北野武《美好的假日》分析

《完美的日子》电影影评平山，一个几乎没有社交关系的人，他的内心世界究竟是怎样的？当他与侄女在一起时，他是否也会怀念曾经与家人共度的美好时光？在电影中，我们看到了他在神社吃午饭的场景，这一瞬间将我带回到了自己在日本的那段时光。

那时，我曾在洗衣店打工，工作地点会在不同的地方变换。

每个月，我都有那么几天需要在中午从一个洗衣店赶到另一个洗衣店。

虽然中间需要移动，但时间还算充裕，因此我常常会在路上买点东西，然后前往根津神社享用午餐。

我还记得，每当中午时分，神社里总是有其他参拜的人，虽然无法找到当时的照片，但那些景象至今仍历历在目。

我的午餐通常很简单，可能是一个饭团、三明治，或者在不饿的时候吃点和果子。

根津是一个颇具名气的下町，那里有许多和果子店，我曾买过一个里面有“金鱼”的透明和果子，口味虽大同小异，但创意却令人眼前一亮。

提及电影本身，看似重复的日子里，平山却总能比普通人更加敏锐地察觉到那些细微的变化。

例如，与他人进行 XO 游戏后，他会因为满足而开心一整天；被女孩子亲吻后，他也会在独自偷笑，那笑容纯真得宛如孩子。

他的快乐如此简单，却又如此真实，甚至感染了我，让我开始反思自己的人生。

我是否也在平凡的日子中留意到了那些能够治愈心灵的瞬间？我对自己每天的生活是否还满意？此外，电影中多次出现的那些由知名设计师打造的卫生间也令人印象深刻。

其中，那个透明卫生间我也曾和朋友专门去打过卡，其创意令人赞叹不已。

而其他的卫生间，如果有机会，我也想去一一打卡。

在中国，我们经常能见到环卫工人和卫生间清洁工，但在日本，由于我几乎不去公共卫生间，所以未曾目睹过他们的工作场景。

通过这部电影，我对这个职业有了更深入的了解，也对男主的敬业精神深表敬佩。

即使是打扫卫生这样的工作，他也能全情投入，从中感受到内心的平静。

这部电影让我思考了许多关于生活的本质和意义的问题。

在平淡的日子里，我们是否也能像平山一样，发现那些隐藏在日常中的美好与温暖？我们是否过于忙碌于追求外在的成就和物质的满足，而忽略了内心真正的需求？或许，我们都应该停下脚步，用心去感受生活中的小确幸，珍惜那些与家人、朋友共度的时光。

《美好的世界》影评《美好的世界》，一部日本电影，讲述了男主人公三上正夫因保护被侵害的妻子而入狱，历经 13 年牢狱之灾后，出狱寻母、求生的艰辛过程，其间所遇的误解、善意、困阻……展现了人性的善恶。

