诗歌教学论文
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谈高中语文诗歌教学中几点粗浅体会摘要诗歌是文学之母,诗歌鉴赏是文学鉴赏的最高形式,诗歌以其凝炼性、抒情性、音乐性等特点决定了它自有的教学模式和学习方法。
教学中可运用美读法、专题法、活动法等来提高课堂教学的实效性。
关键词诗歌鉴赏美读一、美读法——以读带讲“所谓美读,就是指把作者的情感在读的时候传达出来,……美读得其法,不但了解作者说些什么,而且与作者的心灵相感通了,无论兴味方面,或受用方面都有莫大的收获。
”(《叶圣陶语文教育论集》)用美读法来体味诗歌的“三美”,即音乐美、意境美和语言美。
音乐美是诗歌区别于其他文学体裁的特质,在缓歌慢唱、密咏恬吟中把握诗的用韵,节拍,停顿,把握声调的轻重缓急,字音的响沉强弱,语流的疾徐曲折,这就是诗歌的音乐美,古人“情动于中而形于言;言之不足,故嗟叹之;嗟叹之不足,故歌咏之”。
最早的诗歌不就是在老百姓在劳动中喊出来的吗?我们为什么就做不到或浅吟,或低唱,动情处放声高歌又有何不可呢?在琅琅读书声中,来体味“夜半钟声到客船”的落寞之情,“天地一沙鸥”的凄凉之意,“悠然见南山”的散淡之心;在琅琅读书声中,来揣摩苏轼、李白的豪放,杜甫、辛弃疾的雄浑,柳咏、李清照的婉约。
古人云:“熟读唐诗三百首,不会吟诗也会吟”,又云:“书读百遍,其义自见”,这都是极有道理的,形象地说明了读的重要性。
语言这个东西靠老师讲和分析是不能学好的。
古代私塾的主要教育方法就是让学生读、背,所以我们才收获了两千多年无比灿烂的文学硕果。
当然现在不可能这样去做。
可是,我们现在的语文课是不是太急功近利了,为什么不多给点时间让学生自己去读,去体味,去揣摩呢?学诗歌尤其要重视读,美读法就是一种很好的方法。
美读不同于朗诵,最大不同在于是否有强烈感情的倾注。
如果一字一板,平平正正的朗诵,就不能将作品的内涵借助疾徐抗坠的音节在相当宽广的限度里表现出来,更别说把味诗歌的“三美”了。
以舒婷《祖国啊,我亲爱的祖国》为例,第一节用五个意象写祖国“数百年”的贫穷落后,美读时,语调应扁于低沉哀婉,语速缓慢,第二节写“千百年”来希望难以实现的痛苦和悲哀。
古代诗歌学术论文古代诗歌,非常具有感情意味,是我们继承和发扬这个光荣传统的教材。
这是店铺为大家整理的古代诗歌学术论文,仅供参考!古代诗歌学术论文篇一古代诗歌意境透析摘要鉴赏古代诗歌,必须要把握诗歌意境。
在语文教学中,要通过意象、比较、知人论世等几个方面领悟诗词的意境。
关键词意境原型意象比较鉴赏知人论世每每闭门静坐,聆听名乐,见门前桂影婆娑,屋后桑构掩映,便逸兴遄飞,自然而然地想到大诗人王维的《竹里馆》,总是难忘那令人梦牵魂绕清幽绝俗的境界。
“弹琴复长啸” !那幽竹馆里,诗人独坐其间偃仰啸歌的情景活现于眼前,想像他那精通音律的琴声,想像他那含英咀华的吟唱,想像他置身于深幽茂密的篁竹林,沐浴那空明澄静的月光的情景,自然就领悟到古代先贤们生活的情操,感悟生活的雅趣。
我国为诗之王国,继承和传播中国古代诗歌这笔丰厚的文化遗产是我们语文老师的重要任务,培养学生阅读古代诗歌的兴趣及鉴赏古代诗歌的能力,是语文教学中的一个重点,也是个难点。
诗歌的艺术境界,即诗的意境,是诗人对社会现象和自然现象感受以后产生的一种诉诸笔端的真实情怀,是诗人将内部世界(境的“心灵化”)与外部世界(意的“具象化”)融合而成的充满主观情意的艺术图画,是诗人追求的最高艺术目标。
因此,不引导学生深入体验诗的意境,就不能算真正进入了诗歌鉴赏教学,当然也不能获得诗歌鉴赏的最高层次的美的享受。
何谓意境?所谓意境,就是客观物象同作家主观感情高度融合的结晶和语言呈现。
诗歌是语言的艺术,但伟大诗人总是能超越文字的羁绊,在诗歌中把语言文字幻化成直观的视觉的美。
如何才能准确领悟诗的意境呢?笔者认为应从以下几方面把握:一、感悟原型意象原型意象是解开诗歌奥秘的金钥匙。
这些印在人们头脑中的祖先经验在各个时期被称为“种族记忆”、“原始意象”,而通常称为“原型”。
原始意象是艺术意象的深层原型。
我国诗人历来都很注重运用意象来反映自然美、社会美和艺术美及其独特的美感。
有许多意象一旦被前人创造出来就往往递相沿袭。
怎样进行诗歌教学诗歌教学是初中语文教学的一个重要组成部分。
它作为文学教育的手段之一,不仅能使学生获得文学知识上的提升,更能促进学生审美情感上的体悟。
因此,诗歌教学在语文教学中显得尤为重要一、重视咬文嚼字在教苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》时,遇到这样一些问题:“谈笑间,樯橹灰飞烟灭”一句有的版本把“樯橹”写成“强虏”;“乱石穿空,惊涛拍岸”一句也有的写作“乱石崩云,惊涛裂岸”;“人生如梦,早生华发”一句也有的写作“人世如梦,早生华发”。
带着这些问题,我查找了有关资料,发现所谓的版本不存在孰优孰劣,关键是要做到咬文嚼字,仔细推敲,结合诗中的意境,联系诗人当时的心情来赏析诗歌。
如“强虏”说明曹军强大,符合历史事实。
二、重视背景介绍通常在诗歌教学过程中,对于一篇名篇名作,要对作者作详细介绍,但许多教师由于长年形成的应试教学习惯,只介绍作者的字、号以及所处的时代,便开始讲授诗歌内容,这样虽然节省了时间,但往往是欲速则不达,学生在理解上很吃力,背诵要花去大量时间,而且还在默写时经常会出现形形色色的错别字。
