感悟美 享受美——浅谈初中美术欣赏课教学
- 格式:pdf
- 大小:100.80 KB
- 文档页数:1
浅谈对初中美术欣赏课的认识初中教材欣赏课所选用的古今中外优秀的美术作品,是美术家对美的事物和形式的探求和向往,也是人类对美的认识和探求的结晶,是人类宝贵的文化遗产。
这些作品特别容易引起学生的关注,引起广大学生主动欣赏和评价。
欣赏的作品多了,学生慢慢地就会受到影响。
既能开阔眼界,又能陶冶情操,提高审美情趣。
所以美术欣赏课对学生有着“随风潜入夜,润物细无声”的教育效果。
时间一长,欣赏课对学生的美育作用就非常明显,它可以使学生逐步具有一定的文化素养、健康的审美能力和高尚的道德情操。
对爱国主义的培养、人类文化艺术的传承和发展及人类文明的传播都有重要意义。
从某种意义上说,上好欣赏课更是我们每一位美术教师不可推卸的责任和必备的基本功。
那么,该如何上好初中美术欣赏课呢?下面笔者就根据自己在美术教学中的点滴体会来阐述一下自己的浅见拙识。
一、上好一堂欣赏课的关键,教师要做好充分的准备教师除了要做好有形的课堂资源的准备之外,更要准备的是多方面的知识,要有深厚的文化底蕴,还要有饱满的热情。
孔子曰:“其身正,不令而行;其身不正,虽令不行。
”可见榜样的示范作用。
教师的精神面貌、言谈举止是影响学生的无声命令,它能潜移默化地促进学生发展,以震撼心灵的方式推动发展的跃进,起到理论灌输达不到的效果。
教师只有进行充分的准备,才更有可能让学生在教师创设的美好情境中,充分发挥自身的主动性。
二、教师首先要读懂作品的内涵上欣赏课时,教师应首先用心去理解艺术作品的美感,读懂作品的艺术价值和精神内涵。
然后才能引导学生去正确欣赏作品,把握作品的内涵,使学生审美能力和综合素质得到提高。
古今中外美术珍品都是特定时代的产物,作品有着特定的风格、历史背景、时代风尚和内涵情趣。
中学生由于年龄限制,自身审美经验和艺术修养的不足,独自欣赏一些作品时可能会出现困难,这就要求教师在知识上、观念上给予帮助和提高。
教师对美术作品要有正确的分析和评价,要最大限度地挖掘其积极的艺术价值和精神内涵,培养学生形成正确的审美意识和鉴赏能力。
初中美术欣赏课教学心得体会初中美术欣赏课教学心得体会有了一些收获以后,就很有必要写一篇心得体会,它可以帮助我们了解自己的这段时间的学习、工作生活状态。
那么问题来了,应该如何写心得体会呢?下面是小编为大家收集的初中美术欣赏课教学心得体会,仅供参考,大家一起来看看吧。
每个学期的第一单元都是欣赏课,在美术教学中占用的课时虽然最少,但教与学的矛盾却常常比较突出,是美术教学中的难点所在。
美术欣赏教学是对学生进行美育的重要课业形式, 知识含量高、内容深广,很有探究性,而且有助于提高学生的审美能力和艺术修养,发展学生的创造力和想象力,培养学生高尚的情操和形成健康的审美观。
那么如何提高欣赏课的教学质量呢?认真反思之后,我想,至少应该做到以下几点:一、激发学生学习的兴趣经典的美术作品,不仅体现着艺术家高超的创作技巧,同时也反映出艺术家的审美情趣。
学好这类课首先要激起学生学习的兴趣,才能激发学习的欲望。
1、把知识融入故事当中,用故事来吸引学生,加强课堂教学的趣味性和实效性。
2、调整课堂教学模式,让学生在轻松愉快的氛围中,不知不觉地受到艺术熏陶。
3、充分运用现代化的教学手段,使欣赏课变成一门集声音、图像、动画、电影等融于一体的视觉理解过程,调动学生学习的兴趣。
二、合理选择欣赏的作品美术教材的作品欣赏大致可归纳为四类:一是古今中外名作的欣赏,二是范图的欣赏,三是同龄人的优秀作品欣赏,四是其他门类的欣赏,如雕塑、建筑以及剪纸、编织、印染、拼贴等工艺制作。
