当代的藏族诗歌创作

6.方茴说："我觉得之所以说相见不如怀念，是因为相见只能让人在现实面前无奈地哀悼伤痛，而怀念却可以把已经注定的谎言变成童话。

"7.在村头有一截巨大的雷击木，直径十几米，此时主干上唯一的柳条已经在朝霞中掩去了莹光，变得普普通通了。

现代诗歌名作《补遗》赏析【创作背景】2010年12月5日，在扑灭四川省甘孜藏族自治州道孚县发生的山地灌丛草原火灾中，独立营15名官兵为保护国家和人民生命财产安全壮烈牺牲，用年轻的生命谱写了一曲感天动地的英雄壮歌2010年12月08日深夜至09日9:30分，诗人易白含泪写下长诗《亡魂之歌》祭奠15名烈士。

通篇长诗由6首诗歌组合而成，共24节。

次日，通篇诗歌被配上资料图片在成都军区政工网（中国人民解放军内部网站，属于省级媒体）首页头条发布。

专题为《烈火英魂》，新闻标题为《战士诗人王增弘含泪作诗增英魂》。

次日，四川省军区政工网（中国人民解放军内部网站，属于省级媒体）、中国人民解放军政治工作网-文学频道（中国人民解放军内部网站，属于中央级媒体）分别在首页重要位置通篇转发这首诗歌。

2010年12月13日发表于《战旗报》四版再次刊发该诗，题为《补遗》，因版面限制被编辑节选发表。

2011年01月《西南民兵》杂志（中国人民解放军内部网站，属于省级媒体）整版转发，标题被编辑改为《我想，我能感知你》。

2014年02月22日诗人易白重新整理诗稿，将作品命名为《亡魂之歌》收录文集《偶然记录》。

【诗人档案】易白，本名：王增弘（1986年4月25日—），英文名：E-bai、WangZenghong，男，出生于中国广东汕头，是从军队退役的一个博学者。

他除了是画家、诗人、作家，剧作家，同时也是词人、作曲家、歌手、哲学家、思想家、文艺评论家、设计师。

许多主流媒体曾对他进行采访及报道，其艺术天赋得到社会各界的广泛认可，被广誉艺术天才。

著有诗集1."噢，居然有土龙肉，给我一块！"2.老人们都笑了，自巨石上起身。

藏人是否有特殊的传统诗歌形式和创作技法？藏族是我国少数民族之一，拥有悠久的历史和独特的文化传统。

在他们的文化中，诗歌一直扮演着重要的角色。

藏人不仅有自己独特的诗歌形式，而且他们的创作技法也十分精湛。

本文将为您深入探究藏人的特殊传统诗歌形式以及创作技法。

一、藏人特殊的传统诗歌形式藏人传统诗歌形式丰富多样，其中最具代表性的有以下几种：1.《格桑花》：这是一种以六言格韵文体为主的藏族抒情诗歌。

格桑花以爱情为主题，歌颂了藏民族淳朴善良的品质以及他们对爱情的执着追求。

这种诗歌形式以其旋律优美、感情真挚而广受欢迎。

2.《藏典》：这是一种以四言格韵文体为主的叙事诗歌。

藏典诗歌多为史诗，讲述了藏族历史上的英雄事迹，以及对人类命运和社会现象的思考。

藏族人民通过这种诗歌形式传承和记录自己的文化和价值观念。

3.《万钱歌》：这是一种以七言乐府文体为主的咏史诗歌。

万钱歌是藏族人民对历史人物的歌颂和纪念，也是对过去时代的一种怀旧之情。

这种诗歌形式在古代经常用于民歌和歌唱比赛中，广为流传。

二、藏人的创作技法藏人的创作技法精湛，他们通过运用不同的技巧和修辞手法，塑造出富有情感和意境的诗句。

以下列举了他们常用的几种技法：1.对仗技法：藏人善于运用对仗，使诗句在音韵上呼应，在语言上和谐统一。

这种技法使诗歌更有节奏感和韵律感，增强了诗句的美感。

2.比喻技法：藏人常用比喻来丰富诗句的形象意义，使诗歌更加生动形象。

他们常借助自然界的景象、动物和植物等来进行比喻，展示了他们对自然的观察和理解。

3.转喻技法：藏人善于通过转喻来传达诗歌的情感和思想。

他们常常通过寓言或者改变常规意象的方式，表达出内心复杂的感受，让读者产生共鸣。

4.典故技法：藏人的诗歌常常运用典故来传达一种“承传统、拓现实”的思想。

他们通过引用历史事件或者名人典故，将诗歌与现实相连，展示出对历史的敬重和对未来的展望。

通过以上介绍，我们可以看出，藏人拥有丰富多样的传统诗歌形式和精湛的创作技法。

藏民诗歌
藏族诗歌是藏族人民表达自己独特思想和情感的一种艺术形式。

以下是一些具有代表性的藏族诗歌：
1. 仓央嘉措的《那一世》和《世间最美的情郎》：仓央嘉措是西藏历史上著名的诗人之一，他的诗歌作品表达了对爱情和人生的深刻思考和感悟。

