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感悟中国古代文人墨客的情感表达中国古代文人墨客的情感表达，是一种独特而精妙的艺术形式。
他们以文字为媒介，通过诗词、文章、书信等方式，表达出内心深处的情感和思考。
这种情感表达既是对自然、人生、爱情等主题的感悟，也是对社会、时代、命运等因素的思考。
在古代文人墨客的情感表达中，我们可以看到他们对于生活的热爱和追求，对于人性的思考和探索，以及对于命运的接受和超越。
古代文人墨客的情感表达，常常与自然息息相关。
他们喜欢借助自然景物来表达自己的情感和思考。
例如，他们可以借助春天的花开、夏天的炎热、秋天的落叶、冬天的寒冷等来表达自己的喜怒哀乐。
在他们的笔下，春天的花开可以代表希望和新生，夏天的炎热可以代表激情和热情，秋天的落叶可以代表离别和凋谢，冬天的寒冷可以代表孤独和沉寂。
通过对自然的感悟和描绘，他们将自己的情感与自然融为一体，使读者在阅读他们的作品时，能够感受到一种与自然和谐共生的美好状态。
除了自然，古代文人墨客的情感表达也常常与人生命运息息相关。
他们对于人生的思考和探索，常常通过对命运的思考和接受来表达。
在古代社会，人们普遍相信命运的力量，认为人的一生受到命运的支配。
文人墨客在面对命运的挑战和困境时，常常表现出一种淡然和豁达的心态。
他们通过对自己命运的思考和接受，表达出对人生的独特见解和感悟。
在他们的作品中，我们可以看到他们对于命运的探索和思考，以及对于命运的超越和抗争。
通过对命运的思考和接受，他们将自己的情感与命运融为一体，使读者在阅读他们的作品时，能够感受到一种与命运和解的宁静和平和。
古代文人墨客的情感表达，还常常与爱情息息相关。
他们对于爱情的思考和表达，常常以一种细腻而深情的方式呈现。
在他们的作品中，我们可以看到他们对于爱情的渴望和追求，对于爱情的痴迷和执着。
他们通过对爱情的思考和表达，表达出对于爱情的理解和追求。
在他们的笔下，爱情可以是一种甜蜜和浪漫的感觉，也可以是一种痛苦和纠结的情感。
通过对爱情的思考和表达，他们将自己的情感与爱情融为一体，使读者在阅读他们的作品时，能够感受到一种与爱情相伴相生的美好感觉。
古代文人性格缺陷这是我好朋友写的文章,很高兴他还有如此的笔锋.高兴之余,有些失落,因为我觉得自己恐怕写不出这样的文字了......放眼历史，多少文人墨客指点江山，激扬文字。
春秋战国，苏秦联合六国，合纵抗秦；西汉时期，董仲舒罢黜百家，独尊儒术；东汉末年，诸葛亮羽扇纶巾，三分天下……他们满腹经纶，笔剑横天，留下多少文坛佳话。
他们是中流砥柱，社会栋梁：入则封侯拜相，参与时政；出则清谈阔论，针砭时弊。
偶有出身寒微之士，经过厚重文化熏陶浸淫，早已脱胎换骨，亦显鹤立鸡群之傲气傲骨。
然而，历史车轮滚滚向前，现代人改革创新，注重时效。
一干文人，无论古今，与生俱来的思想性格随着时代的发展已不再值得提倡，比如“蔑视权贵”、“恃才清高”、“消极避世”等。
脱离社会、不融于俗，不利于自身发展。
因此，有必要对中国古代文人的思想情趣、处世哲学进行一番褒贬，并喻之后学者，以明辨慎取之。
一、恃才傲物难成大器文人学士们埋头寒窗，苦读诗书，只知圣人之言，不谙人情世故。
