黄梅戏发展调查报告
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安庆黄梅戏调查社会实践个人总结在进行社会实践调研期间,我选择了研究安庆黄梅戏,通过深入了解、参观观摩并采访了相关人士,我对安庆黄梅戏有了更深入的认识。
在这次社会实践中,我认为黄梅戏具有深厚的历史文化底蕴,是安庆的非物质文化遗产之一,但也存在一些问题,需要进一步的保护和发展。
我了解到安庆黄梅戏源于浙江黄梅,并在清代传入安庆,至今已有两百多年的历史。
黄梅戏是一种创作性强、风格独特的曲艺形式,结合了歌唱、表演、舞蹈和器乐等元素,以其独特的唱腔和表演风格闻名于世。
黄梅戏曾是皇家贵族的消遣,如今已深入人民群众,成为广大群众喜爱的艺术形式。
我考察了几个黄梅戏团,发现安庆黄梅戏的传承人数逐渐减少,年轻一代对黄梅戏的兴趣不高。
这主要是由于现代生活方式的改变,年轻人更喜欢追求时尚和流行文化,对传统文化的兴趣和了解相对较少。
黄梅戏的剧本、唱腔和表演形式也需要进一步的创新,以吸引更多的观众。
我采访了一些黄梅戏演员,了解到他们每天都要进行长时间的排练,甚至是整天整夜的工作。
他们在传统的戏曲基础上革新,加入了一些现代元素,以适应现代观众的口味。
他们告诉我,虽然工作辛苦,但他们对黄梅戏有着深厚的热爱和认同,愿意为黄梅戏的传承和发展做出自己的贡献。
针对上述问题,我认为可以采取一些措施来保护和发展安庆黄梅戏。
应该加强对黄梅戏的宣传和推广,提高公众的认知度和兴趣。
可以利用现代技术手段,如互联网和社交媒体,将黄梅戏推向更广大的观众。
可以组织一些黄梅戏演出和比赛,吸引更多的年轻人参与其中。
需要对黄梅戏进行创新和改革。
可以通过改编一些经典剧目,添加一些现代元素,使之更符合当代观众的需求。
可以加强对黄梅戏专业人才的培养和引进,吸引更多的年轻人从事黄梅戏相关的艺术工作。
黄梅戏的传承人应该加强自身的学习和钻研,不断提升自己的艺术水平。
他们可以参加一些相关培训班和工作坊,学习一些现代戏曲表演技巧,将传统与现代相结合,从而更好地传承和发展黄梅戏。
安庆黄梅戏调查社会实践个人总结在进行安庆黄梅戏调查社会实践过程中,我深深感受到了黄梅戏这一文化遗产的独特魅力,也更加了解了黄梅戏在安徽文化中所占据的重要地位。
首先,在调查过程中,我对黄梅戏的历史、演唱形式以及文化内涵等方面进行了深入了解。
我了解到,黄梅戏作为中国的传统戏曲之一,源于安徽省和湖北省交界处的黄梅县,因此得名为黄梅戏。
这种音乐剧的表演手法采用唱念做打、舞蹈和杂技等多种表演形式,其中以唱腔独具特色而闻名于世。
其次,在我进行实地调查时,我深入观察了黄梅戏的演出,也与一些从事黄梅戏表演的人进行了交流。
通过这些了解,我感受到了黄梅戏的传统韵味以及对安徽文化的代表性。
同时,我也了解到这项传统文化所面临的困境和挑战。
值得注意的是,在我进行实践过程中,我发现越来越多的年轻人对黄梅戏缺乏兴趣,甚至对于这一民间文化遗产渐渐失去了感知。
这使我想到了当代文化传承和多元性的重要性。
在高速发展的现代社会,人们对于新兴科技和文化娱乐等方面的追逐催生了不断创新的文化产品和形式,似乎已经冲淡了传统文化在人们心中的地位。
然而,作为民间传统文化,黄梅戏一直在继承和发展中寻找自己的位置。
从我所见到的,一些文化新人已经开始依托新技术手段,改良黄梅戏舞台表演效果,并通过网络传播来吸引更多年轻人的关注。
反思这次实践活动,我认为需要更多地关注并保护传统文化的发展和传承。
无论是什么样的文化,都有它独特的价值和艺术魅力,值得被保留和发扬光大。
作为大学生,我们应该以积极的态度去了解和学习传统文化,同时为其实践和传承尽自己的微薄之力。
