《时代风采—中国油画》教案
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时代风采现代中国油画教案教案标题:《时代风采:现代中国油画》教学目标:1. 了解现代中国油画的发展历程和特点;2. 分析和理解现代中国油画作品中所表达的时代风采;3. 提高学生的艺术鉴赏能力和创作能力;4. 培养学生对中国艺术的兴趣和热爱。
教学内容:1. 现代中国油画的起源和发展历程;2. 现代中国油画的特点和风格;3. 分析和理解现代中国油画作品中所表达的时代风采;4. 学习和模仿现代中国油画的技法和表现手法;5. 创作一幅现代中国油画作品。
教学步骤:引入:1. 利用图片或视频展示一些著名的现代中国油画作品,引发学生的兴趣和好奇心;2. 提出问题,激发学生思考:你对现代中国油画有什么了解?你认为现代中国油画有什么特点?探究:1. 介绍现代中国油画的起源和发展历程,包括对一些重要艺术家和作品的介绍;2. 分析和讨论现代中国油画的特点和风格,引导学生观察和理解不同作品中所表达的情感和意义;3. 展示一些具有代表性的现代中国油画作品,引导学生分析其中的时代风采和艺术手法。
实践:1. 学习现代中国油画的技法和表现手法,例如色彩运用、构图和绘画技巧等;2. 给学生提供一些简单的练习题目,让他们模仿现代中国油画的风格进行绘画;3. 引导学生选择一个具有时代特点的主题,创作一幅现代中国油画作品。
总结:1. 学生展示和分享自己的作品,互相欣赏和评价;2. 回顾课程内容,总结现代中国油画的特点和时代风采;3. 鼓励学生继续关注和学习中国艺术,激发他们对艺术的热爱和创作的激情。
教学评估:1. 参与课堂讨论和分析现代中国油画作品的能力;2. 完成练习题目和创作作品的质量和创意;3. 学生对现代中国油画的理解和表达能力。
教学资源:1. 现代中国油画作品的图片或视频资料;2. 绘画工具和材料;3. 书籍、文章和网站等相关资料。
教学延伸:1. 组织学生参观当地的艺术展览或画廊,进一步了解现代中国油画的发展和作品;2. 鼓励学生进行更多的绘画实践,培养他们的艺术创作能力;3. 组织学生参与艺术比赛或展览,展示他们的作品并与他人交流和互动。
高中美术鉴赏时代风采现代中国画油画教案现代中国画油画教案高中美术鉴赏教案以下是我整理的关于高中美术鉴赏《时代风采——现代中国画、油画》教案的内容,供大家浏览参考。
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高中美术鉴赏《时代风采——现代中国画、油画》教案一教学目标:①了解现代中国画对传统中国画艺术的继承和发展。
②了解现代中国画的突出成就,作品中体现的时代感情。
③了解公共环境中大型绘画作品为适应现代生活环境而在艺术表现形式上所进行的探索。
教学重点和难点:①20世纪初期中国画从整体发展上处于衰落时期,到中期以后有新的发展。
许多人接受西方造型基础训练,提高了造型能力,运用传统笔墨技巧,在反映现实生活方面取得重要成就。
②与第六课独树一帜——古代中国画内容进行参照比较,讲解现代中国画在题材内容、绘画样式、意境的追求、表现手法上有哪些明显的变化。
③通过作品的比较,分析当代部分代表性中国画家的不同风格特色,在哪些方面表现出艺术上的首创性。
④现代中国画与现代中国油画、版画、连环画等画种之间的相互影响。
课型:新授,鉴赏。
教法:讲解法,多媒体辅助教学。
学法:听、看、想、讲相结合。
教学过程:第一部分向着现代形态转换——现代中国画创作探讨:结合现代人物画作品的艺术特点,谈谈二十世纪以后中国人物画是如何发展的?(学生讨论)黄胄《庆丰收》周思聪《人民和总理》蒋兆和《一篮春色卖遍人间》刘文西《祖孙四代》第二部分江山多娇——现代山水画一、导入:传统山水画艺术有什么特点?二、进入新课:那么现代山水画有什么特点呢?1、感知作品仔细观察李可染《无限江山入画图》、《鲁迅故乡绍兴城》、《麦森教堂》三幅作品。