这样探讨人性、社会现状的影视作品，在国内或许相对较少，但依然值得我们去观看、推敲。

不能因为一家店里没有自己想要的书，便不再看书，同理，我们也不能因为此类影片在国内相对较少，而放弃对它们的关注与思考。

“不幸的童年要用一生来治愈”，这句话用来形容三上正夫再合适不过。

四岁时，因父亲的不承认，他被做艺伎的母亲送入福利院，此后便再没被看望过。

童年教育和家庭的缺失，使他逐渐叛逆、逃学，甚至参与黑帮打架斗殴，从此一去不复返。

14 岁进少管所，前科 10 项、入狱 6 次，在铁窗后的人生中度过了 28 年。

最后一次入狱，他在和妻子久美子经营的小酒馆里，为保护妻子，殴打了一个非礼妻子的黑帮分子，因下手过重且救治不及时，致人死亡。

从三上的童年经历、接受庭审时的回忆片段，以及出狱后的待人处事，我们都能明显感受到他的情绪状态很容易失控。

这也是他入狱的一个重要原因，他在失去理智的情况下防卫过当致人死亡，同时，这也是他患有高血压的原因之一。

在监狱待久了，出狱后该如何生存？这是大部分长期服刑人员心中的疑问，也是三上曾面临的困境。

津乃田君，一位电视制作公司的员工，喜欢写小说。

三上想通过电视寻人节目寻找他的母亲，而津乃田君所在的公司恰好希望采访三上，以获得一些新鲜的角度。

就这样，他们俩因此结缘。

津乃田问三上：“在监狱时，你思考过出狱后做什么吗？”三上回答：“在每天千篇一律的监狱生活中，我不知道现在世人们在做什么，不知道自己还能做什么事。

”其实，这也是大部分长时间在监狱服役的人心中所想，外面的世界如何了，而我又该怎么生存？保释三上的律师曾说：“如果我们不帮助他这样的落网的人，等于在实际上逼迫这些人回去继续进行有组织犯罪行为。

”在我们的生活中，不乏像三上这样因童年不幸而导致情绪冲动、性格缺陷，进而进入牢狱的人。

84FILM LITERATURE电影文学由日本导演北野武执导，北野武、关口雄介等主演，于1999年6月在日本上映的影片《菊次郎的夏天》选择儿童的视角来叙事，通过融入成年人陪伴的银幕元素，丰富了影片的情感层次，儿童视角传递了真实、原始的人物情感。

北野武巧妙借助留白镜头，讲述了两个不同年龄段且都缺少母爱的人通过“寻母旅途”转变个人情感认知的故事，为观众生动呈现了家的温情与浪漫，实现了从身份流浪到寻获精神家园的归属。

一、家园叙事与多元姿态的叙事策略表达视角是影片创作过程中传递情感及世界观的重要角度，在不同叙事视角下，人物形象、不同故事所呈现的情感主题存在明显差异。

在家园叙事风格中，导演通常以亲情式议题，通过叙述含蓄、温情的故事情节，触及观众内心情感，生动传递影片的创作内核，使观众在温情温暖的影片叙事中，乐观地直面人生。

（一）叙事细节尽显真情实感优秀的家园叙事作品需要以过硬的叙事技巧将原本简单的剧情主线，以真实、细腻触及人性的叙事方式来讲述充满亲情气息和生命力的家园故事。

[1]《菊次郎的夏天》以诗意般的叙事语言，讲述小人物的亲情，生动捕捉日本大众日常生活细节，通过打磨塑造个性人物形象，在优美的风景中，为大众呈现出田园般的生活图卷。

影片中，正南对母亲的记忆与追寻以及由于亲情缺失造成的内心“无根”状态，既是为大众呈现的心理补偿，也是影片的“动人旋律”。

导演北野武对人物角色性格的精准把握，赋予正男和菊次郎等人物形象完整的生命力，生动演绎了小人物的真实生活状态，为观众预留大量等待解读的影像空间，传递了影片独有的真实魅力。

（二）叙事内容彰显生活热情家园，是大众内心对美好生活的潜在心理记忆和精神向往。

该片所描述的“家”不仅仅是物理空间上的“家”，创作者以延展的方式触及人的精神内核，通过挖掘人物内心的点滴细节，将情怀挖掘与主题表达兼容。

为了生动呈现小人物的生活底色，《菊次郎的夏天》用细腻的镜头记录了角色的复杂经历，该片以正南找寻亲情旅途为主线，对人性特征进行全面剖析，通过描述不同类型群体人物的生活状态，引发观众对家园生活的无限思考与精神向往，重启对现实生活的反思。

