唐代乐舞艺术特征及舞蹈思想_唐敏
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唐代乐舞总结与感悟作文
《唐代乐舞总结与感悟》
哎呀呀,说起唐代乐舞,那可真是让我大开眼界呀!
记得有一次我去参观一个关于唐代文化的展览。
一进展厅,就看到一个大屏幕正在播放唐代乐舞的表演视频。
那画面呀,真的太震撼啦!一个个舞者身着华丽多彩的衣裳,那裙子飘起来跟仙女下凡似的。
她们的动作轻盈优美,像是在空中飞舞一样。
还有那配乐,叮叮咚咚的,特别好听,仿佛能把你一下子就拉回到了唐代的那个繁华盛世。
看着她们跳舞,我就在想啊,这唐代的人可真会享受生活呀!他们在闲暇的时候有这么棒的乐舞可以欣赏,那得多开心呀。
而且唐代的乐舞种类还特别多,有那种气势宏大的宫廷舞,也有比较俏皮活泼的民间舞。
想象一下,在那个时候,大家聚在一起,看着精彩的乐舞表演,该是多么欢乐的场景呀。
从那次参观之后,我对唐代乐舞就有了特别深的印象。
我觉得唐代乐舞不仅仅是一种艺术形式,更是唐代文化的一个重要体现。
它展示了唐代人的生活风貌和精神追求,让我们这些后人能感受到那个时代的独特魅力。
总之呢,唐代乐舞真的太赞啦!我希望以后还能有更多的机会去了解和欣赏这样美妙的艺术。
哇,真的是好期待呀!。
中国隋唐五代十国舞蹈样态公元581年,隋代统一中国,结束了长期战乱的局面。
隋文帝为了显示自己统一国家的功绩和国力强盛,于开皇初年(公元581-585年)集中整理了南、北朝各族及部分外国乐舞,制订《七部乐》,后来发展成《九部乐》,使宫廷燕乐得到空前发展。
唐代是中国文化蓬勃发展的时期,唐代的舞蹈艺术也得到高度的发展。
唐代宫廷设置的各种乐舞机构,如教坊、梨园、太常寺,集中了大批各民族的民间艺人,使唐代舞蹈、音乐成为吸收异族文化精华的载体,反映出唐人自信而又宽怀的恢宏气量。
“坐部伎”和“立部伎”这些宫廷燕乐,都是吸收了各民族乐舞而创制的新型乐舞节目,在内容上则都是歌功颂德的。
唐代的乐舞活动也渗透于社会的各阶层,上至宫廷,下至庶民百姓,在节庆和宴饮中,乐舞表演都是不可或缺的。
这些在一般宴会中表演的小型舞蹈,按其动作特征和风格,可分为“健舞”和“软舞”。
“健舞”是指那些舞蹈动作风格健朗、豪爽的乐舞,著名的有《剑器舞》、《柘枝舞》、《胡旋舞》等。
“软舞”则舞姿优美柔婉,节奏舒缓,著名的有《春莺啭》和《绿腰》。
唐代的舞蹈尚有由乐器演奏、舞蹈和歌唱组成的多段体乐舞套曲──歌舞大曲,如《霓裳羽衣舞》。
此外,民间还有一些带故事情节的、有人物角色的歌舞戏,如《踏谣娘》等。
隋唐宫廷燕乐,用于朝会大典。
隋统一全国后,集中整理了南、北朝各族及部分外国乐舞,制订《七部乐》:一、《国伎》;二、《清商伎》;三、《高丽伎》;四、《天竺伎》;五、《安国伎》;六、《龟兹伎》;七、《文康伎》,即《礼毕》。
隋大业中(公元605-608年间),增《康国伎》和《疏勒伎》,同时将《清商伎》列为首部,改《国伎》为《西凉伎》,遂成《九部乐》。
唐初宫廷乐舞继承隋制,《九部乐》保持原貌。
公元637年废《礼毕》,640年将歌颂唐朝兴盛的《燕乐》列为首部,贞观十六年(642年)唐太宗宴群臣,加奏《高昌伎》,始成《十部乐》。
