影视艺术概论教学大纲模版

《影视美学概论》教学大纲1.课程的基本描述2.教学定位2.1课程教学目标本课程设置的目的是使相关专业本科生系统地学习影视美学理论的基础知识，培养和提高应用影视美学理论进行审美鉴赏与艺术创造的能力，对于理解影视艺术审美现象具有理论指导意义。

本课程对于提高学生理论思维水平，培养审美情操，促进精神文明建设具有重要的意义。

通过本课程的学习，要求学生全面系统了解影视美学各个历史流派的核心思想及其发展流变，能够掌握影视艺术的审美特性与文化特性，并能够运用影视美学的基本原理分析影视艺术实践中的问题，提高影视艺术的批评与鉴赏能力，为后续影视制作方向的课程打下坚实的理论基础。

2.2课程的主要特点本课程是广播电视编导专业学生第一门站在美学的角度研究电影和电视现象的课程。

该课程系统地介绍了影视美学理论的基本概念和从大众传播的角度解读当今影视文化现象，从历史的角度介绍了影视美学的演进历程。

通过对美学理论研究者的基本介绍，具体讲解了基本理论的发展及运用介绍了诸如剧本创作、面对时下网络综艺文化现象需要考虑的基本问题。

该课程着重强调采用美学的概念、原理、来解读文化现象，把经过时间考验而证明正确的美学理念和当前的影视文化现象结合起来，以有效地对其进行解读和辨析。

2.3教学方法1、运用案例教学，教师上课讲解理论时适时加入案例做分析示范，分析影视美学理论知识，以及解答疑难问题，学生能够通过案例读懂深奥的理论，教学反馈良好。

2、运用探究式教学，学生学习本课程时，教师会经常为学生设计问题，学生通过课下查阅资料，建立理论认识；课堂上教师与学生积极讨论，学生既应掌握理论概念，又重视实践；要及时完成教师指定的作业，不能以“理解了”为满足，要重视技术上的熟练和巩固。

3、《影视美学概论》是一门专业基础课，所以，要求学生能够运用相关知识进行影视创作，并注重培养学生的镜头感知能力和用画面讲故事的能力。

3.知识点与学时分配3.1教学方法涵盖的知识体系4.案例设计本课程案例设计的原则：《影视美学概论》这门课程的突出特色之一就是它的前沿性和时代性。

一、基本信息1. 课程名称：影视鉴赏/影视理论与批评2. 授课教师：[教师姓名]3. 授课班级：[班级名称]4. 授课时间：[具体日期]5. 授课地点：[具体教室]二、教学目标1. 知识目标：- 让学生掌握影视艺术的基本理论知识。

- 了解不同类型的影视作品及其特点。

- 理解影视作品的创作手法和艺术风格。

2. 能力目标：- 培养学生分析、评价影视作品的能力。

- 提高学生的审美鉴赏力和批判性思维能力。

3. 情感目标：- 激发学生对影视艺术的兴趣和热爱。

- 培养学生的文化素养和人文精神。

三、教学重点与难点1. 教学重点：- 影视艺术的基本理论框架。

- 影视作品的类型和特点。

- 影视作品的创作手法和艺术风格。

2. 教学难点：- 影视作品的分析和评价。

- 影视艺术与其他艺术形式的比较。

四、教学准备1. 教师准备：- 教学课件或相关资料。

- 影视作品片段或完整影片。

2. 学生准备：- 预习相关理论知识。

- 观看指定影视作品。

五、教学过程1. 导入- 以影视作品片段或相关问题引发学生兴趣。

- 简要介绍本节课的学习目标和内容。

2. 知识讲解- 讲解影视艺术的基本理论框架，如影视的定义、类型、创作手法等。

- 分析不同类型影视作品的特点和代表作品。

3. 作品鉴赏- 播放指定影视作品片段，引导学生分析其艺术特点。

- 讨论作品的主题、人物、情节、风格等。

4. 课堂讨论- 针对作品提出问题，引导学生进行思考和讨论。

- 鼓励学生提出自己的观点和见解。

5. 总结与反思- 总结本节课的主要内容和重点。

- 引导学生反思影视艺术的价值和意义。

六、作业布置1. 完成课后阅读，撰写影视作品评论。

2. 观看一部指定影视作品，并撰写观后感。

七、教学反思1. 教师反思：- 本节课的教学效果如何？- 学生对哪些内容感兴趣？- 如何改进教学方法？2. 学生反思：- 本节课学到了哪些知识？- 对影视艺术有哪些新的认识？- 如何将所学知识应用到实际生活中？八、参考资料1. 影视艺术概论2. 影视作品评论集3. 相关学术论文九、教学进度安排1. 第1周：影视艺术概述2. 第2周：影视类型与特点3. 第3周：影视创作手法4. 第4周：影视作品鉴赏5. 第5周：影视艺术与其他艺术形式的比较注：以上模板仅供参考，具体内容可根据实际教学情况进行调整。