在选择欣赏对象时,我觉得应该尽量选择难度不大、不冷僻、形式感强、体现鲜明个性的作品,还可以选择一些有故事情节、宗教或历史背景的作品。
三、教会学生欣赏的方法在美术欣赏课中,我们教师往往一讲到底,这样会造成教师的热情投入换来学生的漠然的尴尬局面,欣赏课变成了“讲赏”课。
教师要转变观念,由知识的占有人转变为引导学生学习的人。
老子说:“授人以鱼,不如授之以渔”。
作为教师,我们不可能讲遍美术史上的名作,要想让学生欣赏更多的作品,就应让学生学习欣赏的方法。
浅析美术课中的欣赏教学美术课是培养学生审美情感、培养学生审美能力的重要途径之一。
欣赏教学是美术教学的重要内容,通过欣赏教学,可以提高学生对美术作品的理解能力和欣赏能力,学会用艺术的眼光去观察和欣赏生活中的美。
本文将从欣赏教学的重要性、欣赏教学的方式和方法以及欣赏教学的实施策略等方面进行浅析。
一、欣赏教学的重要性1.培养学生的审美情感美术作品是艺术家对生活的表达,是对生活的感悟和思考,而学生通过欣赏教学可以感受到不同艺术形式所表达的审美情感,从而培养自己的审美情感,提高审美水平。
2.促进学生的情感体验欣赏教学不仅可以让学生通过观察作品的形式结构、色彩构成、线条运用等感知美的形式,更可以让学生通过作品所表达的内容和主题来感受情感,在情感上得到满足和升华。
3.丰富学生的文化生活欣赏教学可以让学生接触到不同的文化艺术形式,丰富学生的文化生活,拓宽学生的思维,增加对世界的认识。
4.提高学生的审美能力通过对美术作品的欣赏,培养学生独立观察和品味艺术作品的能力,提高学生的审美能力和艺术素养,为学生今后的艺术创作打下良好的基础。
艺术是美的载体,通过对艺术作品的欣赏,可以激发学生内心对美的热爱,使他们在以后的生活中更加热爱艺术,关注艺术。
二、欣赏教学的方式和方法1.讲解式欣赏教师通过讲解艺术作品的创作背景、艺术特点、表现手法等,让学生对艺术作品的内涵和外在形式有一个全面准确的认识。
2.观摩式欣赏学生通过观摩艺术作品,从作品的形式结构、色彩运用、线条构成等方面来感知和欣赏作品。
3.讨论式欣赏鼓励学生对艺术作品进行描述和讨论,分享自己的看法和情感体验,促进学生的审美情感和表达能力的提高。
4.比较式欣赏通过比较不同时期、不同风格、不同类型的艺术作品,让学生了解艺术作品的发展历程和不同的审美观念,拓展学生的审美视野。
5.实践式欣赏引导学生通过模仿、创作等形式,亲身体验艺术作品的创作过程,增强学生的艺术创作能力,从中体会和理解艺术作品的魅力。
初中美术欣赏课教学探讨【摘要】初中美术欣赏课是培养学生审美情趣和艺术修养的重要环节,本文从教学目标、教学内容、教学方法、教学资源整合和评价方式等方面对初中美术欣赏课进行了深入探讨。
通过分析不同的教学内容和方法,可以更好地引导学生发现美、感受美、表达美,提升他们的审美能力和创造力。
整合教学资源和建立科学的评价方式也是提高美术欣赏教学效果的重要手段。
结论部分总结了初中美术欣赏课教学的启示和展望,为今后的教学实践提供了有益的借鉴和指导。
初中美术欣赏课的重要性和意义将会在未来得到更广泛的认可和重视。
【关键词】初中美术欣赏课、教学探讨、重要性、意义、教学目标、内容分析、教学方法、资源整合、评价方式、启示、展望1. 引言1.1 初中美术欣赏课教学探讨的重要性初中美术欣赏课作为学生美育的重要组成部分,在学校教育中具有重要的地位和作用。
美术欣赏是培养学生审美情感、提高审美能力的重要途径,有助于学生提高自身的情感表达能力和艺术修养。
