对新时代中国主旋律电影创作的思考

以《烈火英雄》为例浅析我国主旋律电影的发展路径作者：赵如蓝来源：《传播力研究》2020年第08期摘要：最近几年，我国的主旋律电影作品如雨后春笋般不断涌现，具备了相对成熟的创作及传播体系，作为影响力巨大、感染力极强的大众传播媒介形式之一，主旋律电影的新时代担当不断被彰显。

本文旨在通过对主旋律电影发展演变过程的分析，结合新时代的特征，探究主旋律电影的传播发展路径，进一步彰显出主旋律电影的时代使命。

关键词：主旋律电影;发展;创新;叙事策略中图分类号：J905 文献标识码：A 文章编号：2096-3866（2020）08-0060-02主旋律电影是指能充分体现主流意识形态，涉及了革命历史重大题材影片和与普通观众生活相贴近的现实主义题材、弘扬主流价值观、讴歌人性人生的影片。

同时这一类电影还承担着弘扬中华民族传统文化，展现社会发展贡献的重任。

主旋律电影更应该发挥它在现代社会的重要作用，助力实现精神文化传承。

主旋律电影更是一个粘合剂，通过影视语言的表达，更好地将家国情怀与百姓生活紧密地粘连在一起，满足人民精神需求和情感寄托。

一、主旋律电影的发展过程（一）初创期1987年2月，时任电影局局长的腾进贤正式提出了“主旋律电影的发展方向，此后1989拍摄的《开国大典》成为主旋律电影的标志性作品。

主旋律电影是主旋律文化的一部分，它是我们党坚持社会主义精神建设的重要组成部分，为社会主义经济建设和改革开放提供了强大精神动力和智力支持的软实力。

具有艺术魅力的主旋律电影，受到大众极力推崇的。

主旋律电影获得了超出预期的胜利，在初创时期，中国早期的主旋律电影以重大革命历史题材影片为主。

这些电影兼具历史感与艺术性，在主题上引发了观众的强烈认同。

（二）发展期主旋律电影的发展不是一成不变的，而是随着时代的变迁和人民的需求而不断的进步调整的。

它以新中国的发展历史为背景，与中国的经济建设和改革同步是密不可分的。

到20世纪90年代，虽然我国的电影制片并没有做到内容和题材上的重大改变，但影片却增添了一定的商业性和艺术性，随后的“主旋律”电影便开始逐渐向市场化、产业化靠拢。

主旋律电影的叙事特征与表达创新——评《我和我的父辈》主旋律电影的叙事特征与表达创新——评《我和我的父辈》导语：近年来，中国电影市场在国内外取得了巨大的成功，其中不乏以主旋律电影为主题的作品。

