人物走路运动分解
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侧面走路姿势的正确方法
正确的侧面走路姿势方法如下:
1. 身体姿势:保持优雅的站立姿势,挺直腰背,收紧腹肌,保持身体平衡,不要佝偻背部或弯曲腰腿。
2. 步伐长度:侧面走路时,步伐应该比正面走路时小一些。
每次迈出的步子应该轻盈而有节奏,以保持整体的平衡。
3. 手臂动作:双臂自然垂放,稍微弯曲肘部,以保持身体稳定。
手臂可以随着步伐的前后移动而轻轻摆动。
4. 头部和目光:头部保持正直,目光向前注视,不要低头看地面。
保持头部和颈部的放松,避免紧绷或僵硬。
5. 脚步着地:每次着地时,先以脚跟着地,然后脚掌和脚尖依次着地。
保持步伐的稳定和平缓,避免踢到地面。
6. 呼吸节奏:保持深呼吸,将气息与步伐相协调。
用鼻子吸气,口鼻同时吹气,保持呼吸顺畅。
7. 保持平衡:特别是在侧风或不平坦的地面上行走时,要保持身体的平衡。
练
习腹部和核心肌肉的稳定性训练,有助于保持平衡。
重要提示:在进行任何新的运动或姿势练习前,最好咨询专业教练或医生的建议,以确保适合您的个人状况和健康状况。
教学内容1、人的运动规律(1)人的骨骼:在动画片中,表现最多的是人物动作及拟人化角色的动作(见图1)(2)人的关节:人的主要关节位于腰部,肩部,肘部,腕部,股部,膝部,踝骨,颈部(见图1)(图1)运动中人的骨骼和关节(3)人体的重心:人体重量的集中作用点(平衡点)是人体的重心(见图2)(图2)人体重心(4)动作的表情:动作和表情是重要的动画语言。
(见图3)(图3)人物动作与表情2、人的基本规律性动作(1)人的走路动作:用脚掌着地,左右两脚交替向前,带动躯干朝前运动(见图4)a.人走路动作的基本规律b.头部的上下波动c.手臂的摆动:钟摆定理(图4)人走路的动态分析(2)人的奔跑动作:身体前倾,手臂略呈弯曲状以较大的幅度配合双脚的交替跨步向前摆动,跨步的幅度大于走路时的幅度,膝关节的弯曲度大于走路时的弯曲度,脚抬得较高。
(见图5)(图5)人跑步的动态分析3、人的头部运动(1)头部的转动:以鼻子作为脸部中心点画一直线,当头转动时,由于透视原因,接近正面的一半距离大,远离正面距离小;(见图6(图6)头部的转动分析(2)表情:要具有表演的创作意图(见图7)(图7)人的表情(3)对白中的口型:欧美的常用口型是A,B,C,D,E,F,偶尔会有G,H日本的常用口型是A,B,C 。
(见图8)(图8)角色口型4、走路画法走路的基本规律是:左右脚交替向前,带动人的身体向前运动,为了保持身体的平衡,配合双脚的屈伸、跨步、双臂前后摆动。
(见图9)(图9)走路示范5、跑步的画法(1)奔跑动作的基本规律:身体重心前倾,手臂成弯曲状,奔跑时手臂配合双脚的跨步作前后摆动,双脚跨步的动作幅度较大,膝关节弯曲的角度较大,脚抬得较高,因此头高低的波形运动也比走路明显,在奔跑时,双脚几乎没有同时着地的时间,而是依靠单脚支撑身体的重量,有些快跑动作中间可以有1到2格是双脚同时离地的腾空过程。
(见图10)(图10)跑步正面(2)注意事项:人物前倾的动态应前后保持一致,原画张与动画中割张上半身身体保持一个前倾的姿态。
人物行走的动画技法解析动画作为一门新兴产业,以自身独特、新颖、个性的手法进入了人们的生活中。
在这里面,如何做出一部优秀吸引群众眼球的动画片,掌握好动画中的运动规律,应用科学的技法表现出来,是成为动画创作者的必备修养。
而行走是人及动物的基本行为动作,行走在动画中是我们最常看到的运动形态,同时在运动的趣味和表现运动的技巧上也是最具考验性的一种运动造型。
而如何做好动画中的行走动作,就必须观察于生活,以现实为依据,了解基本的行走规律。
研究各种各样的行走姿势、行走情绪、行走时间跨度,这些条件在动画的设计中都是尤为重要的。
一.行走的一般节奏行走是人的基本行为动作,而行走在动画中也是最常见的运动形态,如何表现行走的在动画中的运动趣味就考验一个动画创作者的基本运动造型能力。
它不仅包含了其行走中的动画规律,还蕴含了丰富的运动审美内涵。
不同的角色在不懂得动画设计师创作下都会呈现出形形色色的行走姿态。
研究动画角色给我们带来的性格、情绪、体型、年龄等画面气息,在动画的设计中尤为重要。
掌握了人的行走运动规律及技法,是人物在动画运动中的运动基础。
人在站立静止状态中,其重心是垂直于地面,并保持了其稳定的姿态。