在新技术的引领下,文化产品和文化产业也具有了更广阔的前景,我们有理由相信传统文化在这个时代也可以寻找到新的表达方式和表现形式,成为文化事业中更为鲜活的一部分。
总之,安庆黄梅戏调查社会实践让我重新认识到了传统文化的重要性和当代多元文化之间的关系。
我相信,如果有更多的人能够关注和传递传统文化,它必将在未来的发展中焕发出更为耀眼的光彩。
故乡黄梅戏工作调研报告一2019年1月11日至14日,中共中央总书记胡锦涛在视察**期间指出:“**文化底蕴深厚,要充分发挥自己的优势,强化精品意识,努力在社会主义文化建设方面取得更大成绩。
”总书记的讲话,对推动**文化大发展、大繁荣具有重要的指导意义。
同月26日,国务院总理温家宝关于黄梅戏工作的一个批件传到了**,省政府秘书长张俊拿着这份国务院办公厅转发来的材料复印件,对参加省人代会的我省著名黄梅戏艺术家、省人大代表黄新德说,温家宝总理很关心黄梅戏事业的发展,他在一份关于安庆黄梅戏学校危机重重的材料上批了字:要重视发展黄梅戏艺术。
并指示国务院办公厅与**方面采取有力的措施落实。
黄新德代表还了解到,省里已决定每年为戏校加拨200万元办学经费,中央再从其他渠道予以支持。
3月召开的第十一届全国人民代表大会第一次会议上的《政府工作报告》用了一个章节700多字谈文艺工作,这是历次报告中罕见的。
尤其是报告明确强调,要弘扬黄梅戏艺术,这说明今后五年国家对黄梅戏的扶持力度还将继续加大。
省委书记王金山也亲自过问黄梅戏工作。
他在2019年元旦当天参加省人大会的一个会议的活动时,对省人大代表黄新德说,你反映的关于戏校困难的事情正在努力解决,不久就会有结果,你放心吧。
安庆市人民政府分管文化工作的王强副市长,对提升黄梅戏的品牌和知名度,对于黄梅戏的未来,都显得信心十足。
张小青同志,赴任**县人民政府县长之后,多次到县黄梅戏剧团实地调研考察。
前些时候,他亲自批准剧团增加四名编制。
这是1996年到现在13年以来仅见的。
在笔者采写《黄梅戏与**》一文时,他不仅多次发信息过问关心,而且还曾丢下手头事务,专门接待笔者专访。
县政协朱治平主席早就主张,要充分挖掘、精心整理、广泛搜罗**地方文化历史资料,他对雷池地名的释义、黄梅戏源头的考证一直十分关心关注。
县政协领导曾于2019年第二季度末的6月19日专门安排常委会,听取黄梅戏相关情况和具体工作的汇报。
安庆黄梅戏调查社会实践个人总结这次安庆黄梅戏调查社会实践给我留下了深刻的印象。
通过这次实践,我对安庆黄梅戏的历史、艺术特点以及保护现状有了更深入的了解。
我也认识到了传统文化的重要性和传承的困境。
安庆黄梅戏的保护现状令人担忧。
在社会实践中,我们实地走访了安庆市的几个黄梅戏团,发现他们面临着许多困难。
黄梅戏艺人年龄普遍较大,年轻一代的传承人较少。
由于经济待遇有限,很多黄梅戏艺人选择转行或者外出打工,导致人员流失和传统技艺的衰退。
由于电视、网络等现代娱乐方式的兴起,观众对于传统戏曲的兴趣和认知度也在下降,这也对黄梅戏的发展带来了一定的压力。
针对这些问题,我们认为保护和传承安庆黄梅戏需要多方面的努力。
政府应该出台相关政策和措施,提高艺人的待遇和社会地位,鼓励年轻人参与黄梅戏的学习和传承。
可以通过加强教育宣传,推广黄梅戏的知名度和观众参与度。
可以通过开展演出、比赛等活动,增加黄梅戏的曝光率和吸引力,提高观众的兴趣和认知度。
在这次实践中,我还参与了一次黄梅戏表演的排练和演出。
通过实践,我深刻体会到了黄梅戏的艺术魅力和传统文化的独特性。
在排练过程中,我发现黄梅戏的唱腔需要细腻的表达和协调的配合,表演方式需要身段柔和而有力度。
这对演员的身体素质和技艺要求较高,也需要长时间的练习和积累。
通过这次实践,我对黄梅戏有了更深入的了解,也对传统文化和艺术传承有了更深刻的认识。
