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站在“新日本主义”的肩膀上-村上隆二战后的日本，民族自尊几乎崩溃。
艺术家们的价值观、创作要点以及手法也都会随之改变。
在当代艺术语境下，对艺术的反思、思考也带有更多的复杂情绪。
在这样一个时代长河中，村上隆巧妙的运用对现代艺术的诠释，将日本文化推向了世界舞台，成功将艺术与商业结合。
尽管日本人对村上隆的评價褒贬不一，但他创立的“超扁平”等艺术概念，仍成为一种主流的艺术形式，村上隆融合了东西方艺术、日本传统美术与现代艺术，使通俗文化与高雅文化相互碰撞，艺术创作与商业模式合为一体。
标签：现代艺术;村上隆;艺术与商业1 为海外市场的人格改造及艺术跨界村上隆接受了长达11年的传统日本画专业教育于1994年，在他制作了几乎“自虐”的作品（如《书包项目》、《加势大周宇Z》等）后前往美国纽约，使他意识到现代艺术与商业文化之间的相互关系。
开始运用“现代艺术”的描述手法，在整个艺术界刮起了逆风，成功的将二次元文化推上了一个前所未有的艺术高度，同时也与日本传统美术相接轨。
以进军欧美市场的立场来看，村上隆为自己设计了三步走的战略，第一步通过“超扁平”概念获得美国艺术界认可，第二步反向输入日本当代特色的艺术概念来加强品牌影响力，再回到艺术反应社会现实的使命，用作品来批判和重新建构日本战后文化真实生态。
虽然他选择了与同是肩负发扬“新日本主义”重任的日式现代艺术反方向的世界现代艺术中呼吸，将作品不断镶进“现代艺术”这个模具里。
但笔者认为他还是有些“分裂”的，在专心思考如何在欧美市场畅销的同时，对日本某些部分也有着难以割舍的情结。
他曾提到：“当世界抛弃了以资本主义为基础而构造的幸福生态系统时，日式这种现代艺术会从现在日本人所从事的这些亚文化中渐渐脱离出来，成为更具有“现代艺术”性的东西。
”村上隆本身就是一个值得研究的独立存在，这样的艺术家被怎样的评论都是正常，但成功的降临并不会挑选人品的高低。
村上隆站在欧美历史角度，发现美国艺术市场上波普艺术大行其道，带有现实感和真实性的当代艺术潮流风头正劲。
People人物50Copyright©博看网. All Rights Reserved.51他与草间弥生、奈良智美并称为日本艺术界的“三剑客”，在东西主流文化中探索出独具个人辨识度的艺术符号，造就出一座艺术与商业融合的潮玩王国……村上隆：魔性笑花脸簇拥的潮玩王国幼稚是一种力量，是一种市场文｜刘晗 图｜Mia一般来说艺术家生前穷困潦倒，但他缔造的艺术品却在他死后拍出天价。
但是日本先锋艺术家村上隆却打破了长久以来的刻板印象，以实际行动证明鱼和熊掌可以兼得。
村上隆靠与品牌频繁合作联名款圈钱，尽管被批判成哗众取宠的小丑。
但是面对争议，他从不刻意回避自己在艺术和商业间的跨界经营，对“史上最爱钱的艺术家”的称呼也相当引以为傲，他的雕塑作品《我的寂寞牛仔》曾在苏富比拍出1500万美元的天价，被《时代》杂志选为“世界最具影响力100人”，连续多年登上全球最具价值艺术家的排 行榜。
艺术作品卖出大价钱的关键，是因为通过该作品创造出与世界艺术史相关的脉络。
村上隆的创作因循传统日本卡通动漫，延续安迪·沃霍尔的风格，打造出新波普主义。
从体现性感少女的“Hiropon”到龇牙咧嘴的萌娃“Mr.DOB”，以及充满魔性笑花脸的“超扁平风格”，均大受年轻人追捧，成为各大时尚品牌争相合作的宠儿。
宇宙间的一切都是暂时的，谁都不能幸免。
新冠疫情之后，村上隆遭遇双重打击，陪伴多年的爱犬去世，公司濒临破产，一直以来风生水起的鬼才艺术家也难逃此劫。
闯荡艺术界多年，时尚弄潮儿村上隆深谙资本游戏套路，年过半百的大叔在接受新鲜事物上从不甘人后。
最近，他进军虚拟世界，在OpenSea上发售第一件NFT（Non-Fungible Token，指非同质化通证。
）作品《Murakami Flowers（村上隆花）》，消费者用以太币等加密货币购买，一朵平平无奇的像素太阳花衍生出的108个表情全部售出，最高一幅竟拍出上百万人民币。
