艺术设计专业教学教学模式研究

艺术设计类课程课堂教学方式的探讨第一，艺术设计类课程课堂教学方式研究的意义。

研究的意义在于培养的学生能够具有必备的基础理论知识和专业知识的基础上，重点掌握从事本专业领域实际工作的基本能力和基本技能；具备较快适应艺术专业设计、施工管理第一线岗位需要的实际工作能力和素质；具有创新精神、良好的专业积淀和全面的设计能力。

提高教学质量，使我们培养出的学生更适应当前社会需要，全面发展的高等艺术设计专业应用性专门人才。

第二，艺术设计类课程课堂教学方式改革的目的。

我们要改变以往的脱离实际的纯知识和学术教学，强化应用技能与行业规范之间的关系，首先要求教师在参与社会实践的基础上迅速消化吸收新技术、新理念、新规范并迅速体现在专业教学中。

建立院校、专业系部、企业单位三位一体的教学质量监控机制，强化课堂教学与社会实践相结合，面向市场需求的开放式办学。

在重视专业课实践教学的基础上，强化专业能力实训教学，实行“引导、创新、协作、实践、应用”相结合的特殊课堂。

我们要求教学上教师和学生从思想上走出教室，参与商业运作，到企业商家寻找设计课题，进行市场调查、设计论证、提出设计方案，进行设计制作。

这样能够激励学生参与市场、了解市场、熟悉商业运作规律。

目的是让学生毕业后能直接进入职业角色。

第三，艺术设计类课程课堂教学方式的革新方法。

研究的方案主要以调整教学方法为出发点，把过去的课堂“静听、坐观、独立思考”的传统模式革新为课堂教学五法，具体为以下几方面。

1 真实案例植入教学法教师在制定课堂教学任务时，应结合一些具有教学意义的真实设计案例或正在招标阶段的真实项目，把它应用到学生的设计课题任务中。

案例教学法起源于20年代，由美国哈佛商学院（Harvard Business School）所倡导，通过此种教学方式，有利于培养学生学习主动性与创造性，实施之后，颇具绩效，并将其视为一种相当有效的教学模式，而国内教育界开始探究案例教学法，则是90年代以后。

高职艺术设计专业教育教学研究高职艺术设计专业教育教学研究随着社会的不断发展，人们对艺术设计专业的需求也与日俱增。

作为一门艺术性和实用性兼备的专业，高职艺术设计专业在现代社会中扮演着重要的角色。

然而，在实际教学环节中，高职艺术设计专业仍然存在许多问题，如传统课堂模式单一、实践教学不足、缺乏现代化技术设备等。

因此，本文旨在对高职艺术设计专业教育教学研究进行探讨，以期提出一些有效的教学改进方法。

一、高职艺术设计专业教育教学现状分析1. 传统课堂模式限制学生发挥创造力高职艺术设计专业是一门高度注重创造力的专业，传统的教育教学模式往往限制学生的发挥余地，从而难以激发学生的创造性思维和创新精神。

2. 实践教学不足，学生能力培养不全面与缺乏与实际工作环境相符的实践教学相对应的是，高职艺术设计专业的理论课程内容繁杂，过于理论化，难以形成学生全面的才能。

3. 缺乏现代化技术设备，影响学生素质提升现代化技术设备已经大量应用到高职艺术设计专业的教学中，然而，由于经费等原因，高职院校的实验室、设备投入不足，无法为学生提供最新最先进的设备，也影响到学生素质的提升。

二、高职艺术设计专业教育教学改进方法1. 打破传统课堂模式，多元化授课高职艺术设计专业需要高度注重创造力的教学方法，传统的课堂教学模式往往会限制学生的创造力发挥。

因此，在教育教学过程中，应适当打破传统课堂模式，运用多元化的授课方式。

例如，让学生分成小组，开展小组讨论；给学生发放写生本，要求他们经常外出写生；提供案例教学，通俗易懂地讲解学生需要解决的问题。

2. 以实践为主，理论与实践相结合高职艺术设计专业的学习内容繁杂，存在与实际工作环境不符的情况。

为此，在教育教学过程中，应该注重实践教学，以实践为主，理论与实践相结合。

例如，开展丰富多彩的实践课程，如校内外实习、设计大赛等；增强实现教学理念，通过学习目标细化到具体工作任务的方式，让学生亲身体会设计的实践价值，培养学生的实际应用能力。