引导学生仔细观察作品。
让学生对作品形成初步的印象。
教师小结:画家探索融会中西方艺术精神,推动中国画创新。
他以“可贵者胆,所要者魂”为座右铭,写生于大江南北,立足生活,借鉴传统,使古老的山水画获得新的生命。
他的山水、人物和牛等作品画风深厚凝重,博大沉雄,具有鲜明的时代精神和艺术个性,突破了传统山水画的创作程式,成为中国画史上重要的里程碑。
第13课时第七课: 时代风采--现代中国画、油画教学目标使学生了解现代中国画的发展情况,了解现代中国画的作品的内容与形式教学重点与难点重点:了解1919年以来,变革时代的中国画所呈现的面貌;分析现代中国画的代表作品如何体现时代特点。
难点:重要现代中国画作者与作品介绍,以及如何解决好继承传统与借鉴外来绘画的问题难点教法选择图文结合,穿插现代中国画史的教学学法选择用师生互动的教学方式,学生看图看文字分析教材内容,设计问题使学生对作品进行感受、质疑、研究、分析、讨论、辩论、评论、并总结。
教学过程1.导入:优秀现代的中国画作品(徐悲鸿《九方皋》、林风眠《戏剧人物》,石鲁《转战南北》、黄胄《新疆老人騎驴彈唱圖》,并给出中国现代绘画的时间限定:1919年至今。
引导学生仔细观察作品,让学生对现代中国画作品形成初步的印象。
--------徐悲鸿《九方皋》《九方皋(gāo)相马》(译文)秦穆公对伯乐说:“您的年纪大了,您的子侄中间有没有可以派去寻找好马的呢?”伯乐回答说:“一般的良马是可以从外形容貌筋骨上观察出来的。
天下难得的好马,是恍恍忽忽,好像有又好像没有的。
这样的马跑起来飞一样地快,尘土不扬,不留足迹。
我的子侄们都是些才智低下的人,可以告诉他们识别一般的良马的方法,不能告诉他们识别天下难得的好马的方法。
有个曾经和我一起拿着扁担挑绳打柴的人叫九方皋,他观察识别天下难得的好马的本领决不在我以下,请您接见他。
”秦穆公接见了九方皋,派他去寻找好马。
过了三个月,九方皋回来报告说:“我已经在沙丘找到好马了。
”秦穆公问道:“是匹什么样的马呢?”九方皋回答说:“是匹黄色的母马。
”秦穆公派人去把那匹马牵来,一看,却是匹纯黑色的公马。
秦穆公很不高兴,把伯乐找来对他说:“坏了!您所推荐的那个找好马的人,毛色公母都不知道,他怎么能懂得什么好马不好马呢?”伯乐长叹了一声,说道:“九方皋相马竟然达到了这样的境界吗?这正是他胜过我千万倍乃至无数倍的地方!九方皋他所观察的是马的天赋的内在素质,深得它的精妙,而忘记了它的粗糙之处;明悉它的内部,而忘记了它的外表。
第七课时代风采——现代中国画、油画-人教版美术鉴赏教案1. 学习目标1.了解现代中国画与油画的发展背景和特点;2.培养学生欣赏和分析现代中国画、油画的能力;3.引导学生发现作品艺术形象的内在联系和表现手法。
2. 教学重点1.现代中国画与油画的特点;2.现代中国画、油画的发展历程和艺术表现手法;3.学生对现代绘画作品的欣赏和分析能力。
3. 教学难点1.学生对作品的理解和分析;2.学生对现代中国画、油画的艺术形象与传统中国绘画的联系理解。
4. 教学过程4.1 热身活动教师出示几幅作品,要求学生快速说出自己的感受、印象、想法,激发他们的艺术感受与表达,为下面的欣赏分析活动做好铺垫。
4.2 引入新课(1)谈话导入教师通过网络视频或者PPT展示几幅“中国画”、几幅“油画”,让学生发现其中的相同点和不同点,了解并区分现代正统绘画的不同风格。
(2)学习目标和教学重点、难点的说明教师简单讲解本课学习目标、“现代中国画与油画”的特点,以及教学重点和难点。
4.3 学习活动(1)学习“现代中国画”通过教师的讲解和展示,引导学生观察、理解现代中国画的艺术表现形式和表现手法。
注重现代中国画对传统文化的延续与发展创新,提高学生欣赏、分析中国画的能力。
(2)学习“油画”通过教师的讲解和展示,引导学生观察、理解油画的艺术表现形式和表现手法。
注重油画对西方绘画传统的延续与着眼点的不同,提高学生欣赏、分析油画的能力。