传统文化是一个国家和民族的瑰宝,它代表了过去的经验和智慧,对于人们的精神追求和文化认同具有重要意义。
传统文化在现代社会中面临着挑战和困境,需要我们每个人的努力和关注来保护和传承。
安庆黄梅戏调查社会实践个人总结经过一个月的社会实践,我有幸参与了安庆市黄梅戏调查。
在这一个月里,我深入到黄梅戏传承的地方和人群中,亲身体验了黄梅戏的魅力和传统文化的独特魅力。
在整个调查过程中,我受益匪浅,深刻体会到了黄梅戏在安庆乃至全国的重要地位。
黄梅戏,作为安庆的地方戏剧,有着深厚而独特的历史底蕴。
通过实地访谈和参观,我了解到黄梅戏起源于明代,经过几百年的发展,形成了独特的艺术风格和表演特点。
黄梅戏以其独特的唱腔、咬字、把腔、唱腔和表演形式而闻名,深受观众的喜爱。
黄梅戏的传统剧目以及演员的扮相、造型和表演技巧都具有浓厚的地方特色,它不仅是安庆的文化符号,也是中国传统戏剧的重要组成部分。
在调查过程中,我不仅学习到了黄梅戏的历史和发展,还亲身体验了黄梅戏的表演和演绎。
我参观了安庆黄梅戏学校,这里有着一流的教学设施和优秀的老师,培养了一大批优秀的黄梅戏演员。
在观看他们的表演过程中,我感受到了他们对艺术的热爱和专业素养。
我还有幸和他们一起排练和讨论,深入地了解了黄梅戏的表演技巧和表演方法。
其中最让我印象深刻的是他们对于舞台设计和灯光效果的重视,他们认为舞台效果是黄梅戏表演的重要元素,可以增加观众的观赏体验。
在调查中,我还了解到黄梅戏在当地社区中的传承和发展情况。
安庆市当地政府高度重视黄梅戏的传承工作,在各个社区建立了黄梅戏爱好者协会,开展了一系列的培训和交流活动。
通过这些协会的成立,居民们可以参与到黄梅戏的传承和表演中,增进了他们对黄梅戏的了解和热爱。
政府也积极推动黄梅戏的创新和发展,通过举办黄梅戏比赛和演出活动,提高了黄梅戏在当地乃至全国的知名度和影响力。
通过这次社会实践,我不仅了解了黄梅戏的历史和发展,还深刻体会到了黄梅戏在安庆乃至全国的重要地位。
黄梅戏作为中国传统戏剧的瑰宝,具有独特的艺术魅力和文化内涵,需要我们共同努力去传承和弘扬。
在未来,我将继续关注黄梅戏的发展,为传承和发展中国的传统文化贡献自己的力量。
黄梅戏调查报告文学院中文二班吴彩凤080160229黄梅戏调查报告一、调查的目的:为了了解家乡民风民俗,熟悉自己家乡的地域特色,增长民俗文化知识,扩宽视野,学会用民间文学的知识比较分析家乡特色文化的优缺点,以及它的发展变迁史。
二、调查对象:父母、隔壁左右的邻居、黄梅戏群的成员。
三、调查方式:询问父母和年长者、发邮件给黄梅戏群、网络搜索资料。
四、调查内容:黄梅戏简介、黄梅戏发展史、唱腔、伴奏与角色行当简介、精品黄梅戏赏析、名人简介。
五、调查时间:2010年6月——2010年9月六、调查结果:(一)、黄梅戏简介:黄梅戏,旧称黄梅调或采茶戏,与京剧、越剧、评剧、豫剧并称中国五大剧种。
它发源于湖北、安徽、江西三省交界处黄梅多云山,与鄂东和赣东北的采茶戏同出一源,其最初形式是湖北黄梅一带的采茶歌。
黄梅戏用安庆语言念唱,唱腔淳朴流畅,以明快抒情见长,具有丰富的表现力;黄梅戏的表演质朴细致,以真实活泼著称。
黄梅戏来自于民间,雅俗共赏、怡情悦性,她以浓郁的生活气息和清新的乡土风味感染观众早期的黄梅戏多是把当地的民歌小调直接搬上舞台,表现当地生活尤其是农村生活的故事。
比如《打猪草》说的就是一个农村男孩与一个女孩因打草损坏了竹子产生矛盾,通过对歌化解矛盾的故事。
其中的"郎对花,姐对花,一对对到田埂下……"早已成了流行歌曲。
又如《夫妻观灯》,通过一对青年夫妇元宵节观灯的见闻,描绘了市井生活的丰富多彩。
不久,黄梅戏在搬演大戏上也有了成绩。
这些大戏主要是受“青阳腔”、“徽调”的影响而产生的故事完整的整本大戏,像《乌金记》,《七仙女下凡》等。
