第九章 设计多元化的发展

第九章设计多元化的发展——后现代主义时期（20世纪80年代之后）本章主要介绍20世纪80年代之后的后现代主义设计，它呈现出设计的多元化发展。

20世纪70年代后期，现代主义设计已经发展到了走投无路的境地，到80年代后现代主义设计得已正式确立。

本章主要从后现代主义的特征及其理论探索、建筑设计、工业产品设计和平面设计方面来阐述后现代主义设计的多元化发展。

第一节后现代主义设计的特征及理论探索一、后现代主义设计的特征源于欧洲的现代主义运动，蔓延到美国、日本等国以后，汇成一股洪流，成为40至70年代设计领域的主流，从建筑设计影响到其它的设计领域，特别是平面设计、产品设计，成为流行一时的风格。

这种风格的发展，导致到60年代末、70年代初，世界的大都会几乎变得一模一样，设计探索多元化的努力消失了，被追求单一化的国际主义设计取代。

所有的商业中心都是玻璃幕墙、立体主义和减少主义的高楼大厦、简单而单调的平面设计、缺乏人情味的家具和工业用品，不但设计使用者的心理功能需求被漠视，就是简单的功能需求也没有得到满足。

因改变现代主义设计的单调形式为中心的各种探索，到70年代后期，终于形成了后现代主义。

这里有一点需要指出的是：“后现代”在设计上是指现代主义设计结束以后的一个时间阶段，而后现代主义，则是以一种风格为特征的设计运动。

“后现代主义设计”最早出现在建筑领域，随后迅速发展到包括平面设计、产品设计等在内的广泛领域，并出现了一些代表性的设计组织。

综观其风格特征，它是以反现代主义设计艺术为思想基础，在设计方法、设计语言及表现形式方面，表现出复杂多样的特征，出现了各种设计模式，流派纷呈，没有一个占主导趋势的流派或思想。

总体上讲，“后现代主义设计”表现在以下几个方面：第一，反对设计形式单一化，主张设计形式多样化，这与现代主义所追求的与工业社会的标准化、专业化、同步化和集中化等高效率、高技术原则相一致的做法是有明显区别的。

第二，反对理性主义、关注人性。

现代主义强调功能——结构的合理性与逻辑性，强调理性主义，而后现代主义则与后工业社会相一致，倾向于幽默，满足人性的本能需要。

“功能”已不再被视为产品设计的第一要素，主张以“游戏的心态”来处理作品。

第三，强调形态的隐喻、符号和文化的历史，注重产品的人文含义，主张新旧糅合，主张兼容并蓄。

正因为如此，所以后现代主义设计大量创造性地运用符号语言，按照产品的实际功能定向和人们的生理、心理以及社会历史的文脉联系，对产品进行解构、组合和调整，创造了许多丰富、复杂、多元的产品形态。

第四，关注设计作品与环境的关系，认识到设计的后果与社会的可持续发展紧密联系在一起。

在后现代主义设计者看来，设计的人性化、幽默化和自由化的最终持续实现，是与产品的使用环境和人类的生存环境息息相关的，任何设计必须适应环境，而不能改变环境，所以绿色环保设计被后现代主义设计者视为最基本的法则之一。

后现代主义设计中所表现出来的上述特征，既是一种对历史产物反思的结果，同时又是历史发展的一种必然。

新材料、新技术使设计者的设计理念不仅能最大限度地成为现实，而且还具有多样化的可能。

同时，伴随经济、技术发展而来的是消费主体的变化。

此外，人类因科技的发展在制造产品的过程中和产品生产出来以后，虽然给人们带来了丰厚的利润和给生活起居带来了便利性和舒适性，但导致了严重的环境污染，使人类自身的生命受到了严重威胁。

设计师们认识到了设计是造成环境污染的源头之一，因此，在经济利益、人性的舒适、方便与环保问题上，人类由现代主义时代的注重前二者，到后现代主义时代转变为更加注重后者。

