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古诗常考知识点总结一、古诗的起源和发展古诗是中国古代文学的重要形式之一，其起源可以追溯到先秦时期的《诗经》。
《诗经》是中国最早的诗歌总集，它收集了包括《风》、《雅》、《颂》等形式的诗歌作品。
这些作品体裁多样，内容丰富，展现了当时社会生活和人们的思想感情。
《诗经》的形成标志着古代诗歌形式的确立，也为后来的古诗发展奠定了基础。
从《诗经》到汉代，古诗的发展出现了明显的特点，即古诗开始脱离宗教和政治的约束，它的内容逐渐转向表现个人的感受和情感。
同时，古诗的形式逐渐定型，例如五言诗和七言诗成为古代诗歌的主要形式。
在此期间，王之涣、王维、孟浩然、杜甫等诗人的作品逐渐丰富了古诗的内容和题材，使其更加立体和丰富。
唐宋时期，古诗达到了一个高峰，出现了一大批优秀的古诗家。
他们在题材和风格上都有很高的成就。
唐代的杜甫、李白，宋代的苏轼、辛弃疾等都是古诗的代表人物。
他们的作品内容丰富，题材广泛，艺术风格独特，开拓了古诗的新天地。
二、古诗的体裁和艺术特点古诗的体裁主要有五言诗和七言诗两种。
五言诗每句五个字，七言诗每句七个字，这两种诗句的长度和押韵方式都有所不同。
五言诗和七言诗在古代诗歌中占有相当大的比例，其韵律优美，读来流畅自然。
在题材方面，古诗的内容包括了山水田园、爱情、离别、怀古、怀人、哀思等多种情感和感悟，使古诗的题材十分丰富。
古诗的艺术特点主要包括以下几个方面：1. 简练明快。
古诗语言简练，意境深远，表达深刻，不啰嗦。
通过简练的语言表达复杂的情感和思想。
2. 借景抒情。
古诗常常通过借景抒情的方式来表现诗人的情感，借助自然的景物来抒发情感。
3. 对比意象。
古诗常常通过对比的手法来渲染氛围，表达情感和思想。
4. 凝练意境。
古诗通常通过凝练的意境来表现诗人的情感和思想，使读者在阅读时产生共鸣。
5. 表达情感。
古诗常常通过抒发情感的方式来表达诗人的心情，让读者共鸣。
古诗的这些艺术特点使其成为中国文学的珍品，也为后代留下了丰富的文学遗产。
中考语文古诗鉴赏知识梳理（一）第一部分：知识梳理古诗基础知识整理一、诗歌的概念：狭义：仅指唐诗，不包括词、曲。
广义：包括诗、词、曲在内。
二、诗歌的体裁：（诗歌的外在形态）1.广义的诗歌分为：诗、词、曲。
2.诗的体裁分类：（1）古体诗，包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。
古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。
（2）近体诗，包括律诗和绝句。
3.词的体裁分类：（别称诗余、长短句、曲子、曲词、乐府等）（1）按字数分类：长调（91字以上）、中调（59－90字）、小令（58字以内）。
（2）按段数分类：单调和双调之分，双调就是分两大段，三段为三叠、四段为四叠（3）词牌和题目：如《念奴娇·赤壁怀古》念奴娇为词牌，赤壁怀古为题目。
识别：《水调歌头·明月几时有》《木兰花慢·可怜今夕月》注意：题目有时可以省略，但是词牌不可省略4.曲的体裁分类：（别称词余、乐府）（1）散曲：分为小令和套数（套曲）（2）杂剧（3）宫调、曲牌与题目：如《[南吕]四块玉闲适》《[双调]大德歌冬》南吕，双调是宫调，四块玉和大德歌是曲牌，闲适和冬是题目三、诗歌的题裁及常见思想感情：☆1.送别诗这类诗歌在艺术手法上大多是采用触景生情、情景交融的抒情方式。
A.依依不舍的留念。
B.情深意长的勉励。
C.坦陈心志的告白。
常见字眼：折柳、长亭、西楼、南浦、斜阳、酒、劳歌、骊歌等（古人常：①折柳送别②饮酒饯别③唱歌送别）2.思乡怀人羁旅诗总体情感：对家乡及家人的思念之情。
常见思乡缘由：战乱频仍；山长水阔；久戍边关；宦游不归；漂泊在外；贬官异地；雁归故乡；逢年过节。