宫廷设置以上诸乐部的目的,是显示国力强盛,其中两部乐舞,即《燕乐》、《清商》属中原汉族风格,其他八部均以地名、国名为乐部名称,是各具特色的民族民间乐舞。
浅析唐代乐舞作者:侯丽园来源:《艺术评鉴》2021年第16期摘要:现如今,我国舞蹈演员与观众对乐舞的服饰与妆容的审美态度也发生了显著变化。
为此,笔者以唐代著名的舞蹈家杨玉环表演的歌舞大曲《霓裳羽衣舞》为例,结合自身体验,分析唐代乐舞服饰与妆容的情形,同时立足现当代潮流,回看盛唐时期的服饰与妆容与现代的异同以及对现代的影响。
通过分析使舞蹈演员不仅认识到舞蹈本身的千姿百态,也认识到乐舞服饰与妆容的魅力,提高舞者的审美感觉。
关键词:唐代服饰与妆容审美影响中图分类号:J705文献标识码:A文章编号:1008-3359(2021)16-0030-03中国舞蹈的发展史是一个极其漫长的过程,自原始社会,人们在群体中生活,共同劳动以获取维持生活的物质材料,人们用手势及其他形体动作辅助发音,用肢体动作传情达意,因此孕育了舞蹈,舞蹈在夏商时代逐渐步入表演领域。
两周时期,西周出现了制礼作乐的态势,宫廷祭祀乐舞发展突出,东周礼崩乐坏使得民间舞尤为繁盛。
舞蹈在汉代取得了重大的发展,汉代的舞蹈活动非常兴盛,汉朝是我国乐舞的第二个集大成时代。
魏晋南北朝是中国历史上大动乱,大变革的时期,社会混乱,从而导致了各民族大迁徙大融合,使得汉族乐舞文化与少数民族乐舞文化得到了长期交流,在魏晋南北朝的过渡下,唐朝成为我国历史上国力最为强盛的时期,舞蹈活动更加兴盛,渗透在方方面面,舞蹈艺术高度发展。
宋代是舞蹈发展史上的转折点。
明清时期戏曲舞蹈发展繁荣。
一、唐代历史文化背景唐代(618年—907年),是我国历史上大一统的时期,从贞观之治到开元盛世,唐代国力强盛,经济十分发达,文化交流频繁,政治文明、军事力量强大。
唐代乐舞经过了原始社会、夏商周、汉、魏晋南北朝,集前代乐舞之大成。
唐朝几代君王都喜爱乐舞并大力提倡,唐太宗、唐高宗、武后喜歌舞,到了唐玄宗李隆基时期乐舞发展最为成熟,唐玄宗为中国古代乐舞艺术发展做出较大的贡献。
唐玄宗不仅是位优秀的政治家,更是杰出的音乐家,在他统治期间出现了开元盛世,玄宗他在执政期间完善了乐舞机构,创立了太常寺、教坊、梨园等主要为统治阶级服务,集中了一大批艺人进行训练和表演,客觀上提高了唐代乐舞的发展。
内蒙古财经学院学报(综合版)2010年第8卷第3期唐代乐舞诗研究王晓霞(内蒙古财经学院中文系,内蒙古呼和浩特010051)[摘要]唐代乐舞诗对唐人乐舞进行了深刻生动、细腻鲜明的描写,反映了那个时代人们的生活方式、审美趣味及风俗习惯等,是唐代文化、艺术发达的有利见证。
本文从乐舞诗内容表现了关心国事、民生等方面对此进行了初步探索与研究。
[关键词]唐诗;乐舞涛;艺术美;国事民生[中图分类号]1222.7[文献标识码]A[文章编号]1672—5344(2010)03—0074—05中国古代乐舞不分,相伴发展。
远古时的祭祀仪式上,巫者伴随音乐,边歌边舞,用以娱神,与天沟通。
上古时的黄帝、尧、舜、禹及夏、商、周三代都有各自的乐舞。