高职艺术设计类实践教学模式的探索与研究摘要：本文阐述了高职艺术设计类实践教学的地位和作用，并进行了大量的走访调研，在此基础上分析了当前高职院校实践教学所存在的问题，结合艺术设计类专业的特点和这几年有针对性的教学实践，提出了较为适合艺术设计类专业实践教学建设的对策。

关键词：艺术设计类实践教学实训基地工作室1 艺术设计类专业实践教学的地位和作用实践教学是高职院校人才培养模式的重要组成部分，同时也是培养高素质人才的重要方式。

实践教学效果的好坏将直接影响到学生职业技能的优劣和综合素质的高低，同时也将影响到学生能否具备较快适应生产、建设、管理、服务一线岗位需要的实际工作能力。

按照国家教育部《高等职业学校设置标准（暂行）》和《教育部关于高职高专教育人才培养工作的意见》的要求，三年制专业的实践教学一般不低于教学活动总学时的40%，并且要求实践教学要及时吸收新的技术成果和科学管理方式，突出实践性、应用性和综合性，从中也可以看到实践教学在整个教学体系中占有重要的地位。

就高职艺术设计类专业而言，其本身就是一种实践性很强的综合性的交叉专业，它与人们使用的产品、生活的环境以及人们的休闲都息息相关，这就更要求我们要根据区域的特点和专业性质，在教学过程中研究和探索一种适合高职艺术设计的实践教学体系和实践教学模式，从而培养具备更多较快适应一线岗位需要的、有较强实际工作能力的应用型人才。

2 现阶段艺术设计类实践教学过程中出现的问题通过对艺术设计企业的大量走访和调研、毕业生的跟踪调查以及实践教学的效果分析，我们从中发现了实践教学过程中所出现的一些问题：2.1 缺乏对专业的认识和学习的动力目前，很多高职院校仍然沿用传统的先理论再实习的教学模式，没有明显地提高学生快速适应实际工作的能力；另一方面，学生对基本知识的学习感到枯燥没有兴趣，对专业缺乏认识，导致对实践阶段的学习缺乏重视，缺乏学习的动力。

2.2 理论与实践的脱节在实际的教学过程中，理论知识的讲解和实践往往不能完美的结合，学生们比较适应教师讲授学生学习的传统模式，而对实践的重要性缺乏认识，没有可持续学习的自主动力。

高职院校艺术设计类专业教学模式探析摘要：随着我国教育体制改革的不断深入，我国高职院校艺术设计已经步入了崭新的发展时期。

由于高职院校艺术设计类专业与其他的本科教学相比起步较晚，因此不能按部就班地运用传统的教学模式，应该结合实际教学需要创新出适应高职院校艺术设计类专业的教学模式，这样才能够确保高职院校学生潜力得以充分挖掘。

本文通过对我国艺术设计教学模式现状进行探析，并以此为基础阐述了相应的改进措施，希望能够为我国高职院校艺术设计专业教学模式的创新起到借鉴作用。

关键词：高职院校；艺术设计；教学模式；探析一、前言自从改革开放以来，人们已经不仅仅满足于物质需求，对精神享受有了更高的要求。

为了适应时代变迁的需要，高职艺术院校逐步发展起来，并经过不懈的努力为社会培养出了大批应用复合型人才。

虽然与其他传统的本科教育相对比高职院校起步较晚，但是其发展速度是相当惊人的，现在已经是我国高等教育中的主要构成部分。

艺术设计长期以来都是基于工艺美术教育方式，许多传统的艺术教学模式已经不能适应时代变化的需要。

这就提醒我们高职院校艺术设计专业必须要改革教学模式，只有这样陪养出的学生才能够经得起社会的检验。

二、我国高职院校艺术设计类专业教学模式的不足1.艺术设计教育理念落后。

通过对很多艺术专业学校调查发现，其艺术设计教育理念还是停留在传统本科教学模式的层次上，这样就会严重阻碍社会对新型设计人才的要求，因此高职艺术教育理念一定要创新，这样才能赶得上时代发展的步伐。

2.教学培养目标不够明确。

我国正处于社会主义发展的关键时期，需要大量的应用复合型人才，强调高职院校根据市场需要来培养人才，针对性较强地设置院校专业。

但是受实际条件的约束，多数高职院校并没有完全将国家培养计划落实，出现培养目标不明确的现象，导致很多学生在毕业以后不知道该从事什么样的工作，这就背离了国家对高职院校艺术设计的总方针。