常见思想情感精细分类：羁旅愁思：孟浩然《宿建德江》思念亲友：王维《九月九日忆山东兄弟》征人思乡：李益《夜上受降城闻笛》常见字眼：月、雁、笛、柳、清秋、黄昏、征蓬、游子、浮萍、浮云3.边塞战争诗常用手法：比喻、夸张、用典、直抒胸臆、借景抒情、对比、衬托、动静结合、虚实相生。
小学生古诗词的知识点总结一、古诗词的起源1.古代诗词可以追溯到先秦时期，最早的古诗词出现在《诗经》中。
《诗经》是我国最早的诗歌总集，共分为风、雅、颂三部分，其中风为民歌，雅为宗庙之歌，颂为颂歌。
2.汉代是古代古诗词的发展时期，当时兴起了乐府诗和五言诗。
3.唐宋是中国古典诗词的鼎盛时期，唐诗达到了顶峰。
杜甫、李白等诗人产生了很多优秀的作品，宋词也是非常优秀，有陆游、辛弃疾等著名的词人。
二、古诗词的特点1.形式简洁，意境深远。
古诗词通常以四言、五言、七言等为主，字数有限，言简意赅。
2.运用修辞手法，变化丰富。
古诗词善于运用比喻、拟人、排比、对仗等修辞手法，遣词造句有很高的艺术性。
3.注重音韵韵律。
古诗词讲究平仄、押韵、对仗，有着独特的音韵美。
4.注重情感表达。
古诗词大多表达了诗人内心深处的感情，如爱国之情、离别之苦、闲适之乐等。
三、古诗词的常见题材1.咏物题材。
古人常常通过对花、树、鸟、兽等自然物体的描绘，表达自己的感情。
2.田园诗。
描写农村景色、农民生活，展现出诗人的浪漫情怀。
3.抒发思乡之情。
古人在外客居，或为官出使，常常会怀念故乡的山川风物，表达对家乡的眷恋之情。
4.怀古伤今。
通过对古人事迹或历史事件的追思，表达对时代的感慨。
四、学习古诗词的方法1.朗读。
朗读古诗词有助于提高语感和节奏感，同时也能够更好地理解诗词的意境。
2.背诵。
背诵古诗词可以培养记忆力，同时也能够更深刻地领会诗词的内涵。
3.理解。
通过阅读诗词注释，了解诗词的背景故事和文化内涵，有助于对诗词的理解。
4.模仿。
学习古诗词的写作手法和表现技巧，可以通过模仿古诗词的形式和风格，提高自己的写作水平。
通过学习古诗词，可以让孩子们在欣赏诗词的同时，提高语言表达能力、培养审美情操、陶冶情操，有益于素质教育。
希望孩子们在学习古诗词的过程中，能够深刻领会古诗词的魅力，感受古人的智慧和情感，从中受益匪浅。
诗词鉴赏基本知识点
1. 语言特点：包括含蓄、幽默、风趣、平实、典雅、粗俗、自然、清新、优美、质朴等。
2. 表现技巧：包括动静结合（衬托、化动为静、以动衬静）、虚实结合（虚的3类：神仙思性世界和梦境、已逝去之景、设想未来之景之境）以及对比等。
3. 形象与意境：形象包括景物形象、人物形象和事物形象，意境则是通过情景交融的方式，将读者带入特定的氛围中，感受诗人的情感和思想。
4. 情感与主题：情感是诗歌的核心，包括喜怒哀乐等，主题则是诗人通过诗歌所要表达的思想或观点。
5. 风格与流派：风格包括豪放、婉约等，流派则是指同一时期的诗人或诗风相近的诗人组成的团体或流派。
新课标初中古诗词必背知识点汇总新课标初中古诗词必背知识点汇总涵盖了初中阶段学生需要掌握的古诗词的基本知识和核心内容。
以下是一些重要的知识点：1. 古诗词的分类：了解古诗词的基本分类，如诗、词、曲等，以及它们的特点和区别。
2. 古诗词的作者：熟悉各个时期著名诗人和词人，如李白、杜甫、苏轼、辛弃疾等，了解他们的生平和创作背景。
3. 古诗词的体裁：掌握不同体裁的古诗词，如五言绝句、七言律诗、词牌名等。
4. 古诗词的韵律：理解古诗词的平仄、韵脚以及节奏，能够辨识不同韵律的古诗词。
5. 古诗词的意象：识别和理解古诗词中的常见意象，如山水、花鸟、月夜等，以及这些意象所蕴含的情感和哲理。
6. 古诗词的修辞手法：掌握古诗词中常见的修辞手法，如对仗、排比、拟人、借代等。
7. 古诗词的鉴赏：学会欣赏古诗词的美感，能够分析诗词的意境、情感和艺术特色。
8. 古诗词的背诵：熟练背诵新课标要求的初中必背古诗词，如《静夜思》、《望岳》、《水调歌头》等。
9. 古诗词的创作背景：了解古诗词的创作背景，包括历史时期、社会环境、作者的个人经历等。