其中的《七仙女下凡》几经磨砺修改,最终定为《天仙配》,成了黄梅戏最有影响的代表作品。
要指出的是,早期的黄梅戏,基本上是农民自娱自乐的一种文艺形式。
黄梅戏,旧称黄梅调或采茶戏,与京剧、越剧、评剧、豫剧并称中国五大剧种。
(二)、黄梅戏发展史:黄梅戏的发展大致经过了3个阶段。
黄梅调查报告黄梅调查报告近日,我们进行了一项关于黄梅的调查,旨在了解这一地方的历史、文化和人文风情。
黄梅,位于湖北省黄冈市,素有“楚地明珠”之称,是一座具有悠久历史和独特魅力的古城。
通过对黄梅的实地考察和深入交流,我们对这座城市有了更深入的了解。
黄梅的历史可以追溯到三国时期,当时黄梅是蜀国的重要军事据点。
在这个历史时期,黄梅的军事地位非常重要,吸引了大量的文人墨客来此留下了许多珍贵的文化遗产。
其中,最著名的就是黄梅戏。
黄梅戏以其独特的表演形式和深厚的文化内涵而闻名于世。
通过观看黄梅戏的演出,我们深刻感受到了这种戏曲艺术的独特魅力。
除了黄梅戏,黄梅还以其独特的民俗文化而闻名。
在调查中,我们发现黄梅有着丰富多彩的传统节日,如农历正月的迎春花会、端午节的赛龙舟等。
这些传统节日不仅丰富了人们的生活,也传承了古老的民俗文化。
在黄梅的街头巷尾,我们还看到了许多保存完好的传统民居,这些古老的建筑给人一种宁静而古朴的感觉。
除了历史文化,黄梅的自然风光也令人陶醉。
黄梅位于长江中游,拥有得天独厚的自然资源。
在黄梅的郊外,我们看到了一片片绿油油的田野,远处是连绵起伏的群山。
这里的空气清新,环境优美,是人们休闲度假的理想之地。
我们还参观了黄梅的一些著名景点,如黄梅古镇和黄梅山。
黄梅古镇以其古朴的建筑和独特的水乡风情吸引了许多游客,而黄梅山则以其壮丽的山水景观而闻名。
除了美丽的自然风光,黄梅还以其丰富的农产品而闻名。
在黄梅的农田里,我们看到了一片片翠绿的稻田和金黄的麦田。
这里的农产品品质优良,如黄梅大米、黄梅柚子等都享有盛誉。
通过与当地农民的交流,我们了解到他们对农业的热爱和辛勤劳作,为黄梅的农产品质量提供了保障。
在调查中,我们还了解到黄梅的教育事业发展迅速。
黄梅拥有一所优秀的高中——黄梅中学,该校培养了许多优秀的学子。
黄梅中学以其严谨的教育理念和出色的教学质量而享有盛誉。
通过与学生和老师的交流,我们感受到了黄梅中学的浓厚学习氛围和积极向上的精神风貌。
黄梅戏调查报告黄梅戏调查报告一、引言黄梅戏作为中国戏曲的重要流派之一,深受广大观众的喜爱。
本报告将对黄梅戏进行全面调查,探究其历史渊源、演唱特点以及对传统文化的传承与发展等方面进行深入分析。
二、黄梅戏的历史渊源黄梅戏起源于中国湖北省黄梅县,具有悠久的历史。
相传在明代末年,黄梅县曾发生大规模的水灾,灾后人们为了纪念抗洪英雄而创作了一种以民歌为基础的戏曲形式,这就是黄梅戏的雏形。
经过多年的发展,黄梅戏逐渐形成了独特的演唱风格和表演特点。
三、黄梅戏的演唱特点1. 柔美婉转的唱腔黄梅戏以其柔美婉转的唱腔而闻名,其特点是音调高亢、音域宽广、音色圆润。
演唱时,演员以独特的喉音和发声技巧,将情感融入歌唱中,使观众能够深切感受到剧中人物的情绪变化。
2. 精湛的表演技巧黄梅戏的表演技巧非常丰富多样。
演员们通过身段的变化、手势的运用、眼神的交流等手法,将剧情中的人物形象栩栩如生地展现在观众面前。
此外,黄梅戏还注重舞蹈的表演,舞姿优美、动作流畅,给人以视觉上的享受。
四、黄梅戏的传承与发展黄梅戏在传承与发展方面做出了积极的努力。
一方面,黄梅戏传统剧目得到了保护与传承,许多经典剧目被重新演绎,使得观众能够欣赏到经典剧目的精彩演出;另一方面,黄梅戏也在创新与改革中寻求突破,引入新的题材和表演形式,使得黄梅戏能够更好地适应现代观众的需求。
五、黄梅戏的社会影响黄梅戏作为中国传统文化的瑰宝,对社会产生了深远的影响。
