美术教学中培养小学生创新思维能力

103学习版小学生具备创造的能力，拥有创新的意识，主动参与、主动探究过程中会更好的接受基础知识，达到有效学习的目的。

教师给予他们体验的机会，通过授课手段的更换，教学内容的补充，有效策略的具体实施，让学生在全面发展的道路上一直向前，长此以往，美术教学改革必将取得事半功倍的理想成效。

对此，笔者特意凭借多年的实践经验，对小学生创造力、学习能力、思维意识的培养阐述了几点不同的看法，欢迎其他教师做出补充。

一、激发学生兴趣，培养创造力。

兴趣是学生最好的老师，要想培养他们的创造力，必须激发他们的浓厚兴趣。

教学过程中，美术教师肩负着“素质教育”的光荣使命，通过课堂氛围的营造、理论知识的介绍、教学效果的优化，令学生们养成主动思考的好习惯，后续教学活动的开展将会变得异常顺利[1]。

紧抓时机，唤醒学生的创新意识，鼓励他们不断创造、突破自我、用心学习的话，美育教育特色尽显，绘画教学价值更高。

如在《星空的联想》教学中，可对学生这样说：“小朋友们，你们见过美丽的星空吗？”“你会联想的同时画出最美的星空吗？”“星星、银河、月亮都很漂亮，你想的越多，画出的作品也有吸引力。

”……问题伴随鼓励，激发了学生的兴趣，他们积极的发言，不断的思考，整节课上都很有创造力。

可见，教师如何说话、如何启发、如何引导学生很重要，“创造”的契机选得好，学生的学习更主动。

思维意识已被唤醒，学习能力得以综合发展令人期待。

二、创新教学模式，培养创造力。

美术技能的培养是十分必要且关键的，通过系统性训练，小学生创造能力的提高与创新意识的产生比较顺利。

新的时代中，教师应该更新自己的教育观念，重新构建教学模式，通过情境的创设、课外的活动、有效的互动，潜移默化中渗透素质教育理念，小学生就会爱上学习，主体优势有更大的发挥空间。

比如，利用多媒体技术，课堂中展示优秀的美术作品，从专业角度为学生介绍、讲解，鼓励他们自主创造，从而提高学习能力。

播放不同类型的视频，一边感染学生，一边审美教育，有效提升了师生互动的有效性，整体教学质量的提高与和谐师生关系的构建，也就变得顺顺利利了。

美术课堂中如何培养学生的创新思维课题主持人王爱成一、课题提出的背景新课程理念要求我们教师的教与学生的学体现人的本位思想。

美术教学目的是让学生能欣赏美、实践美和创新美。

欣赏美和实践美是基本技能，但关键是培养学生在美术实践中的创新思维，一个社会、一个民族，一个国家，创新意识已经提升到一个人才战略的位置上，新课程理念要求我们培养学生不仅是生活、学习能力，更倾向于探究和创新能力。

美术课在九年义务教育阶段,是全体学生必修的艺术课程,是实施美育的主要途径,在实施素质教育、培养人才的任务中,创新思维是美术课的重点。

二、课题提出的意义目前，我们的美术课太多的停留在了基本功的重复训练中，这在美育中是走进了死胡同，我们课堂应在学生的学习技法、学习方式、学生思维等方面下功夫，把我们的学生培养成有想法、有个性、有思维、有创新的人才，这对于我们国家、社会、家庭来说，都是得益匪浅的。

我们要通过大量的尝试、实践、研究把我们的教育思想推广到美育的课堂中，要在提高自身素质的前提下因材施教、因个性施教，发掘学生的创新思维和创新能力，并激发其把这种能力反映到自己的作品中。