影视编剧艺术教学大纲1. 前言本教学大纲旨在指导影视编剧艺术教学的基本框架和核心内容，帮助学生掌握编剧技巧和艺术表达能力。

2. 教学目标本课程的教学目标包括：- 培养学生的故事创作和剧本写作能力；- 培养学生的故事结构和角色塑造能力；- 培养学生的电影语言和表现手法的理解和运用能力；- 培养学生的团队协作和项目管理能力。

3. 教学内容本课程将涵盖以下内容：- 影视编剧概述：介绍影视编剧的基本概念和工作职责；- 故事结构与构思：探讨故事结构和剧情构思的方法和技巧；- 角色塑造与发展：研究角色设计和发展的原理和技巧；- 剧本写作：掌握剧本格式、叙事技巧和对话创作；- 电影语言与表现手法：了解电影语言和表现手法的运用；- 制片和项目管理：介绍制片和项目管理的基本原理和方法。

4. 教学方法本课程将采用以下教学方法：- 理论授课：介绍相关理论和方法；- 案例分析：分析和讨论经典影视作品中的编剧技巧；- 创作实践：组织学生进行剧本创作和实践演练；- 课堂讨论和互动：促进学生的思考和交流。

5. 评估方式学生的研究成绩将通过以下方式评估：- 课堂表现：包括参与度、讨论表达能力等；- 作业评价：包括剧本写作作业、课堂练等；- 项目实践评估：评估学生在团队项目中的表现。

6. 参考资料- 《编剧的艺术》- 《故事》- 《电影编剧手册》- 《电影语言与表达》7. 教学团队本课程由经验丰富的影视编剧和教育专家组成的教师团队共同承担教学任务。

以上是《影视编剧艺术教学大纲》的基本框架和内容，旨在为学生提供全面而系统的影视编剧教育。

通过本课程的研究，学生将掌握影视编剧的基本知识和技能，并能够运用于实践创作中。

一、教学目标1. 让学生了解影视艺术的基本概念、发展历程和特点。

2. 培养学生对影视作品的鉴赏能力和审美情趣。

3. 提高学生的影视制作技能，激发创作热情。

二、教学内容1. 影视艺术概述2. 影视作品的分类与特点3. 影视作品鉴赏技巧4. 影视制作基本技能三、教学重点与难点1. 教学重点：影视艺术的基本概念、影视作品的分类与特点、影视作品鉴赏技巧。

