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顾城诗歌主要表达的内容1. 顾城的诗歌常常表达对纯净自然的热爱呢。
就像在《门前》里写的，“草在结它的种子，风在摇它的叶子，我们站着，不说话，就十分美好。
”你看，这画面多宁静啊，他把人和自然的和谐相处写得那么自然，仿佛他就是自然的一部分，感受着每一丝微风，每一颗草籽的动静。
2. 他的诗也会表达那种孤独又独特的内心世界呀。
《远和近》里说，“你，一会儿看我，一会儿看云。
我觉得，你看我时很远，你看云时很近。
”感觉像是他在跟一个若即若离的人对话，那种孤独感就像一个人在大雾里，周围明明有人影晃动，可就是觉得自己被隔离开了，超让人揪心的呢。
3. 顾城的诗歌会表达对童真的怀念哟。
他写的《我是一个任性的孩子》，“我想在大地上画满窗子，让所有习惯黑暗的眼睛都习惯光明。
”这就像一个小孩子充满幻想的话语，他怀念着小时候那种天马行空的思维，那时候的世界是那么单纯美好，没有那么多复杂的东西。
4. 还有对爱情的向往与描绘呀。
“你应该是一场梦，我应该是一阵风。
”从这诗句里能感受到他对爱情那种如梦如幻的感觉。
就好像在跟心爱的人说，咱们的爱情就像梦和风一样，轻盈又美好，充满了不确定性却又那么迷人。
5. 他的诗表达了对理想世界的构建呢。
在他的想象里，有一个特别美好的地方。
像他的一些诗句里暗示的，他想要一个没有战争，没有纷争，充满爱的世界。
这就好比我们小时候幻想有一个糖果做成的房子，里面住着所有善良的人，大家都开心地生活着。
6. 顾城诗歌中会体现出对现实的迷茫与困惑啊。
有时候他的诗里那种迷茫就像走进了一个迷宫，找不到出口。
比如说“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。
”这黑夜是不是就像现实的黑暗和复杂呢？他在黑暗中摸索着光明，不知道该往哪儿走才好。
7. 他也表达了对生命的感悟呀。
生命在他笔下有时很脆弱，有时又很顽强。
就像他诗里描述的那些小花小草，虽然渺小但有着自己的生命力。
“花开如火，也如寂寞。
”这花就像是生命的一种象征，盛开的时候那么热烈，可背后又有一种说不出的寂寞感。
顾城诗《你和我》鉴赏顾城诗歌中的意象很美，也很具有童话色彩。
诗人诗中所用的意象大偏向柔弱的，细小的，优美的事物，下面是顾城诗《你和我》赏析，欢迎参考阅读！远和近（你和我）——顾城你，一会看我，一会看云。
我觉得，你看我时很远，你看云时很近。
————————————————————————————这首诗很像摄影中的推拉镜头，利用“你”、“我”、“云”主观距离的变换，来显示人与人之间习惯的戒惧心理和人对自然原始的亲切感。
这组对比并不是毫无倾向的，它隐含着“我”对人性复归自然的愿望。
——顾城鉴赏一：《远和近》虽只有短短的六句，却容纳了对历史反思的丰富内涵。
“远”、“近”：是物理距离概念，这是客观存在，有科学的衡量标准。
但在情感作用下产生的心理距离却不同，“远”可以变“近”，“近”可以变“远”。
诗中用“你”、“我”、“云”心理距离的变换，曲折地反映了人与人之间的隔阂、戒备以及诗人对和谐、融洽的理想人际关系的向往、追求。
诗中的“你”、“我”、“云”三个意象具有一定的象征意义。
“你”、“我”生活在客观现实中、同属于社会的组成人员，“云”则象征着美丽淳朴的大自然。