如果我们的这一想法在全社会实现，对提升我们国家的软实力和竞争力是不可估量的。

三、课题研究的理论依据艺术的生命就在于创新，课堂教学亦然。

而培养学生创造性思维更是美术课程今后新的教学发展方向。

美术课程极其重视培养学生的创造能力，并尽力为学生提供丰富的创造机会及创造环境，能充分发挥他们的创造潜力，表达他们对周围世界的反应。

创造是指独创出新奇而不落俗套的作品。

对于学生来说，创造的标志是学生讲述自己的故事，和展示自己独特的视野。

创造的前提是具有一定的人文素养，其次是掌握各种美术特有的符号语言，结构。

创造首先需要获得创意，然后再运用所学的美术知识和技巧，制作实现自己创意的绘画、雕塑、手工等作品，用来传达自己的思想和感情。

从教学实践中，可归纳为：一、改变传统的教学模式，树立新的课堂教学观，建立良好的师生关系。

小学美术教学中培养学生创造力的策略研究摘要：随着创新型国家建设的深化，以创新为核心的人才素质成为衡量人才质量的一个重要指标，美术与其他学科的区别在于，它需要学生具备一定的想象力和创造力，而创造力的培养必须从根本上进行，所以，在小学美术课程，对学生进行创造性的培养显得尤为重要。

美术是一种重要的视觉美术门类，美术可以促进学生创造性的思考与创造，同时也可以促进动手能力的培养。

关键词：小学美术；美术教学；创造力培养一、改变教学方式因地制宜在美术教学，教师要努力做到教材知识与当地的资源相融合，这样才能保证美术教育的全面发展。

比如，教师在美术课上可以让学生从本地的民间艺人那里学到剪纸，这样就可以使学生对绘画的结构有一个初步的认识。

剪纸是用不同的颜色，剪出不同的花纹，然后再用空白组成一幅画，这样的美术表现方式，让学生们受益匪浅。

二、挖掘生活元素丰富美术教学美术教育必须与教育的特点、现实情况密切联系，教师应引导学生关注周围的自然环境，使之成为教学的重要资源，并使之能更好地发挥其自身的作用。

美术是从生活产生的，在教学过程，教师要引导学生观察人生，吸取人生经验，从人生审视美，使其作品具有精神，任何一部好的作品，都应该能够充分地表现出作者的情感，只有这种作品，才能让人感动，让人在欣赏的时候，感受到创作者的情绪，感受到创作者想要表达的东西。

三、增加美术教育人文关怀以及情感体验在传统的美术教育，教师和学生都是辅助性的，也就是说，教师在讲台上讲授知识，讲完了就布置美术作业，根据学生的表现来评价，在课堂上，教师要发挥自己的主体性，把自己和教师的角色结合起来，用自己的体会引导学生去理解和表达自己的情绪。

如此，不仅能丰富学生的美术情感体验，也能在不知不觉建立起一座与学生交流、与其产生共鸣的桥梁，所以，在美术教育，教师要在课堂上设置一些带有“情感因素”的背景。

例如，让学生在自然的氛围，在优美的自然环境和优美的自然环境，进行情绪教育，充分发挥作品的感情元素，提高对环境美的认识。

聚焦创新能力的小学美术大单元教学的实践与思考摘要：在素质教育背景下，《艺术课程标准》明确指出了教师在教学过程中需要着重关注对学生创新能力的培养。

因为创新能力在一定基础上能够促进学生更好地创造美术作品，提高其美术学习质量与效率。

所以，现阶段美术教师就将“眼光”聚焦于如何培养学生的创新能力上。

面对这一情况，教师可以以大单元教学为导向，从整合单元教学主题、确定单元教学目标、创设教学情境、设置教学评价等方面出发积极培养学生的创新能力，使得聚焦创新能力的小学美术大单元教学实践能够顺利得到开展。

关键词：大单元教学；创新能力；小学美术；实践与思考引言：俗话说，“创新”是当前国家发展进步必不可缺少的前提因素，同样的，美术教学也需要“创新”。

只有对学生的创新能力加以培养，才能够更好地提升学生的创造思维、创造力，使得其美术创作可持续性动力能够获得有效调动，从而在此基础上推动美术教育事业的发展。

所以，如何对学生的创新能力加以培养与强化是当前美术教师首要解决的问题。

面对这一情况，教师就需要结合大单元教学主题与目标、丰富教学内容，引导学生深入探究美术知识以及运用美术技巧，使得学生的创新能力可以在此获得良好提升。

一、聚焦创新能力的小学美术大单元教学的重要性1、符合当前社会发展的要求众所周知，在当前教育下，社会对拥有创造思维、创新能力的人才越来越重视与关注，这也就意味着各教育工作者需要不断采取措施对学生创新能力加以培养。