10. 古诗词的文化价值：认识古诗词在中华文化中的地位和作用，理解其对后世的影响。
11. 古诗词的现代意义：探讨古诗词在当代社会的意义和价值，如何将传统文化与现代生活相结合。
12. 古诗词的跨文化理解：尝试从跨文化的角度理解古诗词，比较不同文化背景下的诗歌创作。
13. 古诗词的学习方法：掌握有效的古诗词学习方法，如朗读、默写、赏析等。
14. 古诗词的考试要点：熟悉考试中可能出现的古诗词题型，如填空、翻译、赏析等。
通过系统地学习和掌握这些知识点，学生不仅能够提高自己的文学素养，还能够在考试中取得优异的成绩。
《古诗词诵读》知识清单一、古诗词的分类古诗词按照内容和体裁可以分为多种类型。
1、从内容上划分边塞诗：以边疆地区军民生活和自然风光为题材，如王昌龄的《出塞》“秦时明月汉时关，万里长征人未还”，展现了戍边战士的艰苦和保卫国家的决心。
山水田园诗：描绘山水田园风光和隐居生活，像王维的《山居秋暝》“空山新雨后，天气晚来秋”，营造出宁静优美的意境。
思乡怀人诗：表达游子对家乡和亲人的思念，李白的《静夜思》“举头望明月，低头思故乡”便是经典之作。
咏史怀古诗：借古讽今或抒发对历史的感慨，杜牧的《赤壁》“东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔”。
咏物诗：通过描绘某物来寄托作者的情感和志向，于谦的《石灰吟》“粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间”，借石灰表达了坚贞不屈的精神。
2、从体裁上划分古体诗：包括古诗、楚辞、乐府诗等，形式较为自由，篇幅不限，如《孔雀东南飞》。
近体诗：包括律诗和绝句，格律要求严格。
律诗每句五字或七字，八句四联；绝句每句五字或七字，四句。
二、古诗词的格律格律是古诗词的重要特点之一，包括押韵、平仄、对仗等方面。
1、押韵押韵是指在诗句的末尾使用韵母相同或相近的字，使诗歌读起来顺口、富有韵律美。
如王之涣的《登鹳雀楼》“白日依山尽，黄河入海流。
欲穷千里目，更上一层楼”，“流”和“楼”押韵。
2、平仄平仄是指汉字声调的平声和仄声，平声包括阴平、阳平，仄声包括上声、去声和入声。
在诗句中，平仄的交替和对立形成了节奏的变化，增强了诗歌的音乐性。
3、对仗对仗要求在律诗的颔联和颈联中，出句和对句在词性、结构、平仄等方面相对应。
杜甫的《春望》中“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，“感时”对“恨别”，“花溅泪”对“鸟惊心”，对仗工整。
三、古诗词的意象意象是古诗词中用来寄托作者情感的具体事物。
1、月常常象征着团圆、思念，如张九龄的“海上生明月，天涯共此时”。
2、柳有送别、留恋之意，柳永的“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”。
3、梅代表坚韧、高洁，王安石的“墙角数枝梅，凌寒独自开”。
古诗阅读题知识点总结古诗是中国古代文学的重要组成部分，其在中国文学史上占据着重要的地位。
阅读古诗不仅可以丰富我们的文学知识，还能帮助我们了解古代社会和文化。
本文将从古诗的特点、主要体裁、常见的措辞、修辞手法和常见的题材等方面进行总结，以帮助读者更好地理解古诗。
一、古诗的特点1. 简练精致：古诗以简练精致为其特点，常常用文字精炼，意境深远，给人以美的享受。
2. 艺术表现力强：古诗在表现生活和抒发情感方面具有很强的艺术表现力，能够通过简洁的文字表达更深层次的情感。
3. 基本韵律：古诗是有一定的韵律和节奏的，这也是古诗的特点之一。
在表现情感的同时，古诗还要符合一定的韵律要求，从而使诗歌更加优美动人。
二、古诗的主要体裁1. 赋：赋是古代诗歌的一种体裁，它主要是表现作者的思想感情，描绘自然景物或描写历史事件，赋予诗歌以生动的形象和丰富的意境。
常见的赋有《离骚》、《九辩》、《乐府》等。
2. 诗：古代诗歌主要有诗、词和曲三种体裁，其中最重要的是诗。
