繁荣京剧艺术的现实需要_天津京剧票友戏迷协会成立的启示

2024年高中生鉴赏京剧心得感悟京剧，作为中华民族的文化瑰宝，承载着深厚的文化底蕴，迄今为止已有悠久的历史。

在众多京剧艺术大师中，叶盛兰、谭鑫培、言菊朋等均为一时之选，而最为人所熟知的当属梅兰芳。

梅兰芳，原名梅澜，别号梅鹤鸣，艺名兰芳，出生于江苏泰州一个显赫的京剧世家。

他于____年诞生于北京，自幼受到京剧艺术的熏陶，____岁便开始学习京剧，____岁首次登台献艺，____年便以其卓越才华在北京戏曲界崭露头角，名列第三名探花。

随后，梅兰芳赴上海演出，以其独特的艺术风格风靡江南地区，民间流传着“讨老婆要像梅兰芳，生儿子要像周信芳”的佳话。

返回北京后，他不断创作新戏，逐渐形成了独树一帜的梅派艺术，被尊称为梅派大师，并于____年被推崇为京剧四大名旦之一。

“九·一八”事变后，梅兰芳移居上海，他积极宣扬爱国主义精神，将京剧艺术及中华民族的优秀品质推向世界舞台，成为上世纪我国京剧艺术的杰出文化使节。

抗日战争爆发后，面对日本侵略者的诱惑，梅兰芳坚决拒绝出场演出，以示抗议。

他蓄须明志，深居简出，展现了高尚的民族气节。

抗战胜利后，梅兰芳担任了全国政协常委、人大代表，并担任京剧院院长、戏曲研究院院长等重要职务。

他为中国京剧事业的发展贡献了毕生精力，____年____月____日，梅兰芳在北京逝世。

他的一生，是中国京剧艺术发展的光辉篇章。

2024年高中生鉴赏京剧心得感悟（二）京剧，作为我国最具代表性的戏曲艺术形式，犹如中华文化宝库中一颗耀眼的明珠。

在过往岁月中，我对京剧的了解颇为浅薄，仅限于其特有的唱腔，曾觉得其声音难以入耳。

我的祖父对京剧情有独钟，无论是逛超市还是散步，总随身携带播放京剧的设备，全神贯注地享受京剧的魅力。

在我年幼时，也常伴随祖父观看京剧节目，但由于年幼无知，对京剧的内涵和美感尚未能领略，甚至觉得它单调乏味。

转变发生在二年级时，学校组织我们观看了京剧《三岔口》的现场演出。

该剧讲述了将军焦赞与任堂惠因误会而发生冲突，最终焦赞揭示真相，化解误会的精彩故事。

戏曲艺术流派的形成、现状及其启示一、何谓戏曲艺术流派在我国传统戏曲艺术发展过程中。

戏曲艺术流派指的是以某一个体艺术家或艺术家群体为核心。

集众多艺术家的创造性艺术劳动成果。

所形成的具有优秀代表作、独特艺术创造、鲜明艺术风格、受到广大人民群众喜爱、得以几代传承的艺术派别。

其标志是：1、有代表性艺术家，有传人，得以持续传承；2、有代表性剧目；3、有独特的美学观，鲜明的艺术风格；4、在一定历史时期、在特定地域流传，得到广大人民群众承认和喜爱。

二、戏曲艺术流派的形成中国戏曲艺术流派的形成，基本上都是以某一杰出艺术家为代表，根据其客观条件，扬长补短、扬长避短，接受众多艺术家的帮助，吸取他们的创造性成果，寻探适合自身条件的剧目、表演艺术(唱、念、做、打)、综合性艺术因素，从而树立起自己独特的美学观和艺术风格。