“你看我时很远”，这是地近心远，“咫尺天涯”：“你看云时很近”，这是地远心近，“天涯若比邻”。
诗人这种“人远天涯近”的辩证感情方式已成为人审美理想的发展的方式，即“由客体的真实，趋向主体的真实，由被动的.反映，趋向主观的创造。
”这首诗看似信手拈来，实则匠心独运，给人的印象是：自然而不自然，工巧而不矫饰。
鉴赏二：《远和近》一诗，是诗人对不正常生活的本质发现。
此诗初发表时，被视为难懂的怪诗。
按照当时僵化的阅读方式，人们已被习惯钝化的思维模式，此诗确实难于解读。
因为在目光可视之间，你与我的距离不可能远于你与云的距离。
可诗人为什么觉得“你看我时很远，你看云时很近”呢？原因是诗人所写的是一种非正常的生活，是一种被扭曲了的人际关系。
在这扭曲了的关系中，一切颠倒了。
顾城诗歌意象的七种表现手法顾城诗歌的最大特点便是意象的呈现。
而顾城诗歌的意象世界最常用的表现手法首先是象征隐喻法：这也是诗歌新艺术的中心，它打破了真实描写和直抒胸臆的传统表现手法，使诗人的抒情角度转移，诗中的象征从表面看上去毫无联系，也无所指，但深层却有无穷的意蕴，诗的感染力也就在于此，早期象征主义大师马拉美反复强调(2)“诗只能暗示，如直呼其名，诗的享受便减去四分之三”。
是的，诗的魅力不体现在直观和如实地描绘，也不是在证明什么，它总是在暗示什么，象征性的加以启迪也是现代诗的一个重要特点。
象征手法与古典诗歌“由此至彼”，“言此意它”的比兴手法极其相近，从根本上说，象征也是一种比兴，或者比兴是象征的一种表现手法，比是求诗的形象化，兴是求诗的言外之意，所不同的是象征手法经常巧妙地隐去被比事物，诗歌主题也就呈现了多义性。
例如开头出现的小诗《一代人》，它是由“黑夜”，“我”“黑色的眼睛”等感性形象构成的意象组合，它们既有其本身的客观意义，所代表的内在含义又都超越了这些词汇固有的客观意义，加上题目的指示，因而具有了强烈的象征性，即“黑夜”象征置于那一代人心灵上的阴影，“眼睛”象征一代人探索的眼睛，双是渴望光明的眼睛，而诗中的“我”则象征着一代人。
由此我们能够看出，诗歌象征的审美特性，实际上就是意象的一种内在的美学特性。
顾城诗歌的意象世界中的隐喻表现手法与象征一样也是具有其暗指性，通过一个非直接的比喻来使情思或感觉具体化；通过隐喻创造的意象，诗人的情感往往藏得很深，我们最先接触到的仅仅是意象的直观世界，而要进一步体会“幕后”的心灵世界，需要一段路程。
诸如他在《生命幻想曲》中这样写：让阳光的瀑布／洗黑我的皮肤／……／太阳是我的纤夫／它拉着我／用强光的绳索／……前一节里用“瀑布”来隐喻“阳光”，随之又用瀑布洗黑人的皮肤，来隐喻阳光晒黑我的皮肤，而皮肤被晒黑，原是一种健康美的标志，因此，它们之间复杂而又巧妙的隐喻结构所形成的意象正如一位意象研究者所说的：“两个视觉意象形成我们称之为视觉和弦的东西，并且合起来提示了一个与二者都不同的意象。
诗人在写作时想象的流动、跳跃就促进了文本意象的不确定性、非连续性和跳跃性,扩大了语言的能指和所指的内涵和外延,如朦胧诗人顾城的《弧线》。
顾城习惯于运用奇特的想象、跳跃的短句、迷离的色彩和独特的意象组合来凸显他对生活的感受和理解。
诗人在《弧线》中,通过跳跃的想象由“鸟儿”联想到“少年”;由“少年”想到“葡萄藤”;由“葡萄藤”再想到“海浪” ,把互不联贯的4个意象巧妙组合,共同置于“弧线”之下,从特殊感觉出发进行深度意味的探索,使“弧线”成为一种可供欣赏的诗化意象。