首先,黄梅戏作为一种具有浓厚地方特色的戏曲形式,为黄梅县的文化旅游产业发展做出了巨大贡献。
其次,黄梅戏作为一种古老的艺术形式,通过演出和传承,不仅丰富了人们的精神生活,也对当代艺术产生了积极的影响。
六、结论黄梅戏作为中国戏曲的重要组成部分,具有丰富的历史渊源和独特的演唱特点。
通过传承与发展,黄梅戏在保护传统的同时也在创新中求得突破。
其社会影响力不容忽视,为地方经济和文化旅游产业的发展做出了重要贡献。
我们应该加强对黄梅戏的保护与推广,让更多的人了解和喜爱这一优秀的艺术形式。
黄梅戏调查报告篇一:黄梅戏发展调查报告安徽安庆黄梅戏调查报告安徽安庆黄梅戏简介:20XX年6月安徽省安庆市黄梅戏入选国家级第一批非物质文化遗产。
黄梅戏已有两百多年的历史,早期叫黄梅调或采茶戏,是自唱自乐的民间艺术。
它发源于安徽、湖北、江西三省交界处,其最初形式是湖北黄梅一带的采茶歌。
黄梅戏用安庆方言念唱,明快淳朴,有丰富的表现力;黄梅戏在剧目方面,号称“大戏三十六本,小戏七十二折”。
大戏主要表现的是当时人民对阶级压迫、贫富悬殊的现实不满和对自由美好生活的向往和追求。
小戏大都表现的是农村劳动者的生活片段.黄梅戏的表演质朴细致,真实活泼。
黄梅戏来自于民间,雅俗共赏,以浓郁的生活气息和清新的乡土风味吸引观众。
黄梅戏是古皖大地的地方戏种,同京剧、越剧、川剧、评戏南方并称为我国的五大戏种,享誉华夏。
黄梅戏已成为深受全国观众喜爱的著名剧种。
在湖北、江西、福建、浙江、江苏、台湾等地以及香港特区亦有黄梅戏的专业或业余的演出团体,中华人民共和国成立后,迅速发展成对全中国有影响力的剧种,并扬名海外。
因为,我常常听黄梅戏,有人说我喜欢黄梅戏;因为有人说我喜欢黄梅戏,我似觉自己真的与黄梅戏有缘。
我也曾问自己,为什么喜欢黄梅戏?到底与黄梅戏有什么深缘?其答案了不可得。
原来完全是偶然的:12岁那一年,母亲的同事送我们全家三张黄梅戏票,是韩再芬的《徽州女人》,母亲决定去看看,父亲当时不在家,母亲便叫上一位同事同去,而那剩下的一张戏票不好处理,又不想浪费,我便说去看看吧。
假如,我存心要和黄梅戏结缘,就不会说上面的话,而可以找到种种牵强附会的理由上去。
或者说我爱他的淳朴自然,或者说我爱他的悠扬婉转,抑或是因为有马兰、吴琼等优秀演员,作为自己爱戏的理由。
即便要找出三百个冠冕堂皇的理由也很容易。
也许,我也曾经说过“我爱黄梅戏”之类的话,但这话是随缘的。
说实在话,我向来对戏曲无多大爱好的;既有之,亦无执着。
我出生在一九八七年,长在二十一世纪——这样一个戏曲市场空前不景气,戏曲艺术氛围很淡的环境之下,不像上个世纪那样,有很多人看戏,我这样十六七岁的青少年听戏看戏的更是少之又少了。
黄梅戏调查报告
黄梅戏起源于中国江南地区,主要分布在江苏、安徽、浙江、湖北、湖南等地。
至今已有1000多年的历史,素有“中华戏剧之祖”之称。
黄梅戏分为旦角、丑角、小生角等。
演员们服装独具东方风情和幽默情趣,从而形成了它自己的特性:唱段落而不是分节,文唱相结合,表演者多担任多角色,武打跟歌调相融合,滑稽古怪形象引人入胜等。
随着“一带一路”的深入发展,黄梅戏被更多的国家和地区所了解;在湖南、重庆、陕西等地,举办了2017年第六届中国黄梅戏节;2019年在湖南重庆举办了第七届中国黄梅戏节;中国黄梅戏登陆上海 Jing'an Grand Theatre,向世界展示了中国民间艺术的精妙。
近年来对黄梅戏的研究也取得了一定成绩:湖北承德群众改编的“盼虎子”获得了国家柔性创新成果认定;黄梅戏演员高波先生享受国务院特殊津贴;南通大学设立了以汕头黄梅戏在国内外传播为宗旨的“黄梅戏名家艺术研习社”,研究了不同地域黄梅戏的传承和创新;浙江省对黄梅戏设立了助学金,这些都对于黄梅戏的创新、发展、传播有着重要意义。