《美好的世界》影评《美好的世界》是一部以真实人物为原型的电影，讲述了一个理想主义者的死亡。

影片通过细腻的叙事和深刻的刻画，展现了一个前黑社会帮派分子在出狱后努力融入新社会的过程，以及他在这个过程中所面临的困境和挣扎。

电影开篇，便是主角刑满出狱的场景。

他的眼神中透露出坚定和决绝，仿佛要与过去的自己彻底决裂。

然而，现实的残酷却让他始料未及。

他试图重新开始，努力适应新的生活，却发现自己与这个社会格格不入。

黑道的过去让他处处受限，无法像正常人一样开设银行账户，自己的孩子也无法入读普通学校。

日本政府颁布的《暴力团排除条例》，进一步划清了民间与黑社会之间的界限，使得他的处境更加艰难。

影片描绘的日本社会处于一种压抑而和谐的状态，大多数人都处于沉默的喘息中。

沉默等于放弃，也等于投降。

主角在这样的环境中，显得格外孤独和无助。

他试图通过反抗来证明自己的尊严和价值，诉诸暴力来维护心中的正义。

然而，当他满嘴是血地冲着镜头笑时，拿着摄影机的作家却被吓得落荒而逃。

懵懂善良的野兽为了融入社会，尝试被社会驯化成“普通”人。

他强颜欢笑，放下了自己的拳头。

曾经擅长驾驶的他，如今连驾照都考不到；英雄迟暮，疾病缠身，他无力地对妓女说：“我已经硬不起来了”；在便利店购物，却被店员误解而脱光自证；看到过去的黑道兄弟被警方抓捕，自己却只能躲起来；去孤儿院找不到母亲，帮派也回不去，又被邻里歧视。

周围人都友善地劝他重新做人，却无法从内心中接纳他这种边缘人。

讽刺的是，嘲笑残障男孩的那些人，转身却帮助了养老院不能自理的老人。

看到主角骑自行车时故作幽默的挥手，更让人感到悲伤。

役所广司的影帝级表演，让人印象深刻，他将主角的内心世界展现得淋漓尽致，让观众能深刻感受到主角的痛苦和无奈。

格桑花，又称波斯菊，象征着坚强和美好的寓意。

在影片中，格桑花不仅是主角与残障男孩之间的情感纽带，也是主角心中美好幻想的象征。

当残障男孩送给主角一捧格桑花时，主角的心中充满了希望和温暖。

《战场上的快乐圣诞》电影影评本文主要对电影《战场上的快乐圣诞》进行了分析。

该片是日本导演大岛渚的倒数第三部长片，也是其第一部跨语言跨国别合拍的电影。

文章认为，这部作品是一座商业化、实验体、充满戏剧性的融合的桥梁。

《战场上的快乐圣诞》以第二次世界大战的太平洋战争为背景，讲述了1942年爪哇岛上的一所日军战俘营里发生的故事。

文章主要分析了电影中的配角原中士这一角色，认为这是北野武演艺生涯最好的表演之一。

原中士是一个憨厚、粗鲁又活色生香的草根大兵，他出身于乡下农民，在战场上表现得粗俗、武断、狭隘，但同时他也是一个有血有肉、有感情的人。

原中士的形象代表了底层出身的农民士兵在战争中的状态，他们没有受到武士道精神的教养，也没有对自身行为合法性的思考，只是盲目地服从命令，执行任务。

他们的爱国情怀和战争信仰往往是脆弱的，容易受到外界因素的影响。

文章指出，原中士在电影中经历了一系列的事件和冲突，逐渐认识到了自己的错误和荒谬。

他开始理解劳伦斯的思想和行为，也开始认识到战争的残酷和荒谬。

他最终做出了一个决定，释放了劳伦斯，这是他对自己过去行为的一种反思和修正。

这一情节也展示了原中士的人性和善良，他虽然出身农民，但他也有自己的价值观和判断标准，他最终选择了做一个有良知的人。

文章认为，《战场上的快乐圣诞》是一部具有深刻思想和情感的电影，它通过对原中士这一角色的描绘，揭示了战争对人性的扭曲和破坏，也表达了对和平与正义的追求。

影片中的音乐和画面也非常精彩，为电影增添了浓郁的艺术氛围。

文章还对电影中的文化差异进行了分析，认为电影通过对日本文化和西方文化的对比，探讨了不同文化之间的冲突和融合。

文章对当前的国际形势进行了反思，认为反日情绪高涨的根源在于日本政府的不负责任和不诚实。

文章呼吁人们以更加理性和客观的态度对待历史问题，尊重历史，珍惜和平。

文章还认为，个体应该独立地认识和对待仇恨，不被他人的情绪所左右，守护自己的尊严。

菊花与刀：暴力血腥下的脉脉温情如果深入挖掘北野武电影的内涵，我们能够看到各种细腻委婉的人类情感，然而奇特的是，无论是兄弟间深邃包容的亲情、男女间感天动地的爱情还是朋友间生死之交的友情，在北野武的影片里却多以血腥暴力的残忍方式来表达。