2. 纳张元的《母亲》：这首诗歌以朴素的语言表达了对母亲的深情厚爱和感激之情，展现出藏族人民对家庭和亲情的重视。

3. 才旺瑙乳的《生活就是符号》：这首诗歌以独特的视角和表达方式探讨了生活的意义和价值，展现出诗人对生活的深刻思考和感悟。

4. 扎西才让的《桑多河畔》：这首诗歌以自然景观为背景，表达了诗人对故乡和亲人的思念之情，展现出藏族人民对家乡的热爱和眷恋。

5. 旺秀才丹的《牧羊人》：这首诗歌以牧羊人的视角和情感为主线，表达了对草原和羊群的热爱和责任感，展现出藏族人民对大自然的敬畏和保护。

这些诗歌作品不仅具有独特的艺术价值和文化内涵，也反映了藏族人民的思想、情感和生活状态，对于了解藏族文化和历史具有重要意义。

西藏有名的诗歌1、西藏怒江72拐：
望断层梯瑞石悬，思连绝顶叹云天。

怒江壮景千重浪，魔鬼奇观四百旋。

2、西藏秀巴古堡：
堡垒千年春永临，雪花万朵对梅吟。

降魔效国雄天下，格萨尔王铭古今。

3、西藏纳木错：
万顷碧波霞如锦，扎西古寺扬芳馨。

迎宾合掌存禅悦，富裕神湖展画屏。

4、西藏雅鲁藏布大峡谷：
冰川绝壁也高歌，雾涌云翻飞瀑多。

异草奇花铺锦绣，神来之笔挽天河。

5、西藏阿里：
望果藏民歌富裕，扎西德勒报平安。

班公湖上浪堆锦，发展多元万户欢。

6、甘丹寺：
甘丹灵塔灿神光，弥勒燃灯净土芳。

永寿佛经唐绣美，诚摸柱底祷和祥。

高原上的野花诗歌全文共四篇示例，供读者参考第一篇示例：高原上的野花，素以其生命力顽强、花色绚烂而著称。

它们生长在极端的环境下，承受着高原的严寒、干旱和强烈的紫外线辐射，却依然能绽放出迷人的花朵，给人们带来无限的欢乐和感动。

登上高原，漫步在绿草如茵、鲜花盛开的原野上，那种清新、纯净的空气让人神清气爽。

在高原的草地上，常常可以看到不同种类的野花在微风中摇曳着，散发着淡淡的芬芳。

有的花朵小巧玲珑，香气扑鼻，使人感觉仿佛置身于花海之中；有的花朵色彩艳丽，如同画板上涂抹的颜料，吸引着人们的目光。

高原上的野花，种类繁多，色彩丰富。

有的花朵芬芳扑鼻，如雪莲、冰晶花；有的花朵色彩艳丽，如高山牵牛、藏红花；有的花朵呈现出淡雅的风姿，如岩香、翠雀花。

它们不同的形态和特点，构成了高原上一幅绚丽多彩的画卷。

在高原上，野花们生长在嶙峋的山峰、湍急的溪流旁，宛如一幅美丽的画卷。

它们的生长环境艰苦，但却散发出一种生机勃勃的气息。

野花们的花期短暂，但在短暂的时间里，它们却展现出了最美丽的姿态，仿佛在努力地向人们展示自己的美丽和坚韧。

高原上的野花，不仅是大自然的杰作，也是一种文化的象征。

在藏族地区，野花被赋予了许多象征意义，被视为吉祥、美丽的象征。

藏族人民常常会用野花来装饰自己的家园，使家庭更加美丽和温馨。

在藏族的传统文化中，野花也是一种神圣的存在，被人们奉为圣物。

高原上的野花，更是一种美的享受。

它们的芬芳和姿态，给人们带来了无限的美好和愉悦。

在高原的草地上，与野花为伴，让人感受到了大自然的神奇和魅力。

在这样一个美丽的世界里，人们能够尽情地释放自己的情感，感受到生命的力量和力量的美好。

高原上的野花，是一种珍贵的资源，也是一种可贵的文化遗产。

我们应该珍惜和保护这些生命力顽强的野花，让它们继续在高原上绽放出属于自己的美丽。

愿我们每一个人都能在高原上的野花中感受到生命的美好，感受到大自然的神奇和魅力。

愿我们永远珍惜和保护这些花朵，让它们在高原上绽放出更加绚丽的光芒。

浅谈当代西藏诗人周艳炀其人其诗浅谈当代西藏诗人周艳炀其人其诗摘要：1959年3月28日，西藏开始了伟大的民主改革运动。

西藏诗人周艳炀的许多优秀诗歌作品，生动地再现了翻身农奴走过的这段战斗历程，作品充满着对党炽烈的感激之情和深切的爱恋。

诗人周艳炀的诗作具有“抑扬顿挫”的韵律、意蕴丰满的文本和言志与抒情并重的诗美艺术。

关键词：西藏；周艳炀；诗美艺术周艳炀（1931年4月9日――2009年11月23日），湖北石首人，中共党员。

1947年毕业于石首县中学。

1949年参加解放军，历任班长、宣传队员、创作员、文化科长，昌都县人民政府秘书、科长、筑路大队长，《西藏文艺》杂志编辑、副主任，西藏文联理论研究室主任、创联部部长，专业作家，文学创作二级。