初入仕途，豪情万丈，一心将一身“文武艺”，报效“帝王家”。
于是献策论，进忠言，分析社会弊端，提出改革意见，真可谓小马初行嫌路窄，大鹏展翅恨天低。
然而，理想不是现实。
他们出口则锋芒毕露，直指社会痼疾，既触动了统治阶层利益，就难免招致“恃才傲物”之讥。
比如屈原。
楚国贵族出身，甚得楚王信任，担任三闾大夫及左徒要职。
“入则与王图议国事，以出号令；出则接遇宾客，应对诸侯。
”此间，对内他主张“举贤授能”，改革政治；对外主张合纵抗秦，收复失地。
后却因起草宪令遭旧势力反对。
《史记》中记载：“怀王使屈原造为宪令，屈平属草稿未定，上官大夫见而欲夺之，屈平不与，因谗之曰：‘王使屈平为令，众莫不知，每一令出，平伐其功曰，以为非我莫能为也。
’王怒而疏屈平。
”屈平被疏，当然有楚王昏庸，旧势力反对等原因，但他们指责屈原的恰恰就是“平伐其功”。
比如贾谊。
诵诗属文，精通儒典，18岁就写得一手好文章。
年轻有为，无出其右。
古代文人的失意和诗意介绍如下：
1.失意：在古代，文人们往往面临着各种挑战和困境。
他们可能因为
政治斗争、社会动荡、家庭变故等原因而失去权势、地位或财富。
这些失意经历可能使他们感到孤独、失落和无助。
2.诗意：然而，即使在失意的境遇中，古代文人们依然保持着对生活
的热爱和对美的追求。
他们通过诗歌、散文、绘画等方式表达自己的情感和思考，从而赋予了失意经历以诗意。
3.相互转化：失意和诗意在古代文人的生活中并不是截然分开的。
他
们往往能够将失意转化为诗意，从困境中找到灵感和力量。
例如，一些文人通过描写自然风光、抒发情感、表达人生哲理等方式，将失意的情感转化为诗意的表达。
4.豁达开朗：古代文人们往往具有豁达开朗的性格。
他们能够以乐观
的态度面对生活中的挫折和困难，从而在失意中找到生活的意义和价值。
这种豁达开朗的态度也是他们能够将失意转化为诗意的重要原因之一。
5.心怀祖国：许多古代文人在失意时仍然心怀祖国，关心国家大事。
他们通过诗歌、散文等作品表达对国家的忧虑和期望，从而赋予了失意经历以更深的意义。
总之，古代文人的失意和诗意是一个相互转化、相互影响的过程。
他们通过诗歌、散文等作品表达自己的情感和思考，从而赋予了失意经历以诗意。
这种诗意不仅是对生活的热爱和对美的追求，更是对人生哲理的探索和思考。
江城子古代文人的心境与情感抒发江城子，又称《荆楚》、《临江仙》等，在中国古代文学中是一首脍炙人口的抒情诗。
这首诗描绘了一个文人在江城之中触景生情的心境和情感抒发，展现了古代文人对于自然景色的推崇和对人生境遇的思考。
本文将以江城子为例，探讨古代文人的心境与情感抒发。
江城子的开头描绘了江城的美丽景色：“乙未之秋，当观京口之秋。
”这句话以“乙未之秋”作为背景环境，表示是在一个特定的秋天。
这个秋天，正是一年中最美的时光，也是文人心境最为深沉的时刻。
文人们总是喜欢借助自然景色来寄托自己的思想和情感。
接下来，诗人描绘了草木枯黄、悠悠江水、飞禽走兽等景色，使读者能够感受到江城深秋的静谧和宁静。
这些景色与诗人的内心状况相呼应，显示出文人内心的孤独和寂寞。
江城子中的文人正是通过描绘这些景色，将自己的心灵状态和情感表达出来。
江城子的主体部分主要描写了文人对生活的感慨和对人生的思考。
其中，“旅人言游子，自言无聊久。
