土家族工艺文化及其特征
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土家族传统丝绸织造土家族是中国的一个民族,以其丰富多彩的文化和独特的传统工艺而闻名。
其中,土家族传统丝绸织造技艺以其精湛的工艺和独特的艺术风格在世界范围内享有盛誉。
本文将为您介绍土家族传统丝绸织造的历史、工艺和文化意义。
一、丝绸织造的历史土家族丝绸织造的历史悠久,可以追溯到数百年前。
在传统农耕社会中,土家族妇女在务农之余,利用空闲时间织造丝绸布匹,同时,土家族人民对丝绸的崇拜和追求也促使了丝绸织造技艺的发展。
由于土家族居住在山区,缺乏交通便利,因此他们将这一技艺代代相传,将丝绸织造视为传家宝和民族骄傲。
二、丝绸织造的工艺1. 丝绸原料土家族丝绸织造使用的主要原料是蚕丝。
土家族人民善于饲养蚕蚁,繁衍生息,在偌大的山区中遍布蚕桑养殖基地。
由于土家族地理环境特殊,山区气候湿润,适宜丝绸蚕的生长和繁衍。
因此,土家族的丝绸织造以优质的蚕丝为基础。
2. 织造工具土家族传统丝绸织造使用的织造工具主要包括织机、纱锭、细针等。
这些工具多以木制为主,手工制作而成。
其中,织机是丝绸织造的核心工具,通过合理安排纱线和纺织方式,使织物呈现出独特的花纹和质感。
3. 织造技艺土家族传统丝绸织造技艺以手工编织为主,凭借匠心独运的技巧,使丝绸织品具备了独特的质感和装饰效果。
土家族人民擅长使用细针,通过将不同颜色和质地的丝线交织在一起,编织出各种花纹和图案。
同时,土家族人民将一些特殊的纺织工艺融入到丝绸织造中,例如刺绣、褶皱等,使织品更加美观大方。
三、丝绸织造的文化意义土家族传统丝绸织造不仅是一门工艺技术,更是土家族文化的重要组成部分。
丝绸织品在土家族人民的生活中扮演着重要的角色,不仅可以作为服饰和装饰品,还常用于婚嫁、祭祀等重要场合。
土家族丝绸织造所展示出的华丽和精致常常给人留下深刻印象,让人们更加了解和欣赏土家族的文化内涵。
在现代社会中,土家族传统丝绸织造也得到了更多的关注和重视。
各级政府和相关机构纷纷出台了扶持政策,鼓励土家族人民传承和发展丝绸织造技艺,促进文化传统的传承与创新。
土家族的传统文化土家族是中国的一个少数民族,主要分布在湖南、湖北、重庆、四川等地。
他们有着悠久的历史和独特的传统文化,这些文化传统代代相传,至今仍然在土家族人中保持着活力。
本文将为您介绍土家族的传统文化,包括土家族的民俗、服饰、饮食和民间艺术等方面的内容。
一、土家族的民俗土家族有着丰富多彩的民俗活动。
其中最有代表性的就是土家族的婚俗和葬礼。
结婚在土家族中被视为一件十分重要的事情,婚礼上有着许多独特的仪式和习俗。
比如抬新娘时要进行抢新娘的游戏,新郎要通过挑战来证明自己的爱意。
而土家族的葬礼则注重守孝和守殡,丧亲之后的一段时间内,家人会举行各种祭祀仪式,以表达对逝者的哀思和敬意。
二、土家族的服饰土家族的传统服饰非常独特美丽,能够反映出土家族人民的审美观和生活习惯。
土家族女性的传统服装是以蓝色和黑色为主色调,绣有各种各样的图案。
而男性则穿着短襦和长裤,通常配有马褂、袍子等。
土家族的服饰十分色彩斑斓,绣花、刺绣等工艺技巧使其更加精美。
三、土家族的饮食土家族的饮食文化丰富多样,以米饭为主食,同时也有一些特色小吃和饮品。
土家族人民喜欢吃辣椒,将辣椒加入各种菜肴中,使得菜肴更加有特色。
此外,土家族的美食还有螺蛳粉、杂碎、油茶等,这些美食无论是口感还是味道都非常独特,深受人们喜爱。
四、土家族的民间艺术土家族有着丰富多样的民间艺术,其中著名的有歌舞和木偶戏。
土家族的歌舞以独具特色的舞蹈和悠扬动人的歌声为主,代表作品有《木板假歌舞》、《小苗土娃》等。
而土家族的木偶戏则是通过木偶的表演和配乐来展现故事情节,给人们带来了许多欢乐和艺术享受。
在现代社会的影响下,土家族的传统文化正逐渐受到一些挑战和冲击。