诗是古代文学的重要组成部分，它主要用于表达作者的思想感情，描绘自然景物，或描写历史事件。
3. 词：词是中国古代文学的重要组成部分，它是用于表达作者的情感和抒发爱慕之情的一种文学体裁。
词题材广泛，包括爱情、离别、怀古、田园等。
三、古诗常见的措辞1. 比喻：比喻是一种修辞手法，它通过比较的方式来表达事物的真实情况或某种特点。
古诗中常常出现各种比喻，用以丰富诗歌的形象和意境。
2. 拟人：拟人是一种修辞手法，它通过赋予无生命的事物以人的特性，来表达作者的思想感情。
古诗中常常出现拟人的情节，用以增强诗歌的感染力和艺术表现力。
3. 复句：复句是古代诗歌中常见的一种修辞手法，它通过反复使用相同的句式或词语，来达到修辞的目的，增加诗歌的韵律美和感染力。
四、古诗中的常见题材1. 自然题材：自然是古代诗歌中常见的题材，在古诗中常常出现山水、花草、天空、月亮等自然景物的描写，表现出作者对自然的赞美和爱慕之情。
初中古诗词知识点的100个重点一、古代诗歌发展历程1. 古代诗歌的起源：古代诗歌起源于我国的远古民间诗歌，最早的诗歌形式为歌辞。
2. 古诗的发展阶段：古代诗歌经历了初唐、盛唐、中唐、晚唐等阶段，包括唐诗、宋词等各个时期的特点。
3. 古代诗歌的主题：古代诗歌的主题涉及到自然景物、时事情感、人生哲理等多个方面。
二、古代诗歌的基本要素1. 音韵格律：古代诗歌有一定的音韵要求，如平仄、押韵等。
常见的格律有五言绝句、七言绝句、五言律诗等。
2. 表现手法：古代诗歌常用的表现手法有描写、抒情、写景、写人等。
3. 修辞手法：古代诗歌中常见的修辞手法有比喻、拟人、夸张等，用以增加诗歌的艺术感染力。
三、古代古诗词的艺术特点1. 精炼简练：古代古诗词以简洁的语言表达丰富的意境，文笔优美，形式简练。
2. 感情真切：古代古诗词表达了作者内心真挚的情感，能够触动读者的情感共鸣。
3. 意境深远：古代古诗词往往通过描绘自然景物等，传递出深远的哲理和人生思考。
四、古代著名诗人及其作品赏析1. 杜甫：杜甫是唐代著名诗人，代表作品有《登高》、《月夜忆舍弟》等，他的作品以激昂豪放、抒发民情为特点。
2. 白居易：白居易是唐代著名诗人，代表作品有《赋得古原草送别》、《琵琶行》等，他的作品以细腻细致的描写和抒发情感见长。
3. 苏轼：苏轼是北宋杰出的文学家、书法家，代表作品有《赤壁赋》、《水调歌头》等，他的作品充满了豪放洒脱的个性和情感的抒发。
4. 辛弃疾：辛弃疾是南宋豪放词派的代表，代表作品有《青玉案·元夕》、《丑奴儿·书博山道中壁》等，他的作品以激烈激昂的情感和大胆的艺术形象而闻名。
五、古代诗词常见题材和艺术形式1. 春天：古代诗词中常以春天为题材，描绘春天的美景和生机。
2. 秋天：古代诗词中常以秋天为题材，抒发对秋天的思念和赞美。
3. 山水：山水是古代诗词常用的描写对象，通过描绘山水景色表达人生哲理和感悟。
4. 爱情：古代诗词中常以爱情为题材，表达对爱情的赞美和思念。
古诗词鉴赏知识点总结大全古诗词是中华文化的瑰宝，承载了古人的智慧和情感。
鉴赏古诗词不仅能增加我们的文学修养，还能帮助我们了解古人的思想和社会背景。
在这篇文章中，我们将总结一些古诗词鉴赏的知识点，帮助读者更好地理解古诗词的内涵和艺术美。
一、韵律与格律古诗词的韵律和格律是其独特之处。
韵律是指诗句中音节的分布和组合，而格律则是指诗句中字的数量和位置。
了解古诗词的韵律和格律有助于理解其诗意和韵味。
常见的韵律有平仄、押韵等，而常见的格律有五言、七言等。
二、意象与景物描写古诗词以其精湛的意象和生动的景物描写而著名。
通过描绘自然景物和情感体验，古诗词展现了古人的感悟和想象力。
在鉴赏古诗词时，我们应该注意理解古人对于景物的独特表达方式和情感表达。
三、典故与历史背景古诗词中常常涉及到典故和历史背景。
了解这些典故和历史背景可以帮助我们更好地理解古诗词的意义和内涵。
因此，在鉴赏古诗词时，我们应该尽量了解诗人的生平和当时的社会背景。