”这句诗表现了文人对流浪生活的无奈和厌倦。
流浪之中，他们无依无靠，心灵饱受孤独之苦。
同时，诗中还表达了文人对现实世界的不满和对理想的追求：“沧溟已为别，青丝复系缕。
”这里的“沧溟”指的是人世间的沧海，而“青丝”则指代文人的理想。
诗人通过这句诗，表达了自己对理想的不舍和对纷繁世事的无奈。
江城子的结尾以“回头沐恩泽”作为收束，表达了文人对江城美景和纷繁世事的感激之情。
尽管生活艰辛，但文人通过诗意的抒发，能够抚慰内心的痛苦，并在回忆往事中感受到恩泽和希望。
总之，江城子这首诗通过对自然景色的描绘和对人生的思考，展现了古代文人的心境与情感抒发。
古代文人常以山水为背景，通过对自然景色的描绘，表达自己的情感和思考。
江城子中的文人，面对逆境和流离失所的生活，通过对江城美景的赞美和对人生的感慨，抒发自己内心的痛苦和无奈。
尽管生活可能困难，但文人们通过诗意的抒发，能够在内心找到希望和宽慰。
这种古代文人的心境与情感抒发，在当今社会仍然有着重要的启示意义。
从王勃《滕王阁序》看初唐文人心态导语：《滕王阁序》中呈现出来的执着的追求与孤独的悲哀交织，是那个时期文人士子的普遍心态。
“初唐四杰”之一的王勃系隋末文中子王通之孙，叔祖王绩是初唐著名诗人。
本人“六岁善辞章。
”“未及冠，授朝散郎。
沛王召署府修撰。
”“堪称“年少而才高，官小而名大”。
然而“勃戏为文檄英王鸡文，高宗览之，怒曰：‘据此是交构之渐’即日斥勃，不令入府。
久之，补虢州参军。
勃恃才傲物，为同僚所嫉。
有官奴曹达犯罪，勃匿之，又事泄，乃杀达以塞口。
事发，当诛，会赦除名。
时勃父福畴为雍州司参军，坐勃左迁交趾令。
”王勃才情放纵却人生失意，于是，把建功立业的情怀形于诗文，在诗文里表现自己的人生失意之感。
以疏淡的文字叙事言情，展示了对自我生活的期待以及期待不得的焦虑和忧愁[4]。
王勃作《滕王阁序》时，正当二十几岁的盛年，虽经历了坎坷，但毕竟涉世未深，还没有饱尝社会人生的种种痛苦酸辛。
我们在文中可以看到王勃那种痛苦与追求交织，失望与希望并存的复杂感情。
作者南下省亲，途经滕王阁，恰逢盛会，即兴而作，把自己豪放超逸的情致融到壮美崇丽的景物之中，然而个人宦途的失意始终萦绕心头，胜景难驻，兴尽悲来的感慨涌来：“地势极而南溟深，天柱高而北辰远。
关山难越，谁悲失路之人?萍水相逢，尽是他乡之客。
怀帝阍而不见，奉宣室以何年?”这里引用的神话故事中主管天门的“帝阍”和汉未央宫中的前正殿―汉文帝接见贾谊的地方“宣室”，以暗喻自己对朝廷的向往。
王勃远离京城，失意流落，关山难越，英雄失路。
眼前的良辰美景、赏心乐事转瞬即逝;瞻顾前程，困难重重、前途渺茫，一种世态炎凉的感叹与困惑、孤独的心跃然纸上。
远离京城，失意流落，作者“望长安于日下”，而此种“望长安于日下”的情怀与其“城阙虽近，风云尚赊。
……虽逢相识，犹待安车。
君王握手，何期晚耶!”[5]何其相似!作者又借历史人物冯唐、李广、贾谊、梁鸿、终军、班超等怀才不遇的人物表达自己有志难伸、报国无门的郁闷悲愤。
孤雁排云的意思
摘要：
1.孤雁排云的寓意
2.孤雁排云的来源与历史背景
3.孤雁排云在文学作品中的表现
4.孤雁排云的象征意义及其在文化中的传承
正文：
孤雁排云，意指一只孤雁独自翱翔于云端，形象地描绘了孤独、高洁、自强的品质。