2. 教学难点：影视作品的鉴赏技巧、影视制作基本技能。

四、教学过程（一）导入1. 以一部经典影视作品为例，引导学生回顾影视作品的基本特点，激发学生的学习兴趣。

2. 提问：同学们，你们喜欢看电影吗？为什么？3. 学生回答后，教师总结：影视艺术具有丰富的视觉和听觉体验，能够满足人们的精神需求。

（二）讲授1. 影视艺术概述- 介绍影视艺术的基本概念、发展历程和特点。

- 分析影视艺术的独特魅力，如：视听结合、叙事性强、表现力丰富等。

2. 影视作品的分类与特点- 介绍影视作品的分类，如：电影、电视剧、动画片等。

- 分析各类影视作品的特点，如：电影的艺术性、电视剧的连续性、动画片的想象力等。

3. 影视作品鉴赏技巧- 介绍影视作品鉴赏的基本方法，如：分析主题、人物、情节、视听语言等。

- 以具体影视作品为例，讲解鉴赏技巧的应用。

4. 影视制作基本技能- 介绍影视制作的流程，如：前期筹备、拍摄、后期制作等。

- 讲解影视制作的基本技能，如：剧本创作、导演、摄影、剪辑等。

（三）实践1. 组织学生分组，以小组为单位进行影视作品鉴赏和制作。

2. 每组选取一部影视作品，运用所学知识进行鉴赏和分析。

3. 每组制作一部短片，展示影视制作的基本技能。

（四）总结与反思1. 教师总结本次课程的重点内容，强调影视艺术的重要性。

2. 学生分享自己的学习心得，交流影视作品鉴赏和制作的经验。

3. 教师针对学生的作品进行点评，提出改进建议。

五、作业布置1. 阅读一部经典影视作品，撰写鉴赏心得。

2. 观看一部最新影视作品，分析其特点。

#### 一、课程基本信息课程代码： ___________课程中文名称：影视美学课程英文名称： Film and TV Aesthetics课程性质： ___________（必修/选修）课程学分数： ___________课程学时数： ___________授课对象： ___________（专业/年级/所有学生）本课程的前导课程： ___________#### 二、课程简介影视美学是一门研究影视艺术审美特性、美学规律及其创作与欣赏的学科。

本课程旨在通过系统的学习，使学生了解影视艺术的历史发展、美学理论及其流派，提升学生的审美素养和艺术鉴赏能力。

#### 三、教学基本内容和要求第一部分：影视美学基础理论1. 影视美学概述- 影视美学的研究对象与范围- 影视美学的基本概念与特征2. 影视艺术的历史发展- 早期电影美学理论- 苏联蒙太奇电影流派与美学理论- 好莱坞戏剧化电影与类型电影理论- 意大利新现实主义与纪实美学- 法国新浪潮与现代主义电影3. 影视美学理论流派- 形式主义美学- 内容主义美学- 结构主义美学- 后现代主义美学教学要求：学生需掌握影视美学的基本理论，能够分析不同流派的美学特征，并应用于实际案例分析。

第二部分：影视美学实践分析1. 影视作品分析- 分析经典影视作品的审美特性- 探讨影视作品中的美学规律2. 影视美学批评- 学习影视批评的基本方法- 对影视作品进行美学批评教学要求：学生需能够独立分析影视作品，形成自己的审美观点和批评能力。

#### 四、教学方法与考核方式教学方法：- 讲授法- 讨论法- 案例分析法- 观影赏析考核方式：- 课堂参与（20%）- 作业（30%）- 期末考试（50%）#### 五、教学进度安排第1-4周：影视美学概述、影视艺术的历史发展第5-8周：影视美学理论流派第9-12周：影视作品分析第13-16周：影视美学批评#### 六、参考书目- [1] 《影视美学》作者：___________- [2] 《电影艺术概论》作者：___________- [3] 《影视批评学》作者：___________#### 七、课程资源- 影视作品集- 学术论文集- 网络资源#### 八、备注- 本教学大纲将根据教学实际情况进行调整。

《影视概论》课程教学大纲课程代码：100232005课程英文名称：The Conception of Movies课程总学时：24 讲课：24 实验：0 上机：0适用专业：动画专业大纲编写（修订）时间：2017一、大纲使用说明（一）课程的地位及教学目标本课程是动画专业的选修课，也是针对数字媒体方向开设的基础概论课。

通过对本课程的学习，让学生了解国内外电影和电视发展历史，以及国内外电影和电视发展现状。

通过对历史知识的学习，总结电影的本质和特点，电视的本质和特点，以及国内外影视不同的特性。

从而为学生在未来的电影和电视作品创作中更好的继承和发扬国内外的有益经验，推动中国影视业的发展。

通过本课程的学习，学生将达到以下要求：1. 了解电影发展史;2. 了解电视发展史；3. 了解各国电影发展现状;4. 了解各国电视发展现状;5. 了解电影电视作品的制作流程；6. 了解影视与动画之间的姻亲关系；（二）知识、能力及技能方面的基本要求知识和能力：通过本门课的学习，要求学生了解影视发展历程上的重要人物和重要事件，能够学会欣赏各阶段的代表作品；了解影视节目的创作方法和工作流程；激发学生对影视行业的热爱，从而去关注当前影视行业的现状和动态。

技能：能够掌握分析影视节目的基本方法，具有一定的审美鉴赏能力。

（三）实施说明要求学生对教师课程讲授内容做到了解，重要内容进行记忆和掌握，本课程采用课堂教授和图片、视频演示相结合的教学手法，在提供丰富资料的基础上，鼓励学生提出质疑，与教师展开讨论，让学生自己思考得出结论。

