【VIP专享】2012中外工艺美术史大纲

中外美术史复习大纲中国美术史1.原始时代的岩画大致可分为三大系统2.新石器时代的建筑形式3.龙山文化陶器分类4.长沙楚墓中出土过两幅战国帛画5.先秦时期的青铜器依据用途和造型的分类；以动物为主的商代晚期青铜作品；青铜器中最尊贵的器物；商代青铜器主要纹饰6.秦汉时代的绘画艺术种类，包括宫殿寺观壁画、______、帛画和工艺装饰画等门类7.秦代的画像砖的分类，定义8.秦始皇兵马俑的原型9.马踏匈奴的制作朝代10.《论画》、《华云台山记》的作者11.我国最古老的文字12.画家陆探微13.魏晋南北朝时期的四大石窟：云冈石窟、______、洛阳龙门石窟、麦积山石窟，及云冈石窟的位置14.中国古代的“三圣”及画圣的代表作品15.唐代仕女人物画最具代表性的画家是张萱和谁？16.黄公望的代表作17.隋唐时期的水墨山水画家18.《清明上河图》的画类19.宋代画坛的两大画派20.从哪个朝代开始瓷器生产是以景德镇为全国的中心21.《赤壁图》的作者22.“元四家”23.明代“吴门四家”及沈周的绘画风格24.提出“六法”的画家，及定义25.《雪景寒林图》的作者26.南北宗画论的提出者27.岭南画派的创始人28.顾恺之的代表作品29.石窟艺术，是指以_______为桥梁的东西方文化交汇而以佛教东传为标志的艺术。

西方美术史30.巨石文化31.著名的吉萨金字塔群建造的时间，哪个建筑是太阳光芒的象征，它为正方形，顶端为尖锥形32.古希腊瓶画的三种绘画样式；古希腊美术发展史分期；古希腊古典时期的雕塑的特点及最伟大的雕刻家33.基督教早期的合法教堂34.罗马穹顶技术的最高代表的建筑35.拜占庭帝国的基督教文化是政教合一的产物。

36.最著名的哥特式建筑；真正罗马式风格形成标志37.丢勒的作品38.穆立罗的作品分类39.19世纪批判现实主义美术三大代表；米勒的代表作40.印象主义的代表画家；41.《星夜》的作者42.《1808年5月3日夜枪杀起义者》的作者43.油画《梅杜萨之筏》的作者44.荷兰风格派的创始人45.杜尚的《泉》属于哪个画派46.抽象表现主义的概念47.《玛丽莲.梦露》属于哪个画派的代表性作品。

《中国工艺美术史》课程教学大纲《中国工艺美术史》课程教学大纲一、大纲说明(一)课程名称：《中国工艺美术史》(二)适用专业：三年制高职艺术类专业(三)课时数量：32课时(四)教学性质：“中国工艺美术史”是艺术设计学科中一门基础理论学科，是研究中国工艺美术发生、发展过程及其规律的学科，它具有系统性、实践性、理论性、设计性、人文性等综合特点。

该课程是设计艺术类高职院校的必修课。

在组织课堂教学时，要充分认识该学科自身特点，并结合我院专业特色和学科层次，注意授课的普适性和专门性。

即在保证基本知识点的同时，针对不同专业适当调整授课内容；在保证理论讲授的同时，利用多种有效教学手段，注重教学的直观性和生动性；在保证课堂教学的同时，组织专题讨论与课外参观调研。