《周礼春官大司乐》“大司乐掌成均之法,……以乐舞教国子:舞《云门》、《大卷》、《大咸》、《大韶》、《大夏》、《大滢》、《大武》。
以六律、六同、五声、八音、六舞大合乐,以致鬼神示,以和邦国,以谐万民,以安宾客,以说远人,以作动物。
”∞郑玄注“此周所存六代之乐。
黄帝日《云门》、《大卷》。
……《大咸》,《咸池》,尧乐也。
……《大韶》,舜乐也。
……《大夏》,禹乐也。
……《大漤》,汤乐也。
……《大武》,武王乐也。
”④帝日:“夔,命汝典乐,教胄子,……诗言志,歌永言,声依永,律和声。
八音克谐,无相夺伦,神人以和。
”夔日:“於!予击石拊石,百兽率舞。
”②到了《诗经》时代更是诗、乐、舞三位一体。
这种传统在乐舞诗描写中有着确切记载。
到了唐代,大唐帝国恢弘的气度与开放的国策对我国的政治、经济、文化及艺术、文学等的发展都起到了积极的作用。
它的民族平等政策对加强境内各民族的文化交流与大融合也起了积极的作用。
这一切都对唐人诗歌尤其是乐舞诗的发展与繁荣有着积极的影响。
随着南北文化交流的扩大,清商乐的南迁,少数民族的内迁及西域佛教音乐的传人,唐朝的音乐、舞蹈艺术更进一步繁荣。
在隋七部乐的基74础上,唐初又发展为九部乐。
《浅析唐代乐舞之美》摘要::唐代这一时期的乐舞活动频繁、乐舞存在的空间广泛、参与舞蹈者众多、舞蹈种类纷繁、舞蹈风格多样,唐代继承了周、秦、汉、魏晋南北朝的传统的舞蹈,如唐代歌舞戏中的《踏谣娘》,起源于北齐,4)而来自民间的舞蹈的舞蹈《剑器舞》、《拓枝舞》、《胡旋舞》等,则以各种不同的方式顽强地发展流传,它们明朗、向上的精神风貌始终为人们所喜爱【摘要】:唐代这一时期的乐舞活动频繁、乐舞存在的空间广泛、参与舞蹈者众多、舞蹈种类纷繁、舞蹈风格多样。
可以说,唐代乐舞在中国古代乐舞发展史上形成高峰,其形成原因是多方面的。
在舞蹈的不同领域都有所发展,成为古代乐舞发展的鼎盛时期。
【关键词】:古代舞蹈;唐代乐舞;艺术成就;唐代唐代是中国古代历史上一个非常强盛的朝代,其强盛远超过汉王朝。
唐代的历史可以追溯到公元775年,以安史之乱为分界线,分为前后两个时期。
在安史之乱以前约一百多年里,大唐帝国十分的强大,经济发达,文化繁荣,地域面积庞大,成为鼎盛时期。
安史之乱以后,唐朝由极盛走向衰落,由统一国家走向藩镇割据局面,最终灭亡。
进而唐代乐舞成为我国乐舞发展的一个高峰时。
纵观唐代的乐舞,舞蹈的成就十分繁多,从其发展的背景到乐舞成就,进行逐一分析。
一、继承创新----唐代乐舞发展背景唐代吸取了前代的历史经验,吸取了隋朝严酷暴政,唐朝既不盲目效仿前朝,并能顺应时代要求,兼收并蓄,博采众长,并作出了适合本朝发展的历史性选择。
开启了隋唐盛世的华丽篇章。
唐朝对前朝有“承前”的总结,同时唐代也重视创新,以间舞蹈为基础素材,中原舞蹈为基础并吸收中外各民族乐舞内容形式而形成的。
继承与创新这两个特征对唐代乐舞的发展进行了总体概述。
唐代继承了周、秦、汉、魏晋南北朝的传统的舞蹈,如唐代歌舞戏中的《踏谣娘》,起源于北齐。
《兰陵王》也同样起源北齐等。
唐代以国名、地名、族名为乐部或舞蹈的名称。
唐代著名的表演性舞蹈如具有西域风格的《胡腾舞》、《胡旋舞》,都是著名的西域民间舞。