因此，面对这一情况，以往传统的教学已经不再适用于现阶段了，美术学科也不例外。

毕竟以往小学美术教学一直将教学重点放在传授知识上，这就导致在一定程度上忽视了学生的创新能力培养。

由此，为了能够有效培养学生的创新能力，教师就需要立足于大单元教学，以大单元教学为导向开展美术教学，让学生从中充分感受到美术学科存在的艺术性、趣味性，创造性，以此激发学生的创造思维以及培养其创新能力，为推动社会发展提供基本保障。

2、有助于促进学生的核心素养发展创新能力作为美术核心素养的内容之一，其占据着非常重要的地位。

浅谈小学美术教学中关于学生创新性思维的培养【摘要】随着素质教育的普及，创新性思维逐渐受到关注，教育领域对学生创新性思维的培养也越来越重视。

作为非考试科目的小学美术课程，其自身所具有的综合性和实践性正是培养学生创新性思维的有利因素，所以教师在日常教学中不仅要为学生传授美术知识与技巧，还要从多角度出发启发并提升学生的创新性思维，以此来推动学生艺术涵养与综合素质的共同发展。

【关键词】小学美术创新性思维培养【正文】小学美术与小学其他科目相比，既没有升学的压力，也没有较为繁重的教学任务，而且其本身的综合性和实践性还可以适当放松学生紧张的学习情绪。

因此，小学美术课程是培养学生创新性思维的最佳选择，本文就小学美术教学存在的问题来谈一谈关于学生创新性思维的培养途径。

一、小学美术创新思维培养方面的问题1.1教学设计不合理美术课程应当着重于利用思想层面的互动来促进学生想象力的发散，教师在进行教学设计时要根据不同的学习内容来设计不同类型的互动情境，以情境渲染来调动学生的艺术兴趣和创作灵感。

然而现实中的小学美术课程仍是按照传统的教学理念来进行教学设计，教师与学生之间除了知识与技巧的讲授和仿照教材绘画以外没有任何的互动交流，在这样不合理的教学设计影响下，学生的审美意识与创造能力被教材牢牢束缚，创新性思维更是无从培养与发展。

1.2忽视学生主体性大部分学校依旧为应试教育所支配，并未抛弃老旧的传统教学理念，以非考试科目为由对美术课程报以轻视的态度，甚至还随意占据美术课时。

受到教学环境的影响，许多教师在进行课堂教学时丝毫不顾及学生的学习主体性，选择建立绝对性权威，一味地照搬教材内容对学生进行灌输，根本不给学生质疑和有不同想法的机会，很大程度上压制了学生开放性思维和创新能力的发展。

1.3教学模式太单一先示范再临摹是小学美术科目使用频率最高的教学模式。

然而，从实际教学效果来看，这种单一的教学模式并不适合小学阶段学生的审美喜好与艺术需求，学生在这样长期临摹中无法感受到美术课程存在的价值与意义。

浅谈如何在美术教学中培养学生的创新能力摘要：二十一世纪是一个知识经济的时代，也是一个创新的时代，所需要的人才是具有创新意识和创新能力的人才。

教师在教学过程中，应把学生放在主体地位，重视创新教育，培养学生创新能力。

因此，在美术教学中发挥其独特的创新功能，把培养学生创新能力和创新精神作为自己的目标。

关键词：创新思维能力二十一世纪是一个知识经济的时代，也是一个创新的时代，所需要的人才是具有创新意识和创新能力的人才。

教师在教学过程中，应把学生放在主体地位，重视创新教育，培养学生创新能力。

因此，在美术教学中发挥其独特的创新功能，把培养学生创新能力和创新精神作为自己的目标。

一、美术教学中培养学生创新的途径培养创新能力是美术学科最显著于其他学科的教育功能，因为其他学科多属于认识的、记忆的、接受前人经验模仿的教育。

而美术教学活动具有灵活的弹性，没有固定的标准，没有一成不变的模式，允许运用不同的教学方法，并且鼓励学生运用多向思维方式，标新立异，学生的作品表现方法不同，制作手法不一，都具有独立存在的意义，这就使学生从小奠定了创新的心理基础。

