义风格横扫全国的时候,各大设计都如出一则。
虽然能简明诶要的诉求信息,但没有自身特色,对品牌的推广极其不利。
随着经济的不断发展进步,这种单纯的点线面构成方式已经不能满足品牌形象的推广和延伸。
2.3 注重理性现代主义的另一个核心思想是理性主义,所谓理性主义,就是指将设计建立在科学、客观的基础之上,尽可望能减少设计中的个人意识与感性因素,从而提高产品的效率和经济性。
理性主义在形态上主要表现为几何形,因此几何形在现代主义中扮演着重要的角色,并在现代设计中广泛应用。
几何形体和简洁抽象的色彩来概括客观对象也是当时现代艺术追求的,其中,比较典型的由荷兰的“风格派”和俄国的“构成主义”。
荷兰的“风格派”提倡严格理性的审美观,信奉净化了的美学,即在设计上采用黑、自、灰等中性色和红、黄、蓝三原色,风格派在造型上严格遵循几何式,并且把几何外形与机械化生产方式结合起来,追求机械化的严格和准确。
这种过于理性美的追求,极端的几何风格的广泛适用,如玻璃盒子式的摩天大楼,六面体的家具,各种几何化的产品……造成了一种现实社会的冷漠感,呆板、单调、缺乏人情味成为这个时代的印记。
现代主义在形式上的几何化倾向是它在六十年代后遭受众多批判的最重要的原因。
于是,许多设计师正在寻找新的设计出路,众所周知的北京西车站,现代风格的盒式大楼加上具有中国明清特色的琉璃瓦屋顶,在当时受到众多指责和批评,被指为当今设计的败笔。
现在看来还不如说是对现代主义的理性思考,当时后现代主义的兴起,对现代主义进行挑战,而受到后现代主义的影响的当代中国设计师也正在努力寻找一个好的设计办法,对当时而言只是没找到最佳的设计罢了。
同时理性主义提出设计是“技”与“艺”的结合,是科学与艺术的结合。
很难想象,一个不懂家具技术的设计师能设计出高质量的现代家具,一个不懂工程与技术的设计师能设计出高品质的汽车,从这个角度上讲,设计需要理性精神。
在包豪斯把车间操作与设计理论教学结合起来,学生只有通过手眼并用,劳作训练和智力训练并进,才能获得高超的设计才能。
甚至这种方法至今被使用在当代中国设计学科建设之中,成为当代设计院校设计教学实践的方向,理性人才的培养也必将长期影响中国当代的设计。
2.4 应用科技现代主义对科学与技术的发展持乐观态度,与现代主义之前的形形色色的折衷主义,历史主义不同,现代主义没有丝毫怀旧的情绪,相反,极力主张设计应完全采用现代材料,努力探索新技术,把现代材料与现代技术融入设计中,探索新时代的设计语言,自1851年伦敦博览会出现“水晶宫”建筑以来,建筑界越来越倾向于新材料、新造型和新的建筑方法,特别是拼装式建筑方法。
的确,纵观人类历史,科技的每一次进步,都对设计产生了巨大的推动作用。
人类进入了工业革命以后,科技飞速发展,才有我们今天丰富多彩的产品和艺术设计。
钢筋混泥土和玻璃等直接传递了现代设计的语言,虽然这些材料的重复使用,让人感觉冷漠、没有人情味,但是新材料也促进了社会的发展,让设计变得多样化。
当代中国随着经济建设发展,新材料不断使用和发展,如何利用新材料,如何保持中国特色成为当代中国设计师们的责任。
3 结语现代主义设计在中国经过几十年的发展,为我们创造了一个崭新的物质世界,从城市规划、建筑设计、产品设计到服装设计、平面设计都受到现代主义深刻的影响,其设计原则对当代设计进一步发展将提供重要的借鉴。
现代主义也存在着严重的缺陷,不少设计家认为现代主义设计在70年代末已经走到了终点,并引发了后现代主义的思潮,但仍有部分设计师根据新的要求按现代主义设计形式进行设计。
现代主义顺应了世界经济的发展,也促进了中国经济的发展,但世界经济已经进入到一个多元的发展时代,人们已经不满足于机器大生产,追求个性、标新立异成为时代发展的主流。
这种以一元代替多元,以国际式代替民族式的设计方式在当代世界已经行不通。
事实上,波普运动、后现代主义和新现代主义都是在这一方面对现代主义做出了修正。
随着当代设计的发展,个性的张扬,民族的才是世界的呼声越来越高,但不能否定现代主义的存在,现代主义仍然发挥着不可估量的作用。