主旋律电影作为一种表达社会主义价值观和追求真实人物命运的艺术形式，其叙事特征与表达创新备受瞩目。

本文将以最近上映的电影作品《我和我的父辈》为例，从叙事结构、情节设计和人物形象等方面进行评析，探讨主旋律电影的叙事特征与表达创新。

一、叙事结构的创新《我和我的父辈》以两代父子的生活轨迹为线索展开叙事，通过多个时间节点的衔接，将两代人的经历联系在一起，形成一幅完整的画卷。

这种非线性的叙事结构不仅增加了观影的乐趣，还更好地展示了历史变迁对人物命运的影响。

观众通过时间跳跃的方式，可以更加直观地感受到历史变革对个人生活的影响，加深对主题的理解与触动。

此外，《我和我的父辈》还运用了一些隐喻手法，通过对比和对照的方式，反映出两代人在不同历史时期的生活状态。

影片中，通过插入我国改革开放初期的一些历史片段，展示了那个时代的艰辛和争气的风貌，与当下主人公的生活形成鲜明对比。

这种对比同时也在寓言现实与理想之间的矛盾，通过与影片主题的呼应，将观众带入了更深层次的思考中。

二、情节设计的突破《我和我的父辈》在情节设计方面也有很多突破和创新之处。

整部电影以讲述家族三代人的人生经历为主线，将传递多层次的主题。

故事的起承转合融入多个微小的细节，这种写实的手法更好地展示了主人公的个人命运和情感变化。

电影中，主人公在人生道路上经历了许多困难和挫折，在困境中他们坚持理想，为了家庭和事业付出了巨大的努力。

观众通过对主人公的感同身受，深刻感受到了中国人民的奋斗精神与坚守信念的力量，这也是主旋律电影所独有的情节设计与表达手法。

三、人物形象的多维塑造在《我和我的父辈》中，主人公们的形象都有着鲜明的特点和多维的塑造。

两代父子的形象刻画的是一代又一代中国人民在不同历史阶段所经历的变化和追求。

34RESEARCH ON DOCUMENTARIES纪录片研究近年来，我国经济与文化软实力与日俱增，媒体融合之下的网络生态发展高歌猛进。

主旋律纪录片作为国家意识形态传播的重要方式，更是搭上网络快车，一举摆脱了前些年来受众心中无聊说教的刻板印象。

本文拟以近年来评分高、传播广的一批主旋律网络纪录片为例，探寻新时代主旋律网络纪录片的嬗变之路。

一、史诗化建构，情感化共鸣优秀的主旋律网络纪录片，固然需要担起重大主题宣传的重任，有效传达主流文化价值观，但若想要更能适应社会发展变化和受众需求调整，经历市场洗礼锻造口碑佳作，则必须在聚焦时政热点与引发受众关切之间寻找平衡。

（一）家国同构的史诗化建构主旋律纪录片肩负国家意识形态传达重任。

近年来，主旋律网络纪录片异军突起，以家国同构的史诗化建构理念打造了一批精品。

这些优质作品选择用小切口折射大主题，采用家国双线叙事模式，将大主题具象化到小人物身上，将人物工作生活交叉剪辑，既呈现人物工作中的敬业职守，也刻画人物生活中的亲情流露。

《红色记忆——不能忘却的故事》以小家联及大家，通过一批老共产党员的亲历讲述，刻画风云时代惊心动魄的红色记忆；《不负青春不负村》呈现了大学毕业后放弃城市优渥生活，自愿扎根农村、奉献青春的一群年轻人的故事；《可爱的中国》将焦点对准了一群工作特殊、成就斐然的共产党员；《我们一起走过——致敬改革开放四十周年》以小故事引出改革开放宏伟成效的大主题。

凡此种种，以一组组全景立体的人物群像，向践行崇高理想的普通人中的英雄致敬，更向人物背后波澜壮阔的时代致敬，表露家国情怀，建构国家记忆，谱写人类命运共同体的宏伟篇章。

（二）平民叙事的情感化共鸣当小人物故事成为影视作品中的主流，受众也渐渐习惯并爱上了在主旋律网络纪录片中倾听故事，寻找共鸣。

《传承》中，宏大命题被解构到非遗传人用心传承但也会面临现实困境的动人故事中；《石榴花开》中，现代城市中汹涌而至的最新科技与古老村寨中安宁祥和的少数民族文化碰撞出新的火花，一幅新时代民族大团结的图景徐徐展开；《中国村落》中的“新农民”，克服重重困难，投入到广阔天地，刻画出新时代的农村景观。

浅析新时代中国电影的商业性与艺术性摘要：改革开放以来，我国经济高速发展，在经济全球化大背景下，商业化对电影行业的影响日趋重要。

中国电影也进入了一个新时代，产业升级换代，电影的商业性更加为电影行业所关注。

艺术性作为电影的根本属性，与电影的商业性相辅相成，密不可分。

基于此，本文介绍了电影的商业性与艺术性，并阐述了二者之间的关系以及把握二者之间的平衡问题，对中国的电影事业得到更加长足的发展具有重要意义。

关键词：中国电影；商业性；艺术性；新时代；产业发展1.引言近年来，国民消费升级，人们在文化方面的消费水平不断提高，中国电影观影群体规模也随之扩大[1]。

政策的开放也使电影行业与市场获得更多探索发展的空间，中国电影呈现爆炸式的增长[2]。

然而中国电影在商业投资和艺术创造方面还存在很多问题[3]。

因而，新时代下中国电影寻求在商业性和艺术性之间的平衡问题显得尤为重要。

2.新时代与中国电影随着党的十八届三中全会召开，中国产业重心逐渐从第二产业过渡到第三产业，可以预见的是，未来文化产业将会成为中国经济的支柱产业，而电影作为文娱产业的一种重要产物，正在逐渐形成完整的一套工业化体系，其创作的理念也随之发生了巨大的变化，电影从最初的叙事、启蒙宣传功能向商业盈利转移。

我国电影事业起步较晚，21世纪到来前后,中国电影主要以引进好莱坞电影大片为代表的国外高投资商业大片为主，国产电影则以主旋律电影和以第五代导演为代表的影片为主。

随着电影市场与电影工业的体系化发展，国产商业电影在实践中不断证明着，其商业价值越发被大众所接受，电影作为商品的属性逐渐被释放。

然而当今中国电影产业却面临着一些困境，商业投资环境的不理想，商业投资回报率较低等等问题，这与我国的电影市场发展还不完善有关，中国电影的商业化进程尚不完全成熟。

与此同时，我国电影在艺术性上也遇到颇多问题，艺术性不强、文化缺失严重，过于挖掘影片的商业价值，亦或是晦涩难懂的艺术表达，对观众的观影体验和理解不加以考虑。