西藏文联第一届委员，中国作家协会西藏分会常务理事、秘书长。

1956年开始发表作品。

1979年加入中国作家协会。

1976年元月调西藏出版局，筹建《西藏文艺》（即现《西藏文学》）编辑部和编创人员，组织稿件于1976年6月1日《西藏文艺》试刊号出版发行。

之后分别担任过诗歌组长、编辑部副主任。

自1956年4月开始发表作品以来，前后三十年中（不算文革10年），周艳炀共发表诗歌近500首，出版诗集《尼玛夏》、《淌过岁月的河》、《无悔人生》、《雁洋歌词集》，童话长诗三部《小鹿格桑》、《森林里的审判会》、《桑珠湖之歌》，发表和出版单行本后分别获1981年、1982年、1983年自治区优秀文学二等奖；出版散文集《森林趣话》。

收集翻译出版280首民歌集《昌都情歌》。

歌词80余首：其中《我的家乡好》获全国民族团结征歌一等奖、另《我爱拉萨日光城》、《我爱金子般的家乡》、《苹果成熟了》分别获自治区一、二、三等奖；《雪山飞来了吉祥鸟》获北京文艺汇演二等奖。

发表歌剧剧本《光荣家属》，川剧剧本《高原春雷》、《雪域红霞》，中篇小说《小猪倌和她的杰勒玛》，长篇小说《雪域之舟》，电影剧本《被放逐的人》等。

顿珠杰诗歌青春瀑布摘要：一、诗歌背景及意义1.顿珠杰的诗歌创作背景2.《青春瀑布》在顿珠杰诗歌创作中的地位和意义二、《青春瀑布》诗歌内容分析1.诗中的意象及其象征意义2.诗歌主题及思想内涵3.诗歌的艺术特点三、《青春瀑布》在中文诗歌史上的影响1.对后世诗歌创作的启示2.对我国诗歌史的重要贡献正文：青春瀑布是藏族诗人顿珠杰的一部代表作，该诗以其丰富的意象和独特的艺术风格，展示了青春的美好和人生的激荡。