正是由于作者丰富的想象能力,才使文本的写作思路更加开阔,从而创造出成功的文学作品。
想象源于现实生活中的客观存在,这就要求文学写作者要深入生活,以现实为基础,以激情为动力,去接触事实,接触越多,储存的表象材料就越丰富,并利用联想式等方法训练自己,那么其想象能力就越强,其写作的幅度就越宽。
《远和近》是现代著名诗人顾城的一首诗作。
这首诗歌通过对比“远”和“近”的关系，表达了人们对人际关系中的心理距离的关注和思考。
首先，诗歌中出现的三个意象“你”、“我”、“云”，都具有象征意义。
“你”和“我”都象征着生活中的人，而“云”则象征着美丽淳朴的大自然。
这种象征手法的运用，使得诗歌的意象更加丰富，同时也为读者提供了更多的解读空间。
在诗歌中，“你”和“我”之间的心理距离时远时近。
当“你看我时很远”，说明两个人之间存在着隔阂、戒备，这种心理距离就像“地近心远”、“咫尺天涯”；而当“你看云时很近”，则说明两个人之间存在着共鸣和亲近感，这种心理距离就像“地远心近”、“天涯若比邻”。
这种远和近的心理距离变化，正是诗歌所要表达的人与人之间的隔阂和亲近感的矛盾。
这种矛盾在现实生活中是普遍存在的，每个人都会因为对方的身份、地位、观念等因素而产生不同程度的心理距离。
这种心理距离的存在，也使得人们对于人际关系中的亲近和疏远有了更加深刻的认识和理解。
此外，诗歌中的“云”这个意象也值得关注。
它代表着美丽淳朴的大自然，象征着人们内心深处的向往和追求。
在诗歌中，“云”的出现使得“你”和“我”之间的心理距离变得亲近，这种亲近感也正是人们对于美好生活的向往和追求。
这也提醒我们，在现实生活中，要尽可能地接近大自然，感受大自然的美好与宁静，同时也要尽可能地拉近彼此之间的心理距离，让彼此的心灵更加贴近。
总之，《远和近》这首诗歌通过对比“远”和“近”的关系，表达了人们对人际关系中的心理距离的关注和思考。
这种思考不仅具有文学价值，更具有现实意义。
它提醒我们，在现实生活中要关注彼此之间的心理距离，尽可能地拉近彼此之间的距离，让彼此的心灵更加贴近；同时也要尽可能地接近大自然，感受大自然的美好与宁静。
在我国整个诗坛当中，朦胧诗可谓是新时期一个非常重要的诗派，而顾城作为二十世纪的朦胧诗代表人物，在朦胧诗派当中占有相当重要的位置，说他是朦胧诗派的“诗魁”也不为过。
他的诗天真空灵、恍如梦幻，充满着扑朔迷离的意象元素，而种种意象交互编织，就构成了属于顾城的童话世界，这个世界绚丽夺目、多姿多彩。
顾城用纯熟的意象表现手法将其朦胧诗的魅力显露在字里行间，以其独特的美学价值获得读者的喜爱与共鸣。
一、顾城诗歌作品中意象的表现手法顾城有着自己的童话世界，他的天赋和才情，都只在这里发挥，童年生活在这个童话世界里无限地延续下去，所以那些回忆中的阳光、沙滩、松树、海浪、瑚草、昆虫也就永远都是主角。
由于顾城早期生活经历的影响，其对自然物象的感知也比其他人敏感，加上顾城杰出的创作天赋，使得顾城的表现手法非常灵活，甚至可以说是信手拈来。
具体的表现手法有以下七种：(一)象征隐喻象征隐喻法是顾城最常见的表现手法，这种手法同样也是朦胧诗乃至整个新诗的艺术中心，它突破了原有的直白和写实，让诗人的抒情显得和现实无关，表面看去没有直接关系，但是深入分析又能察觉诗歌之下的无数可能，朦胧诗的感染力于是凸显出来。
从古到今，诗歌的魅力到底是直抒胸臆好还是委婉象征好，一直都争论不停，但不少新派诗人都认为以象征作为启迪当然远远胜于直观的描述。
