符号学视野下杜尚《泉》进入艺术界原因初探

李可：符号学视野下杜尚《泉》进入艺术界原因初探　符号学视野下杜尚《泉》进入　艺术界原因初探　

李可　（四川大学文学与新闻学院ｌ￣Ｊｌｌ　成都６１００６４）　

Ｍａｒ．。２０１５　Ｎｏ．１。ｖｏ１．１３　

摘　要：杜尚《泉》在后现代艺术中地位举足轻重。后现代解构主义哲学思想大潮和艺术界先锋艺术创作潮流　深刻改变着后现代艺术的发生。《泉》依靠自身独特伴随文本进入艺术界。《泉》进入艺术界的艰难过程既是杜　尚艺术大师地位确立的过程，也是后现代先锋艺术嬗变和分化的过程。《泉》充分实现了艺术符号的非自然性　非实用性以及非外延性特性，并因此成为后现代先锋艺术中异项美学的杰出代表。　关键词：符号学视野杜尚《泉》伴随文本异项美学　中图分类号：Ｊ１９８　文献标识码：Ａ　文章编号：１６７２—４５７７（２０１５）Ｏ１—００５３—０４　

１９１７年在美国独立艺术展览会上，杜尚向美　国纽约独立艺术家协会展览派送了一件署名为　Ｒ．Ｍｕｔｌ的陶瓷小便器进行匿名展览，并将其命名　为“泉”。然其却触犯众怒并被指责为“是对艺术　的亵渎”。２００４年。英国艺术界一项权威调查结果　显示，《泉》击败毕加索的《亚威农少女》和波普艺　术家安迪・沃霍尔的《金色玛丽莲》，被评为“最具　影响力的现代艺术作品”。杜尚的《泉》既臭名昭　著又闻名遐迩，引发了长达近一个世纪的争论。　笔者力图从关注此案例的细节人手。尝试从符号　学角度以文本细读①的方式，从杜尚《泉》的全套　伴随文本，和艺术的非自然性非实用性非外延性　特性以及异项艺术美感三个方面尝试对《泉》艰　难进入艺术界及表达的艺术的观念做以剖析。　一、全套伴随文本助其进入艺术界　一件艺术作品的生成。受到这件艺术品之前　的整部艺术史和文化史的意义压力。艺术史为单　件的艺术品提供丰富的前文本。文化史则提供了　艺术品的深层伴随文本。没有超出文化之外的创　作，前卫艺术品也与文化有着千丝万缕的联系。　每一件惊世骇俗的前卫艺术品都对文艺批评步　步紧逼，每一次新的阐释都会在文化的网节点生　成新的阐释意义。杜尚的“小便池”开启了“现成　品”的先锋创作路径。《泉》进入艺术界的艰难过　程，充分显示了伴随文本的阐释助力。　（一）副文本的艺术魔力。副文本（ｐａｒａ—ｔｅｘｔ）　是显性指示文本因素，完全“显露”于文本表现层　之上（如标题，署名，艺术家等等次文）。杜尚签的　一个假签名“Ｒ．Ｍｕｔｌ”，屏蔽了真实创作者“杜尚”　的达达主义艺术家身份及其携带的全套伴随文　本，也是独立展览评委愤怒的重要原因之一——　一个查无此人的“无名人士”如此破坏展览亵渎　艺术，自然是大逆不道不被认可。同时，使用《泉》　这个传统美术标题完全颠覆了前文本。②“泉”这　

一标题被诸多画家引用，拥有为数众多的前文　本，尤其以安格尔的《泉》最为著名。安格尔《泉》　

收稿日期：２０１４—１０—２７　作者简介：李可（１９９０－－），女，河南新乡人，四川大学文学与新闻学院１３级文艺学硕士研究生，研究方向为文艺美学。　①本文中“文本”采用广义文本涵义。　②前文本指文本生成的各种条件留下的痕迹，是一个文化中先前的文本对此文本生成产生的影响。本文相关符号学概念　均参见赵毅衡《符号学》，南京：南京大学出版社，２０１０年。　２０１５年３月　第１３卷第１期　新疆艺术学院学报　