据统计,目前全国有黄梅戏团体数千个,世代相传的黄梅戏曲目有数百首,而登记的版本有1000多首。
他们的表演在国内外继续引起热烈反响,成功地将中华传统文化秉承发扬光大。
因此,展望未来,黄梅戏要想得到更好的发展,必须由有关部门提供更好的保护和条件,更加注重黄梅戏研究与创新,尊重传承和发展,更多投入物质和精神资源,激励黄梅戏的发展,以期将中国的传统文化通过黄梅戏的形式,传承给后人和深入社会。
安徽安庆黄梅戏调查报告安徽安庆黄梅戏简介:2006年6月安徽省安庆市黄梅戏入选国家级第一批非物质文化遗产。
黄梅戏已有两百多年的历史,早期叫黄梅调或采茶戏,是自唱自乐的民间艺术。
它发源于安徽、湖北、江西三省交界处,其最初形式是湖北黄梅一带的采茶歌。
黄梅戏用安庆方言念唱,明快淳朴,有丰富的表现力;黄梅戏在剧目方面,号称“大戏三十六本,小戏七十二折”。
大戏主要表现的是当时人民对阶级压迫、贫富悬殊的现实不满和对自由美好生活的向往和追求。
小戏大都表现的是农村劳动者的生活片段.黄梅戏的表演质朴细致,真实活泼。
黄梅戏来自于民间,雅俗共赏,以浓郁的生活气息和清新的乡土风味吸引观众。
黄梅戏是古皖大地的地方戏种,同京剧、越剧、川剧、评戏南方并称为我国的五大戏种,享誉华夏。
黄梅戏已成为深受全国观众喜爱的著名剧种。
在湖北、江西、福建、浙江、江苏、台湾等地以及香港特区亦有黄梅戏的专业或业余的演出团体,中华人民共和国成立后,迅速发展成对全中国有影响力的剧种,并扬名海外。
因为,我常常听黄梅戏,有人说我喜欢黄梅戏;因为有人说我喜欢黄梅戏,我似觉自己真的与黄梅戏有缘。
我也曾问自己,为什么喜欢黄梅戏?到底与黄梅戏有什么深缘?其答案了不可得。
原来完全是偶然的:12岁那一年,母亲的同事送我们全家三张黄梅戏票,是韩再芬的《徽州女人》,母亲决定去看看,父亲当时不在家,母亲便叫上一位同事同去,而那剩下的一张戏票不好处理,又不想浪费,我便说去看看吧。
假如,我存心要和黄梅戏结缘,就不会说上面的话,而可以找到种种牵强附会的理由上去。
或者说我爱他的淳朴自然,或者说我爱他的悠扬婉转,抑或是因为有马兰、吴琼等优秀演员,作为自己爱戏的理由。
即便要找出三百个冠冕堂皇的理由也很容易。
也许,我也曾经说过“我爱黄梅戏”之类的话,但这话是随缘的。
说实在话,我向来对戏曲无多大爱好的;既有之,亦无执着。
我出生在一九八七年,长在二十一世纪——这样一个戏曲市场空前不景气,戏曲艺术氛围很淡的环境之下,不像上个世纪那样,有很多人看戏,我这样十六七岁的青少年听戏看戏的更是少之又少了。
“没有无缘无故的恨,只有无缘无故的爱。
”这句话是形容人与人之间的感情的。
我想:用这句话形容我对黄梅戏的情感态度应该不为过吧!所谓“我爱黄梅戏”,都是因为“无缘无故”四个字,“无缘无故”而产生了“缘”。
天下之事往往如此,喜欢什么,往往并不需要理由。
这个快节奏高效率的社会如一股洪流,荡涤出人们内心的浮躁。
我们的生活越来越快捷和高效,但是内心的真情却一点点地被时代的风潮无情地吹走,不留一丝痕迹。
而我,却一直在寻觅着这一份真情,我是于时尚身后呼吸着传统文化气息的对精神家园孤独的守望者。
终于与戏曲结缘,从中我找到了对充满真情的心灵家园的归属感。
难忘戏中阵阵美妙的旋律,如花一般芳香馥郁,百转千回之间,演绎着如诗的华美于梦幻,对我而言没有什么比《天仙配》、《女驸马》《牡丹亭》等等更加浪漫了。
真想一直沉醉在这样的美梦里永远不要醒。
因为,梦醒时分就是现实里太多的无可奈何,永远无法弥补。
就让我做个孤独的守望者,守望戏曲在缺少阳光下散发出的那点微弱的光,对我来说,那光足以照亮我的全部世界,那热足以冰释我内心的所有冷酷。