这就源于作者简介与背景介绍的不同。
任何一部文学作品,都包含了作者主观审美感受,诗歌更是主体意识的河流,或抒情,或说理,都是有感而发,正如白居易所说:“文章合为时而作,诗歌合为事而作”,每一首诗,都有它产生的社会根源和性格根源,因此,必须对作者所处的社会环境及其个人遭遇作一详细介绍,从中获悉作者的性情特点及写作特色,这样对于诗歌的理解就更加全面而具体了,而且对情感的把握拿捏得更准,为诗歌的吟诵和理解垫定了良好的基础。
三、重视字句赏析讲授诗歌要注重赏析字句,尤其在古诗当中。
诗歌讲究“炼字”,古有“吟成一个字,捻断数根须”之说,又有“二句三年得,一吟双泪流”的美谈,都说明炼句的讲究和艰难。
在诗歌教学中应该注重对关键字句的反复探究、体味。
但在教学中,很多教师把古诗等同古文,进行逐字逐句的解释,甚至翻译成文,这不仅破坏的诗歌的音乐美和建筑美,也破坏了审美者在审美时的主观体验的意境美和韵律美,到头来,一首内容和形式俱佳的诗歌杰作让学生只收获了几句干巴巴的片言只语。
朗读点亮古典诗歌教学灵魂诗歌是一种主情的文学体裁,它以抒情的方式,高度凝练、集中地反映社会生活,用丰富的想象、富有节奏感、韵律美的语言和分行排列的形式来抒发思想情感。
诗歌是有节奏、有韵律并富有感情色彩的一种语言艺术形式,诗歌这一定义本身就体现出了朗读在诗歌教学中的重要性。
中国古典诗歌博大精深,更是诗歌中的“精品”,常言道“熟读唐诗三百首,不会作诗也会吟”,可见朗读教学对古典诗歌的意义。
古人云:“读书百遍,其义自见”,“读书破万卷,下笔如有神”,古圣先贤已指明了方法,古代私塾更是采用“口而诵,心而惟”的教学方法培养了大量儒生,如今古典诗歌教学的重要内容赏析诗歌就要通过反复诵读,“情读”、“美读”,才能真正理解诗人的感受、思想和感情,探知诗人的创作意旨,从而提高鉴赏古典诗歌的能力。
中学《语文新课程标准》明确指出:“鼓励学生多诵读,在诵读实践中增加积累,发展语感,加深体验与感悟。
”诗歌的朗读,正是挖掘诗歌灵魂的重要手段。
一、改变“朗读缺失”带来的干瘪课堂情形,营造朗读氛围在如今的语文教学中,教学任务的完成和知识点的把握成了首要任务,富有情趣的诗歌教学变得形似“应用文”教学,不但丢失了诗歌节奏感、韵律美的特点,更让学生对诗歌失去了兴趣,一上诗歌教学课就哈欠不已。
归根结底,这些现象都是因为“朗读缺失”造成的,教师把本应有的“读”变成了自己没完没了的干瘪的讲解。
那如何才能激发学生朗读的兴趣呢?首先,教师要用自己的“情”去感染学生。
古典文学诗词本身具有鲜活的生命力,散发着巨大的魅力,教师的作用首先就是要引领学生去感受作品中的情感,引发学生思考挖掘作品中的深意。
只有学生感受到“情”,才会不由自主地被它所吸引所感染,而产生朗读的欲望。
学杜甫《春望》,教师要“哀”,让学生体会到诗人因国破家亡而带来的无限哀情;学《行路难》,教师要“愁”,让学生感受李白的愁绪,感受李白浪漫主义诗歌的特点;学苏轼《水调歌头》,教师要“豪放”,让学生感受词人壮志未酬的感慨,感受豪放派词的特点。
浅议小学语文诗歌教学的原则【摘要】小学语文诗歌是学生进入学校首先接触的诗歌,教好小学语文诗歌对于学生以后对诗歌的学习,甚至于对学生以后的发展也有帮助。
【关键词】诗歌教学小学语文新课程标准原则《新课程标准》指出:小学语文课程应关注学生情感的发展,让学生受到美的熏陶,培养自觉的审美意识和高尚的审美情趣,培养审美感知和审美创造的能力。
诗歌教学能提高学生的审美素养;诗歌教学能培育学生的诗性智慧;诗歌教学能涵养学生的人文精神[1]。
笔者通过30多年的教学经验总结了小学语文诗歌教学的三大原则,这对我们把握好诗歌教学的度有一定的指导意义。
1 培养学生诗歌情趣的原则小学生初次接触诗歌,与其说教会他们学习诗歌的方法,还不如通过诗歌的学习陶冶他们的情操。
要达到这个目的,笔者认为可以通过以下两个途径。
首先是朗读。
《新课程标准》指出:要让学生充分地读,在读中整体感知,在读中有所感悟,在读中培养情感,在读中受到感情的熏陶。
特级教师于漪说:“要反复读,把无声的文字变成有声的语言,读出感情,读出气势,如出自己之口,如出自己之心。
”可见朗读的重要性。
诗歌本身就富有韵律性,节奏性。
较其他文章而言,更容易朗读,更容易背诵。
其次是导入,要导入的精彩有趣且适度。
怎么样导入培养学生学习诗歌的兴趣也很重要。
在讲解诗歌时,一定要附有图片教学。
因为小学生的理解力和想象力毕竟有限。
通过图片,让学生有一个对诗歌的整体感知。
比如讲《静夜思》。
可以先出示如下图一、图二:通过这两图的比较,学生对诗歌的主题有整体感知。
图一是作者孤单的站在窗前望明月的情景,图二是全家一起欢度中秋。
因此学生通过比较两张图片的不同就可以知道李白通过《静夜思》想表达的情感。
图片教学能够充分发挥学生的想象力。
这种比较图片导入诗歌教学对学生学习诗歌大有帮助。
开头简单有趣,学生对诗歌的兴趣也就提高了。
2 重视诗歌作者的原则很多小学老师可能会忽视对作者的讲解,其实笔者认为,对作者的讲解和对诗歌内容的讲解同等重要。
让诵读唱响诗歌教学的主旋律诗歌是语言的艺术,也是抒情的艺术。
