茶陵颂

第3章明代前期诗文3.1 复习笔记一、明初诗歌与散文明初的高启、杨基、张羽、徐贲，四人均为吴人，人称“吴中四杰”。

1．高启：抒写时代与个人命运的孤吟者（1）高启是明初最有成就的诗人，他生活在元明交替之际，不少作品烙上了鲜明的时代特征，反映了当时的战乱生活，如《吴越纪游·过奉口战场》。

（2）他有着自己的生活理想与精神境界，他会在诗中直接地表达自己的生活志趣，因而使此诗散发出浓烈的个性化气息，如他在元末时所作的《青丘子歌》，就从侧面表达了诗人对自由生活的向往及重塑个体精神世界的意向，体现出较为强烈的个人主体意识。

（3）高启还有不少涉及登览怀古的题材，这些诗写景与抒情融为一体，缅古与思今自然交织，结构跌宕有致，雄豪奔放的气势中交杂着几分苍凉的意味，如《登阳山绝顶》《雨中登白莲阁望故园》《吴城感旧》《登金陵雨花台望大江》等。

2．杨基、袁凯诗中的乱世悲音（1）杨基的一些诗作对自己在当时环境中坎坷的生活遭际有所反映，如《忆昔行赠杨仲亨》。

（2）杨基不少作品还保留着元季诗风艳丽纤巧的痕迹，如《新柳》。

（3）袁凯诗学杜甫，少时因赋《白燕》诗而得名，人称“袁白燕”。

有些诗涉及个人身世遭遇，较有真情实感，如《江上早秋》《秋日海上书怀》等。

3．宋濂、刘基的散文创作（1）宋濂①宋濂，其创作主张继承韩愈、欧阳修等唐宋古文学家“文以明道”的观点，主张“以道为文”的文道一元论，强调“文”要贯穿“圣贤之道”的内核。

这实质上将表现作家对生活个性化体验和独特文采的文学创作，排斥在体道之“文”以外，从而使他的文学观念散发出浓烈的卫道和经世致用之气。

②宋濂散文创作，有不少道学气。

不过也有一些作品，特别是人物传记和记事写景之作，注意生活基础和艺术技巧，富有文学性。

如《秦士录》刻画人物性格鲜明，富有生气，给人印象深刻。

③宋濂的记叙散文简朴明洁，不落俗套，特别是有些局部的描绘颇具艺术欣赏价值，如《环翠亭记》。

（2）刘基①刘基，“所为文章，气昌而奇，与宋濂并为一代之宗”（《明史•刘基传》），其作品中的寓言散文颇有特点，刘基往往通过寓言故事揭露反省现实生活中的弊端，表达愤世嫉俗的态度和拯救时弊的治世意图。

茶陵诗派的名词解释_源起_艺术风格_历史意义茶陵诗派的名词解释明初成化至弘治年间李东阳以内阁大臣的身份主持诗坛，追随者趋之若鹜，形成一个以籍贯命名的“茶陵诗派”。