这一成语起源于我国古代文人墨客的诗词歌赋，经过千百年的流传，成为了一种独特的文化符号。
孤雁排云的来源与历史背景可以追溯到《诗经》的时代。
诗人们以孤雁自比，借孤雁排云的景象抒发自己孤独、高洁、怀才不遇的心情。
如唐代诗人王之涣的《登鹳雀楼》中就有“白日依山尽，黄河入海流。
欲穷千里目，更上一层楼。
”的佳句，表达了诗人志存高远、自强不息的品格。
在文学作品中的表现，孤雁排云这一意象在诗词、小说、戏剧等多种文学形式中都有所体现。
如宋代词人辛弃疾的《青玉案·元夕》中有“飞烟散尽瘦无际，东风恶，欢情薄。
一怀愁绪，几年离索。
”的词句，通过孤雁排云的描绘，展现了人物内心的孤独与无奈。
孤雁排云的象征意义及其在文化中的传承，代表了我国古代文人墨客崇尚高洁、自强不息的精神追求。
在现代社会，这一意象仍然具有很高的文化价值。
人们常用孤雁排云来形容一个人在逆境中奋发向前，不畏艰难，坚守信念
的品质。
综上所述，孤雁排云是我国古代文学中一种寓意深刻的意象，代表了孤独、高洁、自强的精神品质。
唐代天府之国都市文人生活方式与文化心态诗歌与都市文化之间具有密切的关系，这一话题越来越引起人们的重视，但对这一领域的研究依然比较欠缺。
对文人生活方式的探讨，为我们提供了一个全新的视角使我们在欣赏唐诗之美的同时，借由文人的精神世界对诗歌与都市文化之间的关系进行新的思考。
一、政治背景自古诗人皆入蜀，在唐代的不同时期，诗人们因为不同的原因来到蜀地。
初唐四杰均有入蜀记载，王勃因为一篇斗鸡檄文惹怒高宗，所以被贬谪到蜀地。
唐代中后期，政治局势动荡，诸如安史之乱以及唐末五代的军阀混乱，致使大量文人入蜀避难。
在唐代，蜀地在经济和军事上都处于重要的政治地位，因此朝廷为加强对巴蜀地区的控制，将大量文人派遣至蜀地。
诗人们由于不同的原因来到蜀地，心态也有所不同。
但蜀地的山川风景与民俗风情使他们产生了不同的心理反应。
有一部分文人苦于蜀地偏僻的地势和多变的气候，生出失落、思乡之感。
“成都万事好，岂若归吾庐。
”杜甫在诗中表达了自己对家乡的思念。
也有一部分文人在蜀地富裕和朴素的民风之中得到疗伤。
郑谷为求仕途跟随逃难的僖宗入蜀，在此期间与圆昉上人交往密切，在他的诗文中也能看出一些禅趣诗心。
《赠圆昉公》：“天阶让紫衣，冷格鹤犹卑。
道胜嫌名出，身闲觉老迟。
晚香延宿火，寒磬度高枝。
长说长松寺，他年与我期。
”;更有一部分文人在游历了巴山蜀水的壮阔之后，境界变得更加开阔，作品创作得到升华。
李白的《蜀道难》之所以能够具有如此开阔、险峻的气象跟蜀地奇绝的自然风光不无关系，因此文学界才有“一入蜀中创作宽”的说法。
二、文人与市妓的交往士人与市妓之间的交往是文学中一个非常有趣的现象，文人是当时社会地位比较高的阶层，而妓女是女子在走投无路无奈之下做出的选择。
但在所留存下来的作品中，我们感受到了文人与市妓之间惺惺相惜的一种状态。
为什么当时的文人会乐于和她们交往？会将自己的创作目光投向这样一个主体？又在这样的诗作中寄托自己的情感？了解这些问题也正是我们了解当时都市文化心态的一个途径。
万里悲秋常作客百年多病独登台八层含义文学点评【序】在中国文学史上，有许多经典的诗句常常被人们引用。
其中一句来自杜甫的《秋夜将晓出篱门迎凉有感二首·其二》：“万里悲秋常作客，百年多病独登台”。