因此高职艺术设计专业一定要将社会需求确立为培养目标，为学生能够适应就业市场而努力。

艺术设计专业工作室制教学模式艺术设计专业工作室是一种以实践为主导、跨学科交叉合作的教学模式。

与传统的课堂教学相比，工作室教学模式注重学生实践能力的培养，提倡学生自主探索和创新思维的培养。

本文将从专业教学目标、课程设计、教学方法和评价体系四个方面来阐述艺术设计专业工作室制教学模式。

首先，艺术设计专业工作室的教学目标是培养学生的实践能力和创新思维能力。

通过工作室制教学，学生可以深入了解专业知识与技能，并将其应用于实践中。

工作室教学要求学生在实际项目中进行创作，提高解决问题的能力和与团队合作的能力。

同时，工作室教学还培养学生的创新思维，要求他们提出新的理念和观点，并能够将其转化为实际作品。

其次，艺术设计专业工作室的课程设计需要注重实践与理论的结合。

课程设计应紧密结合实际项目，组织学生进行实践作品的创作。

同时，课程设计还应提供理论知识的教学，帮助学生理解和掌握相关专业知识。

课程设计还应注重跨学科交叉合作，引入其他学科的知识和理论，拓宽学生的思维视野。

第三，艺术设计专业工作室的教学方法需要多样化。

工作室教学方法可以包括讲座、讨论、实践项目、展览等多种形式。

讲座可以向学生介绍相关专业知识和理论，激发学生的学习兴趣。

讨论可以促使学生之间的交流和互动，培养学生的团队合作意识。

实践项目可以让学生将所学知识应用于实际创作中，提高解决问题的能力和创新思维能力。

展览可以展示学生的作品，促进学生的自我展示和交流。

最后，艺术设计专业工作室的评价体系需要综合考虑学生的理论水平、实践能力和创新思维能力。

评价体系可以包括作品展示、课程考核、实践报告等多种形式。

作品展示可以评估学生的创作能力和实践水平。

课程考核可以评估学生对相关理论知识的掌握程度。

实践报告可以评估学生解决实践问题和创新能力的表现。

总之，艺术设计专业工作室制教学模式是一种注重实践能力和创新思维培养的教学模式。

通过结合实践与理论、多样化的教学方法和综合考评体系，可以提高学生的艺术设计水平和创新能力。

艺术设计专业“工作室制”教学模式分析一、工作室教学模式的详解1、新兴的的教学模式相对与传统的学校课堂教学模式，作为一种相对自由开放的教学模式，工作室只是教学过程中的一个载体，通过这一载体，教学内容、角拾以及实习实践最后达到合二为一的目的，这样突破了传统教学模式比较封闭和压抑的形式。

在这种模式之中，重视实践操作和效率，以完成技术项目为目标，在专业老师的主导下，向学生传授专业基础知识，指导学生提高专业技术水平，同时融合生产环节，完成教学实践任务，培养学生所需的专业知识技能，使教学与实践达到完美的结合。

面对竞争激烈和纷繁复杂的现实社会，学生未来走向社会最需要的能力是：自学研究、良好表达、管理组织、创新等待能力，通过学校这种工作室模式的教学，学生的上述能力就可以得到充分的培养和实践，这些都得益于工作室模式的自由和开放，进而使学生在自主、自立、自我的教学过程中提升各方面的能力。

2、工作室模式基本特征1）自由开放没有传统教学中教室的压抑，充分与市场的实际需求想结合，学生在工作室中的学习和项目分析中，可以自由想象，自由自在、自我教育、从而把教学内容与实践进行自由地探究，总结出适合自身特点的内容。

