浅谈意大利文艺复兴时期园林

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浅谈意大利文艺复兴时期园林

一、地理位置

意大利位于欧洲南部,包括亚平宁半岛(Penisola appenninica)及西西里岛(Sicily)、撒丁(Sardinia)等岛屿。境内东、南、西三面环海,山地、丘陵丰富,河流众多,发源于阿尔卑斯山脉的冰雪融化成的众多小溪,汇集成波河后再自西北向东南流入地中海。意大利的气候基本属于亚热带地中海气候,冬季温暖多雨,夏季凉爽少云,四季温度适中。意大利的这种独特的自然条件、地形地貌和气候特征,对意大利园林风格的形成与发展有着重要的影响。

二、文化背景

文艺复兴运动是14世纪从意大利开始的一场由资产阶级领导的思想文化领域的反封建、反宗教神学的运动,前后历时300多年。“人文主义”(Humanism)思想是文艺复兴运动的核心,它形成的基础是对希腊、罗马古典文化的推崇与追求,以及对罗马天主教神学的批判。

人文主义的积极意义表现在它铸就了以人为价值原点的信念体系,认为人本身是最高价值的体现,也是衡量一切事物的价值尺度。这就使欧洲国家摆脱了封建制度和教会神权的束缚,在生产力和精神上都得到了解放。在激发了研究自然现象热情的同时,改变了人们对世界的认识。

三、政治背景

14世纪初,以佛罗伦萨为中心的托斯卡纳(Tuscane)地区聚集了大量的新兴富裕阶级,他们夺取政权以后,建立了独立的城市共和国。15世纪后期,随着美洲新大陆的发现和通往印度海上航线的开辟,世界贸易格局的转变,使得意大利的地理优势丧失。到美第奇家族罗伦佐(Lorenzo de Medicis,1449-1492)去世后,佛路伦萨的经济实力一落千丈,加之欧洲北方诸国之间竞争加剧,意大利无力抵抗外国军队的入侵,16世纪时大部分地区被西班牙人控制。16世纪初期,欧洲的封建制度逐渐解体,资本主义兴起,民族国家逐渐形成。各个国家之间的交流日益频繁,旧有的地理界限被彻底打破,灿烂的文艺复兴文化在欧洲各国赢得了高度的赞赏和广泛的共鸣。

四、园林发展概况

意大利文艺复兴园林经历了初期的发展、中期的鼎盛和末期的衰落三个阶段,折射出文艺复兴运动在园林艺术领域从兴起到衰落的全过程。

14世纪初,佛罗伦萨的新兴富裕阶级以罗马人的后裔自居,醉心于古罗马的一切。西塞罗提倡的乡村别墅生活以及田园生活情趣,重新成为时尚。富豪们开始大兴土木,建造别墅和花园,很快便出现了新的园林建设热潮。这期间,有很多流行的经典书籍,提供给人们造

园的启示,同时也让我们了解了那个时代的人们的生活情趣以及对自然生活的向往。例如,13世纪末。博洛尼亚(Bologna)的法学家克雷申奇(Pietro Crescenz,1233-1320)的《乡村艺术之书》中提到的造园技巧:王公贵族的花园面积以20亩左右为宜,四周设置围墙;建筑、花坛、果园、鱼池等用以调剂精神的设施布置在庭院南面,北面设置密林、绿篱以阻挡寒风。这种坐北朝南,利用光照在园林中制造光影效果和舒适体验的想法,在现在的造园活动中仍然在被采用。还有彼特拉克的《书信集》,歌颂了悠闲恬静的乡村生活,培养了人们对大自然的无限热爱。他提醒人们,建造花园不应该局限于机械的模仿古代园林的物质景观,而是要透过花园来把握自我世界和自我情感的空间中,培养古人人性丰富的法则。彼特拉克,是对生活真正有所感悟的人和超脱的人,他所倡导的这些,不仅仅是对当时民众的提醒,更是对所有人的警示:个人的精神世界的丰富胜于物质生活的享受。

意大利造园的鼎盛时期,出现了很多的造园理论书籍,比较突出的是著名的建筑师和建筑理论家阿尔贝蒂(Leon Battista Alberti,1404-1472)在《建筑十书》中提到的理想造园的要素:①园地以矩形为主,以直线形园路进一步划分出整齐的矩形小园,各园以黄杨、夹竹桃、月桂的整形绿篱,围合草地布置;②树木应该呈行列式种植;③园路末端正对着以月桂、圆柏、杜松编织的古典式凉亭;④以圆形石柱支撑平顶藤架,形成绿廊,并架设在园路上其遮荫作用;⑤在园路两侧点缀石制或者陶制的瓶饰;⑥花坛中央用整形的黄杨组成园主的姓氏;⑦绿篱每隔一段修剪出壁龛造型,内设雕像,其下安放大理石坐凳;在园路的交叉处以月桂修剪出植坛;⑧在庭园中设置迷园;⑨在溪水流下的半山腰,依势修建石灰岩洞,对景为鱼池、牧场、菜园、果园等。阿尔贝蒂被看作是园林理论的先驱者,对文艺复兴时期意大利园林的发展具有十分重大的影响。

16世纪中、后期,意大利兴起一种叫做风格主义的设计思潮,其特点是自如运用古典元素和视幻觉效果,构图为非理性或者富于戏剧性。风格主义由于追求新奇而走向程序化,最终偏离了文艺复兴美术的现实主义方向。“变形”与“矫饰”的手法,在一定程度上反映出了16世纪经济政治和文化危机造成了人们心理上的不安情绪。这种风格主义反映在园林设计上就是,花园都有着高大的围墙,沿墙布置壁龛和雕像、岩洞和喷泉、流水的洞府。水景在园林中起到巨大的作用,各种水景、水技巧、水游戏、水装置等,令人应接不暇。

然而,当艺术家们把风格主义发展到极致的时候,便进入了艺术上的“巴洛克”时代。这是文艺复兴最辉煌的时期,随后接踵而至的便是文艺复兴的没落与消亡。巴洛克建筑倾向于繁琐的细部装饰,喜欢运用曲线的技巧来加强立面效果,爱好用浮雕或者雕像来形成建筑的华丽装饰。受巴洛克建筑的影响,这个时期的园林设计中也出现了一种追求新异、表现手法夸张的倾向。院内建筑物的体量都很大,占据明显的统帅地位。林荫道纵横交错,入口处

采用城市广场中三叉式林荫道的布置方法,与城市相联系。园中大量充斥着装饰小品,随着植物修剪技术的发展,绿色雕刻形象和绿丛植坛的纹样日益复杂和精细。

17世纪下半叶,是意大利的园林创作从高潮滑向没落的时期。造园手法愈加矫揉造作,造园园林风格违背了最初文艺复兴的人文主义思想,反映出巴洛克风格的非理性特征,并最终导致了统治欧洲造园样式长达一个多世纪的意大利文艺复兴式园林的衰落。

因此,就造园风格而言,意大利文艺复兴时期的园林又可以分为人文主义园林、风格主义园林和巴洛克园林三种。

五、历史意义

意大利文艺复兴园林揭开了西方近代园林艺术发展的序幕,是规则式园林运用于丘陵山地的典型样式,将依山而建的地形特点和对称严谨的美学思想相结合,使人工营造的园林景色与周围的自然美景相互渗透、层层过渡,达到统一的艺术高度。

随着文艺复兴运动遍及整个欧洲,意大利园林艺术在欧洲各国产生了广泛而深刻的影响,成为16世纪上半叶到17世纪上半叶统帅整个欧洲的造园样式。