然而,土家族人民依然传承和尊重着自己的传统文化,努力保护和传承土家族的独特文化遗产。
同时,随着旅游业的发展,越来越多的人们走进土家族的村庄,感受土家族的传统文化魅力,这也为土家族传统文化的传承和发展提供了一个新的机遇。
总结起来,土家族的传统文化包含了民俗、服饰、饮食和民间艺术等方面的内容。
土家族的手工艺品土家族是中国少数民族之一,拥有丰富多样的手工艺品。
这些手工艺品不仅体现了土家族人民智慧的结晶,也展示了他们对自然和生活的独特理解。
以下将为大家介绍土家族的部分传统手工艺品。
1. 彩陶彩陶是土家族传统手工艺品中的一颗璀璨明珠。
它以陶器为基础,采用彩绘工艺进行装饰。
彩陶制作的工艺复杂,包括挑选瓷土、制作器型、施彩、彩烧等多个环节。
土家族艺人以鲜艳多彩的颜料,创作出富有土家民族特色的图案,如百鸟朝凤、四季花鸟图等。
彩陶作为土家族文化的重要组成部分,既体现了土家族人民对美好生活的崇尚,又传承了土家族的历史和民族精神。
2. 壮绣土家族壮绣是一种以刺绣为主要手法的绣艺。
土家族女性将自然界的美景和族群特色融入刺绣中,创作出精美绝伦的作品。
不同的图案代表着不同的寓意,如鸳鸯图案象征着美满的婚姻,花鸟图案则寓意着幸福和友谊。
土家族壮绣在刺绣技法、图案设计和配色上独具特色,令人叹为观止。
每一幅壮绣作品都是土家族文化的珍贵瑰宝,传承了土家族人民对美好生活的向往和追求。
3. 民间木雕土家族民间木雕艺术是土家族人民智慧和勤劳的结晶。
这些木雕作品以真实、细腻的手法塑造生动的形象,表现了土家族人民的日常生活和传统文化。
民间木雕的题材丰富多样,有原始生活场景、民间传说、神话传说等。
通过细腻的雕刻技法和丰富的想象力,土家族人民将自己的文化传统融入到木雕中,使木雕作品更加生动神秘。
每一件木雕作品都是文化的载体,记录了土家族人民丰富多彩的生活。
4. 纸扎纸扎是土家族民间艺术中的一种独特表现形式。
它是用纸张制作出各种生动形象的雕塑,包括人物、动物、花鸟等。
土家族人民用纸扎来表达对生活的向往和对美的追求。
纸扎作品形象逼真,线条流畅,给人一种立体感和生动感。
它不仅具有观赏性,更是土家族传统民间文化的载体,承载了土家族人民的历史和情感。
5. 编竹器编竹器是土家族传统手工艺品中的重要组成部分。
土家族人民善于利用当地的竹子制作各种工艺品,如篮子、碗筷、风筝等。
土家族传统木雕工艺木雕是土家族传统手工艺中的重要组成部分,自古以来在土家族文化中扮演着重要的角色。
这一独特的艺术形式以其精湛的技艺和独特的风格,吸引了无数人的目光。
本文将介绍土家族传统木雕工艺的历史渊源、工艺技术和艺术特点。
第一部分:历史渊源自古以来,土家族就秉承着“此木为彼雕,此雕为彼人”的传统。
早在唐朝时期,土家族就开始了木雕文化的创作与传承。
而到了明、清时期,土家族的木雕艺术进一步发展起来,成为当地的一项重要手工艺。
土家族的木雕工艺起源于农村地区,主要是为了满足人们的日常生活需求,如制作家具、佛教用品等。
随着时间的推移,木雕艺术逐渐开始注重艺术性和装饰性,从简单的实用工艺发展为一门独特的艺术形式。
第二部分:工艺技术土家族的木雕工艺以其精湛的工艺技术而闻名于世。
下面将为您介绍主要的木雕工艺技术:1. 选材:土家族的木雕艺人通常选用硬朽木材,如楠木、核桃木等。
这些木材质地坚硬,不易变形,适合用于雕刻。
2. 设计与刻刀:在进行雕刻之前,木雕艺人既要设计好作品的构图,又要准备好各种刻刀。
刻刀种类繁多,不同形状的刻刀用来雕刻不同的图案和纹理。
3. 雕刻过程:雕刻是整个木雕工艺的核心环节。
木雕艺人根据设计好的图案,运用不同的刻刀,在木块上进行刻画和雕琢,通过精细的手工技艺,将木块雕刻成各种精美的形象。
4. 着色与抛光:完成雕刻后,艺人通常会为木雕作品着色以增加其艺术效果。
着色一般采用天然植物染料,经过一定的处理工艺,使作品呈现出丰富的色彩。