2）项目制这类教学，不再以理论为主要的教学内容，而以知识的实用性、连贯性、针对性为主。

教师不再对教学起主导的作用，仅仅是指导性的作用，重心转移到学生个性能力的发挥上。

工作室制的教学过程主要是一种探究，交流与对话的过程。

3）教师与学生充分的互动，促进教学相长在工作室模式的教学之中，为了达到教学的目标，学校相应地成立各类导师工作室，导师组成学术骨干，将理论与实践进行紧密结合。

同时对导师进行相应的教学资金辅助，解决一部分教学经费支出。

4）加快学生就业适应能力以工作室为借鉴平台，学生直接参加与社会企业的生产，实现在校融入社会，提高实践工作能力，学生在毕业后，就可以达到无缝隙衔接。

5）因材施教的团队教学工作室学习的学生通常限定在6-15人，实现小团队的教学，进而实现因人施教的目的，改变传统大班级教学中无法实现个性化培养。

42艺术家The artists平结合起来，是艺术教育“工作室教学模式”的重要理论支撑。

当时，包豪斯设计学院就有一套完整的工学结合教学模式，也称为“工厂学徒制”，前期统一学习基础课程，后期由“师傅”带领着在不同工作坊实践学习，这种模式更贴合艺术设计专业实际情况，教学成果收获喜人。

而在我国，如今已有不少学府相继推出了各自的工作室，由教师主要负责，对有关学生实施以工作室教学为主的教学方式，先基础后专业，分项目进行更深层次的教学，大体上传承了包豪斯时期的教学理念，但这种模式目前来说并没有大面积普及，很多院校依旧是主持人型教学模式，且目前来看，工作室模式本身在适应教育教学中也存在诸多制约，如教学时段问题等。

二、工作室教学模式体系建设（一）构建全新课程模式在推进工作室教学模式时，必须分析其与当下的教学模式之间的差异所在，其中最根本的是要对已有课程设置进行更改，构建全新的课程模式。

也可在前期基础课程教学时段依旧按照传统模式，后期根据不同项目类别分配不同课程内容，解化工作室工作流程，由不同教师在项目工作中进行教学指导。

（二）完善配套设施建设工作室教学模式一旦被确认，配套的教学设施也要建设完善，这是工作室教学中的现实保障条件。

良好的工作室环境一方面可以更贴近现实工作场所，另一方面也可以提高学生的创作热情和积极性。

在准备硬件设备的同时，最好也要在工作流程、管理制度上尽量靠近现实企业模式，这样才能给学生创造更加真实、具有推动力的教学环境。

（三）组建新型教师队伍在工作室教学模式中，原有的教师团队在新环境下不仅要有扎实的基础知识，还需要具有较强的实践动手能力，这种情况之下，无疑进一步提高了对教师的要求，因而分化教师的教学阶段也是一种选择，理论阶段教学不变，实践阶段可以适当聘请行业更专业的人才进行教授，全面培养学生各项能力。

三、工作室教学模式中的教学实践（一）教学设计在工作室模式的教学中，教师与学生相较于传统教学模制定项目工作规则等，按照教学内容、引进项目、职位分工、讨论计划、调研、产品设计、产品完成、评价和展出的教学设计步骤进行。