一、诗歌背景及意义顿珠杰，全名顿珠杰·洛桑丹增，是我国著名的藏族诗人。

他的诗歌创作始于20 世纪50 年代，以其独特的艺术风格和深刻的思想内涵，赢得了广泛的赞誉。

《青春瀑布》是顿珠杰诗歌创作的代表作之一，该诗以对青春的歌颂和对人生的思考为主题，展现了顿珠杰诗歌的独特魅力。

二、《青春瀑布》诗歌内容分析《青春瀑布》以瀑布为意象，象征着青春的活力和人生的激荡。

诗中写道：“青春瀑布，挂在悬崖峭壁上，倾泻而下，发出震耳欲聋的声响。

”这里的瀑布象征着青春的活力和力量，它挂在悬崖峭壁上，象征着青春的艰难和挑战，但它依然义无反顾地倾泻而下，发出震耳欲聋的声响，象征着青春的激情和奋斗。

诗歌的主题是青春和人生，诗中写道：“青春瀑布，你是人生的试金石，你是青春的赞歌。

”这里，顿珠杰把青春瀑布视为人生的试金石，意味着青春是人生的考验和挑战，只有通过这个考验，才能真正地成长和进步。

同时，青春瀑布也是青春的赞歌，象征着对青春的歌颂和赞美。

在艺术上，《青春瀑布》具有很高的艺术价值。

首先，诗中的意象丰富而独特，如青春瀑布、悬崖峭壁等，这些意象既有视觉冲击力，又有丰富的象征意义。

其次，诗歌的语言简练而有力，如“倾泻而下”、“震耳欲聋”等，这些词语既有形象性，又有音响效果，给人以强烈的震撼。

三、《青春瀑布》在中文诗歌史上的影响《青春瀑布》是顿珠杰的诗歌代表作，也是我国藏族诗歌的代表作之一。

该诗以其丰富的意象和独特的艺术风格，对后世诗歌创作产生了深远的影响。

分析当代藏族文学中的藏族传统文化资源【摘要】当代藏族文学作品对藏族传统文化资源的重新演绎和创新利用是一种重要的文化传承和发展方式。

通过分析当代藏族文学作家如何重新演绎和传承传统文化资源，可以看到传统文化对他们创作的启发作用和影响力。

当代藏族文学作品也反映和传播了藏族传统文化的精髓和魅力，使之得到更广泛的传播和认可。

利用藏族传统文化资源对当代藏族文学的重要性不可低估。

展望未来，当代藏族文学应继续挖掘和创新传统文化资源，以确保其在当代文学领域的持续发展和重要地位。

传统文化资源的丰富和深厚将为当代藏族文学创作提供不竭的灵感和力量。

【关键词】当代藏族文学、藏族传统文化资源、重新演绎、创新利用、传承与发展、启发作用、反映、传播、重要性、持续挖掘、创新发展、重要地位。

1. 引言1.1 介绍当代藏族文学当代藏族文学指的是藏族作家在当代社会背景下创作的文学作品，涵盖小说、诗歌、散文等各种形式。

随着藏族文学的发展，越来越多的藏族作家开始将自己的文化和思想融入展现出独特的艺术风格和文学魅力。

藏族文学不仅是藏族人民表达情感、传承文化的重要方式，也是反映当代藏族社会生活和精神世界的重要载体。

当代藏族文学作品多以藏地风情、藏族传统文化、宗教信仰等为题材，展现出浓厚的民族色彩和文化底蕴。

藏族文学的语言多以藏文和汉文为主，这种双语形式不仅能够使藏族文学更贴近藏族读者群体，也有利于将藏族文学传播给更广泛的读者。

当代藏族文学作品在表达方式和题材选择上展现出多样性和丰富性，不仅突出了藏族文化的独特性和多样性，也融合了现代文学的表现手法和主题内容。

藏族作家们通过自己的作品，向世人展示了当代藏族社会的生活状态，传递了藏族人民的情感和思想。

在当今文学界，藏族文学成为了一道亮丽的风景线，吸引着越来越多的读者的关注和喜爱。

1.2 介绍藏族传统文化资源藏族传统文化资源是丰富多彩、源远流长的宝库，承载着藏族民族的智慧、情感和信仰。

藏族传统文化资源包括但不限于藏族语言文字、宗教信仰、民间传说、民俗风情、绘画艺术、音乐舞蹈等各个方面。

《诺日朗》是海子创作的诗歌
《诺日朗》是杨炼的一首著名长诗，创作于1983年。

这首诗是他的成名作，被誉为“人类复杂经验的聚合”，其巨大的整体性包容量和惊人的语言变构，都使这首诗具有了现代史诗的性质。

以下是对《诺日朗》的详细赏析：
- 主题：《诺日朗》以藏族民间传说为题材，描绘了一个充满生命力的世界。

- 结构：《诺日朗》由五个相对独立的片断组成：《日潮》、《黄金树》、《血祭》、《偈子》和《午夜的庆典》。

- 语言：《诺日朗》的语言充满了张力和节奏感，表现出作者对语言的深刻理解和掌握。

- 意义：《诺日朗》在对人类历史奥秘的追寻与探究中充满了生命力的骚动，恢弘地展现了生命的萌动和人类起源的壮美。

孤超的攀登，壮美的生命--解读《峨日朵雪峰之侧》《峨日朵雪峰之侧》于1962年定稿，在21年后予以删减并问世。

作为高中语文教学中的重要内容，语文教师应依托诗歌中顽强生命力的释放以及攀登者的情怀，为学生给予教学指导，以期在诗歌学习中感知思想艺术特征，学习“征服高峰”的精神。

经过对该首诗歌创作形式与意象特征的分析，能够辅助学生深入体会诗歌内容的深层次寓意。

一、《峨日朵雪峰之侧》的创作背景《峨日朵雪峰之侧》的作者是昌耀，作为现代主义诗人，于此首诗歌创作中描绘了一个壮美生命与攀登者交相呼应的场景，从而经过诗歌语句的描写，展现诗人的沧桑情怀。

该诗最终在1983年问世。

随着时代的进步，该诗歌在创作后也随着时代变迁，走进了新时代,从而侧面反映了诗人心灵上的一种变化。

于《峨日朵雪峰之侧》深刻解读中，能够带来全新的感知体验。

往日多见过高峰、见过雪山、见过蜘蛛，但却未曾见过集于一体进行诠释描绘的景象，从该首诗歌传递的氛围中，能获取更独特的心境体验。

二、《峨日朵雪峰之侧》的解读关键点1.语句与意象的融合《峨日朵雪峰之侧》在意象描绘时，通过各种语句的展示，增加了诗句的生命力，似以一种“动态对话”的形式，让读者深入诗歌渲染的氛围中。

此处值得一提的是意象“蜘蛛”，它属于贯穿诗歌的核心意象，单从主题定义上，亦可从中知晓其重要性。

该首诗歌题目中提到的“峨日朵雪峰”位于海北藏族地区。

而从往日多则诗歌题目中进行分析，常见“之巅”“之上”等词汇。

而此诗歌却偏偏以“之侧”定题。

结合学者吕德春的研究成果，源于雪峰侧向有着一只小蜘蛛，作为诗歌中展现壮美生命力的主要意象，理应在题目中有所展现。

于诗歌创作中，并非单一的阐述某个意象，而是将意象融合在其一起进行表现，无论从情感体验还是场景描绘上，都能给读者提供深刻的感知氛围。

如诗歌中的“太阳”“石砾”“深渊”“血滴”“山海”“岩壁”“蜘蛛”等意象，在简短的诗句中，却采用了一定量的描绘语句，提升了意象的美感，也为读者创造了一个更清晰的视觉想象条件。