这句诗以其深邃的意境和卓越的表达能力成为了世人津津乐道的作品。
在本文中，我将通过对《万里悲秋常作客，百年多病独登台》的解读与点评，探讨其所代表的文学意义。
【一、万里悲秋常作客的含义】1.1 悲秋：诗句以“悲秋”开头，表达了作者对秋季的忧愁、伤感之情。
这种忧愁情感与秋季的凄凉景色相呼应，创造出一种哀怨的氛围。
1.2 作客：诗句中的“作客”意味着游子漂泊、离乡背井，常年奔波在外的痛苦和孤寂。
这是中国古代文化中常见的主题，也是许多文人墨客常常探讨的话题之一。
【二、百年多病独登台的意蕴】2.1 百年多病：这句诗揭示了作者身体的疾病与衰老。
其中的“百年”寓意着时间的流逝，强调了作者面临的生命的有限性。
这一现象更加凸显了作品中的无常与浮华。
2.2 独登台：这里的“台”指的是古代的楼台，代表了一个人的地位和成就。
作者以“独登台”来形容自己在文学创作方面所获得的成就，同时也体现了他在艺术上的孤独与寂寞。
【三、文学点评】3.1 深度与广度的展示：《万里悲秋常作客，百年多病独登台》通过对游子生涯和艺术创作的描绘，展示了作者对人生境遇的深刻思考。
他将自己的病痛与孤独感融入文学创作中，使读者思考人生的无常与光阴的短暂。
3.2 “万里悲秋”与“百年多病”的对应：通过这两个对立的意象，杜甫传达了人生中的矛盾与冲突。
种种苦难萦绕于诗人心头，但他却通过自己的亲身经历和文学创作来表达自己对命运的抗争与坚持。
3.3 艺术与人生的融合：杜甫以其诗歌将自己的个人经历与思想传达给读者，通过抒发内心情感，追求真实、纯粹，使读者共鸣与思考。
这种融合使得文学成为了一种精神寄托，能够帮助人们渡过生活的困难与痛苦。
【结语】通过对《万里悲秋常作客，百年多病独登台》的分析与点评，我们能够更加深入地理解这句诗的深意和文学价值。
中国古代文人的孤独心态及其文化意义 任文京 【导读：孤独是值得理解的心灵不得理解，它是悲剧性的。屈原的“众人皆醉我独醒”是；陈子昂的“念天地之悠悠，独怆然而涕下”是；濂溪先生的“莲之爱，同予者何人”是；张岱的“独往湖心亭看雪”亦是。文人心态孤独的历史，就是他们理想求索的历史。】 中国古代文人们在其作品中所展示的价值取向、心灵历程和人生追求给后代读者带来了有益的思索。其中文人的孤独心态就是令我们正襟危坐、肃然面对的话题之一。 心态是指人们在特定的文化环境中产生的内在心理建构和生活态度，所以首先应当明确，孤独不是孤僻。孤独是文化意义上的，孤僻是性格上的，心态上的孤独和性格上的孤僻是完全不同的两码事。性格孤僻之人，绝交往而少友朋，在自己的小圈子里封闭着，他们属于生活的弱者；而心态孤独的人则一定是在追寻着什么，坚守着自己的情操而不移，他们真正属于生活的强者。孤独作为一种心理现象和文化性格，显示了文人对现实不屈的抗争。 其次，心态孤独和生活孤独也不能划等号。李清照“轻解罗裳，独上兰舟”“守着窗儿，独自怎生得黑”，朱淑贞“独行独坐，独倡独酬还独卧”，这是生活层面上的孤独。心态孤独的人可能交游甚广，但身边众多的人并不能排遣内心的苦闷，耳边的嘈杂热闹与心灵深处的孤寂截然相对。心态孤独的人并不是孤高，孤高是自负而小视他人；心态孤独的人是求同仁而不得，既不容于世俗，又不向世俗妥协，因而这孤独便成了他们冰雪情操和高洁人格的标志。 