高职艺术设计类专业《书籍装帧》课程的教学模式探讨【摘要】本文探讨了高职艺术设计类专业《书籍装帧》课程的教学模式。

首先分析了传统教学模式存在的问题，接着通过案例分析展示了利用案例教学模式进行《书籍装帧》课程教学的效果。

进一步讨论了如何有效整合案例教学和实践教学模式，并探讨了实践教学模式在该课程中的应用。

最后总结了教学模式的效果，并展望了未来的教学发展方向，强调教学模式的创新与改进的重要性。

通过本文的研究，有望为《书籍装帧》课程的教学提供有益的参考和启示，促进教育教学质量的提升和专业能力的培养。

【关键词】书籍装帧、高职、艺术设计、教学模式、案例教学、传统教学、实践教学、创新、改进、教学效果、未来发展。

1. 引言1.1 研究背景书籍装帧是高职艺术设计类专业中的重要课程之一，其教学内容涉及到书籍设计、排版和装饰等方面的知识和技能。

随着时代的发展和技术的进步，传统的教学模式在教授这门课程时已经显得有些滞后和单一。

有必要对书籍装帧课程的教学模式进行探讨和改进，以更好地满足学生不断增长的学习需求和市场对人才的需求。

传统的教学模式往往以传授知识为主，缺乏实践性的教学内容，导致学生学习理论知识后无法很好地应用于实际操作中。

而现代社会对于艺术设计类人才的要求更加注重实践能力和创新能力，因此教学模式需要更加注重培养学生的实践能力和创新意识。

本研究旨在探讨如何通过整合案例教学模式和实践教学模式，有效提高《书籍装帧》课程的教学质量，培养学生的实践能力和创新精神。

通过对现有教学模式的问题进行分析，并结合案例分析和实践经验，探讨教学模式的创新与改进，为提升高职艺术设计类专业教学质量提供参考和借鉴。

1.2 研究目的本文旨在探讨高职艺术设计类专业《书籍装帧》课程的教学模式，并提出有效整合案例教学和实践教学的方法。

通过对传统教学模式存在的问题进行分析，结合实际案例进行探讨，拟定新的教学模式以提升学生的学习效果和实践能力。

研究的目的在于探讨如何应用案例教学模式和实践教学模式相结合的教学方法，以促进学生在《书籍装帧》课程中的创新意识和设计能力。

高校艺术设计专业工作室教学模式研究思路探析随着社会的发展，设计行业日益发展壮大，越来越多的年轻人选择艺术设计专业作为自己的职业发展方向。

因此，高校的艺术设计教育也变得越来越重要。

而教学模式的设计则是关键因素之一，因为它直接影响到学生的学习效果。

本文旨在探讨高校艺术设计专业工作室教学模式的研究思路。

首先，需要对“工作室教学模式”有一定的了解。

工作室教学模式是近年来在高校设计教育中逐渐流行起来的一种教学模式。

与以往传统的课堂教学不同的是，工作室教学模式是将教学与实践相结合，让学生在课程学习的同时，能够实践运用设计技能，提高设计素养。

因此，工作室教学模式具有教学效果好，学生实际操作能力强等优点。

第一，教学环境的建设。

高校艺术设计专业工作室是一个必须具备良好教学环境的地方。

该教室应该配备先进设备和完善的教学资源，例如设计软件、绘画工具、摄影器材以及艺术作品等。

同时，教室的设计应具有良好的互动性和开放性，便于学生之间的沟通交流和学习实践。

第二，教学模式的设计。

工作室教学模式是以设计师工作室为基础，与现实工作场景相似，每位学生都拥有一定的空间和时间，进行创意、独立完成设计并展示(根据教学目标)，同时还要进行对同学作品的评价、分析，并互相帮助，共同成长。

也可以经过分组合作，模拟团队合作，学生间深入学习互助。

教师在这个过程中担任导师角色，提供指导和支持。

第三，教学评价的改革。

在传统的教学模式中，教学评价主要以考试或作品评选为主，不充分考虑学生的综合素质和实践能力。

而工作室教学模式强调的是“生产性学习”，即在实践中学习，因此评价方式也需要较大的改革。

评价应该更注重学生的实践能力、综合素质以及人际关系等方面，以多种形式进行。

例如学术报告、绘图作品和实际项目完成情况等多方面进行考察。

综上所述，高校艺术设计专业工作室教学模式研究的思路应该包括教学环境的建设、教学模式的设计和教学评价的改革。

只有在这三方面的共同支持下，才能够让高校艺术设计专业的教育更好地为学生的职业发展做出贡献。

高校艺术设计专业教学模式创新研究摘要：当前高校艺术设计专业教学普遍存在着课程设置不合理、重理论、轻实践及与市场严重脱节等诸多问题。

本文在对高校艺术设计教育现状梳理的基础上，从教育结合市场、重视实践、发挥素质讲座的作用、鼓励参加各级竞赛等角度提出了创新的教学模式，以期为当前高校艺术设计教育的人才培养提供参考。

关键词：艺术设计；教学模式；市场化中图分类号：g64 文献标识码：a 文章编号：1005-5312（2013）05-0245-01一、当前高校艺术设计教育现状（一）办学思路模糊、课程设置不合理当前我国艺术设计专业理论性的课程占大多数，缺乏专业的技能性课程，很多课程的设置与专业并无多大关系。

而需要开设的与专业相关的课程却很多都没有开设。

存在着课程设置不合理的现象。

（二）过分注重理论教学、轻视实践环节目前，艺术设计专业教学存在着理论教学和实践性教学分离，对实践教学重视明显不够的现象。

理论教学和实践教学脱节，各课程之间、排课顺序、授课教师之间缺少因果连带关系。

尤其是对于需动手实践的课程环节，学生的实际操作及项目的可行性部分都没有得到应有的重视。

（三）教育模式与市场严重脱节当前艺术设计专业毕业生就业问题突显，根据笔者调查了解到，有很多毕业生认为在学校学到的很多东西到工作中用不上，而工作中需要的很多专业知识在学校中却没有学到。