就让我孤独地爱着戏曲,爱得很深、很远、很古典……一说到黄梅戏,没听过或者不知道黄梅戏的人而说,黄梅戏就是一个陌生的事物,对于陌生的事物,别人首先想到的就是它的起源,它的发展...下面由我向大家简要说明它的起源及发展。
黄梅戏是安徽省的主要地方剧种,一般人习惯认为,黄梅戏发源地是安徽,黄梅(县)本身就在湖北,不过是在湖北、安徽、江西三省交界的地区。
一百多年以前,这里流行“黄梅调”也叫“采茶戏”。
这种小戏中的一个支派逐渐东移,在安徽安庆地区成了气候,形成了后来的黄梅戏。
早期的黄梅戏多是把当地的民歌小调直接搬上舞台,表现当地生活尤其是农村生活的故事。
早期的黄梅戏,基本上是农民自娱自乐的一种文艺形式。
黄梅戏起源于哪里?在戏剧界一直是个争论不休的话题,观点不一,众说纷纭。
关于黄梅戏的起源之争已是愈演愈烈。
有关人士认为“黄梅戏起源于湖北黄梅县”的观点存在一定偏颇,有待进一步考证,但安庆市的黄梅戏享誉全国已是不争的事实。
从2006年黄梅戏入选国家第一批非物质文化遗产,越来越多的人喜爱了黄梅戏,从而导致了一系列的问题,正所谓是一把双刃剑啊,其中之一便是戏迷们产生了不同的门派了,本是爱好黄梅戏,本该成为同道中人,本该沟通爱好建立友谊,本该壮大戏曲爱好者的力量为戏曲天空增一抹亮色,本该……为了虚幻与浮华的而本不属于你的所谓领军头筹的征战,让交流合作的园地弄得漫天硝烟,马兰的戏迷们和韩再芬的戏迷们,就像黄梅戏曲河流分出的两个分支,在贴吧叫嚣的高喊似乎响亮引人瞩目,但彼此的距离就如两条支流,越流越远,,冲淡了戏曲河流应有的和谐。
传统文化在现代社会的慢慢失根带来的社会和个人精神世界的虚无,让我们懂得了对传统文化的眷恋与回归与创新,许多流行音乐以及电视剧等艺术形式会自觉不自觉融入一些传统文化包括戏曲,这些本是大胆而创意的尝试,不论结果,至少能表现出社会对传统文化的真诚以及社会观念的发展。
众口难调,不可能同一件事情让大家都认可,至少不能被我们一棍子打死,“看看,这就是黄梅迷的素质.人家好心好意给你免费宣传,你却要挑三选四.看样子,你们想黄梅戏落到目前川剧的惨状才安心”黄梅戏贴吧吧友一句看似很“糙”的话一语道破了某些戏迷狭隘的社会观,他们口口声声说着戏曲要为社会发展服务,却在面对一次次有益的实践中表现出自己的无知,却振振有辞地数落那些艰辛的创作者。
少一些唇枪舌剑,多一些交流沟通;少一些硝烟呛人,多一些芬芳袭人。
把争执虚无的空间留给戏曲,留给繁荣民族文化一片别样的晴空。
从60份调查问卷上可以看出,即使是安徽安庆的本地人都不一定丢黄梅戏的一些情况就掌握的很清楚,甚至是只知道黄梅戏这个名称而且很少或者几乎是没有听过黄梅戏,从60份调查问卷中还可以看出,即使不是安徽省,在我本人大学读书的学校:浙江海洋学院做的二十份调查问卷可以看出,大部分人对黄梅戏还是了解的,比如知道韩再芬等知名的黄梅戏艺术表演家。
这里既然提到韩再芬,那我就简单的介绍一下,韩再芬:出生于1968年3月20号,祖籍安徽潜山,原安徽省安庆市黄梅戏二团主要演员,现任安庆再芬黄梅艺术剧院院长。
1980年进入安庆地区黄梅戏剧团学员队学艺,两年后便登台。
1984年因主演黄梅戏电视连续剧《郑小姣》一举成名。
韩再芬的表演具有大家风范:扮相俏丽,噪音圆润,表演细腻,演唱韵味纯厚、清亮悦耳。
她在舞台上、电影、电视里塑造了许多婀娜多姿、光彩照人的艺术形象。
现在安庆黄梅戏会馆成为黄梅戏故乡的一道风景。
10元一茶一人,可以品茗听戏,听专业演员唱,也可以自己上台点“戏”唱,这里便是安庆黄梅戏会馆啦。
作为全国唯一一所培养黄梅戏表演艺术人才的中等艺术学校------安徽黄梅戏学校成立于1958年,已有51年历史,座落在“黄梅戏之乡”安徽安庆。
学校创办以来,成果丰硕,已为全国输送了5000多名优秀的黄梅戏人才,被誉为“黄梅戏的沃土,明星的摇篮”。