四、修辞与意境修辞是古诗词中常用的表达手法，包括比喻、夸张、拟人等。
通过巧妙的修辞手法，古诗词创造了独特的意境和情感。
在鉴赏古诗词时，我们应该留意诗人所使用的修辞手法，进一步理解其所表达的意境和情感。
五、风格与流派古诗词有多种风格和流派，如唐诗、宋词、元曲等。
不同的流派有不同的特点和艺术风格。
通过了解不同的风格和流派，我们可以更好地欣赏和鉴赏古诗词。
因此，在鉴赏古诗词时，我们应该留意诗词所属的流派和其特点。
六、作者与作品了解古诗词的作者对于我们鉴赏古诗词来说至关重要。
不同的诗人有不同的创作风格和思想倾向，通过了解诗人的生平和其他作品，我们可以更好地理解其作品的内涵和特点。
因此，在鉴赏古诗词时，我们应该了解作者的背景和其他作品。
七、情感与哲理古诗词常常表达丰富的情感和深刻的哲理。
通过阅读古诗词，我们可以感受到古人的思考和情感体验。
在鉴赏古诗词时，我们应该留意诗词所表达的情感和哲理，从而更好地领略其艺术之美。
古诗词阅读基本知识要点汇总展开全文古诗词是中文独有的一种文体，有特殊的格式及韵律。
1、诗按音律分，可分为古体诗和近体诗两类。
古体诗和近体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的。
（1）古体诗：包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。
“歌”“歌行”“引”“曲”“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。
古体诗不讲对仗，押韵较自由。
古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。
（2）近体诗：与古体诗相对的近体诗又称今体诗，是唐代形成的一种格律体诗，分为两种，其字数、句数、平仄、用韵等都有严格规定。
①一种称“绝句”，每首四句，五言的简称五绝，七言的简称七绝。
②一种称“律诗”，每首八句，五言的简称五律，七言的简称七律，超过八句的称为排律（或长律）。
（3）词：又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。
其特点：调有定格，句有定数，字有定声。
字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59~90字）、小令（58字以内）。
词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。
词的一段叫一阕或一片，第一段叫前阕、上阕、上片，第二段叫后阕、下阕、下片。
（4）曲：又称为词余、乐府。
元曲包括散曲和杂剧。
散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。
特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。
散曲包括有小令、套数（套曲）两种。
2、按内容来分类：可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗、悼亡诗、讽谕诗。
（1）诗眼：“诗眼”一词最早见于北宋。
苏轼诗云：“天工忽向背，诗眼巧增损。
”诗眼是诗歌中最能开拓意旨和表现力最强的关键词句。
诗眼是理解诗歌的一把钥匙，抓住了诗眼，明白了主旨，可以有效地帮助解题。
王安石“春风又绿江南岸”，用“绿”字而不用“到”“过”“入”“满”等字，是取“绿”字的色彩，增强了文章的形象性。
（2）炼字：炼字，修辞方法之一，即根据内容和意境的需要，精心挑选最贴切、最富有表现力的字词来表情达意。
其目的在于以最恰当的字词，贴切生动地表现人或事物。
古人作诗，常常出现“吟安一个字，捻断数茎须”的意境。
（3）意象：所谓意象，就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。