通过美术欣赏课的教学,学生可以了解和领略各种不同风格和类型的艺术作品,拓宽视野,开阔思维,培养对美的独特感悟和认识。
美术欣赏课的教学探讨可以帮助学生更好地理解艺术作品背后的文化、历史和情感内涵,提升学生的文化素养和审美情趣。
美术欣赏课也有助于培养学生的创新精神和审美能力,激发学生对艺术的热爱和兴趣,为他们未来的艺术发展奠定基础。
对初中美术欣赏课教学进行探讨和重视具有重要的意义和价值,可以帮助学生更好地认识和理解美术,提升他们的审美能力和艺术修养,培养他们对美的独特鉴赏能力和情感表达能力。
1.2 初中美术欣赏课教学探讨的意义初中美术欣赏课教学的意义是多方面的。
美术欣赏课能够培养学生的审美情趣和艺术修养,让他们在接触艺术作品的过程中感受美的力量,提升他们的审美水平。
通过美术欣赏课,学生能够了解各种不同风格和流派的艺术作品,拓宽他们的艺术视野,丰富他们的文化知识。
美术欣赏课还可以激发学生的创造力和想象力,帮助他们更好地表达自己,培养他们的艺术修养和美感。
初中美术欣赏课教学中学生审美能力的培养分析初中美术欣赏课是美术教学中非常重要的一课,它能够培养学生的审美能力,提高学生的艺术修养,激发学生对美术的兴趣。
对于初中学生来说,美术欣赏课是他们认识世界、培养情操、提高审美情趣的最佳途径之一。
在美术欣赏课中,学生通过观察、比较、思考和欣赏各种艺术作品,了解艺术创作的过程和技巧,提高审美能力,培养审美情趣。
一、多角度引导学生观察和思考在美术欣赏课中,教师应该采取多种方式引导学生观察和思考艺术作品。
教师可以通过图片、幻灯片、视频等多媒体手段呈现各种艺术作品,引导学生仔细观察作品的细节和整体,感受作品所传达的情感和意境。
教师可以利用实物或仿真品让学生近距离观察,比如让学生观察一些艺术品的实物或者通过模型等方式让学生仔细观察作品的结构和材质。
教师可以通过提问和讨论引导学生思考作品所表达的主题、情感和意义,激发他们对作品的理解和感悟。
通过多种方式引导学生观察和思考,可以帮助学生建立起全面、深入的对艺术作品的认识和理解,提高他们的审美能力。
二、激发学生的情感体验和审美情趣在美术欣赏课中,教师应该注重激发学生的情感体验和审美情趣。
艺术作品是艺术家对生活的感悟和表达,它蕴含着丰富的情感和意义。
教师在教学中应该引导学生通过作品感受艺术家的情感和意境,让学生在审美的过程中获得美的享受和情感上的震撼。
教师可以通过讲解作品背后的故事、艺术家的创作背景、艺术流派和风格等方式帮助学生了解作品的内涵和意义,激发学生的情感体验。
教师还可以组织学生进行小组讨论和表达,让学生分享自己对作品的感受和见解,激发学生的审美情趣。
三、引导学生进行主动思考和比较分析在美术欣赏课中,教师应该引导学生进行主动思考和比较分析。
艺术作品是丰富多彩的,不同的作品反映了不同的时代背景、文化氛围和艺术风格,学生需要通过主动思考和比较分析来深入理解作品,并形成自己的审美观点。
教师可以通过提问和讨论引导学生主动思考作品的艺术特点、表现手法、题材内容等方面,培养学生对作品的分析和鉴赏能力。
谈初中美术欣赏课教学美术教育是实施美育的重要途径,对培养学生德、智、体、美、劳等方面发展,提高全民族素质和建设社会主义精神文明有着重要意义。
国家教委在普通中学开设艺术欣赏课的有关文件中明确指出,开设艺术欣赏课是为了“全面贯彻方针,开阔学生的文化视野,提高艺术修养,陶冶情操,使之树立正确的审美观,促进其全面发展”。
这就肯定了它不可替代的教育作用和社会价值。
美术欣赏课,对于不断更新的民族现代文化的构建具有重要意义和作用。
在整个艺术教育过程中占有十分重要的地位,他是扩大学生生活领域,陶冶学生的思想情操,提高学生的艺术素养和审美能力的重要途径。