而在当人在起步向前的与运动时,气身体的的整个走向是向前倾斜的,重心位置也必须往前移(图1),走路其实就是一种向前补并及时展位不至于摔倒的过程。
所以我们向前移动的时候会尽力不让自己扑到。
如果用比较通俗的方法解释和理解,走路就是控制摔倒的一系列过程,所以我们在画面中表现出来的行走应该以人向前扑而用叫规律性的支撑来表达。
这样会使行走过程更加生动逼真。
因此,人在行走的基本规律就是身体重心前移是髋关节抬腿,膝关节和踝关节随时弯曲,导致两腿交替前行,从而产生身体的不断向前运动。
在行走过程中为了保持身体的平衡,在两腿间规律的屈伸、跨步的时候,上肢的双臂也同步交替前后的摆动。
并且同跨出的腿脚相反的方向交叉运动。
在摆动的弧度中,上肢手臂的动作也会随着腿部步幅的大小变化而变化,即步幅大,手臂的摆动幅度也会打,步幅小则反之。
课程名称: 运动规律授课章节:人物侧面走路动画制作授课对象: XXX授课时间: 2课时一.【教学目标】1、知识目标:(1)理解人物走路运动规律(2)理解人物走路速度的设定原理(3)掌握人物侧面向前走路动画制作(4)掌握创建不同姿态的走路动画制作2.能力目标:学生通过完成课堂案例,能够运用人物走路运动规律,走路速度的设定原理,根据动画师岗位应具备的技能,能够制作自然状态的人物走路和创建不同姿态的走路动画。
3.素质目标:(1)提高学生观察问题的能力和分析问题的能力(2)培养学生的创造力(3)激发学生学习制作动画的兴趣二、【教学内容】1.人物走路运动规律2. 人物走路速度的设定3. 人物侧面走路动画制作4. 不同姿态走路动画的表现三、【教学重点与难点】1.教学重点:人物走路运动规律,人物走路速度的设定。
处理方法:通过现场拍摄学生走路过程,帮助学生观察分析走路过程,通过学生亲身体验走路,帮助学生理解掌握走路的运动规律。
通过播放动画视频,帮助学生理解抽象的节奏设定原理。
2.教学难点:人物侧面走路动画制作,创建不同姿态走路动画。
处理方法:通过多媒体课件,Flash动画制作演示、录屏软件帮助学生掌握人物走路动画制作。
通过播放动画视频,帮助学生理解创建不同姿态走路动画需要把握的关键点在小原画,通过改变小原画,可以创造出不同姿态的走路动画。
四、【课程分析】《运动规律》是电脑艺术设计(动漫设计)专业的基础核心课,是“专业循环进阶式”课程体系中的第一个基础教学阶段。
课程主要通过案例教学掌握各种动体的运动规律,培养学生的绘制动画的基本技能;为以后的二维动画和三维动画学习打下良好的基础。
这门课程是动画设计师应具备最基本的专业知识和技能,120学时。
本单元属于《运动规律》课程的第二章节人的运动,人的运动包括走、跑、跳、面部表情、手的动作。
本单元学习人的走路动画制作,人的走路动画有侧面、正面、背面,还有斜向的(由远及近、由近及远),本单元主要学习人的侧面走路动画制作。
正确的走路姿势中国有句古话叫做“站如松,行如风”,说明了走路姿势的重要性,走路姿势最能体现一个人的心情、态度和修养。
它是站姿的延续性动作,也是一个人的气质体现,以下是走路姿势礼仪规范。
一、基本要求走路姿势的基本要求是走得正确而自然、优雅而风度、轻捷有节奏,能反映出积极向上的精神状态。
在行走时,上身基本保持站立的标准姿势,挺胸收腹,腰背笔直;两臂以身体为中心,前后自然摆。
前摆约35度,后摆约15度,手掌朝向体内;起步时,身子稍向前倾,重心落前脚掌,膝盖伸直;脚尖向正前方伸出,双目平视,收颌,表情自然平和。
二、男性走路姿势1、要求:男士要步履雄健有力,不慌不忙,展现雄姿英发、英武刚健的阳刚之美。
2、速度:男士的步幅一般在50厘米左右,每分钟108~118步。
3、要点:男士常见的走路姿势是“平行步”。
其要领是双脚各踏出一条直线,使之平行,步伐快而不乱,与女士通行时,男士步子应与女士保持一致。
三、女性走路姿势1、要求:女士要步履轻捷优雅,步伐适中,不快不慢,展现出温柔、矫健的阴柔之美。
2、速度:女士的步幅一般在30厘米左右,每分钟118~120步,可根据所穿鞋的鞋跟高度来适当调整。
3、要点:女士常见的走路姿势是“一字步”。
“一字步”走路姿势的要领是:行走时两脚内侧在一条直线上,两膝内侧相碰,收腰提臀,肩外展,头正颈直,微收下颌。
四、行走的训练方法⑴要练习腰部力量。
行走属于动态美,是全身协调性运动,在这其中腰部的控制力又是至关重要的。
练习时,双手固定于腰部,脚背绷直,踮脚正步行走,不需要额外找场地、找时间,在家中随时都可以练习。
