第一章 艺术属性论
第一节 艺术主体论
含义：“艺术主体”是指有思维、有主观能动性、能认识并改造世界的人，是艺术的创作者与占有者。凡人类活动所涉及的事物（包括思维，幻想，幻影等），都可以看作艺术客体。
一、情感论
持这种观点的人认为：艺术的本质属性是对主体情感的传达
代表人物：法国美学家“维隆”。维隆认为情感是艺术的决定因素和主要表现内容。在艺术作品中，情感借助线条，形状，色彩的结合或具有一定节奏的动作、音响或言语表现出来。
俄国作家列夫托尔斯泰
荷兰画家森特凡高
法国画家高更
二、表现论
艺术的表现论认为，艺术就是心灵的表现。
代表人物：意大利哲学家“克罗齐”。认为“美学只有一种，就是直觉（或表现的知识）的科学。这种知识就是审美的或艺术的事实。”
柯林伍德继承发展了克罗齐的艺术直觉理论。认为艺术是情感的表现，他把主观的表现看做是“真正艺术”的特征，是艺术的本质属性，否认技巧与目的，否认客观的再现。他把再现的艺术分为三等级:1、无取舍。2、有所取舍3。有情感之表现。
三、无意识论
这种观点的人认为，艺术是主题本能欲望的表现。
代表人物是奥地利精神分析家弗洛伊德和瑞士精神理学家荣格。
弗洛伊德认为艺术的本质是原欲的“升华”。认为人格由“本我（原始本能）、自我（协调本能和现实之间不平衡的机能）、超我（内部道德机制）”三部分组成。
荣格认为艺术源于“集体无意识”。伟大艺术家，听从集体无意识的驱使，借自己的作品传达出时代的心声。
四、游戏自娱论
这种观点的人认为，艺术是自由的游戏，是自我的娱乐。
代表人物德国古典哲学家康德，席勒加以系统。英国唯心哲学家斯宾塞发展。
席勒认为艺术是自由的游戏，是“过剩精力”的消耗。
斯宾塞认为艺术和审美活动本质上是一种游戏，游戏和艺术都是“过剩精力”的发泄。
第二节 艺术主客体论
一、理念论
认为，艺术是理念的感性显现，是上帝的创造物。
代表人物德国哲学家黑格尔和希腊哲学家帕拉图。
简答题
1。什么是艺术风格?简述其特性。
艺术风格就是艺术家的创造个性与艺术作品的语言、情境交互作用所呈现出的相对稳定和整体艺术特色。风格具有以下特性：（1）独创性;(2)稳定性；（3)多样性.
2。 简述艺术鉴赏的性质和特点.
艺术鉴赏是以艺术作品为对象,以受众为主体的欣赏活动,是接受者在审美经验基础上对艺术作品的价值、属性的主动选择、吸纳和扬弃。它是一种积极能动和审美创造活动
3。 简述艺术批评的作用和功用.
（1）通过对作品的分析和阐释，评判其审美价值；
(2)通过将批评的信息反馈给艺术家，对其创作产生影响；
(3）通过批评的展开，对艺术鉴赏活动予以影响和指导；
（4）通过艺术批评,协调艺术与意识形态其他领域的关系，促进社会文化的发展。
4。 简述三种以上关于艺术起源的重要学说.
（1)摹仿说。这是一种最古老的艺术起源理论，认为艺术起源于人类对自然或现实生活的摹仿,柏拉图、苏格拉底均持此说。
（2)游戏说.德国的席勒、英国学者斯宾塞等人认为，艺术起源于人类具有的游戏本能，人类具有过剩的精力,可以运用于没功利性的活动中，体现为自由的游戏。
(3）表现说。克罗齐、柯林伍德等人认为，艺术起源于人类情感情现和交流的需要。
(4)劳动说。俄国马克思主义者普列汉诺夫认为，艺术产生的根本动力和原因在人类实践活动，尤其是占主导地位的物质生产实践中。
5. 简述摄影艺术的基本特征。
（1)高度的纪实性；（2)主题的创造性;（3)光与影的结合。
6. 简述三种主要的艺术作品分类方法及内容
(可以选择其中三种回答)
（1）根据作品存在方式可分为：时间艺术、空间艺术、时空艺术。
（2)根据对作品感知方式可分为：听觉艺术、视觉艺术、视听艺术。
(3）根据作品对客观世界反映方式可分为：再现艺术、表现艺术、再现表现艺术。
（4）根据艺术作品物化形态可分为：静态艺术、动态艺术.