诗歌具有形之于声的特点,较其他文学样式更适合诵读。
通过反复诵读,既可以积累语言,培养良好的语感;也可以让学生更快更深入地进入诗的意境,领略那摇荡心灵的思想美、图画美和音乐美,受到美的熏陶,从而丰富学生的情感世界,陶冶学生的思想情操,提升学生的人文素养。
因此,在诗歌教学中,可以充分利用诵读的作用,通过各种形式的诵读,如范诵、跟诵、自诵、美诵和歌诵,起到激情、悟情、入境和移情的作用,从而实现诗歌教学的目标。
范诵激情自诵悟情美诵入境歌诵移情中国是诗歌的王国,诗歌从诞生起到现在大约3000年,它一直是文学的主流。
诗歌是语言的艺术,也是抒情的艺术,《毛诗序》说:“在心为志,发言为诗。
情动于中而形于言”。
诗歌是人们有感于外物,情发于内心而形之于语言的,诗歌的特点是通过丰富的联想和想像,用精炼含蓄的语言抒发诗人内心强烈的感情,这是诗歌历经千年而长盛不衰的原因。
诗歌具有形之于声的特点,诗在诞生之初就同“歌”紧密联系在一起,《毛诗序》说:“言之不足故嗟叹之,嗟叹不足故咏歌之”,《尚书?尧典》也说:“诗言志,歌永言。
”“歌”,就是通过声音的轻重长短顿挫的变化而表现语言,传达心声,从这个意义上来讲,“吟诵”也是“歌”的一种形式。
当人们觉得用语言还不足以表达自己强烈的感情的时候,就用歌唱。
可见,歌能让人们更充分地抒情言志。
这便是我们现在称诗为诗歌的原因。
既然诗与歌有如此亲近的渊源,既然诗自诞生起就可以用来歌,那么在诗歌教学中,我们不妨充分利用诗歌的这个特点,倡导对诗的诵读、歌吟,让学生在诵读、歌吟中涵泳诗意诗情,充分感受诗的语言美,韵律美和情感美,从而受到美的感染、熏陶,提高语言素养,增加文学积淀,培养高雅情趣。
下面笔者以徐志摩《再别康桥》一诗的教学为例,谈谈诗歌教学中诵读的作用。
一、范诵激情教学步骤:了解《再别康桥》创作背景,播放《再别康桥》名家朗诵录音。
因为诗歌有强烈的抒情性,特别适合朗诵,所以很多经典诗歌作品现在都有名家配乐朗诵。
古典诗歌教学如何激发学生的学习兴趣摘要:古典诗歌是中国文化的瑰宝,一篇篇古典诗歌闪耀着情感和智慧的光辉,对滋润学生心灵、陶冶学生情操方面起着不可替代的作用。
在教学古典诗歌的过程中,激发学生的学习兴趣是实现高效课堂的最佳途径。
教师可以通过情趣激励、设疑引趣、播放歌曲、创设情境和重现意境等方法激发学生的兴趣,让他们积极、主动地融入到诗歌中,体验到学习的乐趣,从而实现优质高效课堂。
关键词:古典诗歌;学习兴趣;情趣;设疑;情境;意境高中语文新课程标准中指出:“诵读古代诗词,有意识地在积累、感悟和运用中提高学生的欣赏品位和审美情趣。
”学习古典诗歌不仅能够提高学生的语文素养和审美情趣,而且能够让学生感受到中华文化的博大精深,吸收民族文化的精髓。
但由于时代的差距,社会的变迁,学生的阅历较浅,造成他们对学习古典诗歌并不积极。
再加上传统教学的机械、沉闷和程式化,大大破坏了诗歌的整体美和意境美,使一篇篇充满灵性的古典诗歌变得索然寡味,因而一些学生对古典诗歌不免避而远之。
古人讲过:“教人未见意趣,必不乐学。
”托尔斯泰也曾说过:“成功的教学所需要的不是强制,而是激发学生的兴趣。
”“新课标”对诗歌课的评价标准中也强调:“以学生的审美能力、艺术趣味和欣赏个性作为评价的重点。
”因此教师要采取一些行之有效的办法调动学生的积极性,使古典诗歌的课堂充实而有趣。
以下浅谈几种方法。
一、情趣激励法情趣,是指教学的情感内容所产生的审美趣味,情趣化的教学方式,可以让学生在审美体验中产生“乐学”的愉悦感。
列宁曾指出:“没有人的情感,就从来没有也不可能有人对真理的追求。
”在教学时我们可以通过一些典故、趣闻、轶事来激发学生学习古诗的兴趣。
兴趣是最好的老师,正所谓:“知之者不如好之者,好之者不如乐之者。
”有了情趣,产生了兴趣,完成了成功课堂的首要环节,才能拉近学生和古典诗歌的距离。
二、设疑问激发兴趣设疑解疑是启迪思维、深化审美的重要方法,用得好不仅会使课堂教学生动有趣,而且诗歌的意趣会被激活,从而使学生产生心理上的审美愉悦。
第一篇:高中语文古诗词高效课堂教学研究长期以来,高中语文课本都编入了大量古诗词,这些极具代表性的蕴含传统文化精髓的古诗词对提高学生的文化素质、培养学生的审美情趣与能力具有重要的意义。
笔者在任教学校的高一年级的4个文科班做了一项调查,其结果显示:喜欢上古诗词课的学生仅占21%;认为现阶段中学古诗词课堂教学效果较差和很差的各占36%和12%。
从这些数据反馈,教师认真思考应该如何改善教学模式,达到建立高效课堂的目的?课堂教学是最主要的知识传递方式,对于大部分学生来说,课堂上老师教授的知识是印象最深刻的。
针对高中语文古诗词教学存在教学枯燥、淡化意境、忽视想象等问题,笔者在教学过程中经过不断探索和反思,总结出以下几种打造高中语文古诗词高效课堂的策略。
一、运用导学案,让学生充分做好课前预习在导学案中要求学生查找与作者相关的资料和作品的创作背景;设置与所学作品相关的诗句与作品,使学生加强诗词文化的积累,帮助学生更准确地把握诗词的思想感情;设计一些鉴赏古诗词的常用方法及示例,如意象分析、比较阅读等,让学生通过导学案的预习,初步了解鉴赏古诗词的一般方法,从而提高诗词的感悟能力。
教学流程在学案中要清晰体现,让学生在课前就知道这节课要做什么。