最后,艺人还会对木雕作品进行抛光,使其更加光滑细腻。
第三部分:艺术特点土家族传统木雕工艺以其独特的艺术风格而受到广泛赞赏。
以下是木雕艺术的主要特点:1. 自然主题:土家族木雕作品多以自然、动物、植物等为主题,展现了土家族人民对大自然的热爱和崇拜。
2. 精细细腻:土家族的木雕作品精细而细腻,雕琢的纹理和细节处理非常考究。
3. 民俗风情:木雕作品中常常融入土家族的传统民俗元素,如婚嫁、丧葬、节日等,展现了土家族丰富多样的民俗文化。
土家族传统剪纸艺术传统剪纸艺术具有悠久的历史,不同地区和民族都保留着自己独特的剪纸技艺。
土家族作为中国的一个少数民族,同样拥有独特而精美的剪纸艺术。
本文将为您介绍土家族传统剪纸艺术的发展历程、技艺特点以及对当地文化的深远影响。
菲流罗川在土家语中意为剪纸,是土家族传统剪纸艺术的代表之一。
与其他剪纸艺术相比,菲流罗川更加注重细节和纹饰的繁复,给人以复杂又精致的感觉。
传统上,土家族的剪纸艺术主要用于装饰建筑物、床帷、斗篷等物品上,以图案的方式展示土家族传统文化的独特魅力。
土家族传统剪纸艺术在长时间的发展过程中形成了独特的技艺特点。
首先,剪纸师傅通常会选取具有象征意义的图案进行剪刻,如龙凤、花鸟、图腾等,以表达对美好生活和吉祥之物的追求。
其次,土家族剪纸技艺注重对称美和协调感,图案的左右对称和整体平衡是创作过程中的重要指导原则。
另外,剪纸师傅通常使用锋利的剪刀,手工操作完成,凭借丰富的经验和敏锐的洞察力,将图案剪刻得细腻、精致。
土家族传统剪纸艺术除了具有独特的技艺特点,也对当地文化产生了深远影响。
首先,土家族传统剪纸艺术成为传统民族文化的重要组成部分,不仅在日常生活中广泛应用,也成为土家族重要的节庆文化活动中不可或缺的表演节目。
其次,剪纸艺术也在一定程度上推动了土家族的经济发展,很多手工艺品店以剪纸艺术为主要产品,为当地居民提供了就业机会并推动了旅游业的繁荣。
此外,剪纸艺术的发展还催生了相关的文化交流和艺术创新。
然而,随着现代科技的发展,传统剪纸艺术也面临着挑战。
传统的手工剪纸过程需要大量的时间和精力,而现代设备的出现使得剪纸工艺的效率大大提高。
这也导致了剪纸艺术在当代社会的失传和衰退。
为了传承土家族传统剪纸艺术,保护独特的文化遗产,需要相关部门加强对传统艺术的保护与传承,并通过教育、展览等渠道将其推广给更多的人。
综上所述,土家族传统剪纸艺术凭借其独特的技艺特点和对当地文化的深远影响而备受瞩目。
无论是作为装饰品还是文化遗产,土家族传统剪纸艺术都散发着浓郁的民族特色和独特的魅力。
湘西土家族遗存舞蹈的艺术特征作为中国少数民族之一的土家族,其文化具有深厚的历史渊源和丰富的艺术表现。
土家族舞蹈作为土家族传统文化的重要组成部分,具有独特的艺术特征和表现形式。
在长期的历史发展中,土家族舞蹈形成了自己独特的舞蹈风格和表现特点,展现了土家族人民的生活、情感、信仰和民俗风情,具有浓厚的民族特色和文化内涵。
下面将从节奏、动作、服饰和表演情境等方面,具体介绍湘西土家族舞蹈的艺术特征。
一、节奏感强湘西土家族舞蹈的艺术特征之一是节奏感强。
“舞蹈没有节奏,就失去了生命和灵魂”,这是土家族舞蹈的一个特点。
土家族的舞蹈节奏明快,整齐有力,富有激情和活力。
在表演过程中,舞者们的舞步要与鼓点紧密配合,舞蹈动作要紧跟鼓点的快慢变化,具有很强的律动感和节奏感。
在土家族舞蹈中,鼓乐是不可或缺的重要配乐,鼓点的节奏和力度,直接影响到舞者们的舞步和动作展现。
舞者们在跳舞的过程中,会通过身体的摆动、摇摆、扭动等动作表现出强烈的节奏感,使得整个舞蹈表演更加动感和有力。
二、舞蹈动作优美土家族舞蹈的艺术特征之二是舞蹈动作优美。
土家族舞蹈多以手舞蹈为主,舞者们以手指、手部、手臂等身体部位为主要表现手舞蹈的工具,通过各种手指、手臂的动作造型,表达出自然、流畅、柔美、大气的美感。
