下载文档原格式
浅析电视真人秀节目录音制作作者：龚艳莉来源：《卷宗》2020年第01期摘要：声音作为电视真人秀节目的重要内容，良好的节目录音制作体系，不仅能够有效确保节目的品质，同时也真正助力真人秀节目的发展创造。
在电视真人秀节目成熟发展的今天，要注重做好多种技术的合理应用，通过录音制作、良好的视频拍摄和技巧应用，进而有效保障节目的品质。
本文拟从当前电视真人秀节目的发展状况分析入手，结合电视真人秀节目的录音制作要求，分析电视真人秀节目录音制作的技术方案。
关键词：电视艺术;真人秀节目;录音制作;品质保障电视真人秀节目是电视艺术成熟发展的重要产物，也是助力当前电视产业发展转型的重要因素。
按照真人秀节目的内容看，主要有娱乐类、公益类和生活情感类等节目。
虽然，目前我国真人秀节目存在过于依赖海外模式、原创精神不足等问题，加上过多看重市场价值、偏重情感特色等各类问题。
经过长期探索与学习，真人秀节目形式不断创新，生产制作水平也大大提升，出现了很多大制作、大产出的“现象级”节目。
比如早期的婚恋真人秀“非诚勿扰”、户外亲子真人秀“爸爸去哪儿”等等。
1 当前电视真人秀节目的发展状况分析从电视节目的具体播出形态看，通常有直播、录播两种类型。
尽管当前大力倡导直播节目，但是录播类型的节目依据有着巨大魅力。
在录播类节目中，电视真人秀节目不仅有着良好的社会关注度，同时也是传统电视媒介应对新媒体时代冲击的重要法宝。
因此，在庞大的电视真人秀节目观赏需要下，形成了经验成熟、完善科学的制作机制。
就电视节目本身来说，节目录制现场与具体播出的节目之间，存在较大区别。
特别是一些户外类型的电视真人秀节目，在其录制过程中，不仅要保证画面的质量，也要做好录音制作。
因此，结合电视真人秀节目的具体特点和类型，探究节目录音制作方案，就极为重要。
结合国内观众的欣赏需要，以及国外真人秀节目制作的影响，国内真人秀节目创作团队，通过在节目名称、内容制作和产品包装等多个方面，积极发挥自身创造性，融合本土化理念和生活化气息，从而实现了电视真人秀节目的生活内涵。
综艺节目中立体声制作方案浅析作者：郭璐斌来源：《科技创新导报》2020年第08期摘要：如今高科技的数字化的大环境中，电视技术也在不断向前发展，数字电视的到来使多声道的电视伴音成为了可能，在提高了电视观众视听体验的同时，也给电视的声音制作带来了新的挑战。
本文就介绍了我台从传统的单声道节目制作工艺向立体声节目制作工艺过渡时的方案以及心得。
关键词：立体声声场立体声拾音立体声麦克风中图分类号：TN931.1 文献标识码：A 文章编号：1674-098X（2020）03（b）-0243-02一直以来，我台综艺节目的声音制作工艺大多数仍属传统的单声道节目制作方式。
经过几个月的探索与努力，目前我们已经采用了立体声的制作工艺，下面我来谈一谈实现这一过程的技术方案。
1 综艺节目中立体声声场的建立首先，我们要建立一个立体声的声场，那么就要清楚地了解综艺节目中常见的声音元素有哪些：音乐、语言（主持人、小品演员）、观众效果声（掌声、笑声、喝彩声）、舞台表演的效果声。
语言类声音;主持人和小品节目的声音属语言类声音，多为“点”声源，我们暂且将它定义为主观音响，它是直接引导观众视听逻辑的最主观的、最直接的节目声音元素，所以这种信号无法在声场中做声像定位，它是一种直达声很难作为一个点而设计成为声场中的一个元素，也就是说与视觉很难达到视听一致！效果声：观众掌声、欢呼声和舞台音效属于效果声，是由若干个“点”声源组合而成的“面”的声源，电视镜头一般也是通过全景来体现，也只有这种“面”的声源才能建立起一个立体声的声场。