⑵良好身姿还体现在背部。
脊背是行进中最美妙的音符,因此要练习脊背和脖颈的优雅。
头顶上放一本书走路,保持脊背伸展和头正、颈直、目平,起步行走时,身体略前倾,身体的重心始终落于行进在前边的脚掌上,前边的脚落地、后边的脚离地的瞬间,膝盖要伸直,脚落下时再放松。
⑶要练习脚步,内八字和外八字绝对是不可取的。
maya走路动画教程Maya是一款功能强大的三维动画软件,广泛应用于电影、游戏、广告等行业中。
在Maya中制作走路动画是一个基础且常见的任务,本文将为大家提供一些关于Maya走路动画的教程。
第一步:准备工作在开始制作走路动画之前,我们需要准备一个人物模型。
可以在Maya中创建一个简单的人物模型,或者导入一个已有的模型文件。
确保模型的骨骼结构已经完成,并且每个关节都有正确的命名和层次结构。
第二步:设定关键帧在Maya中制作动画的基本方法是为关键帧设置属性。
打开Maya的时间轴,选择一个时间点,然后选择人物的根关节。
调整人物的位置和姿势,然后在Maya的动画菜单中选择“设置关键帧”选项。
第三步:制作行走动画为了制作一个自然流畅的行走动画,我们需要将人物的身体动作分解为几个步骤。
以下是一个基本的步骤列表:1. 开始动作:在第一帧,人物的重心位于一只脚上,另一只脚已经抬起。
2. 落地:从第一帧开始,逐渐将另一只脚放在地上。
确保人物的体重平衡。
3. 迈步:抬起已经放在地上的脚,并向前移动一定距离。
这一步通常是两腿之间的距离。
4. 落地:将原本抬起的脚放在地上,保持人物的体重平衡。
5. 重复步骤2到4,直到达到所需的行走距离。
第四步:调整关键帧在每个关键帧上,我们需要调整人物的位置和姿势,以确保动画的连贯性。
通过移动人物的身体部位,比如臀部、膝盖、脚等,来模拟真实的行走动作。
同时,也需要注意保持人物的体重平衡,避免身体过度倾斜或者失衡。
第五步:添加细节动作为了使行走动画更加真实,可以在关键帧之间添加细节动作。
例如,当脚抬起时,可以使脚趾头朝下,模拟人体的重心移动。
还可以添加腿部和手臂的摆动,模拟人行走时的自然动作。
第六步:调整时间和曲线在Maya中,可以调整动画的播放速度和运动曲线,以进一步优化行走动画。
通过修改曲线的形状,可以控制动画中每个关键帧的过渡效果。
可以使用Maya的图形编辑器或者曲线编辑器进行调整。
(1)人物走路动作分解
人走路的基础规律是:左右二脚交替向前,带动躯干朝前运动。
为了保持重心,总是一腿支撑,另一腿才能提步。
其中我们要掌握的二个基本要素:1、掌握膝关节、踝关节为活动中点。
2、走路动作中跨步的腿,从离地到落地为一弧形运动线。
下面以右脚起步为准,交替左、右脚走路12步动作分解。
1、右脚起步
腿中心蓝线为运动势向,圆圈为各关节。
2、继续第2帧动作。
1)运动势向的改变(腿中蓝线)
2)膝盖a点距离缩短
3)踝关节b间角度、右踝关节与地面角度发生改变
第1动作与第2动作比较:
绘画中的注意事项:
走路过程中,“脚”的调整可以通过(flash)“任意变形”工具改变角度的变化。
但“腿”却无法做到,腿的势向改变,以各关节为中轴,依势改变进行绘画。
3、左脚仍是身体的重心部位,无变化。
这里要注意的是右脚尖的变化,呈90度。
有时我们会觉得好象应该是斜向,但实际上脚尖是近乎垂直于地面的
绘画中的注意事项:
走路过程中,“脚”的调整可以通过(flash)“任意变形”工具改变角度的变化。
但“腿”却无法做到,腿的势向改变,以各关节为中轴,依势改变进行绘画。
4、第3与2步的比较(洋葱皮状态下),没有太大比较意义。
参考第2又修正了一下第3步的位置。
第1---3的起步,比较有趣。
其中对b点的3个位置做了记号:b1、b2、b3。
在这里考虑了动画等分的想法,均分了b1---b2,b2----b3的弧度、距离。
我们不能孤立去画第3张,4张,而是要参考、比较前后的原画对当前所要绘制的原画位置做出判断和校正
4、右腿不动的状态下,依图调整右步。
以膝、踝关节点为中心。
注意脚的角度,呈斜面而非90角度。
在洋葱皮状态下,看到这一角度的跨度是相对前几步较大的,这也是很关键的一个动作,是左、右腿切换的关键一帧。
第5动作/帧---“插入第4关键帧”,以左脚膝关节为中心轴,调整左脚角度。
修改左脚支撑点/离地角度增大,及左腿动作轮廓。
这是在修改中要注意的几点:1、2分别为形状修改。
3、4分别为大腿运动势向修改。
6、左腿上抬。