比如“打花灯”舞中的舞者手指花的翻卷、抖动、扭转,在鼓乐的节奏中,如同开放的花朵吐露清芬;在“荡秋千”舞中,舞者伴着欢快的音乐,以手部动作舞出了秋千的摇摆和人们欢快的心情。
土家族舞蹈中的手舞蹈动作,表现出民族优美的形体、鲜明的特色和独特的魅力,受到了广大观众的喜爱与欢迎。
三、服饰绚丽多彩土家族舞蹈的艺术特征之三是服饰绚丽多彩。
土家族舞蹈服饰是土家族传统文化的重要体现之一,其服饰以红、绿、黄等鲜艳明快的颜色为主,花色、图案斑斓、丰富多彩,给人以美丽和喜庆的感觉。
土家族舞蹈服饰体现出了浓郁的民族风情和独特的审美风格,展示了土家族人民的生活、信仰、情感和审美情趣。
土家族的传统手工技艺土家族是中国众多民族之一,在其悠久的历史和丰富的地域文化中,传统手工技艺起着非常重要的作用。
土家族的传统手工技艺代代相传,经过数百年的历史演变和磨砺,如今已成为土家族文化的瑰宝。
本文将对土家族的传统手工技艺进行深入探讨,从编织、木雕、绣花等方面展开论述,以展示土家族丰富多样的传统手工技艺。
1. 编织艺术土家族的编织技艺源远流长,以纺纱、织布、织陶等方式进行。
土家族妇女们擅长利用竹片、藤条等纤维材料进行编织,如篾箩、竹帘、竹篮等。
其中,以竹编技艺最为著名,土家族人们以其独特的编织手法和精湛的技艺而驰名。
竹编制品以其造型独特、坚固耐用而倍受青睐,如筐、笼、座椅等,不仅实用性强,而且美观大方。
2. 木雕工艺土家族的木雕工艺也是该族的一项重要传统手工技艺。
木雕技艺在土家族中历史悠久,其以实用为主,器物柄杆、窗户雕花等多见于民居建筑。
构件工艺也是一大特色,通过在木材上雕刻出各种动植物形象,呈现出鲜明的土家族特色。
3. 绣花艺术绣花艺术是土家族传统手工技艺的重要组成部分。
土家族人以染线、绣花、缝制等方式进行工艺制作,制作出丰富多彩的绣品。
土家族的绣花艺术在图案中融入了民族文化的元素,如山水、花鸟、鱼龙等。
具有鲜艳的色彩和绝妙的技巧,表达了土家族对生活的热爱和崇敬。
4. 革鞋制作土家族的革鞋制作是一门独特的手工艺。
土家族人善于利用兽皮和植物纤维制作出适应自然环境且富有民族特色的鞋子。
革鞋通常以手工缝制,外形别致,鞋底耐磨,适合土家族人在崎岖的山地遨游。
总结:土家族的传统手工技艺体现了这个民族的独特文化和智慧。
编织、木雕、绣花和革鞋制作等多种手工技艺为土家族的生活和文化增添了无穷的魅力。
这些传统手工技艺凝聚着土家族人民的艰辛劳作和智慧创造,是对土家族传统文化的传承和弘扬。
同时,通过学习和传承土家族传统手工技艺,可以促进文化多样性的发展,为土家族文化的传播和发展贡献力量。
让我们一起珍惜、传承和发展土家族的传统手工技艺,让这一珍贵的文化遗产继续在世界舞台上绽放光彩。
土家族的文化习俗(土家族的传统风俗)本篇文章给大家谈谈土家族的文化习俗,以及土家族的传统风俗对应的知识点,希望对各位有所帮助,不要忘了收藏文库喔。
本文目录:1、土家族的民俗特点有哪些?2、土家族有什么风俗习惯?3、土家族有哪些风俗习惯?4、土家族的风俗习惯土家族的民俗特点有哪些?土家族主要从事农业。
织绣艺术是土家族妇女的传统工艺。
土家族的传统工艺还有雕刻、绘画、剪纸、蜡染等。
土家织锦又称“西兰卡普”,是中国三大名锦之一。
土家族爱唱山歌,山歌有情歌、哭嫁歌、摆手歌、劳动歌、盘歌等。
摆手舞、酉阳民歌、酉阳古歌被列入国家级非物质文化遗产名录,土家族的传统节日有:吃新节,舍巴日,赶年,牛王节,花朝节,洗神节等。
礼仪主要有:见面要互相问候,家有来客,必盛情款待。
若有是逢年节到土家人家里做客,主人还会拿出雪白的糍粑去烤,待烤得两面金黄开花时,吹拍干净,往里灌白糖或蜂蜜,双手捧给客人。
有的地方给客人吃糍粑还有些讲究,即把烤好的糍粑给客人后,客人不得吹拍火灰,要接过就咬,这时主人会抢回去吹打拍净,蘸上糖再给客人。
饮食习惯土家族日常主食除米饭外,以包谷饭最为常见,包谷饭是以包谷面为主,适量地掺一些大米用鼎罐煮,或用木甑蒸而成。