导学案要求全体学生都参与,教师要具体安排好任务,比如每个小组负责的问题、小组中的成员负责的问题,分工必须明确,这样合作起来才能有效快速,提高课堂教学效率。
教师要熟知学生的特长,把合适的问题分配给合适的学生,让学生增强自信。
集体备课要多做几种方案,文理生学习可能有不同特点,因此文理科的学案要有所区别,学习程度好的班和稍差的班也要有所区别,对课堂有可能出现的问题,学生有可能提出的问题都要尽可能考虑到。
教师要提高应变能力、处理问题的能力。
二、注重诵读,教师要想法设法让诵读成为诗词课堂的一个亮点在现行的教学体制下,教师并没能拿出足够的时间让学生从诵读中体会到古典诗词的文字美、情感美、精神美。
语文教学研究:古代诗词鉴赏教学研究精品论文十六篇语文教学研究:古代诗词鉴赏教学研究精品论文十六篇饶水知音古诗词鉴赏教学研究精品论文十六篇中国古典诗歌语言的的变形魅力【摘要】中国古典诗歌中因为特殊的需要对一些诗歌语言进行了变形处理变形的,变形主要有词性的改变、词序的颠倒、字词的省略三种类型,变形后的诗歌诗歌语言更加简洁、含蓄、鲜活。
高尔基说过文学的第一要素是语言。
诗歌语言作为特殊的传达媒介则是整个语言家族中的皇后,它高度简约却能涵包巨大内蕴,超强缩浓却不失透剔晶莹是语言的的艺术。
所以诗歌语言同其他文学样式如小说、戏剧等的语言相比,更具有抒情性、含蓄型、凝练性和跳跃性。
特别是中国古典诗歌多半是抒情小诗,一首诗歌里面的一方面词语数量并不多,蕴含的意象却非常丰富,另一方面要借助极节省的语言外壳表达极隽永的思想情感,且要符合音韵的需求,这就需要诗歌必须对诗歌语言进行特殊处理,由此产生独具魅力的中国古典诗歌语言之“变形”。
这里,我就中国古典诗歌中一些常见的语言变形现象作一简单论述。
1中国古典诗歌中词性的改变中国古代诗人,为了炼字、炼意的需要,常常改变诗词中某些词语的词性。
这些词语往往就是一首诗的“诗眼”或一首词的“词眼”。
诗眼就是一首诗的点睛之笔,是一首诗中诗人所要表现的思想感情、语言意境的凝聚点和升华点,可谓笔力千钧。
如“星临万户动,月傍九霄多”(《春宿左省》杜甫),“日色冷青松”(《过香积寺》王惟),“山光悦鸟性,潭影空人心”(《题破山寺后禅院》),王安石的“春风又绿江南岸”,蒋捷的“流光容易把人抛,红了樱桃,绿了芭蕉”等。
古人惯于活用词语,形容词、名词都可做动词,且一做就做的鲜活生动,境界全出。
如:“春风又绿江南岸”,一个“绿”字,春天的勃勃生机就展现出来了。
又如“红杏枝头春意闹”,一个“闹”字,就在读者眼前呈现出一幅热情洋溢的画面:大地复苏,桃树、杏树、梨树竞相开放,你不让我,我不让你;树下成片成片的花一下子全笑了,花枝招展的;成群结队的蜜蜂、蝴蝶往来穿梭。
浅议初中语文诗歌教学体会摘要:初中诗歌教学,无论古今中外,都是语文教学的重要内容。
诗歌教学质量如何,是衡量语文教师知识水平包括基础理论、专业知识以及相关学科的试金石。
那么,如何搞好中学诗歌教学呢?本文将展开来探讨。
关键词:诗歌教学激趣品读练笔长期以来,诗歌教学一直是困扰许多语文教师教学的一个难题。
随着新课程理念的深入实施,我们对诗歌教学的重视程度越来越深,教学要求越来越高,但实际的教学现状却不容乐观,许多诗歌教学的课堂仍然在“低效状态”下徘徊。
如何切实提高诗歌的有效教学,成为我们当前急需解决的首要问题之一。
一、反复诵读,体会诗歌内涵古人云:“书读百遍,其义自见。
”诗歌因句精词粹、音韵和谐、意境优美而被大家所喜爱,它最适合朗读、吟颂。
教学实践表明,诵读是课堂中一个关键性的教学环节,是一种贯穿始终的教学方法。
因此,在平时的诗歌教学中,教师可先播放配乐录音进行示范朗读,激发学生对诗歌朗读的兴趣,在此基础上引导学生由表及里、逐步深入地品读诗歌,以达到感其形、揣其意、悟其情、记其文的目的。
1.读出音韵节奏。
如,读“春风又绿江南岸”,“红杏枝头春意闹”等诗句时,应指导学生把握“绿”、“闹”字的重音朗读;读杜牧的《赤壁》时,为了更好地明确此诗的结构层次和情感表达,就应对前两句的叙事和后两句的议论朗读语调进行区分使用。
2.读出诗歌大意。
例:一次外出听一位老师教学《在山的那边》一诗时,对于诗中“山”和“海”所蕴含的意义,老师没有进行深入讲析,而是引导学生反复朗读原诗,边读边联系自己的生活体验,抓住文中重点字、词、句品味,几遍下来,许多学生自然理解了“山”与“海”所蕴含的象征意义:“重重困难”与“理想境界”。
二、发挥意境想象再现法诗是语言的艺术,其善用含蓄、精练的语言表露诗人的感情。
好的诗词都具有“言有尽而意无穷”之特点,故要欣赏诗歌,必须发挥想象、联想。
让学生在品读诗歌、解析诗歌时将精练的诗歌,以诗般精美、流畅的语言,加以丰富的联想、想象,以多变的形式,去书写出一篇篇优美的文章。
浅谈高中诗歌教学的实效性【摘要】本文具体论述诗歌教学的实效性问题。
要实现诗歌教学的实效性应该以培养学生的鉴赏能力为核心,应该树立系统的诗歌教学意识,应该在课堂上充分展现诗歌的美感。
【关键词】诗歌教学;实效性诗歌教学是高中语文教学中的一大难点,也是学生学习中的一大难点。
为传承我国优秀的诗词文化,高考中诗歌阅读不可缺少。
然而,在每次高考结束后,诗歌阅读题失分严重,答题的准确率很低。
究其原因,是因为诗歌是一种语言高度凝练的文学形式,尤其是古典诗词,用短短的几句就传达出了丰富的、深厚的信息。