唐代的剑舞及其文化1.概况唐代是中国古代历史上最强大的一个朝代,其程度大大超越了秦与汉。
经过汉代的“角抵”、“百戏”促使了舞蹈在技能方面的纵深飞跃,又经过魏晋南北朝中外乐舞的交融推动了舞蹈的横向发展,我国的舞蹈已经达到了更高层次上的成熟完美。
其种类之全、形式之多、分类之细、技艺之高都可以说是前代所没有的。
唐代是剑舞发展的黄金时期,出现了一批表演技艺高超的舞蹈家和艺人,也涌现了很多的剑舞舞蹈,对剑舞的发展起到了极大的推动作用。
是什么原因让剑舞能在唐代得到这么空前的高度呢?唐代的经济实力决定了剑舞的迅猛发展。
唐代国力强大,经济繁荣,文化昌盛,疆土辽阔,是全世界经济、文化的交流中心,综合各个方面,唐代已达到了极盛时期。
古长安(现今西安)作为唐代的国都,自然成为最发达的繁荣城市,“当时长安的‘文将武相,儒道戏杂,莫不以习剑为能事’,出现了‘双剑舞’、‘剑配乐舞’、‘剑道文化’、‘以身领剑、人剑合一’等一系列影响后世的剑舞理论和套路,形成了中国剑文化发展史上璀璨夺目的‘唐代剑舞文化”。
政治制度开明。
唐代是封建社会发展的高峰时期,政治统一,社会繁荣。
各统治者都表现出了其他朝代统治者少有的开明,主张信仰自由,不管是宫廷还是民间都体现出了积极和自由的景象,社会和谐,百姓安居乐业,这就为乐舞的发展提供了良好的社会环境,舞蹈因此渗透到了唐代社会的各个方面。
“就参与的阶层而言,上自帝王贵族、文臣武将,下至平民百姓,无论男女老幼都会跳舞;就举行的场合而言,无论祭祀、朝会、宴饮、娱乐等都有舞蹈;就活动的场地而言,皇宫、宅院、街头、歌楼、酒肆都可舞蹈。
正是在这样的背景下,从宫廷到民间都参与到了剑舞中来,创作了许多的剑舞舞蹈,如:《剑器舞》、《西河剑器》等当盆。
唐代的多元文化是得到剑舞兴盛的又一原因。
唐代是我国多民族国家发展的重要时期,在这期间,国内各民族之间的联系进一步的加强,民族之间的经济文化往来也日益密切。
大量民间、西域、外国和其他少数民族的乐舞文化输入内地‘胡乐胡舞’、‘清商杂乐’、以及‘刚柔相推、变在其中’的中西融合的‘新乐’,无不纷繁绚丽,交相辉映,尤其是在“太宗十部乐’,中,西域就占有四部,即西凉乐、高昌乐、疏勒乐、龟兹乐。
浅谈唐代健舞与软舞的风格及划分意义摘要:中国古代历经几千年历史,在朝代的更迭中造就了不同类型文化的繁荣与发展。
舞蹈艺术作为人类精神文化的一种特殊形式呈现出来百花齐放、争奇斗艳的形态。
随着舞蹈艺术的发展,舞蹈的分类开始呈现出来,从按照内容分类的西周“文舞”、“武舞”到按照舞蹈风格分类的唐代“健舞”、“软舞”都有着它独特的划分依据与意义。
关键词:唐代;健舞;软舞;风格;划分意义唐代是中国古代历史上极致大发展的时代,唐王朝也是中国古代史上极其强盛的封建帝国。
军事力量强大、政治局势稳定、经济繁荣、文化强盛,对外交流密切且频繁,在这样的局势下,唐代舞蹈的发展也有了一个很大的飞跃,舞蹈形式多样、种类齐全、节目众多、分类之细历代所不能及。
与此同时,出现了大量的舞蹈精品以及舞蹈家。
唐代舞蹈的突出特点之一就是舞蹈的独立性与表现性的确立和发展,而对于舞蹈的风格划分便是舞蹈之独立性与表现性特征的一大体现。