有时也吃豆饭,即将绿豆、豌豆等与大米合煮成饭食用,粑粑和团馓也是土家族季节性的土家族有什么风俗习惯?土家族民间非常重视传统节日,自年始至年终,可谓月月有节。
正腊月间的年节、元宵节,二月社日、花朝节,三月寒食节、清明节,四月初八牛王节,五月端午节,六月初六向王节,七月乞巧节、女儿会、月半节,八月十五中秋节,九月初九重阳节,十月初一“寒衣节”等等,都是较为重大的节日。
在众多节日中,以“过赶年”最具特色,现只有部分地区保留这一习俗。
过赶年,也称过蓑衣年,即逢月大腊月二十九过年,月小腊月二十八过年,因比汉族提前一天过年,故名。
届时家家户户都要杀年猪,做绿豆粉、煮米酒或咂酒等。
扩展资料:族称土家族自称“毕兹卡”、“密基卡”或“贝锦卡”,意为“土生土长的人”。
土家族有哪些传统手工艺?一、土家族手工艺之刺绣技艺刺绣是土家族女性手工艺中的瑰宝,也是土家族的传统技艺之一。
土家族的女性们利用针线将细腻的图案刺绣在各种织物上,创造出独具特色的土家刺绣。
土家刺绣以其细腻、丰富的图案和鲜艳的色彩而闻名,常常被用来装饰衣物、窗帘、床罩等物品。
土家刺绣既富有民族特色,又展示了土家族人民的智慧和美感。
二、土家族手工艺之纸扎制作纸扎是土家族人民在传统节日和婚庆仪式上常见的装饰物,也是土家族的传统手工艺之一。
土家族的手工艺人们利用纸张将各种动物、植物和日常用品等制作成立体或平面的纸扎艺术品。
这些纸扎艺术品形态各异,色彩斑斓,富有生活气息和民族特色。
土家族的纸扎艺术品不仅可以作为装饰品使用,还常常被土家族人民用于各种庆典活动和民俗表演中。
三、土家族手工艺之木雕技艺木雕是土家族人民传统手工艺中的重要组成部分,也是土家族文化的重要代表之一。
土家族手工艺人们利用各种木材,运用传统工艺将各种形态的动物、植物和人物雕刻出来。
木雕作品形态逼真,线条流畅,给人以美的享受和艺术之美。
土家族的木雕作品不仅可以作为装饰品使用,还常常被用于建筑物的装饰和室内摆设中。
四、土家族手工艺之剪纸技艺剪纸是土家族人民常见的手工艺品,也是土家族的传统手工艺之一。
土家族的手工艺人们利用剪刀将纸张剪出各种美丽的图案,形成各种艺术品。
土家族的剪纸艺术品有着独特的民族特色,常常被用于装饰窗户、门扇和室内墙壁等。
土家族的剪纸艺术不仅展现了土家族人民的智慧和审美能力,还传承了土家族的文化和民俗。
五、土家族手工艺之陶瓷制作陶瓷是土家族人民的传统手工艺之一,也是土家族文化的重要组成部分。
土家族的手工艺人们利用黏土和各种色釉,经过精巧的加工和烧制,制作出各种形态的陶瓷作品。
土家族的陶瓷作品色彩鲜艳,造型独特,常常被用于装饰和使用。
土家族的陶瓷制作技艺代代传承,是土家族文化中的重要组成部分。
以上是关于土家族传统手工艺的一些介绍。
土家族传统篆刻技艺土家族是中国少数民族之一,历史悠久而独特的传统文化是土家族的宝贵财富。
在土家族的传统手工艺中,篆刻技艺无疑是一项重要的代表。
篆刻技艺在土家族中有着悠久的历史,并且承载着土家族人民对于艺术与信仰的追求。
本文将介绍土家族传统篆刻技艺的起源、传承和特点。
篆刻作为一门古老的艺术形式,最早源自于中国古代。
这种技艺起初是用来刻写印章,在文化传承、文书制作和文化交流等方面起到了重要的作用。
而在民族之间的交流中,传统的土家族篆刻技艺逐渐形成,吸收了其他地区的艺术元素,形成了独具特色的土家族篆刻风格。
土家族的篆刻技艺在发展过程中,经历了许多变革和创新。
在传统的刻章技艺的基础上,土家族刻工们通过不断摸索、研究和实践,发展出了独特的刻画技巧和风格。
土家族篆刻的雕刻图案常常以山水、植物和动物等自然景物为主题,以及一些具有土家特色的图案和纹饰。
这些图案通过巧妙的排列和精细的刻画,充分展示了土家族人民对于自然和生活的热爱。
传统的土家族篆刻技艺不仅仅停留在纸上或印章上,还渗透到了土家族人民的生活中。