(五)教学目的：1、通过本课程学习，使学生对中国工艺美术史的发展脉络、风格演变有一个基本的了解，从而能更深入地理解中国传统文化，增强民族自豪感。

2、通过对优秀作品的赏读，培养学生的审美能力及艺术欣赏力，增加感性认识，提高综合素质。

3、通过对设计理念的分析，培养学生融会贯通的能力和思考研究的习惯，加强理论基础。

并以此巩固学生的专业思想，拓宽设计思路。

(六)教材：田自秉《中国工艺美术简史》，中国美术学院出版社出版。

因该书撰写较早，一些新的考古发现未及收录，部分内容有些陈旧，所以教师在授课中不能拘泥于教材，可以适当增删、调整。

(七)参考资料参考书目：尚刚《天工开物：中国工艺美术史》，三联出版社2007年版李泽厚《美的历程》，文物出版社1989年版王伯敏主编《中国美术通史》8卷本，山东教育出版社1988年版中央美术学院美术史系编《中国美术简史》，高等教育出版社1997年版田自秉《中国工艺美术史》，知识出版社1985年版杭间《中国工艺美学思想史》，北岳文艺出版社1994年版其他资料：教师撰写的本课程讲义、教案及相关文、史、哲资料(八)作业与考核作业数量：课外作业3次1、作业一为命题作业，范围在上课讲授的知识点里。

《中国工艺美术史》课程教学大纲一、教学内容本节课的教学内容来自于《中国工艺美术史》的第五章，主要讲述了中国古代的陶瓷工艺。

这一章节详细介绍了陶瓷的起源、发展历程以及各个时期的代表作品。

内容包括：原始社会的陶瓷、商周时期的陶瓷、春秋战国时期的陶瓷、秦汉时期的陶瓷、魏晋南北朝时期的陶瓷、唐宋时期的陶瓷以及元明清时期的陶瓷。

二、教学目标1. 让学生了解中国古代陶瓷工艺的发展历程，掌握各个时期的特点和代表作品。

2. 培养学生对中国传统工艺美术的欣赏能力和文化自信。

3. 提高学生对历史知识的兴趣，培养学生的思辨能力和创新精神。

三、教学难点与重点重点：掌握中国古代陶瓷工艺的发展历程和各个时期的特点。

难点：理解陶瓷工艺的技术创新和艺术特点，以及其背后的历史背景和文化内涵。

四、教具与学具准备教具：多媒体教学设备、黑板、粉笔。

学具：笔记本、彩笔、图片资料。

五、教学过程1. 引入：通过展示一系列陶瓷作品，引发学生对陶瓷工艺的兴趣，提问学生对陶瓷的了解。

2. 讲解：分别介绍各个时期的陶瓷工艺特点和代表作品，通过图片和实物展示，让学生直观地感受陶瓷工艺的发展变化。

3. 互动：学生分组讨论，分析各个时期的陶瓷工艺技术创新和艺术特点，分享自己的观点。

4. 练习：学生根据所学内容，完成一幅陶瓷工艺作品的分析报告，包括作品的时代背景、工艺特点、艺术价值等方面。

六、板书设计中国古代陶瓷工艺发展历程：原始社会商周时期春秋战国时期秦汉时期魏晋南北朝时期唐宋时期元明清时期七、作业设计1. 请学生收集一件自己喜欢的陶瓷工艺品，了解其时代背景、工艺特点、艺术价值，并简要介绍其背后的故事。

答案：略2. 请学生以小组为单位，选择一个时期的陶瓷工艺进行深入研究，分析其技术创新和艺术特点，并制作PPT进行展示。

答案：略八、课后反思及拓展延伸通过本节课的学习，学生对我国古代陶瓷工艺有了更深入的了解，能够识别各个时期的特点和代表作品。

但在教学过程中，仍存在一些不足之处，如讲解时间较长，学生参与度不高，互动环节不够充分。

中外美术史考试大纲第一部分：考试说明一、考试性质中国美术史与外国美术史是我校美术学专业硕士研究生（专业学位）选考的专业基础课之一。

它的评价标准是高等学校优秀本科毕业生能达到的水平，以保证被录取者具有较好的美术学学理论基础。

考试对象为所有参加20XX年美术学专业硕士研究生（专业学位）入学考试的准考考生。

二、考试形式与试卷结构（一）答卷方式：闭卷，笔试（二）答题时间：180分钟（三）题型比例名词解释：约20%简答题：约40%论述题：约40%（四）参考书目1.薄松年:《中国美术史教程》(增订版),陕西人民美术出版社,20XX.2．李春：《西方美术史教程》（增订版），陕西人民美术出版社，20XX第二部分考查要点《中国美术史教程》第一单元：史前美术——第一章中国美术的开端工具的演进与发展及旧石器时代晚期的装饰品。