在教学中,就教学方法而言,师生注意点,作以下探索与实践:一、美术欣赏教学的基本方法1.感知艺术作品的艺术形式由于缺少美术欣赏的方法和经验,当面对一件作品时,学生会不由自主地用现有的经验来判断,而世俗的“像与不像”,“画得时什么”等审美态度只能使美术欣赏活动误入歧途。
一件美术作品的艺术形式特征是美术家独特的艺术风格的追求,从中能够反应艺术家的表现技法、艺术功力以及艺术创作思想,是衡量作品艺术成就的重要标准。
所以说,美术欣赏课首先要引导学生学会感知作品,作品的外在形式,培养审美感知力,视觉思维能力。
美术欣赏教学的必要任务之一也就是培养学生感知美的眼睛,让学生学会感知欣赏美术的表现形式。
具体可以分为以下几个小点:(1)引导学生感受这件美术作品所体现的特点,作品的整体气势,节奏和美感。
感知作品的形象、色调、肌理等视觉元素的特点,并让学生用语言表达出自己的感受。
(2)需要审定艺术形式,区别作品属于哪种类别,该类美术作品的一般形式、表现特点和欣赏方法。
如绘画与雕塑,中国画与西洋画,都是有不同的审美观念和欣赏方法的。
(3)体会作品的不同风格,即与众不同的表现手法。
如写实、抽象、变形怪诞的造型,强调冲突的色彩,大刀阔斧的笔触等,感受其美术家的气质、个性以及倾注作品的思想感情。
2.理解作品的内容和主题引导学生仔细剖析作品的形象。
浅谈初中美术绘画欣赏课教学摘要本文结合教学实践,浅谈初中美术绘画欣赏课教学特点与方法。
关键词中学美术绘画欣赏教学初中美术课堂教学中欣赏不仅要作为一门独立的课业存在,而且在绘画或工艺课中也要安排欣赏教学的内容,来提高美术课堂教学的基础性、创造性、独特性和有效性,为学生终生对美术现象产生一种兴趣,愿意接触和关注美术打下良好的基础。
下面就欣赏在绘画和工艺课中所具有的特点及带来的教学效果做粗浅的论述:一、绘画的几大特点1、绘画有直观性特点:美术又称视觉艺术。
美术作品的创作过程和欣赏过程只能依靠视觉形式来完成,物象的结构、线条、色彩、机理、质感、空间等都表现为视觉的直观性特点。
罗丹说过“美无处不在,重要的是你的发现。
”学生只有通过眼睛的看及手的触摸,才能真正用心灵感受物体或作品的实质美,这比教师毫无依据的语言描绘要形象得多。
如在初一第一册《线造型——玩具静物》一课中。
教师除提供必要的一些范作外,还要展示一些实物,让学生直观感受金属小汽车,布玩具、小竹篮等材质的不同,真正理解作品线条的实质美。
实践证明学生随后所表现的线条丰富并富有生命力。
一改过去学生看到线条就拿直尺,心理没数画了就擦的坏毛病。
2、绘画有情感性特点:触景生情是美术欣赏教学活动中特有的现象,优秀的美术作品,都具有情的感染与美的享受。
在课前教师精心绘制或收集一些风格迥异的范作(基本功较好的教师最好自己动手绘制,学生更感兴趣),这些作品可一下子吸引住学生,他们个个抬起头发出赞叹声,注意力相当集中,学生保持了高涨的学习兴趣,思维勃发,跃跃欲试,之后产生的作品自然别有特色。
3、绘画有创造性特点:在传统美术教学中,教师总是先讲解示范,之后学生练习,更有甚者,一些绘画、工艺课干脆就成了临摹书本作品课。
学生的个性和创作思想无形中被限制了,可想交上来的作业千篇一律、不生动、不形象的问题比比皆是,根本谈不上创新。
在人的众多智力因素中,创造力可称为智力的最高形式。
浅谈初中美术课堂的欣赏教学美术欣赏教学是美术教学中的重要组成部分,在初中美术教学中,它有助于提高学生的整体美术素养,培养学生的审美能力和理解力,有助于发展学生的创造力和想象力,符合素质教育的根本要求。