简单地说，意象就是寓“意”之“象”，就是用来寄托主观情思的客观物象。
在比较文学中，意象的名词解释是：所谓“意象”简单说来，可以说就是主观的“意”和客观的“象”的结合，也就是融入诗人思想感情的“物象”，是赋有某种特殊含义和文学意味的具体形象。
简单地说就是借物抒情。
（4）表现手法：表现手法从广义上来讲也就是作者在行文措辞和表达思想感情时所使用的特殊的语句组织方式。
分析一篇作品，具体地可以由点到面地来抓它的特殊表现方式。
注：又因为现代的语文已不太注重表现手法与表达技巧的区分，可认为二者是统一的。
但如果要严格区分表现手法从属于表达技巧。
托物言志、写景抒情、叙事抒情、直抒胸臆、对比、衬托、烘托、卒章显志、象征、想象、联想、照应、寓情于景、反衬、托物起兴、美景衬哀情、渲染、渲染环境、虚实结合、点面结合、动静结合、以动衬静、伏笔照应、设置悬念、侧面描写、正面描写、直接抒情、间接抒情、修辞格、字词锤炼、以小见大、句式选择等。
一、抓诗眼、抓意象、明意境1、诗眼诗歌是语言的艺术，古人写诗特别讲究“炼字”。
一句诗或一首诗中最传神的一个字、一个词，一般是动词、形容词。
如“悠然见南山”中的“见”字，“红杏枝头春意闹”的“闹”字等等，使诗歌生动形象，境界全出。
2、意象诗作中作者所写之景、所示之物，这客观的“象”与作者借景抒情的“情”、咏物所言的“志”的完美结合。
古诗词中的意象往往是约定俗成，有规律可循的，例如：“梅花”是高洁品格的象征；“月亮”代表思乡之情；“鸿雁”是传书的信使等等。
有时诗人还会创造一群意象，如马致远的《秋思》就创造了11个意象，用“断肠人”这一中心意象来表达思归怀远的秋思。
3、意境是文艺作品中和谐、广阔的自然和生活图景，渗透着作者含蓄、丰富的情思而形成的能诱发读者想象和思索的艺术境界。
优秀的古诗词都创造了具有广阔艺术空间的意境。
诗歌意境（情景）关系往往比较多的是寓情于景、触景生情、情景交融。
意境特点有：慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂等等。
可见，抓住这几个关键处，我们就可以穿越语言屏障，迅速触摸到诗人的心灵世界，走进诗的艺术境界，解诗答题。
二、掌握古诗词基本知识诗歌分为古体诗（又称“古风”）、今体诗（又称“格律诗”）。
三、把握不同的诗作题材就诗作题材内容的不同，古诗词可分为写景（抒情）诗、记事（咏怀）诗、咏史（怀古）诗、咏物（言志）诗、田园（山水）诗、边塞（征战）诗等等。
【第一步】先看一下诗歌是哪一类（按表现手法分为现实主义和浪漫主义：按内容分为田园诗、边塞诗等）古诗一般选择唐诗宋词，以抒情诗居多，抒情诗可分写景抒情，借古感怀，托物言志。
写景抒情诗主要把握景和情的关系；借古感怀诗，一般要把握古和今的关系，可以以古喻今，也可以古讽今；托物言志诗主要领悟物和志的关系，借何物显何志，这是第一步。
【第二步】到诗词的后半部分去找诗的中心（作者要抒的情，要表达的志）。
【第三步】看诗词的前半部分，想一想，写了哪些意象，这些意象构成什么画面，这些画面有什么特点，对诗歌的中心有什么作用（这实际是景情相融，就是把握意境）。
【第四步】做到五必看：①必看题目（题目常常是诗眼，或中心事件，有助于了解诗的内容）；②必看作者（知人论世，了解作者风格）；③必看注释（可以借此了解诗歌的感情基调，难懂的知识典故，有时答案也在其中）；④必看名句（中心句、诗眼常常在此。
诗歌鉴赏也常常是名句的鉴赏）；⑤必看题干（题干的指向性很强，必须看清要求，必须结合原诗内容、题干作答，不能空洞的阐述概念。
答案必须有针对性、指向性，一定要问什么，答什么，要什么，给什么，这一点非常重要，可谓重中之重）。
【第五步】看一看诗歌运用了哪些手法，这样古诗鉴赏就很容易做了。
组织成文时一般可用这样的表达程式：这是一首什么类型的诗，诗人摄取了哪些景物组成了怎样一幅画卷（或通过什么形象的描写刻画），从中寄寓了诗人怎样的思想情感。