我望
四野苍茫，遍地⽜⽺
牧歌长调悠扬
游民湮灭在莽原中
流浪，彷徨
雪域⾼原上
⽩马独⾃哀伤
西藏，西藏
我望
远⽅⼭脊跃动不息
是原始⾎液中⾃由狂躁的⼼脏
藏在雄壮⼤地上
奔腾在牧⼈孤独的瞳孔⾥
沉重载负于雄鹰⽻翼旁
⼴袤长天下
纳⽊错湖静静流淌
西藏，西藏
我望
冰川沉寂在云之上
沉睡了千万年沧桑
只剩下威严的浩瀚明亮
仿佛我可以踮起脚尖
覆于云层，撑起永恒的太阳
蜷曲在云层下
有⽆尽深远的雅鲁藏布江
……
⽼阿妈摇动着纺车，像静⽌了的时光
活佛喇嘛和着浓郁藏⾹把酥油灯点亮
环绕拉萨的⼋廓街已洒满阳光
西藏
转经街道上，时光伴经筒⼀⽇⽇匆忙
步⼊轮回，信仰在长风的经幡⾥飘扬
净⼟中只有宁静与安详
曾经煎熬在逝去岁⽉中的殇!
磨难中让⼀个民族在⾼原上成长
西藏，西藏
愿你不再流浪
西藏，西藏
望你依旧温暖安康
曾经的⾎和泪，上⾊的布达拉宫的外墙
天⾳浩渺中，佛鈡回响
我看到，⽆垠冰⼭上，⼀朵雪莲早已静静绽放 西藏，西藏。

尘埃落定（节选）作者：阿来来源：《阅读（书香天地）》2020年第08期阿来，当代作家，1959年出生于四川省阿坝藏族羌族自治州马尔康市。

1982年开始诗歌创作，20世纪80年代中后期转向小说创作。

其第一部长篇小说《尘埃落定》于2000年获第五届“茅盾文学奖”，2019年入选“新中国70年70部长篇小说典藏”。

1.野画眉那是个下雪的早晨，我躺在床上，听见一群野画眉在窗子外边声声叫唤。

母亲正在铜盆中洗手，她把一双白净修长的手浸泡在溫暖的牛奶里，“嘘嘘”地喘着气，好像使双手漂亮是件十分累人的事情。

她用手指叩叩铜盆边沿，随着一声响亮的声音，盆中的牛奶上荡起细密的波纹，鼓荡起“嗡嗡”的回音在屋子里飞翔。

然后，她叫了一声桑吉卓玛。

侍女桑吉卓玛应声端着另一个铜盆走了进来。

那盆牛奶给放到了地上。

母亲软软地叫道：“来呀，多多。

”一条小狗从柜子下面咿咿唔唔地钻出来，先在地上翻一个跟斗，对着主子摇摇尾巴，这才把头埋进了铜盆里边。

盆里的牛奶噎得它几乎喘不过气来。

土司太太很喜欢听见这种自己少少一点爱，就把人淹得透不过气来的声音。

她听着小狗喝奶时透不过气来的声音，在清水中洗手。

一边洗，一边吩咐侍女卓玛，看看我—她的儿子醒了没有。

昨天，我有点发烧，母亲就睡在了我房里。

我说：“阿妈，我醒了。

”她走到床前，用湿湿的手摸摸我的额头，说：“烧已经退了。

”说完，她就丢开我去看她白净却有点掩不住苍老的双手。

每次梳洗完毕，她都这样。

现在，她梳洗完毕了，便一边看着自己的手一日日显出苍老的迹象，一边等着侍女把水泼到楼下的声音。

这种等待总有点提心吊胆的味道。

水从高处的盆子里倾泻出去，跌落在楼下石板地上，分崩离析的声音会使她的身子忍不住痉挛一下。

水从四楼上倾倒下去，确实有点粉身碎骨的味道，有点惊心动魄。

但今天，厚厚的积雪吸掉了那声音。

该到声音响起时，母亲的身子还是抖动了一下。

我听见侍女卓玛美丽的嘴巴在小声嘀咕：又不是主子自己掉下去了。

我问卓玛：“你说什么？”母亲问我：“这小蹄子她说什么？”我说：“她说肚子痛。

藏族文学的当代转型及其特征摘要：随着藏族社会文化的发展，藏族文学艺术的主体思想和创作方法也不断地发生了变化。

本文以“现实主义文学”为主旨，探讨了该创作方法在藏族文学领域内的形成过程，即以著名作家端智嘉作品作为切入点，讲述了他对藏族文学的影响和现实主义文学的形成。

关键词：藏族传统文学现实主义端智加文学是最重要的社会意识形态之一。

随着文学艺术的发展，文学的概念和创作方法、表达方式以及语言风格都在发生变化，形成了形式多样性和结构统一性形式。

文学的创作方法大致分为两类，即现实主义和浪漫主义。

“现实主义”概念是德国文学家席勒在《论朴素的诗与伤感的诗》中首次提出以后，随着文学的全球化而普遍应用，“五四”运动前后开始引用在我国文学领域内，而在藏族文学中二十世纪末才真正引用这一创作方法。