初中美术欣赏教学,作为培养学生审美素质的初级阶段,必须与学生的年龄特点相结合,掌握学生欣赏习惯和欣赏特征。
作为一名美术教育工作者,结合自己的教学实践,在这里谈一下自己的思考。
一、教师要充分把握教材的重难点,对教材要有充分的认识为了增加欣赏内容的趣味性,充实课堂内容,教师不光要备好课,写好教案,对于搜集到的美术欣赏作品(世界名画、优秀艺术作品等)一定要先选好题材内容。
因为每件美术作品最突出的美点所处部位不同,所以备课、授课的侧重也应不同,有的作品最突出美点分析须侧重于时代背景和历史故事;有的应侧重于艺术家奇特而巧妙的构思;有的应侧重于形象的空间组合和画面构图;有的应侧重于造型那材质的表现力;有的应侧重于形象造型的寓意和联想;有的应侧重于对整体空间和自然环境的关照;有的应侧重于某种造型形式因素的运用。
无论教材如何变化处理,万变不离其宗,最重要的是,教师不仅要有能力找出每件作品所有美点,而且能准确抓住作品诸多美点之中一两个最为突出的美点,以此设计教学。
美术欣赏课教学方法切忌千篇一律。
作品分析避免面面俱到,如果每件作品都是“形象造型生动、构图均衡稳定、色彩层次丰富”之类的老套数,学生还有什么兴趣可言?如果学生感到索然无味,那么欣赏还有什么意义呢?欣赏教学工作应当是一个创造,其创造精神应体现在如何引导学生发掘每件作品,独自特有的最突出、最本质、最感人的美点,并能对其做深刻分析,让学生在一次又一次的剖析中发挥创造和想象,逐渐培养他们的艺术修养和创造性审美能力。
二、欣赏与绘画、工艺结合,从中领悟作品内涵美术欣赏课不应是一味地欣赏,有的时候让学生进行临摹作品,从中体味作品的内涵,这样就打破了欣赏课纸上谈兵、光说不练的局面,更有助于学生理解作品。
浅谈中学美术欣赏教学引言中学美术教育作为一门重要的学科,除了注重培养学生的创造力和绘画技能外,还应重视美术欣赏教学。
美术欣赏教学不仅能培养学生的审美能力,也能拓宽学生的艺术视野,提升他们的艺术修养和文化素养。
本文将从以下几个方面浅谈中学美术欣赏教学的重要性和实施方法。
一、美术欣赏教学的重要性1. 培养学生的审美能力美术欣赏教学是培养学生审美能力的重要途径之一。
通过欣赏艺术作品,学生能够感受到艺术作品所传达的美感和情感,培养学生的审美情趣和审美判断能力。
他们能够更好地欣赏和理解各种形式的艺术作品,提高自己的艺术鉴赏能力。
2. 拓宽学生的艺术视野美术欣赏教学能够拓宽学生的艺术视野,使他们接触到不同类型和风格的艺术作品。
通过观赏不同的艺术作品,学生可以了解不同艺术流派的特点和发展历程,了解不同文化背景下的艺术表达方式。
这有助于学生更好地理解和欣赏艺术,培养他们的跨文化交流能力。
3. 提升学生的艺术修养和文化素养美术欣赏教学不仅可以让学生了解艺术作品本身,还可以让学生了解艺术与文化的关系。
通过分析艺术作品的历史背景和文化内涵,学生可以更好地理解艺术家的创作意图,并从中汲取文化营养。
这有助于提升学生的艺术修养和文化素养,培养他们的人文关怀和社会责任感。
二、美术欣赏教学的实施方法1. 创造良好的学习环境美术欣赏教学需要创造良好的学习环境。
教师可以选择安静的教室,通过布置艺术作品展览等方式营造艺术氛围。
同时,教师还应提供足够的参考资料,如艺术史、艺术理论书籍等,供学生参考和研究。
2. 鼓励学生积极参与在美术欣赏教学中,教师应鼓励学生积极参与。
可以设置小组讨论的环节,让学生自由发表对艺术作品的观点和感受。
同时,教师还可以设计一些艺术创作活动,让学生通过实践来理解和欣赏艺术。
3. 多媒体辅助教学在美术欣赏教学中,教师可以利用多媒体技术进行辅助教学。