在讲解基本概念与理论问题时，尽量通过欣赏大量中外优秀作品来启发学生，以避免枯燥，同时引导学生提高艺术修养与鉴赏能力。

（四）对先修课的要求本课程是动画专业影视方向的基础课，是本科生入学的起点课程，它将与动画方面的课程如动画概论、设计色彩、人体素描与速写等同时展开。

后续课程为影片分析、数字摄影、影视动画语言、互联网媒体、影视编导等更加深入的影视方向专业课。

中国海洋大学本科生课程大纲课程属性：公共基础/通识教育/学科基础/专业知识/工作技能，课程性质：必修、选修一、课程介绍1.课程描述：本课程将将系统讲授电影电视艺术的基本类型和创作规律，主要围绕电影发展的历史、技术和美学的层面讲述其特征，概念，理论，培养对于影视作品的审美鉴赏能力，提升对于视听语言的基本认识和感知能力。

并试图运用传播学理论、概念、视角构建鉴赏分析电影作品的路径。

This course will systematically teach the basic types and creation rules of film and television art, mainly focusing on the history, technology and aesthetics of film development, describe its characteristics, concepts and theories, cultivate the aesthetic appreciation ability of film and television works, and improve the basic understanding and perception ability of audio-visual language; at the same time. Most important of all, we try to use the theory, concept and perspective of communication to construct the path of appreciation and analysis of film works.2.设计思路：影视艺术作为新闻传播学专业的选修课程，体现了传播学与影视艺术密不可分的关系，也在拓展学生视野，培养学生使用不一样的语言系统思维和表达的能力，在建立课程框架时，以向学生普及电影作为大众文化的重要组成部分作为出发点，以了解- 1 -影视艺术独特的传播规律作为目标，设计了从电影的历史、技术和美学三个大的分支去了解影视艺术。

《影视艺术概论》授课计划第 1 页(共 1 页) 周别星期节次环节时数授课内容5 33 讲授 1 课前总论（对课程的总体介绍，介绍课程的目的任务，课程的重点难点，学习课程的总体要求等问题）4-5 讲授 2第一部分影视艺术的诞生与发展第一章世界电影艺术的诞生与发展世界电影的诞生电影的演化与现代走向6 3 3-5 讲授 3 第二章中国电影的诞生与发展中国电影的诞生早期中国电影的发展早期港台电影7 3 3-4 讲授 2 中国电影的发展5 观摩 1 中国经典电影片段观摩8 3 3-5 讲授 3 第三章电视艺术的诞生与电视剧的发展电视的发明与发展电视剧的发展11 3 3 讲授 1 中国电视剧的发展与类型4-5 观摩讨论2 中国类型电视剧观摩、讨论、分析12 3 3-5 讲授（间或穿插观摩环节）3第二部分影视艺术理论第一章经典电影理论蒙太奇长镜头第二章电影艺术风格流派与国别电影法国先锋派意大利新现实主义13 3 3-5 讲授（间或穿插观摩）3法国新浪潮苏联新浪潮新德国电影美国新好莱坞日本新浪潮14 3 3-4 讲授 2第三部分影视艺术创作第一章影视剧作剧作基础知识5 练习 1 剧作练习：在规定的时间内完成命题故事梗概的写作15 3 3-5 讲授 3 第二章影视导演、表演影视导演基础知识16 3 3 讲授 1 影视表演基础4-5 讲授 2 影视制作基础17 3 3-5 复习总结71、在老师指导下，对该课程知识进行查缺补漏，完成对该课程的复习环节。

2、完成课程总结。

附注本课程最终成绩评定：1、以期末考试为主，平时考核为辅，平时成绩占20%，期末考试成绩占80%。

2、期末考试以闭卷笔试的方式进行，卷面总分值为100分。

（完整版）影视艺术概论什么是影视艺术：以声画符号为媒介，运用一定的技巧手段，塑造出具有审美价值的艺术形象，传达出编导对社会人生的认识和思考。

影视创作不同于其它艺术创作的特点：两次视觉化。

（1）、演员、服装、道具、场景等，根据文学剧本把故事表演呈现出来，是一次视觉化过程。

(2)、根据导演的意图，摄影机对演出人物场景进行不同方式的取舍，通过推拉摇移跟等运动方式，引导观众的视线和目光，完成和实现对其的叙事与表意功能。

通过摄影机进行的第二次视觉化，是影视艺术创作区别与其它表演艺术的主要特点。

电影：作为艺术的理解，电影是运用现代科技手段，以蒙太奇为主要表现手法，在银幕时空中塑造运动的视觉形象，以表现生活、传达思想情感。

电影是看见的世界，电影是梦幻工厂，电影是长以公里计的滚滚而流的视觉鸦片河，电影是诗与画的特别组合。

电影的构成：1、画面：是最小的单位2、镜头 1）物理学概念上是摄像机的光学原件2）指拍摄时从开机到关机时段内所拍摄的片段3）（通常意义上）指剪辑时每秒钟的画面（蒙太奇）3、场景：在一个空间当中所发生的一段戏4、段落：是一个相对独立的叙事单元5、电影第一章影视艺术特性第一节视象性与运动性一、视像性1“看见的世界”。

