[复习]以中国传统十大名画为例.docx

  • 格式:pdf
  • 大小:63.16 KB
  • 文档页数:3

以中国传统十大名画为例
——论述中国画的艺术特点和形式

中华民族文化,是世界民族文化之林中的一棵参天大树,其传统文化
更是深厚而源远流长。中国画作为传统文化的重要组成部分,是整个民族文
化在历史的发展和积淀中延续下来的,具有代表性的文化理念和审美艺术的
形式。它具有强烈的民族风格,是被历史和客观存在所认定的事实。对优良
传统艺术的继承和发片面追求时尚,必然会造成对现代艺术的盲目追随,而
失去艺术的民族性。

《中国十大传世名画》皆为历代不二至宝,高头巨帙,历经磨难流传有
序。至清乾嘉时期,陆续收入内府,遂与世隔绝。随后历经战火纷繁,流
散四海,如今皆为各大博物馆镇馆之宝被束之高阁。《中国十大传世名
画》都具有引首.题跋、历代名家题记、收藏玺印等浓厚文化痕迹,向世人
展示中国艺术瑰宝的真正魅力。

中国十大名画分别是:
东晋?顾恺之《洛神赋图》

唐?阎立本《步辇图》
唐?张萱周昉《唐宫仕女图》

唐.韩滉《五牛图》
五代?顾闵中《韩熙载夜宴图?

北宋?王希孟《千里江山图》
北宋?张择端《清明上河图》元?黄公望
《富春山居图》

扬是艺术发展的基础,
离开了对传统文化的深刻认识和继承发展,
明?仇英《汉宫春晓图》清?郎世宁《百骏
图》

《洛神赋图》根据曹植著名的《洛神赋》而作,为顾恺之传世精品。这
卷宋摹本在一定程度上保留了顾恺之艺术的若干特点,千载之下,亦可遥窥
其笔墨神情。全卷分为三个部分,曲折细致而又层次分明地描绘着曹植与洛
神真挚纯洁的爱情故事。人物安排疏密得宜,在不同的时空中自然地交替.
重叠、交换,而在山川景物描绘上,无不展现一种空间美。此《洛神赋图》
宋代摹本,保留着魏晋六朝的画风,最接近原作。此画是以魏国的杰出诗人
曹植的名篇《洛神赋》为蓝本创作的。《洛神赋》以浪漫主义手法,描写曹
植与洛水女神之间的爱情故事。顾恺之的《洛神赋图》发挥了高度的艺术想
象力,富有诗意地表达了原作的意境。此长卷采用连环画的形式,随着环境
的变化让曹植和洛神重复出现。原赋中对洛神的描写,如“胡若惊鸿,婉若
游龙”,“仿佛兮若轻云之蔽月”,"皎若太阳升朝霞”等,以及对人物关
系的描写,在画中都有生动入神的休现。此画用色凝重古朴,具有工笔重彩
画的特色。作为衬托的山水树石均用线勾勒,而无皴擦,与画史所记载的“人
大于山,水不容泛”的时代风格相吻合。原作描述的是诗人情场受挫,未能
与所爱的人结合,而通过神话寓言,在想象的空间中让自己与洛水边美丽的
仙女洛水神相遇,以释放自己对失去情人的伤怀和思念。此卷很好地传达
了原赋的思想境界,在画中我们可以清晰地找到原作所传达的思想。它是书
画境中的另一种毫不逊色的《洛神赋》展开画卷,只见站在岸边的曹植表情
凝滞,一双秋水望着远方水波上的洛神,痴情向往。梳着高高的云髻,被风
而起的衣带,给了水波上的洛神一股飘飘欲仙的来自
天界之感。她欲去还留,顾盼之间,流露出倾慕之情。初见之后,整个画卷
中画家安排洛神一再与曹植碰面,日久情深,最终不奈缠绵俳恻的洛神,驾
着六龙云车,在云端中渐去,留下此情难尽的曹植在岸边,终日思之,最后
依依不忍地离去。这其中泣笑不能,欲前还止的深情,最是动人。全画用笔
细劲古朴,恰如“春蚕吐丝‘:山川树石画法幼稚古朴,所谓“人大于山,
水不容泛S体现了早期山水画的特点。此图卷无论从内容.艺术结构、人物
造形.环境描绘和笔墨表现的形式来看,都不愧为中国古典绘画中的瑰宝之
一。

IEI
不论什么样式(屏悼.卷轴),什么题材(人物、山水、花鸟人什么画
法(水墨、丹青、写意、工笔)的中国画,都具有形神兼备、意境深远.笔墨
变化多样的标准。同时中国画还具有传神和气韵生动.讲究意境、富于诗意、
骨法用笔、意象造型(用墨. 用线)等多种艺术特征。
中国画的笔墨更是其重要特征之一,墨彩的多种表达给笔法提出了高
难度的要求,墨彩的干、湿.浓.淡焦变化,墨法的渍墨、破墨.焦墨.宿墨的
使用所呈现的多样特殊效果,也使得线和墨的千变万化成为可能。画家要把
胸中的意象变成画面上的可视形象,必须通过笔墨来传神达意。谢赫提出的
“骨法用笔”,张彦远的“意在笔先,画尽意在”。中国画要求“墨分五彩”
的传统理论和技法。以最少最精练的线条和变化莫测的笔墨来表现丰富而
复杂的内容,达到一以当十,以少胜多,表现艺术形象的形神、意境和气韵。
这些阐述都是历久不衰的。
中国画的线千变万化,它既表现物体的造型(体.量.质和空间)结
构,又表现画家的意象情趣(气质、情思、性格)。这些线中包含着画家的
创作情感、艺术修养和审美追求。
中国画所表现的物象造型结构,是为了表达画家的情思意趣和精神
境界。所容纳的点、画、勾勒.运转的节奏感,从而形成线条的丰富性,使得
中国画具有音乐的韵律、顿挫、节奏感和形式美,这种意韵结合的艺术形式
表现了中国画艺术的特有魅力。
中国画传统中的审美趣味以及艺术精神是值得我们继承和发扬光大
的。剔除糟粕,取其精华,将现代精神和求新意识同传统的笔墨和审美意识
相结合,创造出具有民族特色的艺术风格和独立样式,是我们民族传统艺术
发展的根基。

综其所述,中国画的理论.技法与审美特征,还有待我们去继承和发扬,只
有在继承和发扬的前提下,结合现代文化意识和民族文化意识,锐意创
新,才是我们民族文化和绘画发展的必然之路,这也是所谓“只有民族
的,才是世界的”的意义所在。

专业好文档精心整理欢迎下载