在中国文学史上，最早具有孤独心态的诗人是屈原。这位楚国大臣对内主张举贤任能、对外坚持联齐抗秦，当时诸侯国之间的兼并战争日趋激烈。楚国在当时诸侯国中领土最大，也颇有实力，所谓“横则秦帝，纵则楚王”，确有一定道理。但屈原的主张不仅没有被采纳，反而受到令尹子兰和上官大夫靳尚的谗害，终遭放逐。长期的流放生活造成了屈原内心极大的痛苦，但他早年在《橘颂》中表达的信念一直鼓舞着他不与世俗同流合污。“独立不迁，岂不可喜兮”“苏世独立，横而不流兮”，这在当时的处境中是多么的难能可贵！在《离骚》中，我们看到屈原执著不懈地艰难跋涉，他孤独无援地上下求索，愈显其人格的伟大和精神的高尚，因为他的孤独是和昏君佞臣相对的，而和他精神心灵相通的是广大人民，他的人格征服了后世无数文人，赢得了后世人民的爱戴和怀念。 其实，当时就有人对屈原的行为提出劝告，屈原清醒地知道自己被放逐的原因是特立独行。他在《渔父》中说：“举世皆浊我独清，众人皆醉我独醒，是以见放。”这是诗人孤独心态的最好自白，也是诗人以孤独而自豪的宣言。以渔父身份出现的避世隐者则劝他：“圣人不凝滞于物，而能与世推移。世人皆浊，何不其泥而扬其波？众人皆醉，何不其糟而啜其？何故深思高举，自令放为？”屈原怎么看待这个问题呢？他回答说：“吾闻之：新沐者必弹冠，新浴者必振衣；安能以身之察察，受物之汶汶者乎？宁赴湘流，葬于江鱼之腹中；安能以皓皓之白，而蒙世俗之尘埃乎？”屈原未听劝告而自沉汨罗，这不是诗人孤独心态造成的悲剧，而恰恰是时代的悲剧，孤独心态则玉成了屈原的伟大和不朽。有意思的是，屈原死后一千多年，有人仍不解其行为。宋人葛立方说：“余观渔父告屈原之语曰：‘圣人不凝滞于物，而能与世推移，’又云：‘众人皆浊，何不其泥而扬其波？众人皆醉，何不其糟而啜其？’此与孔子和而不同之方何异！使屈原能听其说，安时处顺，置得丧于度外，安知不在圣贤之域！而仕不得志，狷急躁，甘葬江鱼之腹，知命者肯如是乎！”这便是没有理解屈原孤独心态的积极意义。 孤独心态大多是由文人坚守节操志向而不肯同流合污造成的。就生存环境来说，一般都朝政黑暗、 奸小当道。魏晋易代之际，士人命运多舛，危机感非常强烈，“竹林七贤”中的阮籍是其中的代表。阮籍本有济世之志，但因不满司马氏统治，故以酣饮和旷达来避祸。他可大醉六十日而绝文帝之求婚，邻居少妇有美色，他可当垆沽酒醉而卧其侧，“时率意独驾，不由路径，车迹所穷，辄恸哭而返”。在阮籍的八十二首《咏怀诗》中，充满了苦闷的情绪，由于不肯和司马氏同流合污，阮籍感受到了孤独无依的巨大痛苦。诗中反复出现的孤鸟、孤鸿等意象，实际上都是诗人自己的写照。如《咏怀诗》其一：“夜中不能寐，起坐弹鸣琴。薄帷鉴明月，清风吹我襟。孤鸿号外野，翔鸟鸣北林。徘徊将何见，忧思独伤心。”阮籍忧愤的情怀和故作的旷达，最好的注释其实只有两个字：孤独。 晋代末年的大诗人陶渊明，也是孤独心态的典型代表。陶渊明曾任彭泽县令，一日“郡遣督邮至县，吏白应束带见之，潜叹曰：‘吾不能为五斗米折腰，拳拳事乡里小人邪！’”便辞官归乡。陶渊明厌恶官场，企图通过逃避世俗而返归自然，求得“真我”。有人说“陶渊明生前是孤独的，他的诗歌是一个孤独者的自白”，可谓一语中的。但陶渊明对这种孤独心平气和、非常坦然。从喧闹归向平静和孤独，他是主动选择的。