“肖似代码”，有意味的视觉符号，在视觉直感中获得满足。

2视觉元素：色彩、光线、构图、人物等银幕造型。

色彩造型：人物造型：二、运动性( Moving picture)1客体运动：拍摄对象的运动2主体运动：摄影机的运动。

机位距离、角度、焦距的变化。

3主客体复合运动4蒙太奇运动：画面组接切换产生的运动第二章电影语言——电影语言的独特元素：镜头、画面、蒙太奇第一节镜头与画面（详细见附录2：影视艺术概论讲义专题之镜头的技巧）一、电影语言的基本要素：镜头与画面“画面是电影语言的基本元素。

”—— [法]阿尔诺·马尔丹影视语言是依托镜头、以声音和图象的综合形态进行思想情感交流的视听语言。

电影语言的基本元素是镜头。

东北农业大学本科课程教学大纲影视美学概论The introduction of film aesthetics*课程编号：j适用专业：广播电视编导专业总学时数：32学时总学分：2学分大纲主撰人：'内容简介《影视美学概论》是影视艺术专业的必修课程，也是高等艺术院校相关专业的主干课程。

本课程一方面将电影艺术放在世界电影发展史中，介绍影视艺术的发展状况、影视美学理论的代表流派及其发展流变；一方面把影视美学放在文化的整体框架内，同时结合影视艺术的实践探讨了影视艺术的文化特性、美学特征、审美心理等。

本课程的特点是理论性较强，同时兼顾实践性，是电影美学思想史与影视美学原理的结合，基本涵盖了影视美学各个领域的重要理论与热点问题。

通过本课程的学习，要求学生全面系统了解影视美学各个历史流派的核心思想及其发展流变，能够掌握影视艺术的审美特性与文化特性，并能够运用影视美学的基本原理分析影视艺术实践中的问题，提高影视艺术的批评与鉴赏能力。

{教学大纲一、课堂讲授部分（一）各章节要点及授课时数第一章现代电影美学理论（8学时）.第一节：电影符号学第二节：电影叙事学第三节精神分析学电影理论第四节意识形态批评与其他理论第五节后现代主义与影视艺术第二章影视艺术的文化特性（8学时）第一节大众传媒与大众文化第二节社会语境中的影视文化第三节影视艺术的民族性与国际传播、第三章影视艺术的美学特性(8学时）第一节综合性与技术性第二节逼真性与假定性第三节造型性与运动性第四节电视艺术美学特性初探第五节数字技术时代的影视美学第四章影视艺术的审美心理（8学时）第一节镜像世界与视觉心理第二节梦幻世界与深层心理第三节期待视界与接受心理（二）教材及主要参考书[1．教材：《影视美学》，彭吉象著，北京大学出版社，2009年2．主要参考书：《导演的梦幻世界》，王心语著，中国广播电视出版社，1998年《电影美学》，（匈）贝拉.巴拉兹著，中国电影出版社，2003年)教学大纲说明一、教学目的、课程性质任务，与其他课程的关系，所需先修课程。

《影视技术概论》课程教学大纲
一、课程信息
二、课程目标
通过本课程的学习，学生应具备以下几方面的目标:
通过本课程学习，了解图片摄影早期发展与电影传统电影制作工艺；
通过本课程学习，学生能够了解电影设备的逐步发展与电影技术的迭代更新，最终由
数字技术全面取代胶片技术；
3.通过本课程学习，了解电影特技的发展与80年代数字动画的诞生，对好莱坞商业电影及全世界电影带来的深远影响；
4.通过本课程学习，使学生了解现代数字影像的制作流程与工艺，以及因此社会大众审美产生的广泛变化；
5.通过本课程学习，使学生了解当下数字电影、网络短视频、微电影、宣传片等不同形式数字媒体作品的设备与技术选择。