安徽黄梅戏学校“少英艺术团”成立于2008年,是全国最年轻的黄梅戏艺术团。
近几年,大打“黄梅戏品牌”的安徽省委和省政府也十分重视支持艺术团成立,省领导亲自为艺术团揭牌。
少英艺术团由学校优秀表演教师和部分成绩突出的学生组成。
由国家一级演员,“梅花奖”获得者赵媛媛任团长,成员有:国家一级演员,曾在电视连续剧《红楼梦》中饰演史湘云的郭宵珍,著名黄梅戏老生演员潘启才,全国黄梅戏广播电视大赛“双十佳”刘红,著名黄梅戏小生演员潘文格等。
而前几年,在黄梅戏入选第一批非物质文化遗产之前,就是这所座落与安徽安庆的唯一一所培养黄梅戏表演艺术人才的中等艺术学校,其教学楼是非常破旧的,练功房都是四面透风的,夏天可能还好点,可是到了冬天寒冷的天气人都冻的受不了,怎么还能练好功呢;尤其一遇到下雨天,校园里有些地方的积水都漫过膝盖了,一些年龄较小的学生只有在老师的帮助下才能走出校园;最重要的是这所学校连最基本的教学器具都不全,连练功的那种垫子都不全,有一些还是很久以前的现在都已经破旧了,这样叫这些学生怎么能学好我们的黄梅戏艺术呢,正所谓巧妇难为无米之炊!黄梅戏,对于这个剧种,其实大家都不陌生,在上个世纪,一代黄梅戏宗师严凤英凭着一部天仙配和女驸马把黄梅戏带出了安徽,带出了国门,黄梅戏也凭着那清晰质朴的.土声土色的唱腔味道博得了全国观众的赞扬和认可!九九年一部由安庆再芬黄梅艺术剧院院长韩再芬主演的大型黄梅戏《徽州女人》的诞生后又把黄梅戏带入了一个高潮!那时的黄梅戏霎时间可以说是万人空巷!而如今听越来越少的人去听黄梅戏了,而一般去黄梅戏会馆的大多数都是中老年人了,很少有年轻人,我们知道黄梅戏不像流行歌曲,流行音乐一样让人很快很容易的就接受了,但是我想说的是,黄梅戏是从农村或者乡村走出来的艺术,反映了当时农民的生活、生产等等,在我看来换个密西之所以不同于流行歌曲流行音乐,恰恰是因为黄梅戏有着深厚的文化底蕴,有很多人不懂外国的音乐,那是因为人们对它们的不了解,正所谓阳春白雪,而曲高和寡!从60份调查问卷中可以明显的了解到,这些年花时间花金钱去看一场地道的黄梅戏的人已经不多了几乎是没有的。
前几年黄梅戏市场是很不景气,在多元文化、娱乐方式的冲击下,整个戏曲市场严重萎缩,而随着黄梅戏入选国家第一批非物质文化遗产后,安徽安庆政府等相关单位便加强了宣传与建设,如今,以黄梅戏为“主菜”旅游大餐正日益受到海内外游客的欢迎。
安庆政协采取当地一系列动作,将黄梅戏推向旅游市场的前台。
安庆市政协委员、市旅游局局长刘中汉建议,将黄梅戏文化与旅游景点大力融合。
并在市区开辟黄梅戏商品“一条街”,出售各种和黄梅戏有关的商品,增加安庆市的旅游亮点。
黄梅戏会馆、黄梅山庄每晚定时都有黄梅戏表演,每逢节假日或大型活动期间,黄梅戏艺术中心和再芬黄梅戏艺术剧院还演出整台黄梅戏,是很多游客夜间文化旅游生活的必看节目。
在黄梅山庄,宾客还能品尝到最正宗的、以徽菜为主的黄梅宴。
在搜索资料的过程中,我意识到黄梅戏这一非物质文化遗产所面临的衰落的境况,表现在黄梅戏流行区域正在萎缩,各级黄梅戏剧团特别是县级剧团的生存日益艰难,有一些剧团连最基本的表演的舞台都没有,他们去一个地方表演还要借助当地的一些场地,甚至就是简单的搭几块布就这样表演起来,所以我认为对非物质文化遗产的保护已经刻不容缓了,我想这需要社会各界加大对黄梅戏的关注,以及黄梅戏知识的普及更应该从小孩子抓起,毕竟黄梅戏是具有深厚的文化底蕴,可以增加孩子们的知识面和对艺术的欣赏等等。
更重要的是我们需要发掘黄梅戏在现代社会中适合现代人审美趣味的元素,如黄梅戏的通俗易唱、歌词易记,当然我们还应该在继承黄梅戏传统特色的基础上发展黄梅戏,增添一些现代元素,比如传唱当代人关心的事件,使得人们感觉到黄梅戏离我们的生活很近,而不是一提到黄梅戏就是古装、封建社会的事情。