象征隐喻法类似于一种比兴，比当然是指形象化的具体实物，兴就是诗人的言外之意和内心感受，巧妙地隐去了被比的事物，这就是所谓的象征隐喻法了。
这种手法的最突出代表就是顾城的《一代人》，“黑夜”和“黑色的眼睛”等感性形象就是一对非常直观的意象组合，具有无可超越的超强象征隐喻性，象征着一代人的时代阴影，又象征了一代人的追梦情绪，“我”作为一个抽象代词，更是代指了一代人，顾城这种非直接比喻寄托情感的方式，让人们印象深刻，而体会这样的手法，就是探索顾城的创作心境。
(二)抽象变形法和象征隐喻法同样被顾城的意象创作常用的手法就是抽象变形法。
顾城诗歌的艺术特点
1. 顾城的诗歌语言简洁呀，就像“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明”，这么简单的几个字，却能一下击中你的心，让你久久回味，是不是很神奇？
2. 他的意象独特呢，《远和近》中“你，一会看我，一会看云。
我觉得，你看我时很远，你看云时很近”，把人与人之间的那种微妙距离感表现得淋漓尽致，这得多有想象力才能想出来啊！
3. 顾城的诗歌充满了童真啊，例如“我是一个任性的孩子，我想涂去一切不幸”，这种孩子般的纯真心境，让人读起来觉得特别可爱又可贵，难道不是吗？
4. 他的诗歌常常带有一种梦幻感哦，像“我会像青草一样呼吸”，哇，这是多么奇妙的表达呀，仿佛把我们带入了一个奇幻的世界，你难道不想去体验一下？
5. 顾城诗歌的韵律也很美呢，听“门前，有一颗大树，那是我的凉棚”，读起来朗朗上口，这节奏感就像是跳动的音符，是不是很有魅力？
6. 他还擅长用比喻呀，在“树胶般，缓缓流下的泪”中，把泪比喻成树胶，多么新奇的想法，这让诗歌一下子活了起来，你能不佩服吗？
7. 顾城诗歌里那种细腻的情感太打动人啦，“你默默地转向一边，面向夜晚。
夜的深处，是密密的灯盏”，这细腻的情感就像是轻柔的羽毛，轻轻拂过你的心，怎能不让人沉醉？
8. 他的诗歌有时候很空灵哦，例如“我的心，是一座城，一座最小的城”，是不是有一种超凡脱俗的感觉，好像带你逃离了尘世的喧嚣？
9. 顾城的诗歌真的具有一种独特的魅力呀，它可以很简洁、很童真、很梦幻、很有韵律，还能有细腻情感和空灵之感，能让我们感受到文字的神奇力量，他的诗歌简直就是文学宝库中一颗璀璨的明珠啊！。
引言对于中国当代诗坛来说,一九九三年十月八日无论怎样评价都是令人痛心疾首的日子。
朦胧派诗人顾城杀妻后然后自杀的事件宣告了一个充满彩云、塔松和雨珠的童话世界在一瞬间坍塌。
对此，受到刺激的读者、评论家一时众说纷纭。
但大多数都停滞于这一爆炸性事件的感情用事的道德评说上.当一个诗人用握笔的手最终操起一柄斧头时,一切语言都变的软弱无力。
然而，随着时间的推移，一切血迹都变的黯淡而冰凉，诗人留下的诗作为一种固化的精神产品继续延续着诗人的精神生命.他的诗集主要有《舒婷、顾城抒情诗选》《北岛、顾城诗选》《黑眼睛》《顾城诗集》《顾城诗全编》等.其公认的代表作主要有《一代人》《远和近》《生命幻想曲》等。
作为一个有影响力的独特风格的诗人，究竟是什么力量驱使着他，在冰冷的一闪中制造了那个邪恶的瞬间？逝者已逝，许多喧嚣和聒噪已渐渐平复。
值得我们深思的是：对于诗人顾城——这个爱幻想的孩子，怎样在自己构筑的童话王国中一步步走向幻灭的呢？与同期的诗人相比，他既不象北岛冷峻、深沉、富批判精神,又不象舒婷的人道、自尊、富有温情，他显得纯净、有灵性而富幻想。