课程目标对毕业要求的支撑关系表
注：H代表课程目标对毕业要求的高支撑，M代表课程目标对毕业要求的中支撑，L 代表课程目标对毕业要求的低支撑。

三、教学内容与预期学习成效
四、成绩评定及考核方式
五、课程建议教材及主要参考资料
1.建议教材
1.李念芦.影视技术基础．北京联合出版公司.后浪出版社，2015。

2.罗勇.影视技艺教程．上海人民美术出版社，2010。

2.主要参考书
1.孙略．视频技术基础．世界图书出版公司，2013。

2.屠明非．电影特技教程．后浪出版咨询（北京）有限责任公司、世界图书出版公司，2013。

《影视写作概论》教学大纲第一部分说明一、设置本课程的目的和意义影视写作概论是教育技术专业学生的必选课程，也是帮助他们同时具备教育技术和师范特色的一门课。

学习这门课的目的和意义在于：帮助学生树立稳固的专业思想；使学生树立教育教学的实际操作能力；使学生掌握施展自己专业特长的有力武器，拓宽他们的求职择业渠道二、教学内容和课程体系影视写作概论课包括两部分，一是教育教学实用文写作；一是新闻通讯写作。

新闻通讯写作部分包括两章，主要包括新闻通讯、广告启事两类。

教育教学实用文部分包括九章，主要针对教育管理和教学两个方向的实用文体写作来介绍。

三、教学计划中前后课程的关系是配合摄录编课程的专业文体写作课四、教学方法学导式教学方法。

根据大学生具备自学能力，本门课程内容中的一部分有可能通过自学掌握的特点，采取了教师布置题目——学生通过自学查阅资料——学生在课堂上讲解——老师精讲总结。

讲授讨论结合的教学方法。

五、教学内容组织安排在课程内容的安排上，着力体现本门课的为专业服务的宗旨、突出师范性。

一方面注重与本专业紧密配合，另一方面要注重知识的实用性。

具体做法体现为：●按大纲讲授与专题讲授相结合●理论讲授与实践教学相结合。

六、实践教学写作课的重点在于练习与实践。

为此，在教学中紧把课后习题关，在此基础上，加大每类文体的写作训练，严把质量关。

其中新闻类、科研类、计划类、总结类、评语类是重中之重。

七、教材编选原则根据我校学生实际和社会发展实际，对教材中的部分内容进行充实和改革。

在条件允许的情况下，编写高质量的教材。

第二部分讲授大纲第一章新闻报道类学习目的和要求●教学重点●每种文体写作格式与要求教学难点每种文体写作的区别识记新闻、通讯、人物专访、新闻特写、调查报告、答记者问的格式要求与写作要点作业题拟写一份人物专访第一节新闻写作第二节通讯写作第三节人物专访与新闻特写第四节调查报告和答编者问第五节新闻评论第二章广告启事类学习目的和要求●了解每种文体写作的科学涵义●认识每种文体写作与本专业的关系教学重点了解广告类文体写作的格式与要求教学难点学习广告类文体写作的区别识记广告、启事、海报的格式要求与要求作业题拟写一份招生广告第一节广告第二节启事第三节海报第三章学校公文类学习目的和要求●了解每种文体的应用范围●了解每种文体与本专业的关系教学重点通知、通告、通报三种文体的写作要求决定、决议的写作要求教学难点请示、报告的区别识记六种文体写作注意事项作业题拟写请示、报告各一份第一节通知通告通报第二节决定决议第三节请示报告第四章管理规章类学习目的和要求●了解每种文体的应用范围●了解每种文体与本专业的关系教学重点制度、条例、规定、办法、规则四种文体的写作要求制度、条例的写作要求教学难点制度、条例的区别识记制度、条例、规定、办法的写作要求作业题拟写条例一份第一节制度条例第二节规定办法第三节规则第五章计划方案类学习目的和要求●了解每种文体的应用范围●了解每种文体与本专业的关系教学重点掌握计划、教案的写作要求教学难点全面性计划与专题性计划的区别识记教案的写作格式要求作业题拟写教案一份第一节计划第二节教案第六章总结调查类学习目的和要求●了解每种文体的应用范围●了解每种文体与本专业的关系教学重点掌握总结、调查的写作要求教学难点总结与调查的区别识记总结的写作格式要求作业题拟写调查报告一份第一节总结第二节述职报告第三节调查报告第七章专用书信类学习目的和要求●了解每种文体的应用范围●了解每种文体与本专业的关系教学重点掌握介绍信、证明信、推荐信(自荐信)、感谢信、表扬信、慰问信、邀请信、请柬、聘书的写作要求教学难点了解四种书信的写作区别识记总结的写作格式要求作业题拟写感谢信一份第一节家长信第二节介绍信证明信推荐信(自荐信)第三节感谢信表扬信慰问信第四节邀请信请柬聘书第八章记载记录类学习目的和要求●了解每种文体的应用范围●了解每种文体与本专业的关系教学重点掌握日志、听课笔记的写作要求教学难点掌握三种听课笔记的写作要点识记听课笔记的写作格式要求作业题拟写听课笔记一份第一节日志第二节会议记录第三节听课记录第九章评语鉴定类学习目的和要求●了解每种文体的应用范围●了解每种文体与本专业的关系教学重点掌握作文评语、试卷分析、操行评语的写作要求教学难点掌握试卷分析写作要点识记掌握作文评语、试卷分析、操行评语的写作格式要求作业题拟写作文评语、试卷分析一份第一节作文评语第二节试卷分析第三节操行评语第十章电教文本类学习目的和要求●了解每种文体的应用范围●了解每种文体与本专业的关系教学重点掌握文字文字稿本、分镜头稿本的写作要求教学难点掌握分镜头稿本写作要点识记掌握分镜头稿本的写作格式要求作业题拟写分镜头稿本一份第一节文字稿本第二节分镜头稿本第十一章科研应用类学习目的和要求●了解每种文体的应用范围●了解每种文体与本专业的关系教学重点掌握学术论文、实验报告、读书笔记的写作要求教学难点掌握学术论文写作要点识记掌握学术论文写作格式要求作业题拟写学术论文一份第一节学术论文第二节实验报告第三节读书笔记教学参考文献《教师文体写作技能》湖南师范大学出版社郭光华编著《常用应用文写作手册》中华工商联合出版社陈纪宁编著学时分配及必要说明36学时课型包括：讲授、练习、讨论等，其中讲授占50%，练习占30%，讨论占20%。