4.4 互动探究教师出示几幅现代中国画与油画,引导学生结合课上所学理解并分析其中的艺术形式、特点、思想内涵和受众,以及与传统绘画的联系等。
4.5 拓展练习(1)学生自主欣赏选择3-5幅自己喜欢的现代绘画作品,分析其中的艺术形象、传达的思想和情感表达手法,并收集一些背景知识介绍作品。
(2)利用课后时间,学生自主观察和收集现代美术作品,为下一次互动探究讨论活动做准备。
5. 总结归纳通过本节课的学习,学生对现代中国画、油画的发展、特点及与传统中国绘画联系有了更深入的了解。
《时代风采—现代中国画、油画》说课稿一、说教材《时代风采——现代中国画、油画》是高中美术鉴赏第7课的内容。
本课主要内容是了解中国近现代绘画的艺术特色及代表画家的作品鉴赏。
并体味中国绘画发展的历史,了解西方油画的发展对我国绘画的影响。
培养一双发现美、鉴别美的眼睛,从而发现生活中的美,理解“艺术源于生活,并且高于生活”的艺术内涵。
学会美术鉴赏的方法,具备对美的洞察能力,养成热爱美、欣赏美的美好情感。
二、说学情高中学生主导以逻辑思维为主导,有较强的理解能力,同时喜欢学习一些富有内涵地理论性知识。
本课内容理论性较强,本节课主要让学生鉴赏作品的同时,体味中国绘画发展的演变过程,并知晓中国绘画。
恰好满足学生的求知欲。
基于学情,将理论上升到实际,符合学生认知的同时考虑到课程本身的理论性较强的知识点可能在知识传授过程中的过于生硬化,因此在授课技巧方面除了常规的授课方式外,我还采用了情境法、游戏法等,易于激发学生的积极性,同时将学生的注意力始终保持在课程内容上。
三、说教学目标根据对本节课的教材分析以及学情的理解,我设定以下教学目标:知识与技能:了解现代中国画的艺术特征,感受绘画作品蕴含的深厚文化韵味。
过程与方法:通过讨论、欣赏、情感体验等方式,掌握中国现代绘画的艺术特色。
情感态度和价值观:欣赏经典的美术作品,培养对中国绘画的热爱之情,提高鉴赏美的能力。
四、说教学重难点明确了教学目标,本课的重、难点就显而易见了:本节课的重点是:了解现代中国画绘画大师的作品及艺术风格。
难点则是:比较中国传统绘画的风格和现代绘画的异同,统看国画发展历程。
五、说教法学法《课程标准中》明确指出,教学方法是美术课程最为重要的改革,要以“学生为本”为指导思想,给学生提供自我发展的平台,让学生在实践中求知,在实践中创造。
因此本节课我采用:1.引导学生采用观赏观察、讨论归纳、实践的方法,将看、听、思、说、练习联系在一起,理论和实践相结合的学习方法。
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高中美术鉴赏《时代风采现代中国画、油画》教案一教学目标:①了解现代中国画对传统中国画艺术的继承和发展。
②了解现代中国画的突出成就,作品中体现的时代感情。
③了解公共环境中大型绘画作品为适应现代生活环境而在艺术表现形式上所进行的探索。
教学重点和难点:①20世纪初期中国画从整体发展上处于衰落时期,到中期以后有新的发展。
许多人接受西方造型基础训练,提高了造型能力,运用传统笔墨技巧,在反映现实生活方面取得重要成就。
②与第六课独树一帜古代中国画内容进行参照比较,讲解现代中国画在题材内容、绘画样式、意境的追求、表现手法上有哪些明显的变化。
③通过作品的比较,分析当代部分代表性中国画家的不同风格特色,在哪些方面表现出艺术上的首创性。
④现代中国画与现代中国油画、版画、连环画等画种之间的相互影响。
课型:新授,鉴赏。
教法:讲解法,多媒体辅助教学。
学法:听、看、想、讲相结合。
教学过程:第一部分向着现代形态转换现代中国画创作探讨:结合现代人物画作品的艺术特点,谈谈二十世纪以后中国人物画是如何发展的?(学生讨论)黄胄《庆丰收》周思聪《人民和总理》蒋兆和《一篮春色卖遍人间》刘文西《祖孙四代》第二部分江山多娇现代山水画一、导入:传统山水画艺术有什么特点?二、进入新课:那么现代山水画有什么特点呢?1、感知作品仔细观察李可染《无限江山入画图》、《故乡绍兴城》、《麦森教堂》三幅作品。