并且,古人讲究炼字,一个字,就能高度准确地刻画出眼前之景和诗人内心的情感。
所以,学习难度很大。
那么如何使诗歌教学具有实效性呢?下面就谈谈本人肤浅的认识。
一、要以培养学生的鉴赏能力为核心我们是否可以这样认为:如果能够品读诗歌中的一个炼字,也就意味着可以品读一个句子,进而达到鉴赏整首诗歌?综观高考各大阅读的命题,诗歌阅读里有“有人认为某字、某句写得好,你如何看待?”文学类文体阅读和论述类文体阅读中有“对于这一句话你如何理解?”,这问的都是品味语言的问题。
在所有的优秀文学作品中,作者把自己心中丰富的情感和深刻的思想,通过优美的或极富特色的语言表达出来,做到既文辞优美,又言之有物,极富咀嚼性和反刍性。
因而,培养学生对诗歌中炼字、炼句的鉴赏能力十分重要。
所以,我认为,对于学生这种鉴赏能力的培养,应该是诗歌教学中极为重要的关键点。
因此,在课堂教学中,通过学生“自主阅读,鉴赏关键词句,品味意境,体验思想情感”的诗歌鉴赏教学过程,培养学生诗歌鉴赏的能力。
这样教学,学生就具备了基本的诗歌鉴赏能力。
二、树立系统的诗歌教学意识教学是一个系统性的过程,诗歌教学当然也一样。
我们用的人教版的实验教材,必修一里选的是现代诗歌,必修二里选的是《诗经》、《离骚》、《汉乐府》里的篇目,再的就是唐诗、宋词。
这是按照时间和由浅入深的顺序来编排的,这样的编排就体现了系统性。
高中诗歌教学意义初探摘要:高中成功的诗歌教学意义应该在于:1、培养学生正确的人生观和价值观。
2、培养了学生的阅读能力和激发了学生对的文学趣味。
3、对学生的写作能力有着重要的指导意义。
关键词:人生观和价值观;阅读能力、文学趣味;写作能力【中图分类号】g632中华民族是一个诗的国度,从诗经到楚辞,从陶渊明到曹子建,从乐府民歌到唐诗宋词,再到派系繁多的现代诗歌,诗歌的创作从未间断过,也曾几度出现诗歌繁荣的时代,高潮迭起,精彩纷呈,名家辈出,光彩夺目。
孔子说:“诗者,志之所之也。
在心为志,发言为诗,情动于中,而行于言。
”成功的诗歌会使人获得感情上的升华,建立正确的人生观和价值观,获得审美的体验。
所以,比之其它文体的教学,诗歌的教学需要更丰富的情感和更细腻的科学方法。
高中生正处于树立自身价值观的关键时期,所以,我们教师尤其要注重诗歌的教学。
现实是,进入市场经济时代,诗歌的教学在经济大潮的影响之下明显的显得滞后。
学校的教学也一味的停留在分析、讲解、死记硬背、过早的探究所谓的艺术手法。
我们一厢情愿的将学生听不懂的东西硬生生的塞进他们的脑袋,这种教学助长了学生的厌倦心理,所以我们必须改变自己的教学方法,探究高中诗歌教学的真正意义。
下面笔者就谈谈自己在教学过程中获得的一点不成熟的看法。
一、进行人生观和价值观的教育诗歌是人类最美的语言,它抒情、言志,是人类情感的结晶,它所蕴含的情感对我们具有教育的作用。
诗歌当中有很多对人类真善美的讴歌,它们要么传达真挚的情感,要么表明正确的态度,要么宣扬崇高的价值观,使我们能够知过去,识未来,净化心灵,陶冶情操,培养坚强的意志品质,丰富精神生活,具有极强的教育启迪意义。
比如:李白的《度荆门送别》。
这首诗是他25岁第一次出蜀所作,这首诗的中间两联“山随平野尽,江入大荒流。
月下飞天镜,云深结海楼。
”把生活在蜀中的人初次出峡,见到广大平原时的新鲜感受极其真切的写了出来,景中蕴含着诗人喜悦开朗的心情,青春的朝气蓬勃和追求事业的豪情。
探讨语文诗歌的意境教学摘要:追求诗歌的“意境”是初中阶段诗歌教学的必要手段和最终目标,也是诗歌教学的最高境界。
对培养学生创新性地阅读、赏析、创作诗歌有着极大的推进作用。
关键词:语文教学;诗歌教学;意境中图分类号:g623.2 文献标识码:a 文章编号:1006-3315(2011)11-015-001我们在诗歌教学中常常提到“意境”,那么什么是“意境”?其实“意境”是在情与景高度融会后所创造的具有广阔艺术空间的境界。
语文新课程标准在阅读上对7-9年级的学生的要求中提到:“诵读古代诗词,要有意识地在积累、感悟和运用中,提高自己欣赏品位和审美情趣。
”因此追求诗歌的“意境”是初中阶段诗歌教学的必要手段和最终目标,也是诗歌教学的最高境界。
诗歌的意境教学首先要让学生感知诗歌里诗人所创设的特定的“意象”,进入到诗歌的意境。
即让学生感受到诗中描绘的各种艺术形象,使学生接受诗人情感的熏陶与感染,从而认识到诗中反映的客观现实,领悟到诗歌的深蕴,这是诗歌意境教学的关键。
诗歌的意境教学,就是师生共同进入这一艺术境界的过程。
只有将学生引入诗的意境,才能培养学生对诗歌的悟性,诗歌教学才能获得应有的教学效果。
那么如何进行诗歌的意境教学呢?一、转化形象、进入画面从诗歌中诗人创设的形象、画面入手是进行意境教学的窗口。
因此诗歌的意境创造依赖于诗中描绘的感性的生活画面及其形象。
如,在温庭筠的《望江南》里,描绘了两幅画面:一幅是一位晨起梳妆的思妇,正在倚楼远眺,准备迎接久别的爱人归来的画面;一幅是落日的余晖笼罩的江面:点点的帆船、远远的小洲。
教学中,老师应该让学生把自己想象为这个倚楼女子,内心深藏着丰富的感情和对美好生活的向往,梳洗罢独倚江楼,眼里、心中,除却陌生的江帆外,再无旁骛,让学生体会其中至深至痴的感情:船尽江空,希望也落空,落日本无意,流水本无情,但此刻却顿生情意。