影视美学概论教学⼤纲《影视美学概论》教学⼤纲1.课程的基本描述2.教学定位2.1 课程教学⽬标本课程设置的⽬的是使相关专业本科⽣系统地学习影视美学理论的基础知识，培养和提⾼应⽤影视美学理论进⾏审美鉴赏与艺术创造的能⼒，对于理解影视艺术审美现象具有理论指导意义。

本课程对于提⾼学⽣理论思维⽔平，培养审美情操，促进精神⽂明建设具有重要的意义。

通过本课程的学习，要求学⽣全⾯系统了解影视美学各个历史流派的核⼼思想及其发展流变，能够掌握影视艺术的审美特性与⽂化特性，并能够运⽤影视美学的基本原理分析影视艺术实践中的问题，提⾼影视艺术的批评与鉴赏能⼒，为后续影视制作⽅向的课程打下坚实的理论基础。

2.2 课程的主要特点本课程是⼴播电视编导专业学⽣第⼀门站在美学的⾓度研究电影和电视现象的课程。

该课程系统地介绍了影视美学理论的基本概念和从⼤众传播的⾓度解读当今影视⽂化现象，从历史的⾓度介绍了影视美学的演进历程。

通过对美学理论研究者的基本介绍，具体讲解了基本理论的发展及运⽤。

介绍了诸如剧本创作、⾯对时下⽹络综艺⽂化现象需要考虑的基本问题。

该课程着重强调采⽤美学的概念、原理、来解读⽂化现象，把经过时间考验⽽证明正确的美学理念和当前的影视⽂化现象结合起来，以有效地对其进⾏解读和辨析。

2.3教学⽅法1、运⽤案例教学，教师上课讲解理论时适时加⼊案例做分析⽰范，分析影视美学理论知识，以及解答疑难问题，学⽣能够通过案例读懂深奥的理论，教学反馈良好。

2、运⽤探究式教学，学⽣学习本课程时，教师会经常为学⽣设计问题，学⽣通过课下查阅资料，建⽴理论认识；课堂上教师与学⽣积极讨论，学⽣既应掌握理论概念，⼜重视实践；要及时完成教师指定的作业，不能以“理解了”为满⾜，要重视技术上的熟练和巩固。