与传统作品售卖后艺术家只获利一次不同，NFT每次转售，原作者都会收到进账，即使艺术品跌价仍能赚钱。
村上隆的波普艺术作者：陶旭李想来源：《文艺生活·文海艺苑》2013年第04期摘要：村上隆的作品有很强的波普艺术视觉语言的影子，不过村上隆的作品不同于美国式波普艺术。
关键词：村上隆艺术；波普艺术中图分类号：J05 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）12-0062-01村上隆是日本新波普艺术的主要代表人物，他收到欧美波普艺术的影响，同时也引领日本新波普艺术运动。
波普艺术是20世纪最有影响力的艺术运动之一，也是20世纪最贴近大众并被大众广为接受的艺术流派。
“波普艺术”这个词是1954年英国的艺术批评家阿洛威首先提出来的，指由大众媒介制造的和传播的流行性很强的文化艺术。
后来随着艺术家们在作品中大量使用流行文化中的各种形象符号，这个词又用来指在画面中大量表现大众文化中流行符号和消费社会的商品和的艺术。
村上隆的作品有很强的波普艺术视觉语言的影子，不过村上隆的作品不同于美国式波普艺术。
美国式波普艺术是直接挪用大众所熟知的文化符号，运用拼贴等手法，将视觉符号从原始文本内容中抽离出来，正如安迪沃霍尔所说，画家的工作更像“一台机器”，理性并漠然地拼贴艺术。
从表现内容来讲，美国式的波普艺术多以社会偶像和流行元素作为表现内容，反映的是战后一代艺术家的社会价值观，力求表现自我，标新立异。
村上隆的作品则是将西方现代艺术的美学理念和东方式绘画语言相融合；并将童年记忆与成人世界相链接，力图展现大众所熟知的流行文化，如性，御宅文化等方面。
波普艺术风潮是反传统的现代艺术形式，在这方面他不摒弃过去的艺术传统，并将传统融入他的现代形式的作品当中，并且更多了一份温情的人文关怀。
在艺术表现形式上，村上隆的波普艺术不仅仅停留在架上艺术品当中，他表现内容来源于大众流行文化同时也作用于商品文化。
他的艺术形象与诸多奢侈品牌的结合使得其作品的相关衍生产品一定程度上影响了艺术的日常生活化。
安迪·沃霍尔在美国发起的波普主义运动，给村上隆的艺术理念造成很深的影响。
包装学报Packaging JournalVol.6 No.1Jan.2014第6卷 第1期2014年1月日本当代前卫艺术家村上隆作品探析郭玛丽1，吴卫2（1. 湖南工业大学包装设计艺术学院，湖南株洲412007；2. 湖南工业大学研究生处，湖南株洲412007）摘要：日本当代前卫艺术家村上隆在继承日本传统文化的基础上，模仿与借鉴西方文化，在他的作品中东方传统与西方文明达到了完美融合。
在日益浮躁的现代社会中，艺术趋媚于大众趣味，村上隆将精英文化融入通俗文化创作中，为通俗文化与高雅艺术的结合找到了沟通的桥梁。
同时，在艺术作品被认为必须崇高与纯粹的时候，村上隆则以商业态度进行艺术创作，实现了艺术创作与商业时尚的交集。
关键词：村上隆；东方传统；西方文明；通俗文化；高雅艺术中图分类号：J05 文献标志码：A 文章编号：1674-7100(2014)01-0085-04Works Analysis of Contemporary Japanese Avant-Garde Artists Takashi MurakamiGuo Mali 1， Wu Wei 2（1. School of Packaging Design and Art ，Hunan University of Technology ，Zhuzhou Hunan 412007，China;2. Graduate Student Office ，Hunan University of Technology ，Zhuzhou Hunan 412007，China ）Abstract ：On the basis of inheriting traditional Japanese culture, Japanese contemporary avant-garde artist Takashi Murakami constantly imitates and learns from Western