因此学校教育应加大社会实践及与市场接轨的教学内容。

艺术设计教育如果不能真正与市场结合，不能使设计为社会和生活服务，就完全失去了设计的真正意义。

二、艺术设计专业教育模式改革与创新途径鉴于目前艺术设计专业在教育模式上存在的问题，结合笔者所在高校设计教学的经验，对教育模式从以下几方面提出改革与创新：（一）课程设置中增加与市场相衔接的内容目前高校艺术设计专业在课程设置上存在的最大问题是缺乏科学的规划和市场的指导。

传统教育模式下的大多数艺术院校和工科院校的设计专业的课程设置中缺乏与市场有关的设计教学内容。

艺术设计专业实践教学模式改革与创新分析随着时代的发展和社会需求的变化，艺术设计专业的实践教学模式也需要不断改革和创新。

传统的教学模式已经不能满足学生的需求，需要通过改革和创新来适应新的需求和挑战。

本文将对艺术设计专业实践教学模式改革与创新进行分析，探讨如何更好地培养学生的实践能力和创新能力。

一、传统实践教学模式存在的问题传统的艺术设计专业实践教学模式主要以教师为中心，以传授知识和技能为主要目标。

学生在教师的指导下进行作品创作，缺乏自主性和创造性。

这种教学模式存在以下问题：1. 缺乏实践能力培养。

传统的实践教学模式往往更注重理论知识的传授，而忽略了学生的实践能力培养。

学生缺乏在实际项目中的操作和解决问题的能力。

3. 脱离实际应用。

传统的实践教学模式更多地停留在课堂和作品展示阶段，缺乏与实际应用的结合。

学生缺乏对实际市场需求和社会问题的理解。

二、实践教学模式改革的路径针对传统实践教学模式存在的问题，需要进行改革和创新，以更好地培养学生的实践能力和创新能力。

在实践教学模式改革的路径上，可以从以下几个方面进行探讨：1. 建立以学生为主体的实践教学模式。

在实践教学过程中，学生应该成为学习和创作的主体，教师应该从指导者转变为指导者和引导者的角色，引导学生探索和发现。

3. 引导学生培养创新意识。

在课程设计和实践教学中，要引导学生进行自主思考和创新实践，让学生不断尝试和探索，培养他们的创新意识和创新能力。

4. 拓展实践教学的领域。

除了课堂教学和作品展示外，还应该加强实践教学与实际应用的结合，通过参与实际项目和社会实践来拓展学生的实践视野。

5. 引入新技术和新媒体。

随着时代的发展，艺术设计领域也需要与时俱进，引入新的技术和媒体，让学生在实践中有更多的可能性和创新发挥的空间。

三、实践教学模式创新的实践案例在实践教学模式改革和创新的过程中，有一些学校和专业已经进行了尝试和实践，取得了积极的成效。

以下将介绍一些实践案例：1. 建立项目式学习。

矿产资源开发利用方案编写内容要求及审查大纲
矿产资源开发利用方案编写内容要求及《矿产资源开发利用方案》审查大纲一、概述
㈠矿区位置、隶属关系和企业性质。

如为改扩建矿山, 应说明矿山现状、
特点及存在的主要问题。

㈡编制依据
(1简述项目前期工作进展情况及与有关方面对项目的意向性协议情况。

(2 列出开发利用方案编制所依据的主要基础性资料的名称。

如经储量管理部门认定的矿区地质勘探报告、选矿试验报告、加工利用试验报告、工程地质初评资料、矿区水文资料和供水资料等。

对改、扩建矿山应有生产实际资料, 如矿山总平面现状图、矿床开拓系统图、采场现状图和主要采选设备清单等。

二、矿产品需求现状和预测
㈠该矿产在国内需求情况和市场供应情况
1、矿产品现状及加工利用趋向。

2、国内近、远期的需求量及主要销向预测。

㈡产品价格分析
1、国内矿产品价格现状。

2、矿产品价格稳定性及变化趋势。

三、矿产资源概况
㈠矿区总体概况
1、矿区总体规划情况。

2、矿区矿产资源概况。

3、该设计与矿区总体开发的关系。

㈡该设计项目的资源概况
1、矿床地质及构造特征。

2、矿床开采技术条件及水文地质条件。