悠悠江水,静静白洲,而离人不归,怎不叫人柔肠寸断? 这样学生既能感知到诗歌描绘生活中一个画面,又能理解诗歌中所塑造的艺术形象。
浅探诗歌教学好的诗应该是情景交融的,李洁林老师的“情境教学法”与诗歌的这一特点十分契合。
运用情境教学可将诗歌所描绘的画面、所塑造的意境再现出来,让学生直接去观察、体验、感知和思考,这样可以大大提升古诗教学的效果。
一、从整体感悟人手有一些诗歌感情强烈,而意象相对芜杂,将诗中意象打碎了逐一去理解,费时费力。
如能从“情”人手,整体感悟,淡化个别生僻、难解的字词,引导学生想象、体会诗人描绘的意境,再勾勒出关键字词,层层剖析,理解深意,会收到事半功倍的效果。
教师在课前让学生通过查阅资料了解诗人及其创作背景,可以培养学生搜集和处理信息的能力。
“新课程标准”中指出:“要利用语文教学的各个环节有意识地培养学生的听说能力,要在课内外创设各种各样的交际情境,让每个学生无拘无束地进行口语交际。
”因此处理好这部分教学内容,不仅可以增长历史知识,也可以使教学增添生趣。
如讲解《回乡偶书》时介绍诗人贺知章创作这首诗的背景,学生就会在这种情境中展开想象,获得情感体验。
又如教学杜甫的《闻官军民河南河北》,整首诗感情强烈,但其中意象极多,倘若一开始就一一解析,没有背景知识的输入,学生是很难理解的。
教授这首诗时,教师可以在上课前引导学生了解有关安史之乱的背景知识,找一些录像资料,将当时人民饱受战乱之苦的情景再现出来,把学生带入杜甫听到收蓟北之前的郁闷心境之中。
然后可以通过极富感染力的朗诵让学生初步体验作铺垫,再指导学生熟读诗歌,引导他们寻找诗中体现诗人情感的关键字词,通过讨论理清诗人感情发展的脉络。
针对诗中一连串的地名,可以带领学生在地图上找一找,感受其间的距离,并从“即、穿、便下、向”等字中理解诗人急于返乡的心情。
这样整体感悟,情感奠基,学生体会诗歌的美感便顺畅多了,即使有个别字词产生了理解上的障碍,稍加点拨,也可以迎刃而解。
二、从“诗眼”处入手有些诗歌,意象相对集中,所表达的情感在全诗中有一处“喷口”成为全诗的“诗眼”所在,在这种情况下,就可以从“诗眼”入手,创设情境,用各种教学手段帮助学生理解关键词的意义。
浅谈中学古典诗歌教学方法摘要:诗歌是一种抒情言志的文学体裁,代表着文学艺术的最高形式,表达着诗人的情感。
本文主要从诗歌教学方法上进行论述,引领学生体会诗歌的魅力,实现教学目标。
关键词:诗歌;教学;方法【中图分类号】g42我国是诗的海洋,自“诗三百”以来,经楚辞、汉乐府、魏晋南北朝诗赋,至唐诗宋词元曲,连绵不断两千多年,创造出无数的传世精品,代表着中华文明的博大与精深。
为了让学生体悟诗歌的美、感受诗人的情感,激发学生的民族自豪感,继承和弘扬悠久的中华文明,我们高中语文教师有责任帮助学生品读中华文化的瑰宝——古典诗歌。
《普通高中语文课程标准(实验)》在“课程目标”中强调:学生“要努力提高对古今诗歌语言的感受力,体味诗中的积极情感,提升审美能力和境界”,这说明语文课程改革对诗歌教学的高度重视。
但在实际教学中,很多教师都认为诗歌比较难教,特别是古典诗歌,往往抓不住其灵魂,作泛泛讲读,先是讲述诗歌产生背景和作者经历,再是复述大意、归纳主题、概括表达方法的诗歌教学老路子,届届如此,课课如是。
这种诗歌教学方法让学生感受不到诗歌的魅力,体验不到诗歌的美,“层次清晰”的分析反而让学生感到枯燥无味,逐渐丧失学习诗歌的兴趣和热情。
最终就会出现教师不愿教、学生不想学的尴尬局面。
如何解决这一问题呢?我们知道,诗歌是人类语言艺术和诗人情感魅力的融合,是最有感情、最有韵味的文体。
黑格尔曾言:“诗是作者灵魂的一次痛苦的经历”。
在课堂上,我们作为诗人灵魂的诠释者和学生灵魂的引导者,如何用语言带领学生去体验诗人那样一次灵魂的痛苦经历,让学生感受诗的魅力,陶冶情操,实现教育教学目标呢?下面谈谈我在诗歌教学中采用的几点方法。
一、教会学生读。
诗歌的学习最重要的当是读,古人常说:“读书百遍,其义自见”,苏轼也有“三分诗,七分读”的说法。
诗歌通过节奏、韵律来表达情感,教师要指导学生在反复诵读中读出诗的节奏和韵律,体味诗人的情感。
“读”,要做到情读、意读和泛读。
中学诗歌教学感悟我国是诗的国度,几千年的文学之宗是诗。
诗歌是一种常见的文学体裁.它是用精练、形象、富有节奏感的语言,多种表现手法,通过丰富的联想和想象,抒发感情,创造鲜明形象和深远意境,来集中、概括的反映现实生活.在教学中,诗歌的教学是一个难点,学生往往只会机械的记忆文句,而不能真正理解诗歌的内涵,因此,很多的学生就只能望诗歌而兴叹了,如果在教学中从情景体验,抒发情感,描述心境,笃定韵脚,遣词造句几个方面尝试,或许能让学生对诗歌的兴趣被激发出来,从而收到事半功倍的效果。
一、情景体验在诗歌作品中,很多都是在一定的情景中产生的,如杜牧的《清明》:“清明时节雨纷纷,路上行人欲断魂,借问酒家何处有,牧童遥指杏花村”,这首诗虽然短小,却时间,地点,人物,事件交代得非常清楚。
让人们不难想象诗中所描述的情景:前两句创造了一幅凄迷感伤的艺术画面,后两句则创造了一幅鲜明生动的画面,前抑后扬,对比交错,相映成趣。
诗的情境与诗人的感情脉搏一致。