京剧“四大名旦”中的梅兰芳、程砚秋、尚小云、苟慧生是如此，须生中的余叔岩、谭富英、马连良、杨宝森也是如此。

越剧中的袁雪芬、范瑞娟、傅全香、徐玉兰亦无例外。

程砚秋幼时，各方面条件都很好，可是13岁后倒仓，嗓音变暗，音域变低、变窄，所以，他就一方面扬长补短，苦练低音、中音，使之由暗淡变得宽厚醇真；另一方面扬长避短，揣摩唱腔旋律，注重发声与音量控制的密切配合，行腔收放自如，气口运用自然，充分发挥其中低音区的特长，形成似断似连气断情连、缠绵婉转、深沉抑郁的唱法特点。

并且在人物方面着力于悲剧性人物窦娥、富于同情心的薛湘灵等形象的塑造，多演出《荒山泪》《窦娥冤》《青霜剑》《朱痕记》《锁麟囊》等剧目，从而形成了以深沉悲怨为美学追求，以抑郁缠绵为风格特点的程派艺术。

梅兰芳则以唱、念、做、打全面优秀，嗓子“宽、亮、响”为特点。

因此，擅长于表演雍容华贵的杨贵妃、赵艳荣，也适合于文武双全、“昆”“乱”不挡的穆桂英。

其剧本创作得到了齐如山等人的合作和协助，唱腔创作接受了王瑶卿等前辈的指导，得到了徐兰沅等琴师的协作，舞台艺术的其他方面得到了众多艺术家的支持与协作，形成了以《霸王别姬》《宇宙锋》《贵妃醉酒》《西施》《洛神》《天女散花》《穆桂英挂帅》等为代表剧目，以富丽堂皇为美学追求，以优美华丽、顺畅大方为风格特点的梅派艺术。

2024年京剧鉴赏的心得感悟范例京剧是中国的国粹，已有____年历史。

京剧的大师有很多，如：叶盛兰、谭鑫培、言菊朋……但最著名的要算梅兰芳了。

梅兰芳，名澜，又名鹤鸣，艺名兰芳。

江苏泰州人，____年生于北京，出生于京剧世家，____岁开始学京剧，____岁登台演出，____年梅兰芳名列北京第三名探花。

后来他到上海演出，风靡江南，当时有句俗话：“讨老婆要像梅兰芳，生儿子要像周信芳”。

回京后，他继续排演了许多新戏，形成独具一格的梅派，被称为梅派大师。

____年被举为京剧四大名旦。

“九?一八”事变后，梅兰芳迁居上海。

他宣扬爱国主义，并把京剧表演艺术和优良品质介绍给了各国人民，因此他成为上世纪中国京剧艺术的文化使节。

抗战爆发后，日本想借梅兰芳收买人心，几次要他出场均遭拒绝。

为了拒绝为日本演剧，他蓄须明志，深居简出，表现了崇高的民族气节。

抗战胜利后，梅兰芳曾当选为全国政协常委和人大代表，并任京剧院院长、戏曲研究院院长等职。

____年____月____日在北京去世。

他为中国京剧事业做出了巨大贡献。

2024年京剧鉴赏的心得感悟范例（2）近年来，传统文化的回归与复兴成为了一个热门话题。

作为中国传统艺术的代表之一，京剧在这一浪潮中显得尤为重要。

在2023年的一次京剧鉴赏活动中，我有幸观看了一场精彩绝伦的京剧演出，并从中获得了许多心得和感悟。

首先，京剧的舞台艺术魅力令人叹为观止。

京剧以其丰富多彩的戏服和精心设计的舞台布置吸引着观众的眼球。

在演出中，每个演员都化身为一个角色，通过服装、化妆和表演技巧完美地展现了角色的个性和情感。

更加令人惊叹的是，演员们在有限的舞台上通过精确的身体动作和灵活的身法展现了角色的内心世界，给人以强烈的视觉冲击力和艺术美感。

其次，京剧的音乐美学给人带来了深厚的情感体验。

京剧的音乐特色独特而鲜明，采用了一种特殊的声腔表演方式，将音乐和情感完美结合。

京剧的音乐具有强烈的节奏感和凝练的表达方式，使人们能够更好地感受到戏剧情节中的动情时刻和人物心理的起伏变化。

2024年鉴赏京剧的心得感悟模版戏曲源远流长，是我国的经典，不同地方的戏曲有不同的风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。