这样的声音元素多为直达声与多次反射声混合而成，其里面的声音包含有很多空间信息、声像信息、甚至它还可以营造出体积感，所以反映在节目中这种声音的空间感是较强的声音元素。
音乐声：音乐类声音多数是前期在录音棚中录制，使用人工混响模拟空间感，主要目的是为了乐器之间有更好的融合度和美化声音，我们需要保留和还原这样的音乐所包含的立体声信息。
电视节目中声音的录制以及话筒的使用电视节目是声像混合一全的产物，是一门视听综合艺术，其中声音作为一种重要的电视传播符合（包括语言，音响和音乐），它和图像在电视节目中都能发挥出各自独特的艺术魅力，并且相互补充，共同完成艺术创作，两者缺一不可。
过去电视声音被称为伴音，这种说法不能说不正确，但容易被人误解为在电视节目中，声音为图像的附加品，其重要性低于图像。
在实际工作中也确实存在重图像轻声音的现像，个别同志认为只要图像拍摄完美，声音有一定缺陷也无所谓。
结果在有些电视节目中，我们会感到声音发空，发闷，不清晰，甚至出现严重失真，音量忽高忽低的现像。
这些现象的存在严重影响了电视节目的整体效果。
要想解决这个问题，首先在思想上要高度重视声音在、电视节目中的重要地位；其次，还要掌握科学的录制方法，正确使用各式各样的话筒和音频设备。
下面就谈谈笔者在长期工作中的几点体会，供同行参考。
在电视节目制作中，尤其是视频与音频同期制作的各种大型直播，录播文艺晚会中，在可能的情况下，一般只用一个话筒录音，即单话筒录音方式。
晚会主持人上台串词，或独唱演员上台演唱时，其他的主持人话筒，采集观众掌声话筒以及待场的小品演员话筒要全部关闭，需要用时再打开。
这样操作对音响师来说虽然麻烦一些，但是能避免从音箱发出的现场声从其他话筒进入音频系统，而造成上文提到的声音发空现象。
同时也避免了其他噪音和后台讲话声音进入音频系统，影响晚会的直播效果和录制效果。
不管是文艺晚会还是器乐演奏类型的音乐会节目，在直播和录播时最好采取二级调音的方式，即在文艺晚会和音乐会现场设置一级调音台，经过调制后再送到转播车上进行二级调音，这样录制能保持各种音源的混合比例适当，层次分明，让观众欣赏到原汁原味的演出效果。
在使用无线手持话筒录制声音时，要注意话筒和嘴保持适当的距离，有条件的最好在话筒上加套泡沫塑料防风罩，这样能减少一定要注意在强声压作用下话筒会产生谐波失真的问题，声压愈高谐波失真愈大，当谐波失真达到容许值上限时，此时的声压级就是话筒的最大声压级。
《科技传播》107传播创新研究与传统的单声道与双声道不同，环绕立体声录音方式更能给予观众“身临其境”的感受，给予他们一种美的感受。
近些年来，我国广播电视台已经开始认识到采用环绕立体声录音的制作方式的必要性所在，而对电视剧节目的立体声录音已经在借鉴电影环绕立体声录音方式有了相对的发展。
目前，急需解决的是电视综艺类节目的立体声录音与制作问题。
对此，笔者结合自身的工作经验，就此研究课题展开探索。
1 环绕立体声的录音技巧对于电视综艺节目而言，由于形式多种多样，如有小品、主持、舞蹈、音乐等节目，它们所拥有的声音元素较多，应用到的话筒数量也较多，而这些话筒的设置方式也比较复杂。
在针对语言类综艺节目的声音的录音制作时，一般来说依旧可以选择采用传统的单声道电视节目录制时候的话筒设置方法，比如可以用手持话筒的方式，去录下主持人的声音；用别针话筒的方式，去录下小品演员的声音。
当然，亦可以选择采用多声道环绕立体声的录音方式，去设置好话筒的左右声道，以此录下舞台上的所有声音[1]。
也可以在演播厅的左方、右方以及后方的相应方位上，设置出数量适宜的环绕声话筒，以便于录下环境声音与观众的欢呼与喝彩声音；同时也可以在演播厅的上方位置，用吊装的方式吊起五个5.1环绕声拾音话筒。