（一）、在美术教学中运用启发性教学培养学生创新能力。

美术教学中的创造性思维的培养尤其重要，通过各种渠道进行启发诱导，创造性思维并非要学生毫无依据地胡思乱想，无依据地让学生发挥想象力是一句空话。

牛顿发现万有引力，首先是因为他有各种物体都往下掉的认识基础，然后才引发出它们为什么不往上“掉”的想法。

毕加索的《亚威农的少女们》是受到塞尚的《沐浴者》的影响和伊比利亚人，非洲黑人雕塑的启示等。

总之，任何创造灵感的迸发应该说都不是无中生有，而是平时观察、思维认识，并在发展独立思考和独立判断中不断探索的结晶。

启发性在美术教学中应做到：1、脑中有学生。

教师传授知识应有明确的目的性和针对性。

在了解学生对所讲授课题的认识水平的基础上，可以根据不同情况，从不同角度进行启发诱导和讲解。

2、思维的定向。

创造性思维不是胡思乱想，而是沿着教材所指引的方向诱导、引发。

美术课如何培养学生创造性思维培养学生创造性思维是美术课程的重要组成部分。

创造性思维是思维活动的高级水平，即指人在已有知识经验的基础上，从问题中找出新关系，寻求新答案的过程，这种思维具有新颖性、独创性、发散性。

，笔者认为应做好以下几点。

一、绘画中用发散思维的方式去想象美术教学中，让学生进行艺术创造并非易事，因为他们完成作业大部分是临摹，这样一年、两年之后，学生的创造性思维在临摹中逐渐减弱，已经习惯了照抄别人的模式，习惯性思维占据了学生的脑海。

因此，当设题让学生创作时，学生会说：“我什么也画不出来”“太难了”“还是照抄课本上的吧”。

出现这种状况，原因之一就是让学生长期临摹，缺乏想象力的训练，这样发展下去，只会使学生变成墨守成规，将来离开书本，离开学校，离开老师将一事无成的人。

故在教学中，每一节课先不急于完成作业，而应围绕每节课的内容，尽可能多地去设想，比数量，看谁的想法最多，最有独到之处。

如四年级《鞋的设计》一课，先安排10分钟让学生大胆想象画出各种不同功能的鞋的草图，有的学生一口气画出五、六种，有的画出三、四种，无论多与少，此时学生想象的闸门已打开，毫无顾忌地画所见、所想、所感受，在这个过程中，学生逐步完成从量变到质变的过程；通过引导学生从光的角度看，从装饰寓意手法表现，学生明白了；只要画面需要，什么颜色都可以去画，以此类推，学生敢于用多种手法表现事物，表现内心的情感。

事实说明：发散性思维对摆脱习惯性思维的束缚很有益处。

二、提供培养创造性思维能力的情境苏联教育家苏霍姆林斯基曾说过：“在人的心灵深处，都有一种根深蒂固的需要，这就是希望感到自己是一个发现者、研究者、探究者。

而在儿童的精神世界中这种需要则特别强烈。

”作为教育者应多给学生提供这种探究的机会，并让他们感受到成功的喜悦，这将激励他们不断地去探索，从而走上成功之路。

在动脑动手中培养创造性思维能力。

如：在教学四年级《我为祖国造大桥》这课时，要求学生用橡皮泥捏出桥的立体造型，这并不难，关键是培养学生的创造能力，体会一下当建筑设计师的滋味。