这也正如菊的美丽与刀的残酷互相交织结合一样，他用黑色暴力和红色鲜血作为乐章，歌咏着生命中值得我们珍惜的宝贵感情。

可以这样说，掌管北野武片中人物生与死的，不是黑色的死神，而是白色的天使。

《大佬》是集北野武所崇尚的暴力美学于大成的一部作品，也是典型的北野武风格的黑社会帮派电影。

主人公山本是日本某黑帮的小头目，在和其他帮派的对抗中，山本的势力渐渐削弱，领袖被杀，组织被吞并。

山本为了避仇孑然一身来到洛杉矶，寻找旅居此地的弟弟健一。

在这里，他找到了小混混般的弟弟以及弟弟的好友丹尼等人，几人住在一起重操旧业，靠着不断打拼，渐渐的使一个强大的帮派在此地重新崛起。

在这期间，山本和弟弟之间的裂痕渐渐消弭，重建深厚的亲情。

然而，随着己方在当地势力的不断扩充，他们不得不面对洛杉矶本地黑手党的挑战。

在拥有强大火力的美国黑手党面前，山本和他的兄弟们终于走向了一条不归之路。

这部影片是典型的暴力与情感相互交织的电影。

片中渲染的暴力镜头和江湖习气数不胜数，山本的一名死忠手下，为了说服另一帮派加入，居然毫不犹豫的举枪自杀，其自杀时面带微笑，竟如我们喝茶聊天般自然！此外，片中对日本黑道帮派“执行家法”的表现也是血腥残忍，极其写实，断指、切腹，无不描写的露骨刺激，具有强烈的视觉冲击感。