土家族人们将篆刻技艺运用到木雕、竹雕和陶瓷等手工艺品创作上,为这些艺术品增添了别具一格的风格和魅力。
同时,土家族篆刻技艺的发展也为土家族创作提供了源源不断的灵感和素材,为土家族文化的传承和发扬做出了重要的贡献。
正如土家族篆刻技艺在传统手工艺中的作用一样,它在当今社会仍然具有重要的意义和价值。
土家族篆刻技艺不仅仅作为一种艺术形式存在,更是土家族传统文化的重要组成部分和信仰的象征。
它传承了土家族人民对于艺术和生活的热爱,也能够激发土家族人民的自豪感和民族意识。
为了更好地传承和发展土家族传统篆刻技艺,培养更多的篆刻艺术人才至关重要。
政府和社会应该重视土家族篆刻技艺的保护和发展,加大对于篆刻艺术人才的培养和支持力度。
同时,开展篆刻技艺的普及教育,让更多的人了解并参与到土家族篆刻技艺的传承中来,为土家族文化的繁荣和发展做出贡献。
《天府新论》2000年增刊土家族工艺文化及其特征苏和平一、土家族的工艺美术土家族的工艺美术主要包括纺织、挑绣、服饰、建筑、竹编、剪纸、印花、花烛等。
11纺织。
纺织类以“溪布”最早,最著名,约始于北宋时期。
因为宋朝的封建统治者称土家先民为“溪洞诸蛮”,故把他们纺织的布称为“溪布”,亦称“溪洞布”,至明、清时称“斑巾”、“峒巾”、“土锦”,以后发展完善为“西兰卡普”。
“西兰卡普”是溪布发展的最高艺术成就,“西兰卡普”又叫“土家织锦”。
一般以白、蓝、红等颜色的棉线为经线,任意搭配各种色彩的丝线或棉线作纬线,以通经断纬的方法,由反面挑织而成。
其生产工序基本为手工操作,用牛骨针在木质斜形腰机上纺织。
一般以三块缀联,每块两边织有花边,共同构成完整图案。
“西兰卡普”的彩织纹样约有一百四十多种,丰富多彩、富于变化。
一般分为三类:一是几何图案,如四十八勾、二十四勾、双八勾、单八勾、“ ”字形等,有八、九十种,其中有的图案颇具远古时代的遗风。
二是自然景物的图案,如表现动物的石必花、马必花、猴手花、阴雀花、蝴蝶花、狗牙齿花、蛇皮花、野鸡尾花、猫脚迹等。
这些图案体现了土家族对聚众赶仗活动的缅怀。
还有各类植物的图案,如菊花、八角香花、梅花、苞谷花、金勾莲花、牡丹花、荞子花、韭菜花等。
反映土家青年爱情生活的有“荷花鸳鸯”、“喜鹊闹梅”、“凤穿牡丹”等。
三是反映民族政治历史、表现民族团结文化交流的图案,如“土王五颗印”、“四凤抬印”、“二龙抢宝”、“福禄寿喜”、“鲤鱼跳龙门”、“龙云图”、“双凤朝阳”、“长命富贵”等图案,均为西兰卡普中经久不衰的精品图案。
“西兰卡普”图案的形式规律为“正反相生、黑白交替、连续对称、直线造型,以及象征手法和抽象表现等。
21挑绣。
土家族的挑绣包括挑花、牵花、绣花等。
挑花多以白布为底,以黑线挑织而成,也有在深靛蓝色的布底上挑白花的。
色彩反差强烈,给人以素洁高雅之感。
图案纹样均不事先描绘,往往即兴随意所做,但图案成组对称,成四方连续排列,有植物、人物、动物等内容。
绣花有大小型之区别。
大型绣花一般绣在面料背面,先绘扣绣,不同色彩,多为黑色底白花或白底黑花;小型绣花是先画也图案再绣,均以各类彩色丝线绣成。
主要用来装饰衣裤、枕巾、鞋帽、门帘、鞋垫等。
其针角绵密、厚实精致,具有经济实用的特点。
牵花是以白布做底,以各类彩色丝线绣制。
先画出所需图案,再以针牵出轮廓,利用布的经纬绣成,对称但不规则。
31服饰。
土家族服饰的颜色是以青、蓝、白为主色调。
在改土归流之前,男女皆穿对胸上衣和八幅罗裙,衣服长而且肥,衣袖大而短,裤子短而宽,上下搭配协调,这种款式的衣服通风效果好,散热快,适宜于气候湿热、山高坡陡的地区,劳动者穿着。
土家族服饰主要有以下几种:①男性服饰。
男性服饰要镶花边,衣裤均有梅花条边,裤腿上绣着构图精密的“膝花”。
改土归流后这种特色渐弱。
仅头纟厘白帕,长约七至九尺成人字形,左边留两寸长帕边。
上衣称“琵琶襟”,衣领适中,衣袖宽大,扣不对胸,呈曲折形,酷似琵琶。