——第二章新石器时代美术主要掌握的几个概念：仰韶文化彩陶、马家窑文化彩陶、龙山文化彩陶。

第二单元夏商周时期美术——第一章青铜工艺青铜器的造型与装饰，青铜器的发展和演变。

——第二章其他门类工艺美术玉器、骨牙工艺、丝织工艺、漆器工艺、陶瓷工艺。

——第三章雕塑青铜雕塑中的动物、人物雕塑，以及其他门类雕塑中的石雕、陶塑和木雕。

——第四章绘画工艺品上的装饰性绘画和战国帛画。

——第五章书法甲骨文、金文以及春秋战国时期书法。

第三单元秦汉时期美术——第一章绘画壁画中的宫室殿堂壁画与墓室壁画、两汉时期的墓室壁画，画像石和画像砖熟记山东画像石、苏北画像石、南阳画像石以及陕北画像石的特点。

——第二章书法秦汉时期书法遗迹与书法家。

——第三章雕塑宫苑雕塑与陵墓雕刻、两汉时期的陵墓雕刻、秦兵马俑和两汉时期的俑以及匈奴、滇族的青铜雕塑。

——第四章工艺美术内容主要包括：金属、丝织印染、漆器、玉石、陶瓷工艺。

第四单元魏晋南北朝时期美术——第一章绘画魏晋时期绘画、南朝绘画、北朝绘画。

——第二章石窟壁画莫高窟壁画、克孜尔石窟壁画。

——第三章书法书法家、南北朝碑刻、书法理论的发展。

《工艺美术史》课程简介《工艺美术史》是工业设计专业的选修课程，是该专业产品设计方向学生的一门专业性较强的课程。

课程的内容包括中外手工艺时期各个时代典型的手工艺产品及美术作品的造型特点、色彩风格和图案演变以及历史用途等。

课程的任务是培养学生对中西方手工艺时期设计的兴趣和感情，使其掌握传统工艺美术的产生、开展和繁荣的历史文化，扩展和完善设计类学生的知识结构体系。

通过介绍中西工艺美术史的开展脉络，提高学生分析设计作品的能力和理论评价能力。

Brief IntroductionThe history of Technology and art is a selected course, which is a highly specialized curriculum for students who major in product design. The course include typical handicraft products and works of modeling features, color styles and patterns evolution and historical uses about Chinese and foreign crafts. History of Technology and art is to cultivate student's interest in the ancient art design in eastern and Western, let them master the history and culture of the traditional arts and crafts creation, development and prosperity , enrich and improve the knowledge structure that art students should have .Through the introduction of (he history of Chinese and western arts and crafts development to enhance the students, ability (o analyze design and theory evaluation capacity.《工艺美术史》课程教学大纲第一章绪论及原始社会工艺美术1.1绪论1.2概述1.3装饰的萌芽及石器工艺1.4陶器工艺（彩陶、黑陶）1.5其它工艺教学难点：美是如何产生的；教学重点：彩陶的主要类型以及艺术风格特点；第二章封建社会工艺美术（夏、商、周）2.1二里头文化2.2商代青铜工艺的制作，造型，装饰及艺术特点2.3商代陶瓷工艺及其它工艺2.4周代青铜器分类，造型、装饰变化及艺术特点教学难点：如何理解青铜器的神化时期、礼化时期、人化时期;教学重点：青铜器的分类以及名称；第三章封建社会工艺美术（春秋战国、秦汉）3.1春秋战国的青铜器3.2春秋战国的陶瓷工艺3.3秦汉时期的青铜工艺3.4秦汉时期的金银工艺及漆器工艺3.5汉代画像石、画像砖教学难点：对画像石和画像砖表达的汉代“简括”之风的领会；教学重点：体会铜器工艺中涉及的铜镜、铜灯所表达的实用性和艺术性的统一；第四章封建社会工艺美术（六朝、隋唐、宋）4.1六朝时期的陶骁工艺及漆器工艺4.2隋唐时期的陶瓷工艺、金属工艺及漆器4.3宋代陶瓷及金属工艺教学难点：/解唐代工艺美术与宋代工艺美术的美学特征上的区别，以及决定这种区别的社会哲学因素；教学重点：宋瓷的造型、装饰方法、色彩以及艺术特色和主要名窑的产品特征；第五章封建社会工艺美术（元、明、清）5.1元代的陶瓷及金属工艺5.2明代的陶瓷工艺及宣德炉、景泰蓝和家具5.3清代陶瓷工艺和金属工艺教学难点：明代及清代家具的相同与不同之处；教学重点：明代陶瓷及家具；第六章原始社会、古埃及、古代两河流域6.1旧石器、新石器时代工艺美术6.2古埃及的陶器、石器及金属工艺6.3古代两河流域的陶器、石器及金属工艺教学难点：关于艺术的起源的探讨以及对古代埃及、两河流域的宗教信念和美学观点的理解；教学重点：占埃及、美索不达米亚的陶器工艺以及石工艺；第七章古波斯、古印度、古希腊、古罗马时期工艺美术7.1古代波斯陶器工艺及金属工艺7.2古印度陶器工艺及金属工艺7.3古希腊陶器工艺及金属工艺7.4古罗马金属工艺及玻璃工艺教学难点：对古印度工艺美术的宗教性的理解；教学重点：古代波斯、古代印度、古希腊和古罗马时期的陶工艺和金属工艺；第八章欧洲中世纪、巴洛克、罗可可、新古典主义8.1欧洲中世纪的陶工艺及金属工艺、象牙工艺和木工艺8.2文艺复兴的陶工艺及金属工艺、木工艺和牙玉工艺8.3巴洛克时期的木工艺及玻璃工艺、陶工艺8.4洛可可时期的陶兖工艺及木工艺教学难点：对四个时期工艺品风格的形成原因有深层次的理解；教学重点：了解从巴洛克到罗可可时期陶工艺和木工艺的开展过程及期风格特点；二、教学要求第一章绪论及原始社会工艺美术教学要求：了解“工艺美术”研究对象、基本要素及艺术内涵，掌握工艺美术起源的相关问题。