顾城的诗歌是特殊的，有着独特的审美特征和思想意义，并且有着一个明显的发展、变化过程、这特别表现在意象、意境及语言等方面。
意象作为诗歌的元素，是体现着诗歌生命的基本结构内核和功能单位.郑敏说：“诗人的创造灵感与对生命的敏感与经验都凝结于意象之中”，意象犹如情节之于戏剧与小说,“它诗歌独特的叙述方式”[1］在诗歌创作中，意象是至关重要的。
这个被舒婷称为“童话诗人"的天才人物，以他那不泯的童心，既爱幻想又敏感忧思的气质，用他独特的意象表达方式建造了一座与尘俗对抗，充满温情、纯洁的童话世界。
本文通过对顾城诗作的剖析,结合他的人生历程，力图剥去他身上云山雾罩的意象屏蔽,根据意象所形成的意蕴,来展示他走向终结的过程，探询其迷幻的内心世界.最终解开他飘忽不定、猝然陨落的秘密。
第1章自然的意象中透露出纯真--沉醉（1964—1978）顾城，1956年生于北京，其父为诗人顾工。
顾城诗里的意象顾城啊，那可是个超有个性的诗人呢。
他诗里的意象就像一个个小精灵，特别有趣。
一、动物意象顾城诗里有好多动物意象。
像鸟，在他的诗里鸟可不仅仅是个会飞的生物。
比如说“我是一个任性的孩子，我想涂去一切不幸，我想在大地上，画满窗子，让所有习惯黑暗的眼睛，都习惯光明。
也许我是被妈妈宠坏的孩子，我任性，我希望，每一个时刻，都像彩色蜡笔那样美丽，我希望，能在心爱的白纸上画画，画出笨拙的自由，画下一只永远不会，流泪的眼睛，一片天空，一片属于天空的羽毛和树叶，一个淡绿的夜晚和苹果，我想画下早晨，画下露水，所能看见的微笑，画下所有最年轻的，没有痛苦的爱情，画下想象中，我的爱人，她没有见过阴云，她的眼睛是晴空的颜色，她永远看着我，永远，看着，绝不会忽然掉过头去，我想画下遥远的风景，画下清晰的地平线和水波，画下许许多多快乐的小河，画下丘陵——长满淡淡的茸毛，我还想画下未来，我没见过她，也不可能，但是知道她很美，我画下她秋天的风衣，画下那些燃烧的烛火和枫叶，我还想画下自己，画下一只树熊，他坐在维多利亚深色的丛林里，坐在安安静静的树枝上，发愣，他没有家，没有一颗留在远处的心，他只有，许许多多浆果一样的梦，和很大很大的眼睛。
”这里的树熊就有一种孤独又自由的感觉，就像顾城自己内心的写照，他渴望自由又常常感觉自己与世界有点格格不入。
二、植物意象植物意象也不少呢。
比如说“草在结它的种子，风在摇它的叶子。
我们站着，不说话，就十分美好。
”这里的草就是一种很自然、很质朴的意象。
草在自然中默默生长，它结种子这个动作是那么自然，就像人与人之间那种很纯粹的关系，不需要太多言语，就有一种和谐美好的感觉。
还有像花朵，在顾城的诗里花朵可能代表着美好、纯真。
他笔下的花朵不是那种娇艳欲滴却充满世俗气息的，而是带着一种纯净的美，就像他心中对世界最初的想象一样。
三、自然意象像天空、月亮、星星这些自然意象也常常出现在他的诗里。
天空往往给人一种广阔、包容的感觉。
西安建筑科技大学本科毕业设计（论文）题目顾城诗歌的意象美学生姓名曲彦翰学号081140115院（系）文学院专业汉语言文学指导教师吕刚时间2012 年 6 月 6 日顾城诗歌的意象美摘要顾城是朦胧诗派的代表诗人，享有“童话诗人”的美誉。
诗人一直保有一颗童心，始终是用孩童的单纯天真的眼光看待世间万物。
他一直对大自然有着特殊的眷恋，将自然的山川、太阳、云彩、小兽作为他诗歌的主角，来表达他那对世界对生命的思考。