ＪＯＵＲＮＡＬ　ＯＦ×ＩＮＪｌＡＮＧ　ＡＲＴＳ　ＩＮＳＴＩＴＵＴＥ　

作为新古典主义力作，画面典雅恬静，古典美与　精细具体的写实造型技巧的巧妙结合，体现了自　然美古典美的结合，彰显生命活力和人体之美，　实现了艺术家深藏的审美理想。杜尚以“反审美”　的态度彻底颠覆了这样的前文本。　（二）型文本与元文本①的催化力量。型文本　（ａｒｃｈｉ—ｔｅｘｔ）指明文本所从属的集群。“小便池”放　在一个美术展览会上．而且是当时最前卫最先锋　的独立展览会，以前卫艺术品的文本身份出现，　而非其他任何场所任何形态任何文本身份。型文　本作为文本与文化的主要连接方式，是最为重要　和可靠的辅助解读文本。不接受“小便池”是艺术　品多是因为没有将其与文化和艺术家的创作理　念建立连接。　半个多世纪欧美先锋主义的浪潮，不断拓宽　人们的对前卫艺术心理承受度，将艺术的边界推　至“可定义与不可定”之间。人们越来越接受“打　破生活与艺术界限”的艺术理念。虽然《泉》在展　览初期没有被接受，但是极大的引导了元文本。　它掀起的大争论，提供了多样化和有效的评论，　帮助它确立为艺术品。有关艺术本质和边界的争　论层出不穷。从传统柏拉图、亚里士多德的“摹仿　说”，到克罗齐、科林伍德的“表现主义”理论，再　至苏珊・朗格的“情感符号论”，都是有名的传统　艺术定义论。然而其中任何一种理论面对杜尚都　显得苍白无力，批评界在惊呼的同时给出诸多新　的元文本。　批评界掀起对前卫艺术品的讨论热潮。抽象　主义艺术家波洛克坦言：“只要是已经被公众承　认的艺术家，他所选择和制作的奇怪玩意儿都可　以被当做艺术品。”“体制一历史论”者则把艺术看　成一种文化体制。体制是“艺术界”（ａｒｔｗｏｒｌｄ），体　制承认的作品就是艺术品。艺术品只需要艺术界　公认，其阐释群体并非是全社会成员。阿瑟・丹托　为此提出了“艺术界”概念．认为“把某些东西看　做艺术，需要的是那种眼睛无法辨明的条件：一　种艺术理论的环境，一种艺术史的知识．一个艺　术界……依靠了艺术理论，才构成艺术的领域，　所以艺术理论的运用除了能帮助我们辨别艺术　与非艺术的区别外。还在于它能使艺术成为艺术　的可能。”　着后现代艺术界解构批评理论逐渐　深入，《泉》等大量前卫艺术品在艺术界逐渐被认　可．先锋创作理念逐渐深入和推进。　（三）深层伴随文本凸显艺术理念。在各种　伴随文本群背后，有更深层的伴随文本：文化的，　意识形态的，话语权力等诸多方面。文化与文化　语境提供了各种深入读文本的可能性。杜尚原籍　是法国（后迁到纽约居住，同时拥有两国国籍），　法国艺术家以大胆出名。实验艺术家利用伴随文　本偏好和先锋创作手法，把伴随文本变成显文　本。如果摒弃相关伴随文本，只关注“裸文本”，阐　释和评论则显得无所适从。　就现成品艺术来说，朱狄关注艺术品所属文　化的深层文本：“当人们接受《床》（劳伸伯格）是一　件艺术品时．是按照艺术界通行的理论获得其有　效性．这一切首先依赖于我们所属的文化。把某物　看做艺术。也就是从物的王国走向了意义的王　国。”…将看起来不可思议的前卫艺术品放置于　后现代解构主义反叛文化语境之中则易知其必　然性。　伊顿关注艺术历史：“Ｘ仅仅当它是一件人　工制品之时．它才是一件是艺术品。它必须在这　样一种方式中加以探讨：它所有信息都涉及产生　它的历史，并使观众去注意它的内在气质．在一　种审美传统中去注意它的价值。”　３ｊ后现代先锋艺　术对现代艺术的否定发展，打破克罗齐的“认为　艺术是什么艺术就是什么”的现代艺术观念，大　量“非艺术品”以激烈“反美学”姿态在艺术领域　涌现。　阿瑟・丹托关注艺术哲学属性演变的深层文　本．在论述安迪・沃霍尔的现成品艺术布里洛盒　子时，他用一个公式来阐释自己的主张：“艺术　品：｛ａ，ｂ，…１１｝；现成品：非｛ａ，ｂ，…ｎ｝一个新的艺　术定义￣ｌｌｎ＋１．现成品仍对其进行否定。在这个意　