小的时候，看见自己的父母看戏曲时，我总认为他们实在太老土，赶不上潮流，打死我我都不会去看那老掉牙的玩意。

俗话说：“要知道梨子的味道，最好亲口尝尝。

”不尝不知道，一尝吓一跳呀!今日的语文课上，当我珍惜仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时，我真是为之震撼，原来我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力呀!我真是井底之蛙呀!这老祖宗留下来的宝贝，外国人又怎么能比得上?难怪呀，老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲，那么喜爱戏曲。

我现在才感受到什么是“不看戏曲的人，枉做中国人”。

不是吗?这些戏曲，就像我国的一部部历史，只有懂得欣赏它的人，只有懂得关注它的人，只有懂得挖掘它的人，才称得上是真正的中国人。

由于他们深深地明白一个道理，戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀!我们怎能忘记它们?如今的社会，我们这些青少年们的视野，已经转移到流行音乐、影视和网络，我们似乎已经忘记了我们中华民族的'传统艺术。

其实，当我们细心的欣赏我们的戏曲时，我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事，将历史的画卷一一展现在我们的面前，将我们带入了历史的隧道，让我们身临其境，让我们感慨不已。

戏曲的艺术魅力，我们怎可忘记?我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术，让它永远永远放光芒，让它世世代代流传下去!2024年鉴赏京剧的心得感悟模版（2）在我心中，京剧是中国传统文化的瑰宝，更是一种艺术形式的精髓。

无论是它独特的表演艺术风格，还是它背后蕴含的深厚文化内涵，都让我深深着迷。

在多年的鉴赏京剧的过程中，我逐渐领悟到一些心得感悟。

首先，京剧是一门综合性的艺术形式。

京剧不仅融合了说、唱、念、打、舞等多种艺术元素，还结合了传统文学、历史故事、哲理思想等多个层面。

这种综合性的艺术形式使得京剧具有极高的审美价值和艺术表现力。

京剧票房群体调查及美学研究天津位于华北平原的东北部，素有“九河下梢”之称谓。

优越的地理位置使天津成为华北的经济中心、交通枢纽和北方最重要的工业城市及对外贸易口岸。

京剧传入天津较早，早在清朝道光23年（1843年）京剧第一代人物余三胜就曾来津献艺而轰动一时。

道光年间在天津的侯家后诞生了天津的第一个票房——“群雅集”“同光十三绝”中的名丑刘赶三早年就在此票房学戏。

刘赶三与孙菊仙、周春奎并誉为天津票届三杰，也是天津最早下海的票友。

清末至民国初年，随着京剧艺术的繁荣天津京剧票房不断出现。

天津近邻北京，又处于南北交通要冲，各地的京剧演员无论是南下、还是北上或是进京之前，都要先到天津演出，以博得天津观众的认可，这样才有全国走红的可能。

就其原因主要为：清朝统治的结束和北京政府政权频繁的更迭，很多的清室贵族、封建官僚、军阀都在天津的租界藏身避风等待时机，尽管他们从政权的前台走了下来，但他们具有雄厚的经济实力和巨大的社会影响力，很多演员正是基于此点将天津作为一个全面展现自己水平的舞台来对待。

当时的京剧名角如“四大名旦”“四大须生”、孙菊仙、杨小楼、姜妙香、叶盛兰、金少山等每年数度来津演出，繁荣天津的舞台。

30年代中期随着京剧艺术的繁荣，天津票届进入极盛时期。

当时规模较大、演出水平较高、活动时间较长的票房有“竹记票房”(后改群贤留韵社)“北宁国剧社”、(后改宁友国剧社)、“开滦国剧社”、“邮政局国剧社”、“海关国剧社”以及后来的“遥吟国剧社”（即现在河东区文化馆京剧团的前身）等十余处，具有一定规模的票房有70余处。