唐代舞蹈按风格划分为“健舞”和“软舞”,它有着极其重要的划分依据及划意义一、“和”中孕育阴阳之韵——“健舞”“软舞”之风格区别(一)奔放洒脱显阳刚之美——“健舞”唐代将流传在宫中、豪门富家以及民间的小型舞蹈进行分类,划分了“健舞”和“软舞” 两大类。
“健舞”发展的源头实际上可追溯到原始社会“刑天舞干戚”的战争舞蹈,到周代作为“武舞”分类的《大濩》、《大武》,以及汉代“刀舞”、“棍舞”“剑舞”等道具舞蹈。
到了魏晋南北朝,“胡舞”的传入,为唐代的“健舞”做了重要的铺垫。
唐代“健舞”的主要风格是奔放、痴狂、洒脱、明快,雄健有力、洒脱明朗,它主要的节目包括有《胡腾舞》、《胡旋舞》、《剑器》、《柘枝》等,其中除《剑器》、《黄獐》都属西域及其他少数民族的舞蹈,且三分之二来自于魏晋南北朝的“胡舞”的发展及创编。
可见“健舞”无论在与其他民族兼收并蓄中或在中原乐舞的发展中,都体现出了以“阳刚为主导的洒脱之风。
(二)婉曲柔媚表阴柔之美——“软舞”中国古代舞蹈自春秋战国时期就已经奠定了基本形态特征——长袖细腰,这是一种代表着中国阴柔风格的典型的舞姿形态,它实际上来源于对“楚舞”的继承与发展。
独具魅力的汉族舞蹈文化(汉唐时期的中国古典舞为何最为兴盛)笔者今天重点从汉唐文化出发,研究中国汉唐舞蹈文化。
汉代,中晚唐是一个由盛世走向衰落的时代,在衰退的经济和逐渐失去统治力的政治背景之下,身处政治中心的文人士大夫切身感受到了国家正在走向衰退,身处天朝上国的优越感也正在随之而淡化。
在这种情况下,文人们内心所产生的震动是前所未有的,下面,我们一起来谈谈。
1.中国汉唐古典文化中国汉唐古典文化博大精深,它是华夏儿女五千年来的勤劳与智慧的结晶,兼备中国古代文化的共同特质和特征。
中国历史上,汉唐形成了独具特色的汉唐古典文化体系。
汉唐文化源远流长,通常所说的汉唐文化是广义上的文化精神,是指汉唐时期所产生的种种物质文化、制度文化和精神文化。
汉唐文化精神对后世产生重大的影响和作用,主要表现在物质文化、社会制度、人文艺术等方面。
中国历史上,文化由异化到复归的例子屡见不鲜,如宋代在儒家理学的影响之下就出现了音乐,舞蹈复归的现象,且在北宋徽宗时期出现了"大晟府"等力图恢复儒家礼乐制度的机构,但是在唐代以前类似情况并不多见。
唐代中期以后,士大夫阶层开始有意识地要将包括胡乐在内的胡人文化排挤出去,以突显汉文化的主流审美观念,这就导致宫廷音乐和文人音乐的风格以及舞蹈风格都有较大改变。
随着中原汉民族政权的衰落,以及数百年来胡汉文化的频繁交流,外民族音乐文化早已逐渐融入了汉民族的血液,所以这时的复古潮流不可能使社会文化潮流真正回到民族融合的状态。
在此之后的汉族音乐都或多或少的带有一些少数民族音乐的痕迹。
针对怎样恢复汉族传统礼乐的问题,在隋文帝时期就曾展开了激烈的讨论,史称"开皇乐议",在这场持续了十余年的讨论中,虽然最终仍未得出切实可行的结论。
但是传统音乐文化复兴这一问题重新得到了文人阶层的关注,这就为之后的复古思潮,以及在复古思潮影响之下应运而生的古文运动奠定了基础。
在文人掀起的复古思潮影响之下,汉族传统音乐和舞蹈虽然逐渐重新夺回社会音乐文化的主导地位,但也在所难免的带有少数民族音乐以及古典舞蹈的痕迹。