青年男性多着高领长袖,绣韭花边的对襟短衣,正中有五至七对布扣。
裤为青蓝布加白布裤腰,裤筒短而肥,俗称“折折裤”。
鞋为高梁青面白底鞋。
老年男性多着圆口布鞋。
干活时均腰间围一块蓝布或青布围腰。
年长者着无领对襟衣,脚着布筒袜,劳动时着棕耳草鞋。
②女性服饰。
女性喜着滚边挑花或绣花式的排子衣,梳长辫,扎红头绳,耳佩圆圈或大耳坠。
头顶搭一块挑花头帕,或围成一圈花毛帕,额头留出一束头发,腕佩银圈、玉镯、有绷花、蒜苔等形状。
在胸前系挑花或腊染围腰一块,上齐胸、下至膝,喜着粉红色、红色绣花鞋。
少女服饰简朴,已婚妇女较华丽。
头纟厘约五至七尺的青丝帕,多为毛巾帕,成大盘状,头饰的种类各有风韵。
一般头发编成单发辫、梳成盘龙髻,笼丝织成的发网上,插饰大小不等的银质花饰。
胸前挂“牙钱”、“扣花”上系银铃、银链、银牌、银牙签。
③儿童报饰。
按季节年龄戴不同款式的帽子。
一般冬季戴“狮头帽”、“狗头帽”、“鱼尾帽”;春秋季戴“紫金帽”;夏季戴“冬帽圈”、“凉帽”等,一般帽绣有“富贵双全”、“喜鹊闹梅”、“凤穿牡丹”等文字与图案。
帽的正前,缝有“十八罗汉”、“大八仙”、“小八仙”等银质装饰。
帽顶、帽后用银链吊银牌、银铃、银虎爪、银鳌鱼。
腕上佩戴吊有空心银锤和银铃的银圈。
婴儿的背戴上绣着花、鸟、滕之类的图案。
41建筑、绘画、雕刻。
在土家族的部分建筑中,是集雕刻、绘画而成的综合性艺术整体。
雕刻主要指石雕和木雕。
制做程序先绘画,后雕刻,自画自雕。
这类艺术品形象生动,线条清晰、花纹精美。
例如,鄂西咸丰县唐崖土司城遗址中的牌边、石马、石人等。
城门前一组石马石人相对峙。
石马高二点四米,长三米,颇显强悍骁勇,形象生动逼真;石人高二米,身背雨伞,手牵辔绳,如待命出征的骑士。
这些作品具有寓静于动、粗犷中又包括着精细的极富变化的特点。
牌楼为全石仿木结构亭阁式斗拱建筑,翘角飞檐,三门石柱。
宽六点零三米,高六点零八米,其正面有“荆南雄风”,背面有“哪咤闹海”、“土王巡游”、“云吞雨雾”、“槐荫送子”等图样。
正门洞的两角有雕塑象鼻对峙,两侧基石柱有撑鼓相护。
牌坊前有一对石狮。
在整个遗址城内,有三街十六巷,三十六院,摆手堂建筑是土司时期较重要的一类建筑。
其主要分为摆手场和土王祠两部分。
摆手堂的整个结构,简单凝重,质朴大方,别具特色,上集绘画、石雕、木雕等艺术为一体的综合艺术实体。
在永顺县城东老司城和祖师殿,建于明初洪武年间的主要建筑有:祖师殿、彭氏宗祠、玉皇阁、若云书院、关帝庙及土司陵墓等。
其中保存较完整的为祖师殿,其建筑式样和规模,与古代宫殿基本相同,充分展示了土家族工匠的智慧与非凡技艺。
建于五代咸康(公元925年)年间的来凤咸康石窟,是综合雕塑、绘画,建筑为一体的艺术群体。
在险峻的赭红色岩壁上,挖凿拱门形石窟三座。
其中内雕有释迦牟尼、弥勒、燃灯三尊石佛。
南端有小石窟一排,内有小岩石佛像数尊,整个石窟长九十八米,摩岩石雕小佛三十五尊,大佛三尊。
小佛像刀法雕刻细腻,神采飞扬,大佛像造型高大,气魄豪放。
土司的陵墓在土司家族建筑中也别具一格。
唐崖土司城遗址陵墓分前、中、后三部分。
前部为墓前小坟,用全石铺成,两侧有浮雕的花墙;中部为墓厅走廊,高2153米,宽1188米,长6138米,厅前有石门;后部为灵柩寝宫,四间并排,各有棺床。
陵墓为全石仿木建筑、门、斗拱、楼、檐、柱齐全。
图案有六十余种,显示出较高的建筑水平。
代表着土家族民居建筑的吊脚楼,在土家族人民生活中占有着重要地位。
它最基本的特点是:正屋建在实地,厢房除一边靠在实地和正屋相连,其余部分悬空,倚柱而立,基本属于干栏式建筑。
吊脚楼的类型有:①“一”字吊式,即正房起吊一头。
此类形式不具有普遍性,主要分布在宣恩、咸丰等地。
②平地起吊式,即以单吊式为基础发展而成的。
双吊单吊皆有,虽然建在平地,却将厢房抬起。