cultures. His works are the perfect fusion of oriental traditions and western civilization. In an increasingly fickle modern society, the arts also trend to cater to the public ’s vulgar taste.Takashi Murakami integrates the elite culture into the popular culture, and has found a bridge of communication between the popular culture and the elegant art. Meanwhile, when it is assumed that the work of art should be noble and pure, it is Takashi Murakami who takes a commercial attitude towards the art creation, and creates an intersection between art creation and commerce.Key words ：Takashi Murakami; eastern tradition; western civilization; popular culture; elegant art收稿日期：2013-03-02作者简介：郭玛丽（1989-），女，湖南株洲人，湖南工业大学硕士生，主要研究方向为视觉传达设计，E-mail ：741180124@ 通信作者：吴卫（1967-），男，湖南常德人，湖南工业大学教授，博士，硕士生导师，主要从事传统艺术符号和高校艺术 教育理论研究，E-mail: wuwei_1111@doi:10.3969/j.issn.1674-7100.2014.01.019二战以后，随着世界一体化与多元化的推进，日本加速了与西方文化的交融。
村上隆美术作品的艺术性与幼稚化特征解读作者：张媛媛来源：《美与时代·美术学刊》2018年第06期摘要：村上隆是日本当代前卫艺术家，其美术作品集日本传统、西方文明于一体，不断将精英文化巧妙融入到通俗文化中，客观折射了通俗文化、高雅艺术二者的完美结合，促使创作的美术作品更具感染力、生命力。
因此，文章从不同角度入手客观解读了村上隆美术作品的艺术性与幼稚化特征。
关键词：村上隆；美术作品；艺术性；幼稚化；特征；解读在多方面因素作用下，为了更好地引领消费文化以及时尚潮流，当代艺术作品日渐“媚俗化、资本化、肤浅化”，艺术作品商业化似乎成了时代发展的必然趋势。
但在时代发展大潮中，艺术界仍有在跟随时代步伐的同时敢于突破以及创新的勇士，日本艺术界的村上隆便是其中之一，被称之为“时尚艺术的鬼才”，给当代艺术长远发展带来了反思以及启迪。
一、村上隆1962年，村上隆出生于日本东京，受到日本动画产业的影响，专注于“御宅族”，毕业于日本东京艺术大学。
1991年，村上隆第一次举办了个人作品展。
2000年，村上隆和路易·威登设计总监合作创作出极具特色的彩色图案皮具，为自己的艺术生涯打开了全新的局面，在平面艺术方面，处于巅峰状态。
2003年，村上隆举办了关于《幼稚力宣言》的作品展，成为他人生道路上又一转折点，被称为“时尚艺术的鬼才”。
2008年，村上隆设计了一个公仔，标价为5亿日元，打破了公仔商品在市场上的价格。
同年，在美国《时代》新闻周刊杂志评选的最具影响力的100位人物中村上隆便是其中之一，而视觉艺术家只有村上隆。
随后，村上隆在世界范围内不止一个著名的展厅举办了作品展，比如，洛杉矶-当代艺术馆、伦敦-蛇型艺廊。
桀骜不羁、趣味横生是村上隆这位视觉艺术家鲜明的特征，他喜欢轻松、大胆地进行视觉设计方面的创作，所创作的美术作品能够给人留下极其深刻的印象，也能让人在欣赏作品线条、色彩中深刻感知其中的趣味，也就是说，幼稚化是村上隆美术作品的显著特点。