①元文本是文本生成后被接收之前，所出现的评论、指责、道德或政治标签等等。参见赵毅衡《符号学》，南京：南京大学出　版社，２０１０年。　②［美］阿瑟－丹托．艺术界［Ｊ］．哲学杂志，１９６４（１０），转引自朱狄．当代西方艺术哲学［Ｍ］．武汉：武汉大学出版社，２００７：１０７．　③［美］马西娅・米尔顿－伊顿．美学演讲［Ｊ］．美学研究，１９８７（２）．转引自朱狄．当代西方艺术哲学［Ｍ］．武汉：武汉大学出版社，　２００７：１０９．　李可：符号学视野下杜尚《泉》进入艺术界原因初探　义上，布里洛包装盒实际上不是矩阵中的一个元　素，而是对矩阵的否定，之所以能进行这种否定，　是因为艺术世界的诸种排列组合已渐次展开，艺　术世界作为一种可能世界的逻辑结构，已然昭然　若揭……现成品蓄意揭示了艺术世界的整体结　构，这个意义上，艺术演进为有关艺术的自我意　识．也即艺术哲学……丹托将艺术演进为哲学上　所说的艺术史的终结。”　先锋艺术以“反艺术”的　姿态将艺术本质升华至哲学层面，从而走向“自　身终结”。丹托同时又抛出“关于理论”来论述艺　术品与其物理形态副品的区别：“艺术品与其寻　常世界中的副本的区别，并不在于物理属性，而　在于它们各自所处的关系……艺术品共享的‘不　可见的属性’是指‘关系属性’，艺术的边界在于　所有的艺术都是有所关于的，艺术品的‘关于解　构’（ａｂｏｕｔｎｅｓｓ）使艺术品和难于分辨的副本有了　区别。这种‘关于解构’依赖于艺术世界与可能世　界的逻辑关系。”＿２］指出现成品艺术独特性在于其　能够提示艺术的本体存在和与现实世界的逻辑　关系。现在很少有艺术批评家对《泉》持否定观　点。美国美学家学会主席比尔兹利否认此为艺　术。被嘲笑为落伍。　二、艺术特性消解现成品的有用性，凸显艺　术表意功能　艺术史上关于艺术定义有诸多流派和观点，　把艺术解读为一种符号体系如纳尔逊・古德曼，　艺术行为论者如尼古拉斯・沃尔・特斯托里夫，乔　治・迪基将艺术作为一种惯例体系，杰罗尔德・莱　文森持历史主义艺术观，迪比费坚持艺术新奇　论。更有惯例论、艺术机制产物论等等。那么，我　们从艺术符号特征来考察杜尚《泉》进人艺术界　的原因。　（一）艺术的非自然和展示性。艺术品并非必　要是艺术家有意图的人工创造物。而是被人展示　为艺术品：展示带来重要的艺术意图和阐释意　义。极少主义、大地主义艺术流派将一段枯木、一　个树洞、一块奇石，乃至自然存在的一个山洞拿　来展示为艺术品。被艺术家加上了艺术意图和创　作理念，并且进行展示，纯然自在之物便脱离纯　自然物之列。而是进入人类文化的艺术“体制一历　史”。负载着艺术的审美和人文意义，变身为艺术　品。艺术意义来自一定的艺术意图，展示使得“现　成品”带上艺术意图。杜尚将小便器放在独立艺　ＩＶＩＣ￣［｜．●ｆ－－Ｖ１０　Ｎｏ．１。ｖｏｌ。１３　术展．是一种展示．展示自己惊世骇俗的艺术理　念——后现代先锋艺术的反美学反艺术。　（二）艺术的非实用性：艺术符号无实用意　义。符号本身携带三种功能：实用功能、实用表意　功能和艺术表意功能。艺术表意功能为艺术符号　所特有，凸显的是艺术符号的艺术性。司空图在　《与极浦书》中说：“戴容州云：‘诗家之景，如蓝田　日暖．良玉生烟．可望而不可置于眉睫之前也’。　象外之象。景外之景，岂容易可谈哉！”Ｅ３］这种本体　之外的“景象”便是艺术品所展示的艺术性，存在　于物理实体之外，通过诸多方式与其背靠的文化　发生联系。把小便器放在展览厅中彰显“打破生　活与艺术界限”的艺术理念．取消了实物的使用　价值．此时艺术品格成为主要成分。正因为如此，　艺术超越实体本身．艺术成为艺术。　（三）艺术的非外延性：艺术符号不直指“物　品”本身的意义。不实际指向“物品”本身并取消　实际使用价值，凸显的是艺术家创作理念和现成　品艺术的反叛意义。艺术推开指称对象并与实际　意义保持间距。人们在展厅观看一件艺术品，会　自觉或不自觉跳过“物品”本身，略过其实用价　值．进而执著于领悟艺术品背后包含的艺术理　念、文化信息等艺术品的深层指向。潘公凯先生　认为先锋艺术通过“非逻辑结构”三种主要形态　“错构”“错置”“错序”［　］和非实用的意图，来实现　现成品的艺术意图。人们对常态艺术美学实物的　厌倦频率增加和“阀域衰减”，促使得先锋艺术通　过艺术的异化唤醒观念和批判。当然杜尚将“小　便池”放置于展览会，可以说是非正常的位置和　功能。以表达现成品的艺术理念——摒弃形式，　观念至上，观念成为最重要的作品。艺术成为一　项“确定现成品”的活动。艺术家的职责是“拿来”　和“展示”。　三、异项艺术美感凸显标出性意义　艺术美感分为主项美感和异项美感。主项美　感认同正常性，异项艺术美为标出之美。异项性　即艺术符号的非正常性。艺术品是一种非常态的　构成。异项美大致只存在于艺术之中，并没有得　到社会文化认同。异项艺术则以标出为美，异项　艺术关注的是文化中的标出性。以杜尚《泉》为开　山鼻祖，后现代先锋视觉艺术是绝佳例证。二战　后蓬勃涌现的诸多先锋艺术流派表明了后现代　语境下的艺术发展大趋势：艺术等同标出性，标