无车马之纷扰，门虽设而常关，按陶渊明自己的话来说，就是“质性自然，非矫厉所得”。 因此，他宁可选择孤独而不留恋官场。这高扬个性精神的举动固然显出陶渊明的洒脱，但我们仍旧在他的诗文中透过看似平淡的生活而窥见其内心的悲苦。“景翳翳以将入，抚孤松而盘桓”，孤独的人面对着孤独的松，是双方在进行无言的交流，也是人向青松汲取精神营养。中国古代画家喜欢以这样的意境衬其幽雅，而更深层的意义则却说明了古代文人的凄怆情感和悲凉无奈。尽管陶渊明以逃离方式来反抗社会，但那不是颓废和沉沦，孤独使他成了真正的猛士。看不到这一点，我们就无法理解他为什么在孤独的状态下仍然写出《咏荆轲》和《读山海经》这样金刚怒目似的诗篇。陶渊明知道，只有在孤独的心态下，才能区分善恶、辨别真伪，只有在孤独的状态中才能从哲学的高度思考人生。《饮酒》二十首，是他“闲居寡欢，兼比夜已长，偶有名酒，无夕不饮，顾影独尽”之后写下的。 这是他与自己心灵的对话，也是孤独者的自言自语。这其中有自慰，但更多的是坚守节操信念而不同流合污。萧统《陶渊明集序》说，读陶渊明作品，“贪夫可以廉，懦夫可以立”，正是指其中蕴含的节操和骨气。令人玩味而深思的是，当年渔父劝告屈原的一番话，几百年后，又被田父拿来劝告陶渊明。《饮酒》第九说：“清晨闻叩门，倒裳往自开。问子为谁欤？田父有好怀。壶浆远见候，疑我与时乖。蓝缕茅檐下，未足为高栖。一世皆尚同，愿君汩其泥。深感父老言，禀气寡所谐。纡辔诚可学，违己非迷。且共欢此饮，吾驾不可回。”渔父和田父代表了同一种思想：氵屈泥扬波，不必较真，委屈自己，向现实妥协。但中国古代文人的精神传统却偏偏不这样，他们不向世俗退让，不向现实低头，旗帜鲜明地宣告士人心灵的伟岸和卓而不群。 唐代疆域辽阔，国势强盛，政治开明，文化发达，但一些诗人仍然有强烈的孤独感。其中最具代表性的是李白。李白性格旷达，贫富贵贱，无所不交。上至宫廷大臣、王公将相、县令判官、秀才郎中，下至农夫老媪、道士僧人、渔夫隐士，都可写进他的诗中，但李白仍时时感到内心巨大的孤独无依之感。李白有很强的功名心，希望“济苍生”“安社稷”，但现实又总是使他难以入愿，虽有机会供奉翰林，但傲岸的性格使他不愿奴颜婢膝。以李白的旷达性格和交游之广，有时我们很难理解为何他还有强烈的孤独心态。他在《悲歌行》中说：“悲来乎，悲来乎。主人有酒且莫斟，听我一曲悲来吟。悲来不吟还不笑，天下无人知我心。”这真是孤独痛苦到了极点。他在《行路难》中呐喊“大道如青天，我独不得出”。这不是李白的傲气，而是清明圣世诗人无路可走的感慨，同时也是诗人孤独心态的真实流露。《独坐敬亭山》云：“众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山”。前人评此 诗，多重表面意，如《唐诗广选》引蒋仲舒曰：“便是独坐境界。”《唐诗训解》：“描写独坐之景，非深知山水趣者不能道。”《唐诗别裁》：“传‘独坐’之神。”惟有清代黄生《唐诗摘钞》评语最得要旨：“贤者自表其节，不肯为世推移也。”这让人首先想到渔父与屈原的对话。可知诗人笔下的敬亭山，实际上是诗人自己不与世俗同流的象征。李白既不容于世，又不向现实妥协，于是其人生之路便染上了悲剧色彩。从这点上来说，李白和屈原、陶渊明的心灵是相通的，文化性格也是相同的。 