中外美术史、艺术概论考研⼤纲艺术概论⼀、考试⽬的本考试旨在全⾯考察考⽣对艺术学基础理论的系统掌握。

⼆、考试基本要求1.准确把握艺术学理论的基本概念及其特征。

2.了解掌握艺术学理论的基本课题及其主⼲问题。

3.熟练运⽤艺术学理论知识分析相关问题。

三、考试内容第⼀部分艺术本体论（⼀）艺术活动的构成及其基本特征（⼆）关于艺术发⽣的诸种学说及艺术发展规律的思考（三）关于艺术活动的功能的理解第⼆部分艺术类型论（⼀）艺术分类的基本⽅式（⼆）造型艺术的类别及其美学特征1.绘画（概念、种类、基本特征、相关史料）2.雕塑（概念、种类、基本特征、相关史料）3.摄影（概念、种类、基本特征、相关史料）4.书法（概念、种类、基本特征、相关史料）（三）实⽤艺术的类别及其美学特征1.建筑（概念、种类、基本特征、相关史料）2.园林（概念、种类、基本特征、相关史料）3.⼯艺与设计艺术（概念、种类、基本特征、相关史料）（四）表情艺术的类别及其美学特征1.⾳乐（概念、种类、基本特征、相关史料）2.舞蹈（概念、种类、基本特征、相关史料）（五）语⾔艺术的类别及其美学特征1.⽂学体裁（诗歌、散⽂、⼩说的概念及各⾃的艺术特征）2.语⾔艺术的基本特征（六）综合艺术的类别及其美学特征1.戏剧与戏曲（概念、种类、基本特征、相关史料）2.电影与电视（概念、种类、基本特征、相关史料）第三部分艺术创造论（⼀）关于艺术创作主体——艺术家的认知与理解（⼆）关于艺术创作过程的认知与理解（三）关于艺术创造的⼼理学要素与特点的认知与理解第四部分艺术作品论（⼀）关于艺术作品内容、艺术形式的认知与理解（⼆）关于艺术形象、艺术典型、艺术意境的认知与理解（三）关于艺术⻛格、艺术流派与艺术思潮的认知与理解第五部分艺术接受论（⼀）艺术传播的内涵、构成、不同⽅式及特点（⼆）艺术鉴赏的特点与过程（三）关于艺术批评的特点与形态分类（四）关于艺术批评家的素养第六部分艺术美学论（⼀）艺术审美类型1.优美与壮美2.悲剧、崇⾼与荒诞3.喜剧、丑与滑稽4.艺术形式美的内涵以及创造规律（⼆）艺术审美价值1.⾼雅与通俗2.⺠族的与世界的中国美术史中国美术史考研⼤纲（⾃查参考）⼀、考试⽬的本考试旨在全⾯考察考⽣对中外艺术史基础知识的系统掌握，以及对艺术作品、艺术思潮、艺术流派、艺术⻛格的分析论述能⼒。