3、《影视美学概论》是⼀门专业基础课，所以，要求学⽣能够运⽤相关知识进⾏影视创作，并注重培养学⽣的镜头感知能⼒和⽤画⾯讲故事的能⼒。

3.知识点与学时分配3.1教学⽅法4.案例设计本课程案例设计的原则：《影视美学概论》这门课程的突出特⾊之⼀就是它的前沿性和时代性。

什么是影视艺术：以声画符号为媒介，运用一定的技巧手段，塑造出具有审美价值的艺术形象，传达出编导对社会人生的认识和思考。

影视创作不同于其它艺术创作的特点：两次视觉化。

（1）、演员、服装、道具、场景等，根据文学剧本把故事表演呈现出来，是一次视觉化过程。

(2)、根据导演的意图，摄影机对演出人物场景进行不同方式的取舍，通过推拉摇移跟等运动方式，引导观众的视线和目光，完成和实现对其的叙事与表意功能。

通过摄影机进行的第二次视觉化，是影视艺术创作区别与其它表演艺术的主要特点。

电影：作为艺术的理解，电影是运用现代科技手段，以蒙太奇为主要表现手法，在银幕时空中塑造运动的视觉形象，以表现生活、传达思想情感。

电影是看见的世界，电影是梦幻工厂，电影是长以公里计的滚滚而流的视觉鸦片河，电影是诗与画的特别组合。

电影的构成：1、画面：是最小的单位2、镜头 1）物理学概念上是摄像机的光学原件2）指拍摄时从开机到关机时段内所拍摄的片段3）（通常意义上）指剪辑时每秒钟的画面（蒙太奇）3、场景：在一个空间当中所发生的一段戏4、段落：是一个相对独立的叙事单元5、电影第一章影视艺术特性第一节视象性与运动性一、视像性1“看见的世界”。

“肖似代码”，有意味的视觉符号，在视觉直感中获得满足。

2视觉元素：色彩、光线、构图、人物等银幕造型。

色彩造型：人物造型：二、运动性( Moving picture)1客体运动：拍摄对象的运动2主体运动：摄影机的运动。

机位距离、角度、焦距的变化。

3主客体复合运动4蒙太奇运动：画面组接切换产生的运动第二章电影语言——电影语言的独特元素：镜头、画面、蒙太奇第一节镜头与画面（详细见附录2：影视艺术概论讲义专题之镜头的技巧）一、电影语言的基本要素：镜头与画面“画面是电影语言的基本元素。

”—— [法]阿尔诺·马尔丹影视语言是依托镜头、以声音和图象的综合形态进行思想情感交流的视听语言。

电影语言的基本元素是镜头。

是摄影机开始转动到停机这一过程中的一组画面。

本科生课程大纲----------------------------------------------------------------------------------------------------一、课程介绍1.课程描述：本课程作为中文系汉语言文学专业本科生的专业选修课，主要是向学生介绍中国电影发展史。

让学生通过课程，了解中国电影发展的不同阶段，了解中国电影在产业化和计划体制下交错的发展道路上曲折的前行历程，让学生们熟悉中国电影的代际划分，了解百年中国经典影片。

2.设计思路：“影视艺术专题”作为汉语言文学专业的专业选修课，主要是为了扩展中文系学生的艺术视野。

为此课程学习将以课程讲授、经典影片鉴赏和学生对影视现象或导演的个案调研三各环节展开。

其中，教师的讲授将在中国电影发展史的宏观层面展开，学生的个案调研将在微观层面由教师指导展开，经典影片鉴赏将在集体讨论的层面展开。

教学内容具体分为以下方面：第一讲：百年中国电影概论；第二讲：中国电影发展萌芽与探索时期（1905—1932）；第三讲：中国电影发展变革时期（1932—1937）；第四讲：中国电影低潮期（1937—1945）；第五讲：中国电影成熟期（1945—1949）；第六讲：新中国电影的繁荣与发展（1949-1976）；第七讲：新中国电影再探索时期（1976-1992）；第八讲：中国电影新发展（1992- ）。

二、课程目标本课程教学具体目标有：1.1在知识层面，通过教学活动，让学生了解文学与影视艺术之间的内在联系和转化规律；1.2在技能层面，通过实践，提高汉语言文学专业学生影视故事编写能力和故事剧本的视听语言转化；1.3通过文学和影视艺术的关联比较，让学生深入理解文学在影像时代的生存境遇和与视听语言结合的可能生存空间。

三、学习要求1．最低学习要求：1.1通过学习，了解最基本的视听语言。

1.2通过学习，把握文学著作的影视剧改编规律。