而对于音乐类综艺节目的声音录制方式时，需要分为两种情况展开，第一种是乐器伴奏声音，第二种是乐队现场演奏与演唱。
通常情况下，歌手往往是会采用手持、头戴、以及立架放置话筒等方式来演唱歌曲，而乐队人员则应根据全队规模的情况，采用分声部、分乐器的方式来设置话筒。
按照环绕立体声的录音方式进行混合处理，接着再与节目现场的环绕声进行合成。
环绕立体声效的录音，可以用设置三支超指向话筒的方式，去录下舞台中央、左方、右方演奏区的动效声，这可以录下较多的直达声音；也可以选择使用两支心形电容话筒的方式去录下观众席的声音，将其作为左环绕与右环绕。
而对于面积较大的演播厅时，应当选择添加两支超心型传声器的录音方式，以此拾取出更远处观众的声音。
电视节目声音的制作和播出现如今人们对电视节目图像质量，对于节目播出质量的要求越发接近苛刻，不单要求电视节目画面图像要非常清晰，对于声音悦耳动听也是有很高的要求。
所以，提升电视节目质量，不单要依赖将画面做好，要求声音也需要满足大众需要。
电视节目声音可以称之为电视节目核心内容，相关工作人员将电视声音高质量制作与传播是其应尽的职责，这对电视台来讲也是十分必要与迫切的，接下来我们就对电视节目声音制作与播出常见问题进行分析，并提出一些提升电视节目制作个人看法，希望会对相关人员有所帮助。
标签：电视节目；声音；制作；播出前言现如今，我国电视节目的发展参差不齐，其中一些缺乏创新意识，模仿跟风现象相对较多，且不利于对于品牌的创立和开发，使得很多节目不能很好的激发观众的收看欲望。
由于人们物质生活水平逐渐提升，人们对于精神食粮也开始展开前所未有的热衷，电视节目本身最为重要的是客观事实，而实现并优化传播效果则需要发挥主观能动性方能达成目标，这需要采编播音等各个环境的配合，在这一链条上，电视节目声音和图像是将最终成果传达给观众。
然而，基于电视节目的格式化形式及其对生产生活所具有的重要意义，电视节目声音是有效传播理想效果的关键，作为社会公众形象，电视节目声音能创造出良好的接受氛围，使受众在平等、亲切的心灵环境中接受传播内容，达到节目内容的有效传播。
1 数字化调音技术应用中存在的问题电视节目声音制作大致可分为两大层次，即前期录音以及后期制作。
最先要做的事情便是选取适当声学特性演播室，对电声系统当中每个器件与设备都应当使用得当，对演播人员嘉宾等位置以及传声器等设备安放位置也应当格外注意。
在电视节目制作当中，人们习惯用光影音色等因素表达情绪、意境与构想。
操作者为了营造气氛、打动观众，在电视节目制作当中更多的使用调音技术来烘托效果。
最近几年，伴随人们对文化领域的高度重视、我国创意作品层出不穷与群众对于精神食粮的越发追求，电视节目制作越发离不开数字化调音技术了。
电视节目制作中的现场录音方法探讨作者：阿旺卓玛德庆来源：《新闻传播》2017年第06期【摘要】随着社会经济的发展以及人们生活品质的提高，对电视节目提出了更高的要求，有效推动了电视事业的长远发展。
电视节目作为一种重要的艺术形态，其主要是将图像与声音进行完美结合，科学运用现场录音技术，给人以身临其境之感，从而保证电视节目的收视率。
电视节目制作中的现场录音能够使观众准确理解节目内容，正确表达出节目中的内容、氛围、情节与情感等，因此需要科学掌握现场录音方法，提高电视节目制作的质量及效果。
本文就对电视节目制作中的现场录音方法进行分析和探讨。
【关键词】电视节目制作；现场录音方法对于电视节目制作中的现场录音而言，其是声音与画面的有机结合，能够确保声音变换的丰富性及完美性，提高节目表达效果的真实感和现场感。
一般而言，好的声音素材直接决定着电视节目后期制作的效果与价值，而其获得方式则是以现场为主，如果在现场录制中出现失误或差错，往往在后期制作时无法补录或替换，因此掌握科学的现场录音方法十分必要。