此形式不具有普遍性,主要分布在鄂西来凤县。
③二层吊式。
在单吊和双吊的基础上发展而来。
即在一般吊脚楼上再加一层。
单吊双吊皆适用,但不具有普遍性,主要分布在汀西桑植溪河和鄂西宣恩晓关等地。
④四合水式。
这种形式是在双吊式的基础上发展而来,是将正屋两头厢房的吊脚楼部分与上部连成一体,构成一个四合院,两厢房间的楼下为大门。
⑤双吊式。
此形式是在单吊式的基础上发展而来的。
在正房两头有吊出的厢房。
此种形比较普遍。
其中宣恩沙道沟一带及咸丰县大田坎区的梅坪刘家大院的比吊式吊脚楼最为普遍。
⑥单吊式。
此形式即正屋的一边厢房伸出并悬空,倚柱而立。
又称“一头吊”、“钥匙头”。
此种形式的吊脚楼最为普遍。
51竹编。
土家族的竹编一般指竹编和藤编两种形式。
即采用野竹、家竹、及树藤为材料编织各种家俱什物。
有针线篮、椅子、筛子、背笼、扎笼、箩筐、竹席、提篮、背兜、摇床、凉板、沙发、挂屏、茶盘、烟杆、书夹、书笺、台灯、文具、竹筷等。
总之土家族织编器物的用途极广,而且内容丰富多彩。
土家族民间乐器中笛子、二胡、竹琴等都是用竹子做成,具有音质清亮悠扬的特点;土家族每年正月十五元宵节前夕,在江中竞划的“干龙船”也是以竹子扎成船形。
竹子在土家族人民的生活中无处不有。
竹簧工艺品及其雕刻更是竹编中的精品。
最常见的“嫦娥奔月”、“哪咤闹海”、“天女散花”、“仕女舞剑”、“白鹤闹松”、“丹凤朝阳”、“喜鹊闹梅”等。
尤其是土家族的凉席,更是柔似轻纱,薄如蝉翼,是酷夏消暑纳凉的佳品。
61剪纸。
剪纸是风格古朴、寓意深远、神奇多姿的土家族工艺美术品。
在生活中极具装饰性,尤其是思南土家族的剪纸艺术独树一帜。
剪纸的制作过程是:用小巧的剪刀,在经过折叠的各种色彩的纸上,剪出各种造形的艺术图案。
其中有供刺绣临拓的“花图”,有婚嫁喜庆吉日用的“枕帕花”、“枕头花”、“搭帕花”、“背带花”、“背裙花”、有贴在灯条约上作装饰的“灯花”剪纸内容丰富,常用图案有“喜鹊闹梅”、“蝴蝶戏花”、“鲤鱼跳门”、“双凤朝阳”、“二龙抢宝”、“等。
此类图案均造型生动、朴实饱满、手尖大胆夸张、富有想象力,有着浓郁的生活气息和民族特色。
剪纸的内容亦不乏小巧玲珑的特色,如“背裙花”、“搭帕花”等,具有自然逼真的特色,同时又注意空间层次,讲究对称等。
总之,剪纸艺术充分展示了土家族人民美好的心灵和对理想的憧憬,有着很高的审美价值。
71印花。
印花工艺主要用来制作印花床单、枕头、围裙、手帕等。
制作印花的纸版,用优质白皮纸,和以柿子水裱糊,牢固、结实、光亮,然后涂清漆或光油。
将各种图案描绘在纸板上,以小刀精雕细刻。
印花时将白布铺好,不同颜色用不同版面。
一般一套图案最少用三版,最多用五至七板。
图案内容涉及反映民间故事,布局灵活多变搭配协调、美观耐看。
81花烛。
土家族逢婚嫁迎取等喜事都要燃花烛,花烛是将红烛成羽翅地插在稻草上,每支红烛直径约三厘米左右,长约一尺,上面贴有各种蜡色。
制作时以老楠竹做烛蕊,纟厘线为又粗又长的新灯草,先将楠竹劈成筷子般粗的竹棍,后将灯草纟厘绕其上,然后将卷好灯草的竹棍浸入溶解的石蜡中,反复若干次,最后粘贴花瓣,整个构图要显得浓淡相宜,清新自然。
二、土家族工艺文化的特征11土家族工艺文化与自然环境。
其一:土家族主要分布在武陵山区,这里属于亚热带湿润季风气候,不仅作物种类丰富,而且竹林茂密。
土家族的许多日用生活器具和生产工具多用竹木制成。
至今土家族依然喜爱许多竹编的手工艺品,并成为其日常生活中必不可少的器物。
受工艺竹文化的影响,土家族许多动人的民间文学作品与竹器有关。
由是观之,竹木生活制品是该地区器物及其工艺文化的显著特色。
其二:土家族民居建筑吊脚楼多依山傍水而建,因为此建筑多适宜在山坡,占用土地面积相对较少,可以节省耕地。
此外,这种二层建筑人居住在二层,便于通风防潮、躲避地面的瘴气;家畜豢养在一层,便于保护,免遭山林野兽的侵害。