在艺术特色上，主要运用了什么表现手法，起到了怎样的表达效果。
或这样表述：这首诗采用了（表达方式、修辞手法、表现手法）技法，写出了（意象）的（某某）特点，表现了（突出了）（某某）思想、感情，起到了（某某）作用。
一、读诗题。
古诗词，除一部分词、曲只有词牌、曲牌外，多数是有标题的，它们或标明写作对象，写作重点，或表现感情基调。
如《春夜洛城闻笛》就交代了时间、地点及引发情感的事件。
《听邻家吹笙》“凤吹声如隔彩霞”，扣“吹笙”；“不知墙外是谁家”，扣“邻家”；“疑是碧桃千树花”，仍是扣题，即笙声产生的幻觉（注意“疑”字），并非描写“庭院美景”。
二、读“明示”。
古诗词表达的思想情感往往是蕴含在形象之中含而不露的。
但也有些诗词中个别词句明示着思想情感倾向，阅读时对这些可贵的信息应圈点出来，结合全诗加以体会。
如赵嘏《江楼旧感》“独上江楼思渺然，月光如水水如天。
同来望月人何在？风景依稀似去年。
”起句“独上”，表现了诗人孤单的身影，孤独的情感，第三句“同来”与之呼应。
“思渺然”，直接表露出茫然怅惘的情思。
这种情思产生的原因就在三、四句。
再如李白《菩萨蛮》“平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。
暝色入高楼，有人楼上愁。
玉阶空伫立，宿鸟归飞急。
何处是归程？长亭更短亭。
”“伤心”、“愁”触景伤怀，孤独生愁；表现全词感情基调；“空”表现苦等无果；“归程”明确表达思归之情。
高考所选诗歌，大都是绝句律诗。
绝句一般是“卒章显志”。
第四句明示主旨，如《峨眉山月歌》“思君不见下渝州”，《春夜洛城闻笛》“何人不起故园情”等。
律诗一般是一二联写景叙事，三四联议论抒情，如杜甫的《旅夜书怀》《登岳阳楼》等。
三、读形象。
诗歌形象包括物象（意象）和人物形象。
古诗词中常用的意象往往有比较稳定的含义，如杨柳、春草、残荷、禾黍、菊、梅、竹、杜鹃（子规）、沙鸥等等。
但又不能机械地理解，如“杨柳”一般用来抒写离情别绪，但在“杨柳青青江水平”“月上柳梢头”“柳暗花明又一村”等句中的“柳”则不谐音“留”，与离情别绪无联系。
意象应联系起来看，多个意象组合起来，形成意境。
如有的学生看到“笋根雉子无人见，沙上凫雏傍母眠”就将“无人见”、“傍母眠”片面地理解为杜甫的孤独寂寞。
联系其它意象如“糁径杨花”、“点溪荷叶”等看，诗人描写的是暮春之景的生机和意趣，表现的是喜爱之情，并无孤独寂寞之感。
人物形象，有的是描写客体的形象，如“蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。
为我一挥手，如听万壑松。
”更多的是抒情主公（诗人）的形象，如“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。
”表现的是抒情主人公（诗人）玉洁冰清的情怀。
四、读注释。
注释有交待写作背景的，有解释疑难字词的，有揭示典故含义的。
它们对理解诗词具有一定的作用。
如：高考天津卷《听蜀僧濬弹琴》，提供了三条注释。
“①绿绮：古代名琴。
②流水：借用‘高山流水’典故。
③霜钟：《山海经?中山经》载，丰山有九钟，霜降而鸣。
”这三条注释分别写到了名琴，听者的感受以及琴声与钟声的交融。
据此可推测理解本诗的基本内容。
五、读“有无”。
无中见有，有中见无。
古诗词言简意赅，是浓缩的作品，有很多空间需要读者去合理填补。
如：“西出阳关无故人”，无中见有：再见不到故人，只见到黄沙、西风、夕阳残照，只有绵绵无尽的思念之情……“唯见长江天际流”，有中见无：只见流向天际的长江水，而极目远眺也望不到友人的船帆，友人随舟远逝，思念逐水而来。
“山围故国周遭在”，“周遭在”，而城已空，往日的繁华已不复存在。
类似的还有“国破山河在”，“空有姑苏台上月”等句。
六、读类型。
读诗时，根据题材了解所属类型，有助于对诗的理解。
如：写景诗、咏物诗、送别诗、边塞诗、咏史诗、游子思归诗、思妇怀人诗等等。