引导学生仔细观察作品。
让学生对作品形成初步的印象。
小结:画家探索融会中西方艺术精神,推动中国画创新。
他以可贵者胆,所要者魂为,写生于大江南北,立足生活,借鉴传统,使古老的山水画获得新的生命。
他的山水、人物和牛等作品画风深厚凝重,博大沉雄,具有鲜明的时代精神和艺术个性,突破了传统山水画的创作程式,成为中国画史上重要的里程碑。
高中油画教案【篇一:高中现代中国画教案】时代风采——现代中国画一、教学目的①了解现代中国画对传统中国画艺术的继承和发展。
②了解现代中国画的突出成就,作品中体现的时代感情。
③了解公共大型绘画作品为适应现代生活环境而在艺术表现形式上所进行的探索。
二、内容结构①中国人物画在当代的重要发展:一是深入现代生活,加强了对当代人物和现实生活环境的观察了解;二是借鉴外国美术的造型训练经验,提高了写实技巧;三是学习和运用传统的笔墨技巧,突破了已往的表现形式,创造出与题材内容相适应的新的绘画语言。
②在山水画方面,继承古人“读万卷书,行万里路”的传统,到生活中去,开辟新的绘画意境,突破已往创作模式,形成新的山水画风。
③花鸟画在写意画和工笔画两方面都有所创新,强化了笔墨的表现力和色彩的感染力,更接近当代的审美取向。
三、重点和难点①中国画在20世纪初期受到批评指责,认为传统绘画技巧落后于现实,不能很好地表现当代人们的生活和思想情感。
因之,如何解决好继承传统与借鉴外来绘画因素的问题成为重要的时代课题。
徐悲鸿在《中国画改良论》中提出“古法之佳者守之,垂绝者继之,不佳者改之,未足者增之,西画之可采入者融之。
”的主张。
值得研究体会。
②与第六课独树一帜——古代中国画内容参照比较,讲解现代中国画作品在题材内容、绘画语言、风格样式上有哪些明显的变化。
③齐白石所说的“妙在似与不似之间”,对理解中国画在认识和把握创作的主观与客观世界之间的关系上很有启发意义。
可引导学生结合具体作品进行探讨,写读画心得。
④中国油画的发展和借鉴外来绘画的过程。
四、教学过程导入:(5分钟)问:听到这样的声音时,大家会猜想到人们生活中的什么场景?生:劳动的声音,干活的声音很好,是劳动的场景,我们继续往下听问:大家听到内容知道了谁劳动的场景?生:愚公劳动的场景。
(愚公移山的场景,愚公坚持不懈)问:关于愚公移山的场景,我们不但可以通过音乐的形式将它表现出啦,也可以通过绘画的形式描绘出来。
《时代风采—中国油画》教案
【教材分析】:
油画是西方的外来画种,在20世纪,中国油画在中西文化的碰撞、沟通和相互吸收中发展、生根、曲折中成长。
这使它逐渐融进中华民族血液的历史。
在这期间,中国的社会发生了巨大的变革,恰恰在这段动荡的历史转折时期,油画中国民族化了。
赏析一些优秀作品,同时进行爱国主义教育。
20世纪中后期油画得到发展,此时中国油画家在历史画创作方面取得重要成就。
近年来,中国油画呈多元发展,在双向交流中,中国油画正融入世界艺术潮流,并显示着自己民族的,时代的特色和个性特征。
【教学目标】:
知识目标:通过对中国油画作品的赏析,了解中国油画发展,及代表性画家和他们的作品。
能力目标:通过中国油画名家名作的赏析,培养学生正确审美感受,提高鉴赏美的能力,正确理解作品的内涵。
情感目标:培养学生对中国油画艺术的感知,激发学生的爱国主义情感。
【教学重难点】:
重点:中国油画发展与作品赏析。
难点:中国油画的特点中西融合。
在教学中要让学生了解这不单是一个外来画种的引入问题,而是两种文化背景、两种艺术观念、两种造型观和表现语言的相互碰撞、交融、吸收、借鉴。
欧洲传统油画的造型基础训练、西方近代艺术思潮对中国当代美术和未来的发展都有重要影响,要启发学生对世界文化有兼容并包、取长舍短的胸怀。
【教学过程】:
创设情境
视频徐悲鸿《奔马》及其油画作品,提问学生:中国是一个有着悠久历史文化的国家,几千年的积累和沉淀使中国有着自己独特的艺术表现形式,其中最具特色的是中国画。
那么,油画又是从何时进入中国的呢?