可是，当我们透过这些黑色暴力深入挖掘人物内心，看到的却是一个像普通人一样重情重义，充满亲情友情的中年男子。

当他看到弟弟吸毒，冷漠外表下的内心深处却是不可遏制的愤怒和失望，重重一拳打在弟弟脸上。

当他的女人因为自己的原因死在枪下，他再次沉默不语，但是悲伤的情绪却表露无疑。

当兄弟们一个个惨死于对头的枪下，身为帮派领袖的他显得那么孤独无助，在影片的最后，大佬选择了慷慨赴死，却把生的希望留给了黑人丹尼。

《完美的日子》影评《完美的日子》是一部引人深思的电影，它以一种独特的方式展现了主角在平淡生活中的内心世界。

影片通过细腻的叙事和精美的画面，让观众感受到了生活中的美好与烦恼，也引发了人们对当下生活的思考。

电影中的主角辞去了广州的工作，搬回乡下生活。

他每天的工作时间不长，空闲时间则用来学习自己喜欢的语言。

这种规律平稳的生活看似简单，但也不可避免地会带来焦虑与烦恼。

主角会担心年老，害怕积蓄不够，工作中也会遇到讨厌的事，偶尔还会为过去伤心。

然而，与过去不同的是，他不再时时焦虑到无法动弹，而是能够以更加平和的心态面对生活的起伏。

电影的表达方式简洁而富有韵味。

大部份都是中、远景，还有很多俯拍，这种客观性让观众能够更加深入地了解主角的内心世界。

主角对生活的愉悦感是他维持平静与稳定的关键。

他对生活的爱体现在对每一个细节的感受上，听到熟悉的扫地声音、看到天空的颜色都能让他发自内心地微笑。

他对世界充满了好奇心，即使与他人产生交集会带来一定的压力，他也会忍不住偷看别人的故事，帮忙解决问题，为他人的遭遇而难过。

这种对生活的热爱和对他人的关怀，让他的生活变得更加充实和有意义。

电影中的东京被拍摄得柔和而低饱和度，给人一种宁静而舒适的感觉。

这种色彩运用与主角的生活态度相得益彰，也体现了导演对这座城市的深厚情感。

主角对东京的爱不仅体现在他对城市风景的欣赏上，更体现在他对生活中点滴美好的感受中。

这种对生活的热爱和对美的追求，是他在困境中保持乐观的重要原因。

主角的梦境大部分都是特写，这是他的潜意识的展现。

他在梦中把一天中最在意的事情呈现出来，再次强调了“当下”的重要性。

即使在梦中，他也没有纠结于过去或未来，而是专注于当下的感受。

这种对当下的珍视，让他能够在生活中找到真正的快乐和满足。

看完这部电影后，我产生了许多共鸣。

主角的生活态度让我明白，我们无法摆脱过去，也不能控制未来，我们所能做的只有活在当下这一刻这一秒。

我们应该学会关注当下的天空、光影、树绿和人们，感受他们所带来的美好。

《完美的日子》影评在一个工作日的午休时分，我独自沉浸在电影的世界里。

戴上耳机，屏蔽外界的喧嚣，直到其他人用餐完毕开始午休，房间里才终于恢复了宁静。

就如同电影画面所展现的那样，舒缓而寂静，我的心情也随之平静而流畅。

影片中有许多令人触动和感动的瞬间：每一天，平山睁开双眼，出门看到黎明的天空，会心一笑，仿佛在对自己说：“新的一天开始了，今天也要开心呀！”这种对生活的积极态度令人心生敬佩。