《中外工艺美术史》课程标准课程代码：课程名称：湘绣简史课程类别：职业素质工学模块中基本素质模块课程适用专业：艺术设计专业课程学时：36学时课程学分：2开设学期：第三学期一、课程性质《中外工艺美术史》是湘绣设计与工艺专业、湘绣设计与营销专业职业素质工学模块中基本素质模块中的必修课。

本课程主要讲授从原始社会到近现代中外工艺美术的发展脉络，了解经典的设计作品与设计风格。

通过学习，使学生掌握不同政治、经济、地理、文化等背景下，设计作品在造型、纹样以及艺术风格上的不同面貌；掌握每个历史时期经典的最具代表性的工艺美术种类以及经典造型、纹样；能正确鉴赏、分析各种工艺美术种类的审美特点和工艺特点；能灵活的运用所学的只是用于设计实践。

本课程的前导课程有素描、色彩、三大构成等专业基础课和公共文化课，后续课程是设计基础、专业设计、顶岗实习、毕业设计、职业规划等。

因此本课程在整个课程体系中起承上启下、统领指导的作用，并贯穿于学生的整个专业学习。

根据本课程在课程体系中的地位，结合高职院校的办学理念，本课程定位于“三个立足、三个服务”，即立足区域经济发展，服务行业发展需要；立足学生职业生涯发展，服务学生职业岗位需要；立足学生长远发展，服务学生潜能开发需要。

二、课程目标《中外工艺美术史》课程的学习过程中要求学生了解中外工艺美术的发展历程，激发学生的学习热情，使学生在掌握基本知识和技能的同时，掌握自主学习的能力和方法；在学习的过程中培养学生的团队协作能力、分析问题、解决问题的能力，最终实现对学生综合素质的提升，引导学生建立终生学习的理念、培养学生终身学习的能力。

课程学习的具体目标主要表现在知识目标、能力目标、素质目标三个方面。

（一）知识目标1.使学生掌握中外工艺美术史涉及到的基本概念；2.了解中外美术的发展历程；3.了解经典的工艺美术作品；4.了解在不同历史时期工艺美术呈现出来的不同的风格特征。

（二）能力目标1.学会欣赏经典的工艺美术作品；2.能灵活运用传统工艺美术的元素及理念于设计实践中；3.能设计出具有民族风格和地区风格工艺美术作品。

1.青铜工艺—关于青铜器青铜的出现时人类文化史上的一个突破，青铜是红铜加锡或铅的合金材料，因其色相灰青，所以称为青铜；青铜具有良好的铸造性，耐磨性，化学稳定性；青铜器的铸造制范：溶液—浇铸—修正2.有关鼎—国之象征礼乐重器：鼎可以说是中华文化的一种象征，具有极其崇高的地位；鼎盛行于商周时期延续到汉代；鼎常见器型为圆腹，两耳，三足，呈盆、盂状，也有少量呈斗状的的四足方鼎，一般都比较重；人们在尊崇鼎的价值的时候，常常忘记了它本来的用途，其实他是一种炊器；商代青铜器的装饰花纹以动物纹为主，包括怪兽纹、自然动物纹；多采用主纹与地纹相结合的方法，用面的大小与线的粗细来突出装饰主体。