写诗,同样需要情景体验的触发,不少的诗人写出来的好诗,都是在具体的情景中写出来的,像《望庐山瀑布》中,“飞流直下三千尺,疑是银河落九天”,如果没有身临其境的切身体验,这“飞流直下”是不容易写出来的,因为这不仅是流的情形,也写出了流的速度,这就好像把我们带到了瀑布前,看到了瀑布的临空而下。
因此,不管是在欣赏还是创作方面,情景的体验都是很重要的。
不少的学生觉得诗歌乏味,其实就是没有认真的体会诗歌所创设的情景,一旦进入情景,就会感到其味无穷。
二、情感体验情感是人对客观事物是否满足自己的需要而产生的态度体验,同时一般的普通心理学还认为:情绪和情感都是人对客观事物所持的态度体验,只是情绪更倾向于个体基本需求欲望上的态度体验,而情感则更倾向于社会需求欲望上的态度体验。
所以在诗歌的教学中,要强调情感的重要作用,不管是欣赏还是创作,情感的体验都是不可或缺的。
像白居易的《赋得古原草送别》,“离离原上草,一岁一枯荣”,第一句紧扣题目,写出眼前景色,同时又交待出送别时的特定环境:古原上青草茂盛,正是一派春日景象。
诗歌教学探微【摘要】本文总结了创设情境,激活想象;涵咏诵读,意到情浓;发挥主体作用,互动教学的诗歌教学策略。
【关键词】诗歌教学创设情境诵读新课程背景下,诗歌被大量地选入新教材。
作为广大师生喜闻乐见的一种文学样式,诗歌备受欢迎。
但事实上,一些脍炙人口的传世佳作,有时经过教师的分析讲解反而失去了它原有的光彩和神韵,不但没有提升学生的文学素养,反而浪费了师生的大好时间。
当前诗歌教学中,文本解读粗浅粗放,诵读不足,分析有余,学生与诗歌渐行渐远。
因此,探究诗歌教学的有效策略是非常必要的。
一、积极创设学习情境,努力激活想象因子诗词的特点是短而精,在有限的篇幅里包蕴了深广丰富的内容,而其语言却往往是简约的,尽管这为读者留下了无限广阔的欣赏空间,但对于仍以形象思维为主的中学生来说,由于缺乏与此相关的感性认识,往往难以理解和把握诗词中所包含的情感意蕴。
此时,如果我们积极利用现代教育技术手段,精心创设学习情境,以此激发学生的学习兴趣,尤其是学生想象思维,就可能取得比较理想的效果。
但是,利用现代教育技术时,首先要符合学生的认知需要,抓住认知时机,做到适时、适度。
现代心理学认为,青少年认识和感知事物是有一定的过程和规律的,它往往是由感性到理性、现象到本质、由直观到抽象;青少年的心智发展的根本原因是一种内在的认知需要,而这种认知需要往往是由感知事物的直观现象首先引发的。
传统的教学方法往往较少顾及学生的认知结构,忽视学生学习的主动性和自觉性,过分强调教师的主导作用。
多媒体教学交互性强,操作界面丰富活泼,而且可以取得一种图文并茂、丰富多彩的效果,容易激发学生的求知欲望,培养学习情感,产生明确的学习动机。
二、注重涵咏诵读,领悟诗情汉语特有的音韵之美决定了诗歌特别适合诵读。
诵读,是中国传统语文教学的法宝,是帮助学生品味名篇佳作、培养语言功底的最佳方法之一。
“熟读唐诗三百首,不会写诗也会吟”。
古人学习诗歌就非常重视诵读,尤其是涵咏。
[浅论天下]浅论古诗教学的首要任务是让学生亲近诗歌论文论文关键词:高中语文;古诗教学;亲近诗歌古代诗歌艺术的特殊性给学生的鉴赏带来较大难度,特别到了高中,对必修课本里的一些诗,不少学生望而生畏,一改读小学时的摇头晃脑地吟诵状态;到了学习《唐诗宋词》选修课本,已找不到感觉,一堂课下来,总有那么多学生如在云里雾里稀里糊涂。
笔者经过近两年的实践反思,认为只有首先拉近他们与诗歌的距离,方能带动他们走出这样的窘境。
一、唤起学生对诗人境遇的同情,争取他们对诗人倾吐欲望的理解,从而消除对诗歌成因的神秘感二、教学生弄清诗句的句法特点,识记常见意象的含义,从而消除不通诗家语的恐慌感对诗歌词句的理解,是诗歌鉴赏的第一步,而阻碍学生读懂其大意的首先是其特殊的句法现象。
学生生活中一直使用的是现代汉语,自然用理解现代汉语的习惯来解释作品大意,越是按现代汉语语法习惯来理解越不能读懂大意。
因为那个时代的诗人不可能按我们现在的语法习惯作诗,其实他们也不完全按当时的文言习惯,诗歌有它的平仄对仗押韵等写作要求,所以在鉴赏首诗之前,教师要和学生一起来分析诗句的句法特点。
它可能省略,如“金风玉露一相逢,便胜却人间无数”(秦观《鹊桥仙》),应还原为“金风(吹起)玉露(凝结)(的时节)(牛郎和织女)一相逢,便胜却人间无数(次相逢)”,其中省略的就有主语、谓语、宾语;它可能倒装,如“旧时茅店社林边,路转溪桥忽见”(辛弃疾《西江月·夜行黄沙道中》),这里诗人置“忽见”于句末,抒发了“路转溪桥”之后忽然看到过去熟悉的“茅店”的那份惊喜之情。
按客观的动作顺序,一般写为,先见茅店,再看见社林,然后路转,最后见到溪桥,如此学生会有茅塞顿开之感。
四、帮助学生构建表达技巧知识网络,使他们能逐个排查技艺类别,从而消除鉴赏写作特色时不知从何入手的千头万绪的迷茫感诗歌贵含蓄、忌直露,有情不直言情,有恨不直言恨,如何传情达意?经过一定量的诗歌实例欣赏之后,如果我们带领学生跳出诗外作一定的归纳,就容易发现一条较普遍规律:古人惯用手法便是借景抒情、托物言志、叙事(怀古或咏史或即事感怀)抒情。
诗歌教学探析
诗歌是人类的母语,它是一种语言文化最精华的体现。
也是最集中体现语言“文学性”的一种样式。
通过阅读鉴赏诗歌,可以陶冶情操、纯净心灵、提高文学修养。
所以诗歌教学一直以来是语文教学的重要内容,因而也理所当然成为当前语文教改和课改的重点之一。