之所以称顾城的诗为朦胧诗，是因为顾城的独特的诗歌表现手法。
他用意象作比时巧妙地隐去被比事物，使诗歌的主题呈现出多义性，增加了诗歌朦胧的韵味。
这样的诗歌读来如雾里看花，回味无穷。
顾城用童心和自然之美构建了他内涵极其丰富的童话世界。
本文对顾城诗歌的意象入手，体味其诗歌意象的精妙之美。
关键词：顾城意象朦胧诗童真AbstractGu Cheng is the representative poet of the Misty camp, enjoy the fairy tale poet's reputation. The poet has been to maintain a childlike innocence, always look at things in the world with a child's pure and innocent eyes. He has been a special attachment to nature, natural mountains and rivers, sun, clouds, small mammals as the protagonist of his poetry, to express his thinking of the world of life.The reason that the Poem for Misty, is unique because Gu Cheng's poetry performance practices. He used the image to be compared to things for skillfully than when faded, the theme of the poem showing ambiguity, increased hazy charm of poetry. Read this poem, such as smoke and mirrors, food for thought.Poet innocence and natural beauty to build his extremely rich content of the fairy tale world. Poet Poetic Images start to appreciate the exquisite beauty of its poetic images.Key Words: Gu Cheng image Misty innocence目录1引言 (1)2.顾城的人生信仰以及与其诗歌意象的关系 (1)3 顾城诗歌意象表现手法 (2)3.1象征隐喻法 (2)3.2抽象变形法 (3)3.3感觉沟通法 (4)3.4物象叠合法 (4)3.5物人转换法 (5)3.6因意取象法 (5)3.7省略跳跃法 (5)4 顾城诗歌的审美维度：意象的发掘 (6)4.1顾城诗歌中意象的生命意识 (6)4.2顾城诗歌中意象的死亡意识 (7)4.3顾城诗歌中太阳意象的审美内涵 (8)4.3.1 在顾城诗歌里“太阳”意象积极的一面 (8)4.3.2 在顾城诗歌中“太阳”意象消极的一方面 (10)4.4顾城诗歌中意象选择中强烈的童话色彩 (11)5.顾城后期诗歌意象艺术的特点 (12)6．结语 (14)7.参考文献 (16)8.致谢 (17)1引言顾城是上世纪朦胧诗的代表诗人之一，在当时以及后世有着深远的影响。