当时京剧演员多数没有文化，而票友大多接受过教育，文化水平较高，其中不乏知识渊博能书会画的文人墨客。

参加票房活动的包括各阶层人士，既有前清遗老、退隐政客、军阀后裔，又有富商士绅、中小官吏、高级职员。

这些人生活富裕，出资聘请内行教师，自置行头。

每逢登台常有名角为之配戏，他们买票请客，一掷千金，讲究“耗财买脸”，这些票友虽属少数，但这类票友艺术造诣往往很高。

早安絮语：京剧票友参加活动的感悟（6-10）《早安絮语》(六)不花钱唱戏有这样几种，一是公园，拉琴的人很多，唱戏不花钱，唱好了，拉琴的请你吃饭，但档次低;二是唱搭戏，唱二三路的角儿，算是帮忙，乐队好，但不用花钱;三是被人请出来唱戏，有酒有饭，也不花钱。

再有就是合得来，乐队与唱家＂两不找”，没钱的事儿。

但这种不花钱唱戏的不是主流，唱戏没有不花钱的，票房有直接收费的，也有表面不收费，但唱家要请乐队坐坐的，有的还请“农家院”。

这是＂隐形“花钱。

人均都要有一份。

还有不花钱唱戏的，是老板票房，大款票房，费用有人包，也不用花钱。

但都长不了。

总的看，乐队花钱少，唱戏花钱多。

花钱的多，对京剧是好事儿，太平盛世的一景。

《早安絮语》(七)铁境公主骂杨四郎，十五年连个真名实姓都没有，哭着要他的脑袋，可见真名实姓的重要。

手机严格实名制，奠定了网络安全的基础，而打着安全的旗号假名入群，则是个借口，打的是网络自由的主意，想不负责任的说话。

进群的人都这么想，能好得了吗?假名入群，深度潜水，还算罢了。

若是顶着个假名，还要活跃起来，那就让人别扭了。

《早安京剧》京剧群不是个自娱自乐场所，宗旨是要交流和促进京剧爱好的。

不以实名示群，很难有什么感召力，很难获得群友的信任和支持。

即便主动问候，也没人搭理你。

《早安絮语》(八)票友的钱那么好拿吗?乐队拿主家或者唱家的钱，要有敬业精神，要对得起这份钱，要下功夫，不能拿“玩儿”的心态去对付。

虽是票友，但要对自己的艺术水平有所要求，既然喜欢京剧，喜欢京剧给我们带来欢乐，我们就应时刻对它存有敬畏之心。

记住，你耍着玩儿，毁的是你自己的声誉，终将有一天，会没人给你钱。

人们会找比你勤奋的，上进的乐手。

借用一句话:拿人钱财，替人消灾。

《早安絮语》(九)一个人要想在爱好京剧中获得实在的快乐，就必须既不太聪明，也不太傻。

太聪明和太傻都会失去人脉，而介于聪明和傻之间的状态应该叫做智慧或者是好人品。

如果在票房中总是以站高枝为荣，不顾及他人，会招来非议。

浅谈欣赏京剧的心得与体会浅谈欣赏京剧的心得与体会浅谈欣赏京剧的心得与体会------魏锡流京剧从形成到现在已有二百多年历史。

在这段历史的长河中，京剧汇集和融合了各地方剧种的艺术精华，博采众长，从而形成自己独特的艺术形式和表演风格，成为我国近世纪以来影响最大、艺术成就最高的剧种。

我国戏曲从宋代后期产生开始，经历了南宋戏与元杂剧、明昆曲的两次高潮，又经过几百年的不断演变发展，可以说至京剧的产产生，形成了我国戏曲及戏曲音乐历史上的第三次戏高潮。