诚然，历史是割不断的。

后现代主义设计虽然是对现代主义设计的一种反叛，但这种反叛在某种意义上说，是一种“扬弃”。

它们两者之间其实存在着某种联系，具体可以用下表来表达：二、后现代主义设计理论的探索后现代主义设计虽然具有某些共同的特点，但从总体上说，它们并没有共同的风格，也没有一致的思想，它们只是集合在“后现代主义”这把伞下面。

究其原因，一方面，随着现代社会的发展，社会的分工越来越细，使设计变得纷繁复杂和无比多样，各种类别的设计之间差异加大，共性减少；另一方面，在全球经济一体化之下，世界的联系日益密切，使文化的交流、碰撞日益激烈，对于民族的、传统的文化的立场及其出路，人们在深入发掘、研究之余，对其认识及其在现代设计中的运用有不同的看法。

因此，在进入后现代主义设计时代以后，其理论体系的建立和认同显得模糊、滞后。

在众多对现代主义设计理论探索的人物中，来自建筑领域的罗伯特•文杜里和查尔斯•詹克斯作出了一些积极的研究，代表了后现代主义设计思潮的主流，具有广泛的代表性。

（1）罗伯特•文杜里是美国著名建筑师，“后现代主义设计”理论的真正奠基人，也是后现代主义建筑设计师的代表之一。

1966年，他将自己50年代以来的研究心得写成专著《建筑中的复杂性与矛盾性》。

他针对米斯•凡•德•罗提出的“少就是多”，提出了“少令人生厌”。

他主张以“杂乱的活力”取代现代主义“明显的统一”；以杂种取代现代主义“纯种”；主张走歪路而不主张走直路；主张模棱两可而不主张清晰明确；主张变化无常而非一成不变和直接了当；主张两者都要而非“要么这，要么那”；主张要“有白、有黑、有时是大”而不是要“要么白，要么黑”；他主张含义的丰富“而非含义清晰”。

他认为设计家不应该忽视、漠视当代社会的各种文化对自己设计的影响，应该注重在自己的设计中吸收当代各种文化精神。

这样才能丰富自己的建筑设计。

他呼吁建筑应注意形式问题，提出应该合理运用历史上的一些装饰风格和设计风格，丰富现代主义单调的设计。

（2）查尔斯•詹克斯于60年代毕业于哈佛大学建筑和英国文学专业以后，一度以访问学者的身份到英国伦敦深造。

随后，在美国、英国、欧洲大陆和日本开设建筑讲座。

他曾以当代建筑艺术的古典回潮为主题，主编过两期《建筑设计》，先后出版过《建筑上的现代主义运动》、《今日建筑》、《后现代主义》、《后现代主义建筑语言》等众多部专著。

1977年出版的著名的《后现代主义建筑语言》一书中，他在批评现代主义建筑缺乏人性的同时，系统阐述了后现代主义建筑的理论与手法，把“后现代主义建筑”看成是对“现代主义建筑”的批判和发展。

在随后出版的《后现代主义》一书中，詹克斯说：“我们观察和定义的后现代，其解释如下：一种职业性根基的，同时是大众的建筑艺术，它以新技术和老式样为基础，…双重译码‟是…名流—大众‟和…新—老‟这两层含义的简称”。

他的这种所谓“双重译码”理论，使许多评论家把他们认为的“后现代主义设计”看成是“大杂烩”，是一种“骡子风格”。

其实，从后现代主义的建筑设计来看，并不是单纯的崇尚古典主义形式为宗旨，而是对已经逝去的历史式样并不歧视，也没有偏执的成见。

罗伯特•文杜理和查尔斯•詹克斯所分析、总结的后现代主义设计理论，虽然主要是以建筑设计为对象，但在后现代主义的平面设计、产品设计等方面，均有不同的体现，可以说具有相当的代表性。

第二节后现代主义建筑设计20世纪30年代以来，以讲求理性与功能为特征的现代主义一直是西方建筑的主流。

在这股主流之下，建筑美学思想是建立在理性、结构、功能的基础之上，忽视了建筑形式对人的作用，片面强调功能性和经济性，走向纯粹理性的极端，忽视了人的情感和环境的作用，形成了单调、统一的建筑形式。