因为其诗歌天真空灵的风格，赢得了“童话诗人”的美誉。
他用诗歌构筑了他绚丽多姿的童话王国，诗歌中的各种意象成为了他童话王国的砖瓦。
目前，朦胧诗以其诗歌主题的多义性引起学术的界百家争鸣，但其研究的领域多集中在诗歌的主题等方面，对诗歌中意象运用的方面研究还相对比较单薄。
本文试从顾城诗歌的意象运用出发，比较系统地阐释顾城诗歌艺术意象的根源、意义及其作用。
2.顾城的人生信仰与其诗歌意象的关系1956年，顾城出生于北京，他的父亲顾工也是一位有名的诗人。
在他刚刚读完初一上学期的时候，席卷全国的文化大革命使得他跟随其父下放到山东广北一部队农场养猪，这一去就是十几年。
他的童年不像普通孩子一样天真烂漫，而是充满了单调乏味以及备受歧视。
童年中与他为伴的是草叶下的小虫、气势磅礴的大海、天上飘着的云彩，还有和他们父子相依为命的猪。
这些猪成为了顾城童年的美好回忆，顾城还分别给他们起了名字。
从那个时候，顾城就养成了无声地与自然相处，欣赏自然的习惯，小小年纪就开始沉默寡言。
但是，他的内心却是异常丰富的。
那个物质极端困乏的年代也造就了他非凡的想象力，这段生活经历，为顾城以后的诗歌创作和人生轨迹打下了深深地印记。
也正因为他在封闭的自然环境下长大，这种记忆使他在有限的时空内为自己营造了一个与世无争，与自然为伴，绚丽多彩，富有传奇特色的童年生活。
而构建这个童话世界的材料都是顾城亲身经历的童年生活中本身存在的。
这样顾城生活的世界就深刻的影响了顾城的创作。
虽然，孤独的童年造成了他的视野不开阔，领域狭窄，个人与外界隔绝，但在这个世界内部却有着丰富的内容，精微的感知，他把自己的天赋和才华在这个狭隘的世界里泼洒得淋漓尽致。
在他诗王国里，延续着他童年的梦境，阳光、沙滩、松树、海浪、瑚草、昆虫这些他童年里的事物是他诗中永远不变的主角，他用自己的一生尽其所能地为这个童话世界添砖加瓦。
“我是一个在硷滩上长大的孩子，那里的天地是完美的正圆形。
没有山，没有树，甚至没有人造的几何体——房屋。
当我在走我想象的路时，天地间只有我和一种淡紫色的小草，”顾城如是说。
[1]我们在顾城的诗中随处都可以看到他农村的生活对其诗歌创作的影响，另一方面，城市的生活也在他的诗歌中留下了痕迹。
也或者可以说是城市与农村的巨大差异在他的诗歌中烙下了抹不去的痕迹。
农村闲适恬淡的风光，善良淳朴的人性深深浸染着他的思想，在长久的濡染后渗入其灵魂，化作一种难以抹去的恒久记忆和生命底色。
他极其深刻地体验到的“倾斜的天空，是动摇的土地，是国家。
”[2]习惯了北方的草滩，历经了农村的苦难，熏染了浓重的黑烟。
当他回到北京后，由于乡村文明和城市文明的差异而产生的种种格格不入的陌生感和不适感油然而生。
于是，他就不由自主地回想起童年的幸福时光，回想在农村的一切，加深对他们的热爱，从而自觉的将自己的灵魂放逐于童年和自然的乡间。
这也是顾城诗歌题材和意象选择的一个原因，这也是顾城极力创造他的童话世界并努力维护的原因。
3 顾城诗歌意象表现手法顾城意象的表现手法可谓多种多样，主要有象征隐喻法、抽象变形法、感觉沟通法等一下7种手法。
3.1象征隐喻法象征隐喻法是顾城诗歌的意象世界中最常用的表现手法：这也是诗歌新艺术的中心，它打破了直白写实和直抒胸臆的传统表现手法，使诗人的抒情角度转移，诗中的象征从表面看上去毫无联系，也无所指，但深层却有无穷的含义，诗的感染力也就在于此，早期象征主义大师马拉美反复强调“诗只能暗示，如直呼其名，诗的享受便减去四分之三”[3]。