一、电视节目制作概述对于电视节目制作而言，其主要可分为选题与策划、拍摄、后期制作等过程，而电视节目后期制作系统中又涉及非线性编辑系统和线性编辑系统。
非线性编辑的制作过程主要是利用声卡与视频卡，将其他信号源和录像机的视频信号与音频信号进行模数转换及采集，并借助压缩卡等硬件来进行实时压缩，然后在高速硬盘中存储压缩的数据流。
同时利用编辑软件，加工处理素材，并在相应板卡数字转化及解压数据流，使其还原成模拟的视频与音频信号，有效录入磁带中①。
此外，解说词和声音是电视节目中的重要内容，优质的解说词以及具有丰富表现力的声音，能够有效保障节目的质量和播出效果。
目前，随着社会经济的快速发展以及人们生活品质的提高，我国的电视行业得到了较大的发展空间，人们对电视节目制作提出了更高的要求，这需要电视行业不断增强节目制作的质量，从而满足人们的实际需求。
大型电视直播节目的声音制作特点探析一、场馆音效的处理在大型电视直播节目中，现场场馆的音效处理是非常重要的一个环节。
为达到最佳效果，需要根据场地环境进行调整，包括调整环境音量、改变音效的混响特性、采用特殊效果处理等。
在场馆音效处理过程中，需要在混响、音量、平衡等方面调整，以达到音效清晰、富有力度、逼真自然等目标。
二、对话声音处理对于大型电视直播节目来说，对话声音处理是非常重要的一个环节，因为它关系到观众的阅听体验。
在对话声音处理中，主要采用的方法包括增加麦克风数量，采用降噪算法，采用压缩算法等。
此外，在对话声音处理的过程中，还需要注意充分考虑语言和口语表达的特点，对讲话人的音色和发音准确度进行修饰，并进行各种效果的调整与处理，以保证对话声音清晰明了。
三、现场演出声音的处理在大型电视直播节目的现场演出声音处理中，需要对参与演出的歌唱者或器乐演奏者进行音频采样，对音频进行调整、融合、混响等处理，使观众听到的声音富有层次感、和谐清晰。
在大型电视直播节目的导播声音处理中，主要需要注意混音处理、压缩处理、自动增益控制以及音频修剪等需要考虑的方面。
此外，在现场的导播声音处理中，还要注意声音的质量，要保持声音的平衡、准确度以及音调的稳定性，以保证节目顺利进行。
五、电视机声音处理在大型电视直播节目的音响效果处理中，还需要考虑电视机声音的处理。
这是因为观众在收看节目时，会通过外部听音输出器将电视节目声音放大到房间内，因此需要在电视机的声音输出效果上进行专门的处理，使得节目声音更加清晰、自然逼真。
综上所述，大型电视直播节目的声音制作特点是多方面的，需要综合考虑场馆音效处理、对话声音处理、现场演出声音处理、现场节目导播声音处理和电视机声音处理等多个方面。
只有通过细致的调整和完善的处理，才能达到令人满意的阅听体验。
电视节目的音频制作技术优秀的音频制作技术能够有效烘托节目氛围、提高观众的观看效果，在电视节目制作中有着重要意义，因此电视节目制作方必须加强对音频制作技术的认识与发展，提高自身技术从而有效提高电视节目的声音播出效果。
一、电视节目音频制作流程1.声音的拾取在电视节目音频制作过程中，声音的拾取是一个重要环节，通常素材声音的获得是通过传感器进行。
在日常电视节目中，声音传感器的主要形式一般为话筒、麦克风以及耳麦等，这些声音传感器能够有效收集声音并将其转化为相应的电信号，从而将电视节目中的各类声音进行收录与记载。
声音素材是电视节目音频制作的重要组成部分，而传感器的优劣以及现场布置的合理性对于素材的优劣有着直接影响，这就要求技术人员能够根据节目需求选择灵敏度、频率响应以及信噪比等性能较为合适的声音传感器，同时技术人员还应该根据电视节目的具体情况，在对现场各数据进行准确测量后合理的安装声音传感器，从而使其能够获得最佳的声音拾取效果。