一、藏族现实主义文学的早期现象文学是社会生活对人们头脑反映的一种特殊产物，客观性比较强。

文学跟随着人类社会的进步而发展，逐渐成为了一门独立的学科。

俄国文学家高尔基：“文学史上产生过各种各样的创作方法，但主要的潮流或流派共有两个：这就是浪漫主义和现实主义”[1]。

简单地说，现实主义就是文学艺术真实地反映社会生活。

对现实主义理论的探讨，可以追溯到古希腊的“幕仿说”。

席勒把“现实主义”这一概念提出以后，在欧洲文艺界非常盛行，特别是在法国等地，形成了以它为命名的文艺流派。

跟席勒同一时代的十八世纪英国文学家菲尔丁写了世纪文学史的第一部现实主义小说，从而开创了现实主义小说之门。

高尔基称他为“现实主义小说的创始人”。

之后现实主义创作方法又在俄国和法国等地流传，如有十九世纪法国文学家司汤达的《红与黑》和《拉辛和莎士比亚》等产生了诸多颇有影响力的现实主义作品。

当代唯物论把文学等看作社会上层建筑，是由经济基础决定的，而文学反作用于经济基础。

所有文学作品都是社会意识形态的表现，索取于客观实际，并表现了社会生活。

如藏族古代文学《斯巴形成歌》《斯巴宰牛歌》《格萨尔王传》等都有一定的现实基础。

新中国出色的藏族诗人饶阶巴桑和他的诗作藏族诗人饶阶巴桑曾用笔名卡琳巴桑，1935年出生于云南省德钦县佛山乡溜筒江村。

此地是云南进入西藏的交通要道，澜沧江从村边流过，来自四面八方的各色旅人常常取道于此，羁旅于此，到了商旅繁忙季节更是异常热闹。

入夜，篝火熊熊，旅人们在月光下高歌，情景让人动容。

一年又一年，各地民歌源源不断地向这里涌来，当地主人创作、加工的唱词也被旅人们学习、带走，这里成为民歌的汇合点。

饶阶巴桑的两个姐姐也会唱歌，歌声撞击着童年饶阶巴桑的心弦，他在这种诗与歌、旅人与激情碰撞的环境中成长起来，这是生活最初对他的艺术滋养，深深地影响了他。

饶阶巴桑曾在《自传》中回忆童年时代的这段经历：“我后来崇拜诗歌，信仰诗神，不能不感谢这个村庄的安排。

”从1944年饶阶巴桑虚龄10岁到1950年，他断断续续读过一年私塾、一年高小、三个月的师范和中学，总共读过两年多时间的书，学习汉文和藏文。

他16岁的时候到一家活佛的行辕做佣役，不久，他只身西渡澜沧江，翻越大雪山，于1951年2月参加了进入藏区的中国人民解放军。

从入伍开始到1962年，饶阶巴桑担任过战士、翻译、工作队员、侦察员、文化教员、干事等职务。

他所在的部队先后转战在察隅河、怒江、澜沧江、金沙江流域等地区。

他在部队里学习、成长，常常会听到藏族民歌，引起他心灵上的强烈共鸣。

是藏族民歌的熏陶和影响，是部队的锻炼和磨砺，使富有灵气的饶阶巴桑对诗歌创作产生了浓厚的兴趣，他开始业余诗歌创作。

一开始写诗，饶阶巴桑遇到了不少困难，他汉语水平不高，词汇不丰富，表达力受到很大限制。

他的生活视野也不够开阔，对内地的文学状况没有了解。

但是，他学习创作的决心很大。

他把部队看成是学校，把每个战友都看成是老师，一有机会就向战友们请教。

功夫不负有心人，很快饶阶巴桑就写出了几首作品。

1954年10月，饶阶巴桑写出了他现在留存下来的第一首诗《绿色的故乡》。

这首诗赞美了故乡。

诗作写成后，于1955年发表在昆明军区刊物《部队文艺读物》上。

雪巴杨杰的诗雪巴杨杰（1960-），原名杨杰，四川甘孜藏族自治州人，是我国当代著名藏族诗人。

他的诗歌作品具有鲜明的民族特色和独特的艺术风格，深受广大读者喜爱。

本文将对雪巴杨杰的诗歌进行分析，探讨其主题、风格、文化内涵及价值，并总结其对现代诗坛的影响。

一、介绍雪巴杨杰及其诗歌特点雪巴杨杰的诗歌作品主题丰富，风格独特。

他的诗歌既有藏民族传统的表现手法，又有现代诗歌的审美观念。

在其诗歌中，浓厚的民族风情与现实主义精神相互交织，展现出一位藏族诗人的责任与担当。