针对台阁体卑冗委琐的风气，提出“轶宋窥唐”，诗学汉唐的复古主张，强调对法度声调的掌握。

因其历任馆阁，四十年不出国门，诗风雍容典雅，平正典丽，仍有台阁体的余波。

但另一些作品却摆脱了台阁风，展示了广阔的社会视角，表现了作者的个人的真情实感和精神状态。

自然清新、意趣横生，不刻琢，有浓烈的生活气息。

茶陵诗派的源起明成化、弘治以后，随着统治集团内部矛盾的加深，官场日益腐朽，社会动荡不安。

在严重的内忧外患面前，专以粉饰太平为己任、脱离社会现实生活的“台阁体”文风已经无法继续维持，诗坛急需新的诗歌创作理论来指导诗歌的创作与发展。

茶陵诗派的艺术风格台阁体诗文艺术上追求平正典丽，格调雅丽雍容，这与其“歌盛世，颂太平”的主题内容有较大关系。

茶陵诗派诗歌作品中还有一些遗留有台阁体的气息，显示出雍容平易的风格，如李东阳的《庆成宴，次焦少宰韵・其一》：“旌旗簇拥千人队，衮绣分明五色光”。

这类风格的诗歌在茶陵诗派的作品中占有一定的比例，但与台阁体不同的是他们的诗歌风格不只限于此，而是注入了更多新的因素。

茶陵诗派对个人情感的关注和对民生的关心，使诗歌呈现出清新淡雅和苍凉沉郁两种风格倾向，又由于受李东阳格调说的影响，格律谨严。

(一)清新淡雅茶陵诗派不再局限于台阁体诗雍容平雅的风格，他们对当时的险恶的仕途感到力不从心，试图寻找心灵的宁静和灵魂的出路，将目光投向下层农民的日常生活。

同时，也受“野俗说”的影响，创作开始倾向于山林诗宁静淡雅的风格。

在他们的作品中，有不少描写农家生活的诗歌，这些诗歌格调清新自然，意境淡雅，趣味横生，给人耳目一新的感觉。

如：春尽田家郎未归，小池凉雨试�衣。

园桑绿罢蚕初熟，野麦青时雉始飞。

――(《茶陵竹枝歌・其七》)诗人用“小池”“凉雨”“初蚕”“青麦”“野雉”等田园景象勾勒出一幅清新明丽、恬淡静雅的晚春图，让人读后顿感神清气爽，心灵得到净化。

明茶陵派辞赋研究
本文从三个方面研究了茶陵派的辞赋作品,对茶陵派的代表性辞赋作品从题材内容到艺术特征等多角度开展了细致地分析归纳,以期更为全面地分析、探究茶陵派辞赋创作的重要作用。

从辞赋理论方面看,茶陵派辞赋理论主要集中于李东阳,杨慎等人,李东阳的辞赋理论包括:辞赋属诗、作赋追求“理”和“德”、强调辞赋形式美。

受台阁体文风的影响,李东阳等人也十分强调作诗作文时应当规范辞藻、音律以及体式。

杨慎的辞赋理论则可以简要的概括为:辞尚简要和转益多师,以学为赋两点。

茶陵派辞赋作品主要可分为颂美怀古赋、抒情言志赋、写景状物赋和酬赠赋等。

颂扬太平圣象是茶陵一派尚未完全摆脱台阁体文风束缚,所作之赋也是体现其强调文章与德行之间关系的具体表现;缅怀先贤借助古人古事抒发了赋作者自己的内心情感;抒发治国之怀、不平之鸣、隐逸之志是其作品最为主要的思想,直接或间接地表现了茶陵一派的真实情感;严酷的现实又致使他们或是寄情于山水之中,或是借室宇以述己感;此外,由于茶陵派成员众多、交往甚密,也产生了一类专写交友往来,互相赠酬的人事赋。

茶陵派辞赋的艺术特征可概括为“祖骚”“宗汉”“崇尚六朝”。

茶陵派辞赋作品中出现了不少拟骚之作,在文句、描写和结构等方面都有所模拟,但主要体现为:香草美人意象的传承和句式上的仿骚,使仿骚重情成为了一时之风气。

李东阳十分推崇司马相如之赋,并继承了汉赋突出的铺排手法,此外茶陵派辞赋宗汉还具体表现为对问答体形式的继承。

崇尚六朝则突出地表现为对骈赋句式的继承以及善用骈词偶句等方面。

一、明诗（一）台阁体永乐成化年间，是明朝的“太平盛世”，因此他们的诗文只追求所谓“雍容典雅”，多粉饰太平、歌功颂德的“应制”和应酬之作，脱离社会生活缺乏实际内容，内容大多比较贫乏，多为应制、题赠、酬应而作，题材常是“颂圣德，歌太平”，毫无创新，毫无生气，比宋代的“西昆体”影响更坏。

这种文风由于由统治者倡导，因此一时模仿成风，千篇一律成为流弊。

后来这种萎靡的文风渐为时代所不容，在后起的茶陵派、前七子等流派的冲击下，渐渐退出了文坛。

（二）茶陵派明初成化至弘治年间李东阳以内阁大臣的身份主持诗坛，追随者趋之若鹜，形成一个以籍贯命名的“茶陵诗派”。

针对台阁体卑冗委琐的风气，提出“轶宋窥唐”，诗学汉唐的复古主张，强调对法度声调的掌握。

因其历任馆阁，四十年不出国门，诗风雍容典雅，平正典丽，仍有台阁体的余波。

但另一些作品却摆脱了台阁风，展示了广阔的社会视角，表现了作者的个人的真情实感和精神状态。

自然清新、意趣横生，不刻琢，有浓烈的生活气息。

（三）前后七子"前后七子"出现于明代，由李梦阳、何景明、李攀龙、王世贞等为领袖，称为前后七子的十四人，标榜所谓的"复古"，并且提出"文必秦汉，诗必盛唐"的口号。

这种复古，实为拟古。

这群作家凭着少年锐气，起身反抗箝制士人思想，迂腐不通的八股文以及雅正有余，生气缺乏的台阁体。

然而，前后七子振兴散文诗歌的目的并未达成，其原因有二：一是他们以模拟为创作法门，因此作品缺乏独创的精神与风格；二是前后七子或互相标榜，或互相排挤，把持文坛，目空一切。

洁身自好的士人感到厌恶，无不望而却步。

（四）公安派公安派是明代后期出现的一个文学流派。

“公安三袁”是公安派的领袖，其中袁宏道声誉最高，成绩最大，其次是袁中道，袁宗道又次之。

公安派反对前七子和后七子的拟古风气，主张“独抒性灵，不拘格套”，发前人之所未发。

其创作成就主要在散文方面，清新活泼，自然率真，但多局限于抒写闲情逸致。