2.声音的传输在声音传输的过程中，需要通过声音采集箱以及采集卡的共同作用，将声音信号上传到声音信号处理器中，电视节目中的素材声音通过声音采集系统进行上传并由处理器对其进行高级处理。
在这一过程中需要技术人员根据声音信号传输的电压以及电流合理的配置数据传输路线，从而使声音信号在传输过程中能够获得较高精度；同时，由于信号传输过程中存在噪音等干扰因素，因此在选择数据传输线路是要重视其具有的抗噪能力，确保其能够在声音信号的传输过程中达到良好的屏蔽干扰作用，从而为声音信号的传输与处理提供良好环境。
3.声音信号的处理对声音信号的处理一般包括范围调整、剪切、音响性能调整以及降噪处理等，通过对声音信号的处理能够有效去除电视节目声音素材中的噪音部分，因此声音信号的处理对电视节目的声音效果有着重要影响。
除去以上对声音信号的处理方式，还可以通过后期音频处理的方式弥补电视节目中声音素材存在的不足，从而使电视节目的声音播出效果达到最佳状态。
试析电视综艺节目声音的录制方法摘要电视节目的录音制作是一项综合性的技术工作，涉及面很广。
它要求录音师不但具有较高的艺术修养，还需具有较全面的相关电声技术知识，更需要具备将艺术与技术相结合的能力；要求录音师在电声技术方面应掌握播音室的声学特性，熟知传声器、调音台、录音机等多种录音设备的原理及对应的应用。
在节目制作中，录音师利用电声技术以及各种声学设备创造性地把声音信号记录在磁带或其它载体上，同时也把录音师的艺术修养与审美观体现在节目中，追求声音面的完美融合。
【关键词】电声技术录音师声学特性录音设备声学设备1 前言电视综艺节目包括：文艺晚会、综艺栏目等大型互动型节目，播出为电视直播和录像播出两种方式，综艺节目的录音，通常可根据节目的实际情况和客观条件采用先期录音和同期录音两种制作方式。
在工作中体会到先期录音可以保证声音质量，也可以避免录音器材所限和演员临场发挥不佳造成播出节目声音不理想的情况（这种情况多见于声乐节目）。
制作合成时，处理好声画同步，并混录所需要的环境声，增加临场感，可达到理想的效果。
同期录音富有真情实感，强化了电视的现场意识，因此越来越受到电视人（包括音频工作者）的重视。
现场的真实声音与画面完美结合，让收看节目的观众身临其境，形成良好的视听综合效应。
现场同期录音最大的特点是不论在录音中发生什么问题，录音是不能停下来重录的，只有一次成功，不能失败。
因此，要求现场录音前应作好周密的计划。
对在录音中可能出现的问题作好应付的准备，并对所用的录音设备进行认真检查、调试，使其处于良好状况。
重要的是要作好应急事故处理，保证录音正常进行，这是一名优秀录音师的能力体现。
2 电视综艺节目的录音技术概述声音是一个声场，我们听到的每一个声音都存在直达声、反射声及混响声；要录制好一场文艺节目，除了要详细的了解所录节目的内容外，还要了解所用的演播室的声学条件。
所以拾音时，要利用传声器的指向性来达到拾取声源的目的。
传声器与声源的距离是关系录音质量的主要因素之一。
电视综艺节目的录音与一般的录音棚录音的区别主要在于在录音的同时还要对现场的观众进行现场扩音。
不但要使不同节目录制的演员和现场的观众满意，更要使电视机前的众多的电视观众感受到与现场一样的气氛，现场扩音主要是给观众和演员营造一个可清晰听音的人工声场，在演播中起着烘托现场气氛，调动演员和观众情绪的作用。
由于扩音是与录音同时进行的，音响师除了因地制宜、扬长避短，对声场进行必要的调整和注意拾音、调音质量外，还要特别注意抑制或消除由于扩音在现场环境下引起的反射声干涉现象。
要处理好录音与扩音之间的平衡关系。
环境等因素对录音及扩音的影响相当大。