导入课题——中国油画。
新授——欣赏体验
设问:油画是西方画种,回顾中国画的历史,讨论(西洋画)油画又是如何传入中国的呢?(学生讨论:)
一、中国油画的发生:
在明万历年间,西方传教士利玛窦携西洋画天主像、圣母像来我国传教。
中国与西方的艺术有了初步的接触,到清康熙年间,传教士朗士宁供奉朝廷,把西方油画技法带入中国。
当时的作品主要以其历史价值而不是艺术价值为人们所注意。
设问:油画传入中国,中国现代油画如此精彩,它经历了什么样的发展过程?
二、发展阶段
板书: 19末——1949
建国——文革
改革开放至今
在这三个阶段是呈什么状况发展的呢,下面我们一起通过作品来分析总结。
1、东方化的融合与探索时期(19末——1949年)
许多艺术家海外留学回国后积极投身于新文化、新美术的运动,不仅将中国画与西洋画相结合,且开办艺术院校,为油画在中国的落地生根做出了积极的贡献。
(1)此时中国国情是什么样的?(学生讨论回答)
设问:《田横五百士》是哪一阶段作品?(解放前)
(2)(设问):描绘了一个什么场景?(学生讨论,找一学生描述)
(画中把穿绯红衣袍的田横置于右边作拱手诀别状,他昂首挺胸,表情严肃,眼望苍天,似乎
对茫茫天地发出诘问,横贯画幅三分之二的人物组群,则以密集的阵形传达出群众的合力。
)
(3)《田横五百士》取自那个故事?学生讲述。
分析作品
师总结:徐悲鸿拿起画笔作为武器,投入的民族解放战争中。
欣赏此画,会发觉画中人物伸展的手臂、踮起的脚尖、前跨的腿、支立着的木棍、阴森锋利的长剑构成了一种画面节奏,寓动于静,透出一种英雄主义气概。
徐悲鸿坚持关注生活、关注社会的现实主义立场,借历史画来表达他对社会正义的呼唤,这些犹如黑夜中的闪电划亮天际,透出黎明的曙光。
徐悲鸿将西方精湛的写实技巧融入中国绘画,从而为传统艺术的革新和发展开辟了广阔的天地,使中国画变得别开生面;同时,他又在素描和油画渗入了中国画的笔墨韵味,创造了新颖而独特的艺术风格。
唐一禾《七七号角》(背景音乐)
设问:观察作品,分析人物形象在做什么活动?
分析作品
总结:在抗日战争和民主革命运动中,美术家与民族共命运,表现了可贵的爱国热情和历史的使命感。
2、油画与政治现实的结合期(建国——文革)
1949年是中国美术不寻常的一年,在天翻地覆的历史巨变面前,中国油画从内容到形式都有了深刻的变化。
本节课的教学重点鉴赏作品——《开国大典》。
让学生观看《开国大典》实况影片,提醒学生注意观察真实的开国大典和绘画作品《开国大典》有什么不同之处。
提出鉴赏作品的基本方法,即读画(阅读)、述画(讲述)、赏画(赏析)、验画(体验)。
让学生尝试运用以上的方法,对作品进行四个层面的鉴赏,教学中,教师进行适时的引导。
在鉴赏作品过程中,教师要引导学生关注作品中所蕴含的中国文化元素,通过作品的鲜明的中国特色,可以让学生更好的理解中国油画的特征。
(1),欣赏董希文的油画《开国大典》,这是一幅深受中国人民喜欢的革命历史画。
这幅画重点感受油画的民族化体现在哪里?