是的，诗的魅力不体现在直观和如实地描绘，而是体现在对象征性的加以启迪。
象征手法与古典诗歌中的“由此至彼”，“言此意它”的比兴手法极其相近，从根本上说，象征也是一种比兴，或者比兴是象征的一种表现手法，比指诗的形象化，兴是指诗的言外之意，所不同的是象征手法经常巧妙地隐去被比事物，诗歌主题也就呈现了多义性。
例如他的代表诗作《一代人》，它是由“黑夜”“黑色的眼睛”等感性形象构成的意象组合，它们既有其本身的客观意义，所代表的内在含义又都超越了这些词汇固有的客观意义，加上题目的指示，因而具有了强烈的象征性，即“黑夜”象征置于那一代人心灵上的阴影；“眼睛”象征一代人探索的眼睛，是一双渴望光明的眼睛，是一双渴望发现的眼睛。
诗中的“我”是一个抽象的代词而不是感性的形象。
由此我们能够看出，诗歌象征的审美特性，实际上就是意象的一种内在的美学特性。
顾城诗歌的意象世界中的隐喻表现手法与象征一样也具有暗指性，他往往通过一个非直接的比喻来使情思或感觉具体化；通过隐喻创造的意象，诗人的情感往往藏得很深，我们最先接触到的仅仅是意象的直观世界，而要进一步体会“幕后”的心灵世界，需要一段路程。
诸如他在诗中这样写：“让阳光的瀑布/洗黑我的皮肤/……/ 太阳是我的纤夫/它拉着我/用强光的绳索”（《生命幻想曲》）前一节里用“瀑布”来隐喻“阳光”，随之又用瀑布洗黑人的皮肤，来隐喻阳光晒黑的皮肤，而皮肤被晒黑，原是一种健康美的标志，因此，它们之间复杂而又巧妙的隐喻结构所形成的意象正如一位意象研究者所说的：“两个视觉意象形成我们称之为视觉和弦的东西，并且合起来提示了一个与二者都不同的意象。
”[4]更妙地暗示出了诗人渴望于自己的生命在光明世界锻炼得更强壮这样一种健康的情调。
后一节里，用“纤夫”来隐喻“太阳”，又用“绳索”来隐喻“强光”，用纤夫背着绳索我在逆流中前进，来暗示这一种昂扬的气概，光明的信念，鼓舞着生命的力量，使他在任何险恶的困境中奋力前进。
3.2抽象变形法顾城诗歌意象的第二种常用表现手法当属抽象变形法了。
随着现代生活的进展，人们的鉴赏口味不断地转移，鉴赏周期也不断地缩短，艺术变形越来越多得受到重视。
在某种意义上说：“没有变形就没有艺术”[5]。
西方现代派的艺术纲领宣称“准确描绘不一定是真实的”[6]，这和司空图所说的“离形得似”真是不谋而合，而新诗潮关于意象的创造常常脱出古典主义的夸饰而致力于“变形”，直觉、幻觉、错觉，瞬间感觉印象很容易产生变形，而变形的关键则在于作者主观感受和客观真实的对立怎样巧妙地变成“无理之中的有理”。
例如诗人眼中脱落的叶子能够露出干燥的内脏，诗人眼中的美丽的口花竟然是一片血腥。
诗人也照样可以把感觉外化出来，改变对事物原有状态的摹写，比如：“阳光象木浆样倾斜，浸在清凉的梦中。
”诗人意象的变形其实是诗人内心心态的体现，情绪的流露，就顾城而言，他的童年充满梦幻，而少年时代的他，梦幻则被现实击的粉碎，面对文革中红海洋中的暴行，躁动和血腥味道，他敏感的心变得恐惧，以至有些畸形。
他极度渴望纯蓝的天，纯白的云，纯洁的人生和爱情，可现实的污染和残酷却更加导致他内心的悲哀，他笔下的世界往往开始是纯美的，是用“纯银”的声音和色彩去构制的一个梦幻的“天国”，但最终却都归于悲哀心情下灰色视线中的一片灰暗的世界。