一、诗歌的特点
1 抒情性
西汉《毛诗序》中指出:“在心为志,发言为诗,情动于中而形于言。
”说明了诗歌的一个重要特征就是抒情性。
写诗不管是用来绘景、咏物,还是写人、叙事。
可以说都是为了抒发作者丰富而强烈的情感。
抒情是诗歌的生命和灵魂。
2 凝练性
诗贵精炼。
古今中外的诗人几乎都甘愿在语言的锤炼上下苦功夫:杜甫“为人性僻耽佳句,语不惊人死不休”;卢延让“吟安一个字,捻断数茎须”;方干“吟成五字句。
用破一生心”;刘秉忠“青云高兴入冥搜,一字非工未肯休”……这些文学家都极其注重炼字炼句,求得语言凝练,以精炼的笔墨展现最丰富的内容。
3 形象性
诗歌虽然也重理趣之妙,但是一般不以严密判断或推理服人,而是注重以形象感人。
写愁绪多多到“白发三千丈”、“恰似一江春水向东流”;雪花大,大至“燕山雪花大如席”:写乐声。
乃“嘈嘈切
切错杂弹,大珠小珠落玉盘”;言悲伤,是“感时花溅泪,恨别鸟惊心”。
通过具体可感的形象生动地表现和突出事物特点,使读者获得鲜明的艺术感受。
4 音韵性
诗歌与音乐有着密切的关系。
古代的诗大都可以入乐歌唱。
不入乐的诗其语言也按一定的规律进行组合,具有和谐上口、铿锵悦耳的音乐美。
古典诗歌讲究格律。
有“一三五不论。
二四六分明”的严格的平仄格式和押韵规定,追求诗歌声调变化和抑扬顿挫的音乐美。
一般来说,五言诗三个音步,七言诗四个音步,构成行与行之间的节奏的匀称,同时读的过程中。
停顿长短错落。
轻重强弱配合,产生奇妙的音乐美感。
现代新诗在格律上不像古典诗歌有严格的规范和要求。
但却强调诗歌的节奏韵律,强调具有音乐一样的旋律美。
二、诗歌教学策略
诗歌以其自身的抒情性、语言凝练性、形象性和音韵性有别于其他文体。
因此,在诗歌教学中。
我们须根据诗歌的个性与特质,循其规律,鉴赏和解读诗歌。
1 知人论世是诗歌教学的前提
诗歌是诗人情感宣泄的载体,只有掌握了诗人的生平和一定的背景知识,才能追随诗人的思想轨迹,领悟作者想要倾吐的心声,从而产生审美共鸣。
《孟子·万章下》曾说:“诵其诗,读其书,不知其人,可乎?是以论其世也,是尚友也。
”所谓“知人”,就是要掌握作家的生平、个性和创作风格等。
掌握了诗人的生平和风格,就
可由此及彼地类推诗人的其他作品;所谓“论世”就是要了解作家所处的时代以及作家创作该作品时的社会状况。
如此,同时代作家所具有的共性也就容易把握了。
2 品味语言是诗歌教学的核心
诗歌是一种语言的艺术,诗歌的魅力往往就是语言的魅力。
因此,诗歌教学必须从语言入手,只有从品味语言开始,我们才能切实感受到诗人的艺术匠心所在。
(1)“诗眼”、“警策”
“诗眼”即贯连全篇的字句,诗眼的安设如同“神光所聚”,往往一字点缀而使全诗灵化。
“警策”也称之为“秀句”,它是诗人思想感情高度浓缩的结晶,能充分显示作品的灵性。
(2)用典
典故以精炼的文字包含着丰富深刻的思想内容,所以古诗词为达到言约意丰,常使用典故以借古讽今、深化意境或寄托感情。
(3)词性活用
诗人常常在不同的语言环境下变化词语的词性,从而使语言更具活力。
在中小学语文课本的诗词中不乏此类词语活用。
如“粪土当年万户侯”的“粪土”,名词用作动词,意为“视万户侯如同粪土”,表现了诗人对万户侯的蔑视之情。
(4)句法变换
诗歌句法变换主要有诗句成分省略和句式倒装等。
成分省略如岑参的《白雪歌送武判官归京》“中军置酒饮归客,胡琴琵琶与羌笛”,
依据上句可以发现下旬省略了谓语动词“吹拉弹奏”。
句式倒装如杜甫《秋兴》之八中的诗句“香稻啄余鹦鹉粒,碧梧栖老凤凰枝”,诗人有意颠倒主谓,通过稻米的富足和桐叶的茂盛来反映开元、天宝之世的承平气象。
3 解析意象、揣摩意境是诗歌教学的重点和难点
意境与意象一样,也是客观物象和诗人主观思想感情的融合,但意象是组成整体情景的个体,意境则是由若干个意象共同组成的整体情境和氛围。
因此要揣摩诗歌的意境须从解析诗歌的意象着手。
对诗歌意象的解析要注意分析意象本身的特点,挖掘意象背后的内蕴,要注意把握多个意象之间的联系,体会诗人从中表达的感情。
因此,在诗歌教学中擞师应引导学生发挥联想和想象力,捕捉意象,再从整体上感知解读,体会诗歌的意境。
4 吟咏诵读是诗歌教学的基本途径
语文新课标中指出:“阅读古今中外优秀的诗歌,理解作品的思想内涵,探索作品的丰富意蕴,领悟作品的艺术魅力。
”这是新课标对诗歌教学任务的要求,而要让学生理解诗歌的思想内涵、丰富学生的文化底蕴,吟咏诵读是必然的教学途径。
吟咏诵读,不仅可以培养学生的语感,加深对诗歌内涵的理解。
还可以陶冶学生的性情,培养学生的审美趣味。
诗歌教学要指导学生反复诵读、吟咏,把声音的强弱、快慢、高低、轻重以及语调的抑扬顿挫读出来,从而理解诗人的思想感情,领会其深远的意境。
只有通过吟咏诵读,才能切身体会到诗歌那种直接进入人心的力
量。
学生才能感受到李白的豪放飘逸、杜甫的沉郁顿挫、李贺的诡异浓丽、李商隐的残冷清婉。
三、结语
朱光潜在《谈读诗与趣味》中说:“诗是培养趣味的最好的媒介。
能欣赏诗歌的人们不但对于其他种类文学可有真确的了解,而且也决不会觉到人生是干枯的。
”
总之,诗歌教学要让学生通过知人论世,在吟咏诵读中品味语言、解析意象和揣摩意境。
从而获得深刻感悟和审美乐趣,在学习中陶冶情感、提升自身的人文素养。