声学条件好的录制场地容易录出干净、清晰、丰满、有层次感的声音，且有利于现场扩音。
声学环境差的地方会大大增加录音和扩音的难度。
电视综艺节目一般都是在电视台的大演播厅里录制，因此，要做好录音及现场扩音工作，首先要充分了解演播厅的声学环境，最后在使用中才能够得心应手。
文艺节目在综艺节目中的占有重要地位，受众广，节目形式多样灵活，频响宽、声级高、动态范围大，录制时要选用高质量的传声器和录音设备，而且要由有经验的录音师调音才能得到优秀的录音制品唱歌应该是电视综艺节目中最常见的一种表演形式，也是一个电视录音师在节目中处理得最多的一种工作。
由于歌唱演员的唱法不一样，素质参差不齐，音色、音质、音量也大不相同，所以对歌手的录音也要因人而异，要逐个调试，以达到最好的效果。
要对人的发声原理、人声的频率范围及各个频率对人声的影响有所了解，这样在处理问题时才不会觉得无从下手。
演唱的分类基本上是以频率及其范围的不同来划分的，即音乐中的音域分类，如把男女声分为高音、中音、低音，童声分为童高音、童低音等。
频率范围不仅仅指出频带的宽窄，同时也表明了音色的区别。
人的声频范围与能量的动态范围一样是因人的先天构造与后天技术条件而异的。
当我们对各类人声的基频范围有了一定的了解后，录音师就可以在调音时通过混音器上的频率均衡器适当修饰做到有的放矢。
喷话筒是节目中经常出现的一种情况，不论是歌手还是主持人在发出一些辅音（如B、D、P等）时都很容易犯这种毛病。
这种噗音在很大程度上影响了声音的美感。
建议使用话筒防噗罩并适量衰减低频来解决这个问题。
对于过多的擦齿音可以对其采用咝声处理器来解决。
我台演播厅目前使用的无线话筒是SENNHEISER，这种话筒是动圈话筒，中低频丰满，有厚度，但我觉得高音不够细腻，明亮度还不够，所以在调音台上对中高频做适当的提升。
该话筒的演唱效果总的来说是不错的。
对人声的音色作好调整后，就要考虑给人声加以修饰，效果器的应用在演唱的调音中也是相当重要的。
因为我们平时在日常生活中说话、聊天时听到的大多是人的直达声与室内的自然混响声混合在一起的声音，我们也已经习惯了这种声音。
这个时候运用效果器给人声加上合适的效果来模仿自然混响的声音，使人声的演唱变得圆润动听是很有必要的。
效果器中的效果有很多种，虽然在平时的节目中用得比较多的只有两三种，但根据不同的演员、不同的演唱风格、不同的节奏、不同的伴奏音乐来选择各种不同的效果。
另外对人声进行压缩处理可以使一些对声音的动态控制不好的歌手的声音动态得到很好的控制，还可以使声音更加柔和。
根据不同情况调好门限值，取2比1或3比1的压缩比，短启动时间及中等恢复时间就大致可以了。
人声的问题处理好后，接下来应该仔细调整演员的唱声与伴奏音乐的比例问题。
虽然每一个录音师的听觉感受和主观感觉都不一样，但我认为有一点是可以达成共识的，就是既然是演唱，就应该以唱为主，人声要清晰，但也不能过于突出与伴奏音乐脱节，要融在伴奏音乐中，让伴奏衬托着歌声，使之成为整体。
现场的扩音大小可以根据现场观众的数量来决定，不用开得太大，只要能够挑起观众的情绪就可以了。
而返送监听的音量一定要给足，一定要歌手自己对伴奏音乐和自己的演唱听得清楚、清晰，歌手才能更好的把握情绪，处理好自己的演唱技巧。
交响乐在大型综艺歌舞类节目中时常会有，在录制交响乐时，一定要注意传声器的配置，传声器的指向性及特点要与乐器的特性趋于吻合，对于弱音乐器要加辅助传声器。
对于不同的演播室，所使用的传声器的数量，离地面的高度及声源的角度是不一样的，要根据乐队编制的具体情况使用不同特点的传声器。
同时，乐队要注意本身的自然平衡。
乐队在演奏时，由于动态很大，强度声级差有时达到100dB以上，因此要及时适当的控制录音质量，要使乐队前、后、左、右的声音有充分地宽域感，并充分的体现出乐队的立体域。