（5）从本质上讲，根据艺术形态的物质存在方式与审美意识物态化的内容特征，可以分为五种：造型艺术、实用艺术、表情艺术、文学艺术、综合艺术。
《艺术学概论》资料汇总
第一章 艺术的本质与特征
一、 本章内容的重点和难点
1．关于艺术的本质问题艺术史上的几种主要看法：
★(名词)第一种 “客观精神说”
认为艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。古希腊哲学家柏拉图是较早对艺术的本质进行哲学探讨的学者。柏拉图认为，理性世界是第一性的，感性世界是第二性的，而艺术世界仅仅是第三性的。德国古典美学集大成者黑格尔，对艺术本质的认识同样建立在客观唯心主义哲学体系之上。
★(名词)第二种 “主观精神说”
认为艺术是“自我意识的表现”，是“生命本体的冲动”。德国古典美学的开山鼻祖康由的艺术”丝毫不夹杂任何利害关系，不涉及任德认为，艺术纯粹是作家艺术家们的天才创造物，这种“自何目的。他强调艺术创作中，天才的想象力与独创性，可以使艺术达到美的境界。
德国哲学家尼采，更是将其推向极端。尼采认为，人的主观意志是世界上万事万物的主宰，也是推动历史发展的根本动因。主观意志是主宰一切的独立实体，本能欲望具有无限的能动性。尼采是从美学问题开始他的哲学活动。在他的第一部着作《悲剧的诞生》中，尼采用日神阿波罗和酒神狄奥尼索斯的象征来说明艺术的起源、艺术的本质和功用，乃至人生的意义。
★(名词)第三种 “模仿说” 或“再现说”
这种观点认为，艺术是对现实的“模仿”，是“社会生活的再现”。古希腊的亚里士多德在人类思想史上第一个以独立体系来阐明美学概念，成为在他之前的希腊美学思想的集大成者。亚里士多德认为艺术是对现实的“模仿”。他首先肯定了现实世界的真实性，从而也就肯定了“模仿”现实的艺术真实性。亚里士多德进一步认为，艺术所具有的这种“模仿”功能，使得艺术甚至比它所“模仿”的现象世界更加真实。俄国19世纪革命民主主义者车尔尼雪夫斯基从他关于“美是生活”的论断出发，认为艺术是对生活的“再现”，是对客观现实的“再现”。
3．“艺术的特征”
艺术概论 试题及答案
艺术鉴赏的过程包括感知、理解、评价和欣赏。感知是指通过感官接收艺术作品的形式和内容；理解是指对艺术作品的内在含义进行理性分析和解读；评价是指对艺术作品的价值进行客观评价；欣赏是指通过对艺术作品的感知、理解和评价，产生情感共鸣和享受艺术的美感。艺术鉴赏需要具备一定的艺术知识和审美能力，同时也需要开放的心态和对不同艺术形式的包容性。
艺术鉴赏的三个环节包括感知艺术作品的外在形式美、对艺术作品的形象及情感的观赏和体验、以及审美理解。在感知艺术作品的外在形式美方面，欣赏者主要通过感、知觉来进行发现和感受。在对艺术作品的形象及情感的观赏和体验方面，欣赏者主要通过联想、想象来实现。而在审美理解方面，欣赏者需要运用自己的思考和理性判断能力，对艺术作品和形象所蕴含的意义、思想、境界等作出深层次的理解、认识和评价。
艺术家应具有的修养包括进步的世界观和审美倾向、广博的知识、深邃的思想、丰富的情感和独立的人格。此外，艺术家还应具有敏锐的感知能力、丰富的想象能力和精湛的艺术技能。例如，XXX是一位优秀的印象派画家，他的作品中充满了对自然的敏锐感知和丰富的想象，表现了他独特的审美倾向和艺术风格。
艺术传播的主要方式包括展览、出版、艺术品交易、艺术教育和网络传播等。书法艺术的基本特征包括形神兼备、意境深远、构图严谨、笔画有力和气韵生动等。艺术家应具有的审美创造能力包括敏锐的感知能力、丰富的想象能力和精湛的艺术技能。舞蹈艺术的基本特征包括动作美、音乐美、情感美、形式美和艺术表现力等。音乐艺术的基本特征包括旋律美、和声美、节奏美、音色美和表现力等。
1.简述艺术起源的基本学说
艺术起源的基本学说有五种。第一种是模仿发生说，即艺术起源于对自然和现实的模仿。第二种是游戏发生说，即艺术起源于游戏。第三种是表现发生说，即艺术起源于情感表现和交流的需要。第四种是巫术发生说，即艺术起源于原始民族的巫术活动。第五种是劳动发生说，即艺术起源于劳动。