二、分析雪巴杨杰诗歌的主题与风格1.民族特色：雪巴杨杰的诗歌作品充分体现了藏族文化的精神内核，通过对民族风土人情的描绘，展现了藏民族独特的审美观念。

2.现实关怀：雪巴杨杰关注民族与时代的发展，以批判现实主义的手法，揭示了社会现象背后的真相。

3.诗意表达：雪巴杨杰的诗歌作品语言优美，意象丰富，以诗意的方式抒发对生活、自然的敬畏与热爱。

三、阐述雪巴杨杰诗歌中的文化内涵与价值1.传承民族文化：雪巴杨杰的诗歌作品凝聚了藏族传统文化的精华，为传承和弘扬民族文化发挥了积极作用。

2.倡导民族团结：通过作品传达对民族团结的热切期盼，强调各民族共同发展的重要性。

3.提升审美品位：以其独特的艺术风格，丰富了我国诗歌审美体系，提升了读者对诗歌艺术的鉴赏能力。

四、总结雪巴杨杰诗歌对现代诗坛的影响1.引领藏族诗歌创作：雪巴杨杰的诗歌作品为藏族诗歌创作树立了典范，激发了更多藏族诗人投身于诗歌创作。

2.丰富诗歌类型：他的作品不仅拓展了现代诗歌的主题范围，还丰富了诗歌表达手法，为现代诗坛注入了新的活力。

3.弘扬民族精神：雪巴杨杰的诗歌作品传承了藏族优秀文化，弘扬了民族精神，为构建民族和谐、促进文化繁荣作出了贡献。

通过对雪巴杨杰诗歌的剖析，我们可以看到其在民族诗歌创作中的杰出地位。

西出折多的诗
西出折多是指位于四川省甘孜藏族自治州的折多山，而诗是指在该地区创作的诗歌。

在众多描绘折多山的诗歌中，其中一首被广泛传颂的诗歌是《西出折多》：
西出折多山，高耸入云端。

两河穿峡谷，平湖映天蓝。

百里毛垭间，帐篷点点现。

世界高城中，名扬千万年。

南游德荣地，太阳谷温暖。

万里金沙长，沙湾闪金光。

桑批寺内看，金光灿烂照。

巴姆山下望，桃李芳香飘。

藏家姑娘巧，心灵手更巧。

乡城民居美，白墙显特色。

亚丁香格里，魂牵游客心。

三座雪峰立，瑞相映眼明。

川藏南线行，芒康寻美景。

巴塘弦子舞，苹果香四溢。

北出新龙地，地势阔无边。

康巴汉子勇，悍强称英雄。

金沙江岸边，明珠璀璨闪。

白玉嘎托寺，吉祥献瑞光。

噶举八帮寺，历史久远长。

雪山宝库中，德格藏书香。

雀儿山高伟，阿须雄坝乡。

石渠草原新，牛羊马群肥。

洛须麦田秀，奇妙巴格墙。

康巴高原美，旅游兴州强。

鉴赏当代藏语文学的作者和作品简析卓玛扎西 四川民族学院摘要：当代藏语文学中最重要的两个组成部分是作者和作品。

当代藏语文学发展几十年以来，其作家队伍的结构发生了一些变化，并且其文学体裁和作品质量方面也发生了一些较为明显的变迁，本文围绕这些问题，作出简要分析。

关键词：当代藏语；作者；题材一、作者队伍和年龄结构就作者队伍和年龄结构而言，目前，老一代作家(指上世纪八十年代中后期开始步入文坛的、并有一定创作实力的群体)逐渐淡出藏族文坛，这是藏族当代文学较为普遍的现象，也是值得探讨的问题。

举例来说：上世纪八十年代涌现的作家群中，著名诗人居格桑，如今专注于古籍整理和学术研究，很少有文学作品问世。

其他还有桑吉、热贡多吉卡、恰嘎多杰才让、恰嘎旦正、南色、角巴东主等，几乎以集体缺席的方式与藏族当代文学渐行渐远，各自忙活在科研活动和教学工作中，少有文学创作活动。

根据世界性的文学创作经验来说，大多数作家都是在自己的晚年才完成伟大作品的。

因此，我们也不难看出藏族当代文学很难出现具有跨民族、跨地域影响力的作家和作品的原因之所在。

至于出现作家们集体缺席的如此局面，作家个体的生存压力和外部体制性的缺失，恐怕也是他们放弃继续文学创作的主要原因。

中青年作家仍然是藏族当代文坛的中流砥柱。

像小说作家、一届“骏马奖”、三届“章恰尔文学奖”获得者德本加，小说作家、新一届“骏马奖”获得者，同时也是两届“章恰尔文学奖”获得者扎巴，藏汉双栖作家、电影导演、“章恰尔文学奖”获得者万玛才旦等，仅从他们的获奖情况也能窥见其创作水平了。