可以使用投影仪展示各种艺术作品,通过音频、视频等方式介绍艺术作品的背景和特点。
浅谈初中美术欣赏教学在美术欣赏活动中,人们欣赏艺术作品审美能力的重要途径。
在美术欣赏活动中,引是一种特有的精神活动。
是欣赏客体与主体发生的一种审美关系。
一方面,是作品本身塑造的艺术形象,把观赏者带到一个特定的、具体的艺术境界,激发起他们这样或者那样的思想感情波涛:另一方面,欣赏者有根据自己的思想感情和生活经验,来理解或者解释作品中的形象,有时甚至以自己的经验和认识去丰富和补充作品里的艺术形象的内涵。
在教学中,通过大量的审美感知和体验的交互活动,逐渐使学生的评价标准与美术作品的审美价值想吻合,以达到欣赏教学的目的。
本文就此对初中美术欣赏教学谈谈自己的一点看法;一、美术欣赏教学的作用1、美术欣赏教学可以帮助学生开阔视野,增强学生各方面知识的积累。
大千世界,无奇不有,无论一个人的知识再渊博学长,也不会体验和观察到社会生活的每一个方面。
“学无止境,艺海无涯”也充分说明了这一点。
借助古今中外的许多优秀美术作品,使学生形象地接触到他们个人不能涉及的广阔领域。
所以,通过对古今中外美术作品的欣赏,可以帮助学生周游世界,漫步历史,扩大知识领域。
2、美术欣赏教学可以陶冶人的思想感情,提高人的精神境界。
学生通过美术作品的欣赏而提高认识受到教育的过程,表现为一种“潜移默化”的过程,折中“潜移默化”的过程,就是对学生的思想情操的陶冶过程,而这种陶冶思想情感的过程,其本身就是提高精神境界的过程。
美术欣赏教学是提高学生艺术素养和导学生分析美术作品造型元素的处理、组织方面的运用,从中窥探美术的原则,从而提高学生欣赏美术作品的能力。
这种能力的积累,就是学生艺术素养和审美能力的提高。
“凡操千曲而后晓声,观千剑而后识器”就是这个道理。
二、美术欣赏教学的特征在美术欣赏教学法中,许多教师有这样的体会,欣赏教学难于艺术实践教学,而现代作品欣赏则更难。
这也许是因为在欣赏传统的再现性作品时,有历史背景和作品内容丰富了教学内容,使学生感觉到通俗易懂,乐于接受,符合了学生追求现实意识的需求,故而造成一种良好的效果和课堂秩序。
初中美术欣赏课教学是为了提高学
生审美能力,让学生体会到优秀的艺术
作品,不仅存在于形式上的美,更重要的
是作品所表现的深刻含义。作为美术教
师要充分运用好教材,引导学生,让他们
学会分辨美丑,逐渐提高审美能力,通过 作品的欣赏让他们感悟美、享受美。 一、抓住教学重点,突破传 统教学思想 面对纷繁浩瀚的艺术作品,怎样使 学生始终保持求知的欲望?增加欣赏内 容的趣味性,充实课堂内容是切实可行 的方法。因此,教师一定要抓住教材中的 重点内容作为教学重点,培养学生美术 欣赏能力。如七年级上册美术课本中就 有几幅古代的作品,如第一单元的《牛 耕》《清明上河图》等,其所展现的是人类 生活的遗迹。在这一单元中主要是几幅 体现劳动场景的画,在教学过程巾要引 导学生去了解劳动是人与其他动物的根 本区别。在感受优美的艺术作品时,也要 培养起学生热爱劳动的良好习惯,还要 让学生初步懂得艺术起源于劳动。 二、整合课程资源,品味艺 术魅力 (1)把音乐和美术结合起来,达到图 音并茂、声色俱佳的表现效果。如欣赏梵 高的《星月夜》时,紧跟上述欣赏过程,用 声情并茂的语言稍加提示作品背景、内 容,让学生再仔细观察画面上展现了一 个高度夸张、变形与充满强烈震撼力的 星空景象。放上一曲钢琴曲《星空》,音乐 和画面交相辉映,学生就会体验到画面 上呈现出的眩目奇幻景象。当学生进入 联想境界后,教师再分析面面“天地间的 景象化作了浓厚、有力的颜料浆,顺着画 笔跳动的轨迹,而涌起阵阵旋涡”。这时 学生们原先模糊的、朦胧的审美享受变 得清晰了,逐步进人“物我两忘”的审美 感悟美享受美 浅谈初中美术欣赏课教学 刘田英 (湖南省衡东县第五中学,湖南衡阳421421) 境界。 (2)把语文中的古诗与美术结合起 来,以达到诗画融为一体的意境。北宋郭 熙说:“诗是无形画,画是有形诗。”在中 国美术作品欣赏课上,把山水面与山水 诗结合起来讲有助于学生更好地理解山