在综艺节目中小品是电视观众喜闻乐见的一种节目方式，每年的《春晚》小品都是重中之重的节目，它的表演范围相当大，可以说是满台跑，有时参演的演员还很多，这些都给节目的录音、扩音带来很大的难度，主要是对扩音方面的影响特别大。
由于活动范围大，所以小品的拾音一般都使用胸佩式话筒，我们俗称扣麦。
我台是使用SENNHEISERBF1083-U式扣麦，这种话筒的灵敏度比较高，又因为是无指向性的。
因此在扩音中很容易因声反馈而引起啸叫，特别是多个话筒同时使用的时候问题就更加严重。
首先让我们来看一下产生啸叫的原因，这其实是一种正反馈。
当话筒拾取的声音经过音箱扩音后再返回到话筒时的声音比原来的声音还大就会产生反馈啸叫。
啸叫一般都是产生在某个或几个频点上，只要衰减这些频点就可以有效地解决问题，因此熟悉各个频率的声音是解决好啸叫问题的前提。
只有在啸叫产生的同时，你的心里马上就对该频点作出正确的判断，马上在均衡上进行衰减，才能及时地、正确地作出处理。
如果是在节目录制中，这时不管如何处理，啸叫已经产生了，已经对节目产生了影响。
因此我们的主要任务是该如何避免啸叫的产生，而不是在啸叫以后再来消除它。
我们应该在这节目录制之前，如在排练时把所有的问题解决掉，不能让它在节目录制中出现。
当出现啸叫时，我们应该马上确定声反馈是由主扩音箱引起的，还是因舞台返送音箱引起的。
如果声反馈是由返送音箱引起的，就应该先调整返送线路上的反馈抑制器，让它找到正确的抑制点，如果这样调整之后还有反馈产生，这时可以适当减低返送音箱的音量，直到既不产生啸叫又可让演员听到自己的声音为好。
如果不能两全，应该继续衰减返送音量直至不再有反馈发生。
因为小品这种节目对返听的要求不是很高，返送音量小一点不会有多大的影响。
对设备的调整完成后，就要在彩排时对小品的内容做深入的了解，固定每个演员的话筒，对每个话筒通道进行仔细的调节。
现在语言类节目开始使用无线耳麦话筒，由于这种话筒灵敏度较低，贴近嘴边，大大的降低了现场扩音对电视录音的干扰，同时明显提升了声音清晰度和扩音的声压级，效果还是不错的。
在电视综艺节目的录音中，还有一个相当重要的问题，那就是现场声的拾取。
现场观众发出的掌声、喊声、欢呼声除了给现场增加气氛、给演员以鼓励之外，有些因节目的需要，演员会现场观众互动起来这对电视机前的观众也具有很大的感染力，它可以拉近电视观众与节目之间的距离。
要拾取好的现场声是很不容易的，虽然不需要扩音，但它也给录音带来很大的麻烦。
通常最大的麻烦就是当拾取现场声的话筒打开时，从音箱里扩音出来的声音也被拾取近来，如果再混到录音信号里面，整个录音信号听起来就会觉得很空，就好象加了大混响一样，对节目的音质产生染色现象。
因此选用什么样的话筒、摆放什么样的位置、对音色音质如何处理、采取什么样的混合比例对拾取好的现场声是极为重要的。
一般选择在观众席顶上吊挂两支无方向性电容话筒，一支挂得稍低一点，而另一支挂高一些。
话筒挂得低离观众比较近，拾取的声音比较清脆，但感觉比较硬，没有整体感；话筒比较高离观众远，现场声的整体感比较好，但略显暗淡且有些空。
两支话筒拾取的声音经过混合后既有亮度，整体融合度也很好。
可以对低频做适当的衰减，减少一些噪声以及使声音不至于太浑。
在录播节目时，将现场拾音话筒编组录制在单独声道，再经过后期合成也是解决上述问题的办法。
3 小结电视综艺节目的表演形式在不断创新发展，让广大电视观众能够欣赏到一台高质量的电视综艺节目，奉献画面优美，音色柔和、丰满圆润、层次丰富、和谐融合的视听作品，这是电视声音工作者为之努力的工作目标。
作者单位中央电视台音频部北京市100859。