这种建筑形式发展到50年代，开始出现了分裂。

随后对现代主义建筑反叛的新的设计形式，由于从满足人的心理需求出发，力图沟通传统与现代的联系，主张兼收并蓄、丰富多彩和含混模糊，而不强调统一致和明晰清澈；主张矛盾和冗长累赘超过和谐统一和单纯简洁；追求含义、交际、象征性，而倍受世人的青睐，迅速的发展，70年后期最终成为建筑的主流风格与形式。

一、后现代主义建筑的特征从前面所述“后现代主义设计”理论探索者文杜里和詹克斯的理论中，以及后现代主义建筑设计的实践中，可以总结发现，在后现代主义设计特征之下，作为设计领域最重要分支之一的建筑，具有以下特征：第一，强调建筑的精神功能，注重设计形式的变化。

后现代主义建筑认为现代主义建筑的方盒子缺乏人性，主张建筑应该而且必须有装饰。

在建筑的细节上，往往采用各种古典装饰，运用变形、分裂、删节、夸张、矛盾等手段使装饰充满趣味性和象征性。

而现代主义建筑强调非装饰化特点，夸大无装饰化外形特点，在设计形式上陷入了减少主义风格的泥淖之中。

第二，后现代主义建筑强调历史文化，即所谓“文脉主义”。

后现代主义的建筑设计师们在抛弃现代主义平滑的方盒子建筑形式时，认为决定建筑外观的不单纯是内部功能，而且还受到群体、环境、地区、历史等的影响，强调建筑的形体质量感，提倡建筑的“内”、“外”双重性，重视层次感和深度感。

后现代主义建筑设计师强调重视传统历史风格，主张对历史风格采用抽出、混合、拼接等方法，并且将这种折衷处理建立在现代主义设计的构造基础之上。

第三、后现代主义建筑语言具备“隐喻”、“象征”和“多义”的特点，表现在建筑造型与装饰上的娱乐性和处理装饰细节上的含糊性。

现代主义建筑形态语言基本上是单一的，只出于对功能认识；而后现代主义建筑所使用的建筑形式往往包含有一系列现代符号学的内容，通过点、线、面和色彩的变化，使现代主义明确、高度理性化，毫不含糊的形态语言具有了“隐喻”、“象征”和“多义”的含义以及戏谑、调侃的色彩。

所以，了解后现代主义建筑，应该从结构、符号、形式等多种角度出发。

当然，后现代主义建筑的上述特点，是在一个历史过程中形成和表现出来的，并不是在所有的后现代主义建筑设计中都有充分的体现。

一方面，正如我们前面所指出的，从现代主义受到质疑到否定，从后现代主义萌芽到最终确立，有一个发展过程；另一方面，建筑作为一切艺术的综合，它不仅受到人们的思想观念的影响，而且还与现代科技，特别是新材料、新技术的发展密切相关。

现代科技的每一进步，可能会改变建筑的结构形式和装饰面貌。

二、后现代主义建筑设计的代表人物及代表作品后现代主义建筑设计从爱德华•杜勒尔•斯东于1955年设计新德里美国大使馆开始，在欧、美、日本乃至拉丁美洲的一些国家中，出现了不少的设计师，设计了大量的、著名的具有后现代主义建筑特点的作品。

这些设计家主要有罗伯特•文杜里、查尔斯•詹克斯、斯特林•詹姆斯、尼迈耶尔、菲利普•约翰逊、格里夫斯、伍重、丹下健三、山畸实、任佐•皮阿诺和贝聿铭等。

通过对这些著名设计师作品的介绍、分析，有助于我们对后现代主义建筑设计的全面、深刻了解。

（1）作为后现代主义奠基人之一的罗伯特•文杜里，20世纪五、六十年代在积极构建后现代主义设计理论的同时，将其思想付诸实践。

他于1962年和1963年，分别设计了“我母亲的住宅”和“公会楼”。

这两幢建筑一反现代主义方正简洁、统一规范的建筑风格，更加注重对传统的提取、形式的变化和空间的复杂化。