平山将公园大树下的幼苗小心地装进纸盒带回家，为它换盆并悉心照料。

这不仅是对生命的尊重，更是对生活中美好事物的珍视。

在打扫厕所时，平山遇到使用厕所的陌生人，总是礼貌地退让，守在门口靠墙而立，望着墙上斑驳的树影，微笑着。

这种细微之处的友善让人感受到人性的温暖。

平山用老旧的相机记录下他的朋友公园里那棵大树的姿态。

每一帧画面都充满了对自然的热爱和对生活的细腻观察。

每隔一天，平山就去公共浴室洗澡，泡在澡堂里看电视，或是观看相扑比赛，或是欣赏足球比赛，这些都是与体育相关的活动。

他在平淡的生活中寻找着乐趣，享受着每一个当下。

平山虽然不舍得卖掉自己心爱的卡带，但却毫不犹豫地将钱借给同事泡妞。

这种无私的友情令人感动。

在休息日，平山会在家里打扫卫生，躺在地板上听着磁带，阅读书籍，看着窗外流动的树影。

晚上，他会去小酒馆点上一模一样的菜式，喝喝酒，欣赏女老板的歌声。

这种简单而惬意的生活让人羡慕不已。

平山带着侄女一起骑自行车，一起上班，一起去公园看树影。

他们之间的亲情让人感受到温暖和幸福。

平山将每个月拍摄的照片从照相馆冲洗出来，带回家中一张张挑选。

不好的直接撕毁，好的则留下，装进盒子里。

这些照片以月为单位制作成照片合集，再一盒一盒地垒叠起来，放进储藏柜中。

这种对生活的记录和珍藏让人感受到时间的流淌和生命的意义。

小小的房间里整齐地排列着书籍和卡带，没有过多的家具，显得干净而整洁。

这种简约的生活方式让人感到舒适和自在。

当平山撞见小酒馆女老板与前夫相拥时，他仓惶出逃，在便利店里买了几罐啤酒和香烟。

《完美的日子》电影影评电影《完美的日子》如同一幅淡雅的水墨画，以其细腻的叙事和独特的情调，展现了一种安静而充实的生活。

影片没有跌宕起伏的剧情，却在平淡中蕴含着深刻的人生哲理，让观众在欣赏的过程中，感受到生活的美好与温暖。

影片中的主角是一位独居的男子，他过着规律而有规律的生活。

每天，他在清洁工的扫地声中醒来，浇灌植物，穿戴整齐，出门上班。

他在自动售卖机买上一瓶咖啡，上车听着自己喜欢的磁带，然后认真地工作、吃午餐。

在落日时分，他回家，去同一个澡堂洗澡，再到同一家餐厅吃饭，最后回到温暖的灯光下看书、睡觉。

这样的生活看似平淡，但却充满了安全感和满足感。

这种规律的生活和熟悉的事物，给人一种安定的力量。

它们让我们感到安心，因为我们知道明天会和今天一样，不会有太多的惊喜或惊吓。

男主所拥有的旧物件，就像是他生活中的老朋友，陪伴着他度过每一个平凡的日子。

而这些旧物件所代表的，也是一种对过去的怀念和对生活的珍惜。

然而，生活不可能永远一成不变。

男主在工作或吃午餐时，总会遇到一些新的人事，这些意外的相遇和经历，让他的生活变得更加丰富多彩。

他与素未谋面的人下五子棋，无意间发现同事的追求者和自己品味相投，甚至还被她亲吻了脸颊。

外甥女的突然来访，也让他的生活增添了一份温暖和活力。

这些意外的惊喜和挑战，让男主的生活不再单调，也让他重新审视了自己的生活。

影片中的选歌也很契合主题，为影片增色不少。

男主骑单车经过晴天塔时，那安静而美好的场景，与音乐相得益彰，让人感受到生活中的小确幸。

相比之下，妹妹的豪车虽然耀眼，但男主的工作车却更能承载他的故事和情感。

这台车虽然旧旧的，但它是男主生活的一部分，见证了他的快乐与悲伤。

其实，活着并不需要太多外在的东西。

即使在世俗的眼光中，男主没有房子、车子、好工作，也没有婚姻，但他在自己的世界里，却过得自在而充实。

他有自己的兴趣爱好，有自己的朋友和家人，有自己的生活节奏。

这样的生活，难道不是一种完美吗？影片男主在经历了一系列的意外和变化后，依然能够回到自己的生活轨道，继续过着平淡而充实的日子。

《菊次郎的夏天》电影配乐分析作者：张思来源：《文存阅刊》2017年第20期摘要：电影《菊次郎的夏天》是日本鬼才电影导演北野武与日本作曲家久石让携手合作的优秀之作。

文章以电影配乐Summer主题曲为中心，分析音乐与电影情节相互结合所带来的艺术效果，阐述音乐对于电影的价值体现以及从审美角度上阐述对久石让音乐的感性认识和理性认识。

关键词：电影配乐;《菊次郎的夏天》;久石让;Summer每当耳边传来久石让的音乐都让人感觉内心非常纯净。

因为他的音乐总能让将自己从身边的嘈杂与喧嚣隔离出来，进入一个“真、善、美”的世界。

他的作品大部分都是与各大电影导演合作的电影配乐，听他的音乐就像是听故事，娓娓道来，自然而流畅。

久石让，本名为“藤泽守”，是日本的作曲家、编曲家、指挥家、钢琴家。

出生于1950年12月6日，典型的射手座，有着过人的直觉和感性体验，创作风格和形式不受固有套路或规则的约束，任由想象自由驰骋。

个人主要音乐活动以担任电影配乐为主，特别是宫崎骏、北野武等著名导演的作品。

久石让不仅仅是将电影当做他的职业，而是投入自己的激情，使其成为自己一生的使命。

他说：“我根据电影的不同段落的主题和情绪，分别创作出了相互独立的音乐主题。

诚实地说，我为了给电影创作合适的音乐曾煞费苦心;受尽煎熬，但这一切让我感到满意。

”[1]久石让在《菊次郎的夏天》的配乐上灌注了大量心血，以严谨的态度将音乐与电影情节融合，没有丝毫的做作与夸张。

其中贯穿整个故事情节的主题曲Summer就是一首充满而儿童口吻的钢琴小品，清新而简约，但背后又蕴含着丰富的情感，给人留下无限的哲思。

一、《菊次郎的夏天》创作背景和故事梗概以及主要人物分析《菊次郎的夏天》（菊次郎の夏、きくじろうのなつ）在1999年由北野武监督编剧、久石让音乐创作在日本出品完成。

此电影在上映的同年获得第52届戛纳电影节金棕榈奖、第44届西班牙巴利亚多利德国际电影节金钉奖以及第23届日本电影学院奖三项大奖。