更加可喜的是，他们目前仍然活跃在藏族文坛，笔耕不辍，成为中青年作家力量的楷模，他们的作品也日趋成熟，得到广大读者高度认可。

新一代作家如雨后春笋般茁壮成长，使得藏族当代文学后继有人，储备力量让人感到欣慰。

比如拉先加、赤桑华、云才让等80后一代，以长江后浪推前浪之势，为新世纪藏族文学注入了新鲜血液。

他们的学历比任何时期都高，其中硕士生居多、博士生也不在少数，并且所学专业也与文学相当接近。

分析当代藏族文学中的藏族传统文化资源摘要：从当前的发展趋势来看，当代藏族文学是基于多元文化的背景下逐渐壮大起来的。

由此可见，其藏族文学衍生出来的文化资源一定是丰富的。

尤其是对于这些丰富的资源来说，是传承我国藏族传统文化的关键所在。

一、当代藏族文学创作借用传说和神话故事站在一个民族的立场来说，其审美倾向和表达方法是本民族组成审美文化的关键所在。

这些内容的存在会在某种程度上随着时间的流逝而发生相应的改变，可能是得到损减，也可能是被丰富。

但是从客观的角度出发，其中所包含的那些比较积极的因素会因为其顽强的生命力而变得日益突出，对藏族作家的创作有着积极的意义。

这是因为藏族文学在其不断发展的进程中蕴藏着诸多的民间素材，因此其民间形态是十分丰满的，而民间文化包含传说和神话故事这两种题材，二者均对藏族文学的不断发展起到了推波助澜的作用，其产生的影响力也充分表现在了藏族文学中。

从这些作家所创作出来的作品来讲，藏族作家将民间故事或者是神话传说渗透到文学作品中的次数比较频繁。

不管怎样，在借用这些民间素材的时候作家的侧重点是不同的，创作的手段以及目的都会存在一定的差异性。

通常情况下，作家借用这些素材的原因是因为这些传说或者是神话故事都是人们耳熟能详的，所以必然会被当作积极的创作资源，并得到人们的高度重视。

一些作家会情不自禁的将其渗透到自己创作的文学作品中。

由此可见，这些作品经过作家的细心塑造已经使其具备了优秀的品质，促使它们可以在社会的发展中绽放属于自己的光彩，这样的创作在作家的作品中都有着不同的表现。

二、当代藏族文学创作引用歌谣当代藏族作家在创作文学作品的过程中会将藏族传统文体歌谣渗透到文学中，以文体歌谣的方式充分的体现出藏族文学所体现出来的文化底蕴。

不管是对于文学创作时间来说，还是就文学创作的理论探索而言，这二者都较好的体现出了一个不许争辩的事实，那就是任何一个地域亦或是任何一个民族的文学艺术和其他领域和民族在审美方面存在天壤之别，实质上就是其所呈现出来的是本民族独特的表现形式和经过时间的流逝演变成的审美趣味。

姜特立闲适诗研究姜特立是中国现代著名的藏族诗人，其创作既关注了藏族文化，也包含了现代社会的关切。

其中，以“闲适诗”著称于世，深受读者喜爱。

本文通过对姜特立闲适诗的研究，分析其特点和意义。

一、闲适诗的起源和背景二、姜特立的生平与创作三、闲适诗的艺术特点四、闲适诗与传统诗歌的联系五、闲适诗与现代社会的关系六、闲适诗所体现的文化价值七、闲适诗的语言运用八、闲适诗的主题和表现方式九、闲适诗在当代文学界的地位和影响闲适诗以自在闲适、悠然自得的姿态出现在读者的视野中，借着对生命的思考，表达了姜特立对自然、对人生、对历史的感悟与体验。

同时，闲适诗展示了诗人丰富的文化底蕴和文学素养，足以成为当代诗歌创作的一面旗帜。

1. 闲适诗的起源和背景在这一部分中，可以针对闲适诗这种诗歌形式的兴起背景作出分析，以及闲适诗与其他诗歌形式之间的联系和区别。

可以探讨闲适诗对于当代文学的意义和价值，以及它所传达出的人生态度和文化价值。

2. 姜特立的生平与创作在这一部分中，需要对姜特立进行介绍，包括他的出生年月、成长环境、教育经历等。

同时，还需要对姜特立的诗歌创作进行分析，重点探讨他创作闲适诗的动因和创作特点。

3. 闲适诗的艺术特点在这一部分中，需要针对闲适诗的艺术特点展开分析，包括闲适诗的写作技巧、修辞手法、诗歌风格等方面，以及它微妙的情感表达和细腻的意象描写。

4. 闲适诗与传统诗歌的联系在这一部分中，可以对闲适诗与传统诗歌之间的联系作出分析，探讨闲适诗在传统诗歌基础上的创新和发展，以及它对于传统诗歌的继承和发扬。

5. 闲适诗与现代社会的关系在这一部分中，可以探讨闲适诗与现代社会之间的关系，分析它在当代社会和文化背景下所传达出的人生态度和价值观，以及它对于当代文学和艺术的影响和启示。

6. 闲适诗所体现的文化价值在这一部分中，需要深入挖掘闲适诗所体现的文化价值，包括对于人生哲学的思考、对于自然生态的关注、对于传统文化的继承和弘扬等方面。