具体过程:,同学们一定没有看过“开国大典”,那么让我们一起去看看1949年中华人民共和国成立的盛况,感受一下当时的宏伟场面以及这一令人难忘的时刻!(播放一段影视资料)
(一分钟思考或讨论)说一说这幅画的艺术特色。
师:……红旗、红灯笼、红柱子。
红地毯与蓝天白云形成了鲜明的对比,符合中国人的审美徐悲鸿看了《开国大典》之后评价:“ 缺少一点油画特色。
”情趣,又采用了西方油画的写实手法描绘人物场景——油画的民族化。
油画是西方的传统绘画形式,以素描为基础。
中国人在欣赏西方绘画的时候,往往受传统文化、思维方式和审美需求的局限,而存在差异(看不懂、看不惯),那么,如何让更多的中国人能接受西方的传统绘画,使它更丰富,则必定有一个国有化的过程,即民族化,(如印度佛教传入中国后的本土化就是一个典型例证),使其具有中国特色。
使西方的油画技法与我们民族的审美观相适应,这就是油画的民族化。
A、中国民族油画:《开国大典》作者:董希文
a.艺术家简介:
b.创作背景和成就。
(播放视频)
艺术成就:运用了中国传统画的手法和风格创作油画,是民族油画发展史上划时代的里程碑。
历史意义:展现了中华人民共和国的诞生那庄严的时刻和热烈的气氛。
政治意义:毛泽东处于画面的中心位置,党的主要领导人也处于人物的前排,这无疑象征着中国共产党的领导,民主人士和各界代表则是全国人民大团结的象征,也是对中国政体结构的形象解释。
是政治需要、画家精神状态以及艺术上的追求是和谐统一的。
艺术成就:
体现了中国历史的转折------中华人民共和国诞生的历史性画卷。
是中国绘画史上的一个新起点-------是西方的油画技法与中国传统绘画技法相结合的典范。
体现了文学艺术既高于生活,又忠于生活。
历史画,既要尊重历史的真实,又要进行艺术的提炼。
结论:
《开国大典》是划时代的历史画卷,是西洋画(油画)与中国传统绘画技法相结合的杰作。
(2)其他革命历史画欣赏。
3.个性多元化的新时期(改革开放至今)
中国当代油画的发展
学生回顾当时的国情,指出压抑已久的中国油画呈现出前所未有的繁荣。
(1)播放音乐《父亲》,导出罗中立作品《父亲》。
《父亲》作者罗中立,作者创作这幅画的时候还是四川美术学院的学生。
作品借鉴照相写实主义手法,以画领袖像的超大幅面画出的饱经风霜的老农形象。
有精细入微的细节描写。
作品产生的年代,适逢国家调整农业政策,大力推行农业现代化部署之时,作品触及了这一重大的时代课题。
在当时曾引起美术界和社会上的关注和争论。
罗中立:以一副超级写实主义作品《父亲》而一举成名,获“第二届全国青年美展”一等奖。
学生看视频后思考,说出对“父亲”的感受?
(2)、欣赏靳尚谊《塔吉克新娘》。
中国油画的新生是在改革开放之后 (1977年至今)。
较为安定平和的政治环境,较为自由的艺术氛围,使艺术家们能较安心地从事艺术创造;较为广泛的国际间的艺术交流,使艺术家们能更多地了解当代世界的艺术信息。
经济的蓬勃发展和人民生活明显的改善,给艺术家们以鼓舞和前进的动力。
80年代中后期的油画作品,对现实生活的表现更加广泛和深入,并且出现了多样化的艺术形式和风格,打破了以往比较单调的创作方法和表现手段。
(3)、拓展欣赏:(播放视频)当代新世纪油画作品欣赏。
三,小结:
四、讨论:和学生一起讨论中国油画的民族化问题
讨论指出:以董希文为代表的许多画家坚持以现实生活内容为主题,描绘具体的有情节的题材,侧重严谨的形体塑造和写实的色彩,作品主题与当时的社会历史背景有较密切关系,形成很强的社会教育意义。
以林风眠、刘海粟为代表的一些画家,侧重吸收欧洲印象主义以后的诸种流派风格,主要通过丰富的色彩和自由的笔触表现对景物的主观感受,画面的艺术形式感较强,多呈流畅、轻松的意趣。
20世纪40年代留学回国的油画家中有的深入敦煌石窟等地研究中国古代艺术,画出了吸收民族绘画造型和色彩特点的作品。
五,实践延伸
结合本节课知识,选一幅画作,写一篇佳作美文赏析。