饕餮纹：是贪得的表现。

夔纹：统治阶级的高贵身份。

龙纹和凤纹：夏商原始部落的标志，即图腾。

3.周代青铜器：装饰趋向简单，种类减少，数量增加，重视石器的组合。

用途：实用（酒器，食器，乐器，兵器）；祭祀；4.陶瓷工艺：瓷器必须具备一定的条件：高岭土作胎叩之发出金属声，耐高温，不熔融变形，坚硬结实，组织致密，吸水性弱。

5.玉之六瑞器：圭、璋、璧、璜、宗、玉琥6.春秋战国时期青铜器作用：国家，政权统治的象征；象征地位身份；记录酷刑。

青铜器两种纹饰：复杂，繁琐；素器。

7.瓦当四神纹：青龙（道教奉为东方之神及吉祥神，青色，东方，属木）；白虎（道教奉为西方之神及凶悍，白色，西方，属金）；朱雀（取像于丹鹑，朱-赤色，南方，属火）；玄武（龟蛇纹，黑色，北方，属水）8.春秋战国时期的玉器已脱离实用性，出现组列式的复合佩饰数量多而纹饰华丽，雕琢精细；璜、璧玦风行，还有葬玉和玉质剑饰及玉带钩，能体现时代精神的是大量的龙凤、龙形玉佩。

9.概括秦汉的工艺美术：战国秦汉是封建社会建立巩固的时期，相对于奴隶社会手工业者得到了一定的解放，生产积极性有了很大的提高。

特点：种类多，同步发展；除生活用品外明器有了很大的发展；根据实际需要，造型变化多与科技紧密结合；艺术风格体现今动质味。

中外美术史教学方案一、课程性质与教学的基本方法本课程教学的基本任务是通过对史前到当代美术现象，美术流派，主要美术家和具体作品及相关历史事实的介绍，讲解和分析，使学生系统了解中外美术史的基本知识和发展规律，提高学生的艺术鉴赏力和文化素质，在历史的座标上寻找艺术发展的参照系，为整个美术学理论的学习与研究打下基础。

二、教学原则与方法1，在教学中以历史唯物主义和辩证唯物主义的观点为指导，客观正确地分析评价美术发展地历史和现象。

既要批判虚无主义的态度，也要抵制‘为古’主义的倾向。

2，美术史不能脱离创作者本身的素养与师传的事实，但又不能忽视审美意识的变化规律，教学要力求史论结合，美术现象美术事实和美术作品欣赏的结合。

3，一部美术史，从某种角度上讲也是人类社会视觉方式变化的历史，美术作品本身是美术发展和审美意识变迁的视觉呈现，本课程必须采用多媒体教学手段，增强教学的直观性和生动性，提高学生对中西方文化和艺术精神的感性认识。

4，作为一门史论课，在教学中以老师讲授为主，同时也要组织学生进行讨论和必要的参观考察，调动学生的主动性和积极性。

5，美术史是一门发展中的学科，教学中必须注意国内外学科发展的情况，不断地吸收新材料新成果以充实课堂教学，提高教学质量。

三，教学内容本课程共30课时，包括中国美术史和西方美术史两个部分。

其内容时间安排如下：第一部分：中国美术史前言1，美术史地性质2，学习中国美术史地目的与意义3，美术史在美术学中的地位及与其他学科的关系4，中国美术发展史的基本特征第一章原始社会的美术第一节概述一、时代特征二、美学特征第二节石器的制作与审美意识的萌芽一、美术的起源二、从石器造型看原始人类审美意识的发展第三节新石器时代的陶器艺术一、彩陶二、黑陶第四节雕塑与绘画一、雕塑二、绘画第二章先秦美术第一节概述一、时代特征二、美学特征第二节灿烂的青铜工艺一、青铜“礼器”的艺术精神二、青铜器的造型与纹饰特点三、青铜器造型与纹饰的演变第三节绘画与雕塑一、绘画二、雕塑第四节建筑一、溯源二、宫殿建筑之滥筋第三章秦汉美术第一节概述一、时代特征二、美学特征第二节画像石、画像砖艺术一、画像石（砖）的分布二、山东画像石艺术三、南阳画像石艺术四、四川画像砖艺术第三节壁画一、殿廷壁画二、墓室壁画第四节器物上装饰绘画一、铜壁上的画卷二、漆器装饰画第五节雕塑一、大型纪念性石雕主要介绍霍去病墓前雕塑。