高1、京剧的形成和名称的由来。

剧1、胚胎期:京京剧唱腔其本身来源是多元元化的，它集南北腔调之大成，而形成为近代以来大我国最大的戏曲剧种，我它的前身被称为皮黄戏。

即的说说明它的腔调主要成份就是西皮是和二黄腔调。

这两种种腔调都有着较为悠久的历史:西皮出自历**的西琴腔，以胡琴为主、月琴琴副副之。

西秦腔的扩散大概分分为两路:一路走的是黄河以北、由西向东的路线河。

帮现在一。

般认为西秦腔最早演变成的梆子支系。

最如:河南梆子、如**梆子、山东梆子等。

形成我国、北方戏曲最大宗的梆子腔北系统;系另一路是从**向南南，进入四川后向江南地区区和南方诸省扩散。

在湖北的秦腔衍变为湖广调，北这就是西皮腔。

它是湖北这艺艺人的创造，当时也称楚调。

调京剧中的二黄腔是来自于徽剧中的二黄调。

来关于二黄调关的起源说法颇多，但其地域大致不出湖多北、北**等省。

有人说是产生于湖北的产**、黄岗，，故称二黄;又有人说是出自于出**的安庆地区，安庆旧有安**腔，后名石牌腔，即吹腔。

由于用牌竹制的两笛伴奏而称二黄;制另另外还有人认为是出自江西的西**腔，由于语音之讹讹而称二黄。

总之，认为出出自湖北之东、**之南、江西之北等地区。

、京剧剧形成之前京城已有京腔在在演唱，乾隆四十四年(17791年)魏长生率领的秦腔班子自四川入京，的使使京腔繁盛的局面改观，秦腔在京城风靡一时，之秦后由于清朝廷认为魏后长生的表演有伤风化，一度被的禁禁止演出。

2024年鉴赏京剧的心得感想模版戏曲是我国的国粹，戏曲频道弘扬了传统的戏曲艺术，宣传了历史悠久博大精深的国粹文化。

星期天，原本对戏曲知识一无所知的我在妈妈的带领下观看了央视十一套的节目。

打开电视，很巧，播放的正是京剧《赵氏孤儿》，只见里面的人物个个都画了一张大花脸，不由得让我吓了一大跳。

“大花脸”中最凶神恶煞的应该是屠岸贾了，只见他瞪着牛一般大小的铜铃眼，凶相毕露的大声询问程婴：“赵氏孤儿在哪里?快快交出”饰演程婴的演员说道“不知大人此话何来，我年过五旬，何来婴儿?”……虽然里面的人儿个个演的活灵活现、唱的字正腔圆绘声绘色，可我一点都不想看，心里转满了动画片。

看看时间，才____分钟!心里立刻冒出了一个问题：为什么看动画片时时间过得那么快，而看戏曲时间却过得那么慢呢?在前十分钟里，我几乎是盯着钟过的，我何尝不想在分针上加个火箭推进器呢!“哈欠”!瞧，我都打哈欠了，上眼皮似乎变成了铁，不停地与下眼皮打架。

最后下眼皮招架不住，不仅投降，还让瞌睡虫爬上了身。

一直处于半睡半醒状态的我，不知过了多久一个激灵醒过来，不行，还要写作文呢!我抬起头，这时程婴的妻子出场了。

她上来唱了一段，然后询问程婴“孩子呢”?程婴一时语塞，屠岸贾大叫“拉下去”。

这时剧情似乎更加曲折，我也逐渐被这曲折的剧情给吸引住了，双目也紧紧地、聚精会神的盯着电视屏幕，比看我最喜欢的动画片还要认真几倍呢。

我在心里默默的想：真没想到，我竟然会喜欢上看戏，甚至连喜怒哀乐都和剧中人物们连在了一起。

当看到白发老人公孙杵为保赵氏孤儿被屠岸贾残忍杀害的那一段，我的心陡然一紧，为这位正直善良的老人被杀害而感到一阵悲哀。

很快，一个小时不知不觉过去了，我恋恋不舍的关掉电视，心想，有机会还要再好好领会领会戏曲博大精深的内涵哇!小小的戏曲舞台，却能演绎出无数精彩的故事，更为广大的戏迷们带来了精彩的艺术享受和精神需求!戏曲，真不愧为中华民族的国粹啊!2024年鉴赏京剧的心得感想模版（2）京剧是中国传统戏曲艺术中的瑰宝，具有悠久的历史和丰富的内涵。