李白孤独心态的意义在于，在盛唐时代，诗人依然在固守着心海中一泓纯真的清泉，保持着士人性格和品格的高贵，渴求功名又绝不丧失人格，不矫饰，不掩盖真实的性情。李白似乎也知道自己的命运，生前孤独无依而死后精神不朽，所以才说自己“名扬宇宙而枯槁当年”。世俗的人是无法理解李白的。 宋代是中国文人展示心灵最充分细腻的时代，苏轼最具有典型意义。但是，若从心中最大痛苦和孤独感来讲，辛弃疾无疑最能震撼人心。这位北方出生的英雄汉子，早年便有惊人之举，南渡之后本希望朝廷重用，但南宋王朝的苟安使他请缨无路，深沉的痛苦和巨大的孤独感交织于胸。《水龙吟·登建康赏心亭》说：“楚天千里清秋，水随天去秋无际。遥岑远目，献愁供恨，玉簪螺髻，落日楼头，断鸿声里，江南游子，把吴钩看了，栏干拍遍，无人会，登临意。休说鲈鱼堪鱼会，尽西风，季鹰归来？求田问舍，怕应羞见，刘郎才气。可惜流年，忧愁风雨，树犹如此！倩何人，唤取红巾翠袖，揾英雄泪。”无人理解的孤独感在痛苦地折磨着他。《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》写他醉后独自挑灯看剑，梦醒之后依然是孤寂凄凉：“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声。沙场秋点兵。马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生。”孤独的心态中融进了民族社会的忧患和进退两难的人生苦闷。辛弃疾首先是一个军人，其次才是一个词人，但南渡之后的卑微官职使他难有作为，壮年时期近二十年的闲居又使他心灵遭受重创，万般无奈之中便沉湎佛教。有人仅看到此点便认为辛弃疾消磨了斗志，这实际仍是未能从本质上了解他的孤独心态。佛教只是用来拂慰心灵的，他没有被佛教征服。因为六十四岁时他出任浙东安抚使，仍在宋宁宗面前力陈北伐主张，积极备战。 中国古代具有孤独心态的文人不可胜数，屈原、阮籍、陶渊明、李白、辛弃疾只是其中的代表。这些文人大多不得志而又未泯灭仕进之心，不放弃追求而又不忍归隐，进无路，退不忍，这才陷入孤独的境地。古代文人讲据于儒，遁于佛，但处于儒佛之间的境界是相当难堪的，据于儒而受阻，遁于佛而不忍，于是便在煎熬之中饱尝着孤独之苦。闻一多先生曾说过：“几千年来一直让儒道两派思想维持着均势，于是读书人便永远在一种心灵中的僵局中折磨自己，巢由与伊皋，江湖与魏阙，永远矛盾着、冲突着，于是生活便永远不谐调，而文艺也便永远不缺少题材。”孤独心态既是古代文人摆脱不了的精神困境，也是文人独立不倚的精神品格的写照，这是古代文人最为宝贵的性格，是中国文人几千年来最为优秀的传统之一。惟其如此，我们才能在中国历史上听到清醒的声音和警世的呐喊，同时，我们在阅读古人时，心灵才能一次次得到荡涤。 人只有在孤独时才能冷静，才能重新重视自我的价值并对世事进行评判。古代文人坚守着节操，在艰难困苦和孤独寂寞中，他们痛苦、哀怨、言行怪异，但就是不与世俗同流合污，就是不降低人格以求容，从这点上来讲，孤独是伟大而神圣的。千百年之后，当我们跨越时空与古代文人进行精神对话，既是在审视社会历史，同时也是在拷问我们自己的心灵。一部古代文人的孤独心态史，既是古代文人跋涉人生求索理想的历史，也是古代文人心中神圣之灯长明的历史。