水画作品。如“诗中有画”是王维山水田
园诗的特色,王维的创作正是在诗情与
画意的互相渗透中,丰富和发展了中国
古典诗歌的抒情艺术。王维《山居秋瞑》
描绘的是雨后月夜山中景色,“空山新雨
后,天气晚来秋”是贯穿全诗写景的线
索,尔后景物的展现、人物的活动由此而
展开,有动有静。“空山”冈为宁静,泉声
竹喧才可悠然而闻;“明月松间照,清泉
石上流”,因为有“明月”,泉的流动才可
清晰入目。王维的诗善于描摹多种景物,
动静结合、有序展开,依次叠现而不觉散
乱,得之于“意在笔先”和“位置经营”之 画法。所以,欣赏他的山水诗犹如欣赏一 幅布局得当、情景交融的山水画。 (3)把数学和美术结合起来,以达到 数形统一的效果。在欣赏古希腊美术作 品的时候,可以和数学学科联系起来,古 希腊人认为“数”是万物之源,美的形象 可归结为不同数字之间的比例关系。例 如“帕特农神庙”,它成为古希腊建筑的 杰出代表的原因,并不是它的规模,而是 它整体比例上的和谐统一和细节的完 美。神庙的整体与部分之间的比例关系 反复运用了古希腊数学家、哲学家毕达 哥拉斯对美的比例的研究(勾股定理), 反映了古希腊建筑审美中对理性和数的 和谐的向往。希腊哲学家亚里士多德说 “美是由度量和秩序所组成的”,按照亚 里士多德的说法,人体的美也是由度量 和秩序决定的。而世界上最和谐的比例 关系,是人体的比例之美,希腊建筑师善 于将人体美的比例融进建筑形式的设计 中,这一点,在古希腊建筑的“柱式”中, 得到了充分的体现。再如,希腊人在对和 谐美的追求过程中有“一切立体图形中 最美的是球形,一切平面图形中最美的 是圆形。”“黄金分割律”的和谐美是和人 性相通的和谐美。“0.618”这个比例数字 成为后代艺术家穿凿人体美的准则。断 臂维纳斯、雅典娜女神等,其体形结构比 例完全符合黄金分割律,美妙绝伦。 三、创新教学方法,让学生 感悟美、享受美 (1)充分发挥学生的自主性,让学生 动脑又动手。在学习中国画的时候,临摹 一下构冈,不但对水平一般的学生有帮 助,就是对于基础好的学生来说也是很有 益的,能够加深他们对画家创新构图的理 解。对此,学生用铅笔在草稿纸上画就可 以了,这样速度快,也容易出效果,一节课 可以临摹很多作品。在“我为校园添色 彩”这一节内容中,课本上有很多雕塑作
品,学生单纯地用眼睛欣赏是感觉不到作
品的艺术魅力的,但如果动手临摹一下
后,效果就大不一样。在临摹中,学生动
手、动脑,充分锻炼了学生各方面的能力。
如果临摹后的作品和原作有差别,老师可
以指导学生找出是哪部分元素影响的美
感效果。
(2)结合现代化的多媒体教学设备
进行直观教学。初中美术欣赏比较注重
得失,用眼睛观察美术作品,是一种视觉
艺术,其优点是直观、形象。正如旬况所
说:“不闻不若闻之,闻之不若见之。”直
观性原则的成功运用,既可以发展形象
思维,也有利于发展逻辑思维能力,帮助
理解和记忆美术作品的形象,还可以引
起学习者极大的兴趣,激发探索精神。在
美术欣赏教学中,对于我们教师而言,我
们应用心去体验作品的内涵,引导学生
正确地去认识作品,把握创作者的思想
意图。通过美术欣赏教学,真正让学